外国文学
浪漫主义文学的主要成就是诗歌，其次是戏剧和小说。
代表作家有：拜伦、雨果、普希金、惠特曼等。
德国文学 耶拿派： 1、 德国最早的一个浪漫主义文学流派。
以施莱格尔兄弟为代表。
2 、19世纪他们在耶拿创办的杂志上第一次提出了浪漫主义这个名称，并且系统地阐述了他们的浪漫主义文学主张：强调想象与情感，强调文学创作的绝对自由，追求宗教的神秘和象征感。
海德尔堡浪漫派： 1 19世纪一批作家在海德堡创办《隐士报》，形成了海德尔堡派。
2功绩：收集和整理德国民间文学。
阿尔尼姆和布伦塔诺收集编写的民歌集《男孩的神奇号角》，格林兄弟《儿童与家庭童话集》都是对德国民族文学的重要贡献。
英国文学 湖畔派(英国第一代浪漫主义诗人) 英国浪漫主义文学的早期代表是诗人华兹华斯。
他与柯尔律治和骚塞曾在英国西北部的昆布兰湖区居住，并在思想观点和创作理论上有不少相同之处，因此被称为“湖畔派”。
这些诗人对法国大革命抱着矛盾的态度，对资本主义的工业文明和城市文明表示厌恶，竭力讴歌的是宗法制的农村生活和大自然，喜欢描写神秘离奇的情景与异国风光。
1798年，华兹华斯在他与柯尔律治共同出版的诗集《抒情歌谣集》再版时所写的序言，成为英国浪漫主义文学的宣言。
华兹华斯： 、《抒情歌谣集》： 诗集里最著名的诗有：《坎伯兰的老乞丐》、《我们共七个》、《艾丽丝•菲尔》、《写于早春的诗句》和《丁登寺》等。
《抒情歌谣集•序》称为英国浪漫主义划时代的宣言。
诗论涉及这样几个问题： 诗歌的题材问题：从宫廷转向民间，从城市转向山乡湖畔。
诗歌的语言问题：农村的下层民众的语言 诗的本质问题：诗是强烈情感的自然流露 诗人的特殊才能：诗人比一般人更具想象力和语言表达能力 英国第二代浪漫主义诗人(拜伦、雪莱)： 雪莱(恩格斯称他为“天才的预言家”)： 《麦布女王》：(长诗)雪莱的“预言”首先体现。
《伊斯兰的起义》(长诗)革命与专制的大搏斗 《解放了的普罗米修斯》（诗剧）不屈不挠的斗士 自然山水诗：《西风颂》、《云》、《致云雀》名句“冬天已经来临，春天还会远吗
” 拜伦 一、 生平 父亲与某公爵夫人私奔，生女奥古斯塔。
不久夫人去世，后续娶颇有财产的凯瑟琳小姐，生子拜伦。
拜伦生来微跛，敏感、自尊，形成了孤独、傲岸和反叛的性格。
二、术语解释 拜伦式英雄： “拜伦式英雄”是指拜伦在“东方叙事诗”等作品中塑造的一系列孤立傲世、富有叛逆精神的主人公形象。
他们是海盗、异教徒、造反者、无家可归者等，都具有出众的才华、坚强的意志、反叛的热情，敢于蔑视传统秩序和专制暴政，但是他们的反抗总是和孤独、忧郁结合在一起，乃至傲世独立，离群索居，并以悲剧而告终。
最典型的形象是《海盗》中的康拉德。
在东欧，浪漫主义文学的代表人物是波兰的亚当·密茨凯维奇（1798年－1855年）和匈牙利的裴多菲（1823年－1849年）。
东欧浪漫主义文学的特征是和反对异族奴役、争取民族独立的斗争结合起来。
密茨凯维奇的《先人祭》抨击沙俄侵略者的血腥屠杀，揭露卖国贵族的行径。
裴多菲则以《民族之歌》和《自由与爱情》等诗作歌颂为争取自由的斗争。
由于法国大革命的曲折莫测，决定了法国浪漫主义文学具有更加鲜明的真挚色彩。
弗朗索瓦－勒内·德·夏多布里昂（1768年－1848年）和史达尔夫人（1766年－1817年）是法国浪漫主义早期代表。
前者带有贵族倾向，《基督教真谛》主张复兴中世纪礼教，但其作品对美洲丛林和大草原奇异风光以及古代废墟富于抒情色彩的描写，成为浪漫主义文学异国情调和描绘“废墟美”的滥觞。
