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表达含蓄表达情感诗句

时间:2016-12-12 20:19

表达情感的诗句有哪些

烦忧  烦忧  戴望舒  说是寂寞的秋的清愁 ,  说是辽远的海的相思 。

  假如有人问我的烦忧 ,  我不敢说出你的名字 。

  我不敢说出你的名字 ,  假如有人问我的烦忧 。

  说是辽远的海的相思 ,  说是寂寞的秋的清愁 。

  本诗共有两段,其实只有四个诗句,只不过在前后两段中,四个诗句排列顺序正好相反。

在这样一种颠倒的重复之中,既强化了诗歌的主旨,又形成回环往复的音乐效果。

这是这首诗第一个方面的突出特点。

  四句诗回环往复要表达怎样的主旨呢

作者并没有直接说明。

第一段的前两句是打比方,只是两个比喻句都省略了本体“烦忧”。

如果表达完整,前两句的意思大概是说:有的人认为烦忧像是寂寞的秋的清愁,而有的人认为烦忧像是相隔辽远的海的人们之间的相思。

这两句前句从时间上落笔,而后一句从空间上落笔,暗示了“愁”、“思”之深之广。

而这“愁”“思”的具体内涵又是什么呢

后两句做了具体的回答:作者的“愁”与“思”是心中有“烦忧”,而“烦忧”的原因则是“不敢说出你的名字”,而“不敢说出你的名字”的原因,任凭生活经验,读者自然能明白“不敢说”是因为心中有爱:心中充满对你的爱恋,却没有勇气说出口——这才是“烦忧”的原因所在

  上段的抒情顺序是先描绘“愁”“思”之状,然后一层层地剖析清原因;而下段则先交代自己面对“你”的犹豫和胆怯,而接着点明这样的“不敢”使自己备觉“烦忧”,最后两句从时空的角度分别打比方,烘托自己“相思”和“清愁”像隔海相望般“辽远”,像身处肃杀的秋天一样“寂寞”。

意象的选取既典型,又暗合中国文化传统中以秋衬愁之广、以海喻思之远的经典审美,虽是现代诗,却充满古典诗的意境和韵致。

也正因此,前后两段虽然只是相同的诗句在排列顺序的不同,但在情感表达上却丝毫没有重复之嫌,这正是作者的高明之处。

  这是一首爱情诗,但“爱”字在全诗中却始终未直接出现,而只是用“不敢说出你的名字”的委婉表达,含蓄地暗示出来。

含蓄之美,是这首小诗的另一个突出特点了。

  戴望舒是写作爱情诗的高手,其抒情诗《雨巷》奠定了他在中国现代诗坛不朽的地位。

跟《雨巷》相比,这首描写爱情的小诗,在内容和主题上虽无不同,但在艺术手法方面却表现出极具风韵的独到之处。

  名作赏析  在中国文学史上,诗人戴望舒无疑是一个独特的存在。

他创作的诗数量不多(不过百余首),却在诗坛中占有重要位置;他没有系统的诗论,但他的《论诗零札》和他友人杜衡整理的《望舒诗论》却备受重视,他在诗坛以现代派的面孔出现,可在他生命的终端却写出了《我用残损的手掌》这样浸透了血泪的现实篇章。

  在新诗史上,戴望舒自有他一席地位,不过地位并不是很高。

  “五四”前后,科学与民主的洪流震醒了一代又一代的知识分子。

美好的理想与黑暗的现实的激烈矛盾,笼罩了他们敏感的心灵。

“知其不可为而为之”的社会使命感笼罩了一个庞大的“烦忧”群。

戴望舒就是这样一位由现实世界转到诗的世界中最忠实的烦忧者之一。

他写了许多烦忧者的诗篇,这一杰出的诗篇《烦忧》为这一群体的心态与精神作了集中的观照与画像。

  这首诗出自戴望舒的诗集《望舒草》。

作为20世纪30年代中国诗坛的重要派别——“现代”派——的重要诗人,戴望舒的诗歌集中描写了现代人的生命感悟与情感体验的心灵轨迹。

在人生的旅程中,有阳光灿烂般的欣悦激动,也有阴雨绵绵似的苦恼烦忧,那么,此刻郁结在诗人心中的烦忧是什么叫呢

诗人没有直接表露。

  清秋是一个怀人的季节,大海寄寓着无尽的相思,读来已是使人伤怀,加上“寂寞”,加上“辽远”,便把诗人落寞无奈与欲罢不能的相思之情展示得更为深刻细致,一种“断肠人在天涯”的感觉便油然而生。

