写一句有关艺术的诗句
我不知道世上的人对我怎样评价。
我却这样认为：我好像是在海上玩耍，时而发现了一个光滑的石子儿，时而发现一个美丽的贝壳而为之高兴的孩子。
尽管如此，那真理的海洋还神秘地展现在我们面前。
---牛顿（英国）艺术借助科技的翅膀才能高飞 达 芬奇科学规律的本身是客观真理，是不会陈旧的。
人们运用这些规律的方式和作出的相应设计方案，却是日新月异的。
——王竹溪任何科学上的雏形，都有它双重的形象：胚胎时的丑恶，萌芽时的美丽。
——雨果科学技术体系本身是一种现代社会组织，必须以一种现代精神原则作为运动动力，仅仅依靠增加资金与人员的投入，并不能获得所期待的科技产生。
——何家栋科学知识的积累是科学发展的必要前提，至于最后由谁来总其大成，也许带有偶然的、幸运的色彩。
——谈家桢
含有科学的古诗
我不知道世上的人对我怎样评价。
我却这样认为：我好像是在海上玩耍，时而发现了一个光滑的石子儿，时而发现一个美丽的贝壳而为之高兴的孩子。
尽管如此，那真理的海洋还神秘地展现在我们面前。
---牛顿（英国）简洁是艺术性的第一个条件。
——
艺术科学和自然科学分别是讲什么的
有什么区别和联系
艺术科学讲 用形象来反实但比现典型性的社会意识形态，包括文学、书绘画、摄影、雕塑、建筑乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、电子游戏（第九艺术）等。
艺术是语言重要补充方法，就像讲话中我们会用大声代表生气，用笑声代表开心，用手舞足蹈代表焦急或者其他的心情来传递给对方。
所以，每件艺术品都应该有他独特的诉求，这种诉求就是艺术的生命力。
自然科学讲 研究无机自然界和包括人的生物属性在内的有机自然界的各门科学的总称。
自然科学是研究大自然中有机或无机的事物和现象的科学，包括天文学、物理学、化学、地球科学、生物学等。
联系. 科学技术对艺术的影响是广泛和深刻的,除了将自然科学的成果直接运用到艺术领域之外,更重要的是以科学的思维方法来促进艺术家文化心理结构的改变,从而推动艺术创作观念和创作方法的革新,推动艺术形态的发展.当今社会中,科学技术正以从未有过的速度突飞猛进地发展,人类社会生活的方方面面无不受到科学技术的影响.现代科学技术更是对艺术产生了巨大的影响,不但为艺术提供了从未有过的大众传播媒介,而且创造出新的艺术种类和艺术形式,如电影艺术、电视艺术和计算机多媒体艺术等.在许多领域和许多方面,科学技术与艺术已经是如此紧密地结合在一起,以至很难将二者区分开来.区别：在一定程度上存在着对立的现象.科学是人类认识客观世界的知识总和；艺术是人类进行审美创造的最高形式.科学求真,揭示事物发展的客观规律；艺术求美,满足人们精神文化生活方面的审美需要.科学主要运用抽象思维,强调理性因素；艺术主要运用形象思维,强调情感因素.科学客观冷静地对待事物,准确地揭示事物的本来面目；艺术则是一种主观色彩很浓的创造活动,除了反映生活外还应当评价生活与表现情感.科学理论具有普遍性,放之四海而皆准；艺术作品必须具有独创性,前无古人后无来者.
