尾字为“搔头”的诗句有哪些
1.南歌子宋代：郭世模玉盏浮琼蚁，金奁吐翠虬。
醉乡归路接温柔。
暗卜幽期低约、笑藏阄。
索去眉先锁，将言泪已流。
小窗移火更迟留。
自剔灯花油涴、玉搔头。
2.愁倚阑宋代：蔡伸天如水，月如钩。
正新秋。
月影参差人窈窕，小红楼。
如今往事悠悠。
楼前水、肠断东流。
旧物忍看金约腕，玉搔头。
5.句唐代：褚载相逢多是醉醺然，应有囊中子母钱。
（下见《海录碎事》） 有兴欲沽红曲酒，无人同上翠旌楼。
星斗离披烟霭收，玉蟾蜍耀海东头。
（《月诗》） 鹿胎冠子水晶簪，长啸欹眠紫桂阴。
（《送道士》） 躞蹀马摇金络脑，婵娟人坠玉搔头。
我错了藏尾诗
网传此诗为苏轼的《无题》，我个人判断是一首伪诗，且文学水平十分一般。
先转载一下此诗网传的版本：《无题》 苏轼前尘往事断肠诗侬为君痴君不知莫道世间真意少自古人间多情痴 首先正规出版物里我是没有读到过此诗，当然苏轼的诗词很多，不是几本诗集所能穷尽。
不过我也没有在“百度百科”和“百度汉语”上查到出处。
个人理解是伪诗有以下根据： 一、“前尘”和“往事”用了两个不同的字面表达了相同的含义，在术语中称之为“合掌”。
散文和小说中这样行文尚可，古诗言简意赅，极少如此啰嗦重复； 二、“侬”是吴侬软语用字，多见于苏杭一带。
而苏轼生于四川，祖籍河北，这个方言有点靠不上边； 三、若说前两句还有那么点韵味儿，那后两句就太水了。
“世间”和“人间”用了两个“间”字，且在同一个位置，还有“痴”字也在诗中重复出现，明显是诗词大忌。
部分诗词会刻意利用重字形成对比手法，如“昨夜星辰昨夜风”、“相见时难别亦难”等，不过本诗明显不属于此类匠心。
通常出现这种错误是要改的，“金沙浪拍云崖暖”就是因此改成“水拍”的； 四、最末一句在音律上错的很离谱。
“莫道”是仄音，“自古”也是仄音，典型的“失对儿”，两个“间”字在字面上都重了，就更不用说音律交替变化了。
“多情痴”三个字都是平声，在诗词音律中无论是几言诗“三平尾”和“三仄尾”都是错误的。
在我印象里只有居士喜欢以放荡不羁的形式为文，“半壁见海日，空中闻天鸡”，上句五连仄，下句五连平，这也算是一种对仗吧，后人美其名曰“鱼竿韵”。
他是李白李太白，诗坛泰斗，他怎么写诗都是好的，我要是这么写诗就得被诗友给喷死。
综上，个人认为这首诗不可能是苏轼的作品。
月 思 万 千 里 共 圆 月 是 故 乡 明 月 映 桂 花这些是由四句带“月”的诗句连成的环，这四句诗的头和尾
明月映桂花，花月思万千。
千里共圆月，月是故乡明。
求藏头藏尾诗：头是：刘小方命中已定 尾是：错已铸毫无补益
刘郎已叹东风错小行鉴人总而已方倾浆处戎矛铸命定终难改分毫中庸难遣寂寞无已成白头琼难补定追流水青春益
…庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃…这首诗出自哪首诗词
是关于庄子个典故梦蝶有一次庄子睡觉，忽然做了梦。
在梦中，庄子变成了一亮的蝴蝶。
它一忽儿飞\ 东，一忽儿飞西，在草丛花枝间翩翩起舞。
要说快乐呀，那真是快乐极了!\ 庄子所变成的这只蝴蝶，只是一个劲儿地飞来飞去，完全忘了自己是庄子。
\ 它玩得正起劲，忽然醒了。
\ 庄子一看自己还躺在床上，这才明白原来那只蝴蝶不是自己，自己是人，是庄子。
\ 可是庄子忽而又感觉到这未必对：\ 自己或许本来就是一只蝴蝶!是做梦，梦中才变成庄子的!\ 接而又想，这恐怕是错了：\ 自己明明是庄子，刚刚肯定是在做梦!\ 就这样，庄子一会儿这样想，一会儿那样想，想来想去，总是搞不清自己究竟是庄子还蝴蝶。
\ 《锦瑟》赏析\ 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
\ 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
\ 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
\ 此情可待成追忆，只是当时已惘然。
\ 李商隐在月夜弹响了他的《锦瑟》。
一曲凄婉的千古绝唱倾倒了后世无数的聆听者，历来也曾经引起过很多不同的解说和猜测，金人元好问在其《论诗绝句三十首》中便曾说过这首诗是“一篇锦瑟解人难”。
\ 对于《锦瑟》一诗的主旨，历来歧见纷纭，有人以为这首诗的内容是咏“瑟”这种乐器的，言“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
