在立春偶成诗中写实的诗句是哪句
便觉眼前生意满，东风吹水绿参差
小学生古诗朗诵 立春偶成
立春偶成作者：张栻律回岁晚冰霜少，春到人间草木知。
便觉眼前生意满，东风吹水绿参差。
描写春风的诗句有哪些
急需
浣溪沙 苏轼（其一） 内容 簌衣巾落枣花，村南村缫车。
牛衣卖黄瓜，酒困路长惟欲睡， 日高人渴漫思茶，敲门试问野人家.。
作者简介 苏轼（1037～1101），字子瞻，号东坡居士，北宋眉山人。
是著名的文学家，唐宋八大家之一。
他学识渊博，多才多艺，在书法、绘画、诗词、散文各方面都有很高造诣。
他的书法与蔡襄、黄庭坚、米芾合称“宋四家”；善画竹木怪石，其画论，书论也有卓见。
是北宋继欧阳修之后的文坛领袖，散文与欧阳修齐名；诗歌与黄庭坚齐名；他的词气势磅礴，风格豪放，一改词的婉约，与南宋辛弃疾并称“苏辛”，共为豪放派词人。
注释 1.此句谓枣花纷纷落在衣巾上，句法倒装；簌簌，下落貌。
2.缫车：抽丝工具。
3.牛衣：《汉书·王章传》章疾病，无被，卧牛衣中。
宋程大昌《演繁露》卷二《牛衣》条：案《食货志》，董仲舒曰：'贫民常衣牛马之衣，而食犬彘之食。
'然则牛衣者，编草使暖，以被牛体，盖蓑衣之类也。
此处指卖瓜者衣着粗劣。
或谓本作半依，如曾季貍《艇斋诗话》：予尝见东坡墨迹作'半依'，乃知'牛'字误也。
4.想要。
5.漫：随便。
因为十分渴，想随便喝点茶，所以不管哪个人家，都想去敲门试问。
苏轼《偶至野人汪氏之居》：酒渴思茶漫扣门，与此两句意同。
皮日休《闲夜酒醒》：酒渴漫思茶，盖即此语所本。
译文 衣巾在风中簌簌作响，枣花随风飘落。
村子的南北头响起剿车的支呀声，是衣着朴素的农民在卖黄瓜，路途遥远，酒意上心头，昏昏然只想小憩一番。
艳阳高照，无奈口渴难忍。
于是敲开一家村民的屋门，问可否给碗茶
赏析 词至苏轼，题材、意境、笔法等皆有拓展，此前词中绝少出现的农村田园风光也出现在苏轼词中。
元丰元年（1078），徐州春旱后得雨，苏轼到石潭谢神，作了一组《浣溪沙》，题为徐门石潭谢雨道上五首，皆写初夏农村景色，此为其中第四首。
一片截取农村生活中常见的场景。
枣花的香气，缫车的响声，卖瓜人的悠然，组成了一幅清新自然的田园图画。
三句话，三个画面，似乎东鳞西爪，毫无联系。
可是用谢雨的路上这条线串起来，就让人感到这幅连环画具有很强的立体感。
这一组画面，不仅色彩美，而且有音乐美。
无论是簌簌的落花声，嗡嗡的缫车声，还是瓜农的叫卖声，都富有浓郁的生活气息，生动地展现出农村一派欣欣向荣的景象。
“簌簌衣巾落枣花”一句从枣花落到衣巾上的声音开端，反映了一位关心人民生活的太守对雨后农村的新景象的喜悦之情，枣花落在衣巾上的声音是轻微的，但在作者的耳里却是那么真切。
“村南村北响缫车”一句说明作者听得多么认真、细心、兴奋。
“牛衣古柳卖黄瓜”一句则换了一个角度写作者对蔬菜丰收的喜悦心情。
上片写的是农村生产劳动的繁忙景象，下片转入写谢雨途中行路的艰辛。
走了一村又一村，这时已是日高天热，人也走得口干舌燥，加上酒困，睡意也上来了，不由得想起以茶解渴，以茶提神。
“试问”一词用得十分讲究，既写出了作者满怀希望想讨杯茶解渴的心情，又担心农忙季节，农家无人，自己不便贸然而入的心情。
信笔写来，不事雕琢，但却栩栩如生，刻画出一位谦和平易近人的知州形象，将一位太守与普通农民的关系写得亲切自然。
全词有景有人，有形有声有色，乡土气息浓郁，为宋词题材开拓了新的天地。
“敲门试问野人家”，词到这里就戛然而止了。
词人敲门的结果怎样呢
喝到茶没有
农民是怎样招待他的呢
词中未作一个字的交代，留给读者去想像，更是余味无穷。
这就是古典诗词中所讲究的“含不尽之意，见于言外”。
苏轼虽然身为士大夫，内心却对农村田园怀有亲近之心，自谓使君元是此中人，此处漫不经心的敲门试问，与野人家之不分彼此，可见一斑。
其中“试问”一词写出了作者既满怀希望讨杯茶解渴的心情，又担心农忙季节农家无人，自己不便贸然而入的心情，刻画出一位谦和、平易近人的知州形象，将一位太守与普通农民的关系写得亲切自然。
浣溪沙 苏轼二） 内容 游蕲（qí）水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。
潇潇暮雨子规啼。
谁道人生无再少
门前流水尚能西
休将白发唱黄鸡。
注释 1.蕲水，县名，今湖北浠水县。
时与医人庞安时（字安常）同游，见《东坡题跋》卷三《书清泉寺词》。
2.浸：泡在水中。
3.子规：布谷鸟。
4.唱黄鸡：感慨时光的流逝。
因黄鸡可以报晓。
表示时光的流逝。
5.白居易《三月三日祓禊洛滨》：沙路润无泥。
6.“潇潇暮雨”，白居易《寄殷协律诗》自注：江南吴二娘曲词云，'萧萧暮雨郎不归'。
子规，杜鹃鸟，相传为古代蜀帝杜宇之魂所化，亦称杜宇，鸣声凄厉，诗词中常借以抒写羁旅之思。
7.此句当为写实。
但门前云云，亦有出处。
《旧唐书》卷一九一方伎《一行传》，谓天台山国济寺有一老僧会布算，他说：门前水当却西流，弟子亦至。
一行进去请业，而门前水果却西流。
8.白居易《醉歌》：谁道使君不解歌，听唱黄鸡与白日。
黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没。
腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失。
这里反用其意，谓不要自伤白发，悲叹衰老。
9.无再少：不能回到少年。
10.白发：老年 11.潇潇：形容雨声 赏析 这首词写于元丰五年（公元1082年）春，当时苏轼因乌台诗案，被贬任黄州（今湖北黄冈）团练副使。
这在苏轼的政治生涯中，是一个重大的打击，然而这首词却在逆境中表现出一种乐观向上的精神。
上阕写自然景色，首二句描写早春时节，溪边兰草初发，溪边小径洁净无泥，一派生机盎然的景象。
却以潇潇暮雨中，布谷鸟哀怨的啼声作结。
子规声声，提醒行人不如归去，给景色抹上了几分伤感的色彩。
下阕却笔锋一转，不再陷于子规啼声带来的愁思，而是振起一笔。
常言道花有重开日，人无再少年，岁月的流逝，正如同东去的流水一般，无法挽留。
然而，人世总有意外，门前流水尚能西，既是眼前实景，又暗藏佛经典故。
东流水亦可西回，又何必为年华老大徒然悲哀呢
看似浅显，却值得回味。
先著《词洁》卷一谓：坡公韵高，故浅浅语亦自不凡。
全词洋溢着一种向上的人生态度，然而上阕结句的子规啼声，隐隐折射出词人处境，也更显出词中达观态度的难能可贵，故陈廷焯《白雨斋词话》谓：愈悲郁，愈豪放，愈忠厚，令我神往。
译文 山脚下兰草嫩芽一小部分泡在水中， 松林间小路清净无泥。
傍晚细雨中布谷鸟时不时啼鸣叫着。
谁说人老不能再回到少年时代
门前的流水还能执著地奔向西方呢
不必因为烦恼而抱怨年老，而过度感慨时光的流逝。
浣溪沙 苏轼（其三） 内容 元丰七年十二月二十四日，从泗州①刘倩叔游南山 细雨斜风作小寒。
淡烟疏柳媚晴滩。
入淮清洛②渐漫漫。
雪沫乳花③浮午盏，蓼茸④蒿笋试春盘。
人间有味是清欢。
注释 ①.泗州，今安徽泗县。
刘倩叔，生平不详。
南山，即都梁山，在泗州不远。
②.清洛，指洛涧，今安徽洛河，源出安徽合肥，北流至怀远入淮河。
泗州在淮河北岸。
漫漫，大水浩淼貌。
③.雪沫乳花，煎茶时上浮的白色泡沫。
古时烹茶，以乳色鲜白、泡沫细腻为上乘。
苏轼《西江月》（龙焙今年绝品）：汤发云腴酽白，盏浮花乳轻圆。
④.蓼茸：蓼菜的嫩芽。
蒿笋，莴苣笋。
春盘，唐代以来风俗，立春日用春饼、生菜等装盘，馈赠亲友，称春盘。
词作日离立春不远，故先试尝。
鉴赏 此为一首记游词。
元丰七年（1084），苏轼由黄州调任汝州（今河南临汝），赴任途中，曾于泗州小住，这首词便是在此期间，与友人在泗州附近南山游玩的时候所写。
上片写南山所见的景色：微寒天气，乃细雨斜风有心作之，天气放晴，滩边之烟柳似作意媚之，眼前入淮清洛，亦仿佛渐流渐见广远无际。
本无意之风景，于有心人眼中，却显得处处有情。
下片写午时小休，烹茶野餐。
乳色鲜白的好茶伴着新鲜的野菜，别有一番风味。
而全词的主旨，最终落在清欢二字上，可见作者对生活情调的欣赏。
全词笔调雅致，可感受到作者清雅、恬淡的心境，正因有此心境，才能品味出生活的独特情致。
