说窗 第三段中引用了两句古诗句，具体说明什么
考试说明①鉴赏古代诗歌的形象、语言、表达技巧；②评价古代诗歌的思想内容。
表达技巧一、抒情手法(抒情方式)（一）直接抒情(直抒胸臆)（二）间接抒情：1 借景抒情—触景生情 融情入景 情景交融2 借事抒情(即事感怀)3 借物抒情 托物言志(象征) 托物寓理4 借古抒情--借古喻今、咏史言志、借古讽今、借古抒怀、怀古伤今5 借典抒情二、描写手法(表现手法)1、衬托：正衬(烘托) 反衬2、反衬：以动衬静 以声衬寂 以明衬暗 以乐景衬哀情3、虚实结合(联想和想象) 4、对比 5、抑扬 6、白描 7、细节描写8、直接描写与侧面描写(如：以对方写自己)9、侧面描写：如视觉、触觉、听觉、嗅觉10、侧面虚写(曲写)：如以对方写自己（委婉含蓄）写景手法：衬托渲染 运用修辞 诗中有画 画中有诗 近景远景 动静结合 明暗结合 虚实结合 点面结合 工笔细描 粗笔勾勒 乐景写哀 哀景写乐三、修辞手法01、比兴 02、比喻 03、拟人 04、对偶 05、对比 06、用典07、双关：谐音双关 08、夸张 09、叠字 10、互文 11、反问 设问12、反语 例：阅读下面一诗，然后回答问题。
墨梅 王冕我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。
不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。
问：本诗用了什么手法看有什么作用看答：此诗运用了托物言志(借物抒情、象征)的手法，抒发了作者要像梅花那样高洁、淡雅，不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。
设题方法1、请分析这首诗的表现技巧（艺术手法、表现手法、艺术技巧）。
2、诗人是怎样（用什么艺术手法）抒发自己的情感的看有怎样的效果看3、这首诗用了什么表现手法（艺术手法、表现技巧、艺术技巧）看4、试结合诗的内容，分析诗人是如何使用 X X 这一手法的看 解题步骤1、指出用了何种手法看2、结合诗句解释为什么是用了这种手法看3、这种手法怎样生动形象地传达出诗人怎样的感情看例： 早 行 陈与义露侵驼褐晓寒轻，星斗阑干分外明。
寂寞小桥和梦过，稻田深处草虫鸣。
问：此诗主要用了什么表现手法看有何效果看答：主要用了反衬手法。
（步骤一）天未放亮，星斗纵横，分外明亮，反衬夜色之暗；逗草虫鸣地反衬环境寂静。
（步骤二）两处反衬都突出了诗人出行之早和心中由飘泊而引起的孤独寂寞之感。
（步骤三） 诗歌赏析几例：除 夜旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然看故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。
1、 第三句采用了一种很特别的表现手法，请作简要分析。
第三句采用曲写 （ 侧面虚写）的写法 (一) 。
诗句不直接写自己思念故乡，而写故乡的亲人在这除夕之夜想念着千里之外的逗我地，这其实正是写诗人自己思念故乡和亲人（二） 。
这样写，把深挚的情思抒发得更为委婉含蓄，更显情真意切，感人至深（三）。
2、 这首诗表达了作者怎样的思想感情看诗中写逗寒灯地有何作用看表达了作者客居他乡思归不得的孤寂凄凉之情。
逗寒灯地二字渲染了旅馆氛围的清冷和诗人心境的凄凉，使得景中有情、情景交融，情切动人。
例：阅读下面一诗，然后回答问题。
小松 杜荀鹤自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。
时人不识凌云木，直待凌云始道高。
问：从整体构思看，本诗采用了什么艺术手法看请作简要分析。
答：本诗采用了托物言志（象征、借物抒情、托物寓理）的艺术手法（表达技巧、艺术技巧、表现手法）。
诗歌写小松初长时不为人注意而最终长成凌云大树，其实是以小松喻人。
这样写反映出作者对人才出身轻微而终成大业的思考，批判了世人以身世取人的浅陋目光。
《早 梅》张谓 一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。
前村深雪里， 昨夜一枝开。
风递幽香出， 禽窥素艳来。
明年如应律， 先发望春台。
这首诗用了什么手法来写梅花?请具体说明。
答：此诗用了对比修辞手法写梅花。
作者用逗万木冻欲折地和逗梅花孤根暖独回地逗昨夜一枝开地作对比。
这样写生动形象地突出了梅花的孤高傲雪的品格。
天净沙 秋思 马致远 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人在天涯。
这首小令运用了怎样的表达技巧看抒发了作者怎样的思想感情看答：借景抒情。
作者并未着意刻画思乡的愁苦，而是平静地为我们勾勒出一幅深秋晚景的凄凉画面：枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马、夕阳、断肠人,融情入景。
让我们更深刻地体会到了漂泊异乡的游子思乡念家的伤感之情。
画眉鸟 (欧阳修)百啭千声随意移，山花红紫树高低。
始知锁向金笼听，不及林间自在啼。
问：本诗表现手法上最突出的特点是什么看从诗中能领悟到诗人怎样的思想感情看答：对比。
诗人通过林中鸟与笼中鸟不同境遇的对比，表达了对自由的热情赞美，对束缚个性、禁锢思想、窒息性灵的憎恶和否定（借物咏怀抒情） 雨后池上 刘攽(bān) 一雨池塘水面平,淡磨明镜照檐楹。
东风忽起垂杨舞,更作荷心万点声。
1、 简析这首诗是怎样表现雨后池塘水面的平静的。
比喻。
水面如同轻轻磨过的明镜一样，倒映出池塘边的房檐和楹柱，以此表现雨后池塘水面的平静。
2、试从逗静地与逗动地的角度对这首诗进行赏析。
Aa一二句以逗水面平地、逗明镜地、逗照檐楹地等写出了荷花池雨后幽美迷人的的静态。
b三四句逗忽起地地垂杨舞地以及垂杨叶上的雨滴被风吹到荷叶上发出的逗万点声地响等，写出了雨后池塘上的动态之美。
B本诗既写出了雨后池塘的静态之美，又写出了它的动态之美，以静显动，以动衬静，动静结合，组成了一幅异常优美的雨后池塘春景图。
阅读下面这首诗，然后回答问题。
竹枝词 刘禹锡杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。
东边日出西边雨，道是无晴却有晴。
问：本诗运用了什么手法看表达了什么样的思想感情看答案：双关修辞手法。
逗晴地与逗情地同音，是双关隐语。
从前两句诗意看，大概女方在杨柳飘拂、波平浪静的江边行船，听到岸上爱恋她的青年男子在对她唱歌言情，但传情含蓄，给女方获得的印象是逗道是无情却有情地。
田园乐 王维 桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。
宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。
芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。
