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描深藏感情诗句

时间:2015-09-28 16:13

望江南全词刻画了什么形象?全词描写什么情景

表达了主人公怎样的细想感情

1、望江南 王琪  江南月,清夜满西楼。

  云落开时冰吐鉴,浪花深处玉沉钩。

  圆缺几时休。

星汉迥,风露入新秋。

  丹桂不知摇落恨,素娥应信别离愁。

  天上共悠悠。

  王琪的这首咏月词,借景抒怀,托物言情:夜月的圆缺不休,象征人事的聚散无常;嫦娥的形象寄寓深沉而痛切的离愁,写尽了人间的悲欢离合。

全词写景生动,体物精微,意境悠远,含蓄蕴藉。

起句“江南月,清夜满西楼”,写一个天朗气清的秋夜,明亮的月光洒满了西楼。

“云落开时冰吐鉴,浪花深处玉沉钩。

”月升月落,月圆月缺,不知重复了多少次。

上句写天上月,云堆散开之时,圆月如冰鉴(镜)高悬天宇;下句写江中月,浪花绽放深处,缺月似玉钩沉落江心。

前句“鉴”写月圆,后句“钩”写月缺:“冰吐鉴”、“玉沉钩”,句式新颖别致。

本应是“冰鉴”、“玉钩”为词,作者以动词“吐”、“沉”隔开名词词组“冰鉴”、“玉钩”,这样冰、玉状月色的皎洁;鉴、钩描明月的形态,不仅句式有顿挫峭拨之妙,而且词意上也颇具匠心。

上片结句“圆缺几时休”,既承接收拢了前两句,又以月圆月缺何时了的感慨,十分自然地开启了下片。

  下片首句“星汉迥,风露入新秋”,写斗转星移,银河迢迢,不觉又是金风玉露的新秋。

“丹桂不知摇落恨,素娥应信别离愁。

”月中丹桂四时不谢,虽然它不会因秋而凋零;但月中嫦娥离群索居,无休止的孤寂的生活中,肯定体验到了离别的痛苦。

素娥,嫦娥之别称。

丹桂,神话传说月中有桂树,高五百丈,斫之,树创随合(段成式《酉阳杂俎。

天咫》)。

结句“天上共悠悠”,道出了人间离人和天上嫦娥,都为月缺人分离、月圆人未圆而黯然神伤。

悠悠,忧思绵远的样子。

一个“共”字,收到了“一石击双鸟”的艺术效果。

这首咏月词,留给读者的回味是深长悠远的。

那清丽潇洒、简约含蓄的风致,确乎是人们难以忘怀的。

  2、望江南 吴文英  三月暮,花落更情浓。

  人去秋千闲挂月,马停杨柳倦嘶风。

  堤畔画船空。

恹恹醉,尽日小帘栊。

  宿燕夜归银烛外,流莺声在绿阴中。

无处觅残红。

  这是一首伤春怀远的艳情词,在名家的笔下以雅秀的笔意和绵密的章法描摹而出,一点都不显俗套,反而是曲曲传出了恋人的真挚情感和深微心理。

“三月暮,花落更情浓”。

暮春三月,这里说的不是花落水流红、闲愁万种的时节。

“更情浓”,浓情密意,指的应是欢情。

那么,“人去秋千闲挂月,马停杨柳倦嘶风。

堤畔画船空”几句呢,初读之下,很可能觉得是在写“方留恋处,兰舟催发”的分手情状;况且“秋千闲挂月”,也容易使人联想到韩偓的《寒食夜》:“夜深斜搭秋千索,楼阁朦胧烟雨中”,或者梦窗自己的《风入松》:“黄蜂频扑秋千索,有当时纤手香凝。

”但细细寻绎下去,便会知道都对不上号。

  这里绘制的绝不是雨横风狂三月暮的凄凉图画。

“人去”、“马停”的笔墨,其间实在是隐去了若干具体的情事。

一幕情深意密的“相见欢”,写到如此隐约迷离,含浑蕴藉,手法可谓高明极了。

不去实写柳阴摇出画船来的情状,也不去细摹仕女秋千会的场景,而是完全看不到人的活动,作者只是侧击旁敲,轻灵地烘托出一个类似“空镜头”的画面:闲挂月中的秋千索、驻泊堤旁的画船、拴系于垂杨的马匹。

