适合做摘抄的名言名句或者优美的句子段落 ，尽量多一点，有文学类书籍里的那最好不过了，要有出处
★生存还是毁灭，这是一个值得思考的问题。
(《哈姆雷特》)★幸福的家庭是相同的，不幸的家庭各有各的不同。
(《安娜·卡列尼娜》)★一个人并不是生来要被打败的，你尽可以把他消灭掉，可就是打不败他。
(《老人与海》)★如果冬天来了，春天还会远吗? (《雪莱诗选》)★当现实折过来严丝合缝地贴在我们长期的梦想上时，它盖住了梦想，与它混为一体，如同两个同样的图形重叠起来合而为一一样。
(《追忆似水年华》)★人与人之间，最可痛心的事莫过于在你认为理应获得善意和友谊的地方，却遭受了烦扰和损害。
(《巨人传》)★有一个传说，说的是有那么一只鸟儿，它一生只唱一次，那歌声比世上一切生灵的歌声都更加优美动听。
《荆棘鸟》★开发人类智力的矿藏是少不了要由患难来促成的。
《基度山伯爵》★离你越近的地方，路途越远；最简单的音调，需要最艰苦的练习。
《泰戈尔诗选》★不要向井里吐痰，也许你还会来喝井里的水。
(《静静的顿河》)★这张脸同早晨雪天映在镜子中的那张脸一样，红扑扑的。
在岛村看来，这又是介于梦幻同现实之间的另一种颜色。
(《雪国》)★不管我活着，还是我死去，我都是一只牛虻，快乐地飞来飞去。
(《牛虻》)★凡是有甜美的鸟歌唱的地方，也都有毒蛇嘶嘶地叫。
(《德伯家的苔丝》)★每当我追溯自己的青春年华时，那些日子就像是暴风雪之晨的白色雪花一样，被疾风吹得离我而去。
(《洛莉塔》) ★脸一日洗了几遍，脸还是不干净，眼一生不洗，眼永远是亮的。
(《贾平凹散文》)★蜈蚣有一百条腿，但并未嫌弃过腿多，云鹤有两条腿，但也并未抱怨过腿少，甚至它落下来，还喜欢一腿独立
(《贾平凹散文》)★红痣长在黑脸上，就是一粒老鼠屎；但红痣长在白脸上，就是一粒小樱桃。
（刘震云小说《一句顶一万句》）★悄悄地我走了，正如我悄悄地来，我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
（徐志摩《再别康桥》）★卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭。
（北岛《回答》）★黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。
（顾城《一代人》）★你站在桥上看风景，看风景人在桥下看你。
（卞之琳《断章》）★爱不仅仅爱你伟岸的身躯， 也爱你坚持的位置，脚下的土地（舒婷《致橡树》）★面朝大海，春暖花开 （海子《面朝大海春暖花开》）★用孩子的笔体写下：相信未来 （食指《相信未来》）★ 要有坚实的肩膀， 能靠上疲惫的头(舒婷《中秋夜》)★即使你穿上天的衣裳,我也要解开那些星星的钮扣(芒克《心事》)★对于远方的人们，我们是远方(西川《眺望》)★所有的结局都已写好, 所有的泪水已经启程(席慕容《青春》)★“宁做沥血歌唱的鸟, 不做沉默无声的鱼”(《川江号子》蔡其矫)★这次我离开你，是风，是雨，是夜晚；你笑了笑，我摆一摆手，一条寂寞的路便展向两头了。
(郑愁予 赋别)★如何让你遇见我，在我最美丽的时刻，为这 我已在佛前求了五百年 求他让我们结一段尘缘 (席慕容《一棵开花的树》)★我打江南走过 那等在季节里的容颜如莲花的开落 (郑愁予《错误》)★最是那一低头的温柔， 象一朵水莲花 不胜凉风的娇羞， 道一声珍重，道一声珍重， 那一声珍重里有蜜甜的忧愁—— 沙扬娜拉
(徐志摩《沙扬娜拉》) ★苟活者在淡红的血色中，会依稀看见微茫的希望；真的猛士，将更奋然而前行。
（鲁迅）★当时光碾过青春，我将以快乐注解悲伤。
（莫言）★秋风苍凉，阳光很旺，瓦蓝的天上游荡着一朵朵丰满的白云，高粱上滑动着一朵朵丰满的白云的紫红色影子。
（莫言）★马是奔跑的冠军，驴是行走的模范。
马背上的骑手威风，驴背上的骑手惬意。
（莫言）★“死生契阔，与子成悦；执子之手，与子偕老”是一首悲哀的诗，然而它的人生态度又是何等肯定。
我不喜欢壮烈，我是喜欢悲壮，更喜欢苍凉壮烈只是力，没有美，似乎缺少人性。
悲哀则如大红大绿的配色，是一种强烈的对照。
（张爱玲）★你若安好,便是晴天。
（林徽因）
有关“不敢直腰的”3个名言3个事例
记得有一个作家叫什么去了忘了，为了完成作品把自己的一边的头发剪掉变成了阴阳头，就这样专心致志地写小说最后完成作品并且广受好评，不知道这个可以吗
当前网络小说在中国文学史上具有什么意义
摘抄别人的观点（作者赵苏），向原作者
网络文学是新生学。
它以外在形式的不同和能独立地反映时代精神不同于传统文学。
虽然现在的网络文学还处于“卡拉OK文学”的供人们消遣娱乐状态，但是随着网络在社会生产中地位的提高，网络文学终会以一种新生文学的姿态成熟起来，成为一种独特的文学。
关键字：网络 网络文学 文学 二十世纪90年代，随着网络的普及网络文学也悄然兴起。
虽然这几年网络文学在自发和无序的状况下生长，但是它仍显示了其强大的生命力，成为网络文化的“布道者”。
与之形成鲜明对照的是，对它的理论阐述却一直处于缺席状态。
尤其在中国大陆，学者们不知是缺乏对它的了解，还是不屑与之为伍，总之对有关网络文学的理论探讨是乏人光顾。
特别是对网络文学的定义没有明确统一的概括。
一说起网络文学，就不能不提到ath.Chinese.text（简称ACT）新闻组。
1993年海外华人为了能在网络上找到一个以中文交流的地方，就在USENET上开设了ACT新闻组。
在1993、1994年这两年中ACT新闻组特别活跃，参加新闻组的大部分都是留学生。
他们因为思念家乡，就常常在信息交流非常快捷方便的网络上交流，往BBS上贴贴子。
这些抒发自己真情实感的文字很快就在网络上流传开来，引起了许多在异乡留学的游子的共鸣。
“打个不大贴切的比方，就象文革中往专栏上贴大字报。
但又比贴大字报方便得多，有影响得多。
”[1] 由于都是些在海外留学的大学生，所以当时的网上文学有着校园文学、留学生文学的许多特点。
又由于他们大多是理工科出身，所写的文字不具有专业性。
但是难能可贵的是他们的创作没有流俗，更没有半途而废。
因为这些人的努力，中文网络文学才得以在网络上生存并进一步发展起来。
二十世纪的最后几年中，在中文网络上的文学成功地进驻网络空间并且成为一个活跃的臣民。
于是就产生了“网络文学”这个新名词。
在互联网对人们生活产生巨大影响的当今中国。
大陆已有15000多家网站，“上网族”在12.5亿中国人总数为890万，其中白领、学生占75%，又以电脑、网络、广告、设计专业等理工科居多。