这首诗的三、四两句运用了哪种修辞手法看请具体说明。
这首诗的三四句运用了对偶修辞手法(步骤一)。
逗芳树地对逗春山地,逗花地对逗鸟地,逗自落地对逗空啼地(步骤二)。
对偶的运用,使得本诗语言更加简练、整齐，写出了诗人逗春行地途中的所见所闻：有山有树，有花有鸟，景中含情，情景交融。
逗花自落地 、逗鸟空啼地之景显出了山中的宁静，也透露出了作者的一丝伤春凄凉之情（步骤三）。
宿甘露僧舍 曾公亮枕中云气千峰近，床底松声万壑哀。
要看银山拍天浪，开窗放入大江来。
注：①甘露：寺名，在镇江北固山上，下临长江。
②银山：江中巨浪。
1 这首诗在表达技巧上很有特色，请作出分析。
1：a虚实结合。
b前两句写弥漫山巅的云气直入枕中，让人觉得好像千峰在侧；松涛就在床下轰鸣，让人觉得如临万壑深渊。
在这里千峰、万壑都是虚写，c却给了艺术体验之真，把人带入惊心动魄的艺术境界之中。
2：a诗歌后两句运用了夸张的修辞方法，b塑造出一种豪壮、崇高之美。
c为了领略那银山般浪涛的壮观，领略那拍天而来的江河的气势，索性打开窗子放长江入室，以涤荡心胸。
柳州榕叶落尽偶题 柳宗元宦情羁思共凄凄，春半如秋意转迷。
山城过雨百花尽，榕叶满庭莺乱啼。
注：①此诗写作背景：作者坐王叔文党祸被贬永州十年后入京，复外放至更偏远的柳州。
1 这首诗的第二句在结构上有什么作用看请具体说明。
答:承下启下。
逗意转迷地上承第一句，逗春半如秋地下启后两句，从而在我与物，物与境之间起了结合作用。
2 通观全诗，是什么原因使诗人产生逗春半如秋地的感觉看答:主要是两方面的原因：a一是仲春时节，雨后榕叶落满庭院，让人错以为秋风扫落叶；b二是自己再次被贬，仕途失意，远离故乡，心中凄迷怅惘，虽是春日，却感觉如秋天一般。
3 有人说三、四两句将逗在物之境地与逗在我之情地融合无间，请以逗乱地字为例作简要分析。
解析：三、四两句描写了阳春季节花飞叶落莺乱啼的逗境地，正因为满庭的残花落叶、莺啼，触动作者的情思，让作者心意凄迷怅惘。
一个逗乱地字正是诗人此时心境的写照，莺啼本无所谓逗乱地，是诗人心绪烦乱，才倍觉莺啼之乱。
阅读下面一首诗，然后回答问题。
书湖阴先生壁二首（选一） [王安石]茅檐长扫静无苔，花木成畦手自栽。
一水护田将绿绕，两山排闼①送青来。
【注】①排闼：闯进门来。
闼，小门。
问： 逗两山排闼送青来地一句使用了什么修辞手法看这样写有什么好处看结合全诗看,表达了作者怎样的情感看 答：该句使用了拟人的手法。
写开门见逗山地，逗两山地似迫不及待地把苍翠的山色逗送地进门来。
点明拟人具体内容，化静为动，化无情为有情，赋予山以灵性，生动地写出了田园风光的盎然生机。
写出了诗人身处其间的愉悦，表现了诗人对这种美好的田园生活的喜爱之情。
阅读下面这首诗，然后回答问题。
从军行 杨炯烽火照西京，心中自不平。
牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。
雪暗凋旗画，风多杂鼓声。
宁为百夫长，胜作一书生。
问：最后两句采用的是___________的抒情方式，既表现了作者_________ 的思想，也反映了当时唐王朝强盛国势下的____________的民族心态，读来令人豪情满怀。
逗牙璋地逗凤阙地逗铁骑地逗龙城地采用的都是_______的修辞方法。
一往无前 阅读下面这首诗，然后回答问题。
登幽州台歌 陈子昂前不见古人，后不见来者。
念天地之悠悠，独怆然而涕下。
问：逗古人地逗来者地指的是_______________。
逗独地字表现了作者_________的心境。
整首诗通过采用______________的表现手法，表达诗人的思想感情，具有________的感情基调。
答：像燕昭王那样求贤若渴、礼贤下士的明君；孤独寂寞凄凉；直抒胸臆；苍凉悲壮。
滕王阁 王勃滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。
画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
阁中帝子今何在看槛外长江空自流。
问：全诗采用的是____________的表现手法，其中前四句写景，描写的是_____________的景象，后四句抒情，表达的是____________的感情。
整首诗的风格是_____的，最能表现这种风格的诗句是______。
答：借景抒情，情景交融；滕王阁的位置以及人们在滕王阁上宴乐的情景和滕王阁周围秀美的自然景色；抒发了对物换星移、时光流逝、生命不能长存的感叹；含蓄蕴藉，哀婉低沉；槛外长江空自流。
南乡子[唐?李王旬] 烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。
远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水平春色暮。
词的前三句主要是写景，请简述写景的作用：____________________答案：借景抒情，用烟、雨、落花以及鹧鸪的叫声来渲染出思乡之情。
诗歌中的意象分类一、送别类意象（或表达依依不舍之情，或叙写别后的思念）1. 杨柳。
它源于《诗经·小雅·采薇》逗昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏地，杨柳的依依之态和惜别的依依之情融合在一起。
逗柳地与逗留地谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情，以至许多文人用它来传达怨别、怀远等情思。
如柳永《雨霖铃》词中的逗今宵酒醒何处看杨柳岸、晓风残月地等。
2. 长亭。
古代路旁置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行。
如北周文学家庾信《哀江南赋》：逗十里五里，长亭短亭。
谓十里一长亭，五里一短亭。
地逗长亭地成为一个蕴含着依依惜别之情的意象，在古代送别诗词中不断出现。
如柳永《雨霖铃》中逗寒蝉凄切，对长亭晚地等。
3. 南浦。
南浦多见于南方水路送别的诗词中，它成为送别诗词中的常见意象与屈原《九歌·河伯》逗与子交手兮东行，送美人兮南浦地这一名句有很大关系。
南朝文学家江淹作《别赋》（逗春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何
地）之后，南浦在送别诗中明显多了起来；到唐宋送别诗词中出现得则更为普遍，如唐代白居易《南浦别》中的逗南浦凄凄别，西风袅袅秋地等。
4. 酒。
元代杨载说：逗凡送人多托酒以将意，写一时之景以兴怀，寓相勉之词以致意。
地酒在排解愁绪之外，还饱含着深深的祝福。
将美酒和离情联系在一起的诗词多不胜举，如：王维的《渭城曲》中的逗劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人地，白居易《琵琶行》中的逗醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月地等，都是以酒抒写别离之情。