浣溪沙 苏轼（其四） 内容 风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥。
沈郎多病不胜衣。
沙上不闻鸿雁信，竹间时听鹧鸪啼。
此情惟有落花知
赏析 这是一首咏春词。
上片由景及情，先实后虚；下片虚实结合，情中见景。
全词情景交融，境界高妙。
“风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥 。
”作者先用简笔勾勒出一幅生机勃勃的春天画图。
他既没有用浓重的色彩，也没有用艳丽的词藻，而只是轻描淡写地勾勒出风、云、水、燕、泥等颇初春气息的景物。
在一个多云转晴的春日里，作者徜徉于池馆内外，但见和风吹拂大地，薄云贴水迅飞，轻阴搁雨，天气初晴，那衔泥的新燕，正软语呢喃。
面对着这春意盎然的良辰佳景，作者却接着说一句“沈郎多病不胜衣”，作者用沈约之典，说自己腰围带减，瘦损不堪，值兹阳和气清之际，更加弱不禁风了。
这样乐景、哀情相衬，其哀伤之情更深。
压、贴、飞三个动词使首句形成连动句式，振动起整个画面。
次句则把时空交互在一起写，春天初晴，在池馆内外。
这两句色彩明快。
第三句点出作者自己，由于情感外射，整幅画面顿时从明快变为阴郁。
如此以来，产生了跌宕的审美效果，更增加了词的动态美。
“沙上不闻鸿雁信，竹间时听鹧鸪啼 。
”鸿雁传书，出于《汉书·苏武传》，诗、词里常用这个典故。
如今连鸿雁不捎信来。
鹧鸪啼声，更时时勾起词人对故旧的思念 。
“沙上”“竹间”，既分别为鸿雁和鹧鸪栖息之地，也极可能即作者举目所见之景。
作者谪居黄州期间所写“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”（《卜算子·黄州定慧院寓居作》）的情境，与此词类似。
“此情惟有落花知
”句用移情手法，使无知的落花变成了深知作者心情的知己。
这样融情入景，使得情景交融，格外耐人寻味 。
“惟有”二字，说明除落花之外，人们对作者的心情都不理解；而落花能够理解作者的心情，正是由于作者与落花的命运；但尤为不幸的是落花无言，即使它理解作者的心情，也无可劝慰。
浣溪沙 李清照（其一） 内容 髻子伤春慵更梳，晚风庭院落梅初，淡云来往月疏疏。
玉鸭薰炉闲瑞脑，朱樱斗帐掩流苏，通犀还解辟寒无。
作者简介 李清照(1084-1155?)号易安居士，齐州章丘（今属山东济南）人，以词著称，有较高的艺术造诣。
父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。
早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。
金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。
所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。
形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。
论词强调协律，崇尚典雅、情致，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。
并能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。
有《易安居士文集》、《易安词》，已散佚。
后人有《漱玉词》辑本。
今人有《李清照集校注》。
（《辞海》1989年版） 注释 懒《花草粹编》作“慵”。
《历代名媛诗词》作“恼”。
玉鸭熏炉：玉制（或白瓷制）的点燃熏香的鸭形香炉。
熏炉形状各式各样，有麒麟形、狮子形、鸭子形等；质料也有金、黄铜、黄铜、铁、玉、瓷等不同。
瑞脑：一种香料名。
朱樱斗帐：斗帐，覆斗形的帐子。
流苏：指帐子下垂的穗儿，一般用五色羽毛或彩线盘结而成。
遗犀：犀，指犀牛的角。
遗，应为“通”之误。
赏析 此词，当为李清照年轻时的作品。
作者用白描的艺术手法，绘制了两幅清淡典雅的画面：一是室外“闺妇夜晚伤春图”，一是室内“闺妇夜晚怀人图”。
不同感受通过基本相同之处的典型形象加以表现，因此形成了各自独具特色的意境。
两幅画面相互映衬，相得益彰，妙趣横生，突出了词旨。
浣溪沙 李清照（其二） 内容 绣面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮， 眼波才动被人猜。
一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀，月移花影约重来。
注释 绣面：唐宋以前妇女面额及颊上均贴纹饰花样。
芙蓉：荷花，此处指很好看。
飞：《历代诗余》作“偎”。
宝鸭：指两颊所贴鸦形图案，可参敦煌壁画供养人之妇女绘画，或以为指钗头形状为鸭形的宝钗，钗，古代妇女头上的饰物。
香腮：美丽芳香的面颊。
一面：整个脸上。
风情：男女爱慕之情。
韵：标致。
笺：纸，指信笺、诗笺。
赏析 此词当是易安早期作品。
写一位风韵秀的女子与心上人幽会，又写信相约其再会的情景。
人物的肖像描写采用比拟、衬托、侧面描写的方法。
语言活泼自然，格调欢快俊朗。
浣溪沙 李清照（其三） 内容 莫许杯深琥珀浓， 未成沈醉意先融， 疏钟己应晚来风。
瑞脑香消魂梦断，辟寒金小髻鬟松， 醒时空对烛花红。
注释 莫许：不要。
琥珀：松柏的树脂积压在地底亿万年而形成的化石，呈褐色或红褐色。
琥珀浓，指酒的颜色很浓，色如琥珀。
疏钟：断续的钟声。
瑞脑：一种熏香的名字，也叫龙脑，即冰片。
魂梦：即梦魂，指睡梦中人的心神。
辟寒金：任昉《述异记》：“三国时，昆明国贡魏嗽金鸟。
鸟形雀，色黄，常翱翔海上，吐金悄如粟。
至冬，此鸟畏霜雪，魏帝乃起温室以处之，名曰辟寒台。
故谓吐此金为辟寒金。
”诗人遂以辟寒金指代珍贵之精金，“辟寒金小”，喻精金头饰小巧。
辟《乐府雅词》作“碎”，误。
髻鬟：古代妇女的两种发式。
烛花：蜡烛燃烧时的烬结。
赏析 此词当为李清照年轻时作。
写女主人晚来用酒遣愁，梦里醒来的孤寂，隐含无限的离情别绪。
通过梦前梦后的对比，把年轻少妇沉重的愁苦情思从侧面烘托出来。
全词写的相思，却不着相思一字，具有婉约词的艺术特色。
浣溪沙 李清照（其四） 内容 小院闲窗春己深，重帘未卷影沈沈，倚楼无语理瑶琴。
远岫出山催薄暮， 细风吹雨弄轻阴，梨花欲谢恐难禁。
注释 闲窗：原作“间窗”盖“闲”之误。
带护阑的窗子。
闲，阑也。
闲窗，一般用作幽闲之意。
沉沉：指闺房幽暗，影子浓重。
理瑶琴：理，调理定调，一般指代弹琴。
瑶琴：玉为饰，美的琴。
远岫：远山。
薄暮：傍晚，黄昏。
细风：微风。
轻阴：暗淡的轻去。
赏析 此词当属李清照前其作品。
作者用情景交融的艺术手法，含蓄蕴藉的笔致，写出女主人伤春怀人的悒怅情怀。
伤春、怀人，相辅相承。
“崔”、“弄”两词琢炼得妙。
“弄”字写出一幅风雨戏云，阴云飘卷的动画面，表现了女主人孜然独处的凄寂心境。
描写剪纸时人物的动作片段
找到几于各个地方剪纸的由来和描写片段望对你有所
河北省蔚县位于河北省西北部，以出产剪纸而闻名。
蔚县剪纸又称“窗花”，是当地民间一种传统的装饰艺术，至今已有二百多年的历史，初始图案多为花卉一类的吉祥纹样，后融入天津杨柳青年画和武强年画的艺术特色，形成了自己特有的风格。
经刘老布等剪纸艺人共同研究，对创作工具进行改革，部分纹用刻刀由单幅剪转变为成批刻，使蔚县剪纸工艺有了新的提高。
20世纪初，在王老赏、王守业、周永明等艺人的带动下，蔚县剪纸的风格越来越突出，走出了民间剪纸的一般格局，具有了更为深厚的人文内涵。
\ 蔚县剪纸是民间社会的产物，更是百姓生活的写照。
它题材广泛，花样繁多，有戏曲人物、戏曲脸谱、神话传说、花鸟鱼虫、家禽家畜、吉禽瑞兽等多方面的内容。
蔚县剪纸的刀工既有北方民间剪纸粗犷、质朴的特性，又有南方剪纸细腻、秀丽的风格。
它色彩浓艳，对比强烈，装饰感强，民间味浓，富有韵味节律，呈现出妩媚娇艳、淳朴华美的艺术魅力，为世人所青睐。
\ 在品类繁多的民间剪纸艺坛上，蔚县剪纸以构图饱满、造型生动、色彩绚丽、工艺奇特的艺术风格独树一帜。
它以阴刻为主，阳刻为辅，阴阳结合，复用多色点染彩绘，达到了工致传神、雅俗共赏的效果。