平均一个网站仅600多个用户。
从上网人员的数量和质量上看大陆都处于较差的水平，无法与台湾等地相比。
尽管如此，在中国大陆网络仍以其新事物的强大生命力和无比强劲的势头进入千家万户，在人们的工作生活中起着越来越重要的作用。
随着网络而兴起的网络文学虽然产生的时间很短，但仍在网上掀起了一阵又一阵的热浪。
从痞子蔡创作《第一次亲密接触》燃起了中国网络文学的第一把火开始，安妮宝贝、刑育森、李寻欢、宁财神等网络写手的作品纷纷出炉。
他们的作品在网上和网下引起了很大的反响，将网络文学这一星星之火以燎原之势迅速地燃遍了神州大地。
网络文学成为了一种文化现象。
紧接而来的是关于网络文学的各式各样的讨论和网络文学大赛。
在不到一年的短短时间内，至少有过两次对网络文学的概念进行讨论的高潮，一次是“网易”和“榕树下”两家举办网络文学大赛期间，另一次是最近由“网易”“文化频道”开展的“给网络文学下个定义”活动。
可惜至今还没有人能作出一个令人信服的结论。
与此同时，以前在各种传统媒介上发表的文学作品也在网络上占了很大的一部分。
打开文学网页，在“黄金书屋”、“大唐中文”等网站中，扑入我们眼帘的是许多熟悉的名字。
从《诗经》到《红楼梦》，从《红楼梦》到陈染、林白，古今中外、各种体裁的文学作品应有尽有，只要你能想得起来的经典作家和流行作家的作品，几乎都被一“网”打尽了。
读者们甚至还能在网上看到一些残缺名著的全本。
自从1999年痞子蔡创作《第一次亲密接触》由网络媒介走向传统媒介，成为纸张小说一版再版的时候，网络文学就走出了网络成了出版商们的新宠。
传统文学与网络文学开始慢慢地互相渗透。
1999年“中国第一届网络文学奖”中担任专家奖的评委是王蒙、刘心武、丛维熙、刘震云、张抗抗、白烨和莫言等传统作家。
2000年7月中旬，TOM中国文学网和榕树下网络原创文学网在北京城市宾馆召开了一场颇具规模的网络文学讨论会，网络写手和传统作家会聚一堂，相互探讨。
这些文学活动无一不充分说明了网络文学和传统文学之间由互不相干到相互交流是必然的趋势。
可是传统文学和网络文学的不同就渐渐地模糊起来，人们不知道何为“网络文学”。
所以给“网络文学”一个统一的定义就成了一件不可延缓的任务。
二网络文学和别的文学不同，在于其定义“网络”二字上。
何为“网络”
网络，意谓：“一系列相互连接的点”；“在通信技术中，由互相连接的通信设备组成的系统”；“数据结构中的一种结构，其中任一节点可以与另外一节点相连”。
网络既是指许多台电脑（计算机）相互连接而构成网络系统，又指国际互联网。
[2] 何又为“网络文学”
上网查了一下，搜索结果中有关网络文学的大约就有几十万条，说什么的都有。
以下是现今文学界普遍存在的几种不同的观点。
一． 网络文学是以网络为载体的文学这类观点普遍认为网络文学只是一个简捷的代名词，即代指发表在网络上的文学作品。
它的对面是发表在传统媒介上的文学。
持这类观点的人认为网络文学是网络媒介文学，网络只是作为一种发行、发布的媒介对于文学才有实际的意义。
“这就像图书、报刊印刷，电影、电视的制作一样，仅仅只是传播的工具。
”[3]这类观点将网络文学分为三类：一是所有的以网络为载体，在网上传播的文学作品，包括上网的传统文学作品；二是首先在网上发表的文学作品；三是不限体裁和写作目的，所有以网络为载体传播的文字。
他们认为现实和网络只是人意念的差别，只是现实伦理和解脱禁锢的冲突体，网络作家走下网络在现实生活中出版创作的作品和传统作家的作品在网上发表或刊登就是网上文学和现实文学没有本质差异的很好证明。
“像安妮宝贝这样的作家，通过了网络获得了名气，掌声和一个作家所能获得的一切，不过在网络上的名气是很虚幻的，要是证明这个作家在网络上的成功，途径只有一个：出书。
也只有这个途径。
这和作家有什么分别，要是没有出现网络之前，她的书决不会被任何一个出版社看重，因为多数是违反中国人的思想道德的，但实在网络上，一切变成了虚幻的东西，人的一切虚伪和兽性都毫无忌惮地表现了出来，网络仿佛便成了一种发泄工具。
而安妮宝贝的作品，则成为这种发泄的代表作，让人觉得一些微小的颤动和留下参与的感动之余，只是剩下了更多的评论。
”[4] 二． 网络文学是“卡拉OK”文学这类观点认为网络上的文学作品无论质量好坏都是写者们自娱自乐的作品，这种自发的写作使“写作”一词变的直接、透明、自由，使写作不再成为作家们的专利，也不再需要“持证上岗”，实实在在地成为普通大众的宠物。
因此有人把网络上的写作者比喻成练歌房里的卡拉ＯＫ练习者，无论声音是否大的离谱，是否嚎的惊心动魄，他们都极为满足的陶醉其中，自娱自乐。
网络的这种倾诉性、互补性都远比传统媒体强。
有的文学青年的作品由于不能得到出版社的认可，在传统媒体的操作模式下逐渐枯萎的，但他们却能在网络上开出鲜艳的文学之花。
很多人也在网络上重新发现和发展了自己的文学才能，可以说，网络加速了人们从文学金字塔底部向顶端攀升的过程。
三． 网络文学是民间文学这类观点认为网络文学是在自由、宽容、理解、共享的土壤上生长成的一种大众文学。
网络文学的起因不仅仅是为了文学，而更是为了自身体验的表达，个体情感的渲泄，这种内容的自由给予文学创作以心灵上的解放。
同时由于写作的网民来自全国各地且多为白领、学生，他们往往借网络抒发自己的真情实感，作品内容多为一些工作生活上琐事，讲老百姓自己的故事。
由于写手们在电脑网络上写作方式的特殊，造成文学作品常常没有经过加工就直接贴到互联网上。
这样产生的网络文学作品就往往具有一种“原生态”。
我们千万不能小看未经深度加工的网上文学“原生态”。
“中国文学史一再表明，民间的‘原生态’是新的文学形式兴起的前奏和基础。
诗、词、曲和话本等，都是先在民间流传，然后才被文人袭用，并经文人之手，改造提炼为比较精致比较高雅的形式。
就拿宋词来说，要先有了唐末的鄙俗的敦煌曲子词，先有了五代的‘南国婵娟，笑唱莲舟之引’（改欧阳炯《花间集》序之句），然后才有北宋苏东坡的以诗入词，才有南宋辛稼轩的经史子集拉杂缀用。
谁知道网络作者会给文学带来怎样的冲击呢
他们的“即时即景化”的特点，不正和现在英美的小说与新闻报道合流的趋势暗合吗
其实又何止是英美，写了《百年孤独》的诺贝尔桂冠作家马尔克斯，最近还买了哥伦比亚的一家报社，宣布重操记者旧业呢。
”[5] 现在的网络文学正具有民间文学这种特有的“原生态”，所以不少网民称网络文学就是民间文学也是有道理的。
但是任何一种形式的民间文学经过文人的加工都是会发展过渡到文人文学的。
