青花瓷底部有双圈是哪个时期的
1、早期康熙青花胎体厚重，釉面肥润呈青白色，有缩釉和小棕眼，也有器身与器底釉色不一致，个别器物口部往往刷一层酱釉，底足处理不是很细腻，有火石红，露胎处能看到一圈细密的旋环痕迹。
2 、康熙民窑器中常见缩釉、粘砂、不光滑现象，器物底足内釉薄泛白，常见放射状的跳刀痕，有的足墙同面斜削呈尖状，圈足直径大，许多瓶、觚、罐的底足出现台阶的形状，其折角处极为挺直，俗称“二层台”或“台阶底”。
双圈足也在这一时期大量流行，尤以夔龙折沿洗、印盒居多，里圈都较外圈矮，两圈间露胎无无釉，圈足宽厚。
3 、 康熙中期青花由于烧成温度进一步提高，胎体洁白坚硬，断面有如“糯米糕”。
很少有杂质，胎体薄厚适中，注重修胎。
釉面有粉白和浆白两种，粉白釉面硬度高，浆白釉面略显疏松，偶有开片，还有一种亮青釉。
中期青花瓷器圈足没有早期大，有的足端经过打磨，光滑呈泥鳅背状，但没有后期雍正青花的滚圆，少见火石红，胎釉结合很紧密，器内外壁及底足釉色基本一致。
当时还出现用精细淘洗的浆泥制成的瓷胎，俗称“浆胎”，产品有水盂、印泥盒等，胎体偏轻。
4 、 晚期青花呈青白釉，亮青釉居多，也有粉白釉，釉面光泽深沉含蓄，胎体比中期要重，硬度高，底足较深普遍采用平切，切削整齐。
5 、 早期青花瓷器使用浙料或江西、广东青料描画，呈色灰蓝，个别发色欠佳，浓重灰暗及蓝黑，与顺治青花特点很相似。
6 、 中期青花使用云南省的“珠明料”，这种青花色料提练精纯，由于水沉法改进为煅烧法，呈色鲜蓝青翠，无漂浮感，明净艳丽，清朗不浑，艳而不俗。
有的呈宝石蓝色，鲜蓝而不火气，它与清代其它各朝青花有很大的区别，时代特征十分明显。
并形成了一种新的艺术面貌。
人们往往称康熙青花为“翠毛蓝”、“康熙五彩”、“墨分五色”。
色彩变化有五个层次的色阶，所用青料有“头浓、正浓、二浓、正淡、影淡”之分。
古人对康熙青花评价甚高，谓“其青花一色，见深见浅，有一瓶一罐而分之七色、九色之多，娇翠欲滴。
”器物画面浓淡深浅，光线强弱分明，不同层次的渲染，完全是由于工匠们熟练地运用色料的技巧，即分水方法，有意识地造成多种深浅层次不同的色调，甚至在一笔一划中也能分出深浅不同的笔韵，如青花山水人物图，花鸟图等，无论远山近水，层峦叠嶂，均富有层次的节奏感、立体感，结合晕染法的使用，使其更接近和达到国画题材的表现手法，犹如一幅水墨花，很具观赏性，这也是康熙青花备受世人推崇的重要原因之一。
7 、晚期青花，呈色趋于淡雅，有的灰蓝，有的泛晕散，也有描青花，所占比重不大，多绘在杯、盘、碟等小件器皿上。
8 、 康熙朝除了烧造传统的白地的青花外，还有浆胎青药，哥釉青花，郎窑青花，蓝釉青花、黄釉青，洒蓝开光青花、蓝地白花、豆青釉青花、外酱釉内青花、青花红彩、青花釉里红、青花加黄、青花加紫、青花戗金、青花镂雕等派生品种，虽烧造数量不是很多，但别具情趣。
9 、 康熙青花仿明代青花发色也很流行，所占比例不大，主要是仿永乐、宣德青花苏泥勃青料重鲜艳带晕散的艺术效果。
其次还有仿成化青花平等青料的淡描，仿嘉靖青花回青料蓝中泛紫。
这时期最擅长仿宣德青花瓷，由于采用的是国产钴料，含铁量低，稳定性好，所绘花卉呈有黑色结晶斑点，是采用人工重涂积点方法，有意点染形成，青花下沉度及质感不够，釉面同样泛青，个别也有桔皮纹，用手抚摸釉面，比较光滑，凹凸不平感觉不明显，而永宣青花釉面往往带有波浪状，总体来看，仿制水平还是很高的。
10、康熙青花瓷器的造型是清代青花瓷器中造型最为丰富的一个时期，形式更是变化多样，层出不穷，一种器型往往有多种不同的式样，以人们的现实生活需要和条件为依据，千姿百态，仿古创新，既有陈设瓷，也有大量日常生活用瓷，及各种文具、茶具、象生瓷、瓷塑及仿古铜器式样祭器、外销瓷等。
外销瓷在当时对外贸易中占有很重要的位置，主要是表花、五彩两个品种，基本都是民窑器，用色偏浓重，造型高大，纹饰也适应于国外市场的需求，规整繁缛，并有许多创新式样。
11 、康熙朝的大件琢器生产在清代也是首屈一指的，这与成型方法日臻完善和技术列趋成熟有密切关系。
如：大棒槌瓶、大香炉、万寿字大瓶、大盘口瓶，凤尾尊、花盆、大鱼缸、绣墩、大盖罐等，整体特点是古朴稳重，颇具阳刚之气的力度。
尽管体积较大，有的高达 80 厘米，极少变形，器身接口不明显，反映了成型与修胎工艺的精进。
器物外部轮廓线和转折处清晰、利落而有精神。
风格硬朗，挺拔向上，浑厚朴实、有力，粗犷豪放，富有阳刚气势，制作很清楚规范，丝毫没有笨拙感。
中小件器物富有独创性，严谨大方，讲究整体效果，不刻板，端庄中透出灵秀的美姿。
这一时期还出现了许多方形器，如方盘、方碗、方棒槌瓶、方尊、方花盆等，比较而言，烧制方形器要比圆形器难得多，充分表现当时工匠们造型设计的高超水平与制瓷技术的进步。
12 、 康熙青花瓷器种类繁多，根据一些常见器物现择要分类介绍如下： 瓶类：是康熙青花造型最为丰富的，多用为陈设观赏。
有长颈瓶，早期瓶高颈粗，晚期瓶矮颈短。
梅瓶小唇口，短颈，体丰满，多是玉璧形底，少量是圈足，无款，有平肩、溜肩两种，形体大的胎轻，个别釉面有开片，体小的胎重。
筒瓶，又称象腿瓶，外形与崇祯、顺治基本相同，但没有顺治的高。
棒槌瓶，创新式样，因形似我国南方洗衣用的棒槌而得名，基本是民窑产品，有圆棒槌和方棒槌两种，前者数量多，后者少，线条处理楞角分明，普遍高度在 46 厘米左右。
北京故宫博物院收藏有青花祝寿圆棒槌瓶，洗口，长直腹，高达 77.6 厘米，形体高大，十分引人注目。
又如康熙青花渔家乐方棒槌瓶，都是这类器的精品。
葫芦瓶，口沿部分增高，洋重线条美，底部有露胎和书款两种，前者仿明代特征。
锥把瓶、玉壶春瓶与明代相比颈部缩短，腹部肥大。
胆瓶、天球瓶、蒜头瓶、荸荠扁瓶，直口，长颈，扁圆腹，圈足，为康熙朝新创器型。
此外，还有八方瓶，绶带耳扁腹葫芦瓶等。
13 、尊类：摇铃尊，又称纸槌瓶，为康熙官窑的创新式样，平底内凹，均有款，所见多为青花及釉里红两个品种；凤尾尊为当时的流行式样，因其口、足外撇形似凤尾，故名。
它是从花觚演变而来的，线条优美，舒展流畅。
多是康熙中、晚期产品，无款居多。
康熙青花山水人物图凤尾尊高 73.5 厘米，及青花雉鸡牡丹图凤尾尊均属代表之作。
撇口尊、琵琶尊、形似弦乐器琵琶，故名。
双陆尊、石榴尊、马蹄尊、筒式尊、兽面衔环尊、观音尊、双耳尊等，其器型撇口，短颈，丰肩，肩以下渐收，至底外撇。