科学与艺术的关系
科学和艺术科学是运用范畴、定理、定律等思维形式反映现实世界各种现象的本质和规律的知识体系。
科学源于社会实践，通过实践形成真理，同时科学又通过技术来转化为生产力。
科学本质是社会意识形态，因此是对于科学精神或科学观念而言。
艺术是人类以情感和想象为特性的把握世界的一种特殊方式，它是人们现实生活和精神世界的形象反映，是艺术家知觉、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物。
艺术也是一种社会意识形态，它满足人们的审美需要，在社会生活尤其是人类精神领域内起着潜移默化的作用。
李政道将科学和艺术比喻为硬币的两面，密不可分。
它们共同的基础是人类的创造力，追求的是真理的普遍性。
英国博物学家赫胥黎曾在《科学与艺术》中形象地比喻说：“它们是自然这块奖章的正面和反面，它的一面以感情来表达事物的永恒的秩序；另一面，则以思想的形式来表达事物的永恒的秩序。
”科学与艺术都具有把握和反映世界的功能，它们都是人类精神的创造物，在这一点上具有共性。
但是它们把握世界的方式和追求的目标又是不同的。
科学是理性和逻辑的，艺术是感性和唯美的科学是客观规律，体现共性；艺术是审美体验，体现个性科学是把事情做对，艺术是把事情做好．科学是经济基础，艺术是上层建筑科学可以模仿，艺术不能模仿科学可以重复创造，艺术不能重复创造科学遵循规则，艺术需要创造在科学家和艺术家从事创造的过程中，无论是用理性方式把握世界，还是用审美方式把握世界，总是自觉或不自觉地在人的身上实现着感性与理性的统一，创造的主体都有强烈的求知和审美的欲望，在求索中会产生起于惊异的原始骚动，科学借助艺术的想象力可以突破固有的思维框架，实现概念的跳跃。
艺术借助科学的幻想和理性可以突破感性的直觉，实现情感的跳跃。
使艺术家的激情与科学家的理念合和为一，拓展出自然、人生和心灵世界的新空间，如同“庄周梦蝶”中出现的境界一样。
在科学家和艺术家从事创造的过程中，无论是用理性方式把握世界，还是用审美方式把握世界，总是自觉或不自觉地在人的身上实现着感性与理性的统一，创造的主体都有强烈的求知和审美的欲望，在求索中会产生起于惊异的原始骚动，科学借助艺术的想象力可以突破固有的思维框架，实现概念的跳跃。
艺术借助科学的幻想和理性可以突破感性的直觉，实现情感的跳跃。
使艺术家的激情与科学家的理念合和为一，拓展出自然、人生和心灵世界的新空间，如同“庄周梦蝶”中出现的境界一样。
对于艺术与科学的关系，处理得最好的，是列奥纳多达芬奇。
他不仅以《蒙娜丽莎》倾倒世界，而且又是把科学与艺术贯通起来的物理学家、工程师、数学家。
达芬奇的才情汪洋恣肆，他以画家之名为世人所知，他绚丽的艺术家的光芒掩去了作为科学家、哲人的达芬奇的形象。
达芬奇艺术以科学为基础，他研究了人类身体的各种比例，右面一张图画的是他对人体的详细研究，而且图中标明了黄金分割的应用。
这是一张他为数学家帕西欧里的书《神奇的比例》所作的图解，该书出版于1509年。
科学研究中充满了艺术，艺术创造中也贯穿了科学，因此科学和艺术是相通和相融的，只有这样才能够达到人类追求真理的最高境界。
科学家与艺术家的相互合作，预示着法国文学家福楼拜说过，越往前走，艺术越要科学化，科学也要艺术化。
两者在山麓分手，回头又在顶峰汇集。
为什麼说现代广告是一门科学，又是一门艺术
有人形容，广告是带着枷锁的舞蹈。
因为广告首选是一种经济行为，是属于现代企业营销活动中的重要一环，任何企业的销售，都离不开广告。
而且对很多大型企业来说，通过广告来塑造和传播企业形象，已经成为一种培养企业无形资产的手段。
说广告是科学是因为广告有着其独有的规律和规则，是集管理、营销、心理、传播等等多个领域的边缘学科，从任何角度来说，广告都需要越来越科学，越来越严谨的态度来对待。
说广告是艺术，是指广告的表现形式。
在传统的广告中，卖什么吆喝什么的广告比比皆是，但是在的时代，如果一个广告缺乏足够好的创意，没有好的艺术表现，则很容易被人们所忽视。
广告的艺术表现是提高广告效率的一种重要的手段。
就象一个双面美人，广告即有其冷艳的一面（科学），亦有其火热的一面（艺术），其实缺一不可。
科学与艺术的关系
科学与艺术的关系科学是有系统地解释现象的学问。
感情的表达是艺术；理智的分析，却是科学了。
