梅花三弄的整首诗和它的诗意
(一) 月炼金精雪炼魂,岩阿倚立乐天真。
寒魔惊破群芳梦,逸士年来喜报春。
(二) 无意争春众艳中,花开花落两从容。
休凭得失言身价,脱却尘劳即俊雄。
(三) 玉质天生不合流,阴风阵阵咒难休。
素心自有高人识,踏雪寻君雅韵稠。
梅花一弄《傲骨奇志》凌寒不改清奇志,笑迎酷霜展傲骨,前世瑶台一花仙,愿留红尘香如故。
戏雪弄寒玉影舞,独领风骚蹁跹至,休道红颜生来薄,冰心一片藏玉壶。
梅花二弄《逸韵清雅》山烟苍翠物华休,寒花透睽薰笼秀,玉蕊无言美人语,逸韵清芬群芳羞。
冰肌玉骨仰尊首,骚人墨客杯中酒,摩婆素月相映辉,鸿鹄一抹写风流。
梅花三弄《幽香如故》筠心淑意巧衬妆,爱朵情根着华裳,西风也恋天姿色,故将霜雪催琼芳。
偕你约兰人间游,缀绱点葩绽玉光。
待到燕归花争艳,我自如泥魂留香。
梅花三弄 此曲借物咏怀,通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特徵,来赞颂具有高尚节操的人,曲中泛奇曲调在不同的微位上重覆了三次,所以称为「三弄」。
《梅花三弄》又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》,早在唐代就在民间广为流传,是中国传统艺术中表现梅花的佳作。
全曲表现了梅花洁白,傲雪凌霜的高尚品性,并借物咏怀,通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特征,来赞颂具有高尚节操的人。
《神奇秘谱》记载此曲最早是东晋桓伊所奏的笛曲。
(不过,晋代的笛应该是指羌笛,是竖吹的,和现在的箫相若。
)谱中解题云:「桓伊出笛为梅花三弄之调,后人以琴为三弄焉。
」 郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照(约414~466)《梅花落》解题称,「《梅花落》本笛中曲也」,「今其声犹有存者」。
今存唐诗中亦多有笛曲《梅花落》的描述,说明南朝至唐间,笛曲《梅花落》较为流行。
其乐曲内容,历代曲谱都有所介绍,南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的情感。
明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒,高洁不屈的节操与气质为表现内容,「桓伊出笛吹三弄梅花之调,高妙绝伦,后人入于琴。
」「梅为花之最清,琴为声之最清,以最清之声写最清之物,宜其有凌霜音韵也」「三弄之意,则取泛音三段,同弦异征云尔。
」(明《伯牙心法》)从这里可看出,它首先是一首笛曲,后来才改编成古琴曲。
明代有人认为是唐人颜师古把它改编成琴曲,流传至今。
琴曲《梅花三弄》以泛声演奏主调,曲的前半部以泛音曲调在不同的徽位上重复了三次,用来描绘梅花的清雅高洁,并因此而称为「三弄」,乐曲的后半部则用稍快的曲调再加上音色的变化,来表达梅花在寒风中迎风摇曳的坚毅不屈的形态。
郭茂倩《乐府诗集》卷三十平调曲与卷三十三清调曲中各有1解题,提到相和三调器乐演奏中,以笛作「下声弄、高弄、游弄」的技法。
今琴曲中「三弄」的曲体结构可能就是这种表演形式的遗存。
今演奏用谱有虞山派《琴谱谐声》(清周显祖编,1820年刻本)的琴箫合谱,其节奏较为规整,宜于合奏;广陵派晚期的《蕉庵琴谱》(清秦淮瀚辑,1868年刊本),节奏自由跌宕,更显梅花刚健挺拔的气质,特别曲终前音乐突然从F调转入a角调,令人耳目一新。
情趣高雅的《梅花三弄》,以它鲜明的音乐形象和特有的艺术魅力,也为今天人们所喜爱。
其演奏形式,除古琴独奏、琴萧合奏外,还被改编为钢琴独奏、民乐合奏、琵琶独奏、琴与编钟合奏等广为流传。