难道成为文人文学的一个发展阶梯就是网络文学存在的全部价值
四． 网络文学是一种速食文化之所以称网络文学是种速食文化是因为它具有快餐的诸多特点。
首先是“出炉快”。
很多网络作家都是即兴写作，很少像传统作家那样在写作过程中字斟句酌、深思熟虑，往往一写完就把文章发布在网上。
其次是很对大众胃口，普及快。
这些作品注重对读者心理和感觉的刺激，以网恋、网虫生活等题材居多，鬼故事和讽刺寓言童话故事也风靡了整个网络。
与此相适应延伸出第三个特点，即受众（网络上的读者）“消化”快。
很多网络文学的读者在网上阅读作品也就是随意地点击寻找，没有目的性，只寻求一时的心理快感。
阅读时也是囫囵吞枣，很少有细细咀嚼品味的，以致于发出“此中有真意，欲辩已忘言”的喟叹。
五． 网络文学是后现代的文学持这种观点的多为专家学者，他们认为自上世纪50年代末以来，西方社会和文化经过一系列新的变化，进入到“后现代”时期。
而网络技术正好产生于上世纪60－70年代间（西方关于后现代主义的争论的第一次高峰期间）。
网络是伴随着西方社会、文化、技术的“后现代化”而萌芽、成长和壮大起来的，网络自身就打着后现代的深深的烙印，有着后现代的一些鲜明特征。
“众所周知，网络具有‘开放性’与‘互动性’等特征，而‘开放’、‘互动’是后现代主义理论中经常出现的高频词。
可以说，‘开放性’、‘互动性’是后现代主义理论基本特征，也是网络技术的基本特性，它同样是以网络技术为依托的网络文学的基本特性。
我们可以这样说，网络是后现代的技术，而网络文学则是后现代的文学。
”[6] 他们指出网络写作中小说结构松散，语言聊天口语化，立意简单，有的作品有始无终、处于永远的末完成状态这些情况运用了后现代的造型艺术中拿生活日用品做成的艺术作品在手法。
所以，网络文学就是后现代文学。
六． 网络文学是人学这种观点认为真正的网络文学必须是包含网络文化特质的个人化文字。
“黑格尔在《美学》中说过：‘艺术有别于散文气味的现实，它的使命在表现理想的世界情况。
’网络文学同样是一种游历于网络之间的个体生命对于理想网络的渴望。
这种追求不是技术性的未来，而更多的是感性，而又更具有人道主义的精神需求。
”[7] 网络文学因其自由和新颖，超越了制度化的樊篱，无论在网上还是在网下吸引了越来越多的注意力。
网络的自由、宽容、理解、共享使网络文学超越了被商业气息包围的困惑。
在网上，作者所希望的不是更多的稿费而是更多的欣赏，网络使文学真正成为人学。
七． 网络文学是网人在网络上发表的供网人阅读的文学这个定义是由当今网络文学三驾马车之一的李寻欢提出的，它包含三层意思：其一，网络文学的主体必须是“网人”，即网络的使用者。
其二：网络文学的传播渠道（或者说主要的传播渠道）必须是网络。
其三，从作者的创作动机来说，必须是为网上受众写作的。
在这三层意思中，最重要的是第三点，即可以认为是从“动机”或“受众”这个角度来界定的。
持这种观点的人认为网络文学是指那种专门在电脑上书写通过网络传给网民的作品。
而用传统的笔法写就然后贴在网络上的作品，从严格的意义来说仅是发表在网络的文学作品，而那种先在书卷中印制，为扩大影响而在网络中再次发表的文学作品，就更不属于网络文学了。
例如：某人在BBS给网友的留言是网络文学，但他把出版过的书搬到网上来就不是，或者他给报纸写的约稿同时发在网上一份，这也不能算作网络文学。
除了以上的七种定义，现今文学界对网络文学还有许多不同的定义，如“网络文学是纯文学”等等。
有些学者和网民甚至认为当今的网络文学还处于不成熟阶段，宽泛的网络首先需要的是一种包容和模糊的概念，不需要明确的定义。
总之关于“网络文学”定义的争论一直处于白热化程度，至今没有一个较让人信服的统一概括。
三要对网络文学进行定义就必须先弄清楚“网络文学”与“传统文学”之间的不同。
仅仅只是媒介和载体的不同吗
笔者不那么认为。
这二者的不同之处有很多，媒介和载体的不同、写作方法的不同、作品内容和笔法的不同……乃至语言、作品的表现方式也不同。
当然，在网络上有一部分文学作品是印刷类文学的网络化，同时还有很大的一部分用传统写作方式、内容、笔法完成的文学作品。
如果说仅仅是拿这些作品做例子进行对比，那么“网络文学”与“传统文学”的区别就只存在于媒介和载体上。
可是“网络文学”作品还有很大一部分是网民用电脑在网上或是网下创作再发表到网络上的。
由于写作的方式、写作所用的思维和语言的不同，这些作品往往带有很深的网络烙印，与传统的文学作品有着明显的不同。
这一点传统作家们也认识到了。
女作家张抗抗就曾经说过这样的话：“网络文学会改变文学的载体和传播方式，会改变读者阅读的习惯，会改变作者的视野、心态、思维方式和表现方式，但它究竟在多大程度上，能改变文学本身
比方说，情感，想象、良知、语言等文学要素。
”[8]所以说“网络文学是以网络为载体的文学”这一观点不能成立。
对于“网络文学是网人在网络上发表的供网人阅读的文学”这一观点，笔者承认提出这一观点的人是在充分了解“网络文学”与“传统文学”不同的基础上提出的。
这一观点强调“动机”，认为网络文学的若干特征都由此而来。
比如说：在篇幅方面，因为网络阅读的习惯，网文一般都短小精悍，少有长篇大作；在体裁方面，多杂文、散文，小说和诗歌相对较少，其他文学体裁非常少见；在内容方面，主要是讲述生活随感，爱情故事，时尚话题等；在语言方面，比较活泼随意，幽默，有一些网络语言或社区典故等。
这些都是“网络文学”与“传统文学”明显的不同，也是网络文学自身的特点。
但是笔者认为，这种观点在对网络文学定义划定范围时就出现了错误。
网络文学作品是只能在网络上发表的作品吗
是只提供给网人看的文学吗
仅拿安妮宝贝的作品《告别微安》为例，这部作品成名于网络上，发表于一个叫“自由村”的网站。
在作者安妮宝贝成名前期，这部作品的确是一部在网络上发表、供网人阅读的文章，但后来这部作品走下了网络，通过出版社变成了纸张小说，又有谁说这不是一部网络文学作品呢
网络文学作品并不是仅仅发表在网络上供人阅读的文学作品。
陈洁惠曾在她的文章《网络原生态》中强调“网络文学是纯文学”。
那我们就来谈谈“纯文学”的定义。
“按现在国内报刊上的通常用法，所谓‘纯文学’，指的是从八十年代中期开始的模仿‘新译文’（特别是模仿法国“新小说”的译文）的‘先锋派’作家作品。
”[9] 这种文学的散文体小说，往往有十来个散漫的开端，到最后才绞接在一起，再加上许多横溢出去的评论，这让习惯于影视直观的年轻人和习惯于传统的小说故事的成年人都觉得难以阅读。
