齐白石的诗词
齐白石作品集 《蛙声十里出山泉》、《古树归鸦 》、《 逋蝶 》《罗浮觅句图》 、《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石印草》、《白石老人自传》、《齐白石全集》 不倒翁》画旁题曰：“乌纱白帽俨然官，不倒原来泥半团，将汝忽然来打破，通身何处有心肝
” 正好昨天我在书店买了一本《齐白石诗集》（广西师范大学出版社，2009.1）。
你最好去书店看看。
随便给你录几首： 《题借山图》 吟声不断出帘栊，斯世犹能有此翁。
画里贫居足夸耀，屋前犹有旧邻松。
《画华岳图题句》 仙人见我手曾摇，怪我尘情尚未消。
马上惯为山写照，三峰如削笔如刀。
《逢梅兰芳》 记得先朝享太平，草衣尊贵动公卿。
如今燕市无人识，且喜梅郎呼姓名。
《梦大涤子》（大涤子就是清初的著名书画家石涛） 皮毛袭取即工夫，习气文人未易除。
不用人间偷窃法，大江南北只今无。
《题画蟹》诗云：“处处草泥香，行到何方好
昨岁见君多，今年见君少。
” 《樱桃》即兴题了两句：“若教点上佳人口，言事言情总断魂。
” 齐白石作品集 《蛙声十里出山泉》、《古树归鸦 》、《 逋蝶 》《罗浮觅句图》 、《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石印草》、《白石老人自传》、《齐白石全集》《不倒翁》画旁题曰：“乌纱白帽俨然官，不倒原来泥半团，将汝忽然来打破，通身何处有心肝
” 正好昨天我在书店买了一本《齐白石诗集》（广西师范大学出版社，2009.1）。
你最好去书店看看。
随便给你录几首： 《题借山图》 吟声不断出帘栊，斯世犹能有此翁。
画里贫居足夸耀，屋前犹有旧邻松。
《画华岳图题句》 仙人见我手曾摇，怪我尘情尚未消。
马上惯为山写照，三峰如削笔如刀。
《逢梅兰芳》 记得先朝享太平，草衣尊贵动公卿。
如今燕市无人识，且喜梅郎呼姓名。
《梦大涤子》（大涤子就是清初的著名书画家石涛） 皮毛袭取即工夫，习气文人未易除。
不用人间偷窃法，大江南北只今无。
《题画蟹》诗云：“处处草泥香，行到何方好
昨岁见君多，今年见君少《樱桃》即兴题了两句：“若教点上佳人口，言事言情总断魂。
”
齐白石的详细介绍
齐白石作品集 《蛙声十里出山泉》、《古树归鸦 》、《 逋蝶 》《罗浮觅句图》 、《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石印草》、《白石老人自传》、《齐白石全集》 不倒翁》画旁题曰：“乌纱白帽俨然官，不倒原来泥半团，将汝忽然来打破，通身何处有心肝
” 正好昨天我在书店买了一本《齐白石诗集》（广西师范大学出版社，2009.1）。
你最好去书店看看。
随便给你录几首：11
世界上最远的距离是泰戈尔飞鸟集里的第几首啊
出自印度著名诗人泰戈尔诗集《飞鸟，但《飞》中并未收录近似诗句，大抵为其中一个版本最后一句中有“世界上最遥远的距离是飞鸟与鱼的距离”，被一些人意淫为泰戈尔所创作，但到目前为止没有客观证据说明泰戈尔创作过类似诗句。
真实出处：张小娴的小说《荷包里的单人床》里有一段“世界上最遥远的距离，不是生与死的距离，不是天各一方，而是，我就站在你面前，你却不知道我爱你”。
陈师曾和齐白石的关系
齐白石结识陈师曾，是1919年来京寓居法源寺的时候。
当时陈师曾已享有盛名，而齐白石却十分落寞，作品两元一幅还无人问津。
