李白的诗歌体现了唐代文化的什么精神
李白诗歌涵个精神：英雄精神放精神与人神。
英雄精神 据专家研究白平时是佩剑的。
儒生是坐而论道的，是学院派的，而侠则是要做事的，实践品格的，要君臣一体，要报国立功。
这正是中古社会的士人理想。
儒生、仙翁与侠客，是李白的三种主要身份，也是他的诗风光明皎洁的源泉。
古代中国是“士人文学”居于文化主流地位的文学时代，现代则是“众人文学”占主流的时代。
士的文学充满着对人的力量的歌颂与相信，充满对时代天下的关怀与责任。
由于士人注重精神训练，因而也是十分精神性的文学。
而众的文学则自娱或互娱或娱他的，是消费的、松弛的、日常的，是从天下和家国退回到家庭乡土或市井甚至肉身的文学。
李白自负不浅。
自评“怀经济之才，抗巢由之节；文可以变风格，学可以究天人”，“如逢渭水猎，犹可帝王师”，“壮士怀远略，志在解世纷”。
尽管李白诗中采取了很多民歌的养料，我看李白诗，骨子里是士的文学。
譬如历来难以索解的《独漉篇》，原是古乐府，描写为父报仇的故事。
李白的笔下，则是英雄精神的宣言。
“独漉水中泥，水浊不见月。
不见月尚可，水深行人没。
”这是写黑暗压抑如梦中难行困境。
“越鸟从南来，胡鹰亦北度。
我欲弯弓向天射，惜其中道失归路。
落叶别树，飘零随风。
客无所托，悲与此同。
这是英雄失路飘泊无依的生命困境。
罗帷舒卷，似有人开。
明月直入，无心可猜。
”这是对生命自由舒卷交流、君臣一体的美好意境的向往，对比第一句的“水浊不见月”，这里的“明月直入”是自由的、明朗化的精神。
“雄剑挂壁，时时龙鸣。
不断犀象，锈涩苔生。
国耻未雪，何由成名。
神鹰梦泽，不顾鸱鸢。
为君一击，搏鹏九天。
”这里有跃动的英雄气。
一扫负面的生命困境，像雄剑、像神鹰。
据专家研究，李白平时是佩剑的。
儒生是坐而论道的，是学院派的，而侠则是要做事的，实践品格的，要君臣一体，要报国立功。
这正是中古社会的士人理想。
看李白诗的大处，根本上是士的诗歌，根本上是对于人的力量的信心和经由精神修炼而来的超迈的美。
“秦家丞相府，不重褒衣人。
君非叔孙通，与我本殊伦。
”（《嘲鲁儒》）在儒生情怀之中，李白更加上了侠义行动的美，清新、自信、有力，是从文学上显示了：中国的士重新发现了自己。
所以后来的中国士人，只要想从自己内心深处唤起自尊与自信，都会找到仙翁剑侠的诗人传统，李太白的诗歌，召之即来、来之能战，是士人独立而高贵身份的文学符祝。
这跟盛唐时代是中国文化的青少年时代也有关系，中国文化中的文学传统，正在上升发育成熟。
我们说人生中最不可错失的文学时代，就是青少年时代，那是一个最没有功利、最没有负担、最活泼爱美的时代。
李白诗是英雄出少年，是士的文学中的少年文学，是青春与生命热力的表现。
他写《少年行》，那可真的是一个英气的少年走在路上：“五陵年少市金东，银鞍白马度春风。
落花踏尽游何处，笑入胡姬酒肆中。
”我们现在都还似乎从诗中听得到诗人爽朗无拘的笑声。
而且，少年是多梦的时节，少年时代美的想往，恰恰就是长大之后英雄精神的一个重要来源。
李白的《古朗月行》写得真好：“小时不识月，呼作白玉盘。
又疑瑶台镜，飞在青云端。
仙人垂两足，桂树作团圆。
白兔捣药成，问言与谁餐
蟾蜍蚀圆影，大明夜已残。
羿昔落九乌，天人清且安。
阴精此沦惑，去去不足观。
忧来其如何，恻怆摧心肝。
”前八句，写少年时代月的美好想像，象征着难以忘怀的童年时光与天真无邪的纯真心灵。
后八句，写月食，象征着纯洁理想与天真状态的破败与祛魅，对于昔日美好理想沦亡的忧伤，是诗人慷慨悲歌的原因。
我有个感觉，杜甫是深红色，或黑白分明中的黑色，李白则要么是唐三彩，要么是月光下的银白色，极真纯皎洁。
因为少年，所以到处是光与音乐。
因为少年，所以往往是动作的诗歌。
酒与力与剑的美。
《关山月》：“明月出天山，苍茫云海间。
长风几万里，吹度玉门关。
”写一轮明月，负有神圣的使命，从天山的云海，来到玉门关，来到中原大地，为黑暗人间带来光明与美。
明月，正是诗人李白的自我象征。
天山，正是他的出生之地。
这首诗，真是一首雄浑的英雄颂。
我们从里面可以听到一种英雄圣贤降临人间的庄严音调。
有些现代知识人嘲笑李白，说他不自量力，说他没有政治才能，却又偏爱政治活动，所以很倒霉。