14 、罐类：将军罐，始见明代嘉靖，康熙朝延续顺治式样，高矮大小不等。
官民窑均有，但民窑所占数量多，早期口大罐高，晚期口小罐矮。
常画仕女婴戏、洞石花鸟两种图案，往往底部无釉露胎，胎体厚重，足边有火石红，官窑产品尺寸小，常在腹部绘团寿纹，底部圈足满釉书有本朝 6 字款。
莲子罐、瓜罐、冰梅罐、竹节盖罐，罐身绘翠竹纹，除青花外，还有白釉绿彩。
鼓式盖罐、狮钮盖罐、粥罐，为康熙朝创新式样，多是民窑产品，尺寸不是很大，形体矮而圆，底部无釉露胎，肩部有对称双圆孔，穿有铜环，便于提用。
罐盖分圆顶和平顶两种，前者多置宝珠形钮，后者无钮。
15 、 花觚类：大器居多。
早、中期大量生产，基本是民窑产品。
一般器型高大，高度在 45 厘米左右，份量适中。
早期简单呈筒形，平底内凹。
中期形体特征鲜明，开始发生变化，口足外撇，鼓腹，腹上下各凸起一周，二层台底，足内常见书写仿明代成化、嘉靖年 6 年字款，其双圈画的很大，有的花觚只画双圈，有的不写款，多数是口径大于足径。
16 、 壶类：执壶、贲把壶；又称“藏草壶”，宗教法器，是仿照藏族银制贲把壶形制烧造而成。
茶壶，饮茶器具，烧造出许多实用美观的样式，善于随形变换，有竹节式、桃式、提梁式、端把式、八宝式、“福”字形、“禄”字形、“寿”字形等。
壶体与壶流、壶柄比例适度，和谐统一，端庄大方。
茶壶常见画松竹梅和博古图。
博古即是用各咱工艺品组合成的图案。
北京故宫博物院藏康熙青花松竹梅纹茶壶，构思巧妙，盖钮、流柄塑成梅枝、竹节及松树，在用青花绘松、竹、梅纹，将绘画与雕塑融为一体，精美雅致。
鼻烟壶，做为盛放鼻烟的器皿，开始在当时广为流行，但式样单一，呈筒形，又称炮竹形。
小唇口，外绘缠枝莲花、折枝菊花和寒江独钓图，前者多无款，后者多写成化年制 4 字仿款。
17 、 笔筒类：文房用具之一，数量很多，器壁多较厚。
较明末清初有了明显的变化，流行口底相若的圆筒形，数量最多的也是最具代表性。
另有撇口形、竹节式、束腰式等，束腰式多出现在早期，有的口部施浆白釉，已不是主流品种。
最常见的是玉璧形底，底心出脐微向内凹，有釉，比外壁釉要偏白、薄，脐内的外围有施釉和无釉两种，后者居多。
其次是台阶底，圈足和平底无釉露胎。
也有的是底部有三个条形小足。
官窑笔筒多书长篇诗文，诗尾常用釉里红篆书“康熙传古”方章。
民窑釉面泛青，多画山水人物故事和花鸟图。
个别带有纪年如康熙二十年山水人物笔筒、康熙十三年山水笔筒等，这类带纪年的民窑笔筒，总体特别是胎厚重，底无釉，口沿与近底处往往有暗刻双弦纹或卷草纹，而这种暗花边饰在明末崇祯和清初青花瓷中非常流行，如笔筒、莲子罐和筒式瓶中经常看到。
18 、花盆类：养花器具。
形体庞大，胎体坚硬，沉稳敦厚。
常见有圆形、圆筒形、椭圆形、海棠形、四方形、长方形、六方形等。
造型端庄、古朴，制做考究，多是康熙晚期景德镇御窑厂专门为康熙皇帝祝寿而烧制的。
做为御用养花器具，因而器上身出现许多象征长寿的吉祥图案如“松鹤延年”、“寿山福海”、“鹤鹿同春”、云龙、云凤、云蝠灵芝、八仙图等，也有绘山水人物图、百子图，口部多折沿，底心有圆孔，沿下青花写有“大清康熙年制” 6 字楷书横款。
19 、盘类：日常生活用器，中小型居多，早、中、晚期均有烧造。
有些差别不是很大，有高足盘、花口盘、方盘、折沿盘、撇口盘、菊瓣盘等。
圈足略高，比较而言，民窑釉面泛青，胎要重于官窑青花，足宽厚。
盘底一般平整满釉，少见明代的塌底现象。
外销瓷有别于国内用瓷，多为折沿，浅壁。
胎极轻，很精致，质量高，青花艳丽，纹饰既有传统的花鸟纹，也有西方国家的花卉和楼阁等，带有异国情调。
而从文献上来看，销往欧洲的居多，许多国家的博物馆都有大量康熙青花外销瓷的收藏。
器底往往写有“玉”字款。
20 、碗类：有高足碗、盖碗、盒 碗、卧足碗、敞口碗、折沿碗、折腰腕、撇口深腹墩式碗、四方委角碗、小斗笠碗为康熙朝创新式样，除青花外还有斗彩，里外常画凤竹纹，采用的是过枝手法，这种由外到里的过枝画法，为当时所首创，后期雍正、乾隆广泛使用。
足内写“御赐纯一堂”双方框款。
康熙青花碗画面都不是很繁密，装饰得体。
官窑以龙、凤为主，常见有云蝠、朵云、松鼠葡萄、牡丹花、八宝、八卦纹等。
21 、盒类：上下结合紧密，盖面扁平，圈低矮、平切。
盒底常见有“清玩” 2 字，外壁往往画人物，书“大清康熙年制”双行 6 字款的常常通体画缠枝牡丹。
另有圆盒、四节圆盒、小印泥盒、串铃盒、棋子盒等。
22 、杯类：有高足杯、酒杯、茶杯、螭耳杯、铃铛杯，铃铛杯大口，深腹，小圈足，足高，因其外观极令铃铛而得名，又称仰钟不，是康熙朝富有朝代风格的器物。
有薄胎、深胎两种。
官窑胎薄多敞口，民窑胎厚多撇口；套杯，多为 3 个 1 套大中小合成一体，外壁常绘诗句人物，后期雍、乾二朝数量明显增多有 8 个、 10 个。
乾隆以后套杯多是粉彩。
十二月花卉诗句杯，为康熙朝官窑青花名品之一。
属精美之器，景德镇曾成批地烧造。
除青花外还有五彩，宫中有大量传品，这种花卉杯制作上技术要求高，烧造难度大。
胎薄如纸，轻巧莹透，青花淡雅，晶莹光润，已经达到了只见釉而不见胎的程度。
古人用“只恐风吹去，还愁日炙消。
”来形容它可谓恰如其分。
杯身分别于一面绘代表十二月份的花卉，另一面书五言或七言泳花诗句，诗句后面均有一方篆书“赏”字印。
十二月花卉杯在康熙朝以后也有少量烧造，多是粉彩，成套的不多，极少见到青花。
23 、 仿古铜器的式样有：炉、尊、觚、爵、杯、豆等。
有的不仅造型仿，纹饰也画古铜纹，如饕餮纹、兽面纹等。
康熙朝十分崇尚明代青花瓷器，根据文献记载，多是在康熙四十四年至五十一年郎廷极任江西巡抚时期烧制的。
从传世品看，仿明代青花，以宣德朝最多，且最为成功，不仅按照宫中宣德青花为蓝本进行精心仿制，有的还将宣德纹饰画在本朝风格的器物上。
有目的是想“借古耀今”。
仿宣德青花的作品，多出自郎窑，不仅造型、尺寸相同，纹饰、款识也十分逼真，若不仔细观察对比分析，很难区分，达到了“与真无二”、“比视宣成欲乱真”的程度。
清人刘廷玑的《在园杂志》称赞郎窑“近复郎窑为贵，紫垣中丞公开府西江时所造也。
仿古暗合，与真无二，其摹成、宣，釉水颜色，桔皮棕眼，款字酷肖，极难辩别。
”说明康熙仿宣德青花取得了高度成就。
24 、 康熙青花装饰题材广泛，包罗万象，图案布局巧妙合理，与造型有机地结合在一起。