陈师曾到法源寺访齐白石，看了齐白石的《借山图》等画作后，题赠一诗：“曩于刻印知齐君，今复见画如篆文。
束纸丛蚕写行脚，脚底山川生乱云。
齐君印工而画拙，皆有妙处难区分。
但恐世人不识画，能似不能非所闻。
正如论书喜姿媚，无怪退之讥右军。
画吾自画自合古，何必低首求同群。
”劝齐白石自创风格，不必求俗媚世。
齐白石欣而受之，变通画法，始创红花墨叶一派，两人从此成为知己。
齐白石在《口述自传》中不无感慨地说“我那时（五十八岁）学的是八大山人冷逸的一路。
除了陈师曾以外，懂得我画的人，简直是绝无仅有。
……得交陈师曾做朋友，也是我一生可纪念的事。
”两人的关系后来被人概括为“没有陈师曾就没有齐白石，没有齐白石也就没有陈师曾。
”更为可贵的是陈师曾对困顿齐白石生活的提携
陈师曾应日本画家之邀，1922年参加东京府厅工艺馆中日联合绘画展览会时，特意带去齐白石几幅山水，二尺山水卖到250块银圆，他还将齐白石的画推入巴黎艺术展览会。
因其逢人说项，齐白石得以跻身于一流画家之林而身价倍增。
当时，陈师曾已是京华画坛领袖，才高气傲的人物，怎么会到法源寺来探访籍籍无名的乡野画师呢
朱德裳著《三十年闻见录》附录其孙女朱运撰写的《先大父事略》，其中曰：“公官京师，同邑齐璜白石，善绘画、金石、篆刻，顾士林未之重也。
公与义宁陈师曾旧交，介璜与之友。
师曾遂为之延誉，名乃大噪。
璜为公治印，镌边款云：“余由师晦，得识师曾。
师晦有命，无不从也。
” 原来使两位大师结谊的幕后推手是朱德裳。
朱德裳，字师晦，号九还，1874年出生于湖南湘潭县罐子窑。
1903年与杨昌济、仇亮、陈天华、刘揆一等人在乡贤梁焕奎带领下，赴日本留学，习警政，并加入同盟会。
与王闿运、袁世凯、康有为、谭嗣同、唐才常、俞曲园、善耆诸人皆有不同程度的交往，王闿运、善耆的墓志都是朱德裳所撰。
尤与黄兴、蔡锷、陈师曾、范源廉、仇亮交谊最深，曾担任仇亮办的《民主报》主笔。
先后在清政府民政部和民国政府交通部任职。
著有《六书哲学》、《管子注》、《阳曲学案》、《续湘军志》及《诗集》、《文集》等书。
1936年逝世于湘潭陶园。
朱德裳与陈师曾皆为日本留学生，后又同在北京供职，意趣相投，为莫逆之交。
齐白石曾为朱德裳作《虾》图一帧，题字云：“九还喜余画，余未以为贪耳。
公如为官，见钱如见山人之画，则民何以安生。
此感奇也，九还吾弟勿为怒，兄璜记。
”两人同乡兼好友，交情甚笃藉此可见一斑。
朱氏所著《三十年闻见录》中谈及陈师曾有多处。
陈师曾病逝，朱氏作悼亡诗，前言云：“衡恪字师曾，义宁中丞之孙，散原先生之子也，日本师范生。
居槐堂，与人无町畦。
余亦罢官，居城外烂熳胡同。
相去十里，往返无虚日，不甚求其作画……”从《陈师曾印谱》中可看到，为朱德裳治印甚多。
在结识陈师曾之前，齐白石在京还结识了曾农髯、李筠庵、易实甫、夏午贻等人。
这些人与陈师曾的交谊不及朱德裳深。
而姚茫父、陈半丁、王梦白、凌植友则是在结识陈师曾之后的新雨。
如进行排比分析，朱德裳使两位大师结谊的可能性最大。
“余由师晦，结识师曾”非空穴来风。
扬州八怪有郑板桥吗
扬州八怪包括:郑燮（即郑板桥）、罗聘、黄慎、李方膺、高翔、金农、李鱓、汪士慎八位画家。
1.八怪之首郑燮[郑板桥] 郑板桥和他的《竹石图》 清康熙年间的板桥，坐对纸窗竹影，铺开笔墨画起了他最爱的竹子。
“秋风昨夜窗前过”，他看见清风在竹叶间穿行，看见竹子摇曳的样子。