这一切都在无误地牵引着读者的神思,循着词人的细密思路,顺理成章地凑泊过去:倦马嘶风、柳边船歇——待人归

夜已深沉,月已朦胧。

全部的环境完全被一种静谧、甜美、而又圣洁的氛围笼罩着。

这,就是词的上片的不写之写。

实际上,而今乐事他年泪,这种对欢情的描写,其实是在为下片的悲感作铺垫。

季节,由春入夏;情感,也由似酒如密的浓情过滤到神态恹恹的如痴如醉。

世事犹如春梦,失去便不可复得;人也如同飞鸿离去后也不再复回。

密约幽期不可复得,峡云无迹各自西东,剩下的只有无穷的怅惘和不尽的忆念,她也许只会独自守着窗儿,整日价在情思昏昏中打发日子罢了。

“宿燕夜归银烛外”,用的是温庭筠《池塘七夕》诗“银烛有光妨宿燕”的旖旎字面,而指的却是人此时的孤栖处境。

下一句“流莺声在绿阴中”绿阴内流莺啼啭,更是使人伤春不忍听,加倍烘托出主人公旁徨寂寞的心境。

最后以“无处觅残红”歇拍,对应上文的“花落”,也点明景情迥异聚散匆匆的无奈,哀婉的歌声里倾注着作者对不幸的主人公的绵邈深情。

梦窗词擅长以离合吞吐之法抒写感怀旧游之情。

比较而言,长调慢词的篇幅更易于酣畅铺排,直抒哀乐,而《望江南》这样的小词,要传出虚实相生,悲欢迷见的韵调,实有相当的难度,而作者却巧妙地将上下片属于两段时间的情事加以比照,悲欢相续,构成了全词的浑然整体。

尤其是他咏写艳情而用的那种隐去情事,虚处传神的独特技法,造出了一个格调高雅、情意醇厚的空灵境界,这不能不令人击节叹赏。

  3、望江南 温庭筠  梳洗罢,独倚望江楼。

  过尽千帆皆不是,斜晖脉脉(mò)水悠悠。

  肠断白苹洲。

  赏析温庭筠《望江南》  这首小令,只有二十七个字。

“词之难于令曲,如诗之难于绝句”,“一句一字闲不得”(《白香词谱笺》)。

起句“梳洗罢”,看似平平,“语不惊人”。

但这三个字内容丰富,给读者留了许多想像的余地。

这不是一般人早晨起来的洗脸梳头,而是特定的人物(思妇),在特定条件(准备迎接久别的爱人归来)下,一种特定情绪(喜悦和激动)的反映。

  在中国古典诗歌中,常以“炉薰阖不用,镜匣上尘生。

绮罗失常色,金翠暗无精”之类的描写来表现思妇孤寂痛苦的生活和心情。

本篇用法有所不同,离别的痛苦,相思的寂寞,孤独的日子似乎就要过去,或者说她希望中的美好日子似乎就要来到,于是,临镜梳妆,顾影自怜,着意修饰一番。

结果是热烈的希望之火遇到冰冷的现实,带来了深一层的失望和更大的精神痛苦,重新又要回到“明镜不治”“首如飞蓬”的苦境中去。

这三个字,把这个女子独居的环境,深藏内心的感情变化和对美好生活的向往,不是生动地表现出来了吗

接着,出现了一幅广阔、多彩的艺术画面:“独倚望江楼。

”江为背景,楼为主体,焦点是独倚的人。

这时的女子,感情是复杂的;随着时间的推移,情绪是变化的。

初登楼时的兴奋喜悦,久等不至的焦急,还有对往日的深沉追怀……这里,一个“独”字用得很传神。

“独”字,既无色泽,又无音响,却意味深长。

这不是恋人昵昵情语的“互倚”,也不是一群人叽叽喳喳的“共倚”,透过这无语独倚的画面,反映了人物的精神世界。

一幅美人凭栏远眺图,却是“误几回天际识归舟”的“离情正苦”。

把人、景、情联系起来,画面上就有了盛妆女子和美丽江景调和在一起的斑斓色彩,有了人物感情变化和江水流动的交融。

“过尽千帆皆不是”,是全词感情上的大转折。

这句和起句的欢快情绪形成对照,鲜明而强烈;又和“独倚望江楼”的空寂焦急相连结,承上而启下。

船尽江空,人何以堪!希望落空,幻想破灭,这时映入她眼帘的是“斜晖脉脉水悠悠”,落日流水本是没有生命的无情物,但在此时此地的思妇眼里,成了多愁善感的有情者。

这是她的痛苦心境移情于自然物而产生的一种联想类比。

斜阳欲落未落,对失望女子含情脉脉,不忍离去,悄悄收着余晖;不尽江水似乎也懂得她的心情,悠悠无语流去。

它像一组电影镜头:一位着意修饰的女子,倚楼凝眸烟波浩淼的江水,等待久别不归的爱人,从日出到日落,由希望变失望,把这个女子的不幸,表现得多么动人。

至此,景物的描绘,感情的抒发,气氛的烘托,都已成熟,最后弹出了全曲的最强音:“肠断白苹洲。

”“末句最当留意,有余不尽之意始佳。

”和全词“不露痕迹”相较,末句点出主题似太直,但在感情的高潮中结句,仍有“有余不尽之意”。

白苹洲在何处

俞平伯先生说,不要“过于落实,似泛说较好”,(俞平伯《唐宋词选释》),这是极为深刻的见解。

但在本篇的艺术描写中,应该是江中确有白洲在的,不是比喻、想像,也不是泛指,而是实写。

独倚望江楼,一眼就可看到此洲,但那时盼人心切,只顾看船而不见有洲了。

千帆过尽,斜晖脉脉,江洲依旧,不见所思,能不肠断! 词是注重作家主观抒情的艺术形式。

这首小令,情真意切,生动自然,没有矫饰之态和违心之语。

词中出现的楼头、船帆、斜晖、江水、小洲,这些互不相干的客观存在物,思妇的由盼郎归来的喜悦到“肠断白苹洲”的痛苦失望,这些人物感情神态的复杂变化,作家经过精巧的艺术构思,使之成为浑然一体的艺术形象。