尤其是民窑青花在纹饰方面，具有特殊的美感和鲜明的时代性，能够与现实生活紧密相联，反映当时思想与生活习俗的图案大量出现，绘瓷匠人水平决不低于官窑画师，突破历代官窑图案规格化的束缚，自由地发挥民间大众化特点的艺术风格。
而官窑青花一丝不苟，精益求精，纹饰对称、平衡、整齐，主题，醒目、突出，仍代表着当时绘瓷工艺的最高水平。
25 、 康熙青花在绘画技法上，也有不少改革和创新，形成了自己独特的风格。
改变了明代青花勾勒花纹轮廓线，然后涂色的传统方法，即单线平涂，而是采用泻染即“分水皴”的技法和借鉴了西洋画的焦点透视手法，浓重、淡雅层分分明。
在瓷坯上绘画，一种颜色即能表现出浓淡、深浅多种不同的色调。
所谓“分水皴”就是用笔梢蘸浓淡不同的料水在胎上描绘，技术上要求高，少的三五种，最多能分了八九种色阶。
山石的描画，多采用斧劈南宋画院派的风格。
运笔时勾、染、皴、擦、点各种绘画手法并用，这全靠画工手笔功夫来完成，构图讲究多样化，强调画面活泼有趣味，视野开阔，无论画面大小，都有一种很完美的情境。
可以说，康熙青花将中国绘画的技法，经以图案的构成形式，巧妙而生动地绘制在瓷器上，使我国瓷器装饰得到了进一步的提升。
有的画面结合刻、划及镂空堆贴等工艺。
同时还广泛借鉴其它姐妹艺术的有益经验来丰富自身的装饰，尤其是青铜器、漆器和织绣等。
26 、 取材方面，最突出的特点是师法自然和社会，反映世俗生活，主要有：植物花卉、山水、动物、人物故事、神话故事、吉祥纹以及长篇诗句等。
也有一些是来自明末清初的木刻版画内容，康熙青花千变万化的装饰图案，也为其后雍、乾青花瓷器的发展奠定了坚实基础。
27 、康熙青花瓷器的款识，多种多样，在清代一朝是最为丰富多样。
早期青花一般不书帝王年号款，偶见以宫廷或御花园中的斋堂落款，不带双圈，如“中和堂制”、“康熙辛亥中和堂制”(康熙十年)、“康熙壬子中和堂制”(康熙十一年)、“康熙癸丑中和堂制”(康熙十二年)等，中和堂是康熙皇帝在圆明园中的住所。
康熙青花中期开始大量书写帝王年号款，均为楷书，主要是青花双罪状“大清康熙年制” 6 字款， 3 行 6 字。
晚期青花既有 3 行 6 字，也有双行 6 字，后者往往不画双圈，“清”字右下的“月”字下现一横常竖写，还有少量的“大清年制”4字楷书款。
这种4字款在颜色釉中也常看到，如黄釉碗和青釉瓷器盖碗等。
康熙款总的风格是一般色泽稍浅淡，字体清晰，瘦长，端庄工整，清秀有力，熙字写法有“一撇三臣二笔已”之说，下半部的四点有直点和顺点两种，前者居多。
字与字之间拉开距离比较大，上下不是很紧凑，顶天立地，时代特征鲜明。
28 、仿明款识有“大明年制”、“永乐年制”、“大明永乐年制”、“大明宣德年制”、“成化年制”、“大明成化年制”、“大明正德年制”、“大明嘉靖年制”、“大明隆庆年制”、“大明万历年制”，从数量上看有一半是写仿成化款，既有4字，也有6字，多是楷书，其次是写仿宣德款和嘉靖款。
29 、民窑青花的款识比官窑要复杂，区别很多，多数不书写年号款，这和当时禁书年号的规定有关系。
往往写堂名款，双称斋堂款，即所居的“斋”、“堂”、“室”、“轩”，还有吉言赞颂款和花押图记款。
多数是写在底足，画有双圈，没有双圈线的极为少见，少量是在碗心，常见：“碧云堂制”、“兴裕堂制”、“兆庆堂制”、“惟善堂制”、“慎德堂制”、“慎德堂博古制”、“杏林轩制珍玩”、“丛菊斋制”、“拙存斋”、“白云堂依古制”、“应德轩博古制”、“全庆堂仿古制”、“芝兰斋制”、“天宝堂制”、“宿云斋”、“三元堂制”、“笔花斋制”、“世锦堂制”、“中和堂制”。
吉言赞颂款有：“在川知乐”、“永庆奇珍”、“奇石宝鼎之珍”、“友昆连碧之珍”、“慎友鼎玉珍玩”、“玉殿传胪首唱”、“益友鼎玉雅制”、“风流宰相家”、“青玉宝鼎之珍”、“世德留芳禄在其中”、“沧浪绿水”、“文章山斗”、“世代文章”、“杏林春宴”、“球琳珍玩”、“球琳琅轩之珍”等。
个别器物只是在圈足内画双圈，圈内无字，有些绘树叶、梅花、海螺、小兔、双鱼、灵芝、爵杯、香炉、荷花等图案标记。
盘、碗的足内常写“佳”字或“福”字，有的描绘笔、银锭、如意寓意“必定如意”，有的描绘杂宝、方胜等。
30 、 康熙青花写干支年款的很多，绝大多数书于器身文尾，按年代顺序排列有：“丙午”款(五年)青花三友碗，青花山水笔筒，“丁未”款(六年)青花山水纹碗，“辛亥”款(十年)青花山水人物盘、青花八仙炉，“癸丑”款(十二年)青花山水笔筒，“已未”款(十八年)青花人物诗句套杯，“甲子”款(二十三年)青花人物三足炉，“丁卯”款(二十六年)青花诗句笔筒，“已巳”款(二十八年)青花云龙炉，“庚午”款(二十九年)青花渔家乐图方棒槌瓶，“壬申”款(三十一年)青花腾王阁序笔筒，“丁丑”款(三十六年)青花山水人物笔筒，“戊寅”款(三十七年)青花罗汉纹筒多瓶，“乙未”款(五十四年)青花人物纹凤尾尊等，这些带有明确纪年的器物，对我们鉴定同类型器的年代确认，深入系统的研究提供了准确的依据。
古诗词飞花令大全示例
腹有诗书气自华
熟读这些古诗词您也能玩“飞花令” （一）月 1、 明月几时有
把酒问青天。
（苏轼《水调歌头》） 2、 举头望明月，低头思故乡。
（李白《静夜思》） 3、 但愿人长久，千里共婵娟。
（苏轼《水调歌头》） 4、 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。
（苏轼《水调歌头》） 5、 明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。
（辛弃疾《西江月》） 6、 明月松间照，清泉石上流。
（王维《山居秋暝》） 7、 我寄愁心与明月，随君直到夜朗西。
（李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》） 8、 晨兴理荒秽，戴月荷锄归。
（陶渊明《归园田居》） 9、 日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。
（曹操《观沧海》） 10、 无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。
（李煜《相见欢》） 11、 庭下如积水空明，水中藻、荇交横。