在网上阅读，不适合于前后翻检地反复思考，特别是在传载速度比较慢的时候。
所以“纯文学”不适合在线阅读的形式，“网络文学”也不可能是纯文学。
赫尔德认为“文学应包括在人的社会生活的复杂的统一体中，是民族历史的一个方面，自然要受到民族历史生活的其他方面的制约。
”[10]可见文学是社会的一部分，它的形成受到社会生活的制约。
网络文学作为文学的一种，它的产生与形成与当今社会也是密不可分的。
所以笔者认为，若要为网络文学概括出一个定义，就应当从当今的这个社会入手。
同时也不可忽略文学作为一种艺术的外在形式。
网络文学是“卡拉OK”文学、是民间文学、是一种速食文化、是后现代的文学、是人学这几种观点笔者在这都同意，但笔者认为这几种观点只给“网络文学”的一部分下定义，并不能完全地、真正地概括出“网络文学”内涵的全部。
网络文学是具有卡拉OK性和民间性。
网络文学的卡拉OK性与民间性是具有必然联系的。
卡拉OK性造成了民间性，民间性是卡拉OK性的产物。
当今社会上，人们由于压力大、工作生活节奏快而寻找各种途径发泄。
于是在网上写文章也成了一个发泄的端口。
网络文学写手们的写作是一种自娱自乐。
自由与平等的网络世界让所有的人都可以尽情地写作、发表和阅读。
这个文化交流回环的内部不再存在以往传统文学作品发表所面临的例如编辑、印刷成本、权威批评家、有关权力部门等制造的障碍。
网民在网络上想说就说，作品中充满了新鲜和自由。
“这样，许多遭受权威以及既定文学体制压抑和遮蔽的声音得到了出其不意的释放：网络空间嘈杂喧哗，见仁见智。
”[11] 出版社曾经出版过一册网络文学文集《我是网虫我怕谁》，虽然是套用了王朔的名言“我是流氓我怕谁”，但是，这个书名还是恰如其分地证明了网络空间的自由和放肆。
相对于传统的大众传媒，网络更多地被视为从文化精英手中夺回的公共空间。
可是这种观点也有它的缺陷，它只是从网络文学的写作主体和自由、宽容、理解、共享等特征着手，并没有考虑到网络文学文学的一些外在形式。
同样，网络文学相对传统文学来说是一种速食文化。
这种观点是从网络文学作品发表方式的限制、在写作过程中网络思维和语言的运用及写作手法等方面着手。
由于上网资金和打字速度的限制人们在写作过程中不可能像在纸张上写作那样舒适与自然，思路往往会出现断层。
为了节约上网经费、吸引网上读者的注意，这类文学作品的篇幅也力求短小精悍，标题和内容力求有吸引力、能博人一笑。
同时，聊天室带来的许多网络语言也充斥于作品中，造成了网络文学作品同其它文学作品的不同。
（例如：伊妹儿―E―mail、大虾―网络高手、GG―哥哥、886―拜拜喽等等）。
这种观点虽兼顾到文学的内涵和外在的形式，但是没能较全面的概括出“网络文学”的全部。
笔者认为“网络文学是后现代文学”和“网络文学是种人学”这两种观点也是如此。
笔者承认网络的身上有着后现代的烙印，网络的开放性和互动性也后现代主义理论中的观点不谋而合，网络小说结构松散、语言聊天口语化、立意简单、有的作品有始无终或永远的末完成状态等等这些情况都运用了后现代的造型艺术中拿生活日用品做成的艺术作品在手法。
可仔细想想就觉得这种观点好象缺了什么。
原因在于持这一类观点的作品往往只拿网络文学的表面――各种写作手法、网络文学所显示出的各种特征……做文章，没有也不能深入地去研究一下网络文学的内涵本质。
这是一种形式主义的观点。
“网络文学是人学”这一观点也只侧重于网络文学的内在，缺少了对其外在形式的研究。
四“文学”是一种古老的艺术也是一个深奥的概念， 何为文学
教科书上说：文学是以语言塑造形象，反映社会生活，给人审美感受，影响人和精神世界的艺术，包括诗歌、散文、小说、剧本等。
笔者根据此定义概括出“网络文学”定义所需的两大要素――反映当今社会的精神和网络文学不同于其他文学的各种外在形式。
而这两点也是笔者认为网络文学与传统文学的最大区别，所以说网络文学是不同于传统文学的新生事物。
前面笔者曾经说过，当今社会是个竞争非常激烈的社会，网络文学在现阶段虽然发挥着文学反映社会精神的功能但在更大程度上还充当着发泄端口和卡拉OK的角色。
笔者认为作为一个不成熟的新生命网络文学现在还处于练兵时期，它不会象有些悲观的人所认为的那样已经发展到了尽头，它的路还很长。
也许现阶段还不能准确地概括出它的正确定义，我们还是可以在它身上看到美好的未来。
至于网络文学不同于其他文学的外在形式有很多，载体的不同、写作工具的不同、发表的手法的不同、阅读方式的不同、语言的不同、句式的不同、传播的方式的不同等等。
由这些外在形式可以推断出写作主体视野、心态、思维方式和表现方式的不同。
写作主体又是和社会紧密相连的，网络文学是社会通过写作主体的艺术反映。
笔者认为网络文学的发展与网络在社会中起的作用及网络在社会生产中的重要性是分不开的。
网络越普及、在社会生产中起的作用越大则网络文学越接近成熟。
在网络还不是很普及的今天，给网络文学定义下定义的确不太容易。
笔者认为“网络文学”可以分为产生、现状和未来（发展）三个阶段。
在不同的阶段由于网络在社会中充当的角色的不同，网络文学的内涵也不同，具体的定义也就不同了。
1． 网络文学还处于ACT新闻组的那个阶段可以定为生产阶段。
在当时中文网络最大的作用海外留学生用来交流情感的。
是一种“流放文学”。
海外网络作家的代表方舟子先生把网络文学称为“流放文学”的一部分。
“这些文学创作在内容上具有流放文学的特点。
第一个特点是怀旧，……第二个特点是描写文化冲击，是以一个外来者的身份抒发在居住国的感受。
”[12] 2． 第二个阶段也就是现阶段。
现阶段由于网络还不是十分普及，网络在社会生产中起的作用也不大。
所以现在的网络文学还只是主要起着娱乐和消遣的作用。
只有小部分反映时代精神的文学作品，而且这些文学作品大多比较粗糙。
所以现阶段的网络文学可以称它为“卡拉OK文学”。
我们可以看到的是现在越来越多的网络写手正用他们饱含心血的文字来浇灌这朵网络文学之花，在这个阶段我们看到网络文学的希望。
3． 从发达国家身上我们可以看到未来的世界里网络将起越来越重要的作用，强大的网络能给网络文学带来成熟。
笔者认为那时期的网络文学最大的职责就是反映高科技时代整个社会的精神和人们的心态及精神面貌。
那时期才是真正的“网络文学”。
何为“网络文学”
笔者认为“网络文学”就是用电脑等高科技文字输入工具写作，以网络语言或传统语言塑造形象，反映社会生活及写作主体精神面貌，给人审美感受，影响人和精神世界的艺术。
长歌行中昆黄华叶衰的华为什么读花?