作家的思想感情像一座桥梁,把这些景物、人物联系了起来,而且渗透到了景物描绘和人物活动之中,成了有机的艺术整体,使冰冷的楼、帆、水、洲好像有了温度,有了血肉生命,变得含情脉脉;使分散孤立的风景点,融合成了具有内在逻辑联系的艺术画面;使人物的外在表现和内在的心理活动完美统一地显示出来。

这正是现实生活中的思妇的怨和恨,血和泪,深深地感动了作家;在这些似乎平静的字句中,跳动着作家真挚热烈的心。

这首小令,像一幅清丽的山水小轴,画面上的江水没有奔腾不息的波涛,发出的只是一种无可奈何的叹息,连落日的余晖,也缺乏峻刻的寓意,盘旋着一股无名的愁闷和难以排遣的怨恨。

还有那临江的楼头,点点的船帆,悠悠的流水,远远的小洲,都惹人遐想和耐人玩味,有着一种美的情趣,一种情景交融的意境。

这首小令,看似不动声色,轻描淡写中酝酿着炽热的感情,而且宛转起伏,顿挫有致,于不用力处看出“重笔”。

思妇题材写的人很多,可说是个“热门题材”,但这首小令,不落俗套,很有特色。

这也是个软题材,但这首小令不是软绵绵的,情调积极、健康、朴素。

在有着绮靡侧艳“花间”气的温词中,这首小令可说是情真意切,清丽自然,别具一格的精品。

“梳洗”在晨,“斜晖”临暮,她自始至终倚楼远眺,可眼前过尽的千帆都不是所盼之舟,希望、失望乃至绝望,怎不令人柔肠寸断、哀惋悱恻

“脉脉”、“悠悠”状景切情,尤有神韵。

  4、望江南 李煜  多少恨,昨夜梦魂中。

还似旧时游上苑,车如流水马如龙;花月正春风

  昨夜的梦里存有多少恨意

梦中的景象,还像以前我还是故国君主时,常在上苑游玩,车子如流水穿过,马队像长龙一样川流不息。

正是 百花烂漫的春天,还吹着融融的春风。

  [评析] 李煜词中意境图  这首记梦小词,是李煜降宋被囚后的作品。

抒写了梦中重温旧时游娱生活的欢乐和梦醒之后的悲恨。

以梦中的乐景抒写现实生活中的哀情。

“车如流水马如龙,花月正春风。

”游乐时环境的优美,景色的绮丽,倾注了诗人对往昔生活的无限深情。

这首小词, “深哀浅貌,短语长情”,在艺术上达到高峰。

“以梦写醒”、“以乐写愁”、“以少 胜多”的高妙手法,使这首小词获得耐人寻味的艺术生命。

  5、望江南 李煜  多少泪,断脸复横颐。

心事莫将和泪说,凤笙休向泪时吹。

肠断更无疑。

  【句解】:多少泪,断脸复横颐.断脸复横颐,写眼泪纵横交流貌,颐,指脸颊。

此句与前首起句看似形式相同,其实结构大有不同,前首恨由梦生,而“多少泪,断脸复横颐。

”完全从正面刻画描写,无尽的泪水纵横交流于脸颊,“复”字更加突出泪水连绵不绝的样子。

词人极度伤心无处排遣,惟有日日以泪洗面。

心事莫将和泪说,凤笙休向泪时吹.凤笙,相传萧史、弄玉夫妇吹萧,萧声引动凤,后人便以“凤”字形容笙萧,比喻笙萧之美好。

心中的痛楚能够向谁诉说呢,和着眼泪不说也罢,凤萧声声,如怨如诉,留泪伤情之时还是不要吹的好,这样只能令心中的悲痛愈发加重。

“莫将”、“休向”看似告戒他人的语气,实则是词人自己警戒自己。

肠断更无疑.若真是要和泪说,泪时吹,那定是断肠无疑的啊

词人心中不住地劝慰自己,可是真的能说服么

唐圭璋在《唐宋词简释》中道:“‘断肠’一句,承上说明心中悲哀,更见人间欢乐,于己无分,而苟延残喘,亦无多日,真伤心垂绝之音也”。

【评解】:词人直接由泪入手,极尽描摹,断脸横颐,俨然在目。

随后却作劝慰语,心事不必再说,凤笙不必再吹,无穷难言之隐,直欲含泪而吞。

“断肠”一句,直截了当,词人终于将极度悲痛失声倾诉。

刘永济于《唐五代两宋词简析》提道:“昔人谓后主亡国后之词,乃以血写成者,言其语语真切,出自肺腑之言也。

”实乃贴切。

  6、望江南 曹雪芹  随身伴,独自意绸缪。

谁料风波平地起,顿教躯命即时休。

孰与话轻柔

东逝水,无复向西流。