\ 剪纸·丰宁满族剪纸\ 河北省丰宁满族自治县\ 河北省丰宁满族自治县地处塞北，民间流传的丰宁满族剪纸始于清代康熙年间，至乾隆年间形成了具有地域特征与民族特色的新异风格，它以阳刻为主，阴刻为辅，批毛纤长，剪工精细。
清末民初丰宁满族剪纸进入鼎盛时期，1949年后在形式和内容上又有了进一步的发展，更为贴近现实生产与生活。
1960年以后，剪纸艺术创作堕入低谷。
1982年，丰宁民间剪纸队伍重新建立，其作品随着各种展览和出国表演在海内外造成广泛的影响。
1993年，丰宁被文化部命名为“中国民间剪纸艺术之乡”。
\ 丰宁满族剪纸从内容上可分为吉祥剪纸，花鸟鱼虫剪纸，山水风光剪纸，人物、盆篮碟盘瓶、瓜果、动物、花字剪纸等类。
由表现形式看，它包括单色剪纸（红、白、黑等）、点染剪纸、填色剪纸、复色组合剪纸等品种。
根据具体用途，又可分为窗花、祭神祖吊签（挂签）、阴天扫天婆、节令剪纸、礼花（结婚的喜庆剪纸、葬丧的素色剪纸等）、日常室内装饰用顶棚花、风斗花、炕围剪纸等。
在我国众多民间剪纸之中，丰宁满族剪纸以其特有的艺术魅力占有一席之地。
\ 目前丰宁满族剪纸的传统技艺大多留存在70岁以上的老人手中，面临失传的危险，亟待抢救、保护。
\ 剪纸·中阳剪纸\ 山西省中阳县\ 山西省中阳县位于黄河中游黄土高原的吕梁地区。
这一带民俗文化积淀极为深厚，保留着许多原生态的人文环境，由此形成中阳剪纸古老的民俗文化内涵与艺术形态。
\ 中阳剪纸主要分布于中阳县境内南川河流域、刘家坪地区和西山边远山区。
南川河流域的民俗剪纸风格细腻、古朴典雅，在中阳剪纸中占据主流地位。
刘家坪的剪纸风格纯朴、刚健，西山边远地区的剪纸风格粗犷、浑厚，与南川河流域剪纸的主流风格相依相存，丰富着中阳剪纸的特色。
\ 中阳剪纸与当地传统民俗文化血肉相连，它以中阳当地民俗信仰、岁时节令、人生礼仪、神话传说为主要表现内容，其中既有以鱼、蛙、蛇、兔为主题的装饰纹样，也有配合岁时节令、人生礼仪的民俗剪纸，还有以民间神话为题材的剪纸作品。
中阳剪纸多以红纸剪成，体现着喜庆、热烈的民俗气氛，有时也根据风俗习惯，运用紫、黑、黄、绿、蓝等彩色纸剪制作品。
中阳剪纸的主要作者是中阳农村中的劳动妇女，剪纸是她们日常生活中一项重要的内容，是她们审美情趣和聪明才智的集中表现。
中阳剪纸富有浓郁的山野泥土气息和原始艺术质朴的美感，生动形象地记录了劳动妇女的理想和追求。
其技艺的传承关系一般是自发的，亦有以家族方式传承的。
现在主要传承人有王计汝、高宝香、刘玉莲、王中文、马翠莲等十几人，年龄已在60岁以上。
这些老人一旦离去，中阳剪纸势将面临后继无人的局面，最终走向消亡。
所以应尽早采取措施，对之进行抢救。
\ 剪纸·医巫闾山满族剪纸\ 辽宁省锦州市\ 医巫闾山地区满族民间剪纸艺术以满族人原始的自然神崇拜、始祖神崇拜、生殖繁衍崇拜以及满族风俗为主要表现内容。
医巫闾山地区满族人的原始崇拜活动中往往要制造图腾形象，或用树皮、兽皮剪刻诸神形象，或用木材雕刻神偶的形象等等。
这种仪式造像活动历年相沿成习，最后发展成为一种剪纸艺术，既保留了东北满族的人文特征，又具有独特的艺术形式和丰富的萨满文化内涵，是研究民族文化融合的重要史料。
\ 医巫闾山满族民间剪纸不但内容丰富，且造型简洁，纹样古朴。
它不用繁琐、细密的剪法，不求精致、准确的造型，而主要以博大恢弘的气度和朴拙古茂的神韵取胜。
\ 数百年来，这种满族民间剪纸艺术在医巫闾山地区的北宁市、凌海市、阜新市、义县等地流传，世代相承。
在许多城乡地区，众多妇女参与剪纸活动，产生出许多技艺高超、成果丰富的艺人，形成祖辈相传的传承谱系。
目前，尚有侯桂芝、马凤云、黄连玉、汪秀霞等十余家谱系仍在传承相续。
随着老一代艺人逐渐逝去，将后继乏人，在现代生活方式的冲击下随时都可能走向衰亡。
因此有必要制定方案，对这一古老的民族民间艺术实施保护。
\ 剪纸·扬州剪纸\ 江苏省扬州市\ 扬州是中国剪纸流行最早的地区之一，唐宋时期就有“剪纸报春”的习俗。
扬州人在立春之日剪纸为花，做成春蝶、春线、春胜等样式，“或悬于佳人之首，或缀于花下”，观以为乐。
另外还剪制纸钱、纸马等，专门用于祭奠。
至清代，扬州商业兴盛，剪纸艺人亦数量大增，嘉、道年间的著名剪纸有艺人包钧等，技艺超群，有“神剪”之誉。
扬州的剪纸艺人还根据需要创作绣品底样，大至门帘帐沿、被服枕套，小至镜服香囊、绢帕笔袋，有绣花必有纸样，扬州人称剪纸样的艺人为“剪花样的”。
\ 扬州剪纸线条清秀流畅，构图精巧雅致，形象夸张简洁，技法变中求新，形成了特有的“剪味纸感”和艺术魅力，为中国南方民间剪纸艺术的代表之一。
其用纸以安徽手抄宣为主，厚薄适中，无色染，质地平整。
\ 现代扬州剪纸的主要传承人为张金盛（艺名“老张三麻子”）和张永寿（艺名“小张三麻子”）父子俩。
张永寿从艺七十多年，其剪纸已从实用性的花样转入富有装饰性的主题性创作，作品显现出写实、变化、概括、夸张的风格特点，总结有“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须”等剪纸要诀，为后辈剪纸艺人留下了宝贵的“创作经”。
张永寿毕生创作了数千件作品，其中的《百花齐放》、《百菊图》、《百蝶恋花图》等艺术价值极高，被人们称为“剪纸艺术中的观止之作”。
1989年，张永寿先生逝世，其第三代传承人虽也取得了一定的艺术成就，但功力和灵气都无法超越前代。
到目前为止，扬州剪纸技艺后继无人的趋势已越来越明显，这一古老的民间艺术正处于濒危状态，亟待保护和扶持。
\ 剪纸·乐清细纹刻纸\ 浙江省乐清市\ 乐清市位于浙江省东南部沿海，乐清细纹刻纸是当地流传的一项绝艺，主要集中在乐清市象阳镇的寺前村、后横村，北白象镇的东才村及乐成镇、柳市镇、翁阳镇等地。
\ 乐清剪纸源于乐清民间剪纸“龙船花”，至今已有七百多年的历史。
据《乐清县志》记载，元代大德年间，“社里笙歌达旦，通衢剪彩为众共赏，与民同乐”。
这里的“剪彩”就是剪纸。
每年正月十五，乐清乡间各地都有龙船灯巡游。
龙船纸扎和细纹刻纸是龙船灯的基本工艺和装饰手段，早期龙船灯上的细纹刻纸是单纯的几何图案，后发展出花卉、鸟兽、山水、戏曲人物、神话故事等内容，代表作有《九狮图》、《八角双鱼》等。
乐清细纹刻纸的现代传承人有林邦栋、林顺奎、陈余华、郑元逊、卢发良等。
\ 乐清细纹刻纸刀法精妙入微，挺拔有力，图案细如发丝，工而不腻，纤而不繁，表现力十分丰富。
它最突出的一个特点是细，在早期“龙船花”的刻纸中，最细的能在一寸见方的纸上刻出52根线条，一幅碗口大的细纹刻纸要十多天才能刻成，十分费工。
细纹刻纸的工艺使各种民间图案纹样都能在几厘米见方的纸上得到细致而丰富的表现，这使乐清细纹刻纸获得了“中国剪纸的南宗代表”之称。
有关节气的诗越多越好
《24节气诗》1、（左河水东风带雨逐西风，大地阳和暖气生。
万物苏萌山水醒首又谋耕。
2、雨水（左河水）南湿北冷两交锋，乍暖还寒斗雨风。
一夜返青千里麦，万山润遍动无声。
3、惊蛰（左河水）一声霹雳醒蛇虫，几阵潇潇染紫红。
九九江南风送暖，融融翠野启春耕。
4、春分（左河水）风雷送暖入中春，桃柳着装日日新。
赤道金阳直射面，白天黑夜两均分。
5、清明--1（左河水）年欢未尽又清明，雨燕声咽柳失魂。
寂静青山人陡涌，冥钱纸烛祭先陵。
5、清明--2（左河水）柳垂阡陌雨沉沉，千里子孙赶上坟。
处处青山烟雾起，焚香祭拜悼先人。
6、谷雨（左河水）雨频霜断气清和，柳绿茶香燕弄梭。
布谷啼播春暮日，栽插种管事诸多。
7、立夏（左河水）南国似暑北国春，绿秀江淮万木荫。
时病时虫人撒药。
忽寒忽热药搪人。
8、小满（左河水）江南沃野过插秧，江北麦麸便灌浆。
西子湖边人好客，茶商脚走款丝商。
9、芒种（左河水）艳阳辣辣卸衣装，梅雨潇潇涨柳塘。
南岭四邻禾壮日，大江两岸麦收忙。
10、夏至（左河水）火轮渐近暑徘徊，一夜生阴夏九来。
知了不知耕种苦，坐闲枝上唱开怀。
11、小暑（左河水）地煮天蒸望雨风，偶得雷暴半圆虹。
旱南涝北分天壤，总有荷塘色味同。
12、大暑（左河水）日盛三伏暑气熏，坐闲两厌是蝇蚊。
纵逢战鼓云中起，箭射荷花若洒金。
13、立秋（左河水）一叶梧桐一报秋，稻花田里话丰收。
虽非盛夏还伏虎，更有寒蝉唱不休。
14、处暑（左河水）一度暑出处暑时，秋风送爽已来迟。