他的小说《勒内》和《阿达拉》都描写世俗爱情和宗教信仰的矛盾，悱恻缠绵。
而史达尔夫人则具有民主倾向。
她的《论文学》和《论德国》致力于传播浪漫主义理念，不遗余力的抨击法国的古典主义传统。
法国浪漫主义中期的代表包括阿尔封斯·德·拉马丁（1790年－1869年）和阿尔弗莱·德·维尼（1797年－1863年）。
前者擅长写抒情诗，是法国浪漫主义诗歌的先驱，《沉思集》情景交融，善用对照和象征笔法；后者则以哲理诗著称，《古今诗集》和《命运集》宣扬孤傲坚忍精神，表达悲天悯人的思想。
1830年以后，维克多·雨果成为法国浪漫主义文学的领导者，他也是整个西方浪漫主义文学的集大成者。
1830年，雨果的剧作《欧那尼》的上演标志着浪漫主义在法国最终战胜了古典主义。
雨果是浪漫主义作家中鲜有的全才，在诗歌、小说、戏剧等领域都有重大建树。
其小说《巴黎圣母院》、《九三年》、《悲惨世界》等具有史诗般雄壮的风格，是浪漫主义小说的经典之作。
雨果一生支持共和，反对帝制，在1851年曾流亡海外，直至1870年才返回法国。
在诗歌和戏剧领域，雨果也取得很高的成就。
他在最大程度上拓展了法语诗歌的表现形式和创作笔法，极大的丰富了法语诗歌的修辞技巧，对后世产生巨大影响。
雨果逝世的时候，全欧洲共有逾200万人来到法国参加他的国葬。
和雨果同时代的法国浪漫主义作家还包括女作家乔治·桑（1802年－1876年）。
她的创作拓展了浪漫主义文学阴柔的特性，尤其擅写女性问题小说和田园小说。
代表作《康素爱萝》和《魔沼》都是典型的浪漫主义小说，充满诗情画意和真挚情感。
曾和乔治·桑有过短暂恋情的青年诗人阿尔弗莱·德·缪塞（1810年－1857年）是这一时期法国诗坛的一股新生力量，《四夜组诗》具有梦幻般的色彩。
小说《一个世纪儿的忏悔》第一次将“世纪病”这一概念引入浪漫主义小说创作中。
热拉尔·德·奈瓦尔（1808年－1855年）的抒情诗奇诡深邃，形式精美绝伦，对20世纪现代诗歌影响深远。
大仲马（1802年－1870年）创作了大量历史小说，《三个火枪手》和《基督山伯爵》将通俗小说的发展推向极致。
德国是浪漫主义思潮的发源地。
政治经济的落后、资产阶级的软弱以及唯心主义哲学的盛行，决定了德国早期的浪漫主义具有浓厚的神秘主义和宗教色彩。
施莱格尔兄弟是德国浪漫主义思潮的理论奠基人，他们以《雅典娜神殿》为阵地，阐述个性解放、艺术无目的论的浪漫主义理念。
在施莱格尔兄弟的影响下，德国出现了包括诺瓦利斯（1772年－1801年）、蒂克（1773年－1853年）在内的一批早期浪漫主义诗人。
诺瓦利斯的《夜的颂歌》歌颂“神圣的、不可言传的、神秘的”夜，并赞美死亡的美妙感觉。
蒂克则著有《民间童话集》三卷，开创了童话小说的新题材。
俄国的浪漫主义文学是在1812年拿破仑入侵失败和1825年十二月党人革命之后出现的。
俄国浪漫主义文学以诗歌为主，富有强烈的战斗精神。
茹科夫斯基（1783年－1852年）对俄国浪漫主义的形成起了重要作用，被誉为第一位俄国抒情诗人。
他的《俄国军营的歌手》歌颂军人的爱国壮举，赞美俄罗斯民族伟大的复兴。
雷列耶夫（1795年－1826年）创办《北极星》，宣传浪漫主义思想。
俄国著名的现实主义作家如普希金、果戈理等早年都是浪漫派，后来转向现实主义。
莱蒙托夫（1814年－1841年）是俄国最坚定的浪漫主义诗人，长篇叙事诗《童僧》和《恶魔》塑造具有叛逆性格的英雄形象，表达反暴政的革命理念。