想象更无怀梦草,添衣还见翠云裘。

脉脉使人愁

  7《望江南》 李煜  闲梦远,南国正清秋。

千里江山寒色远,芦花深处泊孤舟。

笛在月明楼。

  【评析 】这首词像一幅清疏淡雅的出水画。

“千里江山”是远景;满湖芦花,孤舟停泊,是近景。

月下楼中吹笛,是画面的主体。

船泊芦花深处,体现逍遥自在;月夜吹笛,笛声悠扬,则尽显风流潇洒。

“自古逢秋悲寂寥”,而此词盛赞江南秋色,因为这是后主被俘入宋的追忆和回想,借梦中的美景来补偿已失去的欢乐。

正是“梦里不知身是客,一晌贪欢”。

  8.望江南 雪浮荷  多少泪,往事空回首。

昔日相遇随风走,今日相逢覆水收,南望人更愁。

恨相逢,无奈离别后。

阆苑依旧枉凝眸,凭栏问君仍记否,不恋江南秀。

  主旨:对与故人再次相遇的感慨和曾经沧海难为水的感叹. 望江南 方子固(清桐城方苞之孙)相逢处,记得虎山前,七里胭脂淘作水,一城罗绮织为天。

箫管送流年。

那时节,卿在木兰船。

隔座唾人花散雨,带歌行酒柳摇烟。

宛转到侬边。

很缠绵的一首带回忆性质的词,意境美自在心里自己感受,写出倒显得累赘断章取义。

  9.望江南 苏轼  春未老,风细柳斜斜。

试上超然台上看,半壕春水一城花,烟雨暗千家。

寒食后,酒醒却咨嗟。

休对故人思故国,且将新火试新茶,诗酒趁年华。

  宋神宗熙宁七年(1074)秋,苏轼由杭州移守密州(今山东诸城)。

次年八月,他命人修葺城北旧台,并由其弟苏辙题名“超然”,取《老子》“虽有荣观,燕处超然”之义。

熙宁九年暮春,苏轼登超然台,眺望春色烟雨,触动乡思,写下了此作。

这首豪迈与婉约相兼的词,通过春日景象和作者感情、神态的复杂变化,表达了词人豁达超脱的襟怀和“用之则行,舍之则藏”的人生态度。

词的上片写登台时所见暮春时节的郊外景色。

首句以春柳春风中的姿态——“风细柳斜斜”,点明当时的季节特征:春已暮而未老。

“试上”二句,直说登临远眺,而“半壕春水一城花”,句中设对,以春水、春花,将眼前图景铺排开来。

然后,以“烟雨暗千家”作结,居高临下,说烟雨笼罩着千家万户。

于是,满城风光,尽收眼底。

作者写景,注意色彩上的强烈对比作用,把春日里不同时空的色彩变幻,用明暗相衬的手法传神地传达出来。

下片写情,乃触景生情,与上片所写之景,关系紧密。

“寒食后,酒醒却咨嗟”,进一步将登临的时间点明。

寒食,清明前二日,相传为纪念介子推,从这一天起,禁火三天;寒食过后,重新点火,称为“新火”。

此处点明“寒食后”,一是说,寒食过后,可以另起“新火”,二是说,寒食过后,正是清明节,应当返乡扫墓。

但是,此时却欲归而归不得。

以上两句,词情荡漾,曲折有致,寄寓了作者对故国、故人不绝如缕的思念之情。

“休对故人思故国,且将新火试新茶”写作者为摆脱思乡之苦,借煮茶来作为对故国思念之情的自我排遣,既隐含着词人难以解脱的苦闷,又表达出词人解脱苦闷的自我心理调适。

“诗酒趁年华”,进一步申明:必须超然物外,忘却尘世间一切,而抓紧时机,借诗酒以自娱。

“年华”,指好时光,与开头所说“春未老”相应合。

全词所写,紧紧围绕着“超然”二字,至此,即进入了“超然”的最高境界。

这一境界,便是苏轼密州时期心境与词境的具体体现。

这首词情由景发,情景交融。

词中浑然一体的斜柳、楼台、春水、城花、烟雨等暮春景象,以及烧新火、试新茶的细节,细腻、生动的表现了作者细微而复杂的内心活动,表达了游子炽烈的思乡之情。

将写异乡之景与抒思乡之情结合得如此天衣无缝,足见作者艺术功力之深。

  10.望江南(两首) 李煜  闲梦远,南国正芳春。

船上管弦江面渌,满城飞絮辊(gǔn)轻尘,忙杀看花人

闲梦远,南国正清秋。

千里江山寒色远,芦花深处泊孤舟,笛在月明楼。

  两首词描绘了两幅不同季节的江南美景。

