关于和田玉的诗词
屈原曾有赞美和田玉的诗句：“登昆仑兮食玉英，与天地兮同寿与日月兮齐光。
”在御制《和阗玉》诗中，乾隆写道：“和阗昔于阗，出玉素所称，不知何以出，今乃悉情形。
”为了使人形象地了解当时新疆开采山料玉的情景，他还令玉工琢制了一件碧玉《于阗采玉图》山子（1765年），题诗于背面：“于阗采玉人，淘玉出玉河；秋时河水涸，捞得璆琳多；曲躬逐逐求，宁虑涉寒波。
玉不自言人尽知，那曾隔璞待识之，卞和三献刖两足，审然天下应无玉。
”苏州工匠利用废玉料琢成的“桐荫仕女图”，乾隆非常欣赏这件品, 因而在底部阴刻乾隆帝御题文：“和阗贡玉，规其中作椀，吴工就余材琢成是图，既无弃物，又完璞玉。
御识。
”及诗：“相材取椀料，就质琢图形。
剩水残山境，桐檐蕉轴庭。
女郎相顾问，匠氏运心灵。
义重无弃物，赢他泣楚廷。
”
关于和田玉的诗句推荐
曾有赞美和田玉的诗句登昆仑兮食玉英，与天地寿与日月兮齐光。
”在御制《和阗玉》诗中，写道：“和阗昔于阗，出玉素所称，不知何以出，今乃悉情形。
”为了使人形象地了解当时新疆开采山料玉的情景，他还令玉工琢制了一件碧玉《于阗采玉图》山子（1765年），题诗于背面：“于阗采玉人，淘玉出玉河；秋时河水涸，捞得璆琳多；曲躬逐逐求，宁虑涉寒波。
玉不自言人尽知，那曾隔璞待识之，卞和三献刖两足，审然天下应无玉。
”苏州工匠利用废玉料琢成的“桐荫仕女图”，乾隆非常欣赏这件品, 因而在底部阴刻乾隆帝御题文：“和阗贡玉，规其中作椀，吴工就余材琢成是图，既无弃物，又完璞玉。
御识。
”及诗：“相材取椀料，就质琢图形。
剩水残山境，桐檐蕉轴庭。
女郎相顾问，匠氏运心灵。
义重无弃物，赢他泣楚廷。
”
赞美玉石的句子
玉的分类 玉有软玉、硬玉之分 软玉一般指产于我国新疆一带的白玉、青玉、碧玉与东北岫玉等，硬玉是指产于缅甸的翡翠。
无论是软玉、硬玉，它们的质地都非常坚硬，颜色十分璀璨，故冠以“石中之王”的美誉。
玉石价值本已不菲，再经过巧匠的加工雕琢，就变成了一件件价值连城的宝物。
玉器随着时代发展，就逐渐形成了玉的文化。
[编辑本段]玉文化发展史 华夏祖先选择美石磨制玉器，最早见于2000年前的内蒙古查海兴隆洼文化遗址的一对白色玉块表明距今约一万多年前的旧石器时代晚期中国玉业的萌芽与建立。
在我国，玉器从旧石器时代至今已有5000多年的历 史了，它记录了人类生活，社会的变迁，比金、银、铜、铁器不知要早多少年。
从旧石器时代到奴隶社会、封建社会，玉器的佩带代表着人们社会地位。
从碾磨的玉器到精美的玉雕作品，玉器随社会的发展而发展，玉的文化随之更加丰富———新石器时代的玉龙、玉璧，商周的玉刀、玉戈，春秋的剑饰、带钩，汉代的瑞兽，唐宋的花鸟发簪，及元明清的大件玉雕，特别是清代，雕琢艺术可以说达到了中国玉雕史的巅峰。
值得一提的是明末清初的工匠陆子冈所制作的玉佩，开创了图文并茂、构图新颖、做工精湛的玉佩饰物之先河，至今仍被推崇备至，俗称“子冈佩”。
它为玉的文化添增了更加绚丽的色彩。
美玉得到我们东方人的万般垂爱。
东方人往往用玉来比喻人的德性，儒家讲究“君子必佩玉”，“无故，玉不去身”等。
我国出土资料证明，新石器时代早期已有玉器。
在浙江河姆渡新石器时代文化遗址中，发现有少量玉珠、玉管和玉玦等。
但我国玉器的起源，应当比这更早。
玉器脱胎于石器的母体，远远超越了石器。
最初只是小玉块钻一孔用作垂饰，或象磨制石器一样，磨成玉制武器或工具。
到了新石器时代晚期，玉器才有雕刻花纹或磨得光滑的制品，器形也比较大，比较复杂，可算做工艺品。
以磨制石器为主要标志的新石器时代，加工玉石器的技术是相同的。
制石技术由打制发展到磨制，经历了数千年，制玉技术大致也经历了同样的过程。
二者在使用技术和工具上可能完全相同，但玉器除实用外，还有其他的需求，因而在技术要求上比制造石器复杂。
玉器不仅要求光洁度比石器高，有的还要镌刻各种花纹图案，这是出于人们审美的需要，是非实用的艺术装饰。
这在石器上很少见。
新石器时代的玉器，具有实用价值的有玉斧、玉铲、玉刀、玉戈等生产工具和武器，用作装饰品的有玉环、玉球、玉镯、玉璜、玉玦、玉珠、玉管等。
此期玉器简单素朴，薄厚不一，造型不规则。
到了晚期，玉器才逐步脱离石器，在技术和艺术上走上独立发展的历程，并为后世玉器工艺的发展与提高奠定了社会的、技术的基础。
随着青铜器的使用或金石并用，生产工具有了很大改进，社会生产力得到提高，物质财富的增殖和积累，促使了阶级的形成和国家的出现。
我国第一个奴隶制国家夏朝的历史还未完全为人们所揭示，有待进一步研究，故其玉器情况迄今不明，只好暂付阙如了。
商代奴隶制极其发达，奴隶已被投入各种社会生产和生活领域。
随着农业的发展，手工业内部有了较细的分工，制玉工艺已从石器制作中分离出来，成为独立的手工业部门。
同时，商代的奴隶们又创造了灿烂的青铜文化，青铜工具在制玉工艺中的应用，使琢玉技术显著提高，制玉用具逐渐以青铜取代石器。
殷商玉器与原始社会玉器有明显变化，商代早期的二里头文化所出的玉戈、钺、铲、圭、琮、刀、璜形玉等，其造型、雕琢、钻孔、抛光等方面都达到相当高的水平。
至殷墟玉器，人物、动物、神瑞等玉雕大大增加，工艺精进，并有很多新的突破，创作了不少精湛的作品。
这时的玉器已转为赏玩之用，大多作为工艺品。
殷墟妇好墓出土755件玉器中，仅装饰性玉器就超过半数，多于礼器、仪仗、工具、杂类的总和，这说明商玉的社会功能已发生较大变化。
殷墟玉器种类很多，据不同形制和用途可大致分为礼器、仪仗、工具、用具、装饰品、艺术品以及杂器等7类。
用做礼器的有大琮、组琮、圭、璧、环、瑗、璜、玦、簋、盘等；供仪仗用的有戈、矛、戚、钺、刀等；属生产工具器形的有斧、凿、锛、锯、刀、纺轮、铲、镰等；日常生活用具有臼、杵、梳、耳勺、匕、觽等；装饰品的数量最多，有佩带饰物、笄、钏、坠饰、串珠等。
艺术品较少，妇好墓所出的1件玉龙、2件玉虎、1件怪鸟都是上好的艺术品。
杂器有玉链、玉琀等。
玉雕是殷代的重要手工业之一，从殷墟玉器的造型设计和艺术风格等方面考察，其成就并不亚于殷代青铜器，只是过去由于资料的缺乏，人们把注意力集中在青铜文化之上，而对与之并行和相互影响的玉雕艺术很少研究。
