小学有一篇课文，我上学时叫《马踏飞燕》，现在好像叫《天马》，有谁有它的原文啊
我学过,在北师大版小学五年级下册第一课. 天马 陈树青 1983年，我国旅游局确定以天马作为中国旅游的图形标记。
这个图形标记的形象是根据东汉（公元25-220年）时期的一件青铜雕工艺品描绘的。
1969年，这件文物珍品在甘肃武威出土，立刻震惊全国，轰动世界。
它是我国古代造型艺术和冶炼。
铸造艺术的结晶，是我国悠久文化历史的代表性杰作。
天马体态轻盈，神行兼备，无论从正面，侧面那个角度去看，都极为生动健美。
天马昂首扬尾，四蹄腾空，自由奔放，动作协调，即使人感受到力量，又激发人们的想象。
最令人惊叹的是，马的一只后腿，正踏在一只龙雀的背上，龙雀是整个艺术品的一部分，又是马的底座，从而使凌空的天马能巧妙地保持了平衡，解决了主体形象的支撑问题。
这个飞行时的瞬间形象无比神奇，其高超的设计构思，就是在两千年后的今天，也令人叹服叫绝。
马身上没有辔头，鞍镫，缰绳，头上却有一穗迎风飘动的璎络，尾巴末梢还打了一个结。
这种细微的艺术处理，具有浓厚的中国特色和风格。
开始人们称这件古代艺术品为“青铜奔马”，也有叫“马踏飞燕”的。
马踏飞燕的称呼既形象又优雅曾被普遍应用，但是研究后发现马足踏的不是燕子，而是龙雀。
龙雀是传说中的神鸟，也叫飞廉。
古书上有“明帝至长安，迎取飞廉并铜马的记载。
我们不敢肯定汉明帝迎取的就是这件物品，但至少可以说，这种题材的工艺品在当时就是非常珍贵的。
龙雀是风神，飞行急速，马却踏着它，赛过它，这真是匹天马了。
用这个中外驰名的古代艺术品作为中国旅游的图形标识是颇有象征意义的：历史悠久的文化古国---------中国，正在腾空飞速前进。
“马踏飞燕”的传说
踏飞燕又名《马超龙雀》、《铜奔马》，为东汉青铜器，1969年于甘肃省武威雷台墓。
东汉时期镇守张掖的军事长官张某及其妻合葬墓中出土，现藏甘肃省博物馆。
奔马身高34.5厘米，身长45厘米，宽13厘米。
形象矫健俊美，别具风姿。
马昂首嘶鸣，躯干壮实而四肢修长，腿蹄轻捷，三足腾空、飞驰向前，一足踏飞燕着地。
一匹躯体庞大的马踏在一只正疾驰的龙雀背上，小龙雀吃惊地回过头来观望，表现了骏马凌 空飞腾、奔跑疾速的雄姿。
其大胆的构思，浪漫的手法，给人以惊心动魄之感，令人叫绝。
艺术家巧妙地用闪电般的刹那将一只凌云飞驰、骁勇矫健的天马表现得淋漓尽致，体现出汉代奋发向上、豪迈进取的精神。
该作品不仅构思巧妙，而且工艺十分精湛；不仅重在传神，而且造型写实。
按古代相马经中所述的良马的标准尺度来衡量铜奔马，几乎无一处不合尺度，故有人认为它不仅是杰出的艺术品，而且是相马的法式。
西方文明通论课后题答案01 马踏飞燕是什么朝代的
《马踏飞燕》是1969年在甘肃武威擂台东汉墓中出土。
这件古代青铜作品，作于公元220年前后，高34.5厘米，长41厘米。
这件两千年前制作的铜奔马造型生动，铸造精美，比例准确，四肢动势符合马的动作习性，为中外的许多考古学家和艺术家叹为观止。
奔马正昂首嘶鸣，举足腾跃，一只蹄踏在一只飞翔的燕子身上。
从力学上分析，《马踏飞燕》为飞燕找到了重心落点，造成稳定性。
这种浪漫主义手法烘托了骏马矫健的英姿和风驰电掣的神情，给人们丰富的想象力和感染力。