然而在这愁肠百结,落寞孤寂中,作者却突发奇想,身边有人来问你的烦恼,你的忧愁,这时你会如何回答

是和盘托出,把一腔愁绪全部告诉对方,还是讳莫如深,紧紧瞒住

自己虽有选择的自由,但面对关爱你的朋友的询问,你能装聋作哑吗

那么,这种欲言又止的心理又如何表达呢

“我不敢说出你的名字。

”这“不敢”二字实在是确切地表达了作者的矛盾心态,且把读者引向无穷的遐想之中。

上面四句,短短三十六个字,活画出了作者深刻的怀念,激烈的斗争,那种“欲说还休”的滋味,那种刻骨铭心的相思,既意味深长,又强烈迫切。

  下面四句,将上面四句作逆向排列,粗粗看似回文诗,细想又不是简单的重复,更不是花拳绣腿般的故弄玄虚,而是作者那种络绎不绝、日益汹涌的思念之情在放纵宣泄。

首句既像反复,又似顶真,联络照应密不透风。

尽管是激烈而又矛盾的“不敢说出”。

但想要心情倾吐的希望又是那么迫切,在这里,作者为我们提供了一个广阔的想像空间,有心人不妨在那里作一次感性的神游。

全诗以“清愁”作结,却正好表达了成熟的思想者以“却道天凉好个秋”式的常语来表达自己复杂心态的不同寻常。

  全诗八句两组,呈轴对称排列,形式整齐,音节和谐,这是作者深受中国传统文化格律诗影响的结果,前四句的压韵为后四句的复唱设置了先机,故读来十分上口,给人留下齿颊生香的愉悦之感

玉骨久沉泉下土,墨痕犹锁壁间尘````谁能解释一下这一句是什么意思吗

玉骨久沉泉下土,墨痕犹锁壁间尘:她的身体(指前妻~)已经久埋地下,或许已经化成黄泉下的黄土了,但她与我唱和的一曲<钗头凤>的墨迹还留在沈园的墙壁上,久锁壁上微尘 这一联诗最主要用的手法是对比,“久”与“犹”的对比,就是过去与现在的对比,表现出过世虽久,但墨迹犹在,暗藏作者睹物思人的感伤之情。

另外,还用了的一种手法是对偶,“玉骨”对“墨痕”,“泉下土”对“壁间尘”,令诗句工整,朗朗上口,又含蓄地表达出自己对的思念与追忆。

体现游子怀念故土思念家乡的古诗名句有哪些

一:表达恋恋不舍,依依惜别的感情或相思之情。

叙写朋友间深挚情意,主要通过典型的场景语言,声音、动作、或想象来传达离情别意。

如王维诗《送元二使安西》、《送沈子福之江东》、李白诗《送友人》、白居易诗《南浦别》等。

  送元二使安西  王维  渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。

  劝君更进一杯酒,西出阳关无故人。

  赏析:诗的前两句写送别的时间、地点、环境气氛 。

浥,湿润的意思。

客舍是羁旅者的伴侣 ,杨柳是离别的象征,它们通常和离愁别恨联结在一起而呈现出黯然销魂的情调。

今天由于朝雨的洒洗而别具明朗清新的风貌:清朗的天宇,洁净的道路,青青的客舍,翠绿的杨柳。

这是一场深情地离别,而非“黯然销魂”的离别。

诗句中的“轻尘”、“青青”、“新”等词语轻柔明快,加强了轻快富于希望的情调,以乐景衬挚情。

这首诗精心选择了离别的典型场景—雨后柳色青青的渭城来烘托气氛,并剪取饯行宴席即将结束时的劝酒词来抒情达意:离别的依依不舍、深情体贴的叮咛及殷殷祝愿,化作一句“再干了这一杯吧,出了阳关,可就再也见不到老朋友了”。