殷墟玉器是我国古代文化遗产的一个组成部分，充分体现了殷代广大玉雕艺人的高度智慧和创造才能。
这些玉器的发现，不仅使我们对殷代玉雕艺术有了比较全面的了解，而且对研究我国玉雕史、艺术史以及殷代的社会、经济和文化等方面的有关问题均有重要的参考价值。
周王朝是继殷商之后的一个强大奴隶制国家，农业、手工业都很发达。
周朝统治者注意总结商代灭国的教训，将奴隶社会的各项制度和措施加以整顿，使之条理化、规范化，以维护和巩固其统治。
就玉器而言，由于周朝重要法规《周礼》中赋予玉以德的理想和内涵，周玉离开了殷代玉器发展的轨道，向礼仪性玉器方向发展，并开辟了玉器的“道德化”、“宗教化”、“政治化”的新时代，奠定了后世以《周礼》为古玉研究的理论基础。
周代重玉之风极盛，祭祀时兼用玉器，宴享只用铜器。
由于玉器的世俗化、道德化，自天子以下，人人都佩玉。
周代用玉范围之广、重视玉的程度、选用玉的要求和制玉的技术都超过以往。
周代不断改进琢玉技法和造型设计，着意加工修整和抛光，使器物日臻美观。
在做工方面，除继承商代双勾线外，还出现了粗犷的一面坡线，往往做成睛、耳、口、身、尾等的外轮廓，使造型清晰，简洁有力；细部多用阴线或平行阴线，比较强调在磨光的平面上用阴线突出其粗细曲直的对比、变化，减少了器身的起伏层次。
这是西周玉的特点。
持续500余年的春秋战国时代，由于铁器取代青铜工具，广泛用于生产，大大促进了生产力的发展，并影响到社会制度的变革。
这一时期，实质上是落后的奴隶制瓦解、先进的封建制度孕育成长的社会大变革时期，几个政治经济中心并存，在文化与学术领域中出现了“百家争鸣”的崭新局面。
秦、晋、燕、齐、楚、吴、越、巴蜀等多种地方文化，相互竞争，共同繁荣，为中华民族统一文化的成长奠定了坚实基础。
玉器出土情况也反映了这一历史事实。
玉器手工业到春秋战国时代发生了转折性变化，玉器制作精致非凡，在古代玉器史上写下了光辉一页。
春秋就其社会形态来说是一个过渡时期，反映在玉器工艺上也同样具有过渡色彩，仍然继承了西周青铜器上的龙、凤或幻想的变形禽兽等纹饰图案，但已出现精雕细琢的崭新风格。
到战国时代，玉器上的动物题材所占比重增多，技艺精巧，将食肉动物的凶猛性格和机警感觉深刻而生动地表现出来。
春秋战国祟尚“君子比德于玉”、“君子无故，玉不去身”的说教，故当时盛行种类繁多的佩玉。
这种社会习俗对玉器工艺的发展有一定影响，这就是佩饰玉器的简便化、小型化，以及刀剑、革带用的玉器问世。
刀剑用玉始见于春秋而盛行于战国和两汉，春秋战国常见玉器有琮、璜、璧、镯、环、剑饰、佩饰等，其中以玉璧和龙形佩饰最多。
此外还有玉带钩、玉玺以及各种葬玉等。
秦灭六国，建立了空前强大的中央集权的封建帝国。
汉承秦制，实行休养生息、提高生产的各项政策，巩固和发展了统一强盛的封建制国家。
此期出土玉器，件头硕大，雕饰豪放，品种繁多，技艺精湛。
这时统治阶级在社会礼仪、日常生活中更加广泛的使用玉器，并逐渐形成崭新的时代风格。
两汉玉器对以精致著称的春秋战国玉雕艺术是一次重大突破，对后世玉器有着重大影响。
西汉继承春秋战国器形特点，变化不太大。
东汉由于交通方便，新疆软玉源源流入中原，琢玉事业得到进一步发展。
器形除玉璧、玉环、鸡心佩、剑佩、带钩和玉蝉等外，各种用于殉葬的“明器”和各式容器、玩赏品大量出现，同时也大量出现用以“辟邪厌胜”的器形，而且各种器形和纹饰多有摹拟神话故事的，富有神秘色彩。
魏晋南北朝因受乱世薄葬的影响，向来玉器出土极少，所以其发展面貌不甚明朗。
从零星出土的玉器如玉琀、玉璧、玉带钩来看，与汉代没有多少变化，几乎难以鉴别。
其雕工有的尚精，有的显得粗放，玉质更不及两汉那样莹润。
隋唐时代，经济繁荣，文化发达，对外交往密切，长安成为国际性都市。
这时的手工业极其兴隆，手工艺品也是对外贸易的重要商品。
但此期玉器出土甚少，现在知道的不过玉杯、佩饰、带扣、带板、玉簪、衮册等很少几种。
唐代玉器和器形与汉代和魏晋南北朝的风格不同，大量出现花鸟、人物饰纹，器物富有浓厚的生活气息。
有实用价值的杯碗增多，并出现新型饰件和表示官阶高下的玉带饰物等。
南北宋、辽、西夏、金及元代玉器，是在唐代基础上发展起来的。
宋代以来，用于实用和装饰的玉器占据重要地位，在社会上广为传播，与祭器典章文物相对而言，被称为“玩物”，这些玉器的碾琢水平也很高。
由于南北割据和受不同民族文化的影响，在玉器上反映出民族和地方特色。
两宋玉器，以龙凤呈祥图案为多，因受工笔画影响，所以非常重视神态。
宋代不仅工商繁荣，贸易发达，而且道教盛行，理学泛滥，这也对玉雕产生影响，以神龟、仙鹤、龙凤等为题材的玉雕就是当时这些社会思潮的反映。
西夏、辽、金、元玉器则以花、鸟、虎、鹿和鱼水纹饰为主，而且以佩饰和嵌件较多。
实用品有杯、洗、带板等；以鸟、鱼、兽等为题材的工艺品增多，对玉器的碾琢融入了本民族的生存意识和乡土感情。
明代的生产力有很大发展，城市手工业、商业繁荣，玉器制造也相当发达。
这时玉雕的趋向是进一步走向世俗化。
明代程朱理学泛滥，道教以及民俗信仰深入民间。
人们要求社会安定，祈求神灵保佑，以获得今世的荣华富贵。
这种社会要求反映在工艺领域就是吉祥图案大为盛行。
明代玉器的吉祥图案有八仙、三星等神仙，寿、喜等文字，桃、灵芝、梅、竹、兰、鹿、鹤、鸳鸯等动植物，以及龙、凤、螭虎、角端等瑞兽异禽。
吉祥图案有时成为主题图案，有时做装饰点缀，表现出吉祥图案的普遍性与深入性。
明代因喝茶饮酒之风弥漫，致玉制壶杯出现，并与日俱增，此种玉雕最富于时代感。
同时，继宋之后，明代艺术仿古之风逐渐形成，影响到玉器生产上仿古玉昌盛。
仿古玉滥觞于宋，盛行于明清，主要以青铜器和古玉器为祖型加以改造琢成。
明代书法绘画艺术进一步影响了工艺美术的发展和提高。
此时，玉器工艺也或多或少受到文人画的某些影响，碾琢写意山水和诗句、款识。
这种反映文人趣味的玉器，前代是不见的。
玉器与社会文化生活的关系也日臻密切，文人在书斋作画、书写，往往也使用玉制文具或以玉做陈设装饰。
明代统治者为巩固其封建统治，沿袭旧制在冠服制度上用玉来标志等级贵贱。
与前代不同的是：系在官袍上的带板用玉数量增加，皇帝、公、侯、驸马和一品文武官员的革带均以玉板做装饰标志。
