关于写作铺陈手法
铺陈是辞赋的基本创作方法。
散布式、段落式、递进式、并列式为辞赋的四种铺陈方法。
所谓散布式的铺陈方法是指把同一内容的诗句或诗节，散布在整篇作品中。
段落式的铺陈方法是指作品中用一个诗段或自然段落描绘某一个主题。
递进式的铺陈方法是指整篇作品或整个段落在铺陈时，采取层层递进、步步深入的描述方法，具有纵向性。
并列式的铺陈方法是指全篇作品或整个段落从各个不同的方位、方面进行描绘的方法，使描绘的对象具有横向性。
铺陈其实就是诗经... 如《孔雀东南飞》 诗中多处运用铺陈手法。
诗歌开头兰芝自陈：“十三能织素，十四学裁衣。
十五弹箜篌，十六诵诗书，十七为君妇……”这是一种纵的铺陈，简练而有层次，意在强调兰芝从小聪明能干、多才多艺，很有教养，暗示了焦母逐走媳妇的无理。
兰芝离开焦家时也有一段细致的铺陈：“著我绣夹裙，事事四五通。
足下蹑丝履，头上玳瑁光。
……纤纤作细步，精妙世无双。
”这里着意写兰芝的衣履佩饰，姿态容颜，这是一种横向的铺陈，既有助于表现兰芝刚强镇定而又留恋不舍的丰富的内心活动，又流露出这首诗的创作者对兰芝的由衷同情与赞美。
后面写太守家迎亲的队伍：“青雀白鹄舫，四角龙子幡，婀娜随风转。
……从人四五百，郁郁登郡门。
”此处的铺陈渲染出太守家煊赫的财势，也从反面暗示了兰芝不贪图荣华富贵、忠于爱情的高洁品格。
叠词的运用。
《荷塘月色》 《荷塘月色》运用了许多叠词，不但传神地描摹出眼前之景，同时有一种音韵美。
蓊蓊郁郁、远远近近、高高低低的绿树，隐隐约约的远山，曲曲折折的荷塘，亭亭玉立的荷花，缕缕的清香，静静的花叶，薄薄的青雾，既加强了语意，产生了鲜明的实观效应，又使文气舒展，音韵和谐，同时也与文章的朦胧淡雅的意境相吻合。
因事说理，叙议结合 1、《游褒禅山记》 本文不同于一般的游记，重在因事说理。
记叙游褒禅山的经过，阐述了无论是治学还是处事，除了要有一定的物质条件外，更需要有坚定的志向和顽强的毅力，“予与仆碑”又要有“深思而慎取”的态度，而不要浅尝辄止，人云亦云。
记游的内容只是说理的材料和依据，为议论作铺垫；后面的议论又处处紧扣前面的记游，赋予记游内容以特定的思想意义。
记叙和议论相辅相成，互为补充，相得益彰。
2、《石钟山记》 结论：“事不目见耳闻，而臆断其有无，可乎
” 作者在记叙自己实地考察石钟山命名缘由的基础上有感而发，道出见解：注重调查研究，注重实践，反对主观臆断。
这样的议论水到渠成，鲜明有力。
寓言说理（用寓言形式阐述哲理）《<宽容>序言》不同于一般的序言，是一个寓言故事。
其寓意深刻，说理清楚，但文章没有采用一般的分析法说理，而是采用寓言式形象说理的方法。
通过守旧老人处死漫游者，说明谬误与真理是不可调和的，又揭露了保守势力的顽固、冷酷、凶残和虚伪；通过人们在不明真相的情况下，成为杀死漫游者的执行者的展现，说明提高人们群众觉悟水平的重要；通过写人们觉醒后的忏悔，来揭示对创新的宽容这一主旨。
作者以艺术化手法和生动的故事，把原本可能会是枯燥、生涩的评议，写得有声有色、文采飞扬。
对面着笔 《月夜》通过想象妻子在月下如何思念自己彻夜难眠的情景，来表现自己对妻子的思念。
借古讽今 1、《伶官传序》 《伶官传序》通过对后唐庄宗得天下、失下天的典型事例，阐述了国家盛衰主要是由人事的道理。
作者作此序是为了告戒当时北宋王朝执政者要吸取后唐庄宗李存勖宠幸伶人而身死国灭的历史教训，力戒骄奢，防微杜渐，励精图治。
直抒胸臆 1、《想北平》结尾： “好，不再说了吧；要落泪了，真想念北平啊
” 结尾直抒胸臆，表达作者对北平深沉的爱、眷念与担忧。
写法上点题；结构上首尾呼应，使结构更为完整；内容上升华了文章的主旨，将作者忧心如焚，思念家乡的情感表达得更为强烈，充满了民族忧患意识，动人心弦。
2、《故都的秋》结尾： “秋天，这北国的秋天，若留得住的话，我愿意把寿命的三分之二折去，换得一个三分之一的零头。
” 结尾直抒胸臆，表达对故都北平深挚的热爱，对生命、对真实生活的热切呼唤，令人回味无穷。
《诗经》主要讲什么?