第一首感情基调是欢快的;第二首感情基调是凄清悲凉的。

第一首词中,写人的诗句是:忙杀看花人。

第二首词从三个方面写景,其中些远景的是:千里江山寒色远。

  11.望江南 庄然  凭栏月,冬水润江南。

夜半风声桂子落,两岸灯火意阑珊。

不醉不扬帆。

  此首词是作者于2010年10月应一位从未谋面的网友之约作。

作者借此词回忆了当年意气风发之时,和友人秋末时节相约登高时的情景和踌躇满志、意犹未尽的心情。

描写鸳鸯坚贞爱情的诗句

桃木渌,水上鸳鸯唐·韦庄《菩萨蛮》[洛阳城里]。

渌(1ù录)澈。

这两句大意是临大地,洛阳到处是嫣红的桃花,到处是澄澈的春水,水面上飘浮着并头浴羽的对对鸳鸯。

红英缤纷,绿波荡漾,鸳鸯比翼,一派大好春光。

可用来写盛春景色。

唐代词人 韦庄 《菩萨蛮》春罗双鸳鸯,出自寒夜女。

鸳鸯名言唐·韦应物《杂体五首》其三。

罗:一种质地柔软有花纹的丝织品,此处指罗衣或罗裙。

这两句大意是:美女春日里穿着漂亮的罗裙,上面绣着成双成对的鸳鸯鸟,这美丽的衣服,是贫寒的劳动妇女在深夜里制作出来的。

原诗为:“~。

心精烟雾色,指历千万绪。

长安贵豪家,妖艳不可数。

裁此百日功,唯将一朝舞。

舞罢复裁新,岂思劳者苦。

”其艺术构思与白居易《缭绫》相似。

白诗中“织者何人衣者谁?越溪寒女汉宫姬”,其意与韦诗此二句略同,都是以贵族妇女的豪奢侈靡与劳动妇女的勤苦劳作相映衬,突出剥削者与被剥削者的对立关系。

可用来反映旧社会的阶级关系,或者用来批评某些只知追求华丽服饰而不知社会财富来源于何处的女人。

唐代诗人 韦应物 《杂体五首》泥融飞燕子,沙暖睡鸳鸯。

唐·杜甫《绝句二首》其一。

融:指冻土融化。

这两句大意是:天暖泥融,燕于忙于衔混作巢,飞来飞去;春温沙暖,鸳鸯贪睡,卧于沙中迟迟不起。

这首绝句的前两句是:“迟日江山丽,春风花草香。

”四句诗写了江山、花草、燕子、鸳鸯四样景物,构成一幅幅画面,不仅显出蓬勃的春意,诗人愉快之情也从中自见。

仇兆鳌评日:“摹写春景极其工秀,而语出浑成,妙入化工矣。

”这种四句四景,彼此并列,中间虽以春意贯穿,却没有呼应关系的诗,只靠这些景物的组合、安排,构成一种境界,是古代绝句中一种特殊的写作手法。

描写春景、春意可作惜鉴。

唐代诗人 杜甫 《绝句二首》合昏尚知时,鸳鸯不独宿。

唐·杜甫《佳人》。

合昏:植物名。

又名合欢,俗称夜合花,叶似槐叶,花淡红色,至夜则合。

鸳鸯:匹鸟,雌雄偶居不离,这两句大意是:合欢尚且知道入夜则合,从不逾时;鸳鸯偶居不离,向不独宿。

这两句分别以“有情”的植物、动物作比喻,说明夫妇之间应该相亲不离。

在原诗中,女主人公以此反衬轻薄夫婿的喜新厌旧,慨叹世情的险恶与冷酷。

唐代诗人 杜甫 《佳人》愿作鸳鸯被,长覆有情人。

唐朝政治家、诗人 李德裕傍岸鸳鸯皆著对,时时出向浅沙行。

关于鸳鸯的名言五代·后蜀·花蕊夫人《宫词》。

著(zhuó浊)对:成对。

这两句大意是:停在岸边的鸳鸯都成双成对,不时地离开河岸向浅水中的沙洲走去。

观察得很细致,描写得很逼真,好像正在拍摄《动物世界》的一组镜头。

可用来描写岸边鸳鸯的活动。

五代十国女诗人 花蕊夫人 《宫词》得成比目何辞死,愿做鸳鸯不羡仙。

唐·卢照邻《长安古意》。

比目:比目鱼,目谓此鱼一目,须两两相并始能游行。

《尔雅·释地》:“东方有比日鱼焉,不比不行,其名谓之鲽(ta榻)。

”此比喻形影不离的情侣。

这两句大意是:得以与心爱的人结成夫妇,像比目鱼一样形影不离,虽死何辞?愿与心上人结为伉俪,如鸳鸯鸟一样出双入对,即使神仙生活也不值得羡慕。

这原是长安舞女内心的独白,反映出她们对爱恋的狂热.对受情的渴求,态度大胆、果决,毫不扭捏作态.是何等的气魄!此句知名度高,表现青年男女对爱情生活的渴望与追求,常被引用。