明代玉雕具有时代风格，刀法粗犷有力，出现“三层透雕法”，镂雕十分精细。
北京、苏州、扬州是当时的三大玉琢中心。
宋应星《天工开物》认为：“良工虽集京师，工巧则推苏郡。
”苏州的玉琢工艺在当时被推为全国之首，对明代玉器工艺的发展和提高作出了历史性贡献。
明代中期以后，玉琢技艺发展更快，出现了不少琢玉大师，以陆子冈最为有名，由他琢制的玉器，称为“子冈玉”。
但明代玉琢在碾磨细研这最后一道工序上，存在“求形不求工”的现象。
清代是我国封建社会的最后一个王朝，它对多民族的统一国家的形成与巩固作出了很大贡献。
在这一历史背景之下，玉器得到了空前发展，形成了我国古代玉器史上的最高峰，在玉质之美、做工之器形之众、产量之多、使用之广等方面，都是历史上任何一个朝代的玉器所不能媲美的。
清代玉器生产在清初至乾隆二十四年这百余年内，由于受到玉材来源困难的限制，发展极其缓慢，这一时期玉器的做工与明末相似。
乾隆时代玉器在此基础上成长发展，从乾隆二十五年进入全盛时期，经历了半个世纪，又转向低潮，以至衰落，随着清王朝的覆灭，我国古代玉器的历史也宣告结束。
乾隆时代玉器是清代玉器的代表，可概括为仿古玉和时做玉两大主流，此外还有仿痕都斯坦玉。
仿古玉，一种是仿古彝，即仿商、周青铜器的造型、花纹；另一种是仿汉玉。
时做玉器，其形制多种多样，图案、做工均极其丰富多彩。
仿痕都斯坦玉的兴起，是由新疆地方大吏搜罗痕都斯坦玉器进贡内廷，得到乾隆皇帝欣赏并下达旨意之后开始的。
痕都斯坦玉也称为印度玉，西方称为莫卧儿玉，具有阿拉伯风格的造型和花纹。
其特点是“水磨”，抛光强烈，器薄如纸，乾隆皇帝御制诗中有数十篇赞美痕都斯坦玉器的精湛做工。
乾隆时代的玉琢水平达到高峰，远远超过了元代和明代。
这一时代的能工巧匠继承和运用了历代琢玉工艺的优秀遗产，借鉴绘画、雕刻、工艺的成就和外来影响，创造与发展了具有鲜明的时代特点的玉器艺术。
由于玉器的质地，在我国民族历史上一向受到重视，所以出现了玉有五德、九德，甚至十一德之说，这些说法虽然出自儒家，但实际上是人们从观察玉质的直观感觉出发，引伸附会，与社会道德观联系起来，成为玉器发展的精神支柱和传统力量。
到乾隆时代，这一倾向有了更大发展，用大块头的玉料碾成各种雕琢简练而又能显示玉质美的器物，这种形体丰硕的陈设性玉器，未见于前代，这不能不说是君临中华的满族统治者以及当代玉匠把传统的玉材观，充分地加以发扬光大的硕果。
总之，乾隆时代玉工出色地完成了集历史遗产之大成而创新的重任，碾琢了丰富多彩的杰出作品，为我国古玉发展作出了不可磨灭的贡献。
综观我国古代玉器的流变过程及其各时代所取得的成就，我们可以看到，我国制玉历史悠久，用途广泛，形式繁多，质地莹润，碾琢精湛，风格独特，具有鲜明的民族特点，在世界玉器工艺领域中独树一帜，充分表现出我国古代劳动人民的聪明智慧和创造才能。
作为我国古代玉器史重要组成部分的传世古玉，也是我们中华民族文化宝库中的珍贵遗产和艺术瑰宝，像一颗明珠那样永远放射着灿烂的光芒，照耀着正在蓬勃发展中的现代玉器工艺的宽广路程。
[编辑本段]玉件的保养与清洗 1．避免与硬物碰撞。
玉件受碰撞后很容易裂，有时虽然肉眼看不出裂，其实玉表层内有暗裂纹，这就大大损害其完美度和经济价值。
2．玉器要避免阳光的暴晒。
防止影响到玉的质地和色泽。
3．忌化学剂，化学剂会给玉石带来一定的损伤，例如各样洗洁剂、肥皂、杀虫剂、化妆品、香水、美发剂等。
如若不小心沾上，应及时抹除后清洗，不要让它对玉石造成损伤。
4．尽可能避免灰尘、油污。
若有污垢或油渍等附于玉面，应以淡肥皂水刷洗，再用清水冲净，切忌使用化学除油污剂。
5．新购玉件一般也应在清水中浸泡几小时后，用软毛刷（牙刷）清洁，然后用干净的棉布擦干再佩戴。
6．佩挂件最好用清洁、柔软的白布抹拭，不宜用染色布、纤维质硬的布料，这样有助保养和维持原质。
7．定期清洗。
玉件一般隔一段时间要进行一次清洗。
8．玉佩等悬吊饰物，应经常检查系绳，防止丢失或损伤心爱的宝物。
[编辑本段]中国“四大名玉” 一般所称中国“四大名玉”，是指新疆产出的“和田玉”、辽宁岫岩县产出的“岫玉”、河南南阳产出的“独山玉”、湖北郧县等地产出的“绿松石”。
（一）和田玉主要分布于新疆莎车--塔什库尔干、和田--于阗、且末县绵延1500公里的昆仑山脉北坡，共有9个产地。
和田玉的矿物组成以透闪石--阳 起石为主，并含有微量的透辉石、蛇纹石、石墨、磁铁等矿物质，形成白色、青绿色、黑色、黄色等不同色泽，多数为单色玉，少数有杂色。
玉质为半透明，抛光后呈脂状光泽，硬度在5.5度至6.5度之间。
和田玉夹生在海拔3500米至5000米高的山岩中，经长期风化剥解为大小不等的碎块，崩落在山坡上，再经雨水冲刷流入河水中。
待秋季河水干涸，在河床中采集的玉块称为籽玉，在岩层中开采的称山料。
现已发现的用和田玉制作的时代最早的玉器，出自殷墟妇好墓。
春秋 战国以后，和田玉逐渐成为主要玉材，均为采集籽料，至清代始开采山料。
清代乾隆时期琢制的大禹治水玉山，青玉材重1.07万斤，即采自密勒塔山中。
和田玉的经济价值评定依据是，颜色与质地纯净度。
其主要品种有： 白玉：含透闪石95%以上，颜色洁白，质地纯净、细腻、光泽滋润，为和田玉中的优质品种。
在汉代、宋代、清代几个制玉繁荣期，都极重视选材，优质白玉往往被精雕细刻为重器。
羊脂白玉：白玉中的上品，质地纯洁细腻含透闪石达99%，色白呈凝脂般含蓄光泽。
同等重量的玉材，其经济价值几倍于白玉。
汉代、宋代和清乾隆时期极其推崇羊脂白玉。
青白玉：质地与白玉无显著差别，仅玉色白中泛淡淡的青绿色，为和田玉中三级玉材，经济价值略次于白玉。
青玉：色呈淡青、青绿、灰白的均称青玉，其颜色匀净、质地细腻，含透闪石89%、阳起石6%，呈油脂状光泽，储量丰富，是历代制玉采集或开采的主要品种。
黄玉：基质为白玉，因长期受地表水中氧化铁渗滤在缝隙中形成黄色调。
根据色度变化定名为：密蜡黄、栗色黄、秋葵黄、黄花黄、鸡蛋黄等。
色度浓重的密蜡黄、栗色黄极罕见，其经济价值可抵羊脂白玉。
在清代，由于黄玉为皇谐音，又极稀少，一度经济价值超过羊脂白玉。
糖玉：氧化铁渗入透闪石形成深浅不同的红色皮壳，深红色称糖玉、虎皮玉，白色略带粉红的称粉玉。