（苏轼《记承天寺夜游》） 12、今人不见古时月，今月曾经照古人。
（李白《把酒问月》） 13、 （二）山 1、 山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
（陆游《游山西村》） 2、 山回路转不见君，雪上空留马行处。
（岑参《白雪歌送武判官归京》）3、 水何澹澹，山岛竦峙。
（曹操《观沧海》） 4、 绿树村边合，青山郭外斜。
（孟浩然《过故人庄》） 5、 横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
（苏轼《题西林壁》） 6、 会当凌绝顶，一览众山小。
（杜甫《望岳》） 7、 孔子登东山而小鲁，登泰山而小天下。
（《孟子.尽心上》） （三）水 1、 孤山寺北贾
找出古代诗歌中描写春 夏 秋 冬的诗句
1、早期康熙青花胎体厚重，釉面肥润呈青白色，有缩釉和小棕眼，也有器身与器底釉色不一致，个别器物口部往往刷一层酱釉，底足处理不是很细腻，有火石红，露胎处能看到一圈细密的旋环痕迹。
2 、康熙民窑器中常见缩釉、粘砂、不光滑现象，器物底足内釉薄泛白，常见放射状的跳刀痕，有的足墙同面斜削呈尖状，圈足直径大，许多瓶、觚、罐的底足出现台阶的形状，其折角处极为挺直，俗称“二层台”或“台阶底”。
双圈足也在这一时期大量流行，尤以夔龙折沿洗、印盒居多，里圈都较外圈矮，两圈间露胎无无釉，圈足宽厚。
3 、 康熙中期青花由于烧成温度进一步提高，胎体洁白坚硬，断面有如“糯米糕”。
很少有杂质，胎体薄厚适中，注重修胎。
釉面有粉白和浆白两种，粉白釉面硬度高，浆白釉面略显疏松，偶有开片，还有一种亮青釉。
中期青花瓷器圈足没有早期大，有的足端经过打磨，光滑呈泥鳅背状，但没有后期雍正青花的滚圆，少见火石红，胎釉结合很紧密，器内外壁及底足釉色基本一致。
当时还出现用精细淘洗的浆泥制成的瓷胎，俗称“浆胎”，产品有水盂、印泥盒等，胎体偏轻。
4 、 晚期青花呈青白釉，亮青釉居多，也有粉白釉，釉面光泽深沉含蓄，胎体比中期要重，硬度高，底足较深普遍采用平切，切削整齐。
5 、 早期青花瓷器使用浙料或江西、广东青料描画，呈色灰蓝，个别发色欠佳，浓重灰暗及蓝黑，与顺治青花特点很相似。
6 、 中期青花使用云南省的“珠明料”，这种青花色料提练精纯，由于水沉法改进为煅烧法，呈色鲜蓝青翠，无漂浮感，明净艳丽，清朗不浑，艳而不俗。
有的呈宝石蓝色，鲜蓝而不火气，它与清代其它各朝青花有很大的区别，时代特征十分明显。
并形成了一种新的艺术面貌。
人们往往称康熙青花为“翠毛蓝”、“康熙五彩”、“墨分五色”。
色彩变化有五个层次的色阶，所用青料有“头浓、正浓、二浓、正淡、影淡”之分。
古人对康熙青花评价甚高，谓“其青花一色，见深见浅，有一瓶一罐而分之七色、九色之多，娇翠欲滴。
”器物画面浓淡深浅，光线强弱分明，不同层次的渲染，完全是由于工匠们熟练地运用色料的技巧，即分水方法，有意识地造成多种深浅层次不同的色调，甚至在一笔一划中也能分出深浅不同的笔韵，如青花山水人物图，花鸟图等，无论远山近水，层峦叠嶂，均富有层次的节奏感、立体感，结合晕染法的使用，使其更接近和达到国画题材的表现手法，犹如一幅水墨花，很具观赏性，这也是康熙青花备受世人推崇的重要原因之一。
7 、晚期青花，呈色趋于淡雅，有的灰蓝，有的泛晕散，也有描青花，所占比重不大，多绘在杯、盘、碟等小件器皿上。
8 、 康熙朝除了烧造传统的白地的青花外，还有浆胎青药，哥釉青花，郎窑青花，蓝釉青花、黄釉青，洒蓝开光青花、蓝地白花、豆青釉青花、外酱釉内青花、青花红彩、青花釉里红、青花加黄、青花加紫、青花戗金、青花镂雕等派生品种，虽烧造数量不是很多，但别具情趣。
9 、 康熙青花仿明代青花发色也很流行，所占比例不大，主要是仿永乐、宣德青花苏泥勃青料重鲜艳带晕散的艺术效果。
其次还有仿成化青花平等青料的淡描，仿嘉靖青花回青料蓝中泛紫。
这时期最擅长仿宣德青花瓷，由于采用的是国产钴料，含铁量低，稳定性好，所绘花卉呈有黑色结晶斑点，是采用人工重涂积点方法，有意点染形成，青花下沉度及质感不够，釉面同样泛青，个别也有桔皮纹，用手抚摸釉面，比较光滑，凹凸不平感觉不明显，而永宣青花釉面往往带有波浪状，总体来看，仿制水平还是很高的。
10、康熙青花瓷器的造型是清代青花瓷器中造型最为丰富的一个时期，形式更是变化多样，层出不穷，一种器型往往有多种不同的式样，以人们的现实生活需要和条件为依据，千姿百态，仿古创新，既有陈设瓷，也有大量日常生活用瓷，及各种文具、茶具、象生瓷、瓷塑及仿古铜器式样祭器、外销瓷等。
外销瓷在当时对外贸易中占有很重要的位置，主要是表花、五彩两个品种，基本都是民窑器，用色偏浓重，造型高大，纹饰也适应于国外市场的需求，规整繁缛，并有许多创新式样。
11 、康熙朝的大件琢器生产在清代也是首屈一指的，这与成型方法日臻完善和技术列趋成熟有密切关系。
如：大棒槌瓶、大香炉、万寿字大瓶、大盘口瓶，凤尾尊、花盆、大鱼缸、绣墩、大盖罐等，整体特点是古朴稳重，颇具阳刚之气的力度。
尽管体积较大，有的高达 80 厘米，极少变形，器身接口不明显，反映了成型与修胎工艺的精进。
器物外部轮廓线和转折处清晰、利落而有精神。
风格硬朗，挺拔向上，浑厚朴实、有力，粗犷豪放，富有阳刚气势，制作很清楚规范，丝毫没有笨拙感。
中小件器物富有独创性，严谨大方，讲究整体效果，不刻板，端庄中透出灵秀的美姿。
这一时期还出现了许多方形器，如方盘、方碗、方棒槌瓶、方尊、方花盆等，比较而言，烧制方形器要比圆形器难得多，充分表现当时工匠们造型设计的高超水平与制瓷技术的进步。
12 、 康熙青花瓷器种类繁多，根据一些常见器物现择要分类介绍如下： 瓶类：是康熙青花造型最为丰富的，多用为陈设观赏。
有长颈瓶，早期瓶高颈粗，晚期瓶矮颈短。
梅瓶小唇口，短颈，体丰满，多是玉璧形底，少量是圈足，无款，有平肩、溜肩两种，形体大的胎轻，个别釉面有开片，体小的胎重。
筒瓶，又称象腿瓶，外形与崇祯、顺治基本相同，但没有顺治的高。
棒槌瓶，创新式样，因形似我国南方洗衣用的棒槌而得名，基本是民窑产品，有圆棒槌和方棒槌两种，前者数量多，后者少，线条处理楞角分明，普遍高度在 46 厘米左右。
北京故宫博物院收藏有青花祝寿圆棒槌瓶，洗口，长直腹，高达 77.6 厘米，形体高大，十分引人注目。
