古诗解释
htt【注释】 是李白写的，唐代1、黄鹤楼：故址在今湖北武汉市武昌蛇山的黄鹄矶上，下临长江。
传说有神仙在此乘黄鹤而去，故称黄鹤楼。
2、孟浩然：李白的朋友。
3、之：往，到。
4、广陵：即江苏扬州。
5、故人：老朋友，这里指孟浩然。
6、西辞：向西告别。
因为孟浩然要去的扬州，在黄鹤楼的东边，故称向西告别。
7、烟花：形容柳絮如烟，繁花似锦的春天景物。
8、尽：消失。
9、唯见：只见。
10、天际：天边。
【译诗】我的老朋友就要辞别黄鹤楼，在繁花盛开的三月去游扬州。
一片白帆消失在蓝天的尽头，眼前只剩下长江向天际奔流。
【主题】《黄鹤楼送孟浩然之广陵》是一首著名的送别诗。
这首诗写的是李白为朋友孟浩然送别时的动人情景，通过刻划眼前景物，抒发了对孟浩然真挚的情意。
【赏析】此诗作于开元年间，为送别诗中的千古名篇。
写作者于黄鹤楼畔送友人孟浩然放舟东游，先设想三月烟花，江南春早，故人启程，继写孤帆影远，友人已去，江水自流。
一幅大写意画展现在眼前，别离之情，也就不写自露。
李白一生交游最广，孟浩然长他12岁，忘年友情，诚挚笃厚。
李白在《赠孟浩然》一诗中，深情大呼：“吾爱孟夫子，风流天下闻
”盛赞孟浩然弃轩冕冠服，卧云泉山林的高风亮节。
高山仰止，景行行止，表达了诗人对孟浩然深深的敬慕之情。
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首送别诗，奔放潇洒，充满画意诗情。
“故人西辞黄鹤楼”，黄鹤楼，天下胜景，原址在今湖北省武昌西边的黄鹤矶上。
相传黄鹤楼是仙人乘鹤飞升之处，是当时骚人墨客流连聚会之地。
崔颢著名的题诗“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼”，为黄鹤楼增添了情深思远的人文景色。
而今两位潇洒飘逸的诗人在此道别，更带有诗意和浪漫色彩。
第二句“烟花三月下扬州”，用清丽明快的诗句，表达了诗人内心的愉快与向往。
因为此人，乃“风流天下闻”的当代名流孟浩然；此时，乃大唐开元盛世，绣户珠帘，百业兴旺，繁荣而又太平，千古难逢；此景，又逢阳春三月，春光明媚，百花争艳；所去之地“扬州”是东南都会，自古繁华，从黄鹤楼到扬州古城，大江上下，该有多少看不尽的风光，这一切都是那样的令人心醉，令人神往。
开头这两句看似平淡的叙事，包含了李白多么丰富的内心世界呀。
而此时，他又有多少话想对孟浩然倾述呀。
虽依依惜别，却没有一丝感伤的情调，完全摆脱了一般的写法。
李白又是富于感情的诗人，“孤帆远影碧空尽”，目送航船远去，孤帆渐淡，消隐在天水一色的蓝天碧水之间的时候，惜别之情油然而生。
极目远送，更显友谊深长；孤帆淡去，反衬深情更浓。
此刻，画面上帆影逝去，已空空无物了。
可是，恰恰是这片空白中，为诗人的思绪驰骋开拓了广阔的空间。
“唯见长江天际流”，这是诗人驻足良久，不忍离去时的所见。
面对悠远无尽的江水，面对水天一色的远方，诗人似乎要把自己的一片情意托付江水，这滔滔江水之中，那远去的江帆之中，满溢着诗人依依惜别的深情，无限的眷恋，让人感到一种言已尽而意无穷的悠远境界。
也许他在想：老朋友今番远去，何时再能相会
他孤零零一个人，旅途中是否寂寞
但愿他一帆风顺，路上平安
这向着遥远的天边流去的滚滚江水，也正象征着他们的友情；江水是永远流不尽的，而他们之间的情意也是说不完的。
这首诗表达了多么深挚的友情，然而在诗句中却找不到“友情”这个字眼。
诗人巧妙地将依依惜别的深情寄托在对自然景物的动态描写之中，景中寓情，以景抒情，使读者产生强烈的共鸣。
正所谓“不见帆影，惟见长江；怅别之情，尽在言外”。
另外在诗歌的用韵上，诗人也颇具匠心地选择了“楼”“州”“流”三个声调悠扬的韵脚，吟诵起来余音袅袅。
这与孤帆远去、江流天际的景象以及诗人目送神驰、情意绵绵的神态十分吻合。
再加上语言清丽自然，意境雄浑开阔，这首诗真是令人越读越爱，百读不厌，无怪乎千古传颂。
李白的诗，意境开阔，如来天外；李白的诗，感情奔放，直薄云霄。