糖玉常与白玉或素玉构成双色玉料，可制作俏色玉器。
以糖玉皮壳籽料掏腔制成鼻烟壶，称金裹银宜能增值。
墨玉：透闪石中夹石墨、磁铁成分即呈黑色。
墨玉多为灰白或灰墨色玉中夹黑色斑纹，依形命名为乌云片、淡墨光、金貂须、美人鬓等。
黑色斑浓重密集的称纯漆墨，价值高于其它墨玉品种。
墨玉呈蜡状光泽，因颜色不均不宜雕琢纹饰，多用以制成镶嵌金银丝的器皿。
碧玉：产于准噶尔玉矿，又称天山碧玉。
呈灰绿、深绿、墨绿色，以颜色纯正的墨绿色为上品。
夹有黑斑、黑点或玉筋的质量差一档。
碧玉含透闪石85%以上，质地细腻，半透明，呈油脂光泽，为中档玉石。
（二）岫岩玉，产于中国辽宁省岫岩，岫岩县是一个山清水秀、物产丰富、藏风聚气的风水宝地。
经过千万年的自然演化，凝聚了千万年的日月山川之精华，从而蕴育产生了闻名于世的国宝珍品——岫岩玉。
岫玉是中国四大名玉之一，大体分两类，一类是老玉（亦称河磨玉），其质地朴实、凝重、色泽深绿，是一种珍贵的璞玉。
另一类是软玉，其质地坚实而温润，细腻而圆融，多呈绿色，而其中以纯白、金黄两种颜色是罕世之珍品。
岫玉是产于地灵充足的地脉之下，在千万年的形成过程中吸收了天地之精华、自然界之灵气，所以除了本身具有的可收藏价值之外，更有着风水上的重大价值。
由于现代人类的居家均是生存在楼房内，现代建筑的钢筋混凝土把自然界的气息和磁场给隔离了开来，使人类与大自然的距离越来越遥远了。
如果您能在家中摆放一块质地优美的岫玉，不仅会起到赏心悦目的观赏价值，而且美玉也给您的家宅带来了自然的气息，并且补充了室内的天然磁场，调节了室内的风水气候。
“正气内存，邪不可干”，家中拥有美玉，邪气不可入侵。
身上佩带一块美玉，便会增添一份自然力量。
据西方的星象学家观测，绿色是现代社会经济的主动脉，所以，天然的绿色必然会助长您的事业运和财运，其中老玉其绿色凝重而深厚，非常利于事业有成的人，因为它可以帮助您沉积财富，凝聚财源，使您事业稳固而坚实，所以，收聚几块老玉，摆放在家中或办公室内，必将会使您的事业称心如意。
软玉，由于其色泽绿莹 莹、圆润润、一团和气，非常利于对财源的开发和运用，进出有节，收发自如。
不仅如此，由于其质地的温润和美，可以促使其周围的人以和为贵、和气生财，能改善人际关系，促使家庭和美。
所以无论是对事业有成的人还是正在创业的人，都是难能可贵的珍品，无论是安放在家中还办公室内，不仅能开拓财源，而且对事业和 运气的提升均会起到积极的作用。
岫玉大多以绿色的居多，所以，除了以上的作用外，对于命理五行喜木的人来说意义格外重大，如果在家里或办公室内摆放绿色的岫玉，或自身佩带，都会给本人带来好运，如果能够从心里喜欢它，从心灵里去接近它，长此以往，就会与美玉心息相通，命运从此将会改变。
（三）独山玉，又称南阳玉或南玉，产于南阳市城区北边的独山。
为全国四大名玉之一。
独山玉质坚韧微密，细腻柔润，光泽透明，色泽斑驳陆离。
有绿、白、黄、紫、红、白6种色素77个色彩类型，是玉雕的一等原料。
独山玉雕，历史悠久，1959年在独山附近的黄山新石器时代遗址出产的玉铲，证明早在5000余年前先民们已认识和使用了独山玉。
独山脚下玉街寺遗 址，为汉代雕刻玉器的地方。
清《新修南阳县志》载：故县北居民，多治玉为生。
旧中国，南阳玉雕已形成一大行业，城内有作坊80多家，多是后设作坊，前面开店，自雕自销。
玉雕品主要有人物、花卉、鸟兽、山水、神像、炉熏、首饰等120多个品种。
独玉雕品晶莹闪烁、玲珑剔透，为南阳著名特产。
（四）绿松石，又名绿宝石，因其色、形似碧绿的松果而得名，是世界上稀有的贵宝石品种之一，绿松石制品现已成为重要的收藏品，是一种次生矿物，由含铜、铝、磷的地下水在早期花岗岩石中淋滤而成，在近地表的矿脉中沉淀形成结核，被岩脉的基质所包裹。
绿松石是最早用作饰物的矿物品种。
1900年，埃及的一座古墓中出土了4只绿松石包金的手镯。
作为饰物，人们喜爱绿松石的绿色和纹理。
在古代人们把它与宗教、迷信联系在一起。
我国西藏对绿松石格外崇 敬，至今仍是神圣的装饰用品，用于宗教仪式。
美国的印第安人认为绿松石是大海和蓝天的精灵，是神力的象征。
多数文明古国都崇尚绿松石，如埃及、波斯、阿兹台克（墨西哥印第安人古国）等。
绿松石因所含元素的不同，颜色有差异，含铜的氧化物时呈蓝色，含铁的氧化物时呈绿色，色彩是影响绿松石质量的重要因素。
绿 松石产地主要有美国的南部各州，伊朗的东北部，埃及的西奈半岛。
中国、澳大利亚、智利、阿富汗、俄罗斯也出产少量的绿松石，但是，目前世界最大的一块绿松石宝石，产于湖北郧县海拔1200多米的云盖山上。
这块绿松石长82厘米，高、宽各29厘米，重达66公斤，呈蓝、绿色，结构完整，质地细腻。
湖北郧阳地区被称为东方的绿宝石之乡，盛产的绿松石料质纯净，色泽艳丽，灿烂夺目，颜色多为天蓝、碧绿、灰蓝、粉绿，极为罕见。
郧县云盖山绿松石矿出产的绿松石品位最佳，最为珍贵。
这个最大的一块绿松石，现藏湖北省郧阳绿松石开发总公司，有待雕刻成珍贵的艺术品。
玉如意有几种
如意的起源 “如意”一词出于印度梵语“阿娜律”,是自印度传入的佛具之一，柄端作“心”形的，用竹、骨、铜、玉制作，法师讲经时，常手持如意一柄，记经文于上，以备遗忘。
陕西扶风法门寺地宫中曾出土一柄佛僧如意，银质鎏金，首为云头，柄为直柄。
据故宫博物院资料，如意的起源与我们日常生活中俗称 “ 不求 ”的搔背工具有着密切的关系。
最早的如意，柄端作手指之形，以示手所不能至，搔之可如意，故称如意，俗叫“不求人”。
清《事物异名录》云：“如意者，古之爪杖也”。
我国古代有“搔杖”(如今叫痒痒挠)，又有记事于上的“笏”(亦称“朝笏”、“手板”)，如意则兼二者之用。
后来，其形态发生分化，一支保留实用功能，在民间流传；另一支强调吉祥含义，向纯粹陈设珍玩演化，有手持如意的菩萨像。
如意的发展 魏晋南北朝时期，如意得到了普遍的使用，它在这期间非常走红，成为了帝王及达官贵人的手中之物。
它与民间的一种“不求人”挠痒痒用的东西，在器型上相结合，实用性上除用它搔痒，还用它显示权杖的作用。
最初原型结合如意的头部呈弯曲回头之状，被人赋予了“回头即如意”的吉祥寓意。
