古今中外关于为什么写作的名人名言
运笔如山未足珍，读书万卷始通神。
——苏轼 读书破万卷，下笔如有神。
——杜甫 感受最深的人才会有传神的笔调。
——蒲柏 唯有发自心灵深处的作品才能获得桂冠。
——叔本华 作品是心灵的精华。
——叔本华
关于作文的名言
运笔如山未足珍，读书万卷始通神。
——苏轼读书破万卷，下笔如有神。
——杜甫感受最深的人才会有传神的笔调。
——蒲柏唯有发自心灵深处的作品才能获得桂冠。
——叔本华作品是心灵的精华。
——叔本华只有把自己的全部心血投入创作的时候，才能得到一种堪称真正的艺术的东西。
——素友一个作家应该具有两种品质，正义感和不会被任何震惊所摧垮的洞察生活的全部卑鄙龌龊的能力。
——海明威没有什么比沉浸在创作的欢乐与激情中挥笔疾书更美，更令人心醉的事了。
——海塞为了写得好，必须充分地掌握题材，必须对题材有足够的思索，以便清楚地看出思想的层次，把思想构成一个联贯体，一个连续不断的链条。
——布封每一段我都写了四次：一次是写下我想说的话，一次是添入我所遗漏的，一次是删去不必要的，再一次是把全文精练成有如我才刚想到的一般。
——阿林汉为了使主题变得生动，我们从日常生活中取来的某一题材，它本身常常是一种“没有顺序”、“没有秩序”的东西。
我们把它拿来拆散，一如孩童堆砌积木那样，把它试验着堆砌起来，再拆开，再试用另一种方法堆砌起来。
——小林多喜二对我来说，写作就像呼吸一样，不呼吸我就活不成，同样，不写作我也活不下去。
——聂鲁达作家最吸引人的力量有两个：使人们熟悉新事物，使习以为常的事物变得新鲜。
——萨克雷好作品的秘密，在于用新的方式叙述一件旧事，或用一种旧的方式叙述一件新事。
——戴维斯笔乃心灵之舌。
——塞万提斯不费力写成的东西读起来必然无味。
——约翰逊自己不睡觉让读者睡觉的作者，公众从来没有同情过。
——科尔顿写作是一种信念的行动，不是语法的技巧。
——怀特写得清楚的人拥有读者，写得含糊的人拥有评论者。
——卡米简洁是智慧的灵魂。
——莎士比亚作家应该为自己同代的青年写作，批评家为下一代写作，而教师则为更后来的人写作。
——菲茨杰拉尔德文风如其人。
——比丰有独创性的作家不是不模仿任何人的人，而是谁也模仿不了的人。
——夏托布里昂写散文时说你想要说的话；写诗歌时说你必须说的话。
——霍姆斯言词应该只是精心定做的、与思想相适应的衣服。
——勒纳尔一切乐趣都在于你如何讲述一件事情。
——弗罗斯特长篇大论和中肯是两回事。
——伊拉斯谟舌头说的也好，笔头说的也好，最悲惨的是：“本来会……”——惠蒂尔仔细斟酌你的言词，以免它们变成利剑。
——莱尔只要你不把太多的词扯在一起，词具有很大的力量。
——比林斯模仿别人是必要的，模仿自己却是可怜的。
——毕加索作者不是忠实地刻画事件，而是把他眼中的内在的实质传达给观众。
——爱尔默·赖斯我只能写我体验过的东西，我思考过和感觉过的东西，我爱过的东西，总而言之，我写我自己的生活，和与之长在一起的东西。
——冈察洛夫作家应该十分注意地观察自然景色和各种事件。
清晨阵阵微风拂起的涟漪会民出什么样的闪光
天空像什么样子
有什么变化
只有仔细地观察过这些景色的人，才能成功地描绘出无数这们的景色。
光凭想象是不行的。
——普列姆昌德没有感情这个品质，任何笔调也不可能打动人心。
——狄德罗只有动情写成的作品才能动人以情。
——塞·柯尔律治首先须爱理性：愿你的一切文章永远只凭着理性获得价值和光芒。
——尼·布瓦洛一切作品要写得好，它就应当……是从作者的心灵里歌唱出来的。
——列夫·托尔斯泰凡是好的作品都是这样，他们不只是单纯的雕刻或画。
他们磨砺自己的灵魂，使之与外界事物相一致，再恰如其分地把这些复活在作品里。
一刀刀、一笔笔地，也就是把自己的心刻印在作品中。
——武者小路实笃要想打动人，首先自己要被打动。
否则，再富技巧的作品也决无生命。
——让弗·米勒每一部作品，应该是激情的果实，应该为激情所渗透。
——别林斯基一部作品的艺术价值和意义，是由它的中心思想的深度和社会意义所决定的。
——齐斯主题是从作者的经验中产生，由生活暗示给他的一种思想，可是它蓄积在他的印象里还未形成，当它要求用形象来体现时，它会在作者心中唤起一种欲望——赋予它一种形式。
——高尔基果主题不合适，所有天才都白白浪费。