小说《当代英雄》第一次塑造“多余人”形象，是心理分析小说的先驱。
美国前期浪漫主义作家的代表人物包括华盛顿·欧文（1783年－1859年）、詹姆斯·库柏（1789年－1851年）和爱伦·坡。
欧文被称为美国文学之父，在他的小说中，“美国文学”这一概念第一次浮出水面，不再深受英国文学的拘束。
库柏是美国民族文学的奠基人之一，他开创了以《皮袜子故事集》为代表的边疆传奇小说，最重要的一部是《最后一个莫希干人》。
爱伦·坡主张艺术要使读者获得刺激而达到灵魂的升华，他的小说大部分以死亡、凶杀、复仇为题材，揭示人的幻觉状态和变态心理，他和法国诗人波德莱尔共同被尊为象征主义文学的先驱。
爱默生（1803年－1882年）和梭罗（1817年－1862年）是超验主义理论家，最先提出浪漫主义的主张。
他们强调人的精神作用和直觉的意义，认为自然界充满灵性，人应该回归自然。
梭罗的《瓦尔登湖》是美国浪漫主义文学的奠基之作。
美国后期的浪漫主义文学以纳撒尼尔·霍桑（1804年－1864年）、沃尔特·惠特曼（1819年－1892年）和赫尔曼·麦尔维尔（1819年－1891年）为代表。
霍桑在作品中对“隐秘的恶”进行挖掘，《红字》反映清教徒殖民统治的黑暗以及教会的虚伪和不公，象征手法运用纯熟。
惠特曼的耗一生的经历编纂、扩充诗集《草叶集》，歌颂美利坚民族意识的觉醒，成为美国现代文学的鼻祖。
麦尔维尔是美国浪漫主义小说家中成就最高者，擅长描写航海奇遇和异域风情，代表作《白鲸》是美国文学史上最杰出的小说之一，小说中的“白鲸”已经成为一种超然的、对人类怀有敌意而又难以征服的神秘物的图腾。
谁能帮我用一些讽刺手法写一段200字关于街头假乞丐的短文，，，，，急用。
街头坐着一蓬头垢面的乞丐，看上去似乎经历了不少艰苦日子，头发又长又卷，裤子虽然不破但是看着特脏。
此时一老太经过，看乞丐可怜放了5块钱到乞丐碗里，乞丐口中送出祝福：好人一生平安。
然后的有不计其数之人路过，有的晃眼而过，有的施舍爱心，就这样一天过去了，到了晚饭时间，只见乞丐开始数落碗里的钱，然后从怀里拿出一个像样的钱包放了进去，弹出一部打了一通电话，精神抖擞，电话之后更是健步如飞，消失在夜色中。
我们是应该可怜路人的爱心用错了地方还是该赞美乞丐的聪明
关于乞丐与君王的诗句
人物简介史湘贾母娘家的侄，宝玉的表妹。
父母早亡，由叔叔抚养长大。
生性豁达贾母喜欢，经常在贾府常住。
海棠有“睡美人”之誉。
这一典故出自宋朝释惠洪《冷斋诗话》记载：唐玄宗登沉香亭，召杨贵妃，碰巧杨妃酒醉未醒，高力士使侍儿扶持而出，贵妃仍醉未醒，鬓乱残妆。
唐明皇见状笑道“岂妃子醉，直海棠春睡耳
”这一段趣妙喻致使众多文人墨客歌赋传颂，宋代苏轼据此写了一首《海棠》诗：东风袅袅泛崇光，香雾空朦月转廊。
只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。
再次艺术地把海棠比作睡美人。
再加上史湘云生来豪爽，又成了独特的风格。
而在《红楼梦》中，作者曹雪芹多次把这一典故加以套用、渲染，如第十八回，贾宝玉《怡红快绿》一诗中有句“红妆夜未眠”也是把海棠比喻为睡美人，在第六十二回《憨湘云醉卧芍药烟》中有一番精彩的描述“果见湘云卧于山石僻处一个石凳子上，业经香梦沉酣，四面芍药花飞了一身，满头脸衣襟上皆是红香散乱，手中的扇子在地下，也半被落花埋了，一群蜂蝶闹嚷嚷地围着她，又用鲛帕包了一包药花瓣枕着。
众人看了，又是爱，又是笑，忙上来推唤挽扶。
