如何用诗句形容下过雨后的天空
诗： 雨后的天空不流泪 微雨细润 落泪把情点缀 看着似雾，似梦 又似帘的绵雨 深深地陶醉 享受着你的温柔 怎奈风儿著人 迷离了我的眼 打湿了我的心 我知道 雨后的天空不流泪 没有阳光 也看不到绚丽的彩虹 朵朵浮云不要笑我 痴情的留恋追索 夕阳渐远暮已近 又感身凄 唯见片片残红花飞去 雨后的天空 文 \\\/ 情心 一觉醒来，拉开柔软碎花的窗帘，顺手推开透着亮光的窗户，一阵贻人的清新袭来，不禁向外遥看，到处一片潮湿，昨晚趁着我们熟睡的时候，一场大雨竟偷偷地降落了，不小心地打落了一地的桃花，墨绿的荔枝树上的花儿，可能预知这雨的到来，早早地长成了一个像珍珠样大的果实，虽然有些也耐不住雨的侵袭，一棵一棵地掉到了地上，静静地躺在那里，但它已了无遗憾，至少它已是一颗果实。
远处低矮的瓦房顶上，一些由于秋天而飘零的叶子，早已不知飘落何方，会有怜惜它们的人拾起它，埋进自己的记忆里吗
会因为离开了整个秋冬季的家园而伤心落汩吗
水泥地板上一滩滩积水，由于无法映照出身边花儿美丽的容颜，在风吹过的时候，独自伤心落泪，花莆里的小草贪馋地吮吸着雨水，努力地长着，一夜长了不少。
我不由得紧张地向窗前不远的那棵树看出去，仔细地聆听着，还好那陪伴了我好久的鸟妈妈和那窝小鸟，并没被这场雨吓倒，那些小鸟张着绿黄的小嘴在吱吱叫个不休，鸟妈妈嘴里叼着虫子，拍着那坚实的翅膀在鸟窝旁边转悠着，在这样的大雨后，竟然还听到那它们的鸣叫，突然竟有一种久违的喜悦和激动，我多想过去爱抚一下那毛绒绒小东西，但那树上的距离，和害怕打扰的心情，让我遥不可及，只好收回我那颗渴望的心。
这鸟儿自从在我不记得的某个清晨里，做了我的邻居后，让我在这样喧哗的城市里，在我厌烦了那些人为燥音的时候，能在每天的清晨倾听着它们那欢快的曲子，就像一段优美流动的旋律在我身边围绕，感觉走进了那亲切的大自然，平静着我寂莫燥动的清晨。
有署身于以往绿树成荫、的家园，我那日夜思念的亲人就在我的身边，还有家旁边的那棵杨梅树和那熟得发紫的杨梅清晰得让我眼馋。
总在每天清晨睁着惺松的眼睛推天窗户时候，呼吸着那股泌人心肺的清新，看着鸟妈妈天空中来回穿梭身影，那对小鸟儿辛勤的付出和关爱，远方爸爸妈妈那忙碌的身影和慈爱的目光，牵引着我，我不由得泪眼朦胧。
小鸟长大了，总会离开我，就像我们要离开父母一样，总会到另一棵树上停留，到属于它们的天空里翱翔，到那一天，我真不知道自己会是什么样的心情，应该是惆怅吧，是失落和伤感吧，一窝小鸟离开了，我都会这样了，更何况是整个的世界再没有小鸟了，如果没有了那些陪伴我们人类的朋友，我将又会是什么样的心情呢
我们又是什么样的日子呢
关于《雨后的天空》的诗歌
雨后天晴出彩虹，弯弯拱桥天尽头。
赤澄黄绿青蓝紫，绚丽多彩跨天穹。
雨后天晴太阳升，彩虹入水倒江中。
五光十色乱人眼，疑是王母洗姻红。
————原即兴自创【雨后的天空】诗二首，望喜欢
这两张是下过雨后的天空，用诗句怎么形容
空相忆，无计得传消息.天上人不识，寄书何处觅
新睡觉来无力，不忍把君书迹.满院落花春寂寂，断肠芳草碧.