日行南径斜晖里，稻转陌阡车马驰。
15、白露（左河水）衰荷坠玉闪晶光，一夜西风一夜凉。
雁阵声声蚊欲静，枣红点点桂流香。
16、秋分（左河水）暑退秋澄转爽凉，日光夜色两均长。
一轮穿桂香空照，万里离人诉断肠。
17、寒露（左河水）天高昼暖夜来凉，草木萧疏梧落黄。
万里清秋忙种麦，雁归声里荡菊香。
18、霜降（左河水）时逢秋暮露成霜，几份凝结几份阳。
荷倒千池萧瑟岸，棉白万顷采收忙。
19、立冬（左河水）北风往复几寒凉，秀木摇空半绿黄。
四野修堤防旱涝，万家晒场备冬藏。
20、小雪（左河水）太行初雪带寒风，一路凋零度孟冬。
菊萎东篱梅暗动，方知大地欲阳升。
21、大雪（左河水）丛山凋敝黯无华，满目寒光晃树杈。
白雪欲求吟咏句，穿枝掠院演梅花。
22、冬至（左河水）西北风袭百草衰，几番寒起一阳来。
白天最是时光短，却见金梅竞艳开。
23、小寒（左河水）冰封万里雪皑皑，径堵千重港口塞。
昨日剪桃修几树，忽如一夜李花开。
24、大寒（左河水）蜡树银山炫皎光，朔风独啸静三江。
老农犹喜高天雪，况有来年麦果香。
左河水在这组七言绝句的节气诗中，分别描写了24个不同节气的气候气象、自然地理状况，大地植物生长的形态变化，农业生产的劳动动态，及其对人们日常生活带来的影响。
浣溪沙词中伤春感,传出一缕若有若无、情致缠绵的句子。
急
词牌释义[题考〕 【南唐书】：『王感化善讴歌，声韵悠扬，清振林木，系乐府为歌板色。
元宗尝作［浣溪沙］词二阕，手写赐感化。
』此浣溪沙一调创于五代南唐中主。
所谓摊破浣溪沙者，即就原调结构破一句为两句，增七字为十字。
后人以李璟本首细雨、小楼一联脍炙人口，因名之为南唐浣溪沙。
而本调沙字意当为纱；或又作浣纱溪，则应作为纱，然相沿既久已不可考。
本调别名山花子。
〔作法〕 本谓四十八字，俨然一首七言诗，但颔联与尾联各缺四字耳。
第一、二句，即为七言诗仄起之首二句。
第三句亦与仄起七言诗之第三句同。
而第四句仅三字，句法上二下一，为不完全之七言诗第四句。
后半首二句句法，更与七言诗颈联无异。
第三句亦与七言诗第七句相同，而末尾三字，其句法竟亦同于仄起七言诗之末尾三字。
据词中有减字之例，则此调殆亦可名为减字七言诗矣。
词牌由来《浣溪沙》唐玄宗时教坊名，后用为词调。
沙，一作“纱”。
有杂言、齐言二体。
唐、五代人词中，见于敦煌曲子词者，均为杂言；见于《花间》、《尊前》两集，多为齐言，亦有杂言。
至北宋，杂言称为《摊破浣溪沙》（破七字为十字，成为七言、三言两句）；齐言仍称为《浣溪沙》（或《减字浣溪沙》）。
词牌浣溪沙 双调四十二字，前段三句三平韵，后段三句两平韵 韩 偓宿醉离愁慢髻鬟(韵)可仄平平可仄韵六铢衣薄惹轻寒(韵)可平平仄仄平韵慵红闷翠掩青鸾(韵)平平可仄仄平韵罗袜况兼金菡萏(句)可仄可平平仄仄雪肌仍是玉琅玕(韵)可平平仄仄平韵骨香腰细更沈檀(韵)可平平仄仄平韵名家作品一、浣溪沙 苏轼簌簌衣巾落枣花1，村南村北响缫车2。
牛衣古柳卖黄瓜3。
酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。
敲门试问野人家4。
注释1.此句谓枣花纷纷落在衣巾上，句法倒装。
簌簌，下落貌。
2.缫车，抽丝工具。
3.牛衣，《汉书·王章传》章疾病，无被，卧牛衣中。
宋程大昌《演繁露》卷二《牛衣》条：案《食货志》，董仲舒曰：'贫民常衣牛马之衣，而食犬彘之食。
'然则牛衣者，编草使暖，以被牛体，盖蓑衣之类也。
此处指卖瓜者衣着粗劣。
或谓本作半依，如曾季狸《艇斋诗话》：予尝见东坡墨迹作'半依'，乃知'牛'字误也。
4.漫，随便。
因为十分渴，想随便喝点茶，所以不管哪个人家，都想去敲门试问。
苏轼《偶至野人汪氏之居》：酒渴思茶漫扣门，与此两句意同。
皮日休《闲夜酒醒》：酒渴漫思茶，盖即此语所本。
鉴赏词至苏轼，题材、意境、笔法等皆有拓展，此前词中绝少出现的农村田园风光也出现在苏轼词中。
元丰元年（1078），徐州春旱后得雨，苏轼到石潭谢神，作了一组《浣溪沙》，题为徐门石潭谢雨道上五首，皆写初夏农村景色，此为其中第四首。
上片截取农村生活中常见的场景。
枣花的香气，缫车的响声，卖瓜人的悠然，组成了一幅清新自然的田园图画。
下片则写作者本人，日高、路长更兼酒困，未免倦极口渴，便敲门求饮。
苏轼虽然身为士大夫，内心却对农村田园怀有亲近之心，自谓使君元是此中人，此处漫不经心的敲门试问，与野人家之不分彼此，可见一斑。
二、浣溪沙作者：苏轼游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流1。
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥2。
萧萧暮雨子规啼3。
谁道人生无再少
门前流水尚能西4
休将白发唱黄鸡5。
注释1.蕲水，县名，今湖北浠水镇。
时与医人庞安时（字安常）同游，见《东坡题跋》卷三《书清泉寺词》。
2.白居易《三月三日祓禊洛滨》：沙路润无泥。
3.萧萧暮雨，白居易《寄殷协律诗》自注：江南吴二娘曲词云，'萧萧暮雨郎不归'。
子规，杜鹃鸟，相传为古代蜀帝杜宇之魂所化，亦称杜宇，鸣声凄厉，诗词中常借以抒写羁旅之思。
4.此句当为写实。
但门前云云，亦有出处。
《旧唐书》卷一九一方伎《一行传》，谓天台山国济寺有一老僧会布算，他说：门前水当却西流，弟子亦至。
一行进去请业，而门前水果却西流。
5.白居易《醉歌》：谁道使君不解歌，听唱黄鸡与白日。
黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没。
腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失。
这里反用其意，谓不要自伤白发，悲叹衰老。
鉴赏这首词写于元丰五年（1082）春，当时时苏轼因乌台诗案，被贬任黄州（今湖北黄冈）团练副使。
这在苏轼的政治生涯中，是一个重大的打击，然而这首词却在逆境中表现出一种乐观向上的精神。
上阕写自然景色，首二句描写早春时节，溪边兰草初发，溪边小径洁净无泥，一派生机盎然的景象。
却以萧萧暮雨中，杜鹃哀怨的啼声作结。
子规声声，提醒行人不如归去，给景色抹上了几分伤感的色彩。
下阕却笔锋一转，不再陷于子规啼声带来的愁思，而是振起一笔。
常言道花有重开日，人无再少年，岁月的流逝，正如同东去的流水一般，无法挽留。
然而，人世总有意外，门前流水尚能西，既是眼前实景，又暗藏佛经典故。
东流水亦可西回，又何必为年华老大徒然悲哀呢
看似浅显，却值得回味。
先著《词洁》卷一谓：坡公韵高，故浅浅语亦自不凡。
全词洋溢着一种向上的人生态度，然而上阕结句的子规啼声，隐隐折射出词人处境，也更显出词中达观态度的难能可贵，故陈廷焯《白雨斋词话》谓：愈悲郁，愈豪放，愈忠厚，令我神往。
三、浣溪沙作者：苏轼元丰七年十二月二十四日，从泗州刘倩叔游南山1细雨斜风作小寒。
淡烟疏柳媚晴滩。
入淮清洛渐漫漫2。
雪沫乳花浮午盏3，蓼茸蒿笋试春盘4。
人间有味是清欢。
注释1.泗州，今安徽泗县。
刘倩叔，生平不详。
南山，即都梁山，在泗州不远。
2.清洛，指洛涧，今安徽洛河，源出安徽合肥，北流至怀远入淮河。
泗州在淮河北岸。
漫漫，大水浩淼貌。
3.雪沫乳花，煎茶时上浮的白色泡沫。
古时烹茶，以乳色鲜白、泡沫细腻为上乘。
苏轼《西江月》（龙焙今年绝品）：汤发云腴酽白，盏浮花乳轻圆。
4.蓼茸：蓼菜的嫩芽。
蒿笋，莴苣笋。
春盘，唐代以来风俗，立春日用春饼、生菜等装盘，馈赠亲友，称春盘。
词作日离立春不远，故先试尝。
鉴赏此为一首记游词。
元丰七年（1084），苏轼由黄州调任汝州（今河南临汝），赴任途中，曾于泗州小住，这首词便是在此期间，与友人在泗州附近南山游玩的时候所写。
上片写南山所见的景色：微寒天气，乃细雨斜风有心作之，天气放晴，滩边之烟柳似作意媚之，眼前入淮清洛，亦仿佛渐流渐见广远无际。
本无意之风景，于有心人眼中，却显得处处有情。
下片写午时小休，烹茶野餐。
乳色鲜白的好茶伴着新鲜的野菜，别有一番风味。
而全词的主旨，最终落在清欢二字上，可见作者对生活情调的欣赏。
全词笔调雅致，可感受到作者清雅、恬淡的心境，正因有此心境，才能品味出生活的独特情致。