说他是知识分子的自大狂的表现。
其实，这多半只是现代知识人自己的不自信，也缺少勇气，所以看李白不真，显出自家的小巧庸碌。
古人说的是，士以器识为先。
士的文学，先须有器识上的大气。
生命格局大，表现为有志气，有自信，有天下担当。
生命风调美，也表现为有才华，有魅力，足以使人向往追随。
胡应麟说盛唐诗“格高调美”，李白就是典型的格高调美。
格高调美的生命意境，有什么不好
有什么可嘲笑的呢
李白首先是做人做得有意境，有风姿。
“真贵人往往忘其贵，真美人是不自知其美，绝世的好文章出于无意。
”李白是忘其英气，忘其义气，忘其风姿，而无往不是真美。
李白做人有什么追求向往
我想他是隐然有一种新“士”的自喜。
即儒、仙、侠合一的新“士”，李白是不知不觉，不期然而然地，一气化三清。
儒生是“士”的基本骨干，但是儒生太文弱了，所以要有“侠”来救其阴柔之弊；儒生又太执着了，所以要有“仙”来化其阳刚之弊。
此种新“士”，如风卷云舒，惟意所适。
表现为又建功立业，又功成身退；又书生气，又浪子气；又经世致用，又喜反好玩；又飘逸高迈，又兴感淋漓；又大勇大义，又化合无形。
也就是：既有英雄精神，又有解放精神。
解放精神 没有解放精神，英雄精神也会成为一种套套来束缚自我。
因为英雄的本色是打破一切羁绊的，但无处不在的用世心的紧张会成为人生一种负面的包袱。
为什么说他又有“解放精神”呢
英雄精神与解放精神是不同的。
英雄精神是大的关怀，大的责任，是汉子气与豪杰的人生，在天地间堂堂做人的感觉；而解放精神则更多是解放自己的，是对于英雄精神的一种重要的补充。
没有解放精神，英雄精神也会成为一种套套来束缚自我。
因为英雄的本色是打破一切羁绊的，但无处不在的用世心的紧张会成为人生一种负面的包袱，一旦成为自身羁绊，英雄也就走向了他的反面，所以解放精神就是连英雄气也能去掉。
英雄精神是“怀经济之才”，解放精神是“抗巢由之节”；英雄精神是“海风吹不断”，解放精神是“江月照还空”。
二者共同构成了李白的人格世界。
《古风》第十二首：“昭昭严子陵，垂钓沧波间。
身将客星隐，心与浮云闲。
长揖万乘君，还归富春江。
清风洒六合，邈然不可攀。
”李白的诗，大多藐视权贵，浮云富贵。
我们看人生的各种崇拜如权势的崇拜等，往往也不是别人给的，而是自己造成的。
从中解放出来，方可得到生命高贵的自由。
解放精神，就是自由生命的超越的美，“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。
”这里的明月，正是自由生命的象征。
什么叫逸兴
就是一种不粘滞不婆妈不拖泥带水的生命状态。
所以解放精神，很大程度是自我解放，将自己的心灵解放出来。
从各种自我制作的套套中解放出来。
李白的诗，很大一个价值是自己解放自己，自己松开自己。
《梦游天姥吟留别》：“我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月。
湖月照我影，送我至剡溪。
……安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜
”李白被放出京之后，遇到的一枚明月，温情，飘逸，有仙人之气，送诗人往自由美丽的山山水水。
李白极喜魏晋人的月夜，如王子猷访戴之夜。
宋人曾几诗：“小艇相从本不期，剡中雪月并明时。
不因兴尽回船去，那得山阴一段奇。
”只说了山阴的风景如何如何。
而李白也是想像王子猷：“昨夜吴中雪，子猷佳兴发。
万里浮云卷碧山，青天中道流孤月。
孤月沧浪河汉清，北斗错落长庚明。
怀余对酒夜霜白，玉床金井水峥嵘。
人生飘忽百年内，且须酣畅万古情。
”（《答王十二寒夜独酌有怀》）则想像了一个浩大永恒的光明高洁世界。
冰清玉洁的世界，正是诗人脱弃斗鸡术的庸俗下作人生，脱弃哥舒翰的军功紫袍人生，脱弃高揖汉天子的贵族富贵人生，向往宇宙皎洁本体之美的世界，或许，这个世界的存在，正是他解放的力量源泉。
李白还有一首写月夜的诗，“南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天。
且就洞庭赊月色，将船买酒白云边。