这首送别诗，写景，大处落墨，笼天地于笔端；写情，豪情满纸，随江水而奔腾。
诗意飞动，自然流走，这是最典型的李白的风格。
渭城朝雨裛轻尘[1]，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人[2]。
赏析安西，安西都护府。
治所故址在今新疆库车县。
本诗为赠别而作，后由乐人谱曲．其曲名为《阳关》，又名《渭城》；作为送别曲，流传很广。
我们这个民族自古重离别。
历代留下来的赠别送行的诗文多得不可胜计。
南朝江淹专门写了一篇《别赋》，赋的一开头就说。
“黯然销魂者，惟别而已矣。
”送别曲也很多，汉横吹曲有《折杨柳》、《小折杨柳》，相和大曲有《折杨柳行》，南朝清商曲有《月节折杨柳》等。
诗开头“渭城”一语点出诗人饯别元二的地方。
“客舍”自然是渭城中的一个所在，是饯别的具体地点。
并说这是一个春天的早晨，天下了一阵小雨。
首句的“朝雨”因次句“柳色新’三字而知为春雨，这种写法叫做互文见义。
这可以使语言更精炼。
写离情别绪。
诗人笔下的景物也往往成为有情之物。
代人伤心，为人垂泪。
本诗写春朝两，下“襄轻尘”三字，表明两不大，只是沾湿了地皮。
接着又说，环绕客舍四周刚刚放叶的柳树。
经春雨洗过，益发显得青翠嫩绿。
这里描绘的是一个空气清新。
盎然生意的春天的早晨。
此种写法。
似与“送行”的气氛不十分谐调。
然而。
诗人心甲已先装着一个“别”字。
虽有良辰胜景。
也无心流连。
别意正是以潜意识的形式笼罩景物、环境的。
由此可以看到，主观情感在一篇抒情诗中的决定性作用。
其中的关键词语是“柳色”。
古有折柳送行的习俗。
汉代长安城东郊有一条河叫灞水，河上有一座桥名“灞桥”，人们在这座桥上送别亲友，要折下桥头的柳枝送给行人，这就是所谓折柳赠别。
从汉魏到隋唐，这一习俗相沿下来。
所以古人看到柳，即生离别之意。
这种不同的心理反应，是长期文化积淀的结果。
因此，作为文化标志的一事一物写入诗中，就使诗具有十分丰厚的情感意蕴。
“柳色新”三字在诗中有双重含义：既是写时令节候，也是离情别绪的心理映现。
“柳色新”三字是前二句和后二句的关节。
后二句直接写离别之情，全部感情都倾注在一杯“酒”中。
此时主客彼此可能有许多话要说，由于离别在即，心情复杂，却一时不知从何说起，因而，饮酒便成了最好的交流感情的方式。
离别饮酒，自不同于久别重逢那样的痛快酣畅，总不免有些苦涩的味道。
但是这一斟一酌，情意却格外重。
诗中“劝君更尽一杯酒”一句即写出了主客依依惜别的心情。
两人对饮，一杯又一杯，主人总觉得似未尽意，总是劝客人再饮一杯。
这类常情写在此处，读来特别朴实深厚，紧相呼应的第四句“西出阳关无故人”，使这杯酒具有极重的分量。
那是故人的一片心肠。
唐代由于国力强盛，对外的交流往来也空前频繁，因此经常有人“西出阳关”，或出使，或经商。
出阳关向西，面对异域山川，风俗不同，语言有别，而且要涉足杳无人烟的大漠，所以将出阳关的入，内心无限凄凉。
前来送客的亲友自然也怀有同样的心情。
本诗中的元二的心情，当不胜故国他分之感。
此时的故人之情，较之寻常情况下，弥足珍贵。
“西出阳关无故人”一句，可谓笔力千钧。
白居易《对酒》诗：“相逢且莫推辞醉，听唱《阳关》第四声。
”注云：“第四声，‘劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人’也。
”可见此诗打动人心的力量。
正因为这首诗说出每个出关、送行人的内心感情，得到许多人的强烈共鸣，成为广泛传唱的出塞曲。
参考资料：
东风 柳絮 莲 梅 在古诗中的通常象征义是什么
清明时节雨纷纷 清明节是伤感的，清明节的雨是天空的泪水，是人们是悲伤的泪水……在这一天，不要忘记了死去的人们，去看看他们，对他们来说，是极大的安慰
清明时节，总是细雨绵绵。
空气死寂，和我杂乱无章的思绪凝结，纠缠在一起。
这天清晨，我借口出去透透气之机下了楼。
天空泛着清浅的灰蓝，把阳光投下的色泽也过滤成冷色调。
空气带着早上特有的，石子与草泥混合的潮湿气味。