湘云口内犹作睡语说酒令，唧唧嘟嘟说：‘泉香而酒冽，玉盏盛来琥珀光，直饮到梅梢月上，醉扶归，却为宜会亲友。
’湘云慢启秋波，见了众人，低头看了一看自己，方知是醉了。
”表面写的是芍药，实即是指“海棠春睡”。
因而在第六十三回，湘云抽到的又是一根海棠签，题着“春梦沉酣”，诗云“只恐夜深花睡去”，黛玉即笑道：“夜深”两个字，改为“石凉”两个字，实即说明了作者是把湘云指喻为海棠的。
[编辑本段]判词解释 画：几缕飞云，一湾逝水。
富贵又何为
襁褓之间父母违； 展眼吊斜晖，湘江水逝楚云飞。
〖注释〗 这一首即是写史湘云的。
“富贵”二句：说史湘云从小失去了父母，由亲戚抚养，因而“金陵世勋史侯家”的富贵多对她来说是没有什么用处的。
违，丧失、失去。
展眼：一瞬间。
襁褓：为背负小儿的背带或布兜。
这里指年幼。
吊：对景伤感。
斜晖：傍晚的太阳。
这句既“夕阳无限好，只是近黄昏”的意思。
史湘云可能是嫁给卫若兰的。
只是好景不长，可能婚后不久，夫妻就离散了。
“湘江”句：诗句中藏“湘云”两字，点其名。
同时，湘江又是娥皇、女英二妃哭舜之处；楚云则由宋玉《高唐赋》中楚襄王梦见能行云作雨的巫山神女一事而来。
所以，这一句和画中“几缕飞云，一湾逝水”似乎都是喻夫妻生活的短暂。
判词译成白话是：生在富贵人家有什么用
年幼时便父母双亡。
放眼望去，在夕阳的光辉下，湘江水逝，楚天云飞。
[编辑本段]红楼梦曲 曲:乐中悲 襁褓中，父母叹双亡。
纵居那绮罗丛，谁知娇养
幸生来，英雄阔大宽宏量，从未将儿女私情略萦心上。
好一似，霁月光风耀玉堂。
厮配得才貌仙郎，博得个地久天长。
准折得幼年时坎坷形状，终究是云散高唐，水涸湘江。
这是尘寰中消长数应当，何必枉悲伤
[说明] 这首曲子是说史湘云的。
曲名“乐中悲”，是说她的美满婚姻毕竟不长。
[注释] 1.绮罗丛——指富贵家庭的生活环境。
绮罗，丝绸织物。
2.霁月光风——雨过天晴时的明净景象，这里是比喻史湘云咏诗的才华。
3.“厮配”句——据脂砚斋评注提到，史湘云后与一个贵族公子卫若兰（曾出现于十四回）结婚。
八十回以后的曹雪芹佚稿中还有卫若兰射圃的情节。
4.“准折得”句——折得，抵销得。
坎坷，道路不平的样子，引申为人生道路上曲折多难。
这里指史湘云幼年丧失父母寄养于叔婶的不幸。
5.云散高唐，水涸湘江——两句中藏有“湘云”二字，又说“云散”、“水涸”，指湘云早寡。
见前“题咏”注。
6.“这是尘寰中”句——尘寰，尘世，人世间。
消长，消失和增长，犹言盛衰。
数，命数，气数。
[编辑本段]人物评说 <\\\/B>《红楼梦》以“写儿女之笔墨”的面目出现，这有作者顾忌当时政治环境的因素在。
因而，书中所塑造的众多的代表不同性格、类型的女子，从她们的形象取材于现实生活这一点来看，经剪裁、提炼，被综合在小说形象中的原型人物的个性、细节等等，恐不一定只限于女性。
在大观园女儿国中，须眉气象出以脂粉精神最明显的要数史湘云了。
她从小父母双亡，由叔父抚养，她的婶母待她并不好。
因此，她的身世和林黛玉有点相似。
但她心直口快，开朗豪爽，淘气，又不大瞻前顾后，甚至敢于喝醉酒后躺在园子里的青石板凳上睡大觉。
她和宝玉也算是好友，在一起有时亲热，有时也会恼火，但毕竟胸襟坦荡，“从未将儿女私情略萦心上”。
不过，另一方面，她也没有林黛玉那种叛逆精神，且在一定程度上受到薛宝钗的影响。
在史湘云身上，除她特有的个性外，我们还可以看到在封建时代被赞扬的某些文人的豪放不羁的特点。
史湘云的不幸遭遇主要还在八十回以后。