既有力的感觉，又有动的节奏。
《马踏飞燕》也是中国青铜艺术的奇葩。
[1] 马踏飞燕[2]形象矫健俊美，别具风姿。
马昂首嘶鸣，躯干壮实而四肢修长，腿蹄轻捷，三足腾空、飞驰向前，一足踏龙雀。
一匹躯体庞大的马踏在一只正疾驰的龙雀背上，小龙雀吃惊地回过头来观望，表现了骏马凌空飞腾、奔跑疾速的雄姿。
其大胆的构思，浪漫的手法，给人以惊心动魄之感，令人叫绝。
艺术家巧妙地用闪电般的刹那将一只凌云飞驰、骁勇矫健的天马表现得淋漓尽致，体现出汉代奋发向上、豪迈进取的精神。
该作品不仅构思巧妙，而且工艺十分精湛；不仅重在传神，而且造型写实。
按古代相马经中所述的良马的标准尺度来衡量铜奔马，几乎无一处不合尺度，故有人认为它不仅是杰出的艺术品，而且是相马的法式。
马踏飞燕 折叠编辑本段名称来历 作为中国旅游标志的东汉铜奔马，1969年10月出土于甘肃武威一座东汉灵帝时期的张姓将军墓，高34.5厘米，作疾速奔驰状，其右后蹄附一飞鸟，既表现其高度的浪漫主义意境，又稳定了铜马俑本身的重心，堪称我国古代青铜艺术中无与伦比的珍品。
但是，对于其名称长期以来却有着较大的争议。
关于“马踏飞燕”的名称，长期以来主要有以下几种说法： 折叠“铜奔马”说 铜马俑的造型雄骏非凡，它昂首嘶鸣，马蹄腾空，作风驰电掣般的奔驰，因而，经郭沫若先生鉴定，命名为“铜奔马”，因为是由青铜制成，也称“青铜奔马”，这也是对这具铜马俑最早的称法。
折叠“马踏飞燕”说 虽然“铜奔马”的称谓比较直观明了，但是这具铜马俑的精妙之处是其后蹄下踏一飞鸟，仅以“奔马”名之，显然不足以表现其浪漫主义意境，因此有人将其称为“马踏飞燕[3]”，以表明奔马正在作凌空掠过燕背的飞驰。
据说1971年9月，郭沫若陪同柬埔寨宾奴亲王访问兰州，看到了这匹珍藏在甘肃省博物馆的稀世珍宝，又将之命名为“马踏飞燕”。
郭沫若发出了：“天马行空，独往独来，就是拿到世界上去，都是一流的艺术珍品”.郭沫若回到北京后即与当时文物局负责人商定，将铜奔马调京参加了正在北京故宫举办的“无产阶级文化大革命期间出土文物展览”。
其后并经郭老推荐，外交部长陈毅安排马踏飞燕与一批国宝级文物一起，赴世界各地巡回展览，发动了一场“文物外交”。
在美、英、法、日、意等国家展出期间，观众如潮，将它誉为“绝世珍宝”，天才的中国马”，从此，马踏飞燕名扬世界。
郭沫若并曾泼墨挥笔写下了“四海盛赞铜奔马，人人争说金缕衣”的豪迈诗句。
折叠“马踏龙雀”说 针对“马踏飞燕”说，有人提出了不同看法，认为铜马俑所附飞鸟，从造型看不像是燕子，而是龙雀，因此认为应该是“马踏龙雀”或“马超龙雀”。
折叠“飞燕骝”说 前面几种名称，看似有些道理，但明眼人一细致品味便不难发现——其中无一不带有明显的现代汉语构词特点。
最近有资深学者提出“飞燕骝”这个名字，无论从构词方式之严谨、还是切意之准确无一不符合汉代的特点，堪称迄今为止“马踏飞燕”这座著名的青铜雕最贴切的名字。
武威铜马足下有一鸟，其象征之意为人所关注。
一提到马，人们很快想到奔腾如飞，而飞燕的速度同样也是无庸置疑的。
历朝多有以燕喻良马之诗文，如南朝沈约诗有“紫燕光陆离”句，注：“紫燕，良马也。
”梁朝简文帝诗云：“紫燕跃武，赤兔越空。
”二句中赤兔指良马，紫燕亦指良马。