又如康熙青花渔家乐方棒槌瓶，都是这类器的精品。
葫芦瓶，口沿部分增高，洋重线条美，底部有露胎和书款两种，前者仿明代特征。
锥把瓶、玉壶春瓶与明代相比颈部缩短，腹部肥大。
胆瓶、天球瓶、蒜头瓶、荸荠扁瓶，直口，长颈，扁圆腹，圈足，为康熙朝新创器型。
此外，还有八方瓶，绶带耳扁腹葫芦瓶等。
13 、尊类：摇铃尊，又称纸槌瓶，为康熙官窑的创新式样，平底内凹，均有款，所见多为青花及釉里红两个品种；凤尾尊为当时的流行式样，因其口、足外撇形似凤尾，故名。
它是从花觚演变而来的，线条优美，舒展流畅。
多是康熙中、晚期产品，无款居多。
康熙青花山水人物图凤尾尊高 73.5 厘米，及青花雉鸡牡丹图凤尾尊均属代表之作。
撇口尊、琵琶尊、形似弦乐器琵琶，故名。
双陆尊、石榴尊、马蹄尊、筒式尊、兽面衔环尊、观音尊、双耳尊等，其器型撇口，短颈，丰肩，肩以下渐收，至底外撇。
14 、罐类：将军罐，始见明代嘉靖，康熙朝延续顺治式样，高矮大小不等。
官民窑均有，但民窑所占数量多，早期口大罐高，晚期口小罐矮。
常画仕女婴戏、洞石花鸟两种图案，往往底部无釉露胎，胎体厚重，足边有火石红，官窑产品尺寸小，常在腹部绘团寿纹，底部圈足满釉书有本朝 6 字款。
莲子罐、瓜罐、冰梅罐、竹节盖罐，罐身绘翠竹纹，除青花外，还有白釉绿彩。
鼓式盖罐、狮钮盖罐、粥罐，为康熙朝创新式样，多是民窑产品，尺寸不是很大，形体矮而圆，底部无釉露胎，肩部有对称双圆孔，穿有铜环，便于提用。
罐盖分圆顶和平顶两种，前者多置宝珠形钮，后者无钮。
15 、 花觚类：大器居多。
早、中期大量生产，基本是民窑产品。
一般器型高大，高度在 45 厘米左右，份量适中。
早期简单呈筒形，平底内凹。
中期形体特征鲜明，开始发生变化，口足外撇，鼓腹，腹上下各凸起一周，二层台底，足内常见书写仿明代成化、嘉靖年 6 年字款，其双圈画的很大，有的花觚只画双圈，有的不写款，多数是口径大于足径。
16 、 壶类：执壶、贲把壶；又称“藏草壶”，宗教法器，是仿照藏族银制贲把壶形制烧造而成。
茶壶，饮茶器具，烧造出许多实用美观的样式，善于随形变换，有竹节式、桃式、提梁式、端把式、八宝式、“福”字形、“禄”字形、“寿”字形等。
壶体与壶流、壶柄比例适度，和谐统一，端庄大方。
茶壶常见画松竹梅和博古图。
博古即是用各咱工艺品组合成的图案。
北京故宫博物院藏康熙青花松竹梅纹茶壶，构思巧妙，盖钮、流柄塑成梅枝、竹节及松树，在用青花绘松、竹、梅纹，将绘画与雕塑融为一体，精美雅致。
鼻烟壶，做为盛放鼻烟的器皿，开始在当时广为流行，但式样单一，呈筒形，又称炮竹形。
小唇口，外绘缠枝莲花、折枝菊花和寒江独钓图，前者多无款，后者多写成化年制 4 字仿款。
17 、 笔筒类：文房用具之一，数量很多，器壁多较厚。
较明末清初有了明显的变化，流行口底相若的圆筒形，数量最多的也是最具代表性。
另有撇口形、竹节式、束腰式等，束腰式多出现在早期，有的口部施浆白釉，已不是主流品种。
最常见的是玉璧形底，底心出脐微向内凹，有釉，比外壁釉要偏白、薄，脐内的外围有施釉和无釉两种，后者居多。
其次是台阶底，圈足和平底无釉露胎。
也有的是底部有三个条形小足。
官窑笔筒多书长篇诗文，诗尾常用釉里红篆书“康熙传古”方章。
民窑釉面泛青，多画山水人物故事和花鸟图。
个别带有纪年如康熙二十年山水人物笔筒、康熙十三年山水笔筒等，这类带纪年的民窑笔筒，总体特别是胎厚重，底无釉，口沿与近底处往往有暗刻双弦纹或卷草纹，而这种暗花边饰在明末崇祯和清初青花瓷中非常流行，如笔筒、莲子罐和筒式瓶中经常看到。
18 、花盆类：养花器具。
形体庞大，胎体坚硬，沉稳敦厚。
常见有圆形、圆筒形、椭圆形、海棠形、四方形、长方形、六方形等。
造型端庄、古朴，制做考究，多是康熙晚期景德镇御窑厂专门为康熙皇帝祝寿而烧制的。
做为御用养花器具，因而器上身出现许多象征长寿的吉祥图案如“松鹤延年”、“寿山福海”、“鹤鹿同春”、云龙、云凤、云蝠灵芝、八仙图等，也有绘山水人物图、百子图，口部多折沿，底心有圆孔，沿下青花写有“大清康熙年制” 6 字楷书横款。
19 、盘类：日常生活用器，中小型居多，早、中、晚期均有烧造。
有些差别不是很大，有高足盘、花口盘、方盘、折沿盘、撇口盘、菊瓣盘等。
圈足略高，比较而言，民窑釉面泛青，胎要重于官窑青花，足宽厚。
盘底一般平整满釉，少见明代的塌底现象。
外销瓷有别于国内用瓷，多为折沿，浅壁。
胎极轻，很精致，质量高，青花艳丽，纹饰既有传统的花鸟纹，也有西方国家的花卉和楼阁等，带有异国情调。
而从文献上来看，销往欧洲的居多，许多国家的博物馆都有大量康熙青花外销瓷的收藏。
器底往往写有“玉”字款。
20 、碗类：有高足碗、盖碗、盒 碗、卧足碗、敞口碗、折沿碗、折腰腕、撇口深腹墩式碗、四方委角碗、小斗笠碗为康熙朝创新式样，除青花外还有斗彩，里外常画凤竹纹，采用的是过枝手法，这种由外到里的过枝画法，为当时所首创，后期雍正、乾隆广泛使用。
足内写“御赐纯一堂”双方框款。
康熙青花碗画面都不是很繁密，装饰得体。
官窑以龙、凤为主，常见有云蝠、朵云、松鼠葡萄、牡丹花、八宝、八卦纹等。
21 、盒类：上下结合紧密，盖面扁平，圈低矮、平切。
盒底常见有“清玩” 2 字，外壁往往画人物，书“大清康熙年制”双行 6 字款的常常通体画缠枝牡丹。
另有圆盒、四节圆盒、小印泥盒、串铃盒、棋子盒等。
22 、杯类：有高足杯、酒杯、茶杯、螭耳杯、铃铛杯，铃铛杯大口，深腹，小圈足，足高，因其外观极令铃铛而得名，又称仰钟不，是康熙朝富有朝代风格的器物。
有薄胎、深胎两种。
官窑胎薄多敞口，民窑胎厚多撇口；套杯，多为 3 个 1 套大中小合成一体，外壁常绘诗句人物，后期雍、乾二朝数量明显增多有 8 个、 10 个。
乾隆以后套杯多是粉彩。
十二月花卉诗句杯，为康熙朝官窑青花名品之一。
属精美之器，景德镇曾成批地烧造。
除青花外还有五彩，宫中有大量传品，这种花卉杯制作上技术要求高，烧造难度大。
胎薄如纸，轻巧莹透，青花淡雅，晶莹光润，已经达到了只见釉而不见胎的程度。
古人用“只恐风吹去，还愁日炙消。
”来形容它可谓恰如其分。
杯身分别于一面绘代表十二月份的花卉，另一面书五言或七言泳花诗句，诗句后面均有一方篆书“赏”字印。
十二月花卉杯在康熙朝以后也有少量烧造，多是粉彩，成套的不多，极少见到青花。
23 、 仿古铜器的式样有：炉、尊、觚、爵、杯、豆等。