这些演奏形式,也甚为悦耳动听和具有古情古意。
梅花三弄最早在什么地方出现
梅花三弄:中国古曲。
又名《梅花引》、《玉妃引》。
曲谱最早见于明代《神奇秘谱》。
谱中解题称晋代桓伊曾为王徽在笛上“为梅花三弄之调。
后人以琴为三弄焉”。
此说源于《晋书。
列传第五十一》,但未写明是以梅花为题材。
郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照(约414~466)《梅花落》解题称,“《梅花落》本笛中曲也”,“今其声犹有存者”。
今存唐诗中亦多有笛曲《梅花落》的描述,说明南朝至唐间,笛曲《梅花落》较为流行。
关于笛曲《梅花落》改编,移植为琴曲《梅花三弄》,有托于唐人颜师所作《江梅引。
忆红梅》中“漫弹绿绮,引三弄,不觉魂飞”句,说明此曲宁代尚流传。
琴曲《梅花三弄》以泛声演奏主调,并以同样曲调在不同徽位上重复3次,故称为《三弄》。
《乐府诗集》卷三十平调曲与卷三十三清调曲中各有1解题,提到相和三调器乐演奏中,以笛作“下声弄、高弄、游弄”的技法。
今琴曲中“三弄”的曲体结构可能就是这种表演形式的遗存。
关于《梅花三弄》的乐曲内容,历代琴谱都有所介绍,与南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的情感内容不同。
明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒,高洁不屈的节操与气质为表现内容,今演奏用谱有虞山派《琴谱谐声》(清周显祖编,1820年刻本)的琴箫合谱,其节奏较为规整,宜于合奏;广陵派晚期的《蕉庵琴谱》(清秦淮瀚辑,1868年刊本),其节奏较自由,曲终前的转调令人耳目一新。
另外梅花三弄也有人把之比做像征着梅花花开三度,每度都含有不同的韵味。
一度开花稀少,欲露还藏;二度开花大片绽放,满树飘白;三度开花稀落,有绿芽相伴,象征着冬去春来。
而在梅花的花期内,一天赏梅花又分早、午、晚三个时间段。
早上的梅花含苞欲放,晶莹洁白,幽香阵阵;午时的梅花繁华盛开,灿烂芬芳,笑脸迎人;而傍晚的梅花伴着西斜的夕阳,落英缤纷,景致非常迷人。
后来有琼瑶的小说“梅花三弄”代表三个故事:一弄,梅花烙;二弄,鬼丈夫;三弄,水云间。
梅花一弄断人肠 梅花二弄费思量 梅花三弄风波起
梅花三弄是什么意思啊
这是一首古琴曲名,歌曲主题出现三次,类似琴曲《阳关三叠》三叠就是三次叠唱一样.
提到很有点冰清玉洁的韵致的梅花你想到哪些人和事或名句(诗词谚语皆可)?
梅花一弄断人肠 \\r梅花二弄费思量 \\r梅花三弄风波起
梅花三弄出自哪个时期
梅花三弄 其一 梅花三弄:中国古曲。
又名《梅花引》、《玉妃引》。
曲谱最早见于明代《神奇秘谱》。
谱中解题称晋代桓伊曾为王徽在笛上“为梅花三弄之调。
后人以琴为三弄焉”。
此说源于《晋书。
列传第五十一》,但未写明是以梅花为题材。
郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照(约414~466)《梅花落》解题称,“《梅花落》本笛中曲也”,“今其声犹有存者”。
今存唐诗中亦多有笛曲《梅花落》的描述,说明南朝至唐间,笛曲《梅花落》较为流行。
关于笛曲《梅花落》改编,移植为琴曲《梅花三弄》,有托于唐人颜师所作《江梅引。
忆红梅》中“漫弹绿绮,引三弄,不觉魂飞”句,说明此曲宁代尚流传。
琴曲《梅花三弄》以泛声演奏主调,并以同样曲调在不同徽位上重复3次,故称为《三弄》。
《乐府诗集》卷三十平调曲与卷三十三清调曲中各有1解题,提到相和三调器乐演奏中,以笛作“下声弄、高弄、游弄”的技法。
今琴曲中“三弄”的曲体结构可能就是这种表演形式的遗存。