”在这水光一色的美妙月夜里，无限透明，无限清空，如何才能将船顺着这湖水与月光，一直到天上去呢
月光在这里，正是解放的精灵。
中规中矩的人那里，天与地，湖与月，都是分开的，不可以融合相通的，而在诗人那里，完全是没有界限的，敞开了自由自在的心灵游观之所。
《月下独酌》：“花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影凌乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
”“无情游”，就是与世俗之情完全不同的游，就是忘怀世俗之游。
“无情游”是松开，是不现成。
交欢就交欢，分散就分散；不因交欢而执着，不因分散而悲哀。
在遥远的天边，终有相遇之日。
人性精神 李白是最懂得友情的诗人，送孟浩然，送汪沦，都写得很好，李白是高傲的，放浪的，不拘礼的，最没有成规成矩的人，但是李白也儿女情长，中国文化中所说的性情中人，他也算一个。
如果李白只是英雄，只是解放，就只是侠与仙，或者，只是个外国人，就不能懂得中国文化的深处。
中国文化的深处，是人性的感动，是人心与人心的照面。
我们再看李白另外几首月诗。
“金陵夜寂凉风发，独上高楼望吴越。
白云映水摇空城，白露垂珠滴秋月。
月下沉吟久不归，古来相接眼中稀。
解道澄江净如练，令人长忆谢玄晖。
”（《金陵城西楼月下吟》）中国文化最看重心灵相通，精神相感。
月光沉吟，久久不归，原是有心头的怀想感动。
李白诗的月下，其实是斯文相怜的会心之美，是灵心感动的幽深之美。
“长相思，在长安。
络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。
孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。
美人如花隔云端，上有青冥之高天，下有渌水之波澜。
天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难。
长相思，摧心肝。
”（《长相思》）长相思，即人心与人心的长想长念。
是爱情，是夫妇情，也是人生理想，或人生中美好的追求不能实现。
总之，是一片纯情的叹息。
“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。
我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。
”（《闻王昌龄左迁》）李白是最懂得友情的诗人，送孟浩然，送汪沦，都写得很好，李白是高傲的，放浪的，不拘礼的，最没有成规成矩的人，但是李白也儿女情长，也有深厚的真诚的友情，中国文化中所说的性情中人，他也算一个。
这首诗中的月，可能是天下最多情的一个月亮了。
“日本晁卿辞帝都，征帆一片绕蓬壶。
明月不归沉海底，白云愁色满苍梧。
”（《哭晁卿衡》）凡天下的好山水好月亮，都可以成为李白的朋友；凡天下有童心有性情的人，也都可以成为李白的朋友。
这首诗中的月亮，代表着远在日本的友人，这表明，李白的人性精神，不仅具有民族性，而且具有全人类性。
“我宿五松下，寂寥无所欢。
田家秋作苦，邻女夜舂寒。
跪进雕胡饭，月光明素盘。
令人渐漂母，三谢不能餐。
”（《宿五松山下荀媪家》）这是一个有名有姓的农妇，这是一个实有其地的经历，“田家秋作苦，邻女夜舂寒”的声音，一直到今天还犹在耳边，而那一幅与素盘一样洁白的月光，正是诗人的同情心的显现，有着永远不灭的人性精神魅力。
“长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征。
”（《子夜吴歌》）无边的温情的月光，与秋风吹不尽的捣衣声一样，是有情人无处不在的思念。
诗人的心呵，无限辽远，也无微不至。
“床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
”（《静夜思》）读这样的诗，一个是永恒的情思，一个是刹那的感动，又新鲜又古老，又简单又深邃，诗人李白，真有情宇宙之大情种。