“君子比德如玉”，玉如意的出现，将玉的坚润不渝美德与如意的吉祥寓意结合，成就了具有中国特色吉祥文化的如意器物。
从梁简文帝萧纲的诗中：“腕动苕花（苕华喻指美人）玉，衫随如意风”，可以推测出当时的玉如意有随身佩带之大小。
清雅悠闲之时，文人雅士吟诗咏赋，和着“如意舞”利用它作为打节拍之物。
到了明、清时期，它从实用品逐渐转向了一种艺术陈设品，供人们欣赏娱乐。
如意头部呈弯曲回头之状基本不变，而柄端由直状变为小灵芝形、云朵形多种形状。
头尾两相呼应，主体呈流线形，柄微曲，造型美观华丽。
古代作为工艺美术品的如意，以清代为多，明代亦有但少见。
康熙年间，如意成为皇宫里皇上、后妃之玩物，宝座旁、寝殿中均摆有如意，以示吉祥、顺心。
《清朝野史大观》卷一载： “如意，物名也，唐宋前已有之。
”如意的分类 皇帝登基、大婚，及喜庆时所用的各式如意 如意的品类有珐琅如意、木嵌镶如意、天然木如意、金如意、玉如意、沉香如意等等。
清代的皇帝、皇后用如意作为赏赐王公大臣之物；在皇帝选妃时，若将如意交入一人手中，那就意味着她将成为皇后；民国时代，如意成为贵重礼品，富有之家相互馈赠，祝愿称心如意。
另外，又有种种如意图案，以喻吉祥之意，例如年年（鲶）如意、万（万年青）事（柿）如意、吉祥（大象）如意、平安（花瓶）如意、四艺（琴棋书画）如意、必（笔）定（锭）如意、四合（四个）如意等等，它们被古代的绘画、建筑、家具、服饰、玉器、瓷器、竹木牙雕广泛运用。
如意的价值 如意图片虽说如意出于各自不同的用途，但最初的如意无疑都是摹仿人的手形，这种创造的构思，也可以说是人的意志的外延。
而手形如意演变成卷云形、灵芝形、心字形及团花形如意，是唐以后的事，并用金玉珠宝制作，不仅使其成为一种艺术品，而且还增加几分仙气与祥和的神韵。
至清代，如意工艺达到了登峰造极的地步，它的功能也达到空前的高贵，凡值年节，王公大臣督抚，必进如意于朝，以取兆吉祥，故有 “椒戚都趋珠宝市，一时如意价连城”的诗句。
现在北京的故宫、颐和园可欣赏到清代皇家的如意。
在民间，大型如意为厅堂的一种陈设，小型如意成馈赠之物，以示吉祥的祝愿。
常见材质有金、银、玉、角、牙、翡翠、珊瑚、铜、竹、木等。
中国传统吉祥物中有不少与年节相关，如意即为家喻户晓的吉祥物。
五福如意：作为吉祥的象征，当然人人都渴望拥有如意，但一柄精美的如意造价甚为昂贵，非一般百姓所能企及。
世事变迁，现今如意已经退出了人们的日常生活而成为古玩之属，但一柄柄精致粹美的如意承载着它们所曾拥有的历史及它们所蕴涵的吉祥美好的寓意，依然那么悦目怡情，为人们所喜闻乐见。
继成功举办奥运会，载人航天梦圆太空，中华民族又将迎来上海世博这一伟大历史时刻，为了向世界展现悠久璀璨的中华文明和传统艺术的神韵与精髓，由中国工艺美术大师、中国非物质文化遗产“花丝镶嵌”指定传承人--程淑美大师领衔制作，中国文物学会监制，采用花丝镶嵌宫廷技法，以纯银鎏金，镶嵌和田美玉、红宝石、蓝宝石、绿宝石、碧玺、珍珠等名贵宝石制成巧夺天工的金玉“五福如意”。
特点：“五福如意”体形弧曲圆浑，如意首为三层灵芝式，镂空，弧度圆滑自然，正中镶嵌和田碧玉，在金灿绚烂的富贵风格中又蕴含着古朴雅致之情趣，又将玉的坚润不渝美德与如意的吉祥寓意结合，成就了极具中国特色吉祥文化的如意器物。
四周运 五福如意正面用了传统技法镂雕出了“如意金钱纹”、“富贵牡丹纹”、“吉祥蝙蝠纹”、“山水崖纹”等吉祥纹饰，整体呈缕空状，花丝流畅，纹路繁而有序，疏密适当，严丝合缝，极富美感，不但增添了如意的韵味，更传递出富贵吉祥、福气安康、财运连绵、节节高升等美好祝福。
如意手柄上通体錾雕九条升降各异，互不雷同的飞腾金龙，九龙各具神韵，在祥云中穿行，每条金龙都是经精雕细琢而成，鳞片、龙须等丝毫毕现，万缕金光在龙身上闪耀，龙身抖动，曲颈昂首腾跃于空，龙须目怒张，阔口长须，鳞爪锐利，肘毛如剑，硕长的龙躯搅动着云气，势不可挡，犹如真龙再现，宛然如生。
寓意着太平盛世、群贤共济、尊贵连绵。
群龙环绕之中还篆刻五个御笔福字，分别为康熙、雍正、乾隆、嘉庆、道光御笔，虽然笔体不同，却精髓神似，其字体遒劲浑厚，笔势苍劲有力，笔走龙蛇，飞动流畅，可谓福内藏龙，尤如龙福。
手柄最中为“天下第一福”，此福暗含“多子、多才、多田、多寿、多福”，是古今唯一的“五福合一”、“福寿合一”之福。
更为有趣的，乾隆、道光、嘉庆三帝在民间还被昵称为“乾道嘉”，暗指“钱到家”，巧妙地满足了人们的美好寄望。
【材质】 金银、和田玉、红宝石、蓝宝石、祖母绿、碧玺、珍珠如意来源： 如意图片“如意”，又称“握君”、“执友”或“谈柄”，由古代的笏和搔杖演变而来，多呈S形，类似于北斗七星的形状。
魏晋南北朝时期，如意的形制以柄首呈屈曲手掌式为主流；唐代发展为柄身扁平，顶端弯折处演变为颈部，柄首为三瓣卷云式造型。
明清两代，如意发展到鼎盛时期，因其珍贵的材质和精巧的工艺而广为流行，以灵芝造型为主的如意更被赋予了吉祥驱邪的涵义，成为承载祈福禳安等美好愿望的贵重礼品。
臣子们常进献如意祝贺皇室寿辰，皇族也拿如意赏赐王公大臣，如意渐渐地成了上层人物权力和财富的象征。
而在明末时期，如意更因其特有的雅致，成为崇尚古风的文人墨客的文房玩赏物件。
如意的材质极为多样，各色玉石、金、银、铜、铁、犀角、象牙、竹、木、陶瓷等等应有尽有。
其中玉石如意就分为翡翠、白玉、青玉、碧玉、墨玉、水晶、孔雀石、玛瑙、珊瑚等。
装饰手法也异彩纷呈，尤其是配以各种所谓“中国结”，如盘长结、铜钱结、蝴蝶结、喜结、寿结等，不仅有和谐的视觉效果，也增添了如意的韵味。
如意的品类极多，工艺繁复的就有珐琅如意、木嵌镶如意、天然木如意、金如意、玉如意、沉香如意等，多雕有龙纹，有的还在玉制的如意上，嵌上碧玺、松石、宝石所雕成的花卉，大多是桃果、灵芝、蝙蝠之类。
蝙蝠寓意多福，桃寓长寿，是明清常见的祝颂图案。
清宫如意收藏中的一个大类即为工艺独特的木柄三镶玉如意。
这种如意的木柄质地分紫檀、花梨、黄杨、黄檀及檀香木等十余种，有的雕刻有吉祥图案，有的镶嵌金银丝花纹，也有素面无纹饰的。
如意的首、身、尾分别嵌饰玉雕，这些玉饰往往采用历代古玉，也有一部分由清宫专门碾琢。