有的不仅造型仿，纹饰也画古铜纹，如饕餮纹、兽面纹等。
康熙朝十分崇尚明代青花瓷器，根据文献记载，多是在康熙四十四年至五十一年郎廷极任江西巡抚时期烧制的。
从传世品看，仿明代青花，以宣德朝最多，且最为成功，不仅按照宫中宣德青花为蓝本进行精心仿制，有的还将宣德纹饰画在本朝风格的器物上。
有目的是想“借古耀今”。
仿宣德青花的作品，多出自郎窑，不仅造型、尺寸相同，纹饰、款识也十分逼真，若不仔细观察对比分析，很难区分，达到了“与真无二”、“比视宣成欲乱真”的程度。
清人刘廷玑的《在园杂志》称赞郎窑“近复郎窑为贵，紫垣中丞公开府西江时所造也。
仿古暗合，与真无二，其摹成、宣，釉水颜色，桔皮棕眼，款字酷肖，极难辩别。
”说明康熙仿宣德青花取得了高度成就。
24 、 康熙青花装饰题材广泛，包罗万象，图案布局巧妙合理，与造型有机地结合在一起。
尤其是民窑青花在纹饰方面，具有特殊的美感和鲜明的时代性，能够与现实生活紧密相联，反映当时思想与生活习俗的图案大量出现，绘瓷匠人水平决不低于官窑画师，突破历代官窑图案规格化的束缚，自由地发挥民间大众化特点的艺术风格。
而官窑青花一丝不苟，精益求精，纹饰对称、平衡、整齐，主题，醒目、突出，仍代表着当时绘瓷工艺的最高水平。
25 、 康熙青花在绘画技法上，也有不少改革和创新，形成了自己独特的风格。
改变了明代青花勾勒花纹轮廓线，然后涂色的传统方法，即单线平涂，而是采用泻染即“分水皴”的技法和借鉴了西洋画的焦点透视手法，浓重、淡雅层分分明。
在瓷坯上绘画，一种颜色即能表现出浓淡、深浅多种不同的色调。
所谓“分水皴”就是用笔梢蘸浓淡不同的料水在胎上描绘，技术上要求高，少的三五种，最多能分了八九种色阶。
山石的描画，多采用斧劈南宋画院派的风格。
运笔时勾、染、皴、擦、点各种绘画手法并用，这全靠画工手笔功夫来完成，构图讲究多样化，强调画面活泼有趣味，视野开阔，无论画面大小，都有一种很完美的情境。
可以说，康熙青花将中国绘画的技法，经以图案的构成形式，巧妙而生动地绘制在瓷器上，使我国瓷器装饰得到了进一步的提升。
有的画面结合刻、划及镂空堆贴等工艺。
同时还广泛借鉴其它姐妹艺术的有益经验来丰富自身的装饰，尤其是青铜器、漆器和织绣等。
26 、 取材方面，最突出的特点是师法自然和社会，反映世俗生活，主要有：植物花卉、山水、动物、人物故事、神话故事、吉祥纹以及长篇诗句等。
也有一些是来自明末清初的木刻版画内容，康熙青花千变万化的装饰图案，也为其后雍、乾青花瓷器的发展奠定了坚实基础。
27 、康熙青花瓷器的款识，多种多样，在清代一朝是最为丰富多样。
早期青花一般不书帝王年号款，偶见以宫廷或御花园中的斋堂落款，不带双圈，如“中和堂制”、“康熙辛亥中和堂制”(康熙十年)、“康熙壬子中和堂制”(康熙十一年)、“康熙癸丑中和堂制”(康熙十二年)等，中和堂是康熙皇帝在圆明园中的住所。
康熙青花中期开始大量书写帝王年号款，均为楷书，主要是青花双罪状“大清康熙年制” 6 字款， 3 行 6 字。
晚期青花既有 3 行 6 字，也有双行 6 字，后者往往不画双圈，“清”字右下的“月”字下现一横常竖写，还有少量的“大清年制”4字楷书款。
这种4字款在颜色釉中也常看到，如黄釉碗和青釉瓷器盖碗等。
康熙款总的风格是一般色泽稍浅淡，字体清晰，瘦长，端庄工整，清秀有力，熙字写法有“一撇三臣二笔已”之说，下半部的四点有直点和顺点两种，前者居多。
字与字之间拉开距离比较大，上下不是很紧凑，顶天立地，时代特征鲜明。
28 、仿明款识有“大明年制”、“永乐年制”、“大明永乐年制”、“大明宣德年制”、“成化年制”、“大明成化年制”、“大明正德年制”、“大明嘉靖年制”、“大明隆庆年制”、“大明万历年制”，从数量上看有一半是写仿成化款，既有4字，也有6字，多是楷书，其次是写仿宣德款和嘉靖款。
29 、民窑青花的款识比官窑要复杂，区别很多，多数不书写年号款，这和当时禁书年号的规定有关系。
往往写堂名款，双称斋堂款，即所居的“斋”、“堂”、“室”、“轩”，还有吉言赞颂款和花押图记款。
多数是写在底足，画有双圈，没有双圈线的极为少见，少量是在碗心，常见：“碧云堂制”、“兴裕堂制”、“兆庆堂制”、“惟善堂制”、“慎德堂制”、“慎德堂博古制”、“杏林轩制珍玩”、“丛菊斋制”、“拙存斋”、“白云堂依古制”、“应德轩博古制”、“全庆堂仿古制”、“芝兰斋制”、“天宝堂制”、“宿云斋”、“三元堂制”、“笔花斋制”、“世锦堂制”、“中和堂制”。
吉言赞颂款有：“在川知乐”、“永庆奇珍”、“奇石宝鼎之珍”、“友昆连碧之珍”、“慎友鼎玉珍玩”、“玉殿传胪首唱”、“益友鼎玉雅制”、“风流宰相家”、“青玉宝鼎之珍”、“世德留芳禄在其中”、“沧浪绿水”、“文章山斗”、“世代文章”、“杏林春宴”、“球琳珍玩”、“球琳琅轩之珍”等。
个别器物只是在圈足内画双圈，圈内无字，有些绘树叶、梅花、海螺、小兔、双鱼、灵芝、爵杯、香炉、荷花等图案标记。
盘、碗的足内常写“佳”字或“福”字，有的描绘笔、银锭、如意寓意“必定如意”，有的描绘杂宝、方胜等。
30 、 康熙青花写干支年款的很多，绝大多数书于器身文尾，按年代顺序排列有：“丙午”款(五年)青花三友碗，青花山水笔筒，“丁未”款(六年)青花山水纹碗，“辛亥”款(十年)青花山水人物盘、青花八仙炉，“癸丑”款(十二年)青花山水笔筒，“已未”款(十八年)青花人物诗句套杯，“甲子”款(二十三年)青花人物三足炉，“丁卯”款(二十六年)青花诗句笔筒，“已巳”款(二十八年)青花云龙炉，“庚午”款(二十九年)青花渔家乐图方棒槌瓶，“壬申”款(三十一年)青花腾王阁序笔筒，“丁丑”款(三十六年)青花山水人物笔筒，“戊寅”款(三十七年)青花罗汉纹筒多瓶，“乙未”款(五十四年)青花人物纹凤尾尊等，这些带有明确纪年的器物，对我们鉴定同类型器的年代确认，深入系统的研究提供了准确的依据。
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呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
何以解忧，唯有杜康。
借问酒家何处有，路人皆指x x x。
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昆明的市花是什么?