四、浣溪沙髻子伤春慵更梳，晚风庭院落梅初，淡云来往月疏疏，玉鸭薰炉闲瑞脑，朱樱斗帐掩流苏，通犀还解辟寒无。
注释懒《花草粹编》作“慵”。
《历代名媛诗词》作“恼”。
玉鸭熏炉：玉制（或白瓷制）的点燃熏香的鸭形香炉。
熏炉形状各式各样，有麒麟形、狮子形、鸭子形等；质料也有金、黄铜、黄铜、铁、玉、瓷等不同。
瑞脑：一种香料名。
朱樱斗帐：斗帐，覆斗形的帐子。
流苏：指帐子下垂的穗儿，一般用五色羽毛或彩线盘结而成。
遗犀：犀，指犀牛的角。
遗，应为“通”之误。
赏析此词，当为李清照年轻时的作品。
作者用白描的艺术手法，绘制了两幅清淡典雅的画面：一是室外“闺妇夜晚伤春图”，一是室内“闺妇夜晚怀人图”。
不同感受通过基本相同之处的典型形象加以表现，因此形成了各自独具特色的意境。
两幅画面相互映衬，相得益彰，妙趣横生，突出了词旨。
五、浣溪沙作者：李清照绣面芙蓉一笑开。
斜飞宝鸭衬香腮。
眼波才动被人猜。
一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀。
月移花影约重来。
注释绣面：唐宋以前妇女面额及颊上均贴纹饰花样。
芙蓉：荷花，此处指很好看。
飞：《历代诗余》作“偎”宝鸭：指两颊所贴鸦形图案，可参敦煌壁画供养人之妇女绘画，或以为指钗头形状为鸭形的宝钗，钗，古代妇女头上的饰物。
香腮：美丽芳香的面颊。
一面：整个脸上。
风情：男女爱慕之情。
韵：标致。
笺：纸，指信笺、诗笺。
赏析此词当是易安早期作品。
写一位风韵秀的女子与心上人幽会，又写信相约其再会的情景。
人物的肖像描写采用比拟、衬托、侧面描写的方法。
语言活泼自然，格调欢快俊朗。
六、浣溪沙作者：李清照莫许杯深琥珀浓，未成沈醉意先融，疏钟己应晚来风。
瑞脑香消魂梦断，辟寒金小髻鬟松，醒时空对烛花红。
注释莫许：不要。
琥珀：松柏的树脂积压在地底亿万年而形成的化石，呈褐色或红褐色。
琥珀浓，指酒的颜色很浓，色如琥珀。
疏钟：断续的钟声。
瑞脑：一种熏香的名字，也叫龙脑，即冰片。
魂梦：即梦魂，指睡梦中人的心神。
辟寒金：任昉《述异记》：“三国时，昆明国贡魏嗽金鸟。
鸟形雀，色黄，常翱翔海上，吐金悄如粟。
至冬，此鸟畏霜雪，魏帝乃起温室以处之，名曰辟寒台。
故谓吐此金为辟寒金。
”诗人遂以辟寒金指代珍贵之精金，“辟寒金小”，喻精金头饰小巧。
辟《乐府雅词》作“碎”，误。
髻鬟：古代妇女的两种发式。
烛花：蜡烛燃烧时的烬结。
赏析此词当为李清照年轻时作。
写女主人晚来用酒遣愁，梦里醒来的孤寂，隐含无限的离情别绪。
通过梦前梦后的对比，把年轻少妇沉重的愁苦情思从侧面烘托出来。
全词写的相思，却不着相思一字，具有婉约词的艺术特色。
七、浣溪沙作者：李清照小院闲窗春己深，重帘未卷影沈沈，倚楼无语理瑶琴。
远岫出山催薄暮，细风吹雨弄轻阴，梨花欲谢恐难禁。
注释闲窗：原作“间窗”盖“闲”之误。
带护阑的窗子。
闲，阑也。
闲窗，一般用作幽闲之意。
沉沉：指闺房幽暗，影子浓重。
理瑶琴：理，调理定调，一般指代弹琴。
瑶琴：玉为饰，美的琴。
远岫：远山。
薄暮：傍晚，黄昏。
细风：微风。
轻阴：暗淡的轻去。
赏析此词当属李清照前其作品。
作者用情景交融的艺术手法，含蓄蕴藉的笔致，写出女主人伤春怀人的悒怅情怀。
伤春、怀人，相辅相成。
“崔”、“弄”两词琢炼得妙。
“弄”字写出一幅风雨戏云，阴云飘卷的动画面，表现了女主人孜然独处的凄寂心境。
八、浣溪沙作者：李清照红日已高三丈透， 金炉次第添香兽， 红锦地衣随步皱。
佳人舞点金钗溜， 酒恶时拈花蕊嗅， 别殿遥闻箫鼓奏。
注释红日,别版做帘日. 三丈透,三丈为虚数.指太阳升起的高度. 透:透过. 金炉,别做佳人. 金炉为铜制的香炉. 次第:依次. 香兽:香料炭屑制成的 兽型燃料. 地衣:地毯. 佳人:指宫女.舞点,别做舞急,舞彻,舞点.舞点,按照音乐中的节拍舞一支曲调.溜:滑落. 酒恶(e三声),别做酒渥.亦称中酒,指酒至微醉.时拈,别做时沾,时将.常常拈取.花蕊:此处代指花朵.嗅:闻. 别殿:帝王所居正殿以外的宫殿.箫鼓:萧和鼓.泛指乐器. 九、浣溪沙作者：晏殊一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。
夕阳西下几时回
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
小园香径独徘徊。
鉴赏 此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。
词之上片绾合今昔，叠印时空，重思昔；下片则巧借眼前景物，着重写今日的感伤。
全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。
词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。
起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。
”写对酒听歌的现境。
从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的。
但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆：也是和今年一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。
然而，似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。
于是词人不由得从心底涌出这样的喟叹：“夕阳西下几时回
”夕阳西下，是眼前景。
但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。
这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。
夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。
“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
”一联工巧而浑成、流利而含蓄，用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情，也是这首词出名的原因。
但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。
花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子不就象是去年曾此处安巢的旧时相识吗
这一句应上“几时回”。
花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常广泛，带有美好事物的象征意味。
惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。
只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。
此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因于情中有思。
词中似乎于无意间描写司空见惯的现象，却有哲理的意味，启迪人们从更高层次思索宇宙人生问题。
词中涉及到时间永恒而人生有限这样深广的意念，却表现得十分含蓄。
十、浣溪沙作者：晏殊内容小阁重帘有燕过，晚花红片落庭莎。
曲栏干影入凉波。
一霎好风生翠幕，几回疏雨滴圆荷。
酒醒人散得愁多。
鉴赏 吴处厚《青箱杂记》卷五记载：“晏元献公虽起田里，而文章富贵，出于天然。
尝览李庆孙《富贵曲》云：”轴装曲谱金书字，树记花名玉篆牌‘。
公曰：“此乃乞儿相，未尝谙富贵者。
’故公每吟咏富贵，不言金玉锦绣，而唯说其气象。
若‘楼台侧畔杨花过，帘幕中间燕子飞’，‘梨花院落溶溶月，杨柳池塘淡淡风’之类是也。
故公自以此句语人曰：”穷儿家有这景致也无
‘“这段话颇能道出晏殊富贵词的独特风格。
这首词前五句描写景物重神情，不求形迹，细节刻画，取其精神密契，不于锦绣字面的堆砌，而于色泽与气氛上的渲染，故能把环境写得博大高华，充满富贵气象。