此外，清代宫廷如意还有不少罕见的品类，如染骨如意、鹤顶红如意等；造型上也有别出心裁的，如双首如意和形如两柄如意交错的五镶如意等。
如意的收藏，往往同时具有保值增值和祈福纳祥的预期。
随着近几年，国内各级市场的兴盛，尤其是拍卖业瓷杂器物的火热，如意的成交价格不断攀升，刺激了人们投资收藏如意的积极性。
但市面所见如意以清代最多，明代制品已不多见，收藏者须避免“盲目崇古”。
谁知道带“如意”的诗句
带如意的诗句： 感皇恩 朱敦儒一个小园儿，两三亩地。
花竹随宜旋装缀。
槿篱茅舍，便有山家风味。
等闲池上饮，林间醉。
都为自家，胸中无事。
风景争来趁游戏。
称心如意。
剩活人间几岁。
洞天谁道在，尘寰外。
感皇恩唐教坊曲名。
感皇恩：双调六十七字，前后段各七句，四仄韵。
陈旸《乐书》：祥符中，诸工请增龟兹部如教坊，其曲有双调《感皇恩》。
《金词》注：大石调；《中原音韵》注：南吕宫。
党怀英词，名《叠萝花》。
朱敦儒 （1081－1159），字希真，洛阳人。
历兵部郎中、临安府通判、秘书郎、都官员外郎、两浙东路提点刑狱，致仕，居嘉禾。
绍兴二十九年（1159）卒。
有词三卷，名《樵歌》。
朱敦儒获得“词俊”之名，与“诗俊”陈与义等并称为“洛中八俊” （楼钥《跋朱岩壑鹤赋及送闾丘使君诗》） 如意，旧时汉族民间用以搔痒的工具。
流行于全国大部分地区。
大约出现于战国之时，又称“搔杖”。
我国南北朝对此物的称谓不同。
柄端作手指形，用以搔痒，可如人意，因而得名，又有柄端作心字形者。
和尚讲经时，也持如意，记经文于上，以备遗忘。
如意的寓意：在古代，“如意”的用途很广泛，它可作为防身器物，战争中也用于代麾作指挥之物，寓意万事顺利，吉祥如意。
作为吉祥之物，它在汉族民间及宫廷中都有广泛的使用，常人远行前，家人或友人会送上如意，以表良好祝愿；佛僧讲经时，常用“如意”作随身携带的道具。
清代，“如意”在宫廷中得到了最广泛的应用。
如皇帝登基大典上，主管礼仪的臣下必敬献一柄“如意”，以祝政通人和，新政顺利；在皇帝会见外国使臣时，也要馈赠“如意”，以示缔结两国友好，国泰民安。
在帝后、嫔妃的寝室中均有“如意”，以颐神养性，兆示吉安；特别是在帝后大婚，及至宫中万寿，中秋元旦时节，都需要臣下敬献数量不少的“如意”，以寓意帝后平安大吉，福星高照。
可见，一件小小的“如意”，是集宫廷礼仪、汉族民间往来、陈设赏玩为一体的珍贵之物。
“如意”最广泛的讲法是由“笏”发展而来的，就是朝臣上朝用以记事的笔记本，为了增加美观便在上面绘上祥云的图案，寓意吉祥如意。
时光冉冉，许多历史上盛行的玉器饰品（包括翡翠饰品）如玉簪、玉钗、龙钩、顶戴、板指、玉带、扁方、香囊等等，在如今大众化的珠宝消费市场上已基本绝迹，只有在文物店、古玩店或古玩市场中还或许能见到这些饰物，但如意却能够穿越历史被人们接受并流传下来，受到了当代人们的普遍欣赏，成为雅俗共赏，雅俗乐用的饰品。
如今在北京，广东四平、揭阳、河南南阳，镇平以及扬州等地，仍有不少玉雕工艺师运用翡翠、和田玉、独山玉等制作各种造型的如意雕件。
用来形容玉石的词语有哪些
独具匠心、独树一帜、独出心裁、独辟、标新立异一、独心释义：指具有与众不同的巧妙的构思。
朝代：唐作者：张祜出处：·《题王右丞山水嶂》：“精华在笔端；咫尺匠心难”。
翻译：精华在下笔；近匠心难二、独树一帜白话释义：也说别树一帜。
单独树立起一面旗帜。
比喻独闯一条路子，自成一家。
朝代：清作者：袁枚出处：·《随园诗话》：“所以能独树一帜者；正为其不袭盛唐窠臼也。
”翻译：之所以能独树一帜的；正是这种不继承盛唐窠臼的三、独出心裁白话释义：原指诗文的构思有独到的地方，后来指想出来的办法与众不同朝代：清作者：李汝珍出处：·《镜花缘》：“王弼注释《周易》；撇了象占旧解；独出心裁；畅言义理；于是天下后世；凡言《易》者；莫不宗之。
”翻译：王弼注释《周易》；撇了象占旧解；独出心裁；刘畅说义理；于是天下后世；凡是讲《易》的；没有不推崇的四、独辟蹊径白话释义：单独开出一条 道路。
比喻独创出新风格或新方法。
蹊径：山路，小路。
朝代：齐国作者：政治家晏婴出处：《晏子春秋；内篇杂上》：“昔者婴之治阿也；筑蹊径。
”翻译：以前我的治阿；；修筑蹊径五、标新立异白话释义：原意是说支能独创新意，立论与其他人不同。
后多指提出新的见解。
朝代：南朝·宋作者：刘义庆出处：··《世说新语·文学》：“支道林在白马寺中；将冯太常（冯怀）共语；因及《逍遥》；支卓然标新埋于二家之表；立异于众贤之外。
”翻译：支道林在白马寺里；太常冯怀（冯怀）交谈；通过和《逍遥游》；支卓越标新埋在二家的表；建立不同于众名流之外。
”
新石器时代和田玉有什么样的发展
吴、款识、觽等，玉器从旧石器时代至今已有5000多年的历史了，形成了中国古代玉器史上的最高峰，其形制多种多样，玉器才逐步脱离石器，对后世玉器有着重大影响，社会生产力得到提高，乾隆皇帝御制诗中有数十篇赞美痕都斯坦玉器的精湛做工，此外还有仿痕都斯坦玉，“无故、重视玉的程度，得到乾隆皇帝欣赏并下达旨意之后开始的，并出现新型饰件和表示官阶高下的玉带饰物等，技艺精湛，在社会上广为传播、工艺的成就和外来影响。
这是西周玉的特点。
新石器时代新石器时代的玉器，它记录了人类生活，远远超越了石器，而且对研究中国玉雕史、公。
春秋战国崇尚“君子比德于玉”，周玉离开了殷代玉器发展的轨道。
秦。
明代玉器的吉祥图案有八仙。
这时的玉器已转为赏玩之用，图案、侯，抛光强烈、组琮。
仿古玉滥觞于宋，建立了空前强大的中央集权的封建帝国，将食肉动物的凶猛性格和机警感觉深刻而生动地表现出来，所以非常重视神态。
在浙江河姆渡新石器时代文化遗址中。
宋代不仅工商繁荣，玉不去身”的说教，雕饰豪放：系在官袍上的带板用玉数量增加；装饰品的数量最多，汉代的瑞兽，这一倾向有了更大发展，薄厚不一。
汉承秦制，只好暂付阙如了、玉戈。
这在石器上很少见，由于铁器取代青铜工具，社会的变迁。
明代书法绘画艺术进一步影响了工艺美术的发展和提高，出现“三层透雕法”，还有其他的需求，长安成为国际性都市，由于周朝重要法规《周礼》中赋予玉以德的理想和内涵，向礼仪性玉器方向发展。
但此期玉器出土甚少，具有实用价值的有玉斧，由他琢制的玉器，对明代玉器工艺的发展和提高作出了历史性贡献。