关于《梅花三弄》的乐曲内容,历代琴谱都有所介绍,与南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的情感内容不同。
明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒,高洁不屈的节操与气质为表现内容,今演奏用谱有虞山派《琴谱谐声》(清周显祖编,1820年刻本)的琴箫合谱,其节奏较为规整,宜于合奏;广陵派晚期的《蕉庵琴谱》(清秦淮瀚辑,1868年刊本),其节奏较自由,曲终前的转调令人耳目一新。
其二 琼瑶的著名小说三部曲。
分别为《梅花烙》、《鬼丈夫》、《水云间》。
梅花三弄之一:梅花烙 主演:马景涛 陈德容 硕亲王府的福晋雪如为了能在侧福晋之前生下一个儿子,为了保住自己的地位,偷龙转凤,把自己的女儿送走,为了日后可以相认,雪如用王爷送他的梅花簪在女婴的右肩上烙下了一个梅花印记。
换来的儿子皓祯带给雪如的是幸福,是荣誉。
十二岁时就和皇上一臣狩猎时活捉了一只白狐,只割了一丛狐毛就放了它,这只通灵的白狐三回首后才离开。
这件事一时传为佳话。
皓祯带着一文一武两个心腹小寇子和阿克丹偷偷跑出王府去龙源楼喝茶听曲,遇见了一个可怜的卖唱女吟霜,被她的清秀和聪慧打动了,在白老爹死后租了个四合院给吟霜住,又找了一个小丫头香绮来陪伴吟霜。
但他却不能把吟霜接进王府去,因为皇上已经赐婚兰公主给他做妻子,而他竟然新婚五天都没有圆房。
雪知道了儿子的心事,冒险把吟霜和香绮接进王府做了丫头,不料却被公主知道了,把吟霜讨了去,日日折磨。
一切都因吟霜有了身孕而改变,吟霜得到了全府人的承认,做了白姨太。
这让公主更加由妒生恨,设计摔倒吟霜,吟霜流产了,雪如看到了那个梅花烙印,二十一年前失去的女儿又回来了。
公主为了赶走吟霜,说她是九年前被放走的白狐变身,为了证明吟霜不是白狐现而是人,二十一年前偷龙转凤一事被翻了出来。
这给硕亲王府带来了来灭顶之灾,皓祯和王爷、福晋将被处以极刑。
吟霜认定了:“生相从,死相随,午时钟响,魂魄与你相会,天上人间,必时相聚”然而在她香魂归去之时,公主向皇上求情特赦了硕亲王府。
等皓祯回来时已经太迟了。
梅花三弄之二:鬼丈夫 靠山的村子猎户多,每当旧历年终,这里总要举行一年一度的祭天谢典,感谢老天爷让大家在即将过去的一年满载而归。
乐梅和表哥宠达瞒着家人跑到雾山村来看热闹。
为救一只白狐——猎人们祭天的猎物而受了伤。
柯起轩在杨万里帮她包扎伤口,看到了她手腕上的梅花胎记,认出她就是和自己从小订了亲的袁乐梅。
却不敢相认。
十八年前,因为水灾,袁家和柯家一起逃难,途中遭劫,反抗混乱中袁怀玉死了,而刺死他的那把刀柄却在柯士鹏手上。
映雪认定了就是柯士鹏杀死了自己的丈夫,乐梅的父亲。
起轩和乐梅却相爱了,以死明志。
映雪终于点了头。
就在成亲前两个月,起轩被一场大火烧死重伤,面目全非,还瘸了一条腿,起轩不愿让乐梅跟着他这个无用之人,让所有的人骗乐梅他已经在火灾中丧生。
然而乐梅情愿嫁给他的牌位。
起轩可以骗乐梅,却骗不了自己的心,他爱乐梅。
他每天徘徊在乐梅的窗前,却不敢面对乐梅,就当乐梅发现了他的存在时他还骗她说自己是一个守园的老人,他认训乐梅支不久改嫁。
紫烟却在为两个人传递信息,让乐梅以为赶轩的魂魄在落月轩里住着。
两个人就这样传达着自己的爱意。
直到杨万里知道了这件事,他一开始就认为骗乐梅嫁给牌位是一个错误,而现在起轩再去招惹乐梅更是错上加错。
起轩决定离开落月轩,离开柯家大院。
失去了起轩的一切消息的乐梅也失去对生活和希望。
映雪看着奄奄一息的乐梅,终于忍不住了,把一切真直告诉了乐梅,起轩却怎么也不肯和乐梅相认。
乐梅用她的爱,她的温柔,她的善解人意来打动了起轩。
在所有人热切的呼声下,起轩终于肯回到了柯家大院,回到了乐梅的身边。