《诗经》 中国最早的诗歌总集。
它收集了从西周初期至春秋中叶大约500年间的诗歌305篇。
先秦称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。
西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。
编集 关于《诗经》的编集，汉代有两种说法：①行人采诗说。
《汉书·艺文志》载：“古有采诗之官，王者所以观风俗，知得失，自考正也 。
”《诗经》305 篇的韵部系统和用韵规律和诗歌形式基本上是一致的，而它包括的时间长、地域广，在古代交通不便、语言互异的情况下，如果不是经过有目的的采集和整理，要产生这样一部诗歌总集是不可想象的。
因而采诗说是可信的。
②孔子删诗说。
《史记·孔子世家》载：“古者诗三千余篇，及至孔子去其重，取可施于礼义……三百五篇，孔子皆弦歌之。
”唐代孔颖达、宋代朱熹、明代朱彝尊、清代魏源等对此说均持怀疑态度。
《诗经》大约成书于公元前6世纪，此时孔子尚未出生；公元前544年吴公子季札至鲁国观乐，鲁乐工为他所奏的风诗次序与今本《诗经》基本相同，说明那时已有了一部《诗》，此时孔子年仅 8 岁 。
因此近代学者一般认为删诗说不可信 。
但根据《论语》中孔子所说：“吾自卫返鲁，然后乐正，雅、颂各得其所，”可知孔子确曾为《诗》正过乐。
只不过至春秋后期新声兴起，古乐失传，《诗三百》便只有歌诗流传下来 ，成为今之所见的诗歌总集。
体例分类 《诗经》所录，均为曾经入乐的歌词。
《诗经》的体例是按照音乐性质的不同来划分的 ， 分为风 、 雅、颂三类。
①风。
是不同地区的地方音乐，多为民间的歌谣。
《风》诗是从周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15个地区采集上来的土风歌谣 。
共160篇 。
大部分是民歌 。
②雅 。
即朝廷之乐，是周王朝直辖地区的音乐 ，大部分为贵族的作品， 即所谓正声雅乐 。
《雅》诗是宫廷宴享或朝会时的乐歌，按音乐的不同又分为《大雅》31篇，《小雅》74篇，共105篇 。
除《小雅》中有少量民歌外，大部分是贵族文人的作品。
③颂。
是宗庙祭祀的乐歌和史诗，内容多是歌颂祖先的功业的。
《颂》诗又分为《周颂》31篇，《鲁颂》4篇 ，《商颂》5篇 ，共40篇 。
全部是贵族文人的作品。
从时间上看，《周颂》和《大雅》的大部分当产生在西周初期；《大雅》的小部分和《小雅》的大部分当产生在西周后期至东迁时 ； 《 国风 》的大部分和《鲁颂》、《商颂》当产生于春秋时期。
从思想性和艺术价值上看，三颂不如二雅，二雅不如十五国风。
思想内容 《诗经》全面地展示了中国周代时期的社会生活，真实地反映了中国奴隶社会从兴盛到衰败时期的历史面貌。
其中有些诗，如《大雅》中的《生民》、《公刘 》、《绵》、《皇矣》、《大明》等，记载了后稷降生到武王伐纣，是周部族起源、发展和立国的历史叙事诗。
有些诗，如《魏风·硕鼠》、《魏风·伐檀》等，以冷嘲热讽的笔调形象地揭示出奴隶主贪婪成性、不劳而获的寄生本性，唱出了人民反抗的呼声和对理想生活的向往，显示了奴隶制崩溃时期奴隶们的觉醒。