但人的感情往往与理智混淆。
这样，科学上的推断可能被感情左右，搞得拖泥带水，但也可以精彩绝伦，使人觉得妙不可言。
是的，科学可以有艺术的美。
向美追寻，是人之常情，所以科学也有「唯美派」。
但科学的本质可不是艺术。
前者是以阐释现象为主旨的。
另一方面，人到底是人，不能冷若冰霜，半点感情也没有。
因此，说某一个科学理论是一件艺术作品，是恭维的话了。
问题是，仅仅是美而不能解释现象的，是美中的不足，失却了科学的功能。
科学家既然是人，我们不能期望他们是人类的例外，毫无感情，但感情是不可以在科学上滥用的。
原则很简单：科学的著作可以将客观分析与主观感情结合、并用，但二者要分得很清楚。
只要能这样做，科学文字倒大可加上感情之辞，点缀一下，减少枯燥，增加其可读性。
个人见解在这段文字里，张五常先生从解释学的角度指出“科学是有系统地解释现象的学问。
感情的表达是艺术；理智的分析，却是科学了。
”，是很有道理的，虽然他没有把科学和艺术的区别和联系阐述全面。
如果科学仅仅是理智的分析，仅仅是系统的解释现象，恐怕还是不够的，它还应该和艺术结合在一起，两者相得益彰。
这样对科学的探究，对科学知识的学习，传播和发展都是大有裨益的，同时对科学工作者和学习者的人格健全和幸福生活也是有帮助的。
论述艺术与科学的关系
关于科学与艺术，诺贝尔奖获得者李政道教授在主编的大型画册《科学与艺术》（上海科学技术出版社，2000）中说“艺术和科学的共同基础是人类的创造力，它们追求的目标都是真理的普遍性。
”“科学家追求的普遍性不同于自然现象的普遍性，是人类对自然现象的抽象和总结，适用于所有的自然现象。
它的真理性植根于科学家以外的外部世界，科学家和整个人类只是这个外部世界的一个组成部分。
艺术家追求的普遍真理性也是外在的，植根于整个人类，没有时间和空间的界限。
尽管科学的普遍性和艺术的普遍性并不完全相同，但它们之间有着很强的关联。
因此，科学和艺术的关系是同智慧和情感的二元性密切相联的。
”起源的角度说明科学与艺术本是同根生，后来随着学科的分化才走上不同的道路；科学与艺术之发展都试图进行有条件的、谨慎的创新；在历史上两者共济进化，谱写了人类文明的壮丽篇章；科学理论的选择从内部和外部都受审美原则的支配；作为生成与组织原则的对称性，是科学与艺术最主要的共性所在，对称性对于理解科学与艺术至关重要。
艺术美感在科学创造中往往能给人们意想不到的启迪。
特别当你在科学创造过程中遇到困难，思路受阻，百思不得其解时，某些艺术美感的启示，能使你茅塞顿开，接通已经失掉和忽略的线索，沟通“已知”与“未知”的联系，促使你浮想连翩，触发灵感，使难题迎刃而解。
科学与艺术的互动关系是伴随着整个社会的发展和进步的，同时科学与艺术是发展也是行影相随的，艺术需要科学的眼光来创作，科学指导艺术的发展，艺术为科学提供了服务，艺术与科学的关系既是互动的，又是相互依存的，艺术离不开科学，科学也少不了艺术，艺术时刻都发生，是永恒的。
随着人类社会的发展，科学与艺术的交融，越来越受到人们的关注，并已成为当今世界科学文化发展的特征之一。
艺术的发展，科学的进步，艺术的深层哲学思考也越来越深入。
对于艺术的哲学思考，我个人并没有太独到的见解，一直都在努力的探索着和追寻着，什么是艺术，什么是哲学，这个概念非常的抽象，很难理解，艺术与哲学有什么样的关系呢
到底里面有什么联系呢
这样的问题似乎也引起思考过，一直没形成系统的东西，但现在社会的飞速发展，科学技术日新月异，突飞猛进。
很难让人跟得上，艺术的发展也呈现了非常繁华的局面，这让我发现了一些东西，看到艺术和科学的跟紧密联系，工业化的发展，需要科学技术，科学管理，科学创新，就是所谓的学科技术是第一生产力，同时也需要艺术设计，艺术规划，他们之间就形成一种互动关系，形成一种彼此依赖关系，科学的进步，对艺术就提出了更多的要求，对艺术进行了思维的导向创作，一个科学的产品，必须要有艺术的成分和艺术设计画在里面，这个方面是从产品的外观来分析，科学是服务人类的，科学的产品也是一样，艺术是也是一样，科学的产品是按照个人的生活需要来定制的，是用科学的方式加工制造出来的，同时也是艺术设计的结果，这个过程也是艺术思维指导的过程，如果没有艺术的思考，没有对产品造型的理解，没有通过艺术抽象思考，那么制造出来的科学产品就可以和我们生活所需求的不一样，那就是不科学了，不是艺术了。