二、思乡类意象（或表达对家乡的思念，或表达对亲人的牵挂）1. 月亮。
一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。
如李白《静夜思》：逗床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
地特别是苏轼《水调歌头·明月几时有》：逗但愿人长久，千里共婵娟。
地从良好的祝愿出发,写兄弟之情。
意境豁达开朗，意味深长，用深邃无底而又美妙无空的自然境界体会人生。
2. 鸿雁。
鸿雁是大型候鸟，每年秋季奋力飞回故巢的景象，常常引起游子思乡怀亲和羁旅伤感之情，因此诗人常常借雁抒情。
如李清照《一剪梅》中逗雁字回时，月满西楼地 。
元代《西厢记》结尾崔莺莺长亭送别时唱的逗碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
晓来谁染霜林醉看总是离人泪地，情景相生，其情不堪，成千古绝唱。
3. 莼羹鲈脍。
典出《晋书·张翰传》。
传说晋朝的张翰当时在洛阳做官，因见秋风起，思家乡的美味逗莼羹鲈脍地，便毅然弃官归乡，从此引出了逗莼鲈之思地这个表达思乡之情的成语。
后来文人以逗莼羹鲈脍地逗莼鲈秋思地借指思乡之情。
如曾任国民党中央日报社长马星野先生的《呈南怀瑾先生谢赠鲜味》诗：逗拜赐莼鲈乡味长，雁山瓯海土生香。
眼前点点思亲泪，欲试鱼生未忍尝。
地使多少人洒下思乡思亲行行热泪。
4. 双鲤。
鲤鱼代指书信，这个典故出自汉乐府诗《饮马长城窟行》：逗客从远方来，遗我双鲤鱼。
呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。
地再有古时人们多以鲤鱼形状的函套藏书信，因此不少文人也在诗文中以鲤鱼代指书信。
如：宋人晏几道《蝶恋花》词：逗蝶去莺飞无处问，隔水高楼，望断双鱼信。
地清人宋琬《喜周华岑见过》：逗不见伊人久，曾贻双鲤鱼。
地此外，还有行为类意象，如逗捣衣地，也表达对亲人的牵挂。
月下捣衣，风送砧声这种境界，不仅思妇伤情，也最易触动游子的情怀，因此捣衣意象也是思乡主题的传统意象之一。
如唐代李白《子夜吴歌》之三：逗长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征看地 三、愁苦类意象（或表达忧愁、悲伤心情，或渲染凄冷、悲凉气氛）1. 梧桐。
在中国古典诗歌中，是凄凉悲伤的象征。
如宋代李清照《声声慢》：逗梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
地元人徐再思《双调水仙子·夜雨》：逗一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。
地都以梧桐叶落来写凄苦愁思。
2. 芭蕉。
在诗文中常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。
宋词有李清照《添字丑奴儿》：逗窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。
阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。
地把伤心、愁闷一古脑儿倾吐出来。
3. 流水。
水在我国古代诗歌里和绵绵的愁丝连在一起，多传达人生苦短、命运无常的感伤与哀愁。
如：唐代李白《宣州谢■楼饯别校书叔云》：逗抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
地刘禹锡《竹枝词》：逗山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。
花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。
地李煜《浪淘沙》：逗流水落花春去也，天上人间。
地李煜《虞美人》：逗问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
地宋代欧阳修《踏莎行》：逗离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
地秦观《江城子》：逗便作春江都是泪，流不尽，许多愁。
地4. 猿猴。
古诗词中常常借助于猿啼表达一种悲伤的感情。
如：北魏地理学家、散文家郦道元《水经注·江水》中渔者歌曰：逗巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。
地唐代杜甫《登高》：逗风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
地赵嘏《忆山阳》：逗可怜时节堪归去，花落猿啼又一年。
地5. 杜鹃鸟。
古代神话中，周朝末年蜀地的君主望帝，因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人肺腑。
于是古诗中的杜鹃就成为凄凉、哀伤的象征。
唐代李白《蜀道难》：逗又闻子归啼夜月，愁空山。
地白居易《琵琶行》：逗其间旦暮闻何物看杜鹃啼血猿哀鸣。
地宋代秦观《踏莎行》：逗可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
地等等，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思。
另外，斜阳（夕阳、落日），也多传达凄凉失落、苍茫沉郁之情。
如唐代李商隐《乐游原》：逗夕阳无限好，只是近黄昏。
地王维《使至塞上》：逗大漠孤烟直，长河落日圆。
地宋代王安石《桂枝香·金陵怀古》：逗征帆去棹残阳里，背西风、酒旗斜矗。
地 四、抒怀类意象（或托物显示高洁的品质，或抒发感慨）1. 菊花。
菊花一直受到文人墨客的青睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。
屈原《离骚》：逗朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。
地诗人以饮露餐花寄托他那玉洁冰清、超凡脱俗的品质。
东晋田园诗人陶渊明，写了很多咏菊诗，将菊花素雅、淡泊的形象与自己不同流俗的志趣十分自然地联系在一起，如逗采菊东篱下，悠然见南山地。
宋人郑思肖《寒菊》中逗宁可枝头抱香死，何曾吹堕北风中地，宋人范成大《重阳后菊花二首》中逗寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙地等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质。
《采桑子· 重阳》里有逗战地黄花分外香地句，把菊花置于一个战争环境，逗分外香地三个字凸现了的革命乐观主义精神。
2. 梅花。
梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花傲雪、坚强、不屈不挠的品格，受到了诗人的敬仰与赞颂。
宋人陈亮《梅花》：逗一朵忽先变，百花皆后香。
地诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。
王安石《梅花》：逗遥知不是雪，为有暗香来。
地诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。
陆游的著名词作《咏梅》：逗零落成泥碾作尘，只有香如故。
地借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。
元人王冕《墨梅》：逗不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。
地也是以冰清玉洁的梅花来写自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。
3. 松柏。
《论语·子罕》中说：逗岁寒，然后知松柏后凋也。
地作者赞扬松柏的耐寒，来歌颂坚贞不屈的人格，形象鲜明，意境高远，启迪了后世文人无尽的诗情画意。
三国人刘桢《赠从弟》：逗岂不罹凝寒，松柏有本性。
地诗人以此句勉励堂弟要像松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。
唐人李白《赠书侍御黄裳》：逗愿君学长松，慎勿作桃李。
地韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。
唐人刘禹锡《将赴汝州，途出浚下，留辞李相公》诗中的逗后来富贵已凋落，岁寒松柏犹依然地，也以松柏来象征孤直坚强的品格。
4. 竹。
亭亭玉立，挺拔多姿，以其逗遭霜雪而不凋，历四时而常茂地的品格，赢得古今诗人的喜爱和称颂。
白居易《养竹记》中，以竹喻人生，晓以树德修身处世之道：逗竹似贤，何哉看竹本固，固以树德，君子见其本，则思善建不拔者。
竹性直，直以立身；君子见其性，则思中立不倚者。
竹心空，空似体道；君子见其心，则思应用虚者。
竹节贞，贞以立志；君子见其节，则思砥砺名行，夷险一致者。
夫如是，故君子人多树为庭实焉。
地张九龄的《和黄门卢侍御咏竹》诗言简意赅地赞美道：逗高节人相重，虚心世所知。
地苏轼的《於潜僧绿筠轩》有咏竹名句：逗宁可食无肉，不可居无竹。
无肉令人瘦，无竹使人俗。
人瘦尚可肥，士俗不可医。
地将竹视为名士风度的最高标识。
郑板桥一生咏竹画竹，留下了很多咏竹佳句，如：逗咬定青山不放松，立根原在破岩中。
千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
地赞美了立于岩石之中的翠竹坚定顽强、不屈不挠的风骨和不畏逆境、蒸蒸日上的禀性。
5. 黍离。
逗黍离地常用来表示对国家今盛昔衰的痛惜伤感之情。
典出《诗经·王风·黍离》。
旧说周平王东迁以后，周大夫经过西周古都，悲叹宫廷宗庙毁坏，长满禾黍，就作了《黍离》这首诗寄托悲思。
后世遂以逗黍离地之思用作昔盛今衰等亡国之悲。
如姜夔《扬州慢》中有：逗予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。
千岩老人以为有《黍离》之悲也。
地6. 冰雪、草木。
古代诗歌中，常以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚；以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。
如王昌龄《芙蓉楼送辛渐》：逗洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
地以逗冰心在玉壶地比喻个人光明磊落的心性。
再如张孝祥《念奴娇》中的名句：逗应念岭海经年，孤光自照，肝肺皆冰雪。
地表明自己的襟怀坦白和光明磊落。
草木类的例子更多，如：姜夔《扬州慢》：逗过春风十里，尽荠麦青青。
地春风十里，十分繁华的扬州路，如今长满了青青荠麦，一片荒凉了。
杜甫《蜀相》：逗阶前碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
地一代贤相及其业绩都已消失，如今只有映绿石阶的青草，年年自生春色（春光枉自明媚），黄鹂白白发出这婉转美妙的叫声，诗人慨叹往事空茫，深表惋惜。
五、爱情类意象（用以表达爱恋、相思之情）1. 红豆。
传说古代一位女子，因丈夫死在边疆，哭于树下而死，化为红豆，于是红豆又称逗相思子地，常用以象征爱情或相思。
如王维《相思》诗：逗红豆生南国，春来发几枝。
愿君多采撷，此物最相思。
地诗人借生于南国的红豆，抒发了对友人的眷念之情。
2. 莲。
与逗怜地音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。
如南朝乐府《西洲曲》：逗采莲南塘秋，莲花过人头。
低头弄莲子，莲子青如水。
地采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。
3. 连理枝、比翼鸟。
连理枝，指根和枝交错在一起的两棵树；比翼鸟，传说中的一种鸟，雌雄老在一起飞，古典诗歌里用作恩爱夫妻的比喻。
白居易的《长恨歌》：逗七月七日长生殿，夜半无人私语时。
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
地 六、战争类意象（或表达对战争的厌恶，或表达对和平的向往）1. 投笔。
《后汉书》载：班超家境贫寒，靠为官府抄写文书来生活。
他曾投笔感叹，要效法傅介子、张骞立功边境，取爵封侯。
后来逗投笔地就指弃文从武。
如辛弃疾《水调歌头》：逗莫学班超投笔，纵得封侯万里，憔悴老边州。
地2. 长城。
《南史·檀道济传》记载，檀道济是南朝宋的大将，权力很大，受到君臣猜忌。
后来宋文帝借机杀他时，檀道济大怒道：逗乃坏汝万里长城
地很显然是指宋文帝杀害将领，瓦解自己的军队。
后来就用逗万里长城地指守边的将领。
如陆游的《书愤》：逗塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。
地3. 楼兰。
《汉书》载，楼兰国王贪财，多次杀害前往西域的汉使。
后来傅介子被派出使西域，计斩楼兰王，为国立功。
以后诗人就常用逗楼兰地代指边境之敌，用逗破(斩)楼兰地指建功立业。
如王昌龄《从军行》：逗青海长云暗雪山，疆域遥望玉门关。
黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。
地4. 柳营。
指军营。
《史记·绛侯周勃世家》记载：汉文帝时，汉军分扎霸上、棘门、细柳以备匈奴，细柳营主将为周亚夫。
周亚夫细柳军营纪律严明，军容整齐，连文帝及随从也得经周亚夫许可，才可入营，文帝极为赞赏周亚夫治军有方。
后代多以逗柳营地称纪律严明的军营。
5. 请缨。
汉武帝派年轻的近臣终军到南越劝说南越王朝。