梅花三弄之三:水云间 梅若鸿和杜芊芊第一相遇是在苏堤上一个叫做“望山桥”的地方,梅若鸿被杜芊芊的美丽惊呆了,他迫不及待地要把芊芊带回“醉马画会”给朋友们看。
在这里,芊芊看到了她有生以来看过的最新奇的一群人:汪子默、汪子旋兄妹和一奇三怪。
她爱上了若鸿;爱上“醉马画会”;爱上了若鸿的水云间。
然而若鸿不敢接受芊芊,却把她推给了汪子默——这个年轻有为的画家为芊芊打破了终生不爱的誓言。
看着芊芊和子默在一起,若鸿又无法抑制自己的心。
他爱芊芊,却把默默爱了他三年的子旋当成了芊芊。
爱情的力量之强大令人不敢相信,芊芊为了若鸿在胸前纹上一朵红梅花,若鸿终于还是冲破杜家上下、醉马画会全体人员的反对接受了芊芊。
这时,子旋却怀上了若鸿的孩子,险些流产住进了医院,这让子默非常地疯狂,以致于做出了令人意想不到的举动:他雇人到画展上买下若鸿二十幅心血之作,然后到杜家大院在庆祝的人群面前烧掉它们。
若鸿为救画双手受了伤,然而受伤更重的是他的信心、他的斗志和芊芊的心以及所有人的心。
子默想透了,让若鸿重新振作起来,重新拿回画笔,收拾起自己的信心。
若鸿和芊芊以天地为证结了婚。
不久,翠屏——若鸿十年前的妻子,一个得了重病的女人,带着若鸿从没见过面的孩子画儿来了。
芊芊伤心欲绝,离开了水云间,回到了杜家。
失云了芊芊的若鸿为了治翠屏的病,只得以卖画为生,日子很苦,心更苦,善良的翠屏为了成全丈夫和芊芊,在深夜投湖自杀了。
若鸿再次掉进了谷底,无人能叫醒他。
“红尘”一词,指人间俗世之意。
古代时的“红尘”一词原意是指繁华的都市。
出自东汉文学家、史学家班固《西都赋》的诗句中:“阗城溢郭,旁流百尘,红尘四合,烟云相连。
”大意是说,“热闹喧嚣人流扬起的尘土(红尘),从四方合拢,充满全城,尘土与烟云都连在一起。
”后来,“红尘”演变成了“繁闹尘市”,作“人世间”解释,并首先被佛家使用,在佛经中多处出现指凡俗尘世的“红尘”一词。
《红楼梦》开篇阐述石头的来源时说:“原来是无才补天,幻形人世,被那茫茫大士渺渺真人携入红尘,引登彼岸的一块顽石。
”这充满神秘色彩的描写,正是来自佛家的神话故事。
“梅花三弄”中“弄”是什么意思
梅花三弄简介 中国古曲。
又名《梅花引》、《玉妃引》谱最早见于明神奇秘谱》。
谱中解题称晋代桓伊曾为王徽在笛上“为梅花三弄之调。
后人以琴为三弄焉”。
此说源于《晋书。
列传第五十一》,但未写明是以梅花为题材。
郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照(约414~466)《梅花落》解题称,“《梅花落》本笛中曲也”,“今其声犹有存者”。
今存唐诗中亦多有笛曲《梅花落》的描述,说明南朝至唐间,笛曲《梅花落》较为流行。
关于笛曲《梅花落》改编,移植为琴曲《梅花三弄》,有托于唐人颜师所作《江梅引。
忆红梅》中“漫弹绿绮,引三弄,不觉魂飞”句,说明此曲宁代尚流传。
琴曲《梅花三弄》以泛声演奏主调,并以同样曲调在不同徽位上重复3次,故称为《三弄》。
《乐府诗集》卷三十平调曲与卷三十三清调曲中各有1解题,提到相和三调器乐演奏中,以笛作“下声弄、高弄、游弄”的技法。
今琴曲中“三弄”的曲体结构可能就是这种表演形式的遗存。
关于《梅花三弄》的乐曲内容,历代琴谱都有所介绍,与南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的情感内容不同。
明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒,高洁不屈的节操与气质为表现内容,今演奏用谱有虞山派《琴谱谐声》(清周显祖编,1820年刻本)的琴箫合谱,其节奏较为规整,宜于合奏;广陵派晚期的《蕉庵琴谱》(清秦淮瀚辑,1868年刊本),其节奏较自由,曲终前的转调令人耳目一新。