打个比方，制造一个电视机的形状你不可能制造成航空母舰的形状。
制造一个手机的形状也不可能搞成大炮的形状啊等等，当然我这里是指得是体积和重量。
艺术设计是要人性化的，是和人的需求结合在一起的，这样才能让人接受，这都是根据他们的内在联系，组建的位置的摆放来进行组合的，而这个过程就恰恰是艺术设计的过程，是艺术思考的过程，是艺术与科学互动的过程。
而在这个过程中艺术设计往往提供的一个形象，或者是构架，或者是模板。
也可能有更深的艺术化。
一般的情况是这样的。
艺术和科学的互动关系，在过去的许多著作中都有过论述，在最近的一段时间内，有些专家和有些记者又在媒体上做了进一步的阐释，认为“艺术与科学的融合是21世纪艺术发展的大趋势。
”“与科学结合，有利于克服艺术家个人的‘情感偏向’”，“有利于艺术家介入社会、介入生活，全方位地表现和反映社会生活”。
是不是“大趋势”现在还不敢说，至于怎样“融合”更有待讨论。
但是，说到“克服艺术家个人的‘情感偏向’”，却反映出目前被说得比较热的“艺术与科学”这一个话题在认知上存在着一些误区。
吴冠中先生说：“科学揭示宇宙的奥秘，艺术揭示情感的奥秘”，基本上把科学和艺术的各自特性说得比较明白。
因为艺术家和科学家之间有着不同的思维方式和表现方式，艺术家的“情感偏向”，正是科学家所要克服的，也正是科学家所要学的，一个优秀的科学家，他是思维应该是一位艺术家的思维，感性和理性的结合，抽象和具象的综合考虑，生产和设计出来的产品可能就更加的人性化了，更加的适合我们的需要了，就更能体现科学和艺术的深层互动关系，如果艺术家在发挥“情感偏向”的同时，那艺术和科学具体结合起来，就象一个室内设计师在装修的同时把装饰的材质材料，性能，效果，安全考虑进去一样，把艺术和科学有效的结合起来。
这样的话我想应该是一种综合知识的结合和优秀智慧的运用。
有一种说法“科学与艺术追求的目标都是一种普遍性”，科学追求的目标是真理的普遍性，艺术追求的目标是情感的普遍性。
他们之间追求的都是一种认可，一种让人们接受的普遍性，科学的真理有一定的标准，它的普遍性是建立在科学基础上并被人们普遍地接受；艺术的情感也许没有什么没有标准而言，每个人的审美观点都不一样，但是他们所进行的都是最广泛对象的活动，他们的目的都是努力的让人接受。
不过艺术的普遍性则是通过模糊的审美认识被人们广泛地接受。
科学的普遍性是通过客观的真理显现科学的共性；从而也让人广泛的接受。
关于艺术与科学的哲学思考，艺术与科学除了有互动关系之外还有哲学关系，他们就是哲学的关系，是哲学思考的关系，他们是同时进行的，同时发生的，上面我也提到过，艺术和学科是形影相碎的，谁都离不开谁的，有科学的出现就存在着艺术，有艺术的地方就有科学的成分，这可能绝对了一点，但是也并不夸张（当然这个也可以反驳为那宗教艺术是什么呢
也算是有科学的成分在里面吗
我说有，他们在进行创作的时候就是用科学的思想在进行指导，否则是不可能完成的，科学是一门规律性，所以只有遵循他我们才得以开展活动，进行实践。
）那么就有艺术与科学的哲学思考，科学的进步是艺术发展的标志，一个城市，一个国家，看看他们的艺术发展情况就可以推出他们科学技术水平，在欧洲，艺术是非常发达的，科学技术也是非常进步的，法国的巴黎，英国的伦敦，他们是艺术是世界上有名的，同时他们的科学技术水平也是非常发达，做为工业革命主要国家，英国、法国、德国，他们的艺术在世界上都取得了很大的成就，这就引起哲学和艺术的思考，用哲学的眼光看带，用唯物辨证主义和方法论来看待，来思考。
科学的发展，科学的进步，必然推动了艺术的进步，艺术的发展。
这是一个很好理解的逻辑思维，非常的通俗，想一下就知道了，但是哲学思考，用哲学来思考就不那么一定了，我上面的所进行的论证也许不够能证明哲学与科学的关系，但我想应该也有一定的道理，哲学与艺术、科学的关系也应该是紧密联系的，哲学的思考的越深入就能更好的理解艺术与科学的关系，科学与艺术的进步，发展也就越能促进哲学的思考。
总上所述，艺术与科学的互动关系哲学思考是相互联系的，科学的进步促进艺术的发展，对艺术提出新的要求，艺术的发展也对科学起到了指导作用。
艺术、科学、哲学、这三个是连在一起的，思考起来三个都要涉及到的。