——歌德创作不能急于求成，要慎重地研究题材的所有因素，以便进行比较，达到最大的匀称。
——皮埃尔·让·德·贝朗瑞任何一种手法的选择，都不是随心所欲的，都是由题材和人物决定的。
——米·德利维斯如果作家总是睁着眼睛，那么他从空气中也可以获得小说的素材。
从火车上、船上、报刊上、人们的交谈等许许多多场合都可以获得优秀的小说素材。
经过几年的磨练，观察就自然了，目光自然就会选择有用的东西。
——普列姆昌德作家应该竭力从平凡中间挖掘既有趣味、又有教育意义的东西。
——陀思妥耶夫斯基结构——这首先是指确定的目的、确定的中心人物，其次，才是确定的其余人物，他们沿着阶梯自上而下，环绕在中心人物的周围。
这，就如同一座建筑的结构一样。
——阿·托尔斯泰何谓创作中的典型
——典型既是一个人，又是很多人。
就是说，是这样的一种人物描写：在他身上包括了很多人，包括了那体现同一概念的一整个范畴的人们。
——别林斯基描写人，是容易的；描写人的心灵，则是艰难的，因为心灵应该通过人的肢体的姿态和动作去表现。
——达·芬奇只满足于形似到乱真，拘泥于无足道的细节表现的画家，将永远不能成为大师。
——罗丹我在生活中到处寻找细节，如果把我的作品比作编织好的生活的网，那末细节就是网中结点。
——阿·托尔斯泰谁要是写出全部细节——那就失败了，必须把握一些有代表性的细节。
天才即在于此。
——屠格涅夫要想写得紧凑，就必须对你所写的事物知识了解得极为充分、确凿，可以毫不费力就把最精彩和最重要的东西挑选出来，而不使你的作品杂乱臃肿。
要知道得详细，才能写得简练。
——巴乌斯托尔斯基要像挑选宝石和情人那样选择形容词。
形容词太多是危险的。
不能因为某一个形容词具有闪电般的显示力量，就以为十个形容词就能使一条新闻增色十倍。
——斯坦利·沃克写作贪快的人，糟就糟在不懂得简练。
——司各特一切您都必须压缩，压缩
只要做到这一点，您就可以学会简练、明白、有力。
——高尔基词汇越简练，它就越准确。
——高尔基不论人们所要描写的东西是什么，只有一个名词最能够表示它，只有一个动词能使它最生动，只有一个形容词使它性质最鲜明，因此就得去寻找，直到找到了这个名词，这个动词和这个形容词，而决不要满足于“差不多”，决不能利用蒙混的手法，即使是高明的蒙混手法，决不要借助于语言的戏法来回避困难。
——莫泊桑一字不可易，易则损文笔。
——荷马要琢磨每一个字、每一句话，要研究通篇的风格。
一切都要恰到好处，都要站得住脚，都要恰恰是在情节发展需要它的地方写出来，而且要做到一字不易，换一个字就会损害通篇的完整性和它的美。
——富尔曼诺夫语言的准确性，是优良风格的基础。
——亚里士多德一挥而就的作品算不上好作品，但好作品却往往一挥而就。
——本·琼森我尽我的全力每天写作十五小时，太阳东升，我就起床，一直到午饭的时刻为止，除了喝咖啡之外，不吃任何东西。
——巴尔扎克写作要慢中求快，切不可灰心
不妨把你的作品放在铁砧上锤上二十次
——尼·布瓦洛要想工于运笔，就得勤于练习。
——爱比克泰德写作的人像画家不应该停止画笔一样，也是不应该停止笔头的。
随便他写什么，必须每天写，要紧的是叫手学会完全服从思想。
——果戈理写作要严格、严格，再严格。
求快——这意味着不是往山上爬，而是从山坡上向下滚，到头来只有死路一条。
——富尔曼诺夫我的箴言始终是：无日不动笔；如果我有时让艺术之神瞌睡，也只为要使他醒后更兴奋。
——贝多芬不费力写成的东西读起来必然无味。
——塞·约翰逊写作，尤其是诗，等于流汗。
作品就是汗水。
——让·科克托任何付出一生心血、润饰完成的作品，毫无疑问都要把人类本身作为最重要的关注对象。
——穆勒劝你从容地忙着，总不要失掉耐心，还要十遍、二十遍修改你的作品：要不断地润色它，润色、再润色才对；有时候要可以增添，却常常要割爱删弃。
——尼·布瓦洛我是写过不少东西，但凡是我认为不理想的，我都将它们付之一炬，重新写起。
——无情地删去一切多余的东西……篇幅虽然减少一半，对读者的价值却要增加三十倍。
——车尔尼雪夫斯基写一部短篇小说要快，而送出去付印要慢。
短篇小说像酒一样：收藏得愈久愈好。
只是有一点区别：酒不能动，不能老打开，而短篇小说却时时得抚弄：看一看，摸一摸——相信吧，每一回你都会发现缺点的……等到你问心无愧了，那时候再送出去。
——富尔漫诺夫
有什么关于四句名人名言的作文什么都可以