昆明的市花－山茶花 昆明的市花－茶云南八大花之1983年3月10日，昆人大常委会决定将云南山茶花定为昆明市花。
云南山茶花既是昆明市花，也是云南群芳之首。
昆明市花山茶花是我国的传统名花，也是世界名花。
云南是我国茶花的主要产地。
昆明市花山茶花原产云南西南部腾冲一带。
早在唐宋云南南诏、大理时期，就在宫廷和昆明民间推广栽培。
到元明时，茶花已在云南西部、中部城乡广种植，尤其是昆明佛寺道观、风景胜地，茶花成为普遍栽培的观赏植物。
昆明山茶花品种繁多，云南山茶花传统品种有72个。
昆明杨慎在诗中说：“山国山茶太繁品， 春盘春菜先此筵”，“海光珠树无颜色，羞把琼枝照玉台。
”陈佐才称：“浪蕊浮花数万种，寒枝冷叶几千丛。
” 丽江的玉峰寺院内有一株500多年树龄的“环球第一树”和“万朵茶花”，两株不同品种，并蒂开花，花开万朵。
清代丽江诗人杨丙诗称：“烛龙倒走迥空朦，玉龙迎战寒无功。
鳞甲怒裂进光怪，化作片片山花红”。
1963年， 郭沫若多次赋诗赞美云南山茶花， 其中一首：“艳说茶花是省花，今来始见满城霞。
人人都道牡丹好，我道牡丹不如茶”。
李鹏1990年8月15日为昆明金殿茶花园题训： 春城茶花甲天下，试问谁家甲春城
相关所提： 山茶花 学名：Camellia japomica 英名：Common Camellia 花语：谨慎·了不起的魅力 种类：山茶科 原产地：日本、中国、东南亚 花色：白·红 花期：秋～春 别名：曼陀罗树、薮春、山椿、耐冬、山茶、晚山茶、茶花、洋茶 科名：山茶树 山茶花，又名曼陀罗。
山茶科，山茶属。
原产我国云南、四川、广东、浙江等地。
尤以云南为盛。
后来山茶花传遍欧美，成为世界知名的花卉之一。
山茶花为我国的传统园林花木，据资料记载，云南省昆明市近郊太华寺院内，有山茶老树一株，相传为明朝初年建文帝手植。
山茶花，枝叶繁茂，四季长青，开花于冬末春初万花凋谢之时，尤为难得。
古往今来，很多诗人写下了赞美山茶花的诗句。
郭沫若先生曾用“茶花一树早桃红，白朵彤云啸做中”的诗句赞美山茶花盛开的景况。
云南八大花 一、山茶 云南，是世界上山茶属植物最重要的发生中心和变异中心。
据统计，全世界的山茶属植物有80余种，云南有35种。
云南山茶，是我国特产，又称“大茶花，目前已知它的自然杂交种、芽变栽培品种共106个。
云南山茶为常绿大花乔木，高可达10余米，校干劲健，树形优秀，花色丰富。
从12月至第二年4月，各个品种陆续开放，争娇斗奇。
云南山茶栽培的历史，甚为悠久。
南诏、大理国时期(公元8至13世纪)，已成为庭园重要的培植品种；元明之际，更加繁盛。
山茶最早的栽培中心在横断山脉的腾冲、大理一带，渐次遍及全国，传到世界各地。
在1667年、1739年和1792年多次传到了英国；1797年又引种到美国和澳大利亚。
中国的山茶传到欧洲后，引起了很大的兴趣和重视。
法国著名作家小仲马(1824~1895年)名作《茶花女》，就曾反映了当时欧洲对山茶花珍惜和热情。
近年来，中日合出的《云南山茶》一书，亦引起了各国山茶花爱好者和研究者的注意。
数百年来，茶花已与云南人民的生活密不可分，已定为昆明市市花。
二、杜鹃花 杜鹃花自然分布于北半球温带及亚热带，全球800余种，我国就有600多种，云南一省有近300种之多。
无疑，中国是杜鹃花的原生地，而云南又是其分布中心。
杜鹃花多为高一二米的灌木和小乔木，亦有高仅几厘米、匍匐于岩石地面的匐行杜鹃、紫背杜鹃，也有高达数丈、繁花万朵的大树杜鹃、巨魁杜鹃。
杜鹃花的顶成伞形花絮，由数朵钟状或漏斗状的花朵组成，宛如有一个饱满的绣球。
叶片多为革质，大如枇杷，小似指甲，尚有一种吐尖杜鹃，叶片竟长达70多厘米，宽20多厘米；果为蒴果，种子细如尘埃，播种须精心管理，方能出土成苗。
1919年，英国采集家傅利斯在云南腾冲高黎贡山西坡，意外地发现了他从未见过的“杜鹃巨人”一一大树杜鹃。
他雇来苦力，横着心，举起斧，硬将这一株高达25米、胸径达87厘米、树龄达280年的大树杜鹃砍倒，捞了一个圆盘状的木材标本回去，至今仍陈列在伦敦的大英博物馆里。
后经腾冲县林业局进一步调查，现有胸径在1米以上的大树杜鹃尚有12株，其中最大的1株高25米，其径粗达3.07米，树龄在500年以上。
大树杜鹃的花序是一个十分秀美的花团，水红色，每花序由20至24朵长6厘米~8厘米、口径6厘米的钟形花朵组成，花序直径达25厘米。
这顶天立地的大树杜鹃，茂盛的树冠遮天蔽日，灿烂的花朵美如云霞，它是云南的骄傲，它是祖国的骄傲! 三、木兰 木兰科为最古老的高等植物，中国产11属100种，而云南却占十六七种。
木兰科植物虽然广泛分布于亚洲、美洲之温带、亚热带及热带，但种类之多，资源之富，仍以云南为最。
其中不少种类亦为云南主产或特产。
略举数例，可见一斑：黄缅桂，产滇南，花朵小巧玲珑、嫩黄、极香，是傣族妇女所喜爱的芳香饰品。
山玉兰，常绿大花乔木，夏日开花，因其花“青白无俗艳”，被尊为“佛家花，又因其夜开昼合的习性，似昙而非昙一一昙花偶见即逝，犹如过眼烟云，仅此“一现，而山玉兰开合数日，经久不凋，盖如昙而优于昙，美之曰“优昙花。
龙女花，又名大理木兰，其花洁白馨香。
皮袋香，又名云南含笑，开时香满一院，历两月之久，丽江又称十里香，纳西族庭园中多作棚架栽培。
滇藏木兰，在大理称木莲花，漾濞称红花厚朴，龙陵称山丹花，高大落叶乔木，花淡红或粉红色，花大，具香味。
木兰科植物除供观赏、美化绿化之外，它们的花香亦是提制高级香精和浸膏的原料，有的还可以熏茶、入药，如著名的辛夷(紫玉兰)、厚朴是众知良药；还有不少种类的木材质优耐腐。
四、报春花 报春花种类繁多，花色多样，有紫红、紫蓝、粉红、大红、黄、橙、白等诸色，特别美丽的是花瓣中间为玫瑰红、边缘橙黄色，或中间鹅黄色、边缘呈粉红色的那些一花多色的种类。
因其种类繁多，开花期除早春之外，尚有夏秋开花者，如丽江玉湖旁边沼生的玉湖报春，在八九月间还可看到那鲜艳夺目的玫瑰花朵。
