形容环境美好的诗句
1：深院花香语，楼台直上彩云间。
金鸡啼颂小康篇。
2：春风贺言语，排比花枝满杏园赵嘏《喜张沨及第》3：喧鸟覆春洲，杂英满芳甸。
南朝梁谢眺《晚登三山还望京邑》4：持钱买花木，城东坡上栽。
但购有花者，不限桃杏梅。
——白居易5：牧童骑黄牛，歌声振林樾。
6：肃肃花絮晚，菲菲红素轻。
日长雄鸟雀，春远独柴荆。
唐杜甫《春运》7：人人满面红光，放声歌小康。
8：赋税全除多德政，千年不遇好时光。
9：风劲角弓鸣，将军猎渭城。
(王维：《观猎》)10：天门中断楚江开，碧水东流至此回。
两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
——李白11：《清平乐·村居》【宋】辛弃疾12：《清平乐·村居》辛弃疾13：丰收进庄，金银入仓。
14：多少长安名利客，机关用尽不如君。
15：不知香积寺，数里入云峰。
古木无人径，深山何处钟。
泉听咽危石，日色冷青松。
薄暮空潭曲，安禅制毒龙。
过香积寺16：白毛浮绿水，红掌拨清波。
——骆宾王17：青山遮不住，毕竟东流去——辛弃疾18：白日依山尽，黄河入海流。
——王之涣19：小时不识月，呼作白玉盘。
(李白：《古朗月行》)20：楼房鳞栉连超市，道路蜿蜒跨水塘。
21：我昔少年日，种松满东岗；初移一寸根，琐细如插秧。
——苏轼22：东风好作阳和使，逢草逢花报发生。
唐钱起《春郊》23：草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。
唐韩愈《晚春》24：奉乞桃栽一百根，春前为送浣花村。
——杜甫25：人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。
(苏轼：《水调歌头明月几时有》)26：月黑雁飞高，单于夜遁逃。
(卢纶：《塞下曲》)27：白日依山尽，黄河入海流。
(王之涣：《登鹳雀楼》)28：蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。
29：有时三点两点雨，到处十枝五枝花。
唐李山甫《寒食二首》30：长江春水绿堪染，莲叶出水大如钱唐张籍《春别曲》31：榆柳荫后园，桃李罗堂前。
——陶渊明32：春晚绿野秀，岩高白云屯。
南朝宋谢灵运《入彭蠡湖口》33：《小儿垂钓》【唐】胡令能34：举杯邀明月，对影成三人。
(李白：《月下独酌》)35：大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。
36：明月松间照，清泉石上流。
(王维：《山居秋瞑》)37：洛阳东风几时来，川波岸柳春全回唐韩愈《感春五首》38：草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。
39：桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
——李白
桃花源记描写桃花自然环境美好的诗句是什么
写桃源的：土地平旷,屋舍俨然,有良田美池桑竹之属.写桃林的：忽逢桃花林,夹岸数百步,中无杂树,芳草鲜美,落英缤纷.