远处春的景色渐入我的视线，鸟儿唱着春天的奏鸣曲，漫山的挑红，遍地金灿灿的菜花，到处又是一片春意盎然、万物复苏的景象。
这又昭示着逝去的人新生命的开始，一个充满期望和祝福的开始。
这是一个春的季节，一个充满希望的季节，一个新的生命开始的季节。
人们在缅怀过去的同时，也要对未来充满希望，珍惜生命，让自己的生命更有意义，不要虚度了这样一个美好的人生。
“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂……”每年的这个节气，我们都会在心里默默地吟诵这首唐代诗人杜牧的诗句，来表达我们对先烈的思念之情。
这一天，我们会来到墓前，放置一束鲜花，烧上一些纸钱，借以表达我们对亲人的思念和祝福，并在心里默默地为他们祈祷，祝福他们在天堂的那一边能够和我们一样，幸福和快乐地生活着。
此时，我们不禁会回忆起他们曾经和我们共同度过的那些岁月，那些画面仿佛还历历在目，想到这些，我不禁凄然泪下。
清明时节又是踏青的好日子，暖春四月，万物复苏，百花盛开，古时清明节就有踏青、放风筝的习俗。
古时的踏青和现在不一样，古时的踏青是在寻求亲人在世的感觉，“踏”的地方也应该是和已逝亲人有过美好回忆的地方，这是对逝者的无限悲痛的、深切怀念。
而现在的踏青却是单纯的旅游，或者与恋人外出旅行增进感情、或者把踏青当作求爱的途径，对传统节日里这样扭曲的行为不得不令人深思。
年轻一代的我们习惯西方时髦的圣诞节、情人节、愚人节还有乱七八糟的光棍节，却忽视了传统节日，把传统节日的假期只是当作休息的时间。
大地经过春雨的洗礼焕发出勃勃生机。
雨中，草地上有露出尖尖角的嫩芽，在雨露中显得格外引人注目；池边的柳树早已换了装束，垂入水中的枝条已经是翠绿色；高大的樟树把黄色的衰叶拂去，取而代之的是黄绿色的新叶，给人焕然一新的感觉。
“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”是什么意思
唐代大人（公元701~761）的这首《送元二使安西》（又名《曲》），千古传诵，脍炙人口。
笔者认为，此诗是中华诗坛不可多得的一首奇诗。
奇就奇在，它不同于一般的送别诗；它巧妙地借助于时空的转换，营造了耐人寻味的惜别氛围，达到了令人震撼的的艺术感染力，具有极高的意境。
但是，千百年来，文人学者未能准确把握该诗的风格，望文生义地曲解了诗的意蕴，从而降低了它的格调和品位。
这是一首送朋友去西域守护边疆的诗。
安西，是唐中央政府为统辖西域而设的都护府的简称。
所处的年代，各种民族冲突加剧，唐王朝不断受到了来自西面吐蕃和北方突厥的侵扰。
开元二十五年（737年）河西节度副大使崔大逸战胜土蕃，唐玄宗曾命以鉴察御史的身份出塞宣慰，察访军情，沿途他写下了《使至塞上》、《出塞》等边塞名篇。
《曲》是王维晚年之作，其创作年代估计在“安史之乱”以后，据《资治通鉴》至德元年（756）七月载：“征河西、安西兵赴行”；至德二年二月载：“上至凤翔旬日，陇右、河西、安西、西域之兵皆会”。
故当知“安史之乱”暴发后，边兵大量内调，此诗约作于送友人即将奔赴安西之时，与此同期的诗作尚有《送张判关赴河西》、《送刘司直赴安西》等。
无疑，当他送别友人临近分别时，诗人不会不考虑到战争将对他们今后产生的影响。
诗的前两句写的是送别时的节物风光，描绘了平平常常的景色，却充满诗情画意。
三四句表达了对友人一篇深挚的情谊。
但是，在一些权威的辞书和教材中对后两句均作出了这样的解释：“朋友，再干了这一杯酒吧，出了，可就再也看不到老朋友了……”笔者以为，这样的解释明显带有主观随意性，没有真实反映出王维如此造句所想表达的深意，更没有揭示出此两句在表达上的佳妙之处。
首先，作出了这样浅显直白的解释，本诗显的似乎并无新意，与他在这一时期的同类作品相比也无特别之处，只能算是一首很平常的送别诗，这与后人将之一直誉为唐诗“压卷之作”的称谓显然是不相符的，其中必然隐赋有某种其他的寓意，而我们却一直尚未予以重视而挖掘出来；其次，这是一首送友人去守护边疆的诗，面对战争的残酷无情，曾经到访过边塞的诗人相当了解，“古来征战几人回”