有些诗，如《小雅·何草不黄》、《豳风·东山》、《唐风·鸨羽》、《小雅·采薇》等写征夫思家恋土和对战争的哀怨；《王风·君子于役 》、《卫风·伯兮》等表现了思妇对征人的怀念。
它们从不同的角度反映了西周时期不合理的兵役制度和战争徭役给人民带来的无穷痛苦和灾难。
有些诗，如《周南·芣苢》完整地刻画了妇女们采集车前子的劳动过程；《豳风·七月》记叙了奴隶一年四季的劳动生活；《小雅·无羊》反映了奴隶们的牧羊生活。
还有不少诗表现了青年男女的爱情生活，如《秦风·兼葭》表现了男女之间如梦的追求；《郑风·溱洧》、《邶风·静女》表现了男女之间戏谑的欢会；《王风·采葛》表现了男女之间痛苦的相思；《卫风·木瓜》、《召南·摽有梅 》表现了男女之间的相互馈赠；《鄘风·柏舟》、《郑风·将仲子》则反映了家长的干涉和社会舆论给青年男女带来的痛苦。
另如《邶风·谷风》、《卫风·氓》还抒写了弃妇的哀怨，愤怒谴责了男子的忘恩负义，反映了阶级社会中广大妇女的悲惨命运。
艺术成就及其影响 《周礼·春官·大师》云：“大师教六诗：曰风，曰赋，曰比，曰兴，曰雅，曰颂。
”六诗在《毛诗序》中又作六义。
其中，风、雅、颂，是指体例分类来说的；赋、比、兴，是就表现手法而言。
关于赋、比、兴，宋代朱熹在《诗集传》中做了比较确切的解释：“赋者，敷陈其事而直言之也；比者，以彼物比此物也；兴者，先言他物以引起所咏之词也。
”例如《豳风·七月》、《卫风·氓》都是赋体：前者铺叙了奴隶春耕、采桑、纺织、田猎、造酒、贮藏和准备过冬等一年四季的全部劳动生活，表现了阶级的对立和奴隶们的悲愤之情；后者倒叙了弃妇与氓由恋爱到结婚直至被氓遗弃的悲惨遭遇，表现了弃妇的哀怨和决绝。
又如《魏风·硕鼠》、《邶风·新台》都是比体：前者把剥削者比作贪婪的大老鼠；后者把淫乱无耻的卫宣公比作大癞蛤蟆；二者都寄寓了极大的讽刺之意。
另如《周南·关雎 》、《魏风·伐檀》都是兴体：前者以贞鸟雎鸠的“关关”叫声起兴，联想起人的男女之情；后者以奴隶们的“坎坎”伐木声起兴，联想到奴隶主阶级的不劳而获。
在《诗经》中，赋、比、兴手法常常是交替使用的，有“赋而比也”，有“比而兴也”，还有“兴而比也”。
如《卫风·氓》是赋体，但诗中“桑之未落，其叶沃若，吁嗟鸠兮，无食桑葚”又显然是“兴而比也”。
另如《卫风·硕人》，用铺陈的手法描写庄姜美貌，但其中“手如柔荑，肤如凝脂，齿如瓠犀，螓首蛾眉 ”传神地表现出庄姜的天生丽质 ， 这显然又是“ 赋而比也”。
赋、比、兴手法的成功运用，是构成《诗经》民歌浓厚风土气息的重要原因。
《诗经》以四言为主，兼有杂言。
在结构上多采用重章叠句的形式加强抒情效果。
每一章只变换几个字，却能收到回旋跌宕的艺术效果。
在语言上多采用双声叠韵、叠字连绵词来状物、拟声、穷貌。
“以少总多，情貌无遗”。
此外 ，《诗经》在押韵上有的句句押韵，有的隔句押韵，有的一韵到底，有的中途转韵，现代诗歌的用韵规律在《诗经》中几乎都已经具备了。
《诗经》是中国现实主义文学的光辉起点。
由于其内容丰富、思想和艺术上的高度成就，在中国以至世界文化史上都占有重要地位。
它开创了中国诗歌的优秀传统，对后世文学产生了不可磨灭的影响。
《诗经》的影响还越出中国的国界而走向全世界。
