像这些给诗加腰的诗句还有哪些
习作五第一篇：山东潍坊外国语学校 陈丛伦 学习目标1、交流回顾与某人初次相见时的情景，也可交流与其相处后发生的事以及印象的变化。
2、完成习作：通过一两件事写出一位小伙伴的特点，也可根据所给材料进行合理的续写。
课前准备 多媒体课件。
教 学 过 程第一课时口语交际 谈话导入，明确目的1、导入：同学们，在生活中，我们会经常遇到新面孔，结识新朋友，并在后来的相处中不断加深了解。
这一节课，我们就从记忆的长河里搜索一下这些人留在我们心里的印象。
2、板书课题：留在心里的印象。
联系实际，全班交流1、指名回答：谁给你的第一印象最深
你们初次相见时是怎样一番情景
他给你留下了怎样的第一印象
2、指名回答：后来你们在相处的过程中又发生了什么事
你对他（或她）的印象发生了怎样的改变
小组交流，合作学习课件出示上述两组问题。
学生按兴趣自由选择学习伙伴。
3、提出合作学习要求：叙述时态度要大方，语句要通顺，把事情说具体。
听的同学要专心倾听，有不懂的地方可以提出来。
小组成员逐一说完后，选出本小组说得最好的的人。
4、小组合作学习，教师行进巡视，相机指导。
汇报交流，集体评议小组推选的同学在全班同学面前交流，师生集体评议。
全课总结。
第二课时习作指导创设情境，激趣导入一天，我们把在手工小组做的小木船拿出来玩，同学们兴致勃勃地欣赏、评价着，突然，我的好朋友陈明一不小心把我的摔坏了。
我忍不住和他吵了起来，争执中，陈明又把它踩坏了，我非常生气，一把夺过他的小木船……同学们，想一想，接下来会发生什么事呢
结果又会怎样
各抒己见，发散思维1、小组讨论，设想各种可能会出现的情况。
组长将意见汇总。
2、全班交流，教师随机点拨、引导。
3、集体评议：想一想，刚才同学们所设想的哪一种事情经过和结果更积极，更能激发人向上
小结：虽然事情的结果可能会出人意料，也可能在情理之中，但你的续写应该让人感到更积极向上，而不是消极低落。
回顾课文，自然衔接1、本单元我们学习了鲁迅先生所写的回忆文章《少年闰土》，课文通过哪几件事揭示了闰土的形象
2、在你和小伙伴之间一定也发生过令人难忘的事，请用一句话来概括。
三、活动建议（一）基本思路“轻叩诗歌的大门”是综合性学习单元，教学方法与其他单元明显不同。
教师要通过活动来培养学生的合作精神和实践能力。
可以采用这样的流程：（1）浏览本组教材，讨论和制订活动计划。
主要是：阅读单元导语，激发学习兴趣；阅读“活动建议”，明确可以开展哪些活动；浏览“阅读材料”，了解可以参考哪些材料；制订和交流活动计划。
根据“活动建议”和当地实际条件，确定开展哪些活动。
（1课时）（2）共同阅读《诗经·采薇》《春夜喜雨》《西江月·夜行黄沙道中》和《天净沙·秋》《天上的街市》《白桦》，了解诗歌的特点，知道这是一组描绘自然景物的诗。
（2课时）（3）通过阅读报刊、书籍以及采访等途径，搜集诗歌。
（2～3课时，以及课外时间）（4）小组讨论搜集到的诗歌，按一定的类别分类，进行整理和补充。
在小组内向同学推荐自己喜欢的诗歌。
阅读《诗中的“秋”》，学习欣赏诗歌。
（2课时）（5）举办诗歌朗诵会。
（2课时）（6）分组开展下列活动，或者根据实际情况选择其中一项：合作编本小诗集；进行诗歌知识竞赛；自己动手写诗。
（2～3课时）（7）写简单的活动总结。
（1课时）这次综合性学习可以采取个人、小组和班级三种活动结合的形式。
小组活动要注重实效。
组内同学要有分工，应强调合作精神，注意培养学生策划、组织、协调和实施的能力。
（二）实施要点1．浏览本组教材，讨论和制订活动计划。
浏览中要明确可以开展哪些活动，可以参考哪些材料，教材中的阅读材料在什么时候使用等。
活动计划是使活动有序开展的前提。
在五年级的学习中，学生已经有了制订活动计划的基础，所以，更可以让学生按小组去做。
活动计划中要安排好搜集和欣赏诗歌、给诗歌分类、举行诗歌朗诵会这三项必学内容和一项选学内容的活动时间，确定小组成员的分工。
计划制订之后可以张贴在教室里。
2．诗海拾贝。
（1）搜集诗歌。
活动的目的是了解古今中外诗人创作的优秀诗歌，给我们美的熏陶。
可以先师生共同阅读“诗海拾贝”中的6首诗歌，大体了解诗歌从古至今的变化，知道这6首诗都是吟咏大自然美好风光的。
在此基础上用查找资料、采访等形式搜集诗歌。
要充分利用图书馆、网络等信息渠道，没有网络、图书馆的地方可以记录当地的民歌、童谣等。
还可以搜集有关诗歌的知识和故事等资料。
教材中的《给诗加“腰”》就是一个有关诗歌的故事。
指导学生阅读《诗经·采薇》等六篇诗歌。
《诗经·采薇》选自我国最早的诗歌总集《诗经》。
《春夜喜雨》《西江月·夜行黄沙道中》《天净沙·秋》分别属于唐诗、宋词、元曲。
《天上的街市》和《白桦》都是现代诗，一首是中国作家郭沫若所作，一首是俄国作家叶赛宁所作，这两首现代诗和前四首古诗在形式上有明显的不同。
这六首诗歌描写的都是自然景物。
阅读古诗，可以让学生知道我国是一个诗歌的国度，已经有两千多年诗歌的历史。
古诗语言凝炼，内涵丰富。
要让学生反复诵读，引导学生借助注释读懂诗歌，了解诗意，感受诗歌中包含的情感。
还可以让学生初步了解一点有关唐诗、宋词、元曲的知识。
阅读现代诗，让学生知道现代诗的写法比较自由，更适合抒发现代人的情感。
教学中除了让学生反复诵读，体会诗人丰富的想象和饱满的情感之外，还要让学生发现现代诗与古诗的不同之处。
通过“阅读材料”的教学，让学生了解到这一组诗歌是按内容分类的，我们还可以从不同的角度去搜集诗歌。
比如，按题材分，有山水诗、边塞诗、思乡诗、咏物诗等；按形式分，有格律诗（律诗、词、曲等）、自由诗；按体裁分，有童话诗、寓言诗、散文诗等。
我们还可以按国家和作者分，如，中国的屈原、李白、杜甫、苏轼、陆游，外国的歌德、雪莱、拜伦、海涅、普希金……在资源特别缺乏的地区，可以让学生回忆小学五年课内外读过的诗歌，按题材或作者归类。
搜集诗歌的时候，要提醒学生不要局限于创作的诗歌，还要记录当地的民歌和童谣。
但教师要和民歌手沟通，要求他们为孩子演唱健康的民歌、民谣。
诗歌可以先摘抄或记录，然后分类。
（2）整理、欣赏诗歌。
这项活动比较难操作，却又很有意义。
学生通过这样的讨论，可以在互相交流中品尝到成功的喜悦，也可以更多地了解诗歌的丰富性。
活动前，可以先引导学生从阅读材料中的六首诗歌中找到它们的共同点──描写的都是自然景物，然后在小组中讨论，像这样按内容分还可以从哪些方面去搜集，除了按内容分，还可以按什么来分。
整理资料可以在小组中进行，对有困难的小组，教师要给予必要的指导。
个人或小组整理好的资料，要在小组、班级中进行交流。
可以利用墙报张贴，也可以相互传阅。
分好类后，可以组织学生再补充搜集一些诗歌。
前面有了交流的过程，学生就可以互相补充，既扩大搜集面，又加强合作。
经过整理资料的过程，学生对自己搜集的诗歌，又多了一份了解。
这时开展诗歌欣赏，学生感受会更多。
学生可以把自己最喜爱的诗歌朗读给小组同学听，然后说说自己喜爱这首诗的理由。
小组活动的重点是诗歌推荐与欣赏，对朗读的要求不必太高，小组成员要人人参与。
在诗歌欣赏开始时，可在小组内阅读《诗中的“秋”》，看作家是怎样欣赏诗歌的，重点是学会明诗意和悟诗情。
这项活动可以和“与诗同行”中的班级诗歌朗诵会结合起来，先在小组内做好准备，然后再参加班级朗诵比赛。
如果条件许可，还可以开展“我最喜爱的诗歌”推荐活动。
四、教材解读（一）诗海拾贝《诗经·采薇》写一位远征战士归来，在回乡途中，他抚今追昔，回想自己在军中的情况与心情。
周宣王(公元前八二七至公元前七八二年在位)执政的前夕，玁狁曾乘周王朝政治动乱和遭遇大旱灾的机会，侵扰北方边境。
公元前八二七年宣王曾出兵征讨，这首诗反映的大约就是这次战争的情况。
原诗共六章，阅读材料节选的是第六章的前四句，分别描写了春天和冬天有代表性的自然景物。
“杨柳依依”写出柳条随风飘动，“雨雪霏霏”描绘雪花飘舞，都十分传神。
这种四言诗，在我国以《诗经》为代表的古诗中是很常见的。
《春夜喜雨》是一首五言律诗，这是唐朝诗人杜甫在成都所作的名篇之一，历来为人们传诵。
作者细致地刻画了春雨的夜景，表达了他对春雨来得及时的喜悦心情。
一、二两句，“知”字和“乃”字，一呼一应，极为传神，诗人喜雨的心情跃然纸上。
三、四两句既描写了春雨的动态，又传出了它的润物之神，“潜”字和“细”字都用得准确、贴切，前者透露出风很微，后者说明了雨极小。
五、六两句进一步从视觉上描绘夜雨景色。
雨意正浓，而一片墨黑的世界里，唯有江边船上放射出一线光芒，显得格外明亮。
最后两句是写雨后晓景。
全诗描写细腻、动人。
全诗不露喜字，却又始终充满喜意。
