起承转合的青春励志诗句
古人说，文章要分“起、承、转、合”四步，一般作品都是这般行文的。
其实，古代诗歌也都是这样。
弄清楚这一点，可以帮助理解全诗的意思和妙处。
（一）比如说《春晓》诗，只有五言四句，其层次便是：1.春眠不觉晓---“不觉”而“觉”，“春晓”已临。
这是“起”，扣《春晓》诗题。
2.处处闻啼鸟---承上句“觉”字，引申出“闻”来：好一幕群鸟争呜的春晓之景
这是“承”。
3.夜来风雨声---偏偏由“春晓”转向“春夜”；这所闻之“声”也是因“眠”之“不觉”、由“闻”而得来的。
这便是“转”。
转进一层，宕开一笔，写出新意。
4.花落知多少——这是“合”，扣合“春晓”诗题，照应第一句句意，使全诗扣合得不露痕迹，浑然一体：微雨过后，群鸟争鸣，春眠醒来，点数落花，别有一番生活情趣。
（二）再看一首小诗，李益的《悯农》：1、锄禾日当午——起。
当午锄禾，赤日炎炎，足蒸暑土气，其“农”可“悯”，扣题。
2、汗滴禾下土——承。
“日当午”而锄禾,自然汗下如雨，不及擦拭，其情可哀，承题。
3、谁知盘中餐——转。
偏将笔墨从“田野”陡然转到家中餐桌，转到人心中去写。
此“谁”，自然不是农夫，而是那些四体不勤、五谷不分，不知稼穑之艰难者们。
此“知”问的是常识、常情，问得好，逼出主题。
转也转得妙，转得自然。
4、粒粒皆辛苦——合。
点明主题。
由“锄禾”到成熟的“粒粒”，“辛苦”是贯穿全过程的，合题也。
起承转合分析古诗
身体整个应该整素质和李清照的一首诗
莎士比亚的十四行诗，求全文中英文对照
比亚十诗如下：1、Shakespeare Sonnet 12莎士比亚十四行诗When I do count the clock that tells the time,And see the brave day sunk in hideous night;When I behold the violet past prime,And sable curls all silver'd o'er with white:When lofty trees I see barren of leaves,Which erst from heat did canopy the herd,And summer's green, all girded up in sheaves,Born on the bier with white and bristly beard;Then of thy beauty do I question make,That thou among the wastes of time must go,Since sweets and beauties do themselves forsake,And die as fast as they see others grow;And nothing 'gainst Time's scythe can make defenceSave breed, to brave him when he takes thee hence.翻译：当我数着壁时的自鸣钟，见的白昼坠入狰狞的夜，当我凝望着紫罗兰老了春容，青丝的卷发遍洒着皑皑白雪;当我看见参天的树枝叶尽脱，它不久前曾荫蔽喘息的牛羊;夏天的青翠一束一束地就缚，带着坚挺的白须被舁上殓床;于是我不禁为你的朱颜焦虑:终有天你要加入时光的废堆，既然美和芳菲都把自己抛弃，眼看着别人生长自己却枯萎;没什么抵挡得住时光的毒手 ，除了生育，当他来要把你拘走。
2、Sonnet 18Shall I compare thee to a summer's day?Thou art more lovely and more temperate:Rough winds do shake the darling buds of May,And summer's lease hath all too short a date:Sometime too hot the eye of heaven shines,And often is his gold complexion dimm'd;And every fair from fair sometime declines,By