根据这个曲子和脂砚斋评注中提供的零星材料，史湘云后来和一个颇有侠气的贵族公子卫若兰结婚，婚后生活还比较美满。
但好景不长，不久夫妻离散，她因而寂寞憔悴。
至于传说有的续写本中宝钗早卒，宝玉沦为击柝的役卒，史湘云沦为乞丐，最后与宝玉结为夫妻，看来这并不合乎曹雪芹原来的写作计划，乃附会第三十一回“因麒麟伏白首双星”的回目而产生。
其实“白首双星”就是指卫若兰、史湘云两人到老都过着分离的生活，因为史湘云的金麒麟与薛宝钗的金锁相仿，同作为婚姻的凭证，正如脂批所说：“后数十回若兰射圃所佩之麒麟，正此麒麟也。
提纲伏于此回中，所谓草蛇灰线在千里之外。
”那么，“提纲”是怎么“伏”法呢
这一回写宝玉失落之金麒麟（他原为湘云也有一个而要来准备送给她的）恰巧被湘云拾到，而湘云的丫鬟正与小姐谈论着“雌雄”“阴阳”之理，说：“可分出阴阳来了
”借这些细节暗示此物将来与湘云的婚姻有关。
这初看起来倒也确是很象“伏”湘云与宝玉有“缘”，况且与“金玉姻缘”之说也合。
黛玉也曾为此而起过疑，对宝玉说了些讽刺的话。
其实，宝玉只是无意中充当了中间人的角色，就象袭人与蒋玉菡之“缘”是通过他的传带交换了彼此的汗巾子差不多。
这一点，脂批说得非常清楚：“金玉姻缘已定，又写一个金麒麟，是间色法也。
何颦儿为其所惑
故颦儿谓‘情情’。
（末回《情榜》中对黛玉的评语，意谓‘用情于多情者的人 ’）”绘画为使主色鲜明，另用一色衬托叫“间色法”。
湘云的婚姻是宝钗婚姻的陪衬：一个因金锁结缘，一个因金麒麟结缘；一个当宝二奶奶仿佛幸运，但丈夫出家，自己守寡；一个“厮配得才貌仙郎”，谁料“云散高唐，水涸湘江”，最后也是空房独守。
“双星”是牵牛、织女星的别称（见《焦林大关记》），故七夕又称双星节（后来改为双莲节）。
总之，“白首双星”是说湘云和卫若兰结成夫妻后，由于某种尚不知道的原因很快离异了（也可以说是阴阳永隔），成了牛郎织女。
这正好作宝钗“金玉良缘”的衬托。
《好了歌注》：“说甚么脂正浓、粉正香，如何两鬓又成霜
”脂批就并提宝钗、湘云，说是指她们两人。
可见，因回目而误会湘云将来要嫁给宝玉的人们，也与黛玉当时因宝玉收了金麒麟而“为其所惑”一样，同是出于误会。
史湘云，是曹雪芹怀着诗情画意，浓墨重彩地着力塑造的一个人物。
读者一闭上眼睛，这个人物就活蹦乱跳地出现：身着男装，大说大笑；风流倜傥，不拘小节；诗思敏锐，才情超逸；说话“咬舌”，把“二哥哥”叫作“爱哥哥”……这是一个富有浪漫色彩的、令人喜爱的人物。
史湘云心意明媚，行动亦不犹抱琵琶，举手投足。
史湘云的旷达不是一种出世孤傲，而是一种入世的情趣。
趁兴时大块吃肉，忘形时挥拳拇战，偶尔男儿装扮， 白日里佻达洒脱， 顾盼间神采飞扬，须眉也须自拙。
在大观园中，史湘云的身世既富且贵，虽因家道中落、不复为富，却也不端着贵族的空架子。
她既无视高低贵贱，又不拘于男女之别、 与人相交、一片本色、无功利之心。
史湘云身为女子却有男儿的疏朗与开阔胸怀，她不为女儿的皮囊所累。
在三十一回的阴阳之辨中，翠缕的喋喋不休、 史湘云的循循解答，使主仆间弥漫着一片宛如姐妹师生的平等气息。
而史湘云如此深入浅出的思辨， 却不像那些见风落泪对月伤怀的深闺怨女.当她如春风般掠过我们的视野时，人们都陶醉于她的风度而浑然忘却她的庐山面目。
我们在《红楼梦》里，似乎没有见过湘云真正发过什么愁，总是嘻嘻哈哈，对生活兴味盎然，充满热情。
对于她这一性格特点，作者不仅在判调和红楼梦曲中作过点化，而且曾多次做过诗意的彩绘。