日本、朝鲜、越南等国很早就传入汉文版《诗经》。
从18世纪开始，又出现了法文、德文、英文、俄文等译本。
《诗经》中的乐歌，原来的主要用途，一是作为各种典礼仪的一部分，二是娱乐，三是表达对于社会和政治问题的看法。
但到后来，《诗经》成了贵族教育中普遍使用的文化教材，学习《诗经》成了贵族人士必需的文化素养。
这种教育一方面具有美化语言的作用，特别在外交场合，常常需要摘引《诗经》中的诗句，曲折地表达自己的意思。
这叫“赋《诗》言志”，其具体情况在《左传》中多有记载。
《论语》记孔子的话说：“不学《诗》，无以言。
”“诵《诗》三百，授之以政，不达；使于四方，不能专对，虽多亦奚以为
”可以看出学习《诗经》对于上层人士以及准备进入上层社会的人士，具有何等重要的意义。
另一方面，《诗经》的教育也具有政治、道德意义。
《礼记-经解》引用孔子的话说，经过“诗教”，可以导致人“温柔敦厚”。
《论语》记载孔子的话，也说学了《诗》可以“远之事君，迩之事父”，即学到事奉君主和长辈的道理。
按照孔子的意见（理应也是当时社会上层一般人的意见），“《诗》三百，一言以蔽之，曰：思无邪”。
意思就是，《诗经》中的作品，全部（或至少在总体上）是符合于当时社会公认道德原则的。
否则不可能用以“教化”。
这里有两点值得注意：第一，就孔子所论来推测当时人对《诗经》的看法，他们所定的“无邪”的范围还是相当宽广的。
许多斥责统治黑暗、表现男女爱情的诗歌，只要不超出一定限度，仍可认为是“无邪”即正当的感情流露。
第二，尽管如此，《诗经》毕竟不是一部单纯的诗集，它既是周王朝的一项文化积累，又是贵族日常诵习的对象。
所以，虽然其中收录了不少民间歌谣，但恐怕不可能包含正面地、直接地与社会公认的政治与道德原则相冲突的内容。
秦代曾经焚毁包括《诗经》在内的所有儒家典籍。
但由于《诗经》是易于记诵的、士人普遍熟悉的书，所以到汉代又得到流传。
汉初传授《诗经》学的共有四家，也就是四个学派：齐之辕固生，鲁之申培，燕之韩婴，赵之毛亨、毛苌，简称齐诗、鲁诗、韩诗、毛诗（前二者取国名，后二者取姓氏）。
齐、鲁、韩三家属今文经学，是官方承认的学派，毛诗属古文经学，是民间学派。
但到了东汉以后，毛诗反而日渐兴盛，并为官方所承认；前三家则逐渐衰落，到南宋，就完全失传了。
今天我们看到的《诗经》，就是毛诗一派的传本。
我国第一部诗歌总集，被称为 诗三百 ，分为风，雅，颂
《诗经》是我国第一部诗歌总集，收入自西周初年至春秋中叶五百多年的诗歌311篇，又称《诗三百》。
先秦称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。
西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。
《诗经》共有风、雅、颂三个部分。
其中“风”包括十五国风”，有诗160篇，是《诗经》中的核心内容；“雅”分“大雅”、“小[1]雅”，有诗105篇；“颂”分“周颂”、“鲁颂”、“商颂”，有诗40篇。
《诗经》共收集了311篇诗歌，其中6篇为笙诗，只有标题，没有内容，现存305篇(既有标题又有文辞的)。
到了战国时期，礼崩乐坏，大量乐谱失传，仅存的歌词则编入《诗经》。