他一般不可能说出“你再也见不到老朋友了”这样的话去伤害友人且触犯诗谶——这未免太不合乎情理；再说，从诗句的本身意义上分析，友人也并非一定要等到出了“阳关”后才看不到诗人，出了“渭城”不同样也就看不到诗人了吗
事实上，即便友人真到了边疆安西，他同样也能遇见来自家乡的“故人”，如岑参在《凉州馆中与诸判官夜集》诗中就这样写到：“河西幕中多故人，故人别来三五春”。
那么，“阳关”一词在这首诗中的特殊意义又会是什么呢
笔者认为，诗人这两句其实是运用了逆挽（即叙事题材的“倒叙”）并结合了省略的写作手法，引导读者的思绪跟随年青的友人一起奔赴疆域，然后历经万种艰险，最后凯旋而归时，而“我”——现在的这个送行者却恐怕因年老多病已不在人世了……历史的真实是，诗人在送走友人后不满六年（于761年）便真的与世长辞了
我们已无法知道他们后来是否能重新相逢，但“清风明月苦相思，荡子从戎十载余”王维的这两句诗多少能反映出友人那漫长的戎马生涯与思者的无奈。
因此，诗中的“西出阳关”并非是指友人不久后走出了阳关，而应该是指将来友人完成任务胜利返回时路经“阳关”。
长期以来，“西出阳关”一直被简单理解为友人走出了阳关，但是在这里却是真正的“一语双关”：它按着时空的发展次序有着两幅截然不同的场景，第一幅“西出阳关”是指友人在征途中刚刚走出了阳关，渭城在东，阳关在西，是谓“西面出去”，一般人们均持此种观点；另一幅“西出阳关”就是指友人在经历许千辛万苦，完成了任务凯旋而归时离开了阳关，渭城仍在东，阳关仍在西，却是谓“西面出来”，诗人的本意就是如此。
可见，常人都把友人从“西面出来”误解成了从“西面出去”了
不难理解，面对各自分离后的茫茫未知前途，不禁会引起诗人的无边遐想，而这种思绪一旦跨越了时空和个人后，便会产生出扣人心弦的意境，有着无与伦比的震撼力，诗人正是为此成功地进行了时空的转换和压缩。
必须指出，处于河西走廊尽西头的阳关，和它北面的玉门关相对，从汉代以来，一直是内地走向西域的通道，同时也是军事要塞。
“玉门关”外基本是突厥的势力范围，而“阳关”内则完全属于唐朝的领土。
在诗人看来，只有将来友人能走出了“阳关”后方才真正表明他是平安回来了。
我们从元代《阳春白雪集》中大石调《阳关三叠》词中可以发现，古人其实一直就是这样诠释的：“…休烦恼，，只恐怕西出阳关，旧游如梦，眼前无故人。
只恐怕西出阳关，眼前无故人…”故此，准确完整地诠释这首诗应该是这样的： 朋友 请再干了这杯酒 待你将来凯旋而归 西出阳关的时候 恐怕已不能再看到我了啊 惟有这 渭城的细雨 青青的客舍 以及随风而舞的扬柳 还会像今天一样 在此恭侯 看
这哪里像是诗人在送别友人，这分明就是友人在送诗人呀
诗人王维正是高超地运用了这种逆挽的写作手法，籍助于时空的转换，将国家的安危、战争的残酷、朋友的情谊、人生的苦短紧紧地揉合在了一起，情景交融，达到了令人震撼的艺术感染力。
其实，在王维的诗歌里也曾多次采用了这种语法结构，如《九月九日忆山东兄弟》中“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”两句就从另一个角度表达了诗人对亲人的思念；在与“阳关曲”有着异曲同工之妙的《山中送别》诗中我们也同样能领会到诗人在此方面的匠心独运：“山中相送罢，日暮掩柴扉；春草明年绿，王孙归不归”。
王维的这种语法技巧甚至对后来诗人也有启示意义，如白居易在《邯郸冬至夜思家》诗中“想得家中夜深座，还应说着远行人”两句，就不难感觉受到了他的影响。
重新认识王维《阳关曲》的重要意义，使我们再次强烈感受到：作为一位诗人，只有将个人的命运和国家的兴衰紧紧地血脉相连，才能够创造出属于那个时代的伟大作品。
诗人王维清楚地了解战争的无情，也深知友人的远征可谓九死一生，更明白此次分离或许就意味着永别。
但他依然为友人祝福，期待着友人能平安归来，盼望着国家从此走向和平昌盛——即便自己可能已等不到那一天的到来…… “”，这酒中不仅浸透了诗人对友人的一片深挚情谊，更饱含着他对国家和平安宁的美好祝愿
——这正是“阳关曲”千百年来久唱不衰的魅力之所在