_____________________________而至于气质,更倾向于艺术特色李白诗歌艺术的主要特征，是善于运用丰富的想象、大胆的夸张、生动的比喻、自由解放的体裁和朴素优美的语言来表现他热烈奔放的思想感情。
他的诗歌带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。
李白的抒情方式最具鲜明的特点是：它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛如天际的狂飙和喷溢的火山，一泻千里。
与喷发感情表达方式相结合，他的诗歌想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇。
诗歌中的意象多为：大鹏、巨鱼、长鲸、大江大河、沧海雪山等壮美雄奇之物。
这为其提供了更多更广阔的想象空间，制造了更多的浪漫。
李白诗歌语言风格，具有清新明快的特点，明丽爽朗是其词语的基本色调。
他那些脱口而出，不加修饰的诗，常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩，反映出其不肯苟同于世俗的高洁人格。
简要来说,分为四点:1、李白诗歌的想象丰富惊人。
言出天地外，思出鬼神表，读之则神驰八极，测之则心怀四溟，磊磊落落，真非世间语者，有李太白。
(〔唐〕皮日休《刘枣强碑文》) 比如“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》）、“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》），蜀道难》、《梦游天姥吟》则借助于神话传说，构造出色彩缤纷、惊心动魄的境界。
对《蜀道难》、《远别离》等篇章，前人评为“奇之又奇”（殷璠《河岳英灵集》），“变幻错缩，窃冥昏默”（胡应麟《诗薮》），正揭示了其诗想象丰富奇幻、语句纵横变化的特色。
2、李白诗歌中大量采用夸张手法和生动的比喻以及拟人等手法。
他的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”（《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）、“白发三千丈，缘愁似个长”（《秋浦歌》其十五），刻画他长安政治活动失败后深广的忧思，是广泛流传的名句。
他如“吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水”（《答王十二寒夜独酌有怀》），写自己的怀才不遇；“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”（《行路难》），写仕途艰难；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》），写朋友间的深厚友谊等，都以鲜明突出的形象打动读者。
比如，飞流直下三千尺，疑是银河落九天，又如:燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台(轩辕台轩辕黄帝陵位于平谷县城东北7公里的渔子山上，俗称轩辕台。
)拟人的如〈独坐敬亭山》等。
3、自由活泼，不受拘束。
在体裁方面，李白擅长形式比较自由的古诗和绝句，不爱写格律严整的律诗。
《古风》59首是他五古的代表作品。
他乐府中的五古，继承汉魏六朝乐府民歌的优良传统，文笔朴素生动，并倾注着诗人洋溢的热情。
他的七言古诗（包括乐府七言歌行和一般七古）具有更大的创造性。
写景则形象雄伟壮阔，气势磅礴，色彩缤纷，抒情则感情奔放激荡，跳脱起伏，变化多端。
李白擅长绝句。
他的绝句，在南北朝乐府民歌的基础上，锻炼提高，更为精警。
五绝《静夜思》、《玉阶怨》等，蕴藉含蓄，意味深长。
七绝佳作更多，语言明朗精练，声调和谐优美，写景抒情，深入浅出。
像《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《望庐山瀑布》其二、《望天门山》、《早发白帝城》、《赠汪伦》等等，都是脍炙人口的名篇。
历来评唐代七言绝句，认为李白与王昌龄最称擅场；李白集中七律最少，仅十多首，也少佳作。