双方的惜别之情在这一瞬间达到了顶点,强烈而深沉。

  送友人  李白  青山横北郭,白水绕东城。

此地一为别,孤蓬万里征。

  浮云游子意,落日故人情。

挥手自兹去,萧萧班马鸣。

  赏析:诗歌的首联点告别的地点,诗人与友人策马辞行,并肩缓辔,不愿分离。

远处青翠的山峦横亘在外城的北面,波光粼粼的流水绕城潺潺而过。

这两句“青山”对“白水”,“北郭”对“东城”。

“横”字勾勒青山的静态,“绕”字描写白水的动态,景色廖廓秀丽。

首联即写成工丽的对仗。

颔联 、颈联切题,写别离的深情。

此地一别,离人就像蓬草一样随风飞转,到万里之外去了。

此二句表达了对朋友漂泊生涯的深切关怀。

颈联“浮云游子意,落日故人情”,诗人巧妙地用“浮云”“落日”作比,来表明心迹,以白云随风飘浮象征友人行踪不定,任意东西;一轮红日徐徐而下,似乎不忍离开大地,隐喻使人对朋友依依惜别的心情。

尾联两句情意更切,“挥手”是分离时的动作,“班马”是离群之马,诗人和友人在马上挥手告别,频频致意,两匹马仿佛懂得主人心情,也不愿脱离同伴,临别时禁不住萧萧长鸣,似有无限深情。