这首诗后有简短的赏析，可以帮助学生欣赏这首名作。
《西江月·夜行黄沙道中》是宋代辛弃疾的一首吟咏田园风光的词。
阅读这首词，要注意时间和地点。
时间是夏天的夜晚，地点是有山有水的农村田野。
这首词描写的是人们熟悉的月、鸟、蝉、蛙、星、雨、店、桥，然而诗人把这些形象巧妙地组织起来，却让我们感受到一种恬静的美。
词的上片写月明风清的夏夜，以鸟惊、蝉鸣、蛙噪这些山村特有的音响，把黄沙道写得生机勃勃，颇不寂寞；词的下片以轻云小雨，天气时阴时晴和旧游之地的突然发现，表现夜行乡间的乐趣。
作者笔下的一个个画面，流露出诗人对丰收之年的喜悦和对农村生活的热爱。
这正是作者忘怀于大自然所得到的欢乐。
阅读这首词，可以引导学生凭借注释，借助工具书读懂这首词的大意。
《天净沙·秋》是元代散曲家白朴描写秋景的一首小令。
小令原来是流行于民间的小曲，句子长短不齐，有一定的腔调。
它和词不同的地方是用韵加密了，几乎每句都押韵。
曲可以在本调之外加上衬字。
秋天的傍晚有点萧瑟，诗人先用了孤村、落日等6个典型景物来表现。
接着用“飞鸿”这一句，把静寂的景物和飞翔的大雁联系起来，静中有动。
最后用“青山”“白草”两句，把美丽的秋景呈现在眼前。
“白草红叶黄花”只是3个词语并列，却色彩鲜明地描绘出秋天的美景。
这支曲有秋景的清肃，却没有悲凉的情绪。
《天上的街市》作于1921年10月1日，那时郭沫若留学日本，满怀憧憬，于春末秋初两度回国，但国内军阀混战、民不聊生的现象使他失望了。
诗人凝视“缥缈”的星空，幻想神异的世界，诗中寄托了他美好的社会理想。
但学习这首诗不需要介绍背景，可以把它当做写景的诗来读。
本诗的重点是感受诗人的联想和想象，把夜晚的天空想象成美丽的街市，把天上的明星比作无数的街灯，然后联想到天上的人们在提灯夜游。
还要引导学生通过比较，发现现代诗和古诗的不同之处，如，句子长短自由，分为若干小节。
《白桦》是俄国著名诗人叶赛宁的抒情诗。
诗歌以白桦为中心意象，从不同角度描写它的美。
满身的雪花、雪绣的花边、洁白的流苏，在朝霞里晶莹闪亮，披银霜，绽花穗，亭亭玉立，丰姿绰约，表现出一种高洁之美。
诗中的白桦树，既具色彩的变化，又富动态的美感。
白桦那么高洁、挺拔，它是高尚人格的象征。
读这首诗，除了感受诗歌意境的美之外，还可以强烈地感受到诗人对家乡和大自然的热爱之情。
（二）与诗同行这部分阅读材料有三首诗，两篇关于诗的文章。
《我们去看海》是诗人写的儿童诗，适合于朗诵。
全诗以“我们去看海”的呼唤贯穿始终，情绪饱满激昂。
去看海，既有对海的向往与追求，又是对生命的期望与启迪。
海给我们的启示是多方面的：海汇百川，胸怀宽大；海蕴藏着财富，是取之不尽的宝库；海跃动着鲜活的生命，海永远不会停止呼吸……阅读这首诗，要引导学生从字里行间仔细体会诗歌表达的热爱大海的思想感情，感悟大海给我们的启迪。
《致老鼠》是一首有趣的童诗。
小诗人用一颗童心，写出了和一般人眼中不同的老鼠：虽然老鼠要做坏事，但还是喜欢它们。
小诗人希望它们改正缺点，爱清洁，爱劳动，光明正大地做事。
如果改正了缺点，还可以和猫做朋友。
小诗人把老鼠当成了自己的朋友，对有缺点的朋友没有歧视。
让老鼠和猫交朋友，更是孩子美好的愿望。
阅读这首诗，学生一定能感受到童诗的想象力和创造性。
《爸爸的鼾声》是一首温情的童诗。
小诗人敏锐地捕捉到“爸爸的鼾声”，作为写诗的题材，因为他觉得爸爸的鼾声十分有趣。
小诗人善于运用形象的比喻，他觉得爸爸的鼾声“就像是山上的小火车”；爸爸的鼾声停了，他又觉得好像火车到了站。
全诗童趣盎然，充满父子亲情。
阅读这首诗，要让学生体会到“鼾声”也能做诗，生活中诗的题材无处不在。
只要我们善于发现和联想，到处都有诗的素材。
可以引导学生想一想，还有哪些地方也有诗。
《给诗加“腰”》说的是苏小妹出题，在“轻风细柳”和“淡月梅花”之中各加一字，说出诗眼。
苏东坡说了前句“摇”，后句为“映”，就是“轻风摇细柳，淡月映梅花”，小妹不屑，认为太平淡；黄山谷加为“轻风舞细柳，淡月隐梅花”，小妹仍摇头。
后她吟出“轻风扶细柳，淡月失梅花”。
东坡玩味之后，不禁叫绝。
“扶”字恰到好处地描绘出轻风徐来，柳枝拂然的柔态，与“轻”“细”十分和谐。
“扶”字又把风拟人化了。
月色淡淡，月下的梅花朦朦胧胧，“失”字勾画了月色和梅花相互交融的情景。
诗是语言之艺术。
诗特别注重遣词用字，凝练而鲜明生动。
苏小妹加的是“诗腰”，因为它在诗句的中间，其实是“诗眼”，因为它仅用一字，却能出神入化。
阅读这篇文章，主要是激发学生搜集诗歌故事的兴趣，此外也要引导学生感受诗歌故事的有趣，学会欣赏诗歌。
《诗中的“秋”》是台湾作家桂文亚回忆自己儿童时代读古诗的乐趣，侧重让学生学习读懂古诗和欣赏古诗的方法。
读诗贵在感受意境，作者回忆自己小时候在秋天读诗，风吹竹叶，萤火虫在纱窗外飞舞，着实富有诗意。
作者慢慢领悟到：联系生活来读古诗，就容易读懂；读诗时在头脑里描绘一幅幅画面，就能进入诗的意境；把不同的诗比较着读，可以更好地体会诗人的感情；如果了解诗人的身世际遇，我们就不难与诗人的心相通。
这篇文章以作者读诗的切身感受为内容，娓娓道来。
她所举的都是关于“秋”的古诗，诗中流淌着涓涓清泉，诗中洋溢着淡淡的思念，作者体会到了蕴涵在“秋”诗中的浓浓的亲情、友情和思乡之情。
这篇文章教会我们怎样读诗。
五、相关链接（一）诗歌的起源诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。
来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。
开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。
中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。
西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。
（二）诗歌的特点诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。
我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。
”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。
（三）诗歌的表现手法诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。
《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。
”这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。
赋：是直接陈述事物的表现手法。
宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。
”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。
比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。
刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也
盖写物以附意，扬言以切事者也。
”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。
”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。
兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。
唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。
取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。
”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。
”如《诗经》中的《关睢》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。
这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。
诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重迭、跳跃等等，难以尽述。