chance or nature's changing course untrimm'dBut thy eternal summer shall not fadeNor lose possession of that fair thou owest;Nor shall Death brag thou wander'st in his shade,When in eternal lines to time thou growest:So long as men can breathe or eyes can see,So long lives this and this gives life to thee.梁宗岱 译我怎么能够把你来比作夏天?你不独比它可爱也比它温婉:狂风把五月宠爱的嫩蕊作践，夏天出赁的期限又未免太短:天上的眼睛有时照得太酷烈，它那炳耀的金颜又常遭掩蔽:被机缘或无常的天道所摧折，没有芳艳不终于凋残或消毁。
但是你的长夏永远不会凋落，也不会损失你这皎洁的红芳，或死神夸口你在他影里漂泊，当你在不朽的诗里与时同长。
只要一天有人类，或人有眼睛，这诗将长存，并且赐给你生命。
拓展资料：十四行诗，又译商籁体，为意大利文sonetto，英文Sonnet、法文sonnet的音译。
是欧洲一种格律严谨的抒情诗体。
最初流行于意大利，彼特拉克的创作使其臻于完美，又称彼特拉克体，后传到欧洲各国。
彼得拉克的十四行诗形式整齐，音韵优美，以歌颂爱情，表现人文主义思想为主要内容。
他的诗作在内容和形式方面，都为欧洲资产阶级抒情诗的发展开拓了新路。
同时代的意大利诗人和后来其他国家的一些诗人，都曾把彼得拉克的诗作，视为十四行诗的典范，竞相仿效。
每首分成两部分:前一部分由两段四行诗组成，后一部分由两段三行诗组成，即按四、四、三、三编排。
因此，人们又称它为彼得拉克诗体。
每行诗句11个音节，通常用抑扬格。
莎士比亚的诗作，改变了彼得拉克的格式，由三段四行和一副对句组成，即按四、四、四、二编排，每行诗句有10个抑扬格音节。
以形象生动、结构巧妙、音乐性强、起承转合自如为特色，常常在最后一副对句中概括内容，点明主题，表达出新兴资产阶级的理想和情怀。
威廉·莎士比亚（英语：William Shakespeare，1564年4月26日－1616年4月23日），华人社会常尊称为莎翁，清末民初鲁迅在《摩罗诗力说》（1908年2月）称莎翁为“狭斯丕尔”，是英国文学史上最杰出的戏剧家，也是欧洲文艺复兴时期最重要、最伟大的作家，全世界最卓越的文学家之一。
利用起承转合的方式,写一篇关于水的短文，不多于200字，非常感谢
生命之源——水的哲思 我喜欢水，喜欢它富于形式的存在方式，喜欢它给予我绵绵的遐思和感悟
水，清澈、透明、晶莹，作为生命的源泉，是哺育文明的乳汁，不论是动物、植物，还是我们人类，都离不开它，试想如果世界上没有了水，那将是怎样一种情景
水是人类最需要的物质，没有了它，人类将会面临灭绝，可见，水和我们的生活是息息相关的。
早在两千多年前，孔子就将山与水分举并论：“智者乐山，仁者乐水。
”他那哲人的玄思，启发了后人关于山水审美的智慧。
前人所作的《四喜诗》说人生四大赏心乐事，即所谓“久旱逢甘雨，他乡遇故知。
洞房花烛夜，金榜挂名时。
”这一偏于世俗的快乐，竟然也要请久旱之雨这种“水”来领衔。
水，更是中外诗人讴歌顶礼的对象。
“关关睢鸠，在河之洲”，揭开《诗经》的封面，只见一片北方的水色河光，照人眉睫；“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，翻开《楚辞》的篇页，你会看到南方的湖波江浪，浸湿了屈原本就涕泪交侵的诗行。
先秦时代的水流，流过汉魏六朝，流过唐代诗人的篇章，在宋词中也波光潋滟，浪花飞扬。
遥望那滔滔东去的长江、黄河，让人们感受到了似水流年，时光飞逝。
古人对此也有不少感慨：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，“逝者如斯夫，不舍昼夜”，“少壮不努力，老大徒伤悲”等。
这些诗句的字里行间无不包含着前人对后人的期望：要珍惜时光。
低头注视那被雨水打上小孔的石头，让人们体会到了“滴水石穿”的哲理。