终军说：逗请给一根长缨，我一定把南越王抓来。
地后以其喻杀敌报国。
岳飞《满江红·遥望中原》：逗叹江山如故，千村寥落。
何日请缨提锐旅，一鞭直渡清河洛。
地6. 羌笛。
唐代边塞诗中经常提到，如王之涣《凉州曲》：逗羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
地岑参《白雪歌送武判官归京》：逗中军置酒宴归客，胡琴琵琶与羌笛。
地李益《夜上受降城闻笛》：逗不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。
地范仲淹《渔家傲》：逗浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地。
地羌笛发出的凄切之音，常让征夫怆然泪下。
七、闲适类意象（或表达清闲恬淡的心情，或表达对隐居生活的向往）1. 五柳。
陶渊明《五柳先生传》载：宅边有五柳树，因以号为焉。
后来逗五柳地就成了隐者的代称。
如王维的《辋川闲居赠裴秀才迪》：逗寒山转苍翠，秋水日潺■。
倚杖柴门外，临风听暮蝉。
渡头余落日，墟里上孤烟。
负值接舆醉，狂歌五柳前。
地2. 东篱。
陶渊明《饮酒》：逗采菊东篱下，悠然见南山。
地后来多用逗东篱地表现辞官归隐后的田园生活或娴雅的情致。
如李清照《醉花阴》：逗东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。
地3. 三径。
陶渊明《归去来兮辞》中有逗三径就荒，松菊犹存地的句子，后来逗三径地就用来指代隐士居住的地方。
如白居易的《欲与元八卜邻先有是赠》：逗明月好同三径夜，绿杨宜作两家春。
地 以上介绍的只是意象的最常见寓意。
其实，不少意象是有着丰富多样的寓意。
如：蝉,古人以为蝉餐风饮露，是高洁的象征，常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。
如骆宾王《在狱咏蝉》的逗无人信高洁地，李商隐《蝉》的逗本以高难饱地逗我亦举家清地，王沂孙《齐天乐》的逗甚独抱清高，顿成凄楚地，虞世南《蝉》的逗居高声自远，非是藉秋风地。
他们都是用蝉喻指高洁的人品。
而寒蝉则是悲凉的同义词。
宋人柳永《雨霖铃》开篇是逗寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇地，还未直接描写别离，逗凄凄惨惨戚戚地之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。
三国人曹植的 逗寒蝉鸣我侧地（《赠白马王彪》）诗句也表达同样的情思。
以具体作品为例，分析李清照词的艺术特色
李清照，济南章今属山东）人，自号易安居宋代人，婉约词派。
早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。
但是金兵入侵之后，生活颠沛流离，境遇孤苦。
所以前期写的词比较清新悠闲，后期的词就显出个一个女词人的多愁善感。
对身世的感叹，对中原的怀念。
因为在不同的时期有不一样的生活经历，所以她的词在不同时期显示出不同的艺术风格，但是都饱含了李清照的真情实感。
本文将从以下四个方面来浅谈一下李清照词的艺术特色。
一、直率大胆与委婉含蓄的抒情艺术 在抒情方式方面，直接抒情是李清照词抒情方式的最突出的特点，但是也不缺委婉含蓄。
有“婉约之词宗”之称的李清照也有自己的婉约的抒情特点。
读李的词，我们会明显地感觉到其中的婉约之风，词人善于从女性的心理出发，挑选女性在怅然迷茫时容易联想到的事物，以女性独有的细腻的笔法加以组织，因而别有一番风致。
而体现其婉约词风的诸多作品中，首推《声声慢》，词中表现出的那种哀婉的凄苦之情，读来更动容。
结尾“这次第，怎一个愁字了得
”凄苦之情一波高过一波，到此高潮，戛然而止。
这样的词，就是把自己的生命原原本本地烙在了纸上，字里行间无不透露着作者的血泪。
它的线索是若隐若现的时间，串接客观事物，作者行动及情感的变化，都通过事物表现得淋漓尽致，委婉而含蓄。
在委婉含蓄中，李清照的词也不乏直率，利用白描的手法直抒胸臆，吐露内心的真实情感。
如：《一剪梅》：“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
”这是词的下阕，直接抒写自身的离别情绪和相思之苦，这也体现了李清照抒情大胆，强烈，直率。
李清照也写了很多来抒发国破的哀伤之情。
她的词《蝶恋花》“永夜恹恹欢意少，认取长安道。
”长安是故国的象征，词人认为“空梦长安”而永夜欢意少，一个“空”字，领起全梦，将女词人思念故国的满腹情愁抒发得淋漓尽致。
而在她的诗作《夏日绝句》中，通过诗句“生当做人杰，死亦为鬼雄。
至今思项羽，不肯过江东。
”这词大胆而直率地抒发了作者的爱国之情。
李清照的作品中，诗作占少数，但是多数流露豪壮激昂的爱国主义情感，她的词被后人视为“绝似苏辛派”“无一毫脂粉气，自是北宋风格。
”这首词可以说正是李词人远大的理想，不凡的抱负，勃勃的雄心，炽烈的爱国情怀的自然流露与抒发。
李清照在抒情方面，无论是抒发自己的身世凄苦之情还是抒发自己的爱国之情，都是在委婉中带着直接，抒发自己的思想感情，这样的抒情方式更能让读者通俗易懂。
二、自然清新的语言 李清照词的语言特色是平易清新的自然美，委婉曲折的含蓄美，和谐流转的音乐美，浓淡相宜的绘画美，而清新的自然美是李清照词最突出的语言艺术特色。
李清照以自己独特的语言风格，承“花间”之婉约去“花间”之俗媚，用清新自然的俗语，口语化甚至方言入词，使词语代“俗”而来的清新的，自然的清词真语，清新浅俗，浑成大雅。
李词人在语言方面善于用叠字，口语化。
如她的词《声声慢》： 寻寻觅觅，冷泠清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急
雁过也，最伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，惟悴损，如今有谁堪摘
守着窗儿，独自怎生得黑
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得
词的开始用了叠字来达到语言上的音韵美，而且用叠字，更加强了语言的口语化，读起来琅琅上口，有鲜明的节奏感。
也把环境进行了极致的渲染，极力的反映出作者内心的孤独、凄苦与辛酸，从而加强了词自身的抒情性。
到下片“到黄昏点点滴滴”又用二组双声叠字，与开头的十四个叠字相对应。
环境的凄、冷、清内心凄、惨、戚，环境与心理的种种情绪交织在一起，自始至终。
虽然这词用了浅近的文字，却给人一种琅琅上口，通俗易懂的感觉，更加增添的词的简单性，让词显得更加的清新自然。
再如下面的词句： 生怕离怀别苦，多少事，欲说还休。
《凤凰台上忆吹箫》 牵牛织女，莫是离中，甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风。
《行香子》 于今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。