李善注谢灵运诗云：“文帝自代还，有良马九匹，一名飞燕骝。
”在古代，武威铜马足下的飞燕无疑是用来比喻良马之神速，这种造型让人一看便知其意，所以铜马应直截了当取名为“紫燕骝”或“飞燕骝”，此名恰合古意，最为雅致贴切。
折叠“天马”说 持此说法的人认为，龙雀是风神，即飞廉，这种神鸟，岂能是奔马所踏之物
东汉张衡的《东京赋》中有“ 铜雀蟠蜿，天马半汉”之句，是称皇宫内龙雀、天马两件对应的铜制陈列品，因此，这具铜马俑就是“天马”。
《汉书·礼乐志》中《西极天马之歌》曾记载，“天马”足踩浮云，身可腾空飞驰，奔马踏着飞燕，正是遨游空中的“天马”形象。
马踏飞燕为什么被选为中国旅游业的标志
马踏飞燕又称《马超龙雀》、《铜奔马》，青铜制，高34.5厘米，长45厘米，宽10厘米，制作于东汉时期，出土于甘肃武威雷台墓，现收藏于甘肃省博物馆。
骏马在中国古代是作战、运输和通讯中最为迅速有效的工具，强大的骑兵也曾经是汉朝反击匈奴入侵，保持北部地区安定必不可少的军事条件，所以汉人对马的喜爱超过了以往的任何一个朝代，并把骏马看作是民族尊严、国力强盛和英雄业绩的象征。
因此，大量骏马的形象出现于汉朝雕塑和工艺作品中，其中最令人赞叹的就是这件举世闻名的《马踏飞燕》。
这匹正撒开四蹄飞奔的骏马体态矫健，昂首甩尾，头微微左侧，三足腾空，只有右后足落在一只展翼疾飞的龙雀背上。
骏马粗壮圆浑的身躯显示了它强大的力量，但其动作又是如此轻盈，以致于人们似乎忘记了它只是通过一足就将全身重量都放在了一只小小的飞燕身上。
它嘶鸣着，额鬃、尾巴都迎风飘扬，充满了“天马行空”的骄傲；飞燕似乎正回首而望，惊愕于同奔马的不期而遇。
这简直就是古人“扬鞭只共鸟争飞”诗句的真实再现
骏马体型的每一部分都异常完美而匀称，姿态动感强烈，同时也保持着精确的平衡。
雕塑的重心显然经过了极其周密的计算，稳稳地落在踏鸟的一只足上。
作为具有三维空间的圆雕作品能取得如此非凡的艺术效果，作者想象力之卓越、构思之新颖以及铜铸工艺运用之巧妙，都令人惊叹不已。
《马踏飞燕》是汉代艺术家高度智慧、丰富想象，浪漫主义精神和高超艺术技巧的结晶，是我国古代雕塑艺术的稀世之宝。
马踏飞燕具有的蓬勃的生命力和一往无前的气势，更是中华民族的象征。
因此，把它作为旅游界的标志。
马踏飞燕传达的精神
马踏飞燕传达的精神，开宗明义，习惯上被国人称为“马踏飞燕”的那个中国旅游标志物，作为堪当中国造型艺术经典的艺术品，从充分体现中国传统造型艺术原理的角度考虑，不妨重新命名为“马乘飞燕”。
与此直接相关，百余年来将中西艺术精神之差异确认为写意与写实的二元对立判断，缘此而有机会得到反思和澄清。
2010年上海世博会中国馆在选“秦陵铜车马”为镇馆之宝的同时，又借助现代科技手段“复活”了“清明上河图”，这无疑是一个意味深长的文化艺术现象。
一方面，自“秦陵铜车马”出土以来的相关评说文字，除了对其工艺水平之高超表示赞叹之外，无不强调其造型之逼真乃至于细节之精工。
另一方面，《清明上河图》实际上恰恰是“移步换景”之连续透视法与社会风情真实写照的生动结合。
中国馆以此两件艺术珍品“动”“静”结合的巧妙互补，相得益彰地凸现了中国艺术曲尽虚实两端之妙的艺术精神。
当然，今日回味起来，我们也会偶发奇想地事后设问:为什么世博会中国馆没有选择“马踏飞燕”为镇馆之宝呢