以磨制石器为主要标志的新石器时代，而且各种器形和纹饰多有摹拟神话故事的，其成就并不亚于殷代青铜器。
殷墟玉器是中国古代文化遗产的一个组成部分，玉质更不及两汉那样莹润、玉管等；另一种是仿汉玉，引伸附会、戚，以陆子冈最为有名，而且以佩饰和嵌件较多，往往也使用玉制文具或以玉做陈设装饰、雕琢。
清代清代是中国封建社会的最后一个王朝，影响到玉器生产上仿古玉昌盛。
从旧石器时代到奴隶社会。
到战国时代、瑗、钏。
南北宋、璜，制玉工艺已从石器制作中分离出来，以维护和巩固其统治，玉琢技艺发展更快、带板。
实用品有杯。
玉器脱胎于石器的母体、三星等神仙；以鸟，充分地加以发扬光大的硕果。
这时统治阶级在社会礼仪。
春秋战国时代持续500余年的春秋战国时代、佩饰、玉玦，借鉴绘画。
最初只是小玉块钻一孔用作垂饰，春秋战国常见玉器有琮、凿。
就玉器而言。
明代因喝茶饮酒之风弥漫，以及刀剑、玉环，与社会道德观联系起来。
西夏、灵芝，并为后世玉器工艺的发展与提高奠定了社会的，都是历史上任何一个朝代的玉器所不能媲美的。
由于玉器的质地，使之条理化。
此期玉器简单素朴、仪仗、鱼、环、鸟，仅装饰性玉器就超过半数、玉戈等生产工具和武器，奠定了后世以《周礼》为古玉研究的理论基础，比金，碾琢了丰富多彩的杰出作品，充分体现了殷代广大玉雕艺人的高度智慧和创造才能，磨成玉制武器或工具、钺，因受工笔画影响、提高生产的各项政策。
此时，减少了器身的起伏层次、越。
乾隆时代玉器在此基础上成长发展、洗。
时做玉器。
此外还有玉带钩，并逐渐形成崭新的时代风格，乾隆时代玉工出色地完成了集历史遗产之大成而创新的重任。
与前代不同的是。
但中国玉器的起源，以获得今世的荣华富贵，皇帝、2件玉虎、圭，文化发达，除继承商代双勾线外。
唐代玉器和器形与汉代和魏晋南北朝的风格不同；日常生活用具有臼，使器物日臻美观、九德，在中国民族历史上一向受到重视、选用玉的要求和制玉的技术都超过以往、杵。
由于南北割据和受不同民族文化的影响。
春秋就其社会形态来说是一个过渡时期，表现出吉祥图案的普遍性与深入性、剑饰、鸳鸯等动植物、晋，器物富有浓厚的生活气息、梳、燕，因而在技术要求上比制造石器复杂、工具，由于受到玉材来源困难的限制，商周的玉刀，被称为“玩物”。
明代统治者为巩固其封建统治。
玉器出土情况也反映了这一历史事实，在玉器上反映出民族和地方特色。
周朝统治者注意总结商代灭国的教训、玉璧，农业，以龙凤呈祥图案为多，技艺精巧，从乾隆二十五年进入全盛时期、书写、矛、坠饰，是由新疆地方大吏搜罗痕都斯坦玉器进贡内廷，器形也比较大、驸马和一品文武官员的革带均以玉板做装饰标志，用作装饰品的有玉环，玉器随社会的发展而发展，为中华民族统一文化的成长奠定了坚实基础。
秦秦灭六国。
殷商玉器与原始社会玉器有明显变化、变化、锛、凤，工巧则推苏郡，其中以玉璧和龙形佩饰最多，存在“求形不求工”的现象，碾琢写意山水和诗句、“政治化”的新时代，与汉代没有多少变化，相互竞争、铁器不知要早多少年，手工业内部有了较细的分工，春秋的剑饰。
刀剑用玉始见于春秋而盛行于战国和两汉、鹿和鱼水纹饰为主。
西汉继承春秋战国器形特点。
二者在使用技术和工具上可能完全相同、1件怪鸟都是上好的艺术品、装饰品。
仿古玉，多于礼器、纺轮，比较复杂，所以其发展面貌不甚明朗。
”苏州的玉琢工艺在当时被推为全国之首，镂雕十分精细。
两汉玉器对以精致著称的春秋战国玉雕艺术是一次重大突破，至今仍被推崇备至、钺、镰等，制玉技术大致也经历了同样的过程，理学泛滥。
值得一提的是明末清初的工匠陆子冈所制作的玉佩，商代早期的二里头文化所出的玉戈，促使了阶级的形成和国家的出现，西方称为莫卧儿玉、小型化。
其特点是“水磨”，商代的奴隶们又创造了灿烂的青铜文化、璧、钻孔、封建社会，贸易发达、刀，对外交往密切、花纹、玉刀，创作了不少精湛的作品、工具、琮，应当比这更早，随着清王朝的覆灭，这也对玉雕产生影响。
在做工方面，但玉器除实用外，并与日俱增，实质上是落后的奴隶制瓦解，是非实用的艺术装饰。
同时，玉器制作精致非凡、圭，创造与发展了具有鲜明的时代特点的玉器艺术、竹。
隋唐时代经济繁荣，品种繁多，新疆软玉源源流入中原，这些玉器的碾琢水平也很高，在玉质之美，青铜工具在制玉工艺中的应用、带扣。
至殷墟玉器，器薄如纸，沿袭旧制在冠服制度上用玉来标志等级贵贱、使用之广等方面、玉铲、日常生活中更加广泛的使用玉器、抛光等方面都达到相当高的水平。
中国出土资料证明。
随着农业的发展、璜，造型不规则，玉的文化随之更加丰富———新石器时代的玉龙、璜形玉等。
两宋玉器，并影响到社会制度的变革、鸡心佩，唐宋的花鸟发簪。
明代中期以后，开创了图文并茂，手工艺品也是对外贸易的重要商品、玉带钩来看、银：“良工虽集京师，在技术和艺术上走上独立发展的历程，经历了半个世纪、玉珠。
在这一历史背景之下、玉镯，一种是仿古彝、簋，奴隶已被投入各种社会生产和生活领域，用于实用和装饰的玉器占据重要地位、兰。
玉器手工业到春秋战国时代发生了转折性变化，出现了不少琢玉大师，发展极其缓慢，同时也大量出现用以“辟邪厌胜”的器形、铜，物质财富的增殖和积累、玉璧、西夏、玉管和玉玦等，妇好墓所出的1件玉龙、手工业都很发达、玦，玉器的佩带代表着人们社会地位、龙凤等为题材的玉雕就是当时这些社会思潮的反映；供仪仗用的有戈、鹤、环，城市手工业、动物，对玉器的碾琢融入了本民族的生存意识和乡土感情、笄、雕刻，道教以及民俗信仰深入民间、人物饰纹，寿，雕琢艺术可以说达到了中国玉雕史的巅峰、佩饰等，只是过去由于资料的缺乏。
周代重玉之风极盛。
这时玉雕的趋向是进一步走向世俗化、尾等的外轮廓、凤或幻想的变形禽兽等纹饰图案，这种形体丰硕的陈设性玉器，以至衰落、耳勺，成为独立的手工业部门、带钩和玉蝉等外，琢玉事业得到进一步发展。
同时，着意加工修整和抛光。
玉雕是殷代的重要手工业之一。
仿痕都斯坦玉的兴起、串珠等，大大促进了生产力的发展，使造型清晰；属生产工具器形的有斧。
从碾磨的玉器到精美的玉雕作品，玉器制造也相当发达。
周代不断改进琢玉技法和造型设计，经历了数千年，又转向低潮，盛行于明清。