唐代诗人 卢照邻 《长安古意》花际裴回双蛱蝶。

池边顾步两鸳鸯。

唐·刘希夷《公子行》。

裴回:徘徊。

蛱蝶:蝴蝶的一类,翅有各种鲜艳的色斑。

这两句大意是:(春游的洛阳公子和美女,)形如花间来回飞舞的双双彩蝶,叉像池边相顾漫步的对对鸳鸯。

蛱蝶。

美丽而双飞.常翩跹于花际草间;鸳鸯,闲雅而偶居,喜欢在水里双游或池边双双漫步。

用蛱蝶、鸳鸯比喻游春的公子,美女,恰切自然,能引起人们富有诗意的联想。

唐代诗人 刘希夷 《公子行》江岛蒙蒙烟霭微,绿芜深处刷毛衣。

唐·吉师老《鸳鸯》。

蒙蒙:云雨迷蒙的样子。

这两句大意是:江岛之上细雨蒙蒙,云雾轻轻,鸳鸯正在绿草深处洗刷着身上美丽的羽毛。

小小的江岛,蒙蒙的细雨,薄薄的烟霭,绿绿的水草,一对鸳鸯正在这如诗如画的环境中“刷毛衣”。

这是一幅优美的图画,可用来描写鸳鸯的活动。

唐代诗人 吉师老 《鸳鸯》鸳鸯赭白齿新齐,晚日花中散碧蹄。

鸳鸯名言唐·韩翃《看调马》。

赭(zhě者):红褐色。

这两句大意是:马的毛色红白相间,牙齿刚刚出齐,在夕阳斜照的碧草鲜花中,踏着散碎的步伐行进。

诗句描绘一匹新调成的刚成年的马。

马的毛色像鸳鸯的毛色一样,红褐与白色错杂,鲜艳美丽,牙齿刚刚出齐,正在年轻力壮之时。

在晚日的照耀下,马儿悠闲地踏着碎步,碧草沾蹄,鲜花拂身。

晚日、鲜花、碧草的环境氛围与马的悠闲神态,组成了一幅和谐的图画。

唐代诗人 韩翃 《看调马》惊起鸳鸯岂无恨,一双飞去却回头。

唐·杜牧《入茶山下题水口草市绝句》。

这两句大意是:被惊动的鸳鸯岂能没有怨恨,它们双双飞走了,还回头留恋地张望。

鸳鸯正亲亲密密地栖息在一处,突然被人惊起,它们当然有恨,所以飞去时还要“回头”,恋恋不舍地看一眼共同栖息之处,不仅偶居有情,而且“惊起”、“回头”无不有情。

诗句构想新奇,语言生动,可用来描写惊飞的鸳鸯。

唐代诗人 杜牧 《入茶山下题水口草市绝句》尽日无人看微雨,鸳鸯相对浴红衣。

唐·杜牧《齐安郡后池绝句》。

这两句大意是:整日没有谁去观赏微雨洒落的景色,唯有鸳鸯身穿红衣在池中相对洗浴。

诗人写对对鸳鸯在雨中戏水的情景,想象美丽的翎羽是它们的“红衣”,又想象它们正在池中“浴红衣”,形象鲜明生动。

正因为“尽日无人看微雨”,鸳鸯不受惊扰,所以戏水时显得特别自由自在。

可用以描写鸳鸯戏水的情形。

唐代诗人 杜牧 《齐安郡后池绝句》翠鬣红衣舞夕晖,水禽情似此禽稀。

唐·崔珏《和友人鸳鸯之什》其一。

鬣(1iè猎):马颈上的长毛,此指鸳鸯头顶上的长羽毛。

这两句大意是:一对鸳鸯顶着翠绿的长羽,身穿红色的衣衫,在灿烂的夕阳余辉中翩翩起舞,水禽中像这样深情的禽鸟是罕见的。

对对鸳鸯头顶长丝如“鬣”,身披红羽如“衣”,“红”“翠”相间,色彩鲜艳,又在“夕晖”的映照下双双起舞,形象优美,情深无比。

作者以此与其它“水禽”相对照,突出了鸳鸯的深情挚爱。

唐代诗人 崔珏 《和友人鸳鸯之什》梧桐半死清霜后,头白鸳鸯失伴飞。

关于鸳鸯的名言宋·贺铸《鹧鸪天》[重过阊门]。

梧桐半死:梧桐雌雄同株,古人称为连理树、合欢树,古诗文中常“梧桐半死”比喻丧偶。

清霜后:指秋天霜降以后。

这里作者以梧桐在秋霜降落以后半死,比喻自己在垂老之年丧妻。

头白:这里是双关语,一则鸳鸯头上有白毛,故称“头白鸳鸯”;二则词人丧妻时已届五十,也到了白发斑斑的年龄。

作者在这里以鸳鸯失伴比喻自己与妻子不能白头偕老。

这两句大意是:连理梧桐在秋霜降落后半死,头白鸳鸯在失去伴侣后独飞。

贺铸一生屈居下僚,生活比较清苦。

他的妻子赵氏勤俭持家,对丈夫关怀备至,夫妇间感情笃厚。

贺铸五十岁左右,其妻亡故。

作者悲痛之余,写下了这首悼亡词,与苏轼的《江城子》[十年生死]并传不朽。

这两句以连理梧桐和头白鸳鸯作比,形象地刻画了妻子亡故以后自己的孤单、寂寞和衰颓。