以马鸣萧萧,烘托出缱绻情意。

  送沈子福之江东  王维  杨柳渡头行客稀,罟师荡桨向临圻。

  惟有相思似春色,江南江北送君归。

  赏析:诗作开头写“渡头杨柳”点明送别之地并烘托送别气氛。

行客稀少现环境的冷清,反衬送别友人的依依不舍。

二句中“向临圻”写归江东,点题。

友人乘船而去,诗人诗人恋恋不舍,望大江两岸,春满人间,芳草鲜美,桃红柳绿。

诗人顿觉自己心中的无限惜别之情就像眼前这春色无边无际,进而突发奇想:让我相思之情也像这无处不在的春色,从江南江北,一起扑向你,跟随你归去吧。

诗人将别情融入到奇妙的想象之中,感情蕴藉而深沉。

  南 浦 别  白居易  南浦凄凄别, 西风袅袅秋。

  一看肠一断,好去莫回头。

  赏析:南浦,南面的水滨。

古人常在南浦送别,南浦就和长亭一样成为送别之处的代名词。

屈原在《九歌》中就有“送美人兮南浦”的诗句,江淹《别赋》中也有“送君南浦,伤如之何”的句子。

诗的前两句点出送别的时间、地点,以景衬情。

“凄凄”渲染别情,“袅袅”倍添秋意。

前者写内心凄凉愁苦,后者写秋景黯淡萧瑟。

秋风萧萧,木叶飘零,秋风愈紧,别意愈与浓。

此时此景,怎不叫人倍增离愁。

  而全诗最传神的动作是“看”字,分手后,离人登舟而去,他却频频回首来看,别离时刻的千种相思,万般离愁,都从这默默一看中表露出来,更何况每一次回首都让离人肝肠寸断。

想看不忍看,明知伤心又不得不看的矛盾心情,把双方的离愁别绪和真挚情意表现得淋漓尽致。

而诗歌末句的“安心去吧,不要再回头了”劝慰,让我们不难想象诗人如何强抑自己的感情,而内心的悲楚,恐怕已经无以复加了。

  以上几首诗都通过生动地细节描写,来抒写对离人眷恋不舍及朋友间的真挚情意。

或以动作、心理传情,或以语言、声音达意。

描写形象传神,离情真挚感人。

  二:诗作内容以叮咛、称颂、劝慰勉励友人为主,兼抒别情。

如王勃诗《送杜少府之任蜀川》,高适诗《别董大》及李白诗《赠汪伦》等。

  送杜少府之任蜀川  王勃  城阙辅三秦,风烟望五津。

与君离别意,同是宦游人。

  海内存知己,天涯若比邻。

无为在歧路,儿女共沾襟。

  赏析:首联属“工对”中的“地名对”,极壮阔,极工整。

第一句写长安的城垣、宫阙被辽阔的三秦大地护持、拱卫,气势雄伟,点送别之地。

二句中“五津”指岷江的五大渡口,泛指蜀川,点杜少府即将宦游之地。

自长安遥望蜀川,视线又为迷蒙风烟所遮,微露伤别之意。

  颔联写惜别之感,表达含蓄“跟你离别的意绪呀

”不直说,立刻改口转折:“我和你一样远离故土,宦游他乡,这次别离又是客中之别,何必伤感呢

颈联推开一步,奇峰突起铸就千古名句:“只要四海之内有知己心心相印,就算远在天涯,相隔千山万水,但情感交流也如同近邻一般。

”诗句意境开阔,音调爽朗,一洗悲酸之态。

尾联以劝慰作结。

歧路,岔路也,古人送别常在岔路口处分手,往往把临别称为临歧。

无为,不要的意思。

不要在临别之时哭鼻子,抹眼泪,像小儿女那样情意绵绵。

  别 董 大  高适  千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷。

  莫愁前路无知己,天下谁人不识君。

  赏析:唐人送别诗中,那些凄清缠绵、留恋低徊的作品固然感人,但另外一种慷慨悲歌,出自肺腑的诗作,以真诚情谊、坚强信念,为灞桥柳色与渭城风雨涂上了豪放健美的色彩。

  《别董大》便是后一种风格的佳作。

诗的前两句写眼前之景,纯用白描手法,曛,,曛黄,指夕阳西沉时景色。

日暮黄昏,黄云千里且大雪纷纷,于北风狂吹之中,唯见高空断雁,出没寒云。

此等景象,气象雄浑,意境悲凉。

使人顿生沦落之感,游子何之之意。

似有壮士啸响于耳侧。

眼见别意凄酸,似将拘于俗套,景物描写仿佛在为抒情蓄势

是写恋恋不舍的离情还是写真挚的友谊

都不是,高适却把临别赠语说得体贴入微而又坚定不移:“莫愁前路无知己,天下谁人不识君。

”因为是知音,说话才直率豪爽,不必含蓄委婉;又因其沦落,才化希望为慰藉,并在慰藉之又充满信心和力量。

诗歌语言质朴无华,却如一轮灿阳喷薄而出,情感炽热,让人荡气回肠。

恰如诗家所谓“为壮士增色,为游子拭泪”。

  三:借送别言志诗。

这一类送别诗,以送别为题,但实际目的是借送别表达自己的志向或怀抱。

如李白诗《梦游天姆吟留别》、陆龟蒙诗《别离》、王昌龄诗《芙蓉楼送辛渐》等。

其中以王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》最有名气。

  芙蓉楼送辛渐  王昌龄  寒雨连江夜入吴, 平明送客楚山孤。

  洛阳亲友如相问, 一片冰心在玉壶。

  注:王昌龄因不拘小节先后两次被贬,一次被贬岭南,归来后任江宁丞,本诗写作于此时,正值众口交毁之际。

几年后被贬到更为遥远的龙标。

当时他的朋友辛渐从江宁到润州(今镇江)再到扬州,然后北上到洛阳(诗人的故乡)诗人和朋友在润州的芙蓉楼分别。

  赏析:诗的首句写迷蒙的烟雨笼罩着吴地江天,织成无边无际的愁网。

“入”字描摹出夜雨悄然而至的动态。

夜雨增添萧瑟的秋意,也渲染别离的气氛。

寒意弥漫在满江烟雨之中,更浸透在离人的心头。

(因离情满怀而一夜未眠的情景自可想见。

)清晨,天色已亮辛渐将登舟北归。

使人遥望江北远山,想到行人不久将隐没在楚山之外,孤寂之情油然而生,作者融情于景,将离情凝注在矗立于苍茫平野之上的楚山之上,明写山孤,实写人孤。

“玉壶”象征高洁清白的品质,王昌龄托辛渐给洛阳亲友带去的口信不是平安健康,而是传达了自己冰清玉洁,坚持操守的信念。

诗的后两句“洛阳亲友如相问, 一片冰心在玉壶”,含蓄蕴藉,余味无穷,历来为人传诵。

  附:  别 离  陆龟蒙  丈夫非无泪,不洒离别间。

  杖剑对樽酒,耻为游子颜。

  蝮蛇一螫手,壮士即解腕。

  所志在功名,离别何足叹。

  四:借送别表达思古之情。

如骆宾王诗《于易水送人一绝》。

  于易水送人一绝  骆宾王  此地别燕丹,壮士发冲冠。

  昔时人已没,今日水犹寒。

  赏析:这首诗的第一联写“荆轲刺秦”事,战国末年荆轲为燕太子丹复仇,欲以匕首威逼秦王,使其归还诸侯之地。

临行时燕太子丹及高渐离、宋意着白衣冠送于易水,“渐离击悲筑,宋意唱高声。

萧萧哀风逝,淡淡寒波生。

”(陶渊明《咏荆轲》)荆轲应声而歌:“风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还。

”歌声悲壮激越,“士皆瞋目,发尽上指冠”。

首句中“此地”即诗题中的易水,前两句概括了那个悲壮的送别场面和人物慷慨激昂的心情,表达对荆轲的深深崇敬之情。

“昔时人已没,今日水犹寒。

”两句句式对仗仗,后一句是全诗的中心所在,它寓情于景,景中带比,称颂荆轲的那种不畏强暴的高风亮节千载犹存,还隐含着诗人对现实环境的深切感受——对荆轲式英雄的思慕。