”四句是分别写了瑟的适、怨、清、和四种乐调，还有人把“锦瑟”猜想做一个女子的幻化，疑为“令狐家青衣”……此外，许多人倾向于悼亡一说，认为诗人是在孤独凄凉中思念亡妻，躬自悼矣
\ “锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，诗以“锦瑟”起兴，既写瑟之华美，又写弦之细密繁复，“锦瑟”二字，给了读者一个美好而又幽怨的直觉。
《汉书·郊祀志》记载：“泰帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破为二十五弦”，谁曾想“五十弦”之“锦瑟” 比之琴、筝，原来竟附着有如此悲切的情愁。
无端，莫之为而为，莫之治而治的意思，“无端”一词使锦瑟一下子就有了生命，这抑郁的感叹像是在说并非瑟自己情愿有这五十根弦，而是天生这么多，无可奈何呀。
“一弦一柱思华年”，这瑟上的每一条弦、每一根柱都牵引着诗人藏埋心底的一段伤痛。
“弦”、“柱”承上一句“五十弦”而来，两个“一”字，更加强了“五十弦”之繁多的感觉，既暗示了感觉的细致繁复，也暗示了悲哀的沉重缠绵。
每一弦每一柱的抚弄都会引起了诗人对往事的追忆，“华年”二字与前面的“锦瑟”相应，既见“华年”之美好，更见今日回思时的惆怅哀怨。
诗人以瑟之华美暗喻自己才华出众，又以瑟之“无端五十弦”暗示华年悄然流逝，伤痛之情，悲愤之意，隐隐含于“无端”之感叹中，这两句可以说是这一首诗的总起。
\ “庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，颔、颈两联承首联中的“思”字追忆往昔，诗人慨叹怀才见弃，自伤一生遭际。
对于李商隐来说，往事是不堪回首的，年少才高，却卷入晚唐的政治漩涡中进退维谷，怀才不遇而竟致终生潦倒无为，挚爱的妻子早逝于华年，如今只留下诗人自己在孤独凄凉中追忆往事。
颔联寄情于物，将“晓梦”、“春心”之情借“蝴蝶”、“杜鹃”之物来表现。
颈联借景生情，以“沧海月明”、“蓝田日暖”之景象来写“珠有泪”的悲哀与“玉生烟”的迷惘。
神话里说，月满则珠圆，可是，月夜下的沧海明珠依然有泪，在茫茫无际的大海里，每一颗珍珠都是一个泪点，蓝田山中出产美玉，有玉之处烟霭蒙蒙，而人们只见山中烟霭，不知玉在何处，美玉如同沧海遗珠一样无人赏识。
\ 李商隐的用典有他自己的特色。
有时用其本义，例如《安定城楼》中，他以“贾生年少虚垂涕，王粲春来更远游”言说自己不得施展怀抱的悲愤。
有时他又将典故当作一个特殊的形象来使用，并加以创造性的引申。
“晓梦”、“春心”便是后一种用典的写法。
庄周梦为蝴蝶的典故本意在于阐述一种“均物我，外形骸”的道家哲理，而李商隐却借“蝶梦”之形象为自己所用，抒写了自己对于仕宦之途的追求梦想以及此梦想失败落空后的无尽感慨。
“晓”字所暗示了梦境的短暂，“迷”字暗示了梦者的痴迷。
这种痴迷沉醉、怅然若失的情意才应该是诗人所欲表达的本意。
“望帝春心托杜鹃”，用了望帝去国怀乡，魂化杜鹃，悲鸣寄恨的典故，李商隐又加以引申。
什么是“春心”
春心就是追求、向往、执着之心。
多么痴迷的梦境，多么深挚的情志
此诗的幽婉即在于诗人对自己的情意完全不做明白的叙述，而只是用种种不同的美丽且繁复的形象和曲折宛转的章法来给予读者一种直感和暗示，使读者可以因之而产生无数的感动和联想。
\ 晓梦”与“春心”，多情易感也；“蝴蝶”与“杜鹃”，引起翩飞、悲啼的联想；“月明”与“日暖”，引人入苍凉寥阔、温丽凄迷的情境。
诗人化实为虚，连用四个典故，以四幅清丽、静谧、迷离而又含带凄切的景象，寓托自己的遭遇和心情意绪，使人既难以指实言明却又有所感知，从而吟咏于口而思索于心，那是一种富于感动兴发之作用的诗情。
\ “此情可待成追忆
只是当时已惘然”，尾联自问自答，点出此诗系追忆往昔，痛定思痛。
所谓“此情”者，指的正是颔、颈两联中所写的“晓梦”之痴迷、“春心” 之深挚、“珠泪”之哀伤与“玉烟”之迷惘，种种情事岂待成追忆时才感哀痛，华年流过之时，便已体味到了其中的苦涩悲哀。
在暖玉生烟的缥缈里，诗人回望华年往事，追忆往日情缘，空留当年的怅惘，令他再一次不胜嗟叹：回头问残照，残照更空虚。
\ 此诗约作于作者晚年，当是他回忆往事，对一生坎坷而发的感慨，尽管描写委婉，旨意朦胧，但显然有其寄托。
李商隐在诗中隐去了平生所历具体之事，以缘情造物的写法，含蓄委婉地从多个不同角度抒写了自己坎坷的际遇和哀怨感伤之情，痛惜华年流逝、抱负成空。