不如向帘儿底下，听人笑语。
《永遇月》 被冷香消新梦觉，不许愁人不起。
《念奴娇》 上面这些都是浅显易懂的常语清新自然，朴实无华，可蕴含极其丰富的内容。
犹如美酒，越品越觉得其绵厚芳醇，与浓艳香丽的花间词风截然不同，使读者耳目一新。
明代杨慎《词品》中评论说：“以故为新，以俗为雅者，易安先得之矣。
”如她的《声声慢》中，“守着窗儿，独自怎生得黑。
”“这次第，怎一个愁字了得。
”与上面的例子都是化浅白为清新，化俗俚为挚词。
清代彭孙鸿在《金栗词话》里评到“皆用浅俗之语，发清新之思，词意并工，闺情绝调。
”如李清照的词《一剪梅》：“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
”词人能把浅俗的文字，组成极其清新鲜明的词句，以寻常语创造不寻常的意境。
让人读来，更是心驰神荡。
通篇浅白语言，产生的清新工巧，真挚感人的艺术效果却不由得为后人称道。
词中的谴词句，天然率直，创造了以寻常语为主要特色的文学语言，真所谓“以浅俗之语，发清新之思。
”李清照用浅显自然、朴实无华的语言，创造了耐人寻味的优美境界，正是“其淡语皆有味，浅语皆有致。
”她匠心独运，特别是善于创造这种平淡而绝妙的境界，这应该是李清照词作语言中最突出最重要的艺术特色了。
三、庄重典雅的词品 李清照的一生经历了很多个阶段，从优裕轻松的生活到丈夫的离去，最后国破家亡，她一生坎坷，挫折不断。
她依然不屈不挠，尽管生活有很多的不如意，但是她却以自己独特的个性，出众绝代的才华，敏感深悟的思想，高洁的人品，作了很多清新婉丽的词作流芳后世。
李词人用她高洁的人品写出了让人觉得清新自然的词作，也让我们读懂了她那庄重典雅的词品。
在李清照结婚之前就有了个性鲜明的性格。
如她的一首词《如梦令》：“昨夜风疏雨骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否
知否
应是绿肥红瘦。
”用日常生活的小事，通过简单的对话，反映出少女作家对大自然的敏感和热爱，流露出她是一个乐观向上，无忧无虑的少女性格。
但是随着年龄的长大，有了婚姻之后人的思想发生了变化，而且在婚姻之后又有了比较曲折的生活路径，从一个少女到一个少妇，从安定的家庭到一个动乱的国家的环境，词品也有了相对的变化，她自身的人品也逐渐的形成。
词品也从一个无忧无虑的清新到庄重典雅的境界。
经历了那么多的风风雨雨，李清照没有自暴自弃，而是上升到另一个更高的境界。
她能珍惜自己的存在，珍重自己的人格，她不像那些心灵软弱的人做小服低，自轻自贱，这是她性格发展的前提。
因此，她笔下的形象（例如桂花）就很自然的显示出一种极为清高，颇为自诩的情调，如《鹧鸪天》：暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。
何须浅碧深红色，自是花中第一流。
梅定妒，菊应羞，画栏开处冠中秋。
骚人可煞无情思，何事当年不见收。
作者用坚决的语气，一种自视不凡的豪迈气概，跃然纸上。
指出：“何须浅碧深红色，自是花中第一流。
”词人的这种高昂的自信，在其文学创作上得到了印证：宋人王灼在《碧鸡漫志》中说：“若本朝妇人，当推文采第一”胡云翼说：“词家之有二李，李后主与李清照，真是词中的‘双圣’。
”这是李清照在少妇时期最完美的喻写。
她笔下的白菊，更是以清丽、潇洒的个性而称奇一世，如《多丽》： 小楼寒，夜长帘幕低垂。
恨潇潇，无情风雨，夜来揉损琼肌。
也不似贵妃醉脸，也不似孙寿愁眉。
韩令偷香，徐娘傅粉，莫将比拟未新奇，细看取，屈平陶令，风韵正相宜。
微风起，清芬酝藉，不减酴釄。
渐秋阑，雪清玉瘦，向人无限依依。
似愁凝汉臯解佩，似泪洒纨扇题诗。
朗月清风，浓烟暗雨，天教憔悴瘦芳姿。
纵爱惜，不知从此，留得几多时。
人情好，何须更忆，泽畔东篱。
这支白菊如此清高、孤傲、饱经风霜，不减清奇，它不同凡俗，截然区别于那种浓施粉黛，搔首弄姿的做作。
她欣赏的不是人工美、装饰美，而是人格美、自然美：“细看取，屈平陶令，风韵正相宜。
微风起，清芬酝藉，不减酴釄。
”在大自然无情地摧残下，它依然情致深深，一点儿也不缺乏人情味儿，愈发楚楚动人：“渐秋阑，雪清玉瘦，向人无限依依。
”毫无疑问，李清照笔下的桂花、菊花，正是她自己高傲、自尊、朴直的性格和独立人格的化身。
纵观李清照的一生，她的经历在词中都有所表现。
前期——少女时期的天真、活泼、大胆、任性、闲适风雅；中期——少妇时期，生活俭朴，在甜蜜的生活中带有着一股多愁善感，同时，也流露出她对爱情的忠贞；后期——晚年时期，虽然愁苦深重，流落天涯，但她坚强、勇敢，有着强烈的爱国意识。
这些性格的特征和思想意识汇聚了她冰清玉洁的崇高的人品。
从而奠定了她词品德尔庄重典雅。
四、情真意切的意境 李词人写的作品之所以能打动读者而引起共鸣，除了词人口语化的语言，还有词人所创造的真情意切意境。
李清照写的词都是反映她现实生活的点点滴滴，都是词人生活中的真实写照其中抒写的国恨家仇，都是发出词人自己的内心的想法。
如她写的《一剪梅》、《醉花阴》、《声声慢》、《武陵春》、《永遇乐》这些脍炙人口的词作中所创造的意境，如果词人没有真情实感，词人绝对写不出如此深刻的词句，而且还引起广大读者的共鸣。
李词人词中的事物都不只是一个客观存在的事物，而且还是活生生存在的，独特的艺术形象。
比如她笔下的海棠不是别人口中的海棠，李词人笔下的海棠花是“绿肥红瘦”的；而落花也不是别人那样描写的落花，而是“拥红堆雪”的落花。
还有“暗明灭”的青灯，有“袅残烟”的玉炉，有“玉骨冰肌”的双银杏，有“初斜”的皎月，有“上窗纱”的残月，有“满西楼”的弯月，还有“不与群花比”的寒梅等等这些意象，都显出词人的独特的特征，她凭着丰富的联想，独到的运笔，以女性特有的体味和情怀，把人物内心世界的所有抽象的感情细腻温婉地然而又十分深刻地借助自然景物加以形象化，具体化。
梅花是易安词中经常出现的一种意象。
宋代女作家用自己的灵心慧性 , 饱蘸浓情深意，描绘出一枝枝劲拔挺秀、摇曳生姿的眼中梅、意中花，她们披雪戴霜，花魂月魄，含笑迎日，洒泪风中 —这是宋代女性作家创造的文学审美意象，也是女性个体生命生存经验的诗意描述。
而李清照笔下的梅花给人的则是另一种感觉，如“年年雪里 ,常插梅花醉，挪尽梅花无好意,赢得满衣清泪”（《清平乐》）,“睡起觉微寒,梅花鬓上残”（《菩萨蛮》）,“笛里三弄,梅心惊破 ,多少游春意”（《孤雁儿》）,从这类意象中，我们可以感受到女词人对于梅花一类洁美素质的珍视 , 表现出一种孤独人的感伤。
这种感伤虽然在词中若隐若现，但是无处不在并且由于词人一贯的对于人生问题的深刻思考,类似老庄的追求静逸,超脱尘世,自我解脱的达观信念，使得她在描写感伤情怀时,经常使用一种自我解脱性质的开宕之笔,总是含蕴有一定自我解脱的要求和魄力。
所以李清照笔下的格高韵远的梅之意象,虽然没有以松柏自居的伟大作家的豪迈气魄,但也总渗透出一种无可奈何的感伤情调,这些美的象征体,经常总是处在风雨飘摇,美质难久的威胁当中。