【标题】：长歌行 【年代】：唐 【作者】：李白 【体裁】：乐府 【内容】：-------------------- 桃李待日开，荣华照当年。
东风动百物，草木尽欲言。
枯枝无丑叶，涸水吐清泉。
大力运天地，羲和无停鞭。
功名不早著，竹帛将何宣。
桃李务青春，谁能贯白日。
富贵与神仙，蹉跎成两失。
金石犹销铄，风霜无久质。
畏落日月后，强欢歌与酒。
秋霜不惜人，倏忽侵蒲柳。
长歌行 青青园中葵，朝露待日晞。
阳春布德泽，万物生光辉。
常恐秋节至，焜黄华叶衰。
百川东到海，何时复西归
少壮不努力，老大徒伤悲。
【解题】 这首诗选自《乐府诗集》卷三十，属相和歌辞中的平调曲。
《乐府解题》说这首古辞“言芳华不久，当努力为乐，无至老大乃伤悲也。
”把“努力”理解为“努力为乐”，显然是一种曲解。
汉代的五言古诗，许多是慨叹年命短促、鼓吹及时行乐的。
这首诗从整体构思看，主要意思是说时节变换得很快，光阴一去不返，因而劝人要珍惜青年时代，发奋努力，使自己有所作为。
其情感基调是积极向上的。
《乐府诗集》是宋代郭茂倩编的一部乐府诗总集，全书一百卷，分十二类。
上起汉魏，下迄五代，兼有秦以前歌谣十余首。
除收入封建朝廷的乐章外，还保存了大量民间入乐的歌词和文人创造的新乐府诗。
全书各类有总序，每曲有题解，对各种歌辞、曲词的起源和发展，均有考订。
【注评】 青青园中葵，朝(zhāo)露待日晞(xī)。
园；园圃，种蔬菜、花果、树木的场所。
葵：我国古代重要蔬菜之一。
有紫茎、白茎二种，以白茎为胜。
大叶小花，花紫黄色。
朝露：清晨的露水．待：动词，等待。
日：太阳。
晞：晒干。
○描绘葵的形象。
托物起兴。
阳春布德泽，万物生光辉。
阳春：温暖的春天。
布：动词，这里是散布的意思。
德泽：恩惠。
春天把阳光、雨露带给万物，因而说是一种恩惠。
万物：大地上的各种生物。
生光辉：形容万物生机盎然、欣欣向荣的样子。
○对春天的礼赞。
常恐秋节至，焜(kǖn)黄华叶衰。
常：副词，表示情况或时间的持续和一贯性。
时常。
恐：动词，担心。
秋节：秋季。
至：动词，到。
秋气肃杀，万物多因长成而趋于衰败、死亡，故尔担心。
焜黄：颜色衰败的样子。
华：同“花”。
衰：衰老，衰败。
○由春而秋，植物完成一次生命过程。
不由得生出种种感触。
百川东到海，何时复西归
百川：泛指所有的河流。
东：方位名词用作动词，表示朝东、向东的意思。
海：大海。
何：疑问代词，用在名词或名词性短语前，起修饰作用。
常用来表示对时间、处所、事物的询问。
时：名词，时候。
复：副词，用在动词前，表示‘某种情况的再现。
可译作“重新”“又”。
西：方位名词用作动词，向西、朝西。
归：动词，回。
这句意思是光阴像流水一样一去不复返。
○由季节转换联想到日月不居。
孔子说；逝者如斯，不舍昼夜。
少壮不努力，老大徒伤悲。
少：少年时期。
壮：成年时期。
合起来指人生命力旺盛的前半生。
努力：把力量尽量使出来。
意即勤奋。
老大：指人生命力衰败的老年时期。
徒：副词，表示动作的施行没有取得成效一。
可译为“空”。
伤悲：悲伤。
○归结为关于生命价值的感悟，精警动人。
【译文】 园圃里葵菜郁郁青青， 叶上的露珠迎着旭日闪光。
春天把雨露洒遍原野， 万物生机盎然欣欣向荣。
最担心的是秋风乍起， 花谢叶落又是满目凋残。
江河奔涌啊东入大海， 岁月流逝啊有去无回。
人生少壮不努力奋斗， 暮年悲伤可惜悔之晚矣。
【简析】 这是一首咏叹人生的歌。
唱人生而从园中葵起调，这在写法上被称作“托物起兴”，即“先言他物以引起所咏之辞也”。
园中葵在春天的早晨亭亭玉立，青青的叶片上滚动着露珠，在朝阳下闪着亮光，像一位充满青春活力的少年。
诗人由园中葵的蓬勃生长推而广之，写到整个自然界，由于有春天的阳光、雨露，万物都在闪耀着生命的光辉，到处是生机盎然、欣欣向荣的景象。
这四句，字面上是对春天的礼赞，实际上是借物比人，是对人生最宝贵的东西——青春的赞歌。
人生充满青春活力的时代，正如一年四季中的春天一样美好。
这样，在写法上它同时又有比喻的意义，即所谓“兴而比”。
自然界的时序不停交换，转眼春去秋来，园中葵及万物经历了春生、夏长，到了秋天，它们成熟了，昔日奕奕生辉的叶子变得焦黄枯萎，丧失了活力。
人生也是如此，由青春勃发而长大，而老死，也要经历一个新陈代谢的过程。
这是一个不可移易的自然法则。
诗人用“常恐秋节至”表达对“青春”稍纵即逝的珍惜，其中一个“恐”字，表现出人们对自然法则的无能为力，青春凋谢的不可避免。
接着又从时序的更替联想到宇宙的无尽时间和无垠空间，时光像东逝的江河，一去不复返。
由时间尺度来衡量人的生命也是老死以后不能复生。
在这永恒的自然面前，人生岂不就像叶上的朝露一见太阳就被晒干了吗
岂不就像青青葵叶，一语秋风就枯黄凋谢了吗
诗歌由对宇宙的探寻转入对人生价值的思考，终于推出“少壮不努力，老大徒伤悲”这一发聋振聩的结论，结束全诗。
这个推理的过程，字面上没有写出来，但读者可循着诗人思维的轨迹，用自己的人生体验来补足：自然界的万物有一个春华秋实的过程，人生也有一个少年努力、老有所成的过程；自然界的万物只要有阳光雨露，秋天自能结实，人却不同，没有自身努力是不能成功的；万物经秋变衰，但却实现了生命的价值，因而不足伤悲；人则不然，因“少壮不努力”而老无所成，岂不等于空走世间一趟。
调动读者思考，无疑比代替读者思考高明。
正由于此，使这首诗避免了容易引人生厌的人生说教，使最后的警句显得浑厚有力，深沉含蓄，如洪钟长鸣一般，深深地打动了读者的心。
句末中的“徒”字意味深长：一是说老大无成，人生等于虚度了。
二是说老年时才醒悟将于事无补，徒叹奈何，意在强调必须及时努力。
读这首诗，我们很自然会联想到《钢铁是怎样炼成的》那段关于人的生命应该如何度过的名言。
引导读者少壮及时努力，不要虚度光阴，这种人生态度无疑是积极的。
这首《长歌行》不同于汉代其他的文人诗哀叹人生的短促、鼓吹及时行乐，它是一首唱反调的诗，是一首难能可贵的佳作。
【字词句基础知识举要】 葵 “葵”作为蔬菜名，指我国古代重要蔬菜之一。
《诗经·豳风·七月》：“七月亨葵及菽。
”李时珍《本草纲目》说“葵菜古人种为常食，今之种者颇鲜。
’有紫茎、白茎二种，以白茎为胜。
大叶小花，花紫黄色，其最小者名鸭脚葵。
其实大如指顶，皮薄而扁，实内子轻虚如榆荚仁。
”本诗“青青园中葵”即指此。
另有一种菊科草本植物也叫“葵”。
向日葵即其中之一。
此外，蒲葵也可简称．“葵”，用蒲葵叶做成的扇子称“葵扇”。
汉乐府《长歌行》 作品简介： 汉乐府 “乐府”原是古代掌管音乐的官署。
秦及西汉辉帝时都设有“乐府令”。