北宋词人 贺铸 《鹧鸪天》海枯石烂两鸳鸯,只合双飞便双死。

金·元好问《两栖曲》。

这两句大意是:海枯石烂也不分散的两只鸳鸯,只应成双作对,同生共死。

以“海枯石烂”形容永不改变的坚贞爱情,又以“双飞”“双死”形容生死与共的忠诚情谊。

这种比拟和夸张的手法,产生出异乎寻常的表达效果,可用来描写鸳鸯,或借以表达对爱情的忠贞。

金末元初诗人、史学家 元好问 《两栖曲》今日桑榆晚景好,共祈百岁老鸳鸯。

语言学家 王力弄笔偎人久,描花试手初,等闲妨了绣工夫。

宋·欧阳修《南歌子》[凤髻金泥带]。

试手初:初次试试自己(描花)的身手。

等闲:白白地。

这几句大意是:这位新嫁娘久久地饿偎在丈夫的怀里,抚弄着彩笔,在婚后初次尝试着描摹花朵。

由于沉溺于幸福的爱河之中,白白地消磨掉不少时光,影响了刺绣工夫。

这是一首描写新婚夫妻恩爱生活的词。

~几句把新婚夫妇的生活情态写得逼真传神。

新娘子为了掩饰自己的羞涩,在~后,地又撒娇地“笑问鸳鸯双字,怎生书?”是她真的遗忘了,还是俏皮地故作逗趣,一任读者猜想。

北宋文学家,史学家 欧阳修 《南歌子》鸳鸯于飞,在江之涘,和音交畅,拊翼双起。

鸳鸯名言晋·郑丰《答陆士龙诗四首·鸳鸯》。

于飞:飞。

“于”为语助词,无实义。

涘(sì四):水边。

和音:和谐的声音。

拊(fǔ府):击,拍。

这几句大意是:一对鸳鸯拍着翅膀,在江边双双飞翔,和谐的叫声总是那么欢畅。

诗句形容一对鸳鸯从水边双双飞起的情形,采用四言形式,语言古朴,可以明显地看出作者是在有意识地学习《诗经》的风格特点。

《诗经》有“凤凰于飞”的句子,描写凤凰相偕而飞,后人常用以比喻夫妻和谐。

这几句可以描写鸳鸯,也可以用以比喻夫妻关系和睦。

晋代学者 郑丰 《答陆士龙诗四首·鸳鸯》南山一树桂,上有双鸳鸯,千年长交颈,欢庆不想忘。

无名氏《鸳鸯》。

鸳鸯:古称“匹鸟”,雌雄偶居不离,常用以比喻夫妇。

传说人得其一,另一则相思而死。

交颈:两颈相依,表示亲密,后多用于比喻夫妇之亲爱。

这几句大意是:南山的一棵桂树上,栖居着一对鸳鸯。

它们两颈依偎,千年厮守,欢乐相处,永不相忘。

这首诗是汉人流传下来的最早的吟咏鸳鸯忠于爱情的诗篇。

其实,在动物界很多禽、兽都恪守着一夫一妻制,成双成对地生活在一起,。

据动物学家研究:野生的灰雁,当雄雁有了自己的配偶,绝对忠贞不二,甚至丧偶后,多半也不另寻新欢,宁愿独守其身。

水獭也是一夫一妻制的好例子,它们共同筑窠、猎食,抚养小水獭,一旦有其它水獭闯入,就会全力赶走它。

英格兰的大脚鹅,乌干达的羚羊也是忠于配偶的模范,可惜它们没有像中国的鸳鸯那样,被视为夫妇的象征,并被赋予“爱情之鸟(兽)”的美名。

无名氏 《鸳鸯》两两戏沙汀,长疑画不成,锦机争织样,歌曲爱呼名。

唐·杜牧《鸳鸯》。

沙汀(tīng厅):水边沙滩。

锦机:织机。

这几句大意是:鸳鸯成双成对地在水边沙滩上嬉戏,我总怀疑画笔画不出它们的美好形象,人们都争着在锦机上织出它们可爱的模样,在歌曲中也喜欢把它们的名字呼唤。

鸳鸯戏水,两两相依,形象优美动人。

如此可爱的形象,画图“画不成”,锦机“争织样”,歌曲“爱呼名”,诗人采用铺排手法,极力渲染鸳鸯为人们喜爱的情形。

可用来描写鸳鸯。

唐代诗人 杜牧 《鸳鸯》两两莲池上,看如在锦机,应知越女妒,不敢近船飞。

明·高启《鸳鸯》。

这几句大意是:鸳鸯双双对对在荷塘里相伴嬉戏,宛如一幅绚丽的锦绣未下织机。

大概知道采莲少女羡幕妒忌的心理,不敢靠近菱船莲舟比翼齐飞。

鸳鸯雌雄不离,被称为“恋爱之鸟”。

高启的诗先写在清水碧波、翠叶红荷间来双去对的鸳鸯,看去好似美丽如画的锦绣;后写鸳鸯的“心理”,它们怕自己成双成对过分亲昵会引起越女的妒忌,就知趣地远离姑娘们的莲舟比翼而飞。