江南曲四首这首诗写的景是什么
表达了诗人什么样的感情
江 南 曲 四 首 第一首：绿江深见底，高浪直翻空。
惯是湖边住，舟轻不畏风。
第二首：逐流牵荇叶，缘岸摘芦苗。
为惜鸳鸯鸟，轻轻动画桡。
第三首：日暮长江里，相邀归渡头。
落花如有意，来去逐船流。
第四首：隔江看树色，沿月听歌声。
不是长干住，那从此路行。
第一首诗（绿江深见底）勾画江南水乡人民不畏风浪、勇敢豪迈的性格和气魄。
首句“绿江深见底”，描绘江水碧绿，又非常清澈，尽管水很深，却能一望见底。
诗人以朴素、简洁的语言画出一条清江，足已使人想象江南水乡风光的明媚秀丽。
这句诗以赞叹的口吻写出，表现了水乡人民对自己家乡的热爱之情。
能够看见绿江的底，可见，是在风平浪静的时候。
因此这句诗已为下一句描写江上风浪反衬了一笔。
次句“高浪直翻空”，表现江上风狂浪猛的情景。
五个字有几个层次，无一字虚设。
“高”，说明这不是一般的波浪，而是很高的浪头。
“直”字活画出高浪陡然掀起，直冲云天之势。
“翻空”，进一步渲染浪涛之猛烈，而且是无数的高浪飞涌起来，拍击天空，简直要将天空掀翻击倒。
这一句虽然没有直接点出“风”，但从翻空的高浪中可以看到“风”的形象，感受到它的气势，并听到它咆哮的声音。
“惯是湖边住，舟轻不畏风”。
口气轻松、平易，但份量很重。
十个字非常有力地表现了水乡人民藐视风浪、无所畏惧的勇气和魄力，他们敢于驾一叶轻舟，在大风大浪中恣意遨游。
一般来说，表现雄强的力，需要用悍峭、豪放的笔墨。
但有时候，轻淡的语言和从容的语调，更能达到力透纸背的艺术效果。
储光羲这首诗的后两句，就可以给读者以启发。
第二首诗（逐流牵荇叶）表现江南水乡青年男女的爱情生活。
诗人善于抓住人物的行动细节，表现他们爱情的欢乐、热烈和深挚。
前二句，描叙一对青年情侣合乘一叶小舟，在河上快乐地遨游。
他们时而飞快地划动船桨，追逐着流水；时而把船摇到铺满荇菜的水段，高高兴兴地牵动、采摘鲜嫩的荇叶；一瞬之间，他们又沿着曲折的河岸，把小船划进芦苇深处，攀摘那青青的芦苗。
“逐流水”、“牵荇叶”、“摘芦苗”，这一连串的行动，生动传神地表现了这一对热恋的情侣欢乐、幸福的情态。
诗人没有静止地描写环境，而是巧妙地通过情侣的活动自然地引出水乡的风物。
这荇菜飘浮、芦苇轻拂的水乡风物，又为情侣谈情说爱制造一个富于诗情画意的环境气氛。
“牵荇叶”这个细节，还具有暗示青年男女欢爱的妙用。
《诗经》中的《关睢》这首描写爱情的著名诗篇，就有“参差荇菜，左右流之”的诗句，通过采荇菜表现爱情。
所以，“牵荇叶”这一笔既是实写水乡风物，也有隐喻、象征的意义。
三、四句，以人物的行动揭示他们的热恋之情。
沉浸在欢乐爱情中的恋人，忽然看见江面上游来一对相互追逐的鸳鸯。
这对鸳鸯于是成了他们爱情的象征。
他们不愿意任何人打扰自己的恋爱，自己当然也不愿意将这一对鸳鸯惊散。
因此，他们怀着爱怜、欣喜的感情，轻轻地划动船桨，悄悄地离开了。
这一个细节非常富于情趣，它含蓄婉转、细致入微地刻画了恋人对美好爱情的珍惜，表达了他们深沉的爱。
总起来说，储光羲的《江南曲》，语句清新平易，质朴自然，而情真意蕴，富于浓郁的民歌风味。
在他的数量众多的田园诗中，这组诗是别具一格的。
第三首诗（日暮长江里）头两句“日暮长江里，相邀归渡头”，点明时间地点和情由。
“渡头”就是渡口，“归渡头”也就是划船回家的意思，“相邀”二字，渲染出热情欢悦的气氛。
这是个江风习习、夕阳西下的时刻，那一只只晚归的小船飘荡在这迷人的江面上，船上的青年男女相互呼唤，江面上的桨声、水声、呼唤声、嘻笑声，此起彼伏，交织成一首欢快的晚归曲。
后两句“落花如有意，来去逐轻舟”，创造了一个很美的意境。
在那些表现出青年男女各种微妙的、欲藏欲露、难以捉摸的感情，这两句诗就是要表现这种复杂的心理。