最难忘的名言我最难忘的一句名言是：“胜不骄，败不馁”。
这句话的出处是战国的《商君书·战法》，原句为“王者之兵，胜而不骄，败而不怨”。
后来说成“胜不骄，败不馁”，意思是说胜利了不骄傲，失败了不气馁。
当我真正体会到它的深刻含义时，还是从那件事以后—— 那是一个星期六的下午，我去上围棋小课，我和宋青雨比赛下棋，规则是五局三胜。
我们铺开棋盘，大战开始了。
一开局，我就明显地占了优势，我以各种招术杀得他无路可逃，节节败退，“啪，啪，啪”下到中盘时，他已明显落败，无法力挽狂澜，只好投子认输。
第二盘也是这样，我一下子连胜两盘。
第三盘开始了，我脸上明显露出了骄气，看看对手气乎乎的样子，心里别提多高兴，我得意洋洋，不把对手放在眼里，不再像前两盘一样，深思熟虑了，我想都不想，就“啪”地下去，臭招、昏招、随手棋连连下出，自己地盘破绽百出，被他直捣黄龙府，惨败。
第四盘，我不服气，贪吃对方的棋，可也许是求胜心切，操之过急，又输了。
这时，一句名言在我脑海里回荡，“胜不骄，败不馁”，“胜不骄，败不馁”，我总结了总结，反省了反省，我应该以平常心对待每一盘棋，而不能曾经胜利过就可以掉以轻心。
第五盘开始了，这是决胜盘，于是，我稳稳神，定定心，想好策略，有目的地向对方进攻，从开局到中盘，大家平分秋色，后来我用双飞燕枷住了他的棋筋，导致他认输了，最后我以三比二胜了他。
虽然这场比赛我胜了，但我意识到，我和他的水平其实旗鼓相当，只要稍有闪失，也会败在对方手里。
同时，我更深刻体会到“胜不骄，败不馁”的含义。
下棋是这样，学习也应该是这样。
难得不是吗
关于写作的名言
写作不是用白发而是用识见；写作如春蚕吐丝，呕心沥血。
总的来说，一个作家的风格是他的内心生活的准确标志。
作家的风格应该是他内心生活的准确标志。
一个人若想写出明白的风格，他首先就要心里明白；若想写出雄伟的风格，他首先就要有雄伟的人格。
——歌德 如果你要写作（只有圣人才晓得你为什么要写作），你必须有知识、艺术和魔术——字句的音乐的知识，不矫揉造作的艺术，和热爱你读者的魔术。
——纪伯抡 为面包而写作，不久就会窒息我的天才，毁灭我的才华。
任何刚劲的东西，任何伟大的东西，都不会从一支唯利是图的笔下产生出来。
需求和贪欲也许会使我写得快点，却不能使我写得好些。
——卢梭 要写作就需要清静的头脑。
——茨威格 吟安一个字，折断数茎须。
——卢延让 百锻为字，千炼成句。
——皮日休 即使在游泳的时候，我也不由自主得斟酌着字句。
——福楼拜那你看看这里吧:
为什么写作文引用名言要写“谁谁谁说过……”，即为“名言”，此言本身就有它的公认性。
1.严谨的布局：正所谓万头难，只要开了个好头，这篇作文就会写了。
凤头：是文首段，是阅卷老师首先入眼的地方，一定要做好整篇文章的中心把握，要做到下文与首段上下连贯，紧密结合，要通过开头使下文有可写之处，开头要达到让阅卷老师耳目一新的效果。
例如，巧用排比，比喻，拟人等修辞手法，并且通过这些修辞手法，而统领全文主旨。
猪肚：在一篇上好的文章中，分段都会恰到好处，而当文章中只有一大段或两三段时，这篇文章即使文采再出众，也不会有太高的分数，因为阅卷老师在判卷时，每三分钟就要判出一份作文，工作量相当大，如果不善于分段，阅卷老师可能失去耐心，从而看不完，就会草草的给出分数。
所以，在我看来，一篇文章至少要分 6-8个段，但不是一行或几行一段，而是要看起来像豆腐块，一块块整齐的排列在一起，使文章紧中有松，松弛有度。
要看上去整篇文章是一个整体，而不是零散的。
豹尾：在文章的最后处，应当让主题更突出鲜明，升华主题思想，使豹尾抽起来!或让人感到峰回路转，柳暗花明或更进一步的特殊效果。
在文章末尾，应当再次点题，紧扣中心思想，让贯穿始终的中心思想继续延伸，引人深思。
特别是要在结尾处，与开头形成呼应，对比，递进等等，来引发阅读老师的共鸣! 2.细腻的文笔：不管是记叙，议论还是散文;不管是写人写事还是写景。
都要用细腻的文笔呈现出来，使文章中点更突出，让阅卷老师在看试卷的过程中，有深思，放慢阅读速度和重复阅读的情况出现，让阅卷老师身临其境，从而使文章更具灵性。
3.贯穿始终的思想感情：在一篇布局格式上很得当，错落有致的文章上，还必须要有一条贯穿始终的思想路线，这条线就像鱼的脊椎一样重要，这条线一定要清晰，明确，千万不可含混不清。