汉武帝时的乐府规模较大，其职能是掌管宫廷所用音乐，兼采民间歌谣和乐曲。
魏晋以后，将汉代乐府机关所搜集演唱的诗歌，统统称为乐府诗。
汉乐府创作的基本原则是“感于哀乐，缘事而发”（《汉书·艺文志》）。
它继承《诗经》现实主义的优良传统，广阔而深刻地反映了汉代的社会现实。
汉乐府在艺术上最突出的成就表现在它的叙事性方面，其次，是它善于选取典型细节，通过人物的言行来表现人物性格。
其形式有五言、七言和杂言，尤其值得重视的是汉乐府已产生了一批成熟的五言诗。
流传下来的汉代乐府诗，绝大多数已被宋朝人郭茂倩收入他编著的《乐府诗集》中。
原文： 青青园中葵，朝露待日晞。
阳春布德泽，万物生光辉。
常恐秋节至，焜黄华叶衰。
百川东到海，何时复西归
少壮不努力，老大徒伤悲。
注释： 此诗选自汉乐府。
乐府是自秦代以来设立的朝廷音乐机关，汉武帝时得到大规模的扩建，从民间搜集了大量的诗歌作品，内容丰富，题材广泛。
本诗是其中的一首。
长歌行：汉乐府曲调名。
葵：古代的一种蔬菜。
晞：晒干。
阳春：就是春天，是阳光和露水充足的时候。
布：散布，洒满。
德泽：恩泽。
秋节：秋季。
节，时节，节令。
焜黄：枯黄。
华：同“花”。
衰：为了押韵，这里可以按古音读作。
百川：无数条江河。
川，河流。
徒：徒然，白白地。
今译： 园中的葵菜呵郁郁葱葱，晶莹的朝露阳光下飞升。
春天把希望洒满了大地，万物都呈现出一派繁荣。
常恐那肃杀的秋天来到，树叶儿黄落百草也凋零。
百川奔腾着东流到大海，何时才能重新返回西境
少年人如果不及时努力，到老来只能是悔恨一生。
赏析： 这首诗从“园中葵”说起，再用水流到海不复回打比方，说明光阴如流水，一去不再回。
最后劝导人们，要珍惜青春年华，发愤努力，不要等老了再后悔。
这首诗借物言理，首先以园中的葵菜作比喻。
“青青”喻其生长茂盛。
其实在整个春天的阳光雨露之下，万物都在争相努力地生长。
何以如此
因为它们都恐怕秋天很快地到来，深知秋风凋零百草的道理。
大自然的生命节奏如此，人生又何尝不是这样
一个人如果不趁着大好时光而努力奋斗，让青春白白地浪费，等到年老时后悔也来不及了。
这首诗由眼前青春美景想到人生易逝，鼓励青年人要珍惜时光，出言警策，催人奋起。
简评： 这是汉代乐府古诗中的一首名作。
诗中用了一连串的比喻，来说明应该好好珍惜时光，及早努力。
诗的前四句，向我们描绘了一幅明媚的春景，园子里绿油油的葵菜上还带着露水，朝阳升起之后，晒干了露水，葵菜又沐浴在一片阳光中。
世上的万物都在春天受到大自然雨露的恩惠，焕发出无比的光彩。
可是，秋天一到，它们都要失去鲜艳的光泽，变得枯黄衰落了。
万物都有盛衰的变化，人也有由少年到老年的过程。
时间就像大江大河的水一样，一直向东流入大海，一去不复返了。
我们在年少力强的时候如果不珍惜时光，好好努力的话，到老的时候就只能白白地悲伤了
廉声 长篇小说 《长歌行》作者后记——姑且当作写作背景吧 十几年前， 我有机会到北京求学。
那时候北京的文学氛围真是十分的浓烈。
我们这个作家研究生班聚集了全国最优秀的青年作家，莫言、余华、洪峰、刘震云、迟子建、毕淑敏等等，几十个人整天泡在鲁迅文学院小小的墙院里，吃大白菜，喝玉米粥，听教授讲课，听专家讲座。
最乐意有编辑来组稿，就有机会改善伙食，到外面小餐馆吃涮羊肉，喝红星二锅头。
也有体育运动，主持人是洪峰，下课后十几个笨手笨脚的大男人就在几十平方米的水泥篮球场上踢足球，时不时咣咣地踢碎一侧住房的玻璃窗，然后照价赔偿；再就是下围棋，还举行围棋比赛。
我和余华、陈虹等几个是新学的，有一阵下得如痴如醉，半夜能听到余华和陈虹两位男女同学为一盘棋的输赢发出嘹亮的吵声……此外还有什么
那就是同学间的闲聊，天南地北，无所顾忌地聊，聊文学，聊各地风情，聊饮食男女。
西北汉子雷建政聊到激动时便要唱甘南地区的“花儿”，那悠长的拖腔带着苍凉与悲情，久拂不去。
在这种独特的氛围中读书三年，让我感悟到文学的真谛。
在远离家乡的北京，在浓重而久远的思乡情绪中，我找到了自己文学中的立足之地，感觉便是“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”。
莫言找到了“山东高密东北乡”这块沃土，余华的小说中少不了河沟交错的江南水网地带的特定环境，迟子建至今写的还是她的家乡漠河的风土人情，刘震云也走不出他的出生地河南“塔铺”，也就是后来的“故乡黄花”地，而我的立足之地，便是我的家乡浙西天目山。
年少时，时常听说一些旧时的人物故事。
抗战时天目山是浙西行署所在地，有大量驻军及各种机构，包括剧社、报社、少年营、妇女营等。
那时发生了许多战事，有的确实是惊天地泣鬼神的。
我的父辈、祖父辈，他们对那场战争留下了许多痛苦的记忆。
还有大量的历史资料。
没有哪次战争有抗日战争记录得这么多，留下这么复杂曲折故事的。
这是一段丰富浩瀚如同海洋的历史，有如一个极大的露天富矿。
这些年我走访了许多老人，查阅了许多资料，临安县志，于潜县志，昌化县志，几个不同年代版本的，还有杭州市志，浙江省志，还在北京图书馆查阅相关历史档案。
小说《长歌行》中写风啸岗狙击日军那场战役，是实事，那场战役打得极惨烈，死伤上千人，参战的广西军身上仅穿着短裤短衫，在冰天雪地里与日军作战，战后收殓死去将士尸首，其中好些是冻死的。
就在毕业前那个夏天，我写出了《月色狰狞》、《观云山旧事》等小说，很快便在《收获》和《天津文学》上发表了。
而后一发而不可收，连续写了几十个中短篇，在全国十几家刊物上发表，结集出版了中篇小说集《战争故事》和短篇小说集《观云山旧事》，还有一部人物故事组接的长篇小说《疲于奔命》。
但我总有未尽兴之感，想写一部全面反映那个时代的长篇巨作。
1998年初，刚上任主持省作协工作的黄亚洲带盛子潮、洪治纲等来我家走访，听我说起这个题材，便竭力鼓动我把这部小说写出来。
在朋友们的支持催促下，我花了两三年时间写成此书，又经出版社主编、责编的指点，多次修改，历时五六年之久，才最终出版，终于了却一个心愿，可以长长地舒出一口气了。
此时的我，如同一个泳者在江湖中游了很久，终于到达对岸，拖着倦乏的脚步，身上带着水汽，坐在河岸上，微喘着回望那片浩渺的水域，心情是恬静而快慰的。
我完成了一项有意义的事，我相信，至少对我来说，对我的家乡来说，它是有价值的。
能增加知识面的书籍
要放松心态，就看看外国的文学作品，我建议《浮士德》，《战争与和平》，《静静的顿河》，《雪国》，《源氏物语》，《包法利夫人》，《漂亮的朋友》，《白痴》，《追风筝的人》也不错的。
古代文学的方面一定要看晚明张岱写的书，《陶庵梦忆》，非常棒