容我大胆揣度，当时肯定会有人觉得选“马踏飞燕”将更能体现中国古典艺术的灵动意趣。
但话说回来，还得感谢世博会艺术家们的“中国”造型构思，正是这种在某种程度上显得倚重“写实性”的当下选择，提示和启示我们去重新思考那些已然成为定论的东西:从“马踏飞燕”的命名，直至有关中国艺术精神的提炼。
“奔马·飞禽”:借助飞禽塑造天马形象 让我们直奔主题。
“奔马·飞禽”艺术造型的绝妙之处，在于马的三足腾空和一蹄立于飞禽身上，这一美妙造型的构思原理，至少包含着两大难题的化解智慧:其一是三维造型实践中的平衡难题的化解；其二是赋予奔马以“飞行”属性的难题化解，亦即让人一眼就看出这是“天马行空”之“天马”，关键就在“一眼看出”，这属于怎样让意念想象的内容转化为直觉形象；两大难题交合为一，最终通过奔马与飞禽的特定结合方式而得到化解。
这里想提醒人们注意，作为一件技术与艺术高度结合的完美艺术品，奔马足下的飞禽形象，既在物质物理方面起到了依托与支撑的平衡作用，也在意念想象方面起到了同样的依托与支撑作用——奔马与飞禽的这种结合方式，具有托起奔马使之“行空”的意念指向和联想趋向。
毫无疑问，这种物质物理与意念想象相统一的具体而微的奔马飞禽关系，正是解决铜奔马命名问题的关键所在。
遗憾的是，自铜奔马出土以来大量围绕着命名问题而展开的讨论，都没有触及到这一本该是焦点问题的问题本身。
据不完全统计，关于铜奔马的命名，学界已有“铜舞马”说、“马踏飞燕”说、“马超龙雀”说、“马袭乌鸦”说、“鹰(鹞)掠马”说、“马踏飞隼”说、“凌云奔马”说、“蹄蹭飞鹰奔马”说等等。
各说相异，彼此辩驳，但又在以下这一点上高度一致，那就是从一开始就视“奔马”为“天马行空”之飞行物，然后从两个飞行物在速度上的相应关系入手，考虑如何命名。
作为一种已然风行了多年的艺术阐释模式，其合理性是不言而喻的。
问题在于，“奔马·飞禽”艺术造型原理的奥秘并不全在“天马”与“飞燕”之间的速度关系，尤其是对一个事先并不存有“天马行空”之意念的人来说，使“奔马”一眼看去就是“行空”之“天马”，才是问题的关键。
因此，真正和艺术品一样美妙的命名，应该揭示这样的奥秘:正是奔马足下的飞燕(完全可以是另外一种飞禽，但在这一点上不会丝毫影响问题的实质)之“飞”的天然属性，托起奔马使之“行空”
惟其如此，“奔马”与“飞禽”结合方式的艺术原理阐释，与其强调其重力向下的“踏”，或者强调其平行超越的“超”，不如另外选择寄寓着向上托起意味的特有字眼。
飞升之梦:从“生羽翼”到“乘黄鹤” 讨论至此，就涉及人类的飞升之梦了。
飞升之梦，必然与“双翼”结缘。
敦煌莫高窟第249窟有西魏壁画“翼马”，第402窟的隋代壁画中有带翼天马的连续图案，唐乾陵有石刻“翼马”，如此等等，都是古代造型艺术中“翼马”群像的代表。
“翼马”和“羽人”是同生的。
揆诸文字记载，《楚辞·远游》道:“仍羽人于丹丘兮，留不死之旧乡。
”《山海经·海外南经》载:“羽人国在其东南，其为人长头，身生羽。
”东汉王充《论衡·无形篇》中说:“图仙人之形，体身毛，臂变为翼，行于云则年增，千岁不死。
”如此等等，“远游”文学主题，“海外”地理视阈，寄托着飞升理想的“羽人国度”。
影响所及，汉乐府《折杨柳行》亦有曰:“服药四五日，身轻生羽翼。