板桥画竹有“胸无成竹”的理论，他画竹并无师承，多得于纸窗粉壁日光月影，直接取法自然。
针对苏东坡“胸有成竹”的说法，板桥强调的是胸中“莫知其然而然”的竹，要“胸中无竹”。
这两个理论看似矛盾，实质却相通，同时强调构思与熟练技巧的高度结合，但板桥的方法要“如雷霆霹雳，草木怒生”。
板桥这幅《竹石图》，竹子画得艰瘦挺拔，节节屹立而上，直冲云天，他的叶子，每一张叶子都有着不同的表情，墨色水灵，浓淡有致，逼真地表现竹的质感。
在构图上，板桥将竹、石的位置关系和题诗文字处理得十分协调。
竹的纤细清飒的美更衬托了石的另一番风情。
这种丛生植物成为板桥理想的幻影。
板桥的竹子，连“扬州八怪”之首金农都感叹说，相较两人的画品，自己画的竹子终不如板桥有林下风度啊。
2.高其佩 其花鸟扇面是用指头创作的。
高其佩的指画扇面，两只鸟的形态落拓潇洒，而牡丹花上的题诗说，“也类胭脂画牡丹，画时日出已三竿。
原来花自扶桑国，不许人家花月看”，诗写得颇有情趣。
让人惊奇的是，画面突然呈现艳极的牡丹，美到极致，反倒有了良辰美景之后的自暴自弃、以及不忍卒看的凋败气息。
开到荼蘼的牡丹，春风里散发着颓废之美。
高其佩(1672-1734)，字韦之、韦三，号且园、南村、书且道人。
先辈自山东迁至辽宁铁岭，隶汉军镶黄旗，曾任刑部侍郎。
为“扬州八怪”罗聘之师。
高其佩善用手指作画，他开创的“指画”成为绘画中一个重要流派。
高其佩晚年，指画声誉远播朝鲜，但他依然绘画“甲残至吮血，日匿频烧烛”。
雍正八年（公元1730年），应诏圆明园如意馆作画3年，创作了《长江万里图》等细绢工笔画。
高秉《指头画说》记载，高其佩曾为兵部尚书卢舜徒写真，画一立像，高与真人相齐。
画成后，卢舜徒欢喜若狂道：“神乎技矣
进乎道矣
” 3.金农 金农（1687-1763），字寿门，号冬心、稽留山民等，浙江仁和（杭州）人。
他的画，吸收汉画像之长，古朴稚拙，笔墨极不求形似，正是这样笨拙的美，使金农的画在似与不似之间，别成一家画风。
青木正儿1922年春天来到中国，这位日本汉学家在西湖逛夜市时发现一幅金冬心《梅花图》拓本。
在冬心先生的故里杭州，青木在小摊上觅得冬心艺术的片影，青木说这就是至诚可以通神吧。
他用膜拜的激情记录了当时的情景（《江南春•;竹头木屑》）。
这幅《梅花图》，题有青木吟诵已久的七绝：“野梅瘦得影如无，多谢山僧分一株。
此刻闭门忙不了，酸香咽罢数花须。
” 关于金冬心，汪曾祺的短篇小说《金冬心》很好看，因为金冬心著名的“夕阳返照桃花渡，柳絮飞来片片红”诗句，盐商程雪门送了一千两酬金。
而金冬心这幅《梅花图》，齐白石一笔一笔临摹，用白描勾勒，十分有名。
青木杭州购得的《梅花图》拓木，齐白石临摹过的金冬心《梅花图》，现在，它的原作就在我们面前。
这真是收藏家心目中的至上浪漫。
4.李鱓 李鱓（1686--1762），字宗扬，号复堂，又号懊道人，江苏兴化人 。
康熙五十年中举，五十三年以绘画召为内廷供奉，因不愿受正统派画风束缚而被排挤出来。
乾隆三年以检选出任山东滕县知县，以忤大吏罢归。
在两革科名一贬官之后，至扬州卖画为生。
与郑燮关系最为密切，故郑有卖画扬州，与李同老之说。
他早年曾从同乡魏凌苍学画山水，继承黄公望一路，供奉内廷时曾随蒋廷学画，画法工致 ；后又向指头画大师高其佩求教，进而崇尚写意。