诗人抓住了“归棹落花前”这个富有特色的景物，赋予景物以人的感情，从而创造出另一番意境。
“落花”随着流水，因此尽管桨儿向后划，落花来去飘荡，但还是紧随着船儿朝前流。
诗人只加了“如有意”三个字，就使这“来去逐轻舟”的自然现象，感情化了，诗化了。
然而，这毕竟是主观的感受和想象；因此那个“如”字，看似平常，却很有讲究。
“如”者，似也，象也。
它既表现了那种揣摸不定的心理，也反映了那藏在心中的期望和追求。
下语平易，而用意精深，恰如其分地表现出这首诗所要表现的感情和心理状态。
这首诗的第四句，有的本子作“来去逐船流”，从诗意的角度来看，应该说“来去逐轻舟”更好些。
因为，第一，“逐”字在这里就含有“流”的意思，不必再用“流”字；第二，因为上句说了“如有意”，所以，虽然是满载一天劳动果实的船，此刻也成为“轻舟”，这样感情的色彩就更鲜明了。
“轻舟”快行，“落花”追逐，这种紧相随、不分离的情景，也正是构成“如有意”这个联想的基础。
所以，后一句也可以说是补充前一句的，两句应一气读下。
第四首诗（隔江看树色）前两句对仗，后两句用典。
长干：指长干里，在今南京市，当年系船民集居之地。
此诗以“长干行”的典故抒写纯真的爱情。
关于初三语文= =
不要着急，学语文就是一个素质积累的过程，你心里有墨水，只是没有找到一个好的方式来把它挤出来罢了，所以首先你得相信你自己的能力。
至于应试，平时该记的该背的一点都不能马虎，因为默写题那是得分最简单最没有压力的一部分啊。
你说你的阅读部分不太好，那不是你读不懂，只是你还没有摸清楚答题的门道而已，初中的现代文答题是有套路有技巧的，你先不要着急做题，你可以先分析那些得分高的试卷，多拿几份对比一下，你就会发现他们答题的方式是相似的，不同题型该抓哪些得分点你应该好好总结一下，然后得到一套系统的方法。
接下来，你就找些大型考试中比较规范的现代文阅读题来用你总结的方法试试，然后参考标答或找老师分析你的答案，看还有哪些不足，看有没有必要再继续完善你之前总结的那套方法。
慢慢来，是中国人怎么会看不懂文章呢，要有信心
至于你作文没有时间写好，那就是你的速度问题了，那比较好解决，平时考试测验时给自己掐表，严格按照时间来进行答题，实在不行就合理的选择放弃部分没有把握的题目，因为作文是很重要的一部分啊。
告诉你一个技巧吧，因为老师阅卷都比较快，所以当你实在没有时间了，你就想办法把你的文章开头和结尾写的有文采或有气势一点，还有就是字迹一定要工整，起码要显得你作文时还比较沉着嘛
我要赶着上课了，没有时间细谈了，如果以后还有机会我们再慢慢交流好了，祝你考上重点
加油~·~
写白鹭的说明文200字
白鹭天生丽质，色彩谐调 ，体态匀称。
它拥有雪白的蓑毛，铁色的长喙，青色的脚，全身的流线型结构。
白鹤与之相比，太大而嫌生硬；即使如粉红的朱鹭或灰色的苍鹭，也显得略大了些，而且太不寻常。
白鹭却因为它的常见，而常常被人忘却了它的美。
白鹭姿态优美，高雅脱俗。
飞行时白鹭颈部收缩成S形，两脚伸直向后，缓缓地鼓动宽大的翅膀，从容不迫地冲入天际，在天空中留下道道清晨的痕迹；伫立时，白鹭收紧羽翼，颈部或伸或缩，每每看见他站立于小树的绝顶，看起来像是不安稳，而它却很悠然，这是别的鸟很难表现的一种嗜好。
白鹭捕食，风景如画。
清水田里，白鹭迈着修长的腿轻轻地涉水漫步向前，静静的钓着鱼。
它目不转睛的盯着水里，然后突然伸出长颈，用又长又尖的嘴向水中猛地一啄，准确地将食物叼住。
那份宁静，那份悠然，那份雅致，仿佛一幅嵌在玻璃框里的图画。
八年级上册期中语文考试复习
《无题》 唐。
李商隐 相见时难别亦难，东风无力百花残, 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