但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。
在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。
象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。
用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种：1．比拟。
刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。
”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。
比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。
前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了，／正如我轻轻的来；／我轻轻的招手，／作别西天的云彩。
／那河畔的金柳，／是夕阳中的新娘；／波光里的艳影，／在我的心里荡漾。
把“云彩”“金柳”都当作人来看待。
以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》：……我的心意／则明亮亦如你窗前的烛光／稍有暧昧之处／势所难免／因为风的缘故／……以整生的爱／点燃一盏灯／我是火／随时可能熄灭／因为风的缘故。
把“我的心”比拟为烛光，把我比作灯火。
当然，归根结底，实质还是“拟人”。
2．夸张。
就是把所要描绘的事物放大，好像电影里的“大写”“特写”镜头，以引起读者的重视和联想。
李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》），其中说到“深千尺”“三千尺”，虽然并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜。
然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗。
如，有一首描写棉花丰收的诗：“一朵棉花打个包／压得卡车头儿翘／头儿翘，三尺高／好像一门高射炮。
”读后却反而使人觉得不真实，产生不出美的感觉。
3．借代。
就是借此事物代替彼事物。
它与比拟有相似之处，但又有所不同，不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的；而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。
这也就是艾青所说的“给思想以翅膀，给感情以衣裳，给声音以彩色，使流逝变幻者凝形。
”塑造诗歌形象，不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面，还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材，从多方面去体现形象，做到有声有色，生动新颖。
唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出“鸟宿池边树，僧推月下门”，但又觉得用“僧敲月下门”亦可。
究竟是“推”还是“敲”，他拿不定主意，便用手作推敲状，不料毛驴挡住一位大官的去路，此人乃大文豪韩愈，当侍卫将贾岛带到他的马前，贾据实相告，韩沉吟良久，说还是用敲字较好。
因为“敲”有声音，在深山月夜，有一、二记敲门声，便使得那种情景“活”起来，也更显得环境的寂静了。
前述《枫桥夜泊》的“乌啼”“钟声”，也是这首诗的点睛之笔。
还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写，“大珠小珠落玉盘”一段，更是十分逼真，非常精彩
现代的如黄河浪的《晨曲》：“还有那尊礁石\\\/在固执地倾听\\\/风声雨声涛声之外\\\/隐隐约约的\\\/黎明\\\/灵泉寺的晨钟\\\/恰似鼓山涌泉的\\\/悠远回应\\\/淡淡淡淡的敲落\\\/几颗疏星\\\/而涨红花冠的\\\/雄劲的鸡鸣\\\/仿佛越海而来\\\/啼亮一天朝霞\\\/如潮涌。
这首诗也写得很好。
所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法，那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域。
无论是比拟、夸张或借代，都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察，融入自己的情感，加以大胆的想象，甚至幻想。
可以这样说，无论是浪漫派也好，写实派也好，没有想象（幻想），便不成其为诗人。
比如，以豪放称著的李白，固然想象丰富，诗风雄奇，而以写实称著的杜甫，也写出了诸如“安得广厦千万间……何时眼前突兀见此屋……”（《茅屋为秋风所破歌》）和“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪痕乾。
”（《月夜》）等等浮想连翩的佳作。
关于苏小妹的经典诗句及其产生背景
苏小妹的故事在民间可以说是家喻户晓，经过明代冯梦龙的整理， 更成了“三言”中的传世名篇，“去年一滴相思泪，至今流不到腮边” 和“闭门推出窗前月，投石冲破水底天”等诗句也因此被广泛传颂，人们津津乐道的是才女的文思敏捷和才子佳人的姻缘佳话。
于景祥在《苏小妹的真伪》（见《社会科学辑刊》一九九九年第六期）一文中点破了这一幻想，认为：“有关苏小妹的系列美丽传说，多是无根之言，与事实相差甚远。
” 首先，“苏小妹”并不是东坡之妹。
据其父苏洵《自尤》一诗记 载，苏轼姐妹中最年幼者叫八娘，她虽然是苏洵的幼女，可称为小妹， 但她的年龄比东坡还大一岁，故为东坡之姐而非东坡之妹。
其次， “苏小妹”也不是秦观之妻。
秦观在《徐君主簿行状》中写道： “（徐成甫）女三人，曰文美、文英、文柔……以文美妻余。
”可见 秦观之妻是徐文美，而非“苏小妹”。
最后，“苏小妹”的婚姻非但 不是才子佳人之配，反而是一出悲剧。
据《自尤》说，她嫁给了自己 的表兄此人姓程。
“小妹”婚后一年，生有一子，不幸染病，而程 家不与医治，被父亲接回娘家休养。
程家却又以其“不归觐”为由， 夺其子，致其病情发作而亡。
与传说中相符的只有一点，就是这位“苏小妹”被父亲夸赞，说 她“幼而好学，慷慨有过人之节，为文亦往往有可喜”，看来确是一 位才女。
而这样的女子同样难逃封建社会妇女的悲剧命运，令人扼腕 叹息。
如果你愿意相信的话，后人附会的故事也蛮有趣的： 故事一 一天苏东坡拿妹妹的长相开玩笑，形容妹妹的凸额凹眼是： 未出堂前三五步，额头先到画堂前； 几回拭泪深难到，留得汪汪两道泉。
苏小妹嘻嘻一笑，当即反唇相讥： 一丛哀草出唇间，须发连鬓耳杏然； 口角几回无觅处，忽闻毛里有声传。
这诗讥笑的是苏轼那不加修理、乱蓬蓬的络腮胡须。
女孩子最怕别人说出她长相的弱点，苏小妹额头凸出一些，眼窝凹下一些，就被苏轼抓出来调侃一顿，苏小妹说苏轼的胡须似乎又还没有抓到痛处，觉得自己没有占到便宜，再一端详，发现哥哥额头扁平，了无峥嵘之感，又一幅马脸，长达一尺，两只眼睛距离较远，整个就是五官搭配不合比例，当即喜孜孜地再占一诗： 天平地阔路三千，遥望双眉云汉间； 去年一滴相思泪，至今未到耳腮边。
苏轼一听乐得拍着妹妹的头大笑不已。
苏家兄妹戏谚起来，可说百无禁忌，常常是语带双关，任你想象。
故事二 有年冬天，雪后初晴，苏轼披一件大裘袍坐在向阳的地方晒太阳，风吹过，裘毛拂动，苏小妹在旁边走过，看到这一景象，当即说道：“风吹裘裘毛乱动。
”说完笑眯眯地看着苏轼傻笑，一副得 [苏小妹图3] 苏小妹图3 意的神气。
她所站墙角的墙壁上正好也结了些冰雪，此时在太阳的照射下，融化的雪水，顺着墙壁直往下淌，苏轼想也不想，顺口就说：“阳照壁壁水直流。
”苏小妹虽还年小，但已初解人事，当即羞红了脸，狠狠地看了哥哥一眼，飞快地跑开。
还有一次，苏小妹正蹲在井边剖鱼，苏东坡从外回来，骑马经过，一见，立即说道：“妹妹剖鱼，蹲下来一剖两半
”苏小妹犹豫了一下，但终究忍不住，将头微微扬起，半羞半嗔对哥哥说：“哥哥骑马，跨上去又加一鞭。
” 故事三 苏东坡有许多和尚朋友，宋代理学盛行，提倡明心见性之余，也使女性的地位大大下降，女子的人格饱受压抑，除大力提倡女子裹脚之外更要求女子话不高声，笑莫露齿，天天就躲在闺房中习那女红，出嫁的那天头上都还要顶一块红布不让别人看见。
苏家是读书人家，见识有别，另外与苏东坡交往的那些和尚是四大皆空，所以苏东坡与那些和尚交谈玩笑的时候，并不干涉他那伶牙俐齿的妹妹在中间搅和，管她雅致也好，粗野也好。
一天，苏东坡跟一群和尚出外游玩，苏小妹亦步亦趋地跟着，突然看到一个和尚在江中游泳，载沉载浮，碧波中就好像一个光溜溜的圆球滚动不已，苏小妹少见多怪，看得兴致盎然，谩声说道：“清江水中洗和尚，浪滚葫芦。
”跟在她后边的一位主持僧也是个爱开玩笑的，当即对道：“碧纱帐内坐佳人，烟笼芍药。
”这一下扯开话题就不止不休，苏小妹不甘示弱，再出一联： “僧眠锦被，万花丛中一葫芦。
” 主持立即对道：“女对青铜，半亩塘中两菡萏。
” 苏小妹一时为之语拙，正无可奈何，抬头望见江心有个和尚在撑船，话题一转： “和尚撑船，篙打江心罗汉。
” 这联有些难处，它是从“影子”落笔，必须要以“影子”对答才能贴切，主持不由得仔细推敲，终于说道： “佳人汲水，绳牵井底观音。
” 苏小妹不甘心，再次发难： “五百罗汉渡江，岸畔江心千佛手。
” 这次苏小妹遇到了对手，主持僧迅速对道： “一个佳人望月，人间天上两蝉娟。
” 在苏东坡众多的和尚朋友中，佛印是关系最密切的一位，他和苏小妹斗口也就百无禁忌。
一天佛印戏谑地对她说：“我有一联，敢请女施主对答”联语是： “一女孤眠，纵横三只毛眼。
” 苏小妹是个女子，佛印知道她从来争强好胜，与人对联从不服输，这次就选了这么一副充满黄色情调的想逼苏小妹无法开口，谁料到苏小妹从来顽皮大胆，早和她哥哥对过类似的联语，根本就不觉得怎样，虽然开始难免有些脸红，但一想到你出家人都敢说，我又有什么不敢说的，便对道： “二僧同榻，颠倒四个光头。
” 佛印连连摇头，自认失败，连赞苏小妹锦绣心机，才思敏捷。
一次苏东坡和佛印和尚在林中打坐，日移竹影，一片寂然，很久了，佛印对苏东坡说：“观君坐姿，酷似佛祖。
”苏东坡心中欢喜，看到佛印的褐色袈裟透迄在地，对佛印说：“上人坐姿，活像一堆牛粪。
”佛印和尚微笑而已。
苏东坡心想这回让佛印和尚吃了一记闷亏，暗暗得意，禁不住悄悄告诉苏小妹，想不到苏小妹却说：“哥哥你又输了。
佛家有经云：心有所想，目有所见。
佛印心中有佛，所以看你像佛。
而你看他像牛粪，是因为你心中只有牛粪呀
” 故事四 给诗加“腰” 传说有一天，苏小妹、苏东坡和黄山谷三人在一起谈论诗句。
苏小妹说：“轻风细柳，淡月梅花。
两句中间各加上一个字，作为诗的‘腰’，成为五言联句。
” 苏东坡略加思索，随即说出：“轻风摇细柳，淡月映梅花。
”苏小妹说：“还算好。
不过 ，这个‘腰’不够美。
”黄山谷接着吟道：“轻风舞细柳，淡月隐梅花。
”苏小妹说：“是个佳句，但是仍然没用上理想的字。
”这时苏东坡忍不住了，问：“那么，妹妹你加的是什么字呢
”苏小妹说：“兄长的‘摇’‘映’二字，确实写出了柳的动态和月的皎洁，但山谷公的‘舞’‘隐’，要略胜一筹。
因为‘舞’是模仿人的动作，把柳的姿态反映得更加形象；‘隐’是夸张写法，使月的皎洁更加突出。
而我要说的是：‘轻风扶细柳，淡月失梅花’。
”苏东坡、黄山谷听了，一起鼓掌称赞。
苏小妹的“扶”字和“失”字，好在“扶”的拟人化更准确，既写出了风的轻微、柳的纤弱，又写出了风与柳的亲昵和互相依偎的神态，所以比黄山谷的“舞”更生动得体。
“失”字，也比“隐”字更传神，它准确地写出了月、梅融为一体的情景。
如何做好诗歌鉴赏题
楼下的回答不错，我用5.3，上面的也不是很好，建议你买本诗歌鉴赏专题书，星火教育有，你把两者的优点结合起来，跟你说说大概（我认为的）必备的基础知识吧。
注意一.**最好记在一本你能够随时可以看得本子上；二.这是我的个人看法，因为现在市面上有多重此类书籍，下面我给你说的是我最近自己总结的，有纰漏和不当之处请不吝指正。
****1.表达方法，一共有几种，没种的特点是什么，见大的用极具典型的诗句记住；2.修辞格，区别于英语里的，还有小说等的鉴赏术语；3.表达技巧，借景抒情，动静结合，以动衬静等，也要结合具体诗句记忆；4.常见问法，如 作者在颈联化用李白的诗句有何用意、这样写的好处有哪些等等，这些问法你不仅要记住，并且要注意不要只答术语，要有机的结合诗中要你鉴赏的诗句，不要答题跑偏了，这是我在考试中常犯的，希望你注意；5.常见的意象，柳--留，常见于惜友送别诗等等。
我现在能想的就这些了，你去书店时最好能叫上你们班学习语文较好的同学与你一起，让他帮你参考，最好要带题的那种，每个小专题后面都有对应的练习，那样提高稳、快。
而且 ，有的文言文同步翻译书内附答题技巧，每篇课文后面都有练习，如果你所在的地区买不到，就听老师讲的和你答的有什么不一样，多比较思考，每天积累，我就是这样提高的。
小学六年级上册的“与诗同行”的《我们去看海》、《致老鼠》、《爸爸的鼾声》、《给诗加“腰”》等备课
这是一首有趣的儿童诗，期待宽容、爱与正直，伴随着充满想象力的语言，传递给这些处于浪漫期粉红阶段的孩子们。
每个人都有自己的缺点，无论这缺点是多还是少，我们都要一点一点地远离它们，抛掉它们。
每个孩子都是在这慢慢远离、抛弃的过程中，渐渐长大的。
教学目标： 1、有感情地朗读诗歌。
2、感悟诗歌的内涵，体会诗歌的意境。
3、在诗歌中领悟到每个人都有自己的缺点，但要面对这些缺点，改掉它，自己会慢慢长大。
教学流程： 一、出示这首诗。
鼠年致老鼠 阎妮 我喜欢你们—— 一双机灵的眼睛， 粉红的耳朵。
虽然爱做坏事， 可我还是喜欢你们。
如果我到了你们的王国， 一定要你们 洗脸、洗手、洗澡、刷牙； 还要教会你们 自己劳动， 干事不要偷偷摸摸。
我还要给你们 介绍个朋友—— 它的名字叫猫。
二、孩子们用不同形式诵读。
自由朗读，同桌互读，同学齐读。
适当提出表扬。
三、推进题。
1. “鼠年致老鼠”是什么意思呢
2“我喜欢你们”中的“你们”指的是谁啊
” 学生回答：指的是“老鼠”。
3．“爱做坏事，老鼠爱做哪些坏事啊
” 孩子们又纷纷发言，“偷吃东西、啃木头、啃电线……”在孩子们说的时候，老师随机把现实中老鼠的这些“恶行”改为了童话中的言行，比如“偷偷摸摸，粗心大意，不讲卫生，邋里邋遢……” 4．“既然老鼠爱做这么多坏事，为什么‘我还是喜欢你们’
” “因为它有一双机灵的眼睛，粉红的耳朵。
”学生可以用诗句中的话回答。
“因为它有缺点，但是也有用处，小白鼠就为人们做事啊。
”这个孩子的回答挺辨证的。
5．出示诗句的下一行：“如果我到了你们的王国，一定要你们______”，让学生补写。
学生针对刚才所说的坏事，说自己补写的。
6.学生的想象力充分释放后，再出出示原诗这个小节： 如果我到了你们的王国， 一定要你们 洗脸、洗手、洗澡、刷牙； 还要教会你们 自己劳动， 干事不要偷偷摸摸。
7．让学生和前一节连起来，各种形式练习读。
8．最后，再出示最后一小节： “小老鼠被我们改变之后， 我们还要给他们介绍个朋友——” 我还要给你们 介绍个朋友—— 它的名字叫 “猫
” 9．接下来依然是各种形式的练读。
10．至此，在全诗连起来读熟了之后，我又向他们发起新的挑战。
“其实，在我们班每一个小朋友的身上，也有很多‘小老鼠’呢
”我故作神秘的话语果然带来了预料的反应，孩子们惊讶地张大嘴巴，在自己身上、抽屉里要找起来。
我把食指在嘴边竖起，说：“粗心大意啊，拖拖拉拉啊，撒谎啊、作业不认真，字体马马虎虎、上课说话啊……”学生恍然大悟，点头认可了。
同学们有没有信心把这些小老鼠从我们身边轰走呢
还需要时间来检验。
今天，我也在五（3）班写一首送给大家的一首诗。
牛年致五（3）班全体同学 我喜欢你们—— 一双明亮的眼睛 机灵的耳朵 还有能说会道的小嘴 虽然经常淘气 做了许多错事 可我还是喜欢你们 亲爱的五（3）班孩子们啊 上课说话、做小动作、作业拖拉、字体潦草…… 这些顽劣的“小老鼠”， 在今天开始被我们找出， 我们将用长长的一个学期 教会它们 纪律、诚实、专心、责任 …… 我相信 等期末一到 我们会拥有 许多许多 可爱的“米老鼠”。
我的声音响起在教室，饱含着我对孩子们的期望，当读到“我们将用长长的一个学期\\\/ 教会它们\\\/纪律、诚实、专心、责任……”的时候，声音在这里汇聚成洪流，全班学生情不自禁跟着读起来： 我们将用长长的一个学期 教会它们
《我们去看海》教学设计
《我们去看海》是诗人写的儿童诗，适合于朗诵。
全诗以“我们去看海”的呼唤贯穿始终，情绪饱满激昂。
去看海，既有对海的向往与追求，又是对生命的期望与启迪。
海给我们的启示是多方面的：海汇百川，胸怀宽大；海蕴藏着财富，是取之不尽的宝库；海跃动着鲜活的生命，海永远不会停止呼吸……阅读这首诗，要引导学生从字里行间仔细体会诗歌表达的热爱大海的思想感情，感悟大海给我们的启迪。
《致老鼠》是一首有趣的童诗。
小诗人用一颗童心，写出了和一般人眼中不同的老鼠：虽然老鼠要做坏事，但还是喜欢它们。
小诗人希望它们改正缺点，爱清洁，爱劳动，光明正大地做事。
如果改正了缺点，还可以和猫做朋友。
小诗人把老鼠当成了自己的朋友，对有缺点的朋友没有歧视。
让老鼠和猫交朋友，更是孩子美好的愿望。
阅读这首诗，学生一定能感受到童诗的想象力和创造性。
《爸爸的鼾声》是一首温情的童诗。
小诗人敏锐地捕捉到“爸爸的鼾声”，作为写诗的题材，因为他觉得爸爸的鼾声十分有趣。
小诗人善于运用形象的比喻，他觉得爸爸的鼾声“就像是山上的小火车”；爸爸的鼾声停了，他又觉得好像火车到了站。
全诗童趣盎然，充满父子亲情。
阅读这首诗，要让学生体会到“鼾声”也能做诗，生活中诗的题材无处不在。
只要我们善于发现和联想，到处都有诗的素材。
可以引导学生想一想，还有哪些地方也有诗。
《给诗加“腰”》说的是苏小妹出题，在“轻风细柳”和“淡月梅花”之中各加一字，说出诗眼。
苏东坡说了前句“摇”，后句为“映”，就是“轻风摇细柳，淡月映梅花”，小妹不屑，认为太平淡；黄山谷加为“轻风舞细柳，淡月隐梅花”，小妹仍摇头。
后她吟出“轻风扶细柳，淡月失梅花”。
东坡玩味之后，不禁叫绝。
“扶”字恰到好处地描绘出轻风徐来，柳枝拂然的柔态，与“轻”“细”十分和谐。
“扶”字又把风拟人化了。
月色淡淡，月下的梅花朦朦胧胧，“失”字勾画了月色和梅花相互交融的情景。
诗是语言之艺术。
诗特别注重遣词用字，凝练而鲜明生动。
苏小妹加的是“诗腰”，因为它在诗句的中间，其实是“诗眼”，因为它仅用一字，却能出神入化。
阅读这篇文章，主要是激发学生搜集诗歌故事的兴趣，此外也要引导学生感受诗歌故事的有趣，学会欣赏诗歌。
《诗中的“秋”》是台湾作家桂文亚回忆自己儿童时代读古诗的乐趣，侧重让学生学习读懂古诗和欣赏古诗的方法。
读诗贵在感受意境，作者回忆自己小时候在秋天读诗，风吹竹叶，萤火虫在纱窗外飞舞，着实富有诗意。
作者慢慢领悟到：联系生活来读古诗，就容易读懂；读诗时在头脑里描绘一幅幅画面，就能进入诗的意境；把不同的诗比较着读，可以更好地体会诗人的感情；如果了解诗人的身世际遇，我们就不难与诗人的心相通。
这篇文章以作者读诗的切身感受为内容，娓娓道来。
她所举的都是关于“秋”的古诗，诗中流淌着涓涓清泉，诗中洋溢着淡淡的思念，作者体会到了蕴涵在“秋”诗中的浓浓的亲情、友情和思乡之情。
这篇文章教会我们怎样读诗。
五、相关链接（一）诗歌的起源诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。
来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。
开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。
中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。
西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。
（二）诗歌的特点诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。
我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。
”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。
（三）诗歌的表现手法诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。
《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。
”这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。
赋：是直接陈述事物的表现手法。
宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。
”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。
比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。
刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也
盖写物以附意，扬言以切事者也。
”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。
”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。
兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。
唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。
取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。
”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。
”如《诗经》中的《关睢》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。
这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。
诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重迭、跳跃等等，难以尽述。
但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。
在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。
象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。
用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种：1．比拟。
刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。
”这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。
比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。
前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了，／正如我轻轻的来；／我轻轻的招手，／作别西天的云彩。
／那河畔的金柳，／是夕阳中的新娘；／波光里的艳影，／在我的心里荡漾。
把“云彩”“金柳”都当作人来看待。
以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》：……我的心意／则明亮亦如你窗前的烛光／稍有暧昧之处／势所难免／因为风的缘故／……以整生的爱／点燃一盏灯／我是火／随时可能熄灭／因为风的缘故。
把“我的心”比拟为烛光，把我比作灯火。
当然，归根结底，实质还是“拟人”。
2．夸张。
就是把所要描绘的事物放大，好像电影里的“大写”“特写”镜头，以引起读者的重视和联想。
李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》），其中说到“深千尺”“三千尺”，虽然并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜。
然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗。
如，有一首描写棉花丰收的诗：“一朵棉花打个包／压得卡车头儿翘／头儿翘，三尺高／好像一门高射炮。
”读后却反而使人觉得不真实，产生不出美的感觉。
3．借代。
就是借此事物代替彼事物。
它与比拟有相似之处，但又有所不同，不同之处在于：比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的；而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。
这也就是艾青所说的“给思想以翅膀，给感情以衣裳，给声音以彩色，使流逝变幻者凝形。
”塑造诗歌形象，不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面，还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材，从多方面去体现形象，做到有声有色，生动新颖。
唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出“鸟宿池边树，僧推月下门”，但又觉得用“僧敲月下门”亦可。
究竟是“推”还是“敲”，他拿不定主意，便用手作推敲状，不料毛驴挡住一位大官的去路，此人乃大文豪韩愈，当侍卫将贾岛带到他的马前，贾据实相告，韩沉吟良久，说还是用敲字较好。
因为“敲”有声音，在深山月夜，有一、二记敲门声，便使得那种情景“活”起来，也更显得环境的寂静了。
前述《枫桥夜泊》的“乌啼”“钟声”，也是这首诗的点睛之笔。
还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写，“大珠小珠落玉盘”一段，更是十分逼真，非常精彩
现代的如黄河浪的《晨曲》：“还有那尊礁石\\\/在固执地倾听\\\/风声雨声涛声之外\\\/隐隐约约的\\\/黎明\\\/灵泉寺的晨钟\\\/恰似鼓山涌泉的\\\/悠远回应\\\/淡淡淡淡的敲落\\\/几颗疏星\\\/而涨红花冠的\\\/雄劲的鸡鸣\\\/仿佛越海而来\\\/啼亮一天朝霞\\\/如潮涌。
这首诗也写得很好。
所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法，那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域。
无论是比拟、夸张或借代，都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察，融入自己的情感，加以大胆的想象，甚至幻想。
可以这样说，无论是浪漫派也好，写实派也好，没有想象（幻想），便不成其为诗人。
比如，以豪放称著的李白，固然想象丰富，诗风雄奇，而以写实称著的杜甫，也写出了诸如“安得广厦千万间……何时眼前突兀见此屋……”（《茅屋为秋风所破歌》）和“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪痕干。
”（《月夜》）等等浮想连翩的佳作。
（四）中国古代诗歌的分类1．诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。
古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。
（1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。
“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。
古体诗不讲对仗，押韵较自由。
古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式，其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩。
东汉刘向编辑的《楚辞》，全书十七篇，以屈原作品为主，而屈原作品又以《离骚》为代表作，后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。
②乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后变成诗体的名称。
汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。
魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐，也成为乐府和拟乐府。
如《敕勒歌》《木兰诗》《短歌行》（曹操）。
一般来说，乐府诗的标题上有的加“歌”“行”“引”“曲”“吟”等。
③歌行体：是乐府诗的一种变体。
汉、魏以后的乐府诗，题名为“歌”“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思，其音节、格律一般都比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化，以后遂有“歌行”体。
到了唐代，初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，已有少数诗人另立新题，虽辞为乐府，已不限于声律，故称新乐府。
此类诗歌，至李白、杜甫而大有发展。
如，杜甫的《悲陈陶》《哀江头》《兵车行》《丽人行》，白居易的许多作品，其形式采用乐府歌行体，大多三言、七言错杂运用。
（2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。
①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。
②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。
律诗格律极严，篇有定句（除排律外），句有定字，韵有定位（押韵位置固定），字有定声（诗中各字的平仄声调固定），联有定对（律诗中间两联必须对仗）。
例如，起源于南北朝、成熟于唐初的律诗，每首四联八句，每句字数必须相同，可四韵或五韵，中间两联必须对仗，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押。
如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上，则称排律，除首末两联外，上下句都需对仗，也有隔句相对的，称为“扇对”。
再如，绝句仅为四句两联，又称绝诗、截句、断句，平仄、押韵、对偶都有一定要求。
（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。
其特点：调有定格，句有定数，字有定声。
字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。
词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。
词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。
（4）曲：又称为词余、乐府。
元曲包括散曲和杂剧。
散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。
特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。
散曲包括有小令、套数（套曲）两种。
套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。
每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。
它无宾白科介，只供清唱。
2．按内容来分类：可分为送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、行旅诗和闺怨诗。
（1）怀古诗。
一般是怀念古代的人物和事迹。
咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。
如，苏轼《念奴娇·赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。
辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。
也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述，诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。
如，刘禹锡的《乌衣巷》，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感。
（2）咏物诗。
咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。
思想上往往是托物言志。
由物到人，由实到虚，写出精神品格。
常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。
（3）山水田园诗。
南朝谢灵运开山水诗先河，东晋陶渊明开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然。
山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。
（4）战争诗。
从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗，发展到唐代，由于战争仍频，统治者重武轻文，士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多，加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛，于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了，形成一个新的诗歌流派，其代表人物是高适、岑参、王昌龄。
（5）行旅诗和闺怨诗。
古人或久宦在外，或长期流离漂泊，或久戍边关，总会引起浓浓的思乡怀人之情，所以这类诗文就特别多，它们或写羁旅之思，或写思念亲友，或写征人思乡，或写闺中怀人。
写作上或触景伤情，或感时生情，或托物传情，或因梦寄情，或妙喻传情。
鉴赏这类诗要在整体感知的基础上确定情感类别；抓住意象，构建图景；抓住关键词语，体味艺术特点。
（6）送别诗。
古代由于交通不便，通讯极不发达，亲人朋友之间往往一别数载难以相见，故古人特别看重离别。
离别之际，人们往往设酒饯别，折柳相送，有时还要吟诗话别，因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。
因各人的情况不同，故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别。
有的直接抒写离别之情，有的借以一吐胸中积愤或表明心志，有的重在写离愁别恨，有的重在劝勉、鼓励、安慰，有的兼而有之。
（五）现代诗歌的分类诗歌的分类也有多种方法，根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类。
基本的有以下几种：1．叙事诗和抒情诗。
这是按照作品内容的表达方式划分的。
（1）叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。
史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。
史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。
（2）抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。
如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。
这类作品很多，不一一列举。
当然，叙事和抒情也不是绝然分割的。
叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。
抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。
2．格律诗、自由诗和散文诗。
这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。
（1）格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。
它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。
（2）自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。
它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。
美国诗人惠特曼（1819—1892）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。
我国“五四”以来也流行这种诗体。
（3）散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。
作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如，鲁迅的《野草》。
（六）白朴《天净沙·秋》赏析一提到“秋”，人们的第一反应便是那首家喻户晓、脍炙人口的《天净沙·秋思》（马致远作）。
殊不知，元曲当中写到关于“秋”的作品甚多，最为传神的当属白朴的《天净沙·秋》。
如果说，马致远被称为“秋思之祖”的话，那么，白朴应义不容辞地被推为“秋意之圣”。
本曲首二句白朴用如椽之笔，在不着一个谓词的情况下，巧妙地并列六组名词来描摹了一幅地面与天空的和谐画面：日头平西，落霞满天，小村披拂着斜晖；炊烟袅袅几如凝止，老树枝桠不动纹丝，乌鸦树羽辍立枝头。
第二句，则是在前两句描摹的大范围中的一角特景。
在这一片宁静的秋景当中，突然掠过一只大雁，飞下地面。
这一动态的骤然出现，打破了静景的观感，使人心为之一动。
“一点”说明“飞鸿”的距离之远，“影下”更显速度之快
第三句是最能传秋意之神的句子。
首先是视角上的远近结合，远处是秋山和秋水，并且具有特征的色彩——青与绿；近处是秋天的植物：草、叶和花，白、红、黄更是和谐烘托，五彩纷呈，构成了一幅美丽的“秋之画卷”，渲染了秋景，传达了浓郁的秋意。
其次，全句未著一个“秋”字而处处见“秋意”，正所谓“不著一字，尽得风流”
这也正是作者的高明之处
综观全曲，其结构新颖别致，即“铺排静景——中介飞鸿动景——铺排静景”，规范而不呆板；其次，章法上动静结合，变化而不单调；再次，如果说此曲前两句秋景不免显得清寂、清冷，那么到了第三句，则意境转换，更显清疏、清和了。
这些足见作者的高超的炼意本领和构思技巧。
（七）艾青《太阳的话》赏析这是一首读起来让人感到温暖、明媚和亮堂的抒情诗，诗歌的题目是《太阳的话》，其实是借太阳之口，表达了热爱光明、追求新生活的心声。
全诗共4节。
第一节一开始，作者就用富有激情的呼唤，表达出太阳渴望走进小屋的急切心情。
“你们”指人类、人们。
“我”指“太阳”。
因为人们居住的房屋门窗紧闭，终日看不到阳光，所以太阳才急切地呼唤：“打开你们的窗子吧\\\/打开你们的板门吧。
”祈使句“让我进去，让我进去”的反复出现，表达了太阳急于走进小屋的心情。
第二节，作者用四个句式相同的排比句，写出太阳所给予人们的美好的事物。
“花束”“香气”“亮光”“温暖”“露水”，这些都是人们生存必不可少的。
“露水”可以滋润万物，“花束”和“香气”能使人神清气爽，“亮光”能让人感受到光明，“温暖”可以使人驱除寒冷。
第三节，再次运用祈使句，表达了太阳盼望人们醒来，看到光明，看到美好事物的急切心情。
第四节，在第三节的基础上，语义进一步深化。
太阳不仅要唤醒人们沉睡的双眼，还要打开人们关闭的心灵，召唤人们敞开心扉迎接光明的到来。
“让我把花束，把香气，把亮光\\\/温暖和露水撒满你们心的空间”是说太阳通过不断地给予人们花束、香气、亮光、温暖和露水，让人们在每天的生活中，从身体到内心，感受到生活的美好，从而唤起人们追求光明，热爱生活，焕发积极向上的乐观精神。
（八）古诗应用题根据提供的实际情况，运用学过的诗句填空。
1．在期末写评语时，老师会祝你来年：（“更上一层楼。
”）2．小明成天心思不在学习上，请你用学过的诗句劝他：（“少壮不努力，老大徒伤悲。
”）3．当我们浪费粮食时，老爷爷经常用唐代李绅的诗句来教育我们：（“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。
”）4．有时候，有些人对自己所处的环境下正在做的事情反而不及旁人看得清楚，这就是人们常说的（“当局者迷，旁观者清”）。
宋朝诗人苏轼在《题西林壁》中的诗句（“不识庐山真面目，只缘身在此山中”）说明的就是这个朴素的道理。
5．当我们要报答母亲的深恩时，我们会很自然地吟诵起唐代诗人孟郊的《游子吟》（“慈母手中线，游子身上衣。
临行密密缝，意恐迟迟归。
谁言寸草心，报得三春晖。
”）6．当我们在外地过节时，常引用唐代诗人王维在《九月九日忆山东兄弟》中的（“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”）来表达对家人的怀念。
7．现在人们常用《杜少府之任蜀州》中的名句（“海内存知己，天涯若比邻”）来表达对远别好友的深情厚谊。
8．来到瀑布脚下，仰望瀑布倾泻而下，泼洒飞流，我不禁想起（“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”）的诗句。
9．昨晚有一道数学题，我绞尽脑汁，百思不得其解。
就在我（“山重水复疑无路”）时，爸爸走过来，经他一点拨，我豁然开朗，真是（“柳暗花明又一村”）。
10．爷爷七十大寿，大家祝爷爷：“福如东海，寿比南山”。
爷爷却叹道：（“夕阳无限好，只是近黄昏。
”）我赶紧把爷爷的话打住：“（‘霜叶红于二月花’）。
爷爷，您的身子骨比年轻人还壮实呢。
”爷爷高兴地笑了。
描写歌舞的诗句和词语有哪些
舞低杨柳楼心月,歌尽桃花扇底风。
飞燕皇后轻身舞。
紫宫夫人绝世歌 晏几道<<鹧鸪天>> 舞低杨柳楼心月, 歌尽桃花扇底风. 宋代诗人 刘子翠 梁园歌舞足风流， 美酒如刀解断愁。
忆得承平多乐事， 夜深灯火上樊楼。
曹植〈〈洛神赋〉〉。
翩若惊鸿，宛若游龙。
皎皎兮似轻云之蔽月，飘飘兮若回风之流雪。
珠缨旋转星宿摇，花蔓抖擞龙蛇动。
—白居易 山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
--李白《月下独酌》 舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风.。
晏几道《鹧鸪天》 梁园歌舞足风流， 美酒如刀解断愁。
忆得承平多乐事， 夜深灯火上樊楼。
刘子翠 翩若惊鸿，宛若游龙。
皎皎兮似轻云之蔽月，飘飘兮若回风之流雪。
曹植《洛神赋》 珠缨旋转星宿摇，花蔓抖擞龙蛇动。
白居易 千门开锁万灯明,正月中旬动帝京,三百内人连袖舞,一时天上著词声。
张祜 《正月十五夜灯》 锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。
此曲只应天上有，人间能得几回闻。
杜甫《赠花卿》 昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方。
观者如山色沮丧，天地为之久低昂。
爧如羿射九日落，娇如群帝骖龙翔。
来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。
绛唇珠袖两寂寞，晚有弟子传芬芳。
临颍美人在白帝，妙舞此曲神扬扬。
与余问答既有以，感时抚事增惋伤。
先帝侍女八千人，公孙剑器初第一。
五十年间似反掌，风尘澒洞昏王室。
梨国子弟散如烟，女乐馀姿映寒日。
金粟堆南木已拱，瞿塘石城草萧瑟。
玳弦急管曲复终，乐极哀来月东出。
老夫不知其所往，足茧荒山转愁疾。
杜甫《观公孙大娘弟子舞剑器行并序》 猩猩血彩系头标，天上齐声举画桡。
却是内人争意切，六宫红袖一时招。
张祜《上巳乐》 八月平时花萼楼，万方同乐奏千秋。
倾城人看长竿出，一伎初成赵解愁。
张祜《千秋乐》 兴庆池南柳未开，太真先把一枝梅。
内人已唱春莺啭，花下傞傞软舞来。
张祜《春莺啭》 山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休
林升《题临安邸》 素肌不污天真，晓来玉立瑶池里。
亭亭翠盖，盈盈素靥，时妆净洗。
太液波翻，霓裳舞罢，断魂流水。
甚依然、旧日浓香淡粉，花不似，人憔悴。
欲唤凌波仙子。
泛扁舟、浩波千里。
只愁回首，冰帘半掩，明珰乱坠。
月影凄迷，露华零落，小阑谁倚。
共芳盟，犹有双栖雪鹭，夜寒惊起。
吕同老 《水龙吟 》 我昔元和侍宪皇，曾陪内宴宴昭阳。
千歌百舞不可数，就中最爱霓裳舞。
舞时寒食春风天，玉钩栏下香案前。
案前舞者颜如玉，不著人家俗衣服。
虹裳霞帔步摇冠，钿璎累累佩珊珊。
娉婷似不任罗绮，顾听乐悬行复止。
磬萧筝笛递相搀，击擫弹吹声逦迤。
散序六奏未动衣，阳台宿云慵不飞。
中序擘騞初入拍，秋竹竿裂春冰拆。
飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊。
小垂手后柳无力，斜曳裾时云欲生。
烟蛾敛略不胜态，风袖低昂如有情。
上元点鬟招萼绿，王母挥袂别飞琼。
繁音急节十二遍，跳珠撼玉何铿铮。
翔鸾舞了却收翅，唳鹤曲终长引声。
当时乍见惊心目，凝视谛听殊未足。
一落人间八九年，耳冷不曾闻此曲。
湓城但听山魈语，巴峡唯闻杜鹃哭。
移恋钱唐第二年，始有心情问丝竹。
玲珑箜篌谢好筝，陈宠语栗沈平笙。
清弦脆管纤纤手，教得霓裳一曲成。
虚白亭前湖水畔，前后只应三度按。
便除庶子抛却来，闻道如今各星散。
今年五月至苏州，朝钟暮角催白头。
贪看案牍常侵夜，不听笙歌直到秋。
秋来无事多闲闷，忽忆霓裳无处问。
闻君部内多乐徒，问有霓裳舞者无。
答云七县十万户，无人知有霓裳舞。
唯寄长歌与我来，题作霓裳羽衣谱。
四幅花笺碧间红，霓裳实录在其中。
千姿万状分明见，恰与昭阳舞者同。
眼前仿佛睹形质，昔日今朝想如一。
疑从魂梦呼召来，似著丹青图写出。
我爱霓裳君合知，发于歌咏形于诗。
昔不见我歌云，惊破霓裳羽衣曲。
又不见我诗云，曲爱霓裳未拍时。
由来能事皆有主，杨氏创声君缘谱。
君言此舞难得人，须是倾城可怜女。
吴妖小玉飞作烟，越艳西施化为土。
娇花巧笑久寂寥，娃馆苎萝空处所。
如君所言诚有是，君试从容听我语。
若求国色始翻传，但恐人间废此舞。
妍媸优劣宁相远，大都只在人抬举。
李娟张态君莫嫌，亦拟随宜且教取。
白居易《霓裳羽衣歌和微之》 阳少女踏春阳，踏到平阳胜故乡。
舞袖弓腰都未忘，街西勾断路人肠。
孔尚任《平阳竹枝词》 南国有佳人，轻盈绿腰舞。
华筵九秋暮，飞袂拂云雨。
翩如兰苕翠，婉如游龙举。
越艳罢前溪，吴姬停白纻。
慢态不能穷，繁姿曲向终。
低回莲破浪，凌乱雪萦风。
坠珥时流盻，修裾欲溯空。
唯愁捉不住，飞去逐惊鸿。
李群玉《长沙九日登东楼观舞》 平铺一合锦筵开，连击三声画鼓催。
红蜡烛移桃叶起，紫罗衫动柘枝来。
带垂钿胯花腰重，帽转金铃雪面迥。
看即曲终留不住，云飘雨送向阳台。
白居易《柘枝伎》 吴刀翦彩缝舞衣，明妆丽服夺春辉，扬眉转袖若雪飞。
倾城独立世所稀，激楚结风醉忘归。
高堂月落烛已微， 玉钗挂缨君莫违。
李白 金花折风帽，白马小迟回。
翩翩舞广袖，似鸟海东来。
李白 微雨散芳菲，中园照落晖。
红树摇歌扇，绿珠飘舞衣。
繁弦调对酒，杂引动思归。
愁人当此夕，羞见落花飞。
陈子良《酬萧侍中春园听妓》 灿烂金舆侧，玲珑玉殿隈。
昆池明月满，合浦夜光回。
彩逐灵蛇转，形随舞凤来。
甘泉宫起罢，花媚望风台。
李峤《珠》 以上是 描写歌舞的诗句， 下面是 描写歌舞的词语 ： 楚馆秦楼 楚馆：楚灵王筑章华宫，选美人入宫；秦楼：秦穆公女弄玉善吹箫，穆公建楼给她居住。
指歌舞妓院场所 闭门酣歌 指闭门不出，尽兴饮酒，尽情歌舞。
形容沉缅酒色，尽情享受。
楚棺秦楼 旧时指歌舞场所，也错指妓女居住的地方。
歌楼舞榭 榭：建筑在高台上的房屋。
为歌舞娱乐而设立的堂或楼台。
泛指歌舞场所。
歌台舞榭 榭：建筑在高台上的房屋。
演奏乐曲、表演歌舞的场所。
酣歌恒舞 形容纵情歌舞，耽于声色。
具食与乐 备办了酒饭和歌舞。
鸾歌凤舞 比喻美妙的歌舞。
声色狗马 声：歌舞；色：女色；狗：养狗；马：骑马。
形容剥削阶级荒淫无耻的生活。
声色犬马 声：歌舞；色：女色；犬：养狗；马：骑马。
形容剥削阶级荒淫无耻的生活方式。
声色货利 货：指钱财；利：指私利。
贪恋歌舞、女色、钱财、私利。
泛指寻欢作乐和要钱等行径。
舞衫歌扇 舞衫：跳舞的人所穿的衣服；歌扇：唱歌的人所拿的扇子。
歌舞的装束、用具，即指歌舞。
也指能歌善舞的人。
村歌社舞 指民间歌舞。
凤歌鸾舞 神鸟歌舞。
比喻美妙的歌舞。
凤舞鸾歌 ①形容美妙的歌舞。
②仙舞的两支曲名。
秦楼楚馆 泛指歌舞场所。
多指妓院。
青楼楚馆 犹言秦楼楚馆。
指歌舞场所。
亦指妓院。
贪声逐色 贪爱歌舞，追求女色。
形容生活放荡。
舞榭歌台 供歌舞用的台榭。
燕歌赵舞 ①古燕赵人善歌舞，后以“燕歌赵舞”泛指美妙的歌舞。
②用以形容文辞美妙。
朝歌暮弦 形容整天沉迷于歌舞，逸乐无度。
朝歌夜弦 形容整天沉迷于歌舞，逸乐无度。
珠歌翠舞 指声色美妙的歌舞。
醉舞狂歌 形容沉迷于声色歌舞之中。
裘马声色 〖解释〗衣轻裘，乘肥马，醉心歌舞，迷恋女色。
谓贪图享受，生活糜烂。
舞榭歌楼 〖解释〗榭：建筑在高台上的房屋。
为歌舞娱乐而设立的堂或楼台。
泛指歌舞场所。
同“舞榭歌台”。