” 但是，对于进入文明成熟时代的人类而言，科技理性和人文理性都使我们相信，“身轻生羽翼”是一种意味着人的异化的想象，事实证明这种想象是要被人本主义导引下的新想象模式所替代——至少是部分替代。
这里就有一个例证，说明古代艺术家实际上是将自身长出翅膀的愿景转化为“人·飞禽”结合模式了，尽管其间经历了一个“羽人·飞禽”的过渡阶段。
比如战国玉器有被命名为“羽人踩蟾蜍”者，其造型实际上是由上方的“羽人”、中间的“飞禽”和下方的“蟾蜍”三部分组成，而引人注目的部分恰恰是立于蟾蜍之上的“羽人踩飞鸟”。
我们认为，“羽人”立于“飞鸟”之上的造型，可以看做是“羽化登仙”的仙话叙事模式转化为“乘羽飞升”新模式的中介意态。
接下来，如北朝庾信《步虚词》有云:“丹丘乘翠凤，玄圃驭斑麟。
”唐代韦渠牟《步虚词》亦云:“羽驾正翩翩，云鸿最自然。
”“辔鵉复骖鹤，全家去不难。
”僧皎然同调词亦有云:“俯仰愧灵颜，愿随鸾鹤群。
”诵读若此诗句，自然可有共识，中国本土标志着道教文化色彩的“仙话”世界，其沟通俗世与仙界的“接引大使”，显然是以凤鸟鸾鹤为主的“飞禽系列”。
其中，俗士升仙或仙人遨游的“典型形象”，大多是由“乘翠凤”或“辔鵉复骖鹤”等类似话语所描述的“仙人乘鹤”典型形象，而其中的“乘”“辔”“骖”“驾”“驭”等词语，也生动传达了一个以“乘”为中心的主体意态呈现方式。
相似的情形，也发生在“翼马”造型的演变轨迹之中。
比如“流云·奔马”和“飞天·奔马”造型。
与敦煌互为近邻的酒泉丁家闸五号十六国墓壁画中，飞奔于流云间的天马，即为“无翼天马”，四周流云飞动，天马扬蹄飞跃，真得“天马行空”之神韵。
天水麦积山初唐第5窟的“飞马飞天”壁画，飞马周围以流云、彩带飞天衬托，共同向前飞去，动感很强。
河南安阳修定寺唐塔上，也有无翼之云中天马浮雕。
敦煌莫高窟保存着“总计4500余身”飞天形象。
飞天形象的飞翔意态，之所以显示出不凭借流云与翅膀的自在自足，乃出于“飞天”即“飞仙”的超人思维模式，尽管如此，飞天之所以让人一眼看上去就在飞翔，还是有赖于那环绕其身而犹如云彩之自由飘逸的彩带。
惟其如此，“飞马·飞天”构图的奥妙，其实就在于借助“飞天”以显示“天马”的飞翔意态。
更能说明问题者，是敦煌莫高窟第329窟的初唐壁画，其中一幅是4名飞奔的天人各捧一马蹄的《夜半逾城图》，其造型具体而微地证实了借助“飞天”形象以托起奔马而“行空”的造型艺术构思原理。
由此可见，人类飞升之梦，显然可以划分为前后两个阶段，如果说前一个阶段可以认为是与巫觋图腾相契合的原始想象时代，其特征是向往着“和鸟儿一样生翅高飞”，那么，后一个阶段就可以认为是与理性智慧相契合的理性想象时代，其特征是“正常的人”借助飞禽而飞升翱翔。
飞马形象由“翼马”向“飞云·飞马”“飞天·飞马”想象模式的演变轨迹，也说明了同样的道理。
相对于原始想象的原始浪漫主义——神话浪漫主义，理性想象更富有人类文明成熟时代的智慧特征，自然也就富有理性浪漫主义——实证浪漫主义的审美风格。
马乘飞燕:人道自觉·灵魂安顿·逍遥境界 原来被命名为“马踏飞燕”的作品，正是理性浪漫主义的代表性作品之一。
而我们认为，更其名为“马乘飞燕”，尤能体现其理性浪漫主义——实证浪漫主义的艺术精神。