诗句中用“已”和“犹”两个虚词,使句子变得自然流利,音节舒缓,读来有一种荡气回肠之感,有力地抒发了抑郁难申的悲痛。

  五:以送别为名,实为写景或抒发其他情感。

如李白诗《渡荆门送别》,杨万里诗《晓出净慈寺送林子方》等。

  晓出净慈寺送林子方  杨万里  毕竟西湖六月中, 风光不与四时同。

  接天莲叶无穷碧, 映日荷花别样红。

  赏析:西湖美景历来是文人墨客描绘的对象,杨万里的这首以其独特的手法流传千古,值得细细品味。

“毕竟西湖六月中,风光不与四时同”,首句看似突兀,实际造句大气,虽然读者还不曾从诗中领略到西湖美景,但已能从诗人赞叹的语气中感受到了。

这一句似脱口而出,是大惊大喜之余最直观的感受,因而更强化了西湖之美。

果然,“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”,诗人用一“碧”一“红”突出了莲叶和荷花给人的视觉带来的强烈的冲击力,莲叶无边无际仿佛与天宇相接,气象宏大,既写出莲叶之无际,又渲染了天地之壮阔,具有极其丰富的空间造型感。

“映日”与“荷花”相衬,又使整幅画面绚烂生动。

全诗明白晓畅,过人之处就在于先写感受,再叙实景,从而造成一种先虚后实的效果,读过之后,确实能感受到六月西湖“不与四时同”的美丽风光,诗题名为送别,但全诗却无别意,在形象的描写中流露出对景物的喜爱之情。

  渡荆门送别  李白  渡远荆门外,来从楚国游。

  山随平野尽, 江入大荒流。

  月下飞天镜, 云生结海楼。

  仍怜故乡水, 万里送行舟。

  这首送别诗是青年李白出蜀时所作,和传统意义上的送别诗不同。

诗作写告别故乡,而非送别朋友,并别具一格地写出了故乡山水陪伴诗人、万里护送的动人情景。

构思巧妙,形象奇伟,想象瑰丽,意境高远。

  首联交待诗人的一路游踪和出游目的。

青年李白出蜀过荆门山,不远万里,放舟东下,直赴荆门之外的楚国故地。

古朴原始的楚地风情,深沉厚重的文化底蕴,深深地吸引着神往外界的李白。

颔联远眺近观,触目生情。

出句说山,船行江上,山随舟随水相对挺出,船行甚急,扑面而来,转瞬即逝。

最后,呈现在诗人眼前的是一片空阔平坦的漠漠旷野。

“随”字化静为动,生动传神,给人应接不暇之感;入句写水,船过荆门,平原开阔,作者视野为之一开。

“入”字平中见奇,写出了江水奔腾直泻的气势,用语贴切,力透纸背。

颈联上句写晚上明月倒映水中,皎洁如镜。

“飞”字,动感十足,既写出了“月亮走,我也走”的如影随形之感,又反衬船行之速。

下句写日间彩云兴起,变幻无穷,结成了海市蜃楼般的奇景。

嵌一“结”字,拟人生情,引人联想,这一联感受新奇,想象天真,色彩斑斓,意境奇丽,充分表现出诗人与月同行,与云同飘的兴奋喜悦之情。

  尾联呼应标题,点明主旨。

李白从“五岁诵六甲”起,直至二十五岁远渡荆门,一向在蜀地生活,对蜀中的山山水水怀有深挚的感情,江水流过的蜀地也就是曾经养育过他的故乡,初次离别,他怎能能不无限留恋,依依难舍呢

但诗人不说自己思念故乡,而说故乡之水恋恋不舍一路护送,万里相随,形离不离,从对面写来,越发显出自己的思乡深情。

这首诗题为送别,实则表达对故乡的眷恋 ,以故乡水对自己万里送行的深情厚谊,反衬自己思乡深情,言有尽而意无穷。

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