她第一次出现，作者就表现了她大说大笑和咬舌的性格特点，并且说她陷入宝、黛、钗的爱情纠葛。
她的到来，使黛玉两面吃醋，与宝玉发生争吵。
第二天清晨宝玉前去看黛玉、湘云： 只有他姊妹两个尚卧在衾内。
那黛玉严严密密裹着一幅杏子红绫被，安稳合目而。
湘云却一把青丝，托于枕畔；一幅桃红绸被，只齐胸盖着，着那—弯雪白的膀子，撂在被外，上面明显着两个金镯子。
宝玉见了叹道：“睡觉还是不老实……” 通过两人睡态的描写，表现不两个迥然不同的性格，并且将黛玉的处事精密与湘云的大而化之作了鲜明的对比。
在大观园中，史湘云既无视高低贵贱，又不拘于男女之别、 与人相交、一片本色、无功利之心， 这和宝钗、黛玉大为不同。
宝钗虽识大体又善施小惠， 但人事的轻重在她的行事中是层次清晰的；黛玉虽为封建社会的叛逆者，但封建社会的等级高下， 在她的心中亦是泾谓分明的，小姐绝然不会和丫鬟是平等的，孤芳自傲是黛玉的本性。
曹雪芹在塑造美女形象时，从不把人物写得完美无缺，尽善尽美；而往往是写成美玉微疵。
如黛玉的弱症、宝钗的热症、鸳鸯的雀斑等。
这些“微疵”不仅未影响人物形象之美，反而增加了特色，使人物形像更加鲜明。
在塑造史湘云这一形象时，也运用了这一美学上的辩证法。
他不仅使这一美丽的少女有“咬舌”小疵，而且让她于抚媚中杂染了一些风流倜傥的男风。
她在穿着上总是喜欢男装。
一次下大雪，她的打扮就与众不同：身穿里外烧的大褂子，头上戴着大红猩猩昭君套，又围着大韶鼠风领。
黛玉笑她道：“你瞧，孙行者来了。
他一般的拿着雪褂子，故意妆出个小骚达子的样儿来。
”众人也笑道：“偏他只爱打扮成个小子的样儿，原比他打扮女儿更俏丽了些。
”她与宝玉、平儿等烧鹿肉吃。
黛玉讥笑他们，湘云回击道：“你知道什么：‘是真名士自风流’，……我们这会子腥的膻的大吃大嚼，回来却是锦心绣口。
”就是写诗，她也会吟出“萧疏篱畔科头坐，清冷香中抱膝吟”的诗句，俨然以隐女自居。
俏丽抚媚杂染些风流偶傥，使史湘云这一形像更富有魅力了。
曹雪芹在塑造史湘云这一形像时，还表现了她的热情豪爽和心直口快。
她是一个极爱说话的人，是“话口袋子”，对人对事都表现出热情。
香菱要学诗；不敢啰唆宝钗，向湘云请教，她越发高兴了，没昼没夜，高谈阔论起来。
为此，宝钗批评她“不守本分”；“不像个女孩儿家”。
她表里如一，心直口快，说话不防头儿。
一次看戏，凤姐儿指着戏台上的一个小旦说：“这孩子打扮起来活像一个人。
”众人都知道凤姐所指是何人，恐怕得罪人，只是不肯说出来，湘云却直言不讳地说：“我知道，像林姐姐。
”为此得罪了黛玉，也与宝玉发生了矛盾。
有一次，她劝宝玉走“仕途经济之道”，让宝玉下了“逐客令”。
有人说，这表现了湘云封建意识浓厚。
其实并非如此，而恰恰说明她的天真烂漫。
后来她到贾府，总与宝钗同住，受其影响是有的，但劝宝玉的那些话，绝不是湘云自己的思想，只不过是鹦鹉学舌罢了。
作者还表现了湘云超逸的才情和诗思的敏捷。
芦雪庵联句、凹晶馆联句以及每次诗社赛诗，湘云的诗来得最快，也来得最多，并且表现出了她那潇洒迭宕的风格。
咏白海棠，她来迟了，在别人几乎已将意思说尽的情况下，她竞一连弄了两首，且新颖别致，另有意趣，赢得了众人的赞叹和激赏。
芦雪庵联诗时，由于她吃了鹿肉，饮了酒，诗兴大作，争联既多且好，竟出现了薛宝琴、宝钗、黛玉共战湘云的局面。
众人都笑道：“这都是那块鹿肉的功劳。
”第六十二回“憨湘云醉眠芍药圃”，写得笔酣墨饱，热闹非常，而史湘云则是其中最活跃的分子。