全诗不正面落笔,而用比喻、反衬手法写鸳鸯,既含蓄蕴藉,又意见言外。

元末明初著名诗人 高启 《鸳鸯》鸳鸯交颈绣衣轻,碧沼藕花馨,偎藻荇,映兰汀,和雨浴浮萍。

关于鸳鸯的名言五代·前蜀·毛文锡《诉衷情》[鸳鸯交颈]。

交颈:颈项相交,形容十分亲密的样子。

沼(zhǎo找):小池。

藕(ǒu偶)花:荷花。

馨(xīn新):芳香。

偎:靠近。

藻荇(xīng幸):指各种水草。

兰汀(tīng厅):生长着兰花的沙洲。

这几句大意是:碧绿的小池中荷花飘香,双双鸳鸯交颈而栖,身穿轻盈的绣花衣裳,光彩映照着兰洲,身影依偎着水草,正冒着细雨,沐浴在浮萍旁。

好一幅鸳鸯浴水图

不仅有细致的描绘,而且有多侧面的烘托映衬,可用来描写鸳鸯戏水的情形。

唐末五代诗人 毛文锡 《诉衷情》无主荷花开满堤,莲歌声脆小楼西。

鸳鸯自是多情甚,雨雨风风一处栖。

清代诗人 季淑兰 《消夏词》眼想心思梦里惊,无人知我此时情。

不如池上鸳鸯鸟,双宿双飞过一生。

宋·尤袤《全唐诗话》宿在一起,飞在一起。

比喻相爱的男女形影不离。

南宋诗人 尤袤 《全唐诗话》叶有清风花有露,叶笼花罩鸳鸯侣,白锦顶丝红锦羽,莲女妒,惊飞不许长相聚。

宋·欧阳修《渔家傲》[叶有清风]。

这几句大意是:绿叶在清风中摇曳,鲜花上挂着露珠,叶儿花儿茏罩着成双成对的鸳鸯伴侣,白锦般的顶丝,红锦般的毛羽,引起了采莲女的嫉妒,把它们惊飞,不许它们长相聚。

鸳鸯在荷花丛中成双作对地嬉戏,那情景引起了采莲姑娘的妒忌。

诗人用清丽的彩笔勾画出优美的画面,用莲女的嫉妒反衬出鸳鸯侣的一往情深,蕴蓄着无穷的情趣。

描写爱情美好诗句

1、一寸相思千万绪,人间没个安排处。

——李冠《蝶恋花》  2、执子之手,与子偕老。

——《击鼓》  3、深知身在情长在。

——《暮秋独游曲江》  4、十年生死两茫茫,不思量,自难忘,千里孤坟,无处话凄凉。

——苏轼《江城子》  5、身无彩凤双飞翼,心有灵犀一点通。

——李商隐《无题》  6、可怜无定河边骨,犹是春闺梦里人。

——陈陶《陇西行》  7、天涯地角有穷时,只有相思无尽处。

——《木兰花》  8、平生不会相思,才会相思,便害相思。

——徐再思《折桂令》  9、重叠泪痕缄锦字,人生只有情难死。

——文廷式《蝶恋花》  10、春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始乾。

——李商隐《无题》  11、似此星辰非昨夜,为谁风露立中宵。

——黄景仁《绮怀诗二首其一》  12、衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。

——《蝶恋花》  13、相思本是无凭语,莫向花笺费泪行。

——《鹧鸪天》  14、年生死两茫茫,不思量,自难忘。

——《江城子》  15、凄凉别后两应同,最是不胜清怨月明中。

——《虞美人》  16、换我心,为你心,始知相忆深。

——《诉衷情》  17、结发为夫妻,恩爱两不疑。

——《旧题苏武诗》  18、天长路远魂飞苦,梦魂不到关山难。

——《长相思》  19、多情只有春庭月,犹为离人照落花。

——《寄人》  20、问世间,情是何物,直教生死相许。

——元好问《摸鱼儿二首其一》  21、兽炉沈水烟,翠沼残花片,一行行写入相思传。

——张可久《塞鸿秋》  22、忆君心似西江水,日夜东流无歇时。

——《江陵愁望有》  23、两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。

——《鹊桥仙》  24、人到情多情转薄,而今真个不多情。

——纳兰性德《摊破浣溪沙》  25、若有知音见采,不辞徧唱阳春。

——《山亭柳》  26、深知身在情长在,怅望江头江水声。

——李商隐《暮秋独游曲江》  27、只愿君心似我心,定不负相思意。

——李之仪《卜算子》  28、尊前拟把归期说,未语春容先惨咽。

——欧阳修《玉楼春》  29、夜月一帘幽梦,春风十里柔情。

——《八六子》  30、今夕何夕,见此良人。

——佚名《诗经唐风绸缪》

有哪些描写感情孤独的诗句

忽闻水上琵琶声,主人忘归客不发. 转轴拨弦三两声,未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思,似诉平生不得志。

低眉信手续续弹,说尽心中无限事。

轻拢慢捻抹复挑,初为霓裳后六幺。

大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。

别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。

今夜闻君琵琶语,如听仙乐耳暂明。

凄凄不似向前声,满座重闻皆掩泣。

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