先秦称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。
西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。
这些诗当初都是配乐而歌的歌词，保留着古代诗歌、音乐、舞蹈相结合的形式，但在长期的流传中，乐谱和舞蹈失传，就只剩下诗歌了。
编集 关于《诗经》的编集，汉代有三种说法：①行人采诗说。
《汉书·艺文志》载：“古有采诗之官，王者所以观风俗，知得失，自考正也 。
”《诗经》305 篇的韵部系统和用韵规律和诗歌形式基本上是一致的，而它包括的时间长、地域广，在古代交通不便、语言互异的情况下，如果不是经过有目的的采集和整理，要产生这样一部诗歌总集是不可想象的。
因而采诗说是可信的。
②孔子删诗说。
《史记·孔子世家》载：“古者诗三千余篇，及至孔子去其重，取可施于礼义……三百五篇，孔子皆弦歌之。
”唐代孔颖达、宋代朱熹、明代朱彝尊、清代魏源等对此说均持怀疑态度。
《诗经》大约成书于公元前6世纪，此时孔子尚未出生；公元前544年吴公子季札至鲁国观乐，鲁乐工为他所奏的风诗次序与今本《诗经》基本相同，说明那时已有了一部《诗》，此时孔子年仅 8 岁 。
因此近代学者一般认为删诗说不可信 。
但根据《论语》中孔子所说：“吾自卫返鲁，然后乐正，雅、颂各得其所，”可知孔子确曾为《诗》正过乐。
只不过至春秋后期新声兴起，古乐失传，《诗三百》便只有歌诗流传下来 ，成为今之所见的诗歌总集。
③献诗说。
在周代的时候公卿列士献诗、陈诗，以颂美或讽刺，是有史籍考正的。
当时因为天子为了“听政”和“考其俗尚之美恶”，而命诸侯百官献诗。
《国语·周语》：“天子听政，使公卿至于列士献诗，瞽献曲，……师箴，瞍赋，曚诵。
”这主要是为了反映民情，考察政治得失，最终用来维持自己的统治，这也正是《汉书·文艺志》里说：“王者所以观风俗，知得失，自考正也”。
还有朱熹在《诗集传》也说过：“诗”是“诸侯采之贡于天子”。
而且在《汉书·食货志》、《礼记·王制》、《晋语六》也有类似的记载。
体例分类 《诗经》所录，均为曾经入乐的歌词。
《诗经》的体例是按照音乐性质的不同来划分的 ， 分为风 、 雅、颂三类。
①风。
是不同地区的地方音乐，多为民间的歌谣。
《风》诗是从周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15个地区采集上来的土风歌谣 。
共160篇 。
大部分是民歌 。
根据十五国风的名称及诗的内容大致可推断出诗产生于现在的陕西、山西、河南、河北、山东和湖北北部等。
②雅 。
即朝廷之乐，是周王朝直辖地区的音乐 ，大部分为贵族的作品， 即所谓正声雅乐 。
《雅》诗是宫廷宴享或朝会时的乐歌，按音乐的不同又分为《大雅》31篇，《小雅》74篇，共105篇 。
除《小雅》中有少量民歌外，大部分是贵族文人的作品。
③颂。
是宗庙祭祀的乐歌和史诗，内容多是歌颂祖先的功业的。
《颂》诗又分为《周颂》31篇，《鲁颂》4篇 ，《商颂》5篇 ，共40篇 。
全部是贵族文人的作品。