词中所表达的思想既不是伤春女子的幽愁，又不是羁旅思乡游子的离愁，更不是感时悯乱的深愁，而是富贵者叹息时光易逝，盛筵不再，美景难留的淡淡闲愁。
劈头“小阁重帘有燕过”点出环境与时令。
此句看似平淡，实乃传神一笔，有破空而来之势。
这匆匆一过的穿帘燕子，莫非是远方使者，给帘内入传递了春将归去的消息。
像平静的水面投下一枚小石，立刻泛起层层波澜。
一下子打破了小阁周围宁静的空气，起着沟通重帘内外的作用。
阁中人目随燕影，看到“晚花红片落庭莎”。
原来时已暮春，庭院满地落红。
“晚”，一指傍晚，朝花夕谢，形容落花的时间，一指晚春，花事凋零，形容落花的节令。
春末多雨，更兼庭中少行迹，满庭莎草已是一派浓绿。
“红片”与“庭莎”，绿肥红瘦，相映成趣。
“曲栏干影入凉波”，庭院中池边的曲曲栏干，倒影于池塘碧波之中。
“凉波”的“凉”既是时已入暮，池水生凉的真实写照，又是个中人此时此地心境凄凉的折光反射。
以上三句写的是帘外景物，从视觉所及落笔。
“重帘”、“过燕”、“晚花”、“庭莎”、“曲栏”、“凉波”诸意象所组成的画面，其色泽或明或暗，或浓或淡，或动或静，使整个庭院呈现出一片凄清冷落。
虽然主人公尚未露面，但他的处境、心曲，已跃然纸上了。
片两句由帘外转入帘内，从听觉着墨，写阁中人的感受。
“一霎”、“几回”乃互文。
虽说是“好风”、“疏雨”，小阁里的人却听得分明，感得真切，可见环境是何等的静，人是多么孤独。
上句“翠”、“生”二字，一为冷色，一为动态，这种化虚为实的描写，把周围的景物写活了，给人以质感。
好风入槛，翠幕生寒，孤身独处，情何以堪。
下句“圆荷”即荷叶。
疏雨滴嫩绿的荷叶上，声音本是极细极微，但偏偏阁中人却听得清清楚楚。
帘外之凄清冷落如彼，帘内之空虚寂静如此，这一切本是足以生愁了，何况又值“酒醒人散”之后。
末句以情语作结，总束全词，兴起感情波澜，似神龙掉尾，极有跌宕之致。
此词表现了作者优越闲适的生活，却又流露出索寞怅惘的心绪。
结句抒发的亦是富贵闲愁。
前人评晏殊词圆融平静，多富贵气象。
晏殊自云：“余每吟咏富贵，不言金玉锦绣，而悦其气象。
”此词可见一斑。
十一、浣溪沙 作者：晏殊 玉碗冰寒滴露华，粉融香雪透轻纱。
晚来妆面胜荷花。
鬓亸欲迎眉际月，酒红初上脸边霞。
一场春梦日西斜。
鉴赏 此词写夏日黄昏丽人昼梦方醒、晚妆初罢、酒脸微醺的情状。
全词婉转有致，犹如一幅别具韵味、浓墨重彩的油画。
首句写室内特定的景物——玉碗中盛着莹洁的寒冰，碗边凝聚的水珠若露华欲滴。
古时富贵人家，严冬时把冰块收藏地窖中，夏天取用，以消暑气。
一“寒”字正反衬出室中的热。
接着，作者笔触写到室中人的身上：她粉汗微融，透过轻薄的纱衣，呈露出芬芳洁白的肌体；晚来浓妆的娇面，更胜似丰艳的荷花。
二、三句设喻。
用意用语均似“花间”。
“粉融”，谓脂粉与汗水融和。
不点出“汗”字，正是作者高明之处。
“香雪”借喻女子肌肤的芳洁，虽亦古诗词中常用之语，但本词中却有特殊的意义，它跟“冰寒”句配合，盛夏中得清凉之意。
以“玉”、“冰”、“粉”、“雪”之白，衬托“妆面”之红，写夏日黄昏女子妆罢的情景，真如一幅优美的彩照。
过片写她那下垂的鬓发，已靠近眉间额上的月形妆饰；微红的酒晕，又如红霞飞上脸边。
两句写女子微醉的情态，艳而不俗，细而不纤。
古时女子的面饰，有以黄粉涂额成圆形为月，因位置两眉之间，故词称“眉际月”。
李商隐《蝶》诗之三“八字宫眉捧额黄”，似即指此。
“欲迎”、“初上”，形容绝妙。
不独刻画之工，且见词人欣赏之情。
“月”与“霞”，语意双关，既是隐喻女子的眉和脸，也是黄昏时的实景。
可以想象这位美艳的姑娘，晚妆初过，穿着件单薄的纱衣，盈盈伫立，独倚暮霞，悄迎新月。
“一场春梦日西斜”，方始点明，原来上边五句所写的，都是昼眠梦醒后的情景。
女子睡起，粉融香汗，重理明妆。
“春梦”，谓刚才好梦的短暂。
慵困无聊，闲愁闲恨，全词之意，至此全出。
末句倒装，“日西斜”三字，与上片“晚来”接应
浣溪沙苏轼
浣溪沙 苏轼（其一）簌簌衣巾落枣花，村南村北响缲车。
牛衣古柳卖黄瓜。
酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。
敲门试问野人家。
浣溪沙 苏轼（其二）游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。
萧萧暮雨子规啼。
谁道人生无再少
门前流水尚能西
休将白发唱黄鸡。
浣溪沙 苏轼（其三）元丰七年十二月二十四日，从泗州刘倩叔游南山细雨斜风作小寒。
淡烟疏柳媚晴滩。
入淮清洛渐漫漫。
雪沫乳花浮午盏，蓼茸蒿笋试春盘。
人间有味是清欢。
浣溪沙 苏轼（其四）风压轻云贴水飞，乍晴池馆燕争泥。
沈郎多病不胜衣。
沙上不闻鸿雁信，竹间时听鹧鸪啼。
此情惟有落花知
<<破阵子>> 赏析
你要哪一首
赏 20岁时，就在家乡(今山东济南)参加了抗金。
起义失败后，他回到南宋，当过许多地方的长官。
他安定民生，训练军队，极力主张收复中原，却遭到排斥打击。
后来，他长期不得任用，闲居近二十年。
这首词，抒写了他梦寐以求、终生不变的抗敌救国的理想，抒写了壮志不酬的悲愤心情。
该词是作者失意闲居信州时所作，无前人沙场征战之苦，而有沙场征战的热烈。
词中通过创造雄奇的意境，抒发了杀敌报国、恢复祖国山河、建立功名的壮怀。
结句抒发壮志不酬的悲愤心情。
词的上片，写作者闲居家中心情苦闷，只能借酒浇愁；然而，就是在深夜酒醉之时，还一次又一次地拨亮灯火，久久地端详着曾伴随自己征战杀敌的宝剑，渴望着重上前线，挥师北伐。
作者带着这样的思念和渴望进入梦中。
他恍惚觉得天已拂晓，连绵不断的军营里响起了一片嘹亮雄壮的号角声。
他把大块的烤牛肉犒劳将士们，让他们分享；军乐队奏着高亢激越的边塞战歌，以助兴壮威。
在秋风猎猎的战场上，他检阅着各路兵马，准备出征。
词的下片，紧接着描写了壮烈的战斗和胜利的结局：将士们骑骏马飞奔，快如“的卢”，风驰电掣；拉开强弓万箭齐发，响如“霹雳”，惊心动魄。
敌人崩溃了，彻底失败了。
他率领将士们终于完成了收复中原、统一祖国的伟业，赢得了生前死后不朽的英名。
到这里，我们看到了一个意气昂扬、抱负宏大的忠勇将军的形象，他“金戈铁马，气吞万里如虎”
然而，在词的最后，作者却发出一声长叹：“可怜白发生
”从感情的高峰猛的跌落下来。
原来，那壮阔盛大的军容，横戈跃马的战斗，以及辉煌胜利，千秋功名，不过全是梦境。
实际上，在苟安卖国的统治集团的压制下，作者报国无门，岁月虚度。
“可怜白发生”，包含着多少难以诉说的郁闷、焦虑、痛苦和愤怒啊
这首词基调雄壮高昂，真不愧为「壮词」。
而结句的悲壮低徊，却与此形成鲜明对比。
更令人感慨与寻思。
词的结构上也不同于一般词作，上下片语义连贯，过片不分，直到最后一句突然一个顿挫，读来波澜起伏，跌宕有致，实为「沉郁顿挫」的典型之作。
从全词看，壮烈和悲凉、理想和现实，形成了强烈的对照。
作者只能在醉里挑灯看剑，在梦中驰骋杀敌，在醒时发出悲叹。
这是个人的悲剧，更是民族的悲剧。
而作者的一腔忠愤，无论在醒时还是在醉里、梦中都不能忘怀，是他高昂而深沉的爱国之情、献身之志的生动体现。
（另一种评析） 李白有首叫的诗。
诗中写道：“破吴归，战士还家尽锦衣 。
宫女好花满春殿，只今惟有鹧鸪飞
”这首七言诗中，有三句写到的强盛，最后一句才点出越国的衰败景象，虽然表达的感情显然不同，但在谋篇布局方面又有相似之处。
词以两个二、二、二的对句开头，通过具体、生动的描述，表现了多层情意。
第一句，只六个字，却用三个连续的、富有特征性的动作，塑造了一个壮士的形象，让读者从那些动作中去体会人物的内心活动，去想象人物所处的环境 ，意味无穷。
为什么要吃酒，而且吃“醉”
既“醉”之后，为什么不去睡觉，而要“挑灯 ”
“挑”亮了“灯 ”，为什么不干别的，偏偏抽出宝剑，映着灯光
??这一连串问题，只要细读全词，就可能作出应有的回答，因而不必说明。
“此时无声胜有声”。
用什么样的“说明”还能比这无言的动作更有力地展现人物的内心世界呢
“挑灯”的动作又点出了夜景。
那位壮士在夜深人静、万籁俱寂之时，思潮汹涌，无法入睡，只好独自吃酒。
吃“醉”之后 ，仍然不能平静 ，便继之以“挑灯”，又继之以“看剑”。