李商隐的诗有很高的艺术成就，特别是他的爱情诗，对后代有很大的影响。
这是一首千古传诵的爱情名篇，影响巨大深远。
全诗八句四联。
首联写离别时的难堪情境，“东风无力”“百花凋零”，触景伤情，加重了离别的怅恨；颔联则巧妙的运用比喻和双关，明写春蚕实写人，写出主人公对恋人思之切、爱之深、情之坚定；颈联则由己及恋人，设想恋人思念他的情形；尾联则借助神话，表达自己无尽的思念。
这首诗是描写爱情相思的、最为脍炙人口的佳作。
尤以颔联蜚声文坛。
颔联以“春蚕”“蜡烛”一对最富有表现力的比喻，来抒写强烈的相思和至死不渝的爱情。
“丝”与“思”谐音，作者移情于物，表现情思的缠绵沉痛，是全诗最精彩的部分，堪称千古绝唱。
这种忠贞的感情，无疑是一种高尚的精神，不管是对爱情，对友情，对工作，对事业都是最需要的，因此，颔联也是全诗主旨的拔高点。
全诗构思巧妙，想象细致入微，比喻精制得当，语言生动精辟，意境优美，不愧为千古传诵的名篇
这首诗，以女性的口吻抒写爱情心理，在悲伤、痛苦之中，寓有灼热的渴望和坚忍的执着精神，感情境界深微绵邈，极为丰富。
开头两句，写爱情的不幸遭遇和抒情主人公的心境：由于受到某种力量的阻隔，一对情人已经难以相会，分离的痛苦使她不堪忍受。
首句的“别”字，不是说当下正在话别，而是指既成的被迫分离。
两个“难”字，第一个指相会困难，第二个是痛苦难堪的意思。
前人诗中曾有“别日何易会日难”（曹丕《燕歌行》）“别易会难得”（宋武帝《丁都护歌》）等句，都是以强调重聚之难而感叹离别之苦。
李商隐从这里推进一步，表明因为“相见时难”所以“别亦难”——难以割舍、痛苦得难以禁受。
诗人在一句之中两次使用“难”字，第二个“难”字的出现，因重复而给人以轻微的突兀感，造成了诗句的绵联纤曲之势，使相见无期的离别之痛因表达方式的低回婉转而显得分外的深沉和缠绵；这样的缠绵情态，在“别易会难得”等平直叙述中是不易体会的。
这位抒情主人公既已伤怀如此，恰又面对着暮春景物，当然更使她悲怀难遣。
暮春时节，东风无力，百花纷谢，美好的春光即将逝去，人力对此是无可奈何的，而自己的境遇之不幸，和心灵的创痛，也同眼前这随着春天的流逝而凋残的花朵一样，因为美的事物受到摧残，岂不令人兴起无穷的怅惘与惋惜
“东风无力百花残”一句，既写自然环境，也是抒情者心境的反映，物我交融，心灵与自然取得了精微的契合。
这种借景物反映人的境遇和感情的描写，在李商隐的笔底是常见的。
例如《夜雨寄北》的前两句：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
”次句不仅象征诗人留滞巴蜀，而且反映了客子离人的百无聊赖，同“东风无力百花残”一样，写实与象征融为一体，赋予感情以可以感触的外在形态，也就是通常说的寓情于景的抒情方式。
三、四句，接着写因为“相见时难”而“别亦难”的感情，表现得更为曲折入微。
“春蚕到死丝方尽”中的“丝”字与“思”谐音，全句是说，自己对于对方的思念，如同春蚕吐丝，到死方休。
“蜡炬成灰泪始干”是比喻自己为不能相聚而痛苦，无尽无休，仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。
思念不止，表现着眷恋之深，但是终其一生都将处于思念中，却又表明相会无期，前途是无望的，因此，自己的痛苦也将终生以随。
可是，虽然前途无望，她却至死靡它，一辈子都要眷恋着；尽管痛苦，也只有忍受。
所以，在这两句里，既有失望的悲伤与痛苦，也有缠绵、灼热的执着与追求。
追求是无望的，无望中仍要追求，因此这追求也着有悲观色彩。
这些感情，好象在无穷地循环，难以求其端绪；又仿佛组成一个多面的立体，光从一个角度是不能见其全貌的。