在扬州又从石涛笔法中得到启发，遂以破笔泼墨作画，风格为之大变，形成自己任意挥洒，水墨融成奇趣的独特风格，喜于画上作长文题跋，字迹参差错落，使画面十分丰富，其作品对晚清花鸟画有较大的影响。
5.黄慎 黄慎(1687-1770后)，字恭懋，一字恭寿，号瘿瓢，东海布衣等，福建宁化人。
擅长人物写意，间作花鸟、山水，笔姿荒率，设色大胆。
有《蛟湖诗集》存世。
为“扬州八怪”中全才画家之一。
黄慎的写意人物，创造出将草书入画的独特风格。
怀素草书到了黄慎那里，变为“破毫秃颖，化联绵不断为时断时续，”笔意更加跳荡粗狂，风格更加豪宕奇肆。
以这样的狂草笔法入画，行笔“挥洒迅疾如风，”气象雄伟，点画如风卷落叶。
黄慎的人物画，多取神仙故事，对历史人物和现实生活中樵夫渔翁、流民乞丐等平民生活的描绘，给清代人物画带来了新气息。
黄慎的人物册页《赏花仕女图》刻画一美丽女子对花的沉迷。
而《西山招鹤图》则取材于苏轼《放鹤亭记》，画面右侧立一白鹤，老叟似在仰望空中飞翔之鹤，童子手挽花篮，却自顾嘻嘻而乐。
“生平梦梦扬州路，来往空空白鹤归”（黄慎《题林逋驯鹤图》），黄慎两次寓居扬州，先后17年，十里扬州，成为他一生的依恋。
6.李方膺 李方膺（1695--1755），字晴江，又号秋池、衣白山人、抑园、借园主人等，江苏南通人。
雍正八年出任山东兰山（今临沂）知县，因得罪上司被捕入狱，乾隆元年获释，官复原职。
后在安徽潜山和合肥任知县，仍以不善逢迎，获罪罢官。
为官时有惠政，人德之。
去官后寓南京借园，常往来扬州卖画。
善画松、竹、兰、菊、梅、杂花及虫鱼，也能人物、山水，尤精画梅。
作品纵横豪放、墨气淋漓，粗头乱服 ，不拘绳墨，意在青藤、白阳、竹憨之间。
画梅以瘦硬见称，老干新枝 ，欹侧蟠曲。
用间印有梅花手段，著名的题画梅诗有不逢摧折不离奇之句。
还喜欢画狂风中的松竹。
工书。
能诗，后人辑有《梅花楼诗草》，仅二十六首，多数散见于画上。
7.汪士慎 汪士慎（1686--1759），字近人，号巢林，别号溪东外史、晚春老人等，原籍安徽歙县，居扬州以卖画为生。
工花卉，随意点笔，清妙多姿。
尤擅画梅，常到扬州城外梅花岭赏梅、写梅。
所作梅花，以密蕊繁 枝见称，清淡秀雅，金农说；画梅之妙，在广陵得二友焉，汪巢林画 繁枝，高西唐画疏枝。
（《画梅题记》）但从他存世画梅作品看，并 非全是繁枝，也常画疏枝。
不论繁简，都有空裹疏香，风雪山林之趣。
五十四岁时左眼病盲，仍能画梅，工妙腾于示瞽时,刻印曰：左盲生、尚留一目著梅花。
六十七岁时双目俱瞽，但仍能挥写狂草大字，署款心观，所谓盲于目，不盲于心。
善诗，著有《巢林诗集》。
8.罗聘 罗聘,（1733-1799）清代著名画家。
字大，号两峰，又号衣云、别号花之寺、金牛山人、 洲渔父、师莲老人。
祖籍安徽歙县，后为江苏甘泉（今扬州）人。
在场州自称住处谓“朱草诗林”。
为金农入室弟子，未作官，好游历。
画人物、佛像、山水、花果、梅、兰、竹等，无所不工。
笔调奇创，超逸不群，别具一格。
为“扬州八怪”之一。
他又善画《鬼趣图》，描写形形色色的丑恶鬼态，无不极尽其妙，藉以讽刺当时社会的丑态。
亦善刻印，著有《广印人传》。
金农死后，他搜罗遗稿，出资刻版，使金农的著作得以传於后世。
其妻方婉仪，字白莲，亦擅画梅兰竹石，并工於诗。
子允绍、允缵，均善画梅，人称“罗家梅派”。
其代表作有：《物外风标图》（册页）、《两峰蓑笠图》、《丹桂秋高图》、《成阴障日图》、《 谷清吟图》、《画竹有声图》等。
著有《香叶草堂集》。