这其间蕴含着深刻的辩证法：量变是质变的前提，质变是量变的必然结果。
任何事物是由量的慢慢积累才导致最终的质变。
因而凡是要想获得成功的人必须从点滴做起，一步一个脚印地前进，时时牢记“滴水穿石”的道理。
当我们倾听那雨水滋润万物的声音时，感受到了什么是空灵。
那一丝丝轻盈的细雨犹如淘气的精灵，伴随着微风，轻轻地跳到树叶上、花丛中、泥土中，也跳到了在一旁聆听的人的心中，让人联想到“随风潜入夜，润物细无声”的诗句。
雨声在喧嚣的生活中为我们平添了一份平静、一份空灵。
望着那汹涌澎湃的波涛，让人们感觉到了什么才是真正的力量。
那激荡的海水中，蕴含着大自然雄伟的力量，同时也教会了人们：应该奋力拼搏，不管有任何艰难和阻碍，只须尽自身全力去搏，便无须遗憾了。
正如汹涌的波浪无所顾忌地向海边的岩石打去一样。
水无时不刻地在向人们启示着什么，水给人们的启示有很多很多。
而在这其间的启示，惟有用如水的眼睛和如水的心才能找到，才能感受到。
老子说：“上善若水，水善利万物而不争，此乃谦下之德也；故江海所以能为百谷王者，以其善下之，则能为百谷王。
天下莫柔弱于水，而攻坚强者莫之能胜，此乃柔德；故柔之胜刚，弱之胜强坚。
因其无有，故能入于无之间，由此可知不言之教、无为之益也。
”他认为上善的人，就应该象水一样。
水造福万物，滋养万物，却不与万物争高下，这才是最为谦虚的美德。
“逝者如斯夫，不舍昼夜”，古代教育家孔子的话让我思绪万千：古人对于水的哲思竟然有如此深刻的感悟
是啊，光阴似箭，流水无情，生命在时光的大潮里转瞬即逝。
不容我们片刻停留，便挥手十余载过去了。
于是我想，水
你能不能慢点流，让我们在生命旅途中能休息片刻，好好体会一下人生的况味
“水能载舟，也能覆舟”，在中国五千多年的历史洪流中，得道多助，失道寡助的人屡见不鲜；秦始皇朝的暴政激起人民的不满，导致陈胜吴广起义；清朝的腐朽统治也把太平天国运动推向高潮......水的性情是如此刚正不阿，令人折服啊
水是温柔、放荡的。
在秦观的《鹊桥仙》中，我们品味到“柔情似水，佳期如梦”的柔情，而在苏轼的《赤壁怀古》中，我们看到了“大江东去，浪淘尽”的壮美景观。
在细细咀嚼水的韵味，水的豪放之余，我们心中顿生饮佩之情：水是生命之源，它主宰我们的生死，但它却不骄不躁，默默地为人类献出自己。
它的奉献精神也未尝不令人折服。
“不积跬步，无以致千里；不积小流，无以成江河”。
万事万物莫不是从微乎其微的量变开始，经过不断的积累、集聚，才能促成质的飞跃。
我们的学习也要从不断的积累开始，不厌其烦地从外界获取知识，长此以往，我们就能成才。
“滴水之恩当涌泉相报”，水的无私让我想到了这句哲言。
“投我以木桃，报之以琼瑶”，我们要常怀感恩报恩之心，我们要对有恩于我们的人报以真情。
当我们得到帮助时，要不忘回报给别人。
水中望月，雾里看花教诲了我要脚踏实地，一步一个脚印，不要好高骛远，天下没有掉下来的馅饼。
我们要凭自己的努力，踏踏实实地做好本职工作，谢绝无缘由的夸奖，回避无付出的奖赏。
我喜欢水，不仅仅是因为我从事水利工作，还因为它给予我绵绵的遐思与感悟，教会了我丰富的人生哲理，如一盏灯点亮了我的人生之路，更为自己从事水利工作而感到自豪
诗句中“几联”是啥意思?
即事 杜甫暮春三月巫峡长；皎皎行云浮日光。
雷声忽送千峰雨，花气浑如百和香。
黄莺过水翻回去，燕子衔泥湿不妨。
飞阁卷帘图画里，虚无只少对潇湘。
赏析： 这诗是杜甫居夔州（今重庆奉节）时所作，非属名篇，诗体属七言拗律，第二联本应是仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平格式，却作了平起格式，这样就构成首联、颔联和颈联都作平起式。
首句末三字作“平仄平”，由于本诗首句取平起式，也就呈现所谓“孤平”现象，也属拗句。
大凡细检唐代著名诗人近体诗，这类拗体大致自成一格，尤其首句末三字作“孤平”，不时可见，或许自有其规律在，当也不害吟唱。
但后世学诗者如作模仿，却或许会遭到讥弹乃至斥责。
这就是所谓名家可作你不可作，似乎约定俗成，无理可讲。
旧时注释家都称赞此诗“写景之妙”，清代的黄生说这首诗“可作暮春山居图看”。
现略谈我的粗浅看法。
第一句，“暮春三月巫峡长”。
自重庆奉节到湖北宜昌之间的长江两岸，层峦叠嶂，无处不峡，其中最险者称“三峡”。