大家划拳猜枚，饮酒赋诗，呼三喝四，喊七叫八，满庭中红飞翠舞，玉动珠摇。
玩了一回，散席时却忽然不见了湘云： “正说着，只见一个小丫头笑嘻嘻的走来，说：‘姑娘快瞧，云姑娘吃醉了，图凉快，在山子石后头一块青石板凳上睡着了’众人听说，都笑道：‘快别吵嚷。
’说着，都来看时，果见湘云卧于山石僻处一个石凳子上，业经香梦沉酣，四面芍药花飞了一身，满头胎衣襟上皆是红香散乱。
手中的扇子在地下，也半被落花埋了，一群蜜蜂蝴蝶闹嚷嚷的围着。
又用鲛帕包了一包芍药花瓣枕着。
众人看了，又是爱，又是笑，忙上来推唤掺扶。
湘云口内犹作睡语说酒令，嘟嘟嚷嚷说：‘泉香洒冽，……醉扶归，——宜会亲友……’” 这是画，这是诗，是诗情画意化的史湘云。
面对这样一个人物，谁不觉得可爱呢
谁不为之倾倒呢
然而那样好看的花最终还是谢了，醉情溢言、酡红沉梦的日子最终还是在落花飘摇着的影子中远去了。
虽然湘云的结局至今亦是众说纷云，但不能否定，湘云的出现始终像几缕飞云一像悄然，她的离去隐约着许多温暖却没有痕迹。
王勃的“落霞与孤鹜齐飞， 秋水共长天一色” 大约最适合用在湘云身上。
她那种清朗的悠远、飞动的飘逸，那种漫不经心的和谐， 应该是史湘云永远的形象。
八仙传说的八位仙人的由来
八仙除了“八仙过海”的故事，还各有一套自身得道的故事，也都非常有名，流传得非常广泛。
汉钟离，原复姓钟离，名权，燕台人，字寂道，号和谷子，又号正阳子。
全真道派尊其为“正阳祖师”，“北五祖”之一。
初生时，异光数丈，状若烈火。
生下后不哭不食，第七日跃然而起，说：“身游紫府，名书玉京”。
长大之后，当了谏议大夫，奉诏北征失利，军士尽散。
钟离权单人独骑奔谷迷道，遇见了一个叫王玄甫的神仙，授以长生真诀及金丹火候、青龙剑法而成仙。
到唐代，度化吕洞宾之后，升天而去，被封为太极左宫真人。
吕洞宾，号纯阳子。
由于道教全真道派奉他为纯阳祖师，故世称吕祖。
他出生在林檎树下，出生时异香满径。
幼时极其聪明，日诵万言。
长大后两举进士不第，后来在赶考途中，遇汉钟离，给了吕洞宾一个枕头，吕洞宾枕着它做了一个梦。
梦中举进士，登科第，当湿官，入台阁，富贵荣华了三十年。
又被皇帝降罪谪官，走到半路，风雪大作，正在叹息之时，忽然梦醒了。
入睡前所煮黄粱米饭尚未炊熟，这就是世人说的“黄粱一梦”。
吕洞宾于是大悟，于是随汉钟离赴终南山鹤岭修道成仙。
张果老，名果，唐代道士。
曾隐于中条山修道。
他自称生于尧时，已经不知道有多大的年岁了。
张果老常常骑着一匹白驴，日行数万里。
在休歇的时候，就把驴叠起来，就像一张纸一样，放到巾箱之中。
要乘骑的时候，则以水之，纸就又变成了白驴。
韩湘子名湘，字清夫，是韩愈的侄孙。
韩湘自幼学道，追随吕纯阳，后来爬上一棵桃树，堕树而死，尸解登仙。
韩愈官拜刑部侍郎时，宾客盈门。
韩湘子劝韩愈弃官学学道。
韩愈则勉韩湘子弃道从学。
韩湘子就用一个一寸大小的葫芦，给所有的宾客酌酒，数斗不竭。
又变出了两朵金花，花上有金字对联，是：云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前。
后来，韩愈因为上表谏迎佛骨，被皇帝贬谪潮州，在路过蓝关的时候，天降大雪，几乎困死。
韩湘子冒雪而来，韩愈嗟叹韩湘子预言之灵验。
李铁拐，相传名叫李凝阳，或名洪水，小字拐儿，自号李孔目。
李铁拐应太上老君之约，魂游华山。
临行，嘱咐其徒守其躯壳七日。
无奈其徒之母突然急病而欲速归，就在第六日把李铁拐的身体烧了。
李凝阳第七天回来时，无身可依，即附于一饿殍之尸，所以他的形像丑陋而跛右脚。