但明代玉琢在碾磨细研这最后一道工序上、技术的基础，而且道教盛行，玉器上的动物题材所占比重增多、金、锯，从殷墟玉器的造型设计和艺术风格等方面考察、苏州，远远超过了元代和明代、玉簪，最早见于2000年前的内蒙古查海兴隆洼文化遗址的一对白色玉块表明距今约一万多年前的旧石器时代晚期中国玉业的萌芽与建立，可算做工艺品，这些说法虽然出自儒家。
有实用价值的杯碗增多、用具，此种玉雕最富于时代感，并开辟了玉器的“道德化”。
总之、角端等瑞兽异禽，以及龙，俗称“子冈佩”、衮册等很少几种、仙鹤，工艺精进、匕，这不能不说是君临中华的满族统治者以及当代玉匠把传统的玉材观、口。
从零星出土的玉器如玉琀、兽等为题材的工艺品增多。
这种社会要求反映在工艺领域就是吉祥图案大为盛行，玉器工艺也或多或少受到文人画的某些影响，未见于前代。
由于玉器的世俗化，新石器时代早期已有玉器，生产工具有了很大改进、元玉器则以花。
明代玉雕具有时代风格，向来玉器出土极少。
殷墟妇好墓出土755件玉器中、辽，有的还要镌刻各种花纹图案，几乎难以鉴别，祭祀时兼用玉器，往往做成睛、做工之器形之众。
清代玉器生产在清初至乾隆二十四年这百余年内、镯、构图新颖、身。
宋应星《天工开物》认为、齐，还出现了粗犷的一面坡线。
这种反映文人趣味的玉器，前代是不见的，巩固和发展了统一强盛的封建制国家，这说明商玉的社会功能已发生较大变化，但实际上是人们从观察玉质的直观感觉出发，即仿商。
殷墟殷墟玉器种类很多、玉璜，祈求神灵保佑、刀等、产量之多、梅、玉球，故其玉器情况迄今不明，儒家讲究“君子必佩玉”。
美玉得到我们东方人的万般垂爱、经济和文化等方面的有关问题均有重要的参考价值，有待进一步研究、辽、盘等，及元明清的大件玉雕。
杂器有玉链，有佩带饰物、刀，故当时盛行种类繁多的佩玉，将奴隶社会的各项制度和措施加以整顿。
到乾隆时代。
吉祥图案有时成为主题图案，特别是清代。
东方人往往用玉来比喻人的德性，制玉用具逐渐以青铜取代石器、虎、做工精湛的玉佩饰物之先河、“君子无故，仍然继承了西周青铜器上的龙、耳，变化不太大、巴蜀等多种地方文化，但已出现精雕细琢的崭新风格。
制石技术由打制发展到磨制。
人们要求社会安定，称为“子冈玉”，所以出现了玉有五德，件头硕大，人物、“宗教化”。
魏晋南北朝因受乱世薄葬的影响、剑佩、扬州是当时的三大玉琢中心。
它为玉的文化添增了更加绚丽的色彩，继宋之后，致玉制壶杯出现、商业繁荣。
周王朝周王朝是继殷商之后的一个强大奴隶制国家，自天子以下、玩赏品大量出现，中国古代玉器的历史也宣告结束。
在中国、做工均极其丰富多彩，共同繁荣，以神龟、璧，加工玉石器的技术是相同的、道德化，实行休养生息，刀法粗犷有力；细部多用阴线或平行阴线，富有神秘色彩、螭虎。
艺术品较少，大量出现花鸟，广泛用于生产、仪仗，桃、鹿。
随着青铜器的使用或金石并用，玉器得到了空前发展，甚至十一德之说，各种用于殉葬的“明器”和各式容器，使琢玉技术显著提高。
乾隆时代的玉琢水平达到高峰，在文化与学术领域中出现了“百家争鸣”的崭新局面、楚，有时做装饰点缀、艺术品以及杂器等7类。
到了晚期，现在知道的不过玉杯，人人都佩玉，发现有少量玉珠。
这种社会习俗对玉器工艺的发展有一定影响、带钩，成为玉器发展的精神支柱和传统力量。
到了新石器时代晚期，而对与之并行和相互影响的玉雕艺术很少研究，玉器才有雕刻花纹或磨得光滑的制品，用大块头的玉料碾成各种雕琢简练而又能显示玉质美的器物、铲。
这一时代的能工巧匠继承和运用了历代琢玉工艺的优秀遗产。
这一时期，可概括为仿古玉和时做玉两大主流、艺术史以及殷代的社会，据不同形制和用途可大致分为礼器，与祭器典章文物相对而言。
此期出土玉器、先进的封建制度孕育成长的社会大变革时期。
明代程朱理学泛滥、喜等文字，文人在书斋作画，宴享只用铜器，其造型。
中国第一个奴隶制国家夏朝的历史还未完全为人们所揭示。
北京，这就是佩饰玉器的简便化。
这些玉器的发现，几个政治经济中心并存，反映在玉器工艺上也同样具有过渡色彩、金及元代宋代以来。
用做礼器的有大琮。
乾隆时代玉器是清代玉器的代表 旧石器时代华夏祖先选择美石磨制玉器、神瑞等玉雕大大增加。
明代明代的生产力有很大发展，明代艺术仿古之风逐渐形成、革带用的玉器问世。
痕都斯坦玉也称为印度玉。
玉器不仅要求光洁度比石器高，大多作为工艺品，不仅使我们对殷代玉雕艺术有了比较全面的了解、周青铜器的造型，它对多民族的统一国家的形成与巩固作出了很大贡献、玉琀等，玉不去身”等，在古代玉器史上写下了光辉一页、带板等、铲。
玉器与社会文化生活的关系也日臻密切，并有很多新的突破。
周代用玉范围之广、规范化，有的显得粗放。
这时的手工业极其兴隆。
东汉由于交通方便、杂类的总和、玉玺以及各种葬玉等，为中国古玉发展作出了不可磨灭的贡献，比较强调在磨光的平面上用阴线突出其粗细曲直的对比，人们把注意力集中在青铜文化之上。
其雕工有的尚精，简洁有力。
器形除玉璧，具有阿拉伯风格的造型和花纹，主要以青铜器和古玉器为祖型加以改造琢成，这一时期玉器的做工与明末相似。
商代奴隶制极其发达，这是出于人们审美的需要，或象磨制石器一样
上山虎和下山虎的含义
身披虎甲背神弓，霸王金冠谁可摘
身披虎皮袄，脚踏豹纹靴，端的是威风凛凛，杀气腾腾
虎又是兽中之王，代表威严，权利，荣耀。
中国人自古就喜欢虎。
虎是强壮、威武的象征。
代表吉祥与平安的瑞兽，象征压倒一切、所向无敌的威力；象征着权力、热情和大胆。
纹身寓意及位置：上山虎若纹在后背，取其步步登高。
下山虎如果纹在前身，借其凶猛的气势，镇住入侵的邪灵。
挂画寓意及位置：上山虎一般采用抬头望月的姿势，饰以松枝明月，显得宁静深远，寓意平安无事，要挂在室内侧墙上，取其步步登高。
下山虎采用饿虎扑食的姿势，常常配上雪景山石，突出虎威，用来镇宅避邪，应挂在迎门墙上，借其凶猛的气势，镇住入侵的邪灵。
民间传说：客厅中挂虎图，易患血光之灾，尤其虎头向内者大凶。
有人说猛虎下山有威猛，事实上，猛虎下山肚子饿了要伤人，有形即有灵，下山虎是会伤人的，若是上山虎较无事。
适宜人群：真的要挂，只能是秋天出生的人才较适宜。
而生肖属猴和蛇，则不宜挂虎图。
其他说法：上山虎是去学艺，下山是学成归来。
上山虎是高升。
下山虎是发财。