翻来覆去，总算睡着了。
而刚一入睡 ，方才所想的一切，又幻为梦境 。
“梦”了些什么，也没有明说，却迅速地换上新的镜头：“梦回吹角连营 ”。
壮士好梦初醒，天已破晓，一个军营连着一个军营，响起一片号角声。
这号角声，多么富有催人勇往无前的力量啊
而那位壮士，也正好是统领这些军营的将军 。
于是，他一跃而起，全副披挂，要把他“醉里 ”、“梦里”所想的一切统统变为现实。
三、四两句，可以不讲对仗 ，词人也用了偶句。
偶句太多，容易显得呆板；可是在这里恰恰相反。
两个对仗极工、而又极其雄健的句子，突出地表现了雄壮的军容，表现了将军及士兵们高昂的战斗情绪。
“八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声”：兵士们欢欣鼓舞，饱餐将军分给的烤牛肉；军中奏起振奋人心的战斗乐曲 。
牛肉一吃完 ，就排成整齐的队伍。
将军神采奕奕，意气昂扬，“沙场秋点兵”。
这个“秋”字下得多好
正当“秋高马壮 ”的时候，“点兵”出征，预示了战无不胜的前景。
按谱式 ，是由句法、平仄、韵脚完全相同的两“片”构成的。
后片的起头，叫做“过片”，一般的写法是 ：既要和前片有联系 ，又要“换意”，从而显示出这是另一段落，形成“岭断云连”的境界。
却往往突破这种限制 ，如此，这首也是如此。
“沙场秋点兵”之后，大气磅礴，直贯后片“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊”：将军率领铁骑，快马加鞭，神速奔赴前线，弓弦雷鸣，万箭齐发。
虽没作更多的描写，但从“的卢马”的飞驰和“霹雳弦”的巨响中，仿佛看到若干连续出现的画面：敌人纷纷落马；残兵败将，狼狈溃退；将军身先士卒 ，乘胜追杀，一霎时结束了战斗；凯歌交奏，欢天喜地，旌旗招展。
这是一场反击战。
那将军是爱国的，但也是追求功名的 。
一战获胜 ，功成名就，既“了却君王天下事”，又“赢得生前身后名”，岂不壮哉
如果到此为止，那真够得上“壮词 ”。
然而在那个被投降派把持朝政的时代 ，并没有产生真正 “壮词”的条件，以上所写，不过是词人孜孜以求的理想而已。
词人展开丰富的想象，化身为词里的将军，刚攀上理想的高峰，忽然一落千丈 ，跌回冷酷的现实，沉痛地慨叹道：“可怜白发生
”白发已生，而收复失地的理想成为泡影。
想到自己徒有凌云壮志，而“报国欲死无战场”（借用陆游诗句），便只能在不眠之夜吃酒，只能在“醉里挑灯看剑 ”，只能在“梦”中驰逐沙场，快意一时。
??这处境，的确是“悲哀”的。
然而又有谁“可怜 ”他呢
于是，他写了这首“壮词”，寄给处境同样“可怜”的陈同甫。
同甫是陈亮的字。
学者称为龙川先生。
为人才气豪迈，议论纵横。
自称能够“推倒一世之智勇，开拓万古之心胸 ”。
他先后写了和 》，积极主张抗战 ，因而遭到投降派的打击。
宋孝宗淳熙十五年（1188）冬天，他到上饶访辛弃疾，留十日。
别后辛弃疾写词寄他，他和了一首；以后又用同一词牌反复唱和。
这首大约也是这一时期写的。
全词从意义上看，前九句是一段，十分生动地描绘出一位披肝沥胆，忠一不二，勇往直前的将军的形象，从而表现了词人的远大抱负。
末一句是一段，以沉痛的慨叹，抒发了“ 壮志难酬”的悲愤。
壮和悲，理想和现实，形成强烈的反差。
从这反差中，可以想到当时南宋朝廷的腐败无能 ，想到人民的水深火热，想到所有爱国志士报国无门的苦闷。
由此可见，极其豪放的词，同时也可以写得极其含蓄，只不过和婉约派的含蓄不同罢了。
这首词在声调方面有一点值得注意 。
《破阵子》上下两片各有两个六字句，都是平仄互对的，即上句为“仄仄平平仄仄”，下句为“平平仄仄平平”，这就构成了和谐的、舒缓的音节。
上下片各有两个七字句，却不是平仄互对，而是仄仄平平平仄仄，仄仄平平仄仄平，这就构成了拗怒的、激越的音节。
和谐与拗怒，舒缓与激越，形成了矛盾统一。
作者很好地运用了这种矛盾统一的声调，恰当地表现了抒情主人公复杂的心理变化和梦想中的战斗准备、战斗进行、战斗胜利等许多场面的转换，收到了绘声绘色、声情并茂的艺术效果。
这首词在布局方面也有一点值得注意 。
“醉里挑灯看剑”一句 ，突然发端，接踵而来的是闻角梦回、连营分炙、沙场点兵、克敌制胜，有如鹰隼突起，凌空直上。
而当翱翔天际之时，陡然下跌，发出了“可怜白发生”的感叹，使读者不能不为作者的壮志难酬洒下惋惜怜悯之泪。
这种陡然下落，同时也嘎然而止的写法，如果运用得好，往往因其出人意外而扣人心弦，产生强烈的艺术效果。
赏析3该词是作者失意闲居信州时所作，无前人沙场征战之苦，而有沙场征战的热烈。
词中通过创造雄奇的意境，抒发了杀敌报国、恢复祖国山河、建立功名的壮怀。
结句抒发壮志不酬的悲愤心情。
[内容评析]满怀家国之愁，壮志未酬的词人在友人纵谈离去之后，借酒浇愁愁更愁，他拨亮油灯，抽出宝剑，醉眼朦胧中，恍惚回到当年战斗的情境。
嘹亮的号角吹遍了「连营」，广阔的土地上，战士们正在分食大块的烤肉。
此时鼓瑟齐鸣，反映边塞生活的军乐雄壮震天。
原来战士们正在沙场点兵
在词人的笔下，看似信手拈来的点兵场面，火热的战斗激情却自然喷涌而出。
一个「连」字，透出声势之豪壮，军容之整肃。
「八百里」、「五十弦」佳对天成，与「吹角连营」相辅相成，营造了雄浑阔大的意境。
下片以两个特写镜头开始：骏马飞快，箭如霹雳，惊心动魄。
马与箭两个具典型意义的事物，以色彩鲜明的词语，写得历历如画。
这一切都是为了「了却」洗雪国耻，恢复中原的「天下事」，是为了施展雄才大略，赢得为国家建功立业的「生前身后名」
读到此，有声有色，酣畅淋漓的点兵场面，斩将擎旗的英雄战士，「了却君王天下事」的赤胆忠心，无一不跃然纸上，然而一个陡转——「可怜白发生」
一下从理想的高峰跌入了现实的深渊。
全词至此戛然而止，为读者留下了无尽的思绪。
这首词基调雄壮高昂，真不愧为「壮词」。
而结句的悲壮低徊，却与此形成鲜明对比。
更令人感慨与寻思。
词的结构上也不同于一般词作，上下片语义连贯，过片不分，直到最后一句突然一个顿挫，读来波澜起伏，跌宕有致，实为辛弃疾「沉郁顿挫」的典型之作 ＜点评＞ 辛弃疾的这首投赠之作自称“壮词”，全篇以“壮”语贯穿始终。
作者根据他三十年前抗金的战斗经历和他矢志恢复中原的理想，运用浪漫主义手法，在词里描绘了一个幻想中雄壮兵营生活画面。
首句“醉里挑灯看剑”形象地显示出杀敌的壮志。
“梦回”以后，写绵延的兵营中响起了号角声，军乐声、战旗飘扬，兵士饱餐，这一切有声有色地描绘了沙场点兵的壮盛军容。
下片“马作的卢飞快”两句写自己希望能够驰骋沙场，冲锋陷阵。
想象着实现“了却君王天下事，赢得生前身后名”的壮志。
然而现实却是“可怜白发生”，为壮志难酬表示极大的愤慨。
前九句写得酣畅淋漓，反衬了这一句的分量，正是对苟且偷安的南宋朝廷的有力批判。
辛弃疾——《破阵子》 掷地刘郎玉斗 掷地刘郎玉斗①，挂帆西子扁舟②。
千古风流今在此，万里功名莫放休，君王三百州。
燕雀岂知鸿鹄③，貂蝉元出兜鏊④。
却笑泸溪如斗大⑤。
肯把牛刀试手不
寿君双玉瓯。
注释 ①掷地刘郎玉斗：指鸿门宴上范增把刘邦献给他的玉斗置之于地。
②挂帆西子扁舟：指春秋越国的范蠡辅佐越王勾践打败了吴国，功成名退，携西施泛舟五湖而不返的事。
③燕雀岂知鸿鹄：指陈涉年轻时为人佣耕，有一次对同伙说：“苟富贵，勿相忘。
”同伙讥讽他，他说“燕雀安知鸿鹄之志哉”的事。
④貂蝉：古代皇帝侍从官员帽上的装饰物。
兜鍪：头盔。
⑤泸溪：原词有序，范南伯为张南轩辟宰泸溪，范南伯迟迟未行。
鉴赏 这首词是作者劝范南伯要以国事为重，把泸溪治理好，努力做出力所能及的贡献，以显示自己的才能。
作者 晏殊，字同叔,抚州临川人.是宋代著名的婉约派词人.景德中赐同进士出身。
庆历中官至集贤殿大学士、同中书门下平章事兼淑密使。
谥元献。
其词擅长小令，多表现诗酒生活和悠闲情致，语言婉丽，颇受南唐冯延已的影响。
晏词造语工七巧浓丽,音韵和谐,风流蕴藉,温润秀洁.原有集，已散佚，仅存《珠玉词》及清人所辑《晏元献遗文》。
四十年来家国，三千里地山河。
凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。
几曾识干戈。