五律有70多首，有的写得很好，说明他能写律诗，只是不爱多写。
4、清新，明快，自然而不雕琢。
李白诗歌在语言上的最大特点是清新，明快，自然而不雕琢，正如他自己的诗中所说的“清水出芙蓉，天然去雕饰”。
具体表现为语言直率自然，音节和谐流畅，浑然天成，不假雕饰，散发着民歌的气息。
这主要得力于学习汉魏六朝的乐府民歌。
但他不是仅仅学习、模拟民歌语言，而是在学习基础上加以提高，使之更加精练、优美，含意深长。
例如他的七言古诗除明朗自然外，语言更以雄健奔放见长。
杜甫《春日忆李白》诗称誉李白诗“清新”、“俊逸”，道出了它语言风格的显著特色。
李白的道家思想体现在哪些诗句中
楼上的两位已经说的很多了，在本人读过的太白的诗中，对侠士的描写和诗人对侠者精神的推崇的诗篇印象对深刻的也久是《侠客行》了……金庸用这个名字写过一部同名小说；开篇即附有这手诗。
全诗如下： 《侠客行》——李白 赵客缦胡缨，吴钩霜雪明。
银鞍照白马，飒沓如流星。
十步杀一人，千里不留行。
事了拂衣去，深藏身与名。
闲过信陵饮，脱剑膝前横。
将炙啖朱亥，持觞劝侯嬴。
三杯吐然诺，五岳倒为轻。
眼花耳热后，一起素霓生。
救赵挥金槌，邯郸先震惊。
千秋二壮士，烜赫大梁城。
纵死侠骨香，不惭世上英。
谁能书阁下，白首太玄经
再附上网上找的相关古代侠客刺客的赏析，希望你能喜欢： 这是李太白的名篇《侠客行》，自古燕赵多慷慨悲歌之士，而春秋战国乱世正是侠客们扬名立万，名传后世的大舞台。
李太白说：“夫天地者，万物之逆旅；光阴者，百代之过客。
而浮生若梦，为欢几何
”对于一个豪杰之士来说，碌碌无为，虚度一生安于贫病是不能接受的。
于是他们或客于名门，或隐匿待时，而一般诸侯贵族“宾客盈门，食者三千”，要想脱颖而出，获得机会也非易事，但倘有机会，他们必然做得众人瞩目，轰动天下。
遂有曹沫盟柯，返鲁侵地；专诸进炙，定吴篡位；彰弟哭市，报主涂厕；刎颈申冤，操袖行事；暴秦夺魄，懦夫增气之事。
侠客虽为布衣，却也有大智大勇，天子之怒可流血千里，而布衣之怒可使天子溅血五步。
唐雎使秦，秦王谓唐雎曰：“公亦尝闻天子之怒乎
”唐雎对曰：“臣未尝闻也。
”秦王曰：“天子之怒，伏尸百万，流血千里。
”唐雎曰：“大王尝闻布衣之怒乎
”秦王曰：“布衣之怒，亦免冠徒跣，以头抢地尔。
”唐雎曰：“此庸夫之怒，非士之怒也，夫专诸之刺王僚也，彗星袭月；聂政之刺韩傀也，白虹贯日；要离之刺庆忌也，苍鹰击于殿上。
此三子者，皆布衣之士也怀怒未发，休浸降于天……” 鲁之曹沫，为将与齐三战皆北，齐鲁会于柯，沫知齐为霸，必信而不背约，遂于齐侯执牛耳之际执匕首劫之，左右莫敢动，得齐归还三战失地之约，遂下坛执臣礼从容应对如故。
这需要莫大的勇气，更需要临机的镇定和决断，三战所失一朝尽还。
曹沫为将与为刺客，并无太大的分歧，只是将为将的能力灵活的运用了一下，严格说来他还不算真正意义上的刺客。
专诸，吴堂邑人也。
伍子胥初亡楚如吴时，遇之于途，专诸方与人斗，甚不可当，妻呼，还。
子胥怪而问其状。
专诸曰：“夫屈一人之下，必申万人之上。
”胥因而相之，雄貌，深目，侈口，熊背，知其勇士 。
伍子胥知公子光之欲杀吴王,乃进专诸于公子光。
光之父曰吴王诸樊。
诸樊弟三人：次曰余祭，次曰夷眛，次曰季子札。
诸樊父寿梦本欲以季札最贤而传国于他，季札固辞故传于诸樊相约诸樊不立太子，以次传三弟，必致国于季子札。
诸樊既死，传余祭。
余祭死，传夷眛。
夷眛死，当传季子札，季子札逃不肯立，吴人乃立夷眛之子僚为王。
公子光曰：“使以兄弟次邪，季子当立；必以子乎，则光真适嗣，当立。
”故尝阴养谋臣以求立。
光既得专诸，善客待之。
九年四月丙子，光伏甲士于窟室中，而具酒请王僚。
王僚使兵陈自宫至光之家，门户阶陛左右，皆王僚之亲戚也。
夹立侍，皆持长铍。
④酒既酣，公子光详为足疾，入窟室中，使专诸置匕首鱼炙之腹中而进之。
既至王前，专诸擘鱼，因以匕首刺王僚，王僚立死。
左右亦杀专诸，王人扰乱。
公子光出其伏甲以攻王僚之徒，尽灭之，遂自立为王，是为阖闾。
从专诸见伍员时所说的话来看，当时专诸貌虽不肖，却其志非小。
后来果然勇气非常，持鱼肠剑力透重甲刺死王僚，也算是为助吴国王霸之业做了点贡献。
这里不得不说伍员的知人之明和姬光的笼络手段了得。