魏晋时代的《世说新语》很有意思，可以看看。
矛盾的《子夜》，你要是没时间，一定要记得，大学毕业了再看，你一定会有非常多的感受，当代文学，强烈推荐汪曾祺的，鲁迅的杂文，余华的作品，如《兄弟》，刘震云的一地鸡毛，古代文学的聊斋志异，儒林外史。
提高国学素养一定要看礼记如果你有点底子，可以看看张之洞的书目问答。
我建议你大学四年读读二十四史，至少前四史，还有黑格尔的四卷的《美学》，很有用的。
读书千万别读傻了，其实很多历史包括正式都是不怎么样的，历史永远是胜利者的历史，永远带有一种后设性和叙事性，写到一定程度，甚至成了小说也不一定，这样的历史就很难秉笔直书了。
我还建议你读读钱理群先生的著作，他是一代人的精神导师。
我现在就在读，呵呵，就是明年没时间了，该高三了，你也要抓紧时间啊
书读杂是有你自己的爱好，可以看看画书，读一读研究中国地方文化的书，比如二人转啊之类的，可以一看。
说到底，读书我觉得只不过是生活诸形式的一种， 把他当成了目的，就害了自己，作家用他的心灵写作，我们也因该用心灵去读，这样就成了一种自然，而不是为了什么目的去逼着自己读，那样还不如不读。
呵呵，就这样了，希望你的大学生活很精彩，我也要朝着我的梦想努力。
对了，你还可以读读哲学方面的书，启蒙的推荐你《苏菲的世界》，其他的，自己去搜吧
百川东到海后面一句
从审美本体而言，文学的价值存在于作品本身，并不在乎别人说长道短。
但是，作品本身却不能自我欣赏，其价值却需要通过阅读和评论来体现。
打个通俗的比方，文学新作好比未经烹调的菜蔬食品，其营养价值存在于菜蔬食品本身，但菜蔬食品却不能自我品尝。
这就需要高明的厨师为之炒作（此处及以下皆当中性词用，并无褒贬之意），或水煮，或清蒸，或焖炖，或爆炒，或添油加醋，才能成为人们的美餐。
文学创造的情形也是如此。
一部新作，无论其内在价值多高，倘若无人欣赏与炒作，也只是一捆印满字迹的样书，一片缀满字符的文本（电子版）。
就拿今年荣获茅盾文学大奖的长篇大作来说吧，刘震云的《一句顶一万句》（我首先对刘震云的获奖表示赞许和祝贺，他是当代最有实力的小说作家之一，也是我的校友和朋友，此处举例并无议论本届评奖之意，只想借以说明形象与思维的关系），如果没有李敬泽、陈晓明等超级高手的妙评，一般读者如何读得出它是一部“立心”之作
如何理解得了它建立了“极尽繁复又至为简约”的叙事方式
如何读得出其中的“深具文化和哲学寓意”
文艺审美学有句名言，叫做“形象大于思维”；莎学有句熟语，叫做“一百个观众就有一百个哈姆雷特”；红学也仿有一句，叫做“一百个读者就有一百个林黛玉”。
形象何以“大于”思维
莎翁只写了一个哈姆雷特，曹翁也只写了一个林黛玉，何以就多出了那么多的哈姆雷特和林黛玉
那是众多评论家炒作和读者欣赏的结果呵
当然，阅读和评论也如创作一样，是需要耗费时间和精力的，长篇的阅读和评论尤其如是。
说到这里，我又想到曾在网上看到你一些粉丝的热议，还说及今年的茅盾文学奖的，……。
我不敢对本届获奖作品妄加评说，因为大部分作品我没有看过或看完；但我敢说评委票决实名制是本届茅盾奖的首创和亮点，堪当赞赏
孔子说：“君子坦荡荡”。
作为文学评委，既要行使评奖权利，就要担当投票责任，投票评奖开诚布公，敢说敢当，这样做很得体，也很漂亮。
我不敢说哪部作品该得奖或不该得奖，因为我对长篇创作没有“持 续而全面的”阅读和观赏；但我敢说六十二位评委当中，除李敬泽、孟繁华、张志忠、吴秉杰、胡平、陈晓明、陈福民、汪彬彬等从事长篇研评的专家学者外，半数以上的评委对长篇创作也没有“持续而全面的”阅读和观赏，甚至连入选的作品《你在高原》也没有真正看完。
当然，张炜是当代最有实力的作家之一，也是我所敬重的作家之一，他的作品获奖理所当然。
但是，应当获奖是一个大体的印象，没有看完就给予评奖则是对程序的糊弄。
以张炜的叙事风格，《你在高原》共十部450多万字的长篇巨著，没有相当的时间和精力，没有相当的热情和“动力”，多半的人是难以看完的。
像铁凝、高洪波、柳建伟、麦加等担任领导工作和本身也从事长篇创作的人，叫他们埋头去读完那么多的数以千百万字计算的入选作品们，无论他们可能与否，我都为他们感到心疼
然而，心疼是一回事，没有看完就敢投票评奖又是另一回事。
为此，我不得不佩服那些对长篇创作没有“持续而全面的”阅读、甚至连入选作品也没有看完就敢于投票评奖的评委的胆量和勇气
我是没有这样的胆量和勇气的。
前两年，中国作协曾寄给我一份中篇小说的评奖篇目，让我在上面给予打勾评奖。
我虽然看过篇目所列的大部分作品，但我对同时期的作品并没有全面的阅读，犹豫再三，最后还是交了“白卷”，不敢贸然置评。
从某种意义上说，有能力阅读欣赏的人都可以成为“评论家”，因为无论看多、还是看少，无论看完、还是没看完，你都可以说出你的感受，说出你的评价。
但是，担任“评委”则不然，倘若没有盱衡全局的阅读和比较，瞎子摸象，难免以偏概全，只见森林不见树木，安知哪棵树堪当最高之评
无知而论评，岂非矫罔
然而，话又说回来，这世界上哪有什么十全十美的事物
除文学评奖外，影视评奖，高校评优，甚至人事的评选与任用，不也是如此么
只要大家心里明白这是怎么回事，而且明白就现实的条件而言也只能做成这么个样子，也就释然了，也就安然了。
所以，也没有必要把什么东西都看得那么神圣，那么完美。
当然，大家明白这是怎么回事又非常重要，因为明白了不但可以对现实的看得心平气和，而且有希望在将来或可得更好一些。
笑忘书这个故事在哪里找的到
一：女为君子儒，无为小人儒 ???孔子曾告诫学生子夏：女为君子儒，无为小人儒。
大意是说：你是做君子式的儒者，还是做小人式的儒者。
... 这里孔子明显是希望子夏能德才双馨，君子儒与小人儒的区别，不在才艺高下，而在道德品性的有无。
???这一句话看似毫无破绽，其实结合古今社会儒的本意来看就大谬而特谬了。
如果把一个大学生称为成儒的本体，同时参加高考的考生一定有品德的高低。
这时候我们把考分的多少看作才艺的高下。
谬误在考分出来的时候得到体现。
???很多时候，我们看到平时道德败坏，路上乱丢垃圾，甚至不尊重师长的同学因为高考发挥的好，被录取了。
道德高尚，长期扶老太太过马路，见到老师同学问好，爱护环境卫生的，却因为分数低而被大学校园排斥在外。
更别说靠不正当手段，比如作弊、买题、带考过关的。
他们的品德又如何
仍然成了儒。
???所以这句：女为君子儒，无为小人儒。
明显把儒做了多余的臆想代入。
应该改为：女为君子，无为小人。
才能说恰当。
儒在古代是学者的泛称，现代就是知识份子的代称。
什么时候成儒都是先要讲才，有德无才不能称儒。
有才缺德的儒比比皆是。