从时间上看，《周颂》和《大雅》的大部分当产生在西周初期；《大雅》的小部分和《小雅》的大部分当产生在西周后期至东迁时 ； 《 国风 》的大部分和《鲁颂》、《商颂》当产生于春秋时期。
从思想性和艺术价值上看，三颂不如二雅，二雅不如十五国风。
思想内容 《诗经》全面地展示了中国周代时期的社会生活，真实地反映了中国奴隶社会从兴盛到衰败时期的历史面貌。
其中有些诗，如《大雅》中的《生民》、《公刘 》、《绵》、《皇矣》、《大明》等，记载了后稷降生到武王伐纣，是周部族起源、发展和立国的历史叙事诗。
有些诗，如《魏风·硕鼠》、《魏风·伐檀》等，以冷嘲热讽的笔调形象地揭示出奴隶主贪婪成性、不劳而获的寄生本性，唱出了人民反抗的呼声和对理想生活的向往，显示了奴隶制崩溃时期奴隶们的觉醒；有些诗，如《小雅·何草不黄》、《豳风·东山》、《唐风·鸨羽》、《小雅·采薇》等写征夫思家恋土和对战争的哀怨；《王风·君子于役 》、《卫风·伯兮》等表现了思妇对征人的怀念。
它们从不同的角度反映了西周时期不合理的兵役制度和战争徭役给人民带来的无穷痛苦和灾难。
有些诗，如《周南·芣苢》完整地刻画了妇女们采集车前子的劳动过程；《豳风·七月》记叙了奴隶一年四季的劳动生活；《小雅·无羊》反映了奴隶们的牧羊生活。
还有不少诗表现了青年男女的爱情生活，如《秦风·兼葭》表现了男女之间如梦的追求；《郑风·溱洧》、《邶风·静女》表现了男女之间戏谑的欢会；《王风·采葛》表现了男女之间痛苦的相思；《卫风·木瓜》、《召南·摽有梅 》表现了男女之间的相互馈赠；《庸风·柏舟》、《郑风·将仲子》则反映了家长的干涉和社会舆论给青年男女带来的痛苦；另如《邶风·谷风》、《卫风》还抒写了弃妇的哀怨，愤怒谴责了男子的忘恩负义，反映了阶级社会中广大妇女的悲惨命运。
艺术成就及其影响 《周礼·春官·大师》云：“大师教六诗：曰风，曰赋，曰比，曰兴，曰雅，曰颂。
”六诗在《毛诗序》中又作六义。
其中，风、雅、颂，是指体例分类来说的；赋、比、兴，是就表现手法而言。
关于赋、比、兴，宋代朱熹在《诗集传》中做了比较确切的解释：“赋者，敷陈其事而直言之也；比者，以彼物比此物也；兴者，先言他物以引起所咏之词也。
”例如《豳风·七月》、《卫风·氓》都是赋体：前者铺叙了奴隶春耕、采桑、纺织、田猎、造酒、贮藏和准备过冬等一年四季的全部劳动生活，表现了阶级的对立和奴隶们的悲愤之情；后者倒叙了弃妇与氓由恋爱到结婚直至被氓遗弃的悲惨遭遇，表现了弃妇的哀怨和决绝。
又如《魏风·硕鼠》、《邶风·新台》都是比体：前者把剥削者比作贪婪的大老鼠；后者把淫乱无耻的卫宣公比作大癞蛤蟆；二者都寄寓了极大的讽刺之意。
另如《周南·关雎 》、《魏风·伐檀》都是兴体：前者以贞鸟雎鸠的“关关”叫声起兴，联想起人的男女之情；后者以奴隶们的“坎坎”伐木声起兴，联想到奴隶主阶级的不劳而获。
在《诗经》中，赋、比、兴手法常常是交替使用的，有“赋而比也”，有“比而兴也”，还有“兴而比也”。
如《卫风·氓》是赋体，但诗中“桑之未落，其叶沃若，吁嗟鸠兮，无食桑葚”又显然是“兴而比也”。
另如《卫风·硕人》，用铺陈的手法描写庄姜美貌，但其中“手如柔荑，肤如凝脂，齿如瓠犀，螓首蛾眉 ”传神地表现出庄姜的天生丽质 ， 这显然又是“ 赋而比也”。