报春花生态多样：有的长于高山草甸，有的长在低丘沟谷，有的生于田埂地边，有的生在水边湿地；南自景东、马关、蒙自，北至中甸、德钦、昭通，但多数集中分布于滇西北金沙江、澜沧江、怒江及恩梅开江之高山草地，尤以海拔2500米以上为多。
“高高低低天成景，密密疏疏自在花。
真正要领略报春花的风采，还是要到滇西北高山，那里是“云南三大名花”的发祥之地，也是报春花的分布中心。
全球报春花500种，我国产300余种，云南占全国种类之过半，而大部分又生长于滇西北横断山区。
从早春至盛夏，紫红鲜艳的紫花报春、石岩报春、丽花报春，粉红宜人的山丽报春、滇北球花报春，桔黄金亮的中甸报春、锡金报春，乳黄别致的鹅黄报春、雪山报春，洁白如玉的玉葶报春，粉红带黄的云南报春，红中带白的铁梗报春，纯色的，复色的，一丛丛，一片片，娴娜多姿，含笑风前，五彩缤纷，铺地似锦。
五、百合花 百合，百合，百片之合。
百合名称的来源，就在于它的地下鳞茎由数片至数十片肥厚多质的鳞片所组成，小者如蒜，大者如碗，相垒如莲花状，因此有人又叫它“地下莲花。
民间习叫“百合蒜。
鳞茎的鳞片既是食用、药用的部分，又是栽培繁殖的材料。
百合开白花的较多，亦有红、黄、绿、粉各色，有的花被上又有锈斑。
百合属植物，自然分布于北半球欧、亚、美、三洲，共80种，我国产39种，全国各省区均有分布，其中又以云南为多；锦绣边疆的名山大川，从红河谷地、澜沧江畔，到点苍山、玉龙雪山、高黎贡山都有它们的芳迹。
百合通常1~4朵。
但云南得天独厚，偏偏又有一种大理百合，花白而具紫色斑点，花被反卷，犹如一朵倒垂的白莲花，着花之多竟有达三四十朵，堪称百合中之出类拔萃者。
现昆明植物园由滇中采集栽培的淡黄百合，花朵长达20余厘米，比英国威尔逊1902年在四川|西北部所发现的“王百合”(岷江百合)还要大得多，可称是真正的“百合王”了。
百合鳞茎具有丰富的淀粉和蛋白质，我国古代劳动人民很早就把它作为滋补身体的营养品来栽培食用，“蒸煮食之，捣粉作面，食最益人，和肉更佳。
民间常加工百合粉出售，又常以鳞片煮糖水用作夏季的清凉饮料，酥软可口，别具风味。
多种百合的鳞均可人药，它具有润肺止咳、清火散热、补中益气的作用。
我省滇东北民间以百合鳞片拌蜂糖蒸食治支气管炎而获良效。
观花治病的百合，可算是真正的“名花良药。
六、兰花 我国兰科166属1000余种中，云南即占100属种，全省遍布，尤以西双版纳为多。
我国传统栽培的兰属植物全国共20余种和变种，云南应有尽有，且多自然变型和自然杂交类型(可称为品种)。
“仙冠裁样巧，彩笔费功深。
兰花是一群构造别致，高度诗化的植物，真正是名副其实的奇花异卉。
兰花的花朵外三片为萼片，内三片为花瓣，花瓣之最下一片形如人之下唇，特称为“唇瓣”，常常呈现各种美丽的色彩，这是花中最为精彩的部分。
它是为了迎接昆虫的来访而专门铺就的踏板。
有的唇瓣则又变得象一个盛物的囊，则又有囊兰、儿兰之称，西欧人把这五颜六色、奇特的囊称为“夫人的拖鞋。
更为奇特的是，兰花没有分离的雄蕊和雌蕊，而是在唇瓣上方合二而一地生成一个为兰花所特有的“合蒜柱”，但它自己却不能授粉，还得靠昆虫做媒。
各种不同的兰花自有那钟情相爱的昆虫给它做媒传粉。
鲜艳的色彩，迷人的芳香，甜蜜的汁液，就是兰花吸引昆虫的“三大法宝。
大自然所赋予兰花的神奇构造，使兰花在单子叶植物虫媒花的进化中达到了登峰造极的地步；动植物如此巧妙的配合，为丰富多彩的大自然谱写了神奇美妙的诗篇。
七、龙胆 龙胆为一年生或多年生草本。
茎直立或斜生；叶常对生，无柄或具短柄，叶片全缘无锯齿；花单生或簇生。
它为人们所认识，主要还是由少数入药治病的种类而开始，真正富有观赏价值的尚少有人看到。
药用龙胆为我国劳动人民所利用的历史已十分久远，历代本草都有详细的记载。
常用人药的龙胆属植物有：秦艽(大叶龙胆)、草龙胆、兰花根(坚龙胆)、地丁(华南龙胆)、小青叶胆(红花龙胆)、小龙胆(被毛龙胆)、菊花参(肉根龙胆)。
我省各地分布的兰花根，具有泻肝火、明目、健胃之功能，主治急慢性肝炎、胆囊炎、咽喉痛等症。
龙胆系列龙胆科龙胆属植物的统称，该属产于温带各地；我国200种，云南有100余种，占全国一半以上，虽然广布于全省各地，但其多数种类仍在海拔2000米~4800米的亚高山温带地区和高山寒原地区，尤以滇西北最为集中。
无论在山坡草甸，或是石岩隙缝，乱石之中，浅蓝色的，深蓝色的，紫蓝色的，一丛丛，一片片，画卷般铺卷于大地上，美如一片天蓝色的地毯，十分引人瞩目。
所以，要真正领受龙胆花的美，还是得不辞劳苦，爬山涉水，到横断山走一遭。
八、绿绒蒿 雪山绿绒蒿，虽其生活习性与庭园栽培的虞美人大不一样，但其植物形态却是十分相似的。
原来她们都是同属于罂粟科中亲缘极近的“表姊表妹，只不过两者果实的开裂方式不同，“体液”不同(绿绒蒿体具黄色乳汁，虞美人则为白色乳汁)。
就美丽而言，绿绒蒿自然是更胜一筹了。
绿绒蒿是一属植物的统称，全球共49种，主产亚洲中南部，而以我国最为丰富，占38种；分布于藏、滇、川、青、甘、陕、鄂等省，云南17种，集中分布于滇西北海拔3000米以上的雪山草甸、高山灌丛、流石滩，少数种类延至滇中、滇东北亚高山地带。
绿绒蒿系一年生或多年生草本，株高二三寸至三五尺不等。
绿绒蒿是一个禀性刚强，不畏严寒风霜的坚强斗士。
为了适应严寒的气候，她们身披毛绒，仿佛穿上御寒的毛衣；根也变得肥厚坚韧，其长度往往超过株高的几倍，以利穿过岩石缝隙能把根扎得更深，积累更多的养分。
更为令人惊叹的是，在那百草不生，海拔高达5000米的流石滩中，她竟能昂首挺立，开放出艳丽夺目的花朵。
绿绒蒿不仅花色艳丽，具有很高的观赏价值，有些种类尚可入药治病。
如全绿绿绒蒿(丽江又名“黄芙蓉)、尼泊尔绿绒蒿(禄劝又名“山窝笋，)全草人药，具有清热解毒的功效；总状绿绒蒿，兄弟民族又称“红毛洋参、“雪参，根人药，治气虚、浮肿、哮喘等症，具有补中益气的作用。