???子夏如果是儒，孔子这句改成上面那句才算正精当。
如果不是儒，那他这句话改无可改，全部谬误。
二：有朋至远方来，不亦乐乎。
???此句被古今人士大量引用，多出现在接待远方朋友的酒席间。
此话以被用的滥了，人们完全忽略了语句本身的真实性。
如果这话是一个打架劫舍的山寨主说出来的，我们不必追究。
可孔子说出这话就一定谬误非常。
???教育言论讲究真实，有教育意义。
先说这话的潜台词是：朋友远道而来，应该放弃照顾老婆、孩子，大乐而特乐，豪饮而狂饮。
喜极而悲的情况太多了，孔子完全没考虑到家庭和谐问题、社会治安问题、人身健康问题。
提倡无节制放纵，作为教育家太失职了。
???再说话本身的谬误。
朋友从远方来，真的就不亦乐乎
人的喜、怒、哀、乐是做不得假的。
如果是来借钱的朋友，怕要不亦躲乎；如果是来要债的，定会不亦悲乎；要是来个报丧的，你再不亦乐乎，立马朋友翻脸，老拳相向乎。
???这话，说的太轻率，太理想主义，作为诗歌传世没关系。
作为教育言论，误人误己，太过荒谬。
三：敬鬼神而远之 ???这话出至《论语·雍也》：“樊迟问知，子曰：‘务民之义，敬鬼神而远之，可谓知矣’”为了不被人戴上断章取意的帽子，我把上下文一起列出。
也方便大家对此句谬误的认知。
???在孔子那个年代，由于人们认识水平的局限，把自然界和人类社会中一切无法解释的现象统统归之为鬼神。
“敬鬼神而远之”根本是对未知事物做一个逃避态度。
山崩、井喷、海啸....这些自然现象一定也被他定义为鬼神。
不对神秘事物做积极的探知、求解，一味的远之。
孔子这话，不是教育民众是在愚弄民众。
???看他的意思主张对鬼神应当虔敬，但又不能过分亲昵。
如果不是自然现象的鬼神，而是某种祸害大众怪力乱神的邪教，那这种态度又成了庇护、放任。
结合上句“务民之义”，就是让老百姓在祭祀活动中对鬼神敬之，在世俗活动中与鬼神远之。
又好象有点在宗教言论与教育言论中左右摇摆的意思。
???从唯物论辨证出来，孔子这句话迷信色彩太强烈，不适合用于教育世人，到象个迷途知返的神棍，在做恶后的忏悔。
四：不耻下问 ???《论语·公冶长》里面记述：“子贡问曰：‘孔文子何以谓之文也
’子曰：‘敏而好学，不耻下问，是以谓之文也。
’意思说孔圉聪敏而又爱好学刁。
不以向身分较低微或是学问较自己浅陋的人求教为羞耻。
???敏而好学是天分。
不耻下问这句太没立场了。
他可以说谦虚下问，躬身求教，不可以以下问不为耻，这太带坏小朋友了。
既然别人身分比你较为低微，那你理所当然应该比他懂的要多，你都不懂怎么领导别人
就算有不懂的也绝对该认为是耻辱而不能认为不耻。
???学问浩瀚如海，谁都不能说自己通天彻地，啥都清楚明白。
已经堕落到找比自己知识面更加浅陋的人找问题答案了，还觉得光荣。
除了说你不思上进，我还要骂你荣辱不分，脸皮太厚。
教育家怎么能这样教育人。
???应该是：敏而好学，下问羞耻。
要建立正确的荣辱观。
不但认为下问是可耻的，还应该认为上问也是可耻的。
自己学全知识，又何必去问人
不知道去问，绝对是积极的态度，但不思进取，老把问当作习惯，就是厚颜无耻。
五：讷于言而敏于行 ???孔子还有句名言。
在《论语·里仁》里：“君子欲讷于言而敏于行”。
这句话，我怀疑是当时统治者威逼他写下来的。
人所周知，言论指挥行动，让人少说话，多做事纯粹是愚民理论。
不良工头该笑掉大牙了，套到民工身上很合适，只工作，不用话语权保障自己利益。
???如果他本意是说：君子以说得多做得少为耻辱。
那请问哪个领导不是耻辱滔天
他们天天除了敏于言之外，全体四肢不勤、五谷不分。
但他们也没少做贡献啊。
火车跑的快，全靠车头带，而车头就是这些满嘴跑火车的人。
孔子难道早就目光如炬，在古代就洞彻先机地讽刺他们不是君子。
???还可解释成：君子必须要能谨慎地说话，而勤勉地做事。
仔细想想，这话用于教育人群也是很荒谬的。
勤勉做事，先不问清楚状况（讷于言）就做，往往好心做了坏事。
敏于行，讷于言注定限制人类相互之间的交流。
大到工作的最好方法、有用经验得不到及时的传播；新颖的构思，理论不敢拿出来讨论。
小到谈恋爱不敢表达耽误了青春。
都注定了它是自我封闭的言论。
???教育言论中有了消极、封闭的因素，它只会害无益。
对于孔子教育言论的两面性需要看的透彻，吸收它积极的方面，鄙弃谬误思维的引导。
我们做不成完人，但也不能做愚民。
米兰·昆德拉名作《笑忘书》梁左生前曾经对朋友说过：“你们出书我都捧场，我出书时你们一定要到。
”如今，他的愿望实现了。
在华艺出版社推出的《笑忘书》出版座谈会上，集中了中国喜剧的强大阵营，冯小刚、梁天、姜昆、陈佩斯、葛优等著名喜剧导演、相声演员及喜剧明星都赶来捧场，梁左的母亲、作家谌容为《笑忘书》题字：“面对这本书，我看见了我的儿子在天堂的微笑
” 梁左去世后，谌容全权委托王朔整理和主编梁左遗作。
王朔对作品精挑细选后，又饱含深情为《笑忘书》作序，序中写道：“这些文字是厚道的，其中闪动着他的为人。
关于他的作品最好让读者自己体味，无论如何那是他写给他们看的。
”《笑忘书》收录了梁左具有代表性的相声、情景喜剧及《虎口遐想》、《太平庄旧事》、《侦破爱情》、《灭鼠记》4篇小说，收入他的亲人及生前好友刘震云、姜昆、英达等人的文章。
刘震云说，不论作为作家、编剧，梁左都是出类拔萃的，他是中国文人中最懂文人趣味的人。
梁左生前曾说过，自己写情景喜剧和相声都是暂时的，他的愿望是要写小说。
遗憾的是上帝没有给他充裕的时间，否则他肯定能创造出更好的作品。
北京电影学院教师谢园从头至尾认真看过《笑忘书》，得出的结论出人意外。
他说：“看完后我突然发现任何怀念都没有意义。
我觉得我们根本不认识梁左，只看到了他表面的幽默和作品。
看完他的书，才了解他固然深刻、幽默，更难能可贵的是勇敢，敢于直抒胸臆。
我们应该把任何的怀念放在其后，重新认识梁左。
”冯小刚认为梁左最好的作品是《小偷公司》，他每拍一部贺岁片都会重温一次《小偷公司》，几乎都能背下来了。
如果可能，他会把《小偷公司》拍成电影，希望佩斯、优子、谢园都来演，让大家感受梁左的魅力，感受喜剧的力量。
长歌行的意思
全诗的大意是：园子里那绿色蔬菜上的露珠，等到太阳一出就晒干了；温暖的春天给万物带来了恩惠，使它们充满了生机，可常常担忧秋天的到来，因为一到秋天，草木枯黄，百花凋零，万物失去了生命的活力；所有的河流都向东流入大海，什么时候才能流回来呢?青少年时期不努力学习，到老了伤心后悔也没有什么用了。
前四句通过朝露易逝、花草枯萎和百川归海说明美好时光短暂而易逝，且一去不复返，后一句直抒胸臆，劝诫人们珍惜时光，及早努力，不要等老了再徒然叹息。