赋、比、兴手法的成功运用，是构成《诗经》民歌浓厚风土气息的重要原因。
《诗经》以四言为主，兼有杂言。
在结构上多采用重章叠句的形式加强抒情效果。
每一章只变换几个字，却能收到回旋跌宕的艺术效果。
在语言上多采用双声叠韵、叠字连绵词来状物、拟声、穷貌。
“以少总多，情貌无遗”。
此外 ，《诗经》在押韵上有的句句押韵，有的隔句押韵，有的一韵到底，有的中途转韵，现代诗歌的用韵规律在《诗经》中几乎都已经具备了。
《诗经》是中国现实主义文学的光辉起点。
由于其内容丰富、思想和艺术上的高度成就，在中国以至世界文化史上都占有重要地位。
它开创了中国诗歌的优秀传统，对后世文学产生了不可磨灭的影响。
《诗经》的影响还越出中国的国界而走向全世界。
日本、朝鲜、越南等国很早就传入汉文版《诗经》。
从18世纪开始，又出现了法文、德文、英文、俄文等译本。
《诗经》中的乐歌，原来的主要用途，一是作为各种典礼仪的一部分，二是娱乐，三是表达对于社会和政治问题的看法。
但到后来，《诗经》成了贵族教育中普遍使用的文化教材，学习《诗经》成了贵族人士必需的文化素养。
这种教育一方面具有美化语言的作用，特别在外交场合，常常需要摘引《诗经》中的诗句，曲折地表达自己的意思。
这叫“赋《诗》言志”，其具体情况在《左传》中多有记载。
《论语》记孔子的话说：“不学《诗》，无以言。
”“诵《诗》三百，授之以政，不达；使于四方，不能专对，虽多亦奚以为
”可以看出学习《诗经》对于上层人士以及准备进入上层社会的人士，具有何等重要的意义。
另一方面，《诗经》的教育也具有政治、道德意义。
《礼记-经解》引用孔子的话说，经过“诗教”，可以导致人“温柔敦厚”。
《论语》记载孔子的话，也说学了《诗》可以“远之事君，迩之事父”，即学到事奉君主和长辈的道理。
按照孔子的意见（理应也是当时社会上层一般人的意见），“《诗》三百，一言以蔽之，曰：思无邪”。
意思就是，《诗经》中的作品，全部（或至少在总体上）是符合于当时社会公认道德原则的。
否则不可能用以“教化”。
孔子言其“乐而不淫，哀而不伤。
” 这里有两点值得注意：第一，就孔子所论来推测当时人对《诗经》的看法，他们所定的“无邪”的范围还是相当宽广的。
许多斥责统治黑暗、表现男女爱情的诗歌，只要不超出一定限度，仍可认为是“无邪”即正当的感情流露。
第二，尽管如此，《诗经》毕竟不是一部单纯的诗集，它既是周王朝的一项文化积累，又是贵族日常诵习的对象。
所以，虽然其中收录了不少民间歌谣，但恐怕不可能包含正面地、直接地与社会公认的政治与道德原则相冲突的内容。
秦代曾经焚毁包括《诗经》在内的所有儒家典籍。
但由于《诗经》是易于记诵的、士人普遍熟悉的书，所以到汉代又得到流传。
汉初传授《诗经》学的共有四家，也就是四个学派：齐之辕固生，鲁之申培，燕之韩婴，赵之毛亨、毛苌，简称齐诗、鲁诗、韩诗、毛诗（前二者取国名，后二者取姓氏）。
齐、鲁、韩三家属今文经学，是官方承认的学派，毛诗属古文经学，是民间学派。
但到了东汉以后，毛诗反而日渐兴盛，并为官方所承认；前三家则逐渐衰落，到南宋，就完全失传了。
今天我们看到的《诗经》，就是毛诗一派的传本。
另，“诗三百（诗经）”是中国从“春秋”到“清”的主要教课书之一。