一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。
最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌。
垂泪对宫娥。
注释 1.四十年:南唐自建国至李煜作此词,为38年.此处四十年为虚数. 2.凤阁:别作凤阙.凤阁龙楼指帝王能够居所.霄汉:天河. 3.玉树琼枝:别作琼枝玉树,形容树的美好.烟萝:形容树枝叶繁茂,如同笼罩着雾气. 4.识干戈:经历战争.识,别作惯.干戈:武器.此处指代战争. 5.沈腰潘鬓:沈指沈约,曾有革带常应移孔...以此推算,岂能支久之语.后用沈腰指代人日渐消瘦.潘指潘岳,曾有诗云:余春秋三十二,始见二毛.后以潘鬓指代中年白发. 6.辞:离开.庙:宗庙,古代帝王供奉祖先牌位的地方. 7.犹奏:别作独奏 8.垂泪:别作挥泪. 鉴赏 这是李煜降宋之际的词作. 上片写南唐曾有的繁华.建国四十余年,国土三千里地.居住的楼阁高耸入云霄,庭内花繁树茂.这片繁荣的土地,几曾经历过战乱的侵扰.几句话,看似只是平平无奇的写实,但却饱含了多少对故国的自豪与留恋.几曾识干戈,更抒发了多少自责与悔恨. 下片写国破.一旦二字承上片几曾之句意,笔锋一叠,而悔恨之意更甚.终有一天国破家亡,人不由得消瘦苍老.尤其是拜别祖先的那天,匆忙之中,偏偏又听到教坊里演奏别离的曲子.又增伤感,不禁面对宫女恸哭垂泪. 此词上片写繁华下片写亡国,由建国写到亡国,极盛转而极衰,极喜而后极悲,中间用几曾,一旦二词贯穿转折,转的不露痕迹,却有千钧之力.悔恨之情溢于言表. [编辑本段]晏殊——《破阵子》燕子来时新社 燕子来时新社，梨花落后清明。
池上碧苔三四点，叶底黄鹂一两声，日长飞絮轻。
巧笑东邻女伴，采桑径里逢迎。
疑怪昨宵春梦好，元是今朝斗草赢，笑从双脸生。
译文 燕子飞来正赶上春社之时，梨花纷飞后即是清明。
几片碧苔点缀着池中清水，黄鹂的歌声萦绕着树上枝叶，白日渐长了，柳絮飘飞 。
在采桑的路上邂逅巧笑着的东邻女伴。
怪不得昨晚的梦境那么好，原来是今朝斗草赢了，不由得脸上生笑。
注释 ①破阵子：唐教坊曲名。
又名《十拍子》。
②新社:春社,在立春后,清明前。
③巧笑:美好的笑 ④逢迎:相逢 ⑤疑怪:诧异,奇怪,这里是怪不得的意思 ⑥斗草:一种游戏,也叫斗百草 ⑦双脸:指脸颊. 赏析 赏析一: 在《珠玉词》中，这是一首清新活泼的作品，具有淳朴的乡间泥土气息。
上阕写自然景物。
“燕子”、“梨花”、“碧苔”、“黄鹏”、“飞絮”，众多意象秀美明丽，足见春色之娇人。
下阕写人物。
“巧笑”已闻其声，见其容；“逢迎”更察其色，观其形。
“疑怪”两句通过观察者心理活动，用虚笔再现“女伴”的生活细节，将村姑的天真可爱一笔点到，与上阕生气盎然的春光形成十分和谐的画面美与情韵美。
“笑从双脸生”一句特写，收束全篇。
赏析二: 此词通过清明时节的一个生活片断，反映出少女身上显示的青春活力，充满着一种欢乐的气氛。
全词纯用白描，笔调活泼，风格朴实，形象生动，展示了少女的纯洁心灵。
二十四节气，春分连接清明，正是一年春光最堪留恋的时节。
春已中分，新燕将至，此时恰值社日也将到来，古人称燕子为社燕，以为它常是春社来，秋社去。
词人所说的新社，指的即是春社了。
那时每年有春秋两个社日，而尤重春社，邻里聚会，酒食分餐，赛会欢腾，极一时一地之盛。
闺中少女，也“放”了“假”，正所谓“问知社日停针线”，连女红也是可以放下的，呼姊唤妹，门外游玩。
词篇开头一句，其精神全在于此。
按民族“花历”，又有二十四番花信风，自小寒至谷雨，每五日为一花信，每节应三信有三芳开放；按春分节的三信，正是海棠花、梨花、木兰花。
梨花落后，清明在望。
词人写时序风物，一丝不苟。
当此季节，气息芳润，池畔苔生鲜翠，林丛鹂啭清音。
春光已是苒苒而近晚了，神情更在言外。
清明的花信三番又应在何处
那就是桐花、麦花与柳花。
所以词人接着写的就是“日长飞絮轻”。
古有诗云：“落尽海棠飞尽絮，困人天气日初长”，可以合看。
文学评论家于此必曰：写景；状物
而不知时序推迁，触人思绪也。
当此良辰佳节之际，则有二少女，出现于词人笔下：在采桑的路上，她们正好遇着；一见面，西邻女就问东邻女：“你怎么今天这么高兴
夜里做了什么好梦了吧
快说来听听
”东邻笑道：“莫胡说
人家刚才和她们斗草来着，得了彩头呢
” “笑从双脸生”五字，再难另找一句更好的写少女笑吟吟的句子来替换。
何谓双脸
盖脸本从眼际得义，而非后人混指“嘴巴”也。
故此词，美在情景，其用笔明丽清婉，秀润无伦，而别无奇特可寻之迹；迨至末句，收足全篇，神理尽出，天时人事，物态心情，全归于此。
“笑从双脸生”五字，再难另找一句更好的写少女笑吟吟的句子来替换。
何谓双脸
盖脸本从眼际得义，而非后人混指“嘴巴”也。
故此词，美在情景，其用笔明丽清婉，秀润无伦，而别无奇特可寻之迹；迨至末句，收足全篇，神理尽出，天时人事，物态心情，全归于此。
[编辑本段]晏殊——《破阵子》燕子来时新社 燕子来时新社，梨花落后清明。
池上碧苔三四点，叶底黄鹂一两声，日长飞絮轻。
巧笑东邻女伴，采桑径里逢迎。
疑怪昨宵春梦好，元是今朝斗草赢，笑从双脸生。
译文 燕子飞来正赶上春社之时，梨花纷飞后即是清明。
几片碧苔点缀着池中清水，黄鹂的歌声萦绕着树上枝叶，白日渐长了，柳絮飘飞 。
在采桑的路上邂逅巧笑着的东邻女伴。
怪不得昨晚的梦境那么好，原来是今朝斗草赢了，不由得脸上生笑。
注释 ①破阵子：唐教坊曲名。
又名《十拍子》。
②新社:春社,在立春后,清明前。
③巧笑:美好的笑 ④逢迎:相逢 ⑤疑怪:诧异,奇怪,这里是怪不得的意思 ⑥斗草:一种游戏,也叫斗百草 ⑦双脸:指脸颊. 赏析 赏析一: 在《珠玉词》中，这是一首清新活泼的作品，具有淳朴的乡间泥土气息。
上阕写自然景物。
“燕子”、“梨花”、“碧苔”、“黄鹏”、“飞絮”，众多意象秀美明丽，足见春色之娇人。
下阕写人物。
“巧笑”已闻其声，见其容；“逢迎”更察其色，观其形。
“疑怪”两句通过观察者心理活动，用虚笔再现“女伴”的生活细节，将村姑的天真可爱一笔点到，与上阕生气盎然的春光形成十分和谐的画面美与情韵美。
“笑从双脸生”一句特写，收束全篇。
赏析二: 此词通过清明时节的一个生活片断，反映出少女身上显示的青春活力，充满着一种欢乐的气氛。
全词纯用白描，笔调活泼，风格朴实，形象生动，展示了少女的纯洁心灵。
二十四节气，春分连接清明，正是一年春光最堪留恋的时节。
春已中分，新燕将至，此时恰值社日也将到来，古人称燕子为社燕，以为它常是春社来，秋社去。
词人所说的新社，指的即是春社了。
那时每年有春秋两个社日，而尤重春社，邻里聚会，酒食分餐，赛会欢腾，极一时一地之盛。
闺中少女，也“放”了“假”，正所谓“问知社日停针线”，连女红也是可以放下的，呼姊唤妹，门外游玩。
词篇开头一句，其精神全在于此。
按民族“花历”，又有二十四番花信风，自小寒至谷雨，每五日为一花信，每节应三信有三芳开放；按春分节的三信，正是海棠花、梨花、木兰花。
梨花落后，清明在望。
词人写时序风物，一丝不苟。
当此季节，气息芳润，池畔苔生鲜翠，林丛鹂啭清音。
春光已是苒苒而近晚了，神情更在言外。
清明的花信三番又应在何处
那就是桐花、麦花与柳花。
所以词人接着写的就是“日长飞絮轻”。
古有诗云：“落尽海棠飞尽絮，困人天气日初长”，可以合看。
文学评论家于此必曰：写景；状物
而不知时序推迁，触人思绪也。
当此良辰佳节之际，则有二少女，出现于词人笔下：在采桑的路上，她们正好遇着；一见面，西邻女就问东邻女：“你怎么今天这么高兴
夜里做了什么好梦了吧
快说来听听
”东邻笑道：“莫胡说
人家刚才和她们斗草来着，得了彩头呢
” “笑从双脸生”五字，再难另找一句更好的写少女笑吟吟的句子来替换。
何谓双脸
盖脸本从眼际得义，而非后人混指“嘴巴”也。
故此词，美在情景，其用笔明丽清婉，秀润无伦，而别无奇特可寻之迹；迨至末句，收足全篇，神理尽出，天时人事，物态心情，全归于此。
“笑从双脸生”五字，再难另找一句更好的写少女笑吟吟的句子来替换。
何谓双脸
盖脸本从眼际得义，而非后人混指“嘴巴”也。
故此词，美在情景，其用笔明丽清婉，秀润无伦，而别无奇特可寻之迹；迨至末句，收足全篇，神理尽出，天时人事，物态心情，全归于此。