李清照词意象审美特征含蕴有深邃的思想内涵和意,是李清照富赡的内心世界和客观世界相融合、聚集的具体表现,是精神内容和物质形式的统一,李清照词中的意象意境高远,风格独特,寄托遥深,措语忠厚,运笔空灵,别有一番天地，有着极高的审美价值。
词人的词作很多都融入了自己的思想感情，包含着丰富的思想内涵，表现出词人极为执著和较高层次的审美追求。
总之，李清照在她的一生中给我们留下了很多脍炙人口的词品，在艺术特色上面的创作手法很多都值得我们去借鉴，让今天很多的诗歌创作者借鉴。
更难得可贵的是，她可以去除下层市民的粗俗，又能远离当时词坛的艳词丽语，真正做到化俗为雅。
品易安的词，让人忍不住想起李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
”还有李白的“举头望明月，低头思故乡”这样的已化为日常用语的千古名句，感叹于他们词的想象力和创造力。
以《拟咏怀》其一，其七，其十一为例，具体分析庾信的诗风。
拜托了
陶渊明在诗歌、散文、辞赋诸多方面都有很高的成就，但对后代影响最大的是诗歌。
在诗歌中，最有代表性的是田园诗。
这种田园诗的艺术魅力，与其说在于它是田园生活的真实写照，不如说在于其中寄托了陶渊明的人生理想。
田园被其用诗的构造手段高度纯化、美化了，变成了痛苦世界中的一座精神避难所。
\ 1．平淡与醇美的统一：前人常用平淡概括陶诗的风格，这是不错的。
我们在陶诗里很难找到奇特的形象，夸张的手法和华丽的辞藻，甚至连形容词都很少用。
一切如实说来，平平淡淡。
然而，如果仅仅是平淡，不会产生强烈的艺术魅力。
陶诗的好处是在平淡的外表下，含蓄着炽热的思想感情和浓郁的生活气息。
这正和陶渊明的为人一样。
因此读来韵味隽永，越读越觉的它美。
试看《劝农》诗中的一节： 熙熙令音，猗猗原陆。
卉木繁荣，和风清穆。
纷纷士女，趋时竞逐。
桑妇宵兴，农夫野宿。
这里呈现出一幅和平的农作图，实际是把中国农村封闭式的、自给自足的特点加以美化的结果。
《归园田居》组诗的第一首久享盛名，也有类似的特点： 少无适俗韵，性本爱丘山。
误落尘网中，一去三十年。
羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。
开荒南野际，守拙归园田。
方宅十余亩，草屋八九间。
榆柳荫后檐，桃李罗堂前。
暧暧远人村，依依墟里烟。
狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。
户庭无尘杂，虚室有余闲。
久在樊笼里，复得返自然。
这诗大约作于从彭泽令解职归田的次年，抒发回到田园生活的愉悦心情。
中间写景的一节，“方宅”以下四句，以简淡的笔墨，勾画出自己居所的朴素美好；“暧暧远人村，依依墟里烟”，视线转向远处，使整个画面显出悠邈、虚淡、静穆、平和的韵味。
作者正是以此作为污浊喧嚣的官场——所谓“樊笼”——的对立面，表现自己的社会理 想和人生观念。
结末“复得返自然”的“自然”，既是指自然的环境，也指自然的生活。
作为自然的生活的一部分，陶渊明的田园诗还写到了农业劳动；在他归隐时期，自己也曾参加耕作。
他的体力劳动在其经济生活中究竟有多大的意义
大约是很有限，甚至，也许是可有可无。
这种农业劳作的实际意义，在于它体现了陶渊明的一种信念。
《庚戌岁九月中于西田获早稻》开头就是：“人生归有道，衣食固具端。
孰是都不营， 而以求自安
”自耕自食，是理想的社会生活方式和个人生活方式。
尽管诗人实际做不 到这一点，但他尝试了，这就是很了不起的。
同时又说：“田家岂不苦
弗获辞此难。
四体诚乃疲，庶无异患干。
盥濯息檐下，斗酒散襟颜。
”这里写到了体力劳动的艰苦和 由此带来的心理上的宁静乃至安乐。
同类诗中意境最美的，当数《归园田居》之三： 种豆南山下，草盛豆苗稀。
晨兴理荒秽，带月荷锄归。
道狭草木长，夕露沾我衣。
衣沾不足惜，但使愿无违。
结尾两句再一次说明，陶渊明之写田园生活，写体力劳动，实际都是在咏歌自己的理想，显示出理想获得实现的愉快。
\ 以上主要分析了陶渊明的田园诗所反映的社会理想，以及他对个人在社会中的生活 方式的思考。
此外，陶渊明的田园诗，还牵涉东汉末以来文学所集中关注的问题：人生的意义和价值何在
生命怎样才能获得解脱
在这方面，我们首先看到，陶渊明对生命短促的事实，表现得比同时代任何人都焦灼不安。
他的诗现存不过一百多首，竟有几十 处提及“老”和“死”。
但在哲学上，他却有一种豁达的解释，这在组诗《形、影、神》 中表达得最明白。
诗人借用辞赋的对话体，让“形”提出饮酒自乐、忘怀一切的人生态度（这近于《古诗十九首》），又让“影”强调应追求事功，建立身后之名（这近于建 安文学）。
这两者其实都是陶渊明所难以舍弃的，但作为最终的哲学归结，他在第三首 《神释》中把前二者都否定了，认为每日醉酒伤害生命，立善求名也只是外在的追求，毫无意义，应该是：“纵浪大化中，不喜也不惧。
应尽便须尽，无复独多虑。
”即归化于自然，不必有意识追求生命以外的东西，这就是不求解脱的解脱。
“自然”哲学的这一种内涵，在田园诗中以美好的形象表现出来，如陶诗中最著名的《饮酒》之五就是： 结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔
心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辩已忘言。
开头四句，说只要心境旷远，就不会受到世俗的干扰。
下面说采菊东篱，不经意中 目遇南山（即庐山），在暮岚紫霭、归鸟返飞之中，感受到造物的奥秘，参透了人生的真谛。
尽管诗中明说“欲辩已忘言”，但如果联系陶渊明的其他作品来考察，他在本诗 中通过一系列意象所隐约暗示的人生真理还是可以探索的。
南山的永恒、山气的美好、飞鸟的自由，不正是体现了自然的伟大、圆满与充实，尤其是自在自足无外求的本质吗
那么，人的短促的一生，除了归依自然、顺应自然，在自然的永恒、美好、自由中感受 到自己生命的意义外，还有什么可追求的呢
所以说，这首诗仍然是陶渊明的人生理想的寄托，只是偏重有所不同。
\ 当然，诗中的这种人生观说到底只是一种诗意的、哲理的 向往。
因为人从根本上不可能摆脱在一定的对象中实现自我的追求，也不可能摆脱现实利害的矛盾。
但作为对人生的一种哲学思考，它是有价值的；作为诗歌的理蕴，它更带 来独特的效果。
归结起来，陶渊明的社会观和人生观都以“自然”为核心。
他向往的社会是和平安宁、自耕自食、无竞逐无虚伪、没有相互压迫和残害的社会；他追求的人生是淳朴真诚、 淡泊高远、任运委化、无身外之求的人生；他所喜爱的生活环境，也是恬静而充满自然 意趣的乡村。
由于这些追求，使他的大多数田园诗呈现出平淡醇美、旷洁悠远的外貌，此即前人所言“静穆”。
但在这背后，却充满了对现实社会的憎恶与不安，对人生短促 深感无所寄托的焦虑。
换言之，“静穆”是在“自然”哲学支配下构造出的美学境界， 而激起这种追求的内驱力恰恰是高度的焦灼不安。
陶诗中最集中的就是写田园生活的作品。
其代表作除了前面提及的以外，还有《移居》、《和郭主簿》、《咏贫士》、《杂诗》、《怨诗楚调示庞主簿邓治中》等。
\ 2.情、景、理的统一： 陶渊明并不是只有这种以平淡醇美为主要特征的作品，他也写过一些直接涉及现实政治， 或直接表现出内心的强烈情绪的诗篇。
如《述酒》诗，虽然辞义隐晦，不易读懂，但其内容关系到晋、宋更代的一些政治大事，当无疑问。
又如《赠羊长史》，对刘裕于义熙 十三年北伐破长安之役，显得十分高兴。
“圣贤留余迹，事事在中都。
岂忘游心目，关 河不可逾。
九域甫已一，逝将理舟舆。
”体现了鲜明的民族感情。
此外，《咏荆轲》和《读山海经》中的几篇，对历史上和神话传说中一些虽然失败而始终不屈的英雄形象， 表示同情、仰慕和赞美，具有慷慨悲壮的风格。
《咏荆轲》结末说：“惜哉剑术疏，奇功遂不成。
其人虽已殁，千载有余情
”分明流露出诗人心中的激昂之情。
又如《读山海经》中的一篇： 精卫衔微木，将以填沧海。
刑天舞干戚，猛志故常在。
同物既无虑，化去不复悔。
徒设在昔心，良晨讵可待
精卫微禽，而有填海之志，刑天断首，犹反抗不止，都表现出不为命运屈服的伟大精神。
最后二句，既是说精卫、刑天，也是说自己：虽有昔日的壮志雄心，却没有偿愿的时机
这些诗的事实背景已无法加以确凿的证明，但至少可以说明，陶渊明在隐居中仍然渴望强烈的、有所作为的人生。
鲁迅先生指出，陶诗不但有“静穆”、“悠然”的 一面，也有“金刚怒目”的一面，主要是指这些作品而言。
不过，应当看到两者也并不 是截然对立的。
从诗歌渊源关系来说，陶渊明有继承阮籍的一面。
这主要表现在其诗多抒发内心深处的情感，表现对人生的探索，使用哲学观照的方式，并多用组诗的形式。
另一方面， 陶诗也显然受到玄言诗的重大影响。
这不仅表现在他的诗中有许多玄学的语汇，其平淡的语言风格也同玄言诗一致，而且，更重要的是表现在对人与自然之关系的理解上。
在阮籍诗中，大量地以自然的永恒与人生的短暂相对照，人在自然面前感受到强大的压迫；而在东晋的玄言诗中，则转变为人对自然的体悟和追求；到陶渊明，又更明确地提出归 化自然的观念，人与自然统一和谐的意识成为构成陶诗独特意境的决定性因素。
当然， 陶诗重视通过艺术形象而不是抽象语言来表现哲理，这同玄言诗的枯燥无味是根本不同的。
\ 陶渊明在诗歌发展史上的重大贡献，是他开创了新的审美领域和新的艺术境界。
虽然一般的玄言诗人都注意到从审察自然来体会哲理，并由此产生了山水诗的萌芽，但没有人把目光投向平凡无奇的乡村。
只是在陶渊明笔下，农村生活、田园风光才第一次被当作重要的审美对象，由此为后人开辟了一片情味独特的天地。
他把农业劳动视为自然的生活方式，歌颂在劳动生活中包含着美的意趣，这同样是深刻的发现。
对陶诗的艺术 特点，前人早有定评，谓之朴素、自然、真淳。
但这并不是民歌或受民歌影响的风格， 而是诗人有意识的美学追求。
从根本上说，这也是由陶渊明的“自然”哲学决定的。
在他看来，人为的繁复的礼仪破坏了社会的自然性，矫饰的行为破坏了人性的自然性，那么，诗歌在外现形式上的过度追求，也必然破坏感情的自然性。
所以，他绝少使用浓艳的色彩，夸张的语调，深奥的语汇、生僻的典故。
他的诗中也常用对仗句式，但多数是比较古朴而不那么精巧的，以至在感觉上并不明显。
他的诗歌充满感情，但真正表现得很强烈、显得激荡起伏的时候很少，而是和冷静的哲理思维结合在一起，呈现为清明淡远的意境。
这一种美学境界是前所未有而且很不容易达到的。
进一步说，陶诗语言的朴素，又并不是随口而道，毫无加工，而是高度精炼，洗净了一切芜杂粘滞的成分，才呈现出明净的单纯。
他对自然的美，无疑有十分敏锐的感受， 因而能够用准确而朴素的语言将其再造为诗的形象。
像“暧暧远人村，依依墟里烟”写乡村的恬静，“倾耳无希声，在目皓已洁”写雪的轻虚，“有风自南，翼彼新苗”写风的踪迹，都是有名的例子。
西晋诗歌追求华美、注重修辞的倾向，一方面提高了诗歌语言的表现技巧，但有时过于用力于此，而忽视了诗意的完整，造成繁冗、割裂的毛病。
陶诗以深沉的思想感情和哲理为底蕴，绝不炫耀外在的美饰，所以大多通篇简洁，少作铺排，钟嵘《诗品》称为“殆无长语”。
诗的意境，也总是比较完整，从总体上感染读者，而不以一字一句，某个片断吸引人。
做到了情、景、理的统一。
如组诗《归园田居》其一“少无适俗韵”，大约作于解职归田次年，淋漓尽致地抒发了回归田园的愉悦。
诗人不厌其详地罗列景物，“地几亩，屋几间，树几株，花几种，远村近烟何色，鸡鸣狗吠何处，琐屑详数”（黄文焕《陶诗析义》），形象有力地表现了诗人摆脱尘俗返回自然这一特定环境中无比欣慰的心情。
其中“暧暧远人村，依依墟里烟”、“狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠”等对景物真切的描写，无不饱含着诗人对乡村的亲切依恋之情。
语言平淡质朴，却诗意盎然。
他的田园诗还着重抒写了躬耕生活的体验，如《归园田居》其三“种豆南山下”，写日出而作，带月而归，道狭草长，夕露沾衣的劳动生活和诗人的感受，极为生动逼真。
有的则表现了农村的凋敝和自己的穷困，如《怨诗楚调示庞主簿邓治中》：“炎火屡焚如，螟蜮恣中田。
风雨纵横至，收敛不盈廛。
夏日长抱饥，寒夜无被眠。
造夕思鸡鸣，及晨愿乌迁。
”写饥寒交迫的景况和心理活动极为真切，非亲身经历者不能道。
\ 陶渊明诗歌的风格是平淡自然，他的田园诗最鲜明地体现了这一艺术特色。
这种自然平淡的诗风与平静朴素的田园生活的题材、诗人恬淡旷远的襟怀、孤傲高洁的品格密切相关。
他善于以白描及写意手法勾勒景物、点染环境，意境浑融高远又富含理趣。
语言精工本色，朴素真率，笔调疏淡，风韵深厚。
但陶诗并非只有飘逸悠然、自然冲淡一种风格，也有金刚怒目的慷慨豪放如《咏荆轲》、《读山海经》的“精卫衔微木”等。
\ 陶诗还善于将兴寄和自然美融为一体。
他笔下的景物既是有象征意义的意中之景，又是生活中的实有之景。
如《拟古》其七“日暮天无云”中所写“云间月”、“叶中华”，便既是月夜春景，又是对人生最美好酣畅的短暂时光的比喻。
陶渊明笔下的景物往往被人格化，如青松、芳菊、归鸟、孤云，都是日常生活中常见的景物，也是诗人高洁性格的象征。
\ 陶渊明对诗歌发展做出了杰出贡献。
他不仅开创了田园诗，而且前所未有地将日常生活表现得情趣盎然，富有诗意，扩大了诗歌的题材；他创造了平淡自然的诗歌意境，为后人树立了诗歌艺术的更高标准。
在诗歌形式方面他也有很多创造，一是用新鲜活泼的内容给四言诗这种呆板僵化的形式注入新的生命；二是发展了五言咏怀组诗，在前人《咏怀》、《咏史》、《游仙》、《杂诗》的基础上，进一步根据内容和形式的特点命题，如《饮酒》二十首，《拟古》九首，《归园田居》五首，《咏贫士》七首，《读山海经》十三首等。
分类更加细致，在每组诗的内部结构安排方面，也较前人更具匠心。
\ 陶渊明在当时并不为诗坛所看重，钟嵘列其为中品，萧统主要赞其人格清高，这是因其文风与当时推崇华丽相悖的缘故。
唐以后有所改变，王维、孟浩然等人的艺术风格受到他的影响。
宋以后，陶渊明才受到普遍推崇，确立了陶渊明一流大家的地位。