“雨过天晴云破处”出自谁的诗句，诗句全文谁知道
是一首诗，而是两句诗。
就是说原是两或者说不是诗，因是一道圣旨。
传说宋徽宗曾经做了一个梦，梦到了雨过天晴。
他对梦中见到的雨后天空的那种颜色非常喜欢，就给烧瓷工匠传下旨意：“雨过天晴云破处，这般颜色做将来。
”徽宗的这道圣旨不知难倒了多少工匠，最后汝州的工匠技高一筹，烧制出了“雨过天晴云破处”的那种颜色。
这句诗其实也是对汝窑瓷器的一种赞美。
汝窑烧制宫廷用瓷的时间，大约是在宋哲宗元祐元年(公元1086年)至徽宗崇宁五年(1106年)，前后约20年，故烧制器物数量有限。
由于烧造的时间短，汝官窑器物至南宋时已经十分难觅。
宋、元、明、清历朝都有规定，汝瓷不许随葬，可见其珍贵的程度。
据说当时苏东坡遗嘱，因其倾心汝瓷，死后要葬于汝窑窑址之侧。
陆游的《老学庵笔记》中记载有“故都时，定窑不入禁中，惟用汝器，以定器有芒也。
” 宋人徐竞《宣和奉使高丽图经》中，即以汝器与越窑之秘色器相提并论。
宋人周密《武林旧事》记载：绍兴二十一年(公元1151年)宋高宗赵构的宠臣张俊奉献的珍宝清单中有瓷器十六种，均为汝窑器。
当时的宫廷嫌定窑覆烧，器口无釉，毛口楞手不便使用，指令汝州烧造供御青瓷，大多数产品为满釉支烧，但也有无纹片或垫烧的器物。
被宋代誉为五大名窑“汝、官、哥、定、钧”之首的汝瓷，它的特点是釉色呈天青，釉面布满了细小的片纹。
据说其以玛瑙为釉，玛瑙的主要成分是二氧化硅，汝州产玛瑙取用方便，其色“蓝而不艳，灰而不暗，青而不翠”，有的稍深，有的稍淡，均离不开“天青”的色调。
因此有蛋青、虾青、冻青、茶青、豆色等色调的称谓。
最深者如蔚蓝的天空，有似“雨过天晴云破处”，继之天青，彩青和月白。
釉色莹润，釉层不厚不薄比较适中。
釉中气泡大而稀疏，明朗如珠，故有“汝窑瓷如星辰”的赞许，有的釉面有极细小的开片，有光泽者居多，无光泽者少。
汝官窑的胎质其色如烧过的烟灰色，人称之“香灰胎”。
胎质细密而坚致。
制作规整，胎体厚薄适中。
胎土中因含有微量的铜元素，故胎色会有灰褐色的、深浅不同的变化，所谓“铜骨”即如是。
其通体上釉，烧成时器物底部用细小的耐火泥钉支撑，因之器的底部都留有支钉的痕迹。
支钉痕细小如芝麻，分布在器底，多单数，双数和有六个支钉痕者极为少见。
汝窑器的器型以盘、碟、碗、洗为多；壶有玉壶春及纸槌形，胆式多种；仿铜器的出戟尊、奁形香炉、盏托及椭圆形四足盆均为其代表性器物。
汝窑器一般均为小器，大不盈掌。
所见底部的铭文有“奉华”及“蔡”两种，为北宋奉华殿的专用之物。
这件汝官窑大盘既具备汝瓷的四大要点，同时还具有三大特征。
该盘从外观上看极似台北故宫博物院的一件“撇口、撇足的深腹盘”，造型就像青铜器的“散氏盘”。
其釉色为典型的天青釉，“雨过天晴云破处”在这件器物上得到了真实的体现，宝光内蕴，柔而不耀。
釉中气泡大而稀，古人形容寥若晨星，虽有夸张，却很形象。
器底的支钉最具汝官的韵味，支钉断面粉白色，呈芝麻状，看后令人叹为观止。
鉴赏汝瓷，除了以上四个基本要点外，在这件器物上还发现有三个特征：一、釉面上可看到少数白色絮状小点凝在釉中；偶尔有深浅不一的极小色块点缀于釉面；支钉处釉的断面局部有五彩光泽。
这三个现象说明，釉中应有玛瑙的结晶成分，印证了古人所说的“汝窑玛瑙为釉”的论述，亦是鉴赏宋汝官器的不二之法。
二、汝窑的片纹一般以蟹爪纹、鱼鳞纹、蚕叶纹为常见，但该盘的器内出现了等分式平行抛物线状的片纹，与北京故宫的一件汝窑盘内片纹如出一辙，这不是偶然的巧合，而是相同的制作工艺、胎釉成分、窑火温度使然，偶然中蕴含着必然的规律。
三、宋汝窑因追求天青色，玉质釉，故烧成温度偏低，因而也产生了一些瑕疵，如缩釉斑，缩釉点，破泡现象。
该盘在器身与器足相交处有两块较小的条状缩釉斑，器底有三处缩釉点，釉面有不少破泡，在故宫、上海博物馆收藏的个别器物上亦存在相同的现象，如今，这种瑕疵恰成了鉴赏汝窑的特征之一。