诗人只用两个比喻就圆满地表现了如此复杂的心理状态，表明他的联想是很丰富的。
“春蚕”句首先是人的眷恋感情之缠绵同春蚕吐丝绵绵不尽之间的联想，又从蚕吐丝到“死”方止而推移到人的感情之生死不渝，因此写出了“到死丝方尽”，使这一形象具有了多种比喻的意义。
南朝乐府西曲歌《作蚕丝》：“春蚕不应老（不应，这里是“不顾”的意思），昼夜常怀丝。
何惜微躯尽，缠绵自有时。
”造意与《无题》的“春蚕”句相近。
不过，这里的春蚕“何惜微躯尽”，是在料定“缠绵自有时”、前途颇有希望的情况下产生的意念。
《无题》“春蚕”句则不然，就其表现追求精神而言，它表现的追求是无望的，却又是不计希望之有无的，感情境界有差异，联想也更为曲折。
以蜡烛的燃烧比喻痛苦的煎熬，在李商隐以前的南朝乐府中，也不少见。
如“思君如明烛，中宵空自煎”（王融《自君之出矣》），“思君如夜烛，煎泪几千行”（陈叔达，同题）等皆是。
“蜡炬成灰泪始干”同样是用蜡烛作比喻，却不是单一地以蜡泪比拟痛苦，而是还进一步以“成灰始干”反映痛苦的感情终生以随，联想比前人深微复杂得多，形象的底蕴也因此而丰富得多了。
以上四句着重揭示内心的感情活动，使难以言说的复杂感情具体化，写得很精彩。
五六句转入写外向的意念活动。
上句写自己，次句想象对方。
“云鬓改”，是说自己因为痛苦的折磨，夜晚辗转不能成眠，以至于鬓发脱落，容颜憔悴，亦即六朝诗人吴均所说“绿鬓愁中改，红颜啼里灭”（《和萧洗马子显古意六首》）的意思。
但是，《无题》“晓镜”句说的是清晨照镜时为“云鬓改”而愁苦，并且是“但愁”——只为此而愁。
这就生动地描写了纡折婉曲的精神活动，而不再是单纯地叙述青春被痛苦所消磨这件事了。
自己于夜间因痛苦而憔悴，清晨又为憔悴而痛苦。
夜间的痛苦，是因为爱情的追求不得实现；次日为憔悴而愁，是为了爱情而希望长葆青春，总之，为爱情而憔悴，而痛苦，而郁悒。
这种昼夜廻环、缠绵往复的感情，仍然表现着痛苦而执着的心曲。
“夜吟”句是推己及人，想象对方和自己一样痛苦。
他揣想对方大概也将夜不成寐，常常吟诗遣怀，但是愁怀深重，无从排遣，所以愈发感到环境凄清，月光寒冷，心情也随之更趋暗淡。
月下的色调是冷色调，“应觉月光寒”是借生理上冷的感觉反映心理上的凄凉之感。
“应”字是揣度、料想的口气，表明这一切都是自己对于对方的想象。
想象如此生动，体现了她对于情人的思念之切和了解之深。
想象愈具体，思念愈深切，便愈会燃起会面的渴望。
既然会面无望，于是只好请使者为自己殷勤致意，替自己去看望他。
这就是结尾两句的内容。
诗词中常以仙侣比喻情侣，青鸟是一位女性仙人西王母的使者，蓬山是神话、传说中的一座仙山，所以这里即以蓬山用为对方居处的象征，而以青鸟作为抒情主人公的使者出现。
这个寄希望于使者的结尾，并没有改变“相见时难”的痛苦境遇，不过是无望中的希望，前途依旧渺茫。
诗已经结束了，抒情主人公的痛苦与追求还将继续下去。
这首诗，从头至尾都融铸着痛苦、失望而又缠绵、执着的感情，诗中每一联都是这种感情状态的反映，但是各联的具体意境又彼此有别。
它们从不同的方面反复表现着融贯全诗的复杂感情，同时又以彼此之间的密切衔接而纵向地反映以这种复杂感情为内容的心理过程。
这样的抒情，联绵往复，细微精深，成功地再现了心底的绵邈深情。
诗中一、三、四、五各句，都可以从李商隐以前的诗歌创作中发现相似的描写。
在前人创作的薰陶和启发下，诗人有所继承和借鉴。
但是他并没有简单地模仿前人，而是以很高的创造性，向前跨进了一大步，把原来比较朴素的表现手段改造得更曲折、生动，用以反映更为丰富、深刻的思想感情，实际上已经脱去旧的形迹，成为新的创造了。
从这里可以看出，诗人丰富的文学修养与他对于意境和表现手段的探索，是这首诗取得成就的重要条件