晋代左思的《蜀都赋》中就写道：“经三峡之峥嵘”。
但历代关于三峡的名称的说法不一，如明月峡、黄牛峡也曾被列入三峡中，在杜诗中也有“三峡传何处”的发问句。
通常习惯上把瞿唐峡、巫峡和西陵峡称为三峡。
在三峡中，巫峡数长，所谓“巴东三峡巫峡长”。
暮春，春将过去。
在唐代以前，南北朝人写诗，不时表达惜春的感情，如“无令春色晚”，“处处春心动，常惜光阴移”，“不愁花不飞，倒畏花飞尽”，等等。
杜甫写“暮春三月巫峡长”，把暮春和“巫峡长”联系起来，似乎峡中的暮春三月也较其他地方的暮春三月为长，这就一反惜春的老调，有了新意。
第二句，“皎皎行云浮日光”。
清代著名杜诗注家仇兆鳌解释道：“云浮日光而过，其色皎皎然，雷雨将作矣。
”仇氏的意思是说诗人写这第二句是为了引出写雷雨的第三句。
清代另一位注家杨伦也作同样的理解。
按照一般的诗法观念，说七言律的第二句引出第三句，或者说第三句承应第二句，大致无错。
但对于大诗人的作品，却也不能一概地用诗法模式去套，从而作出刻板的解释。
前面说过，杜甫的这首《即事》诗是拗体七律，对拗体诗，前人常从它的平仄、黏连等形式不合常规律诗的格律这点上作解释。
现在我不妨提出一个看法，杜甫的拗体诗不仅在平仄形式上表现为“拗”，就是在诗意的起承转合上也会表现出“拗”。
由此我认为这首《即事》诗的第二句未必就是起到引出第三句的作用，而且，“皎皎”是形容皎明之貌，陶渊明诗句“皎皎川上平”，即为例证。
杜甫写皎白的行云轻疾而过，并不是写阴云密布，所以仇氏“雷雨将作矣”的见解未必正确。
我认为第二联的上句“雷雨忽送千峰雨”是兀起之笔，也反映了彼时彼地忽晴忽雨的实际风光。
而且，正是这一句，写出了壮丽场面。
凡写暮春风光，即使能够避免哀愁，却也不易写得壮丽。
雷雨千峰，却正是一种壮丽的场面。
第二联的下句“花气浑如百和香”是由雨写花。
如按老套，就会有雨打花落，或者湿花垂枝之类。
杜甫摒却这些，却采用前人写雨后花更艳的意境，李世民《咏雨》诗就写“花沾色更鲜”，虞世南也有“山花湿更燃”的诗句。
这里杜甫稍作变化，写雨后花气更浓。
关于“百和香”，宋代著名杜诗研究者赵次公引古诗云：“博山炉中百和香，郁金苏合及都梁”，说明“百和香”是各种香物的混称。
沈约《和刘雍州绘博山香炉》也云：“百和清夜吐，兰烟四面充”。
或谓在实际吟唱时，杜甫此诗中“百和香”的“和”字当读仄声。
可备一说，可惜未见训诂文献根据。
第三联写莺燕：“黄莺过水翻回去，燕子衔泥湿不妨。
”前人咏春诗中常要出现莺燕，却又最易流入老套。
杜甫由雷雨而捕捉住黄莺的一种特殊情状，“黄莺过水”即“过水黄莺”，被雨水打湿了翅膀。
仇兆鳌解释道：“莺畏雨，故翻回”。
浦起龙《读杜心解》说：“翻回去，雨中栖止不定也”。
我想还是浦氏更有见地。
不少杜诗中写黄莺都很可爱，这首诗中却写它的狼狈形状。
贴切吗
很贴切，娇弱的黄莺遇到雷雨，惊恐翻回，栖止不定，才真符合它的“性格”哩
燕子就不同，诗人写它冒雨劳作，“燕子衔泥”即“衔泥燕子”，浦起龙说“湿，不指泥”，也很有见地，这里写燕子身湿。
如果仅仅理解为燕子衔湿泥筑巢，那就流于一般了。
或问：细雨蒙蒙，燕子衔泥是常见的，隆隆雷雨中还有燕子飞翔吗
是的，诗人这里未必是实写，而是赋予想象。
既然他写过水黄莺的狼狈，必然要写衔泥燕子的豪壮。
诗人必然会凭借石燕的传说，《湘州记》：“零陵山有石燕，遇风雨即飞。
”零陵燕作为一个壮勇的形象，南北朝时人就有描写：“讵得零陵燕，随风时共舞。
”（张正见《赋新题梅林轻雨应教诗》）杜甫巧妙地把勤劳的衔泥燕和豪壮的迎风燕结合起来描写，却也正切合这春雷千峰雨的环境，也就使这首《即事》诗的壮丽意境再次升华起来。
尾联上一句“飞阁卷帘图画里”是总结即景风光，此时诗人客居夔州西阁，“飞阁卷帘”当是实写。
但结句荡开得很远，一下子说到湖南，“虚无只少对潇湘”。
这看来似为突兀，其实也不奇怪，它使我们想起了阴铿的《度青草湖》诗，其中写道：“洞庭春溜满，平湖锦帆张。
源水桃花色，湘流杜若香。
穴去茅山近，江连巫峡长……”青草湖即洞庭湖，这是描写“潇湘”之诗，却联系到上游，出现“江连巫峡长”的句子。
而杜甫此诗分明写峡中光景，却纵笔飞思，一直写到下游。
杜甫曾说他自己“颇学阴何苦用心”，阴是阴铿，何是何逊。
看来在杜甫写这首诗的时候