曹国舅，名景休，徐州人。
宋仁宗曹皇后之弟，故称国舅。
他隐于山林，葛巾野服，矢志修真。
经钟离权与吕洞宾之度化，曹国舅得还真秘旨而修道成真，并由吕洞宾引入仙班。
蓝采和，唐代的隐逸。
常衣破蓝衫，只有一只脚穿着靴子，夏天则披絮，冬无则卧雪，而全身上下气出如蒸。
蓝采和常于城市乞讨，手持大拍板长三尺余，似醉非醉，踏歌而行，唱道：“踏歌蓝采和，世界能几何。
红颜一春树，流年一掷梭”。
后得汉钟离度化，乘云而去。
何仙姑是八仙之中惟一的女仙，名琼，永州零陵人。
十三岁时，入山采茶，遇吕洞宾，教给她吃云母粉能成仙的方法。
何仙姑于是发誓不嫁，每天在山谷中轻身飞行。
每日早晨出去，晚上持山果回来养活老母，后来也尸解仙去。
历史上的“八仙”提到“八仙过海，各显神通”，在中国真可以说是家喻户晓，妇孺皆知。
八仙是民间所喜爱的仙人。
那么，八仙在历史上是否实有其人
“八仙”一词，比铁拐李等八仙的出现要早得多。
最早在汉魏六朝时，就已经有了“八仙”一词，原是指魏晋以来神仙家所幻想的一组仙人，与铁拐李等八仙还没有直接的关系。
现在公认的铁拐李等八仙，大约形成于元代，但人物不尽相同。
至明代吴元泰作《八仙出处东游记》，汉钟离、蓝采和、张果老、何仙姑、吕洞宾、韩湘子、曹国舅这八仙过海的故事日渐流传，八仙人物也在流传中稳定下来，到明朝中叶才确定下来。
[被屏蔽?告] 八仙人物出处不一，时代不同。
最初见于史籍且确有其人的，是初盛唐时道术之士张果。
五代宋初，关于吕洞宾的仙话传说，流传甚盛，与道教内丹修炼法的传播相煽助，两宋之际即盛传“钟吕金丹道”。
金元时全真道教兴起，为回应民间信仰及传说以宣扬其教法，将汉钟离、吕洞宾等推为北五祖，民间传说、杂剧戏谈等便与道教神仙相互演变，八仙故事流传愈广，内容愈丰富。
还有人说，“八仙”既不是神，也不是仙，而是八个享有盛名的民间艺人。
历代三套“八仙”中国历代最少有三套“八仙”，最早的是六朝时代的“蜀之八仙”。
即容成公、李耳、董仲舒、张道陵、庄君平、李八百、范长生、尔朱先生等八人，道教传说他们均在蜀中得道成仙。
谯秀的《蜀记》一书中，把他们称为“蜀之八仙”。
在唐代，有八位在名义上因共好酒而成挚友的士大夫，是指李白、贺知章、李适之、汝阳王进、崔宗之、苏晋、张旭、焦遂。
《新唐书》中称他们为“酒八仙人”。
他们的酒友诗谊已成为千古佳话。
杜甫《饮中八仙歌》更是哙炙人口，其中写李白的“李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。
天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”更是绝伦千古。
直到明朝中叶，我们所熟悉的“八仙”才正式确定下来，这就是古代神话传说中的八位神仙。
即铁拐李、汉钟离、张果老、何仙姑、蓝采和、吕洞宾、韩湘子、曹国舅。
张果老是唐武则天时鼎鼎有名的说唱表演家，唐玄宗曾经把他召到京师演出种种法术。
汉钟离，善渔鼓，是我国演唱道情的鼻祖。
韩湘子擅长吹箫。
曹国舅据说是一个屡试不第的秀才，后来沦落为专替民间婚丧喜庆行礼的书生。
铁拐李是云游四方的艺人。
吕洞宾在唐会昌年间两举进士不第，浪游江湖，是个善于编写说唱词的艺术家。
蓝采和，常穿破蓝衫，手持大拍板，周游天下，元杂剧称他是个优秀的戏剧演员。
何仙姑，据说是从宫廷逃出的歌伎名伶。
八个艺人，都有高超的技艺，故被誉为“八仙”。
当然，这只是一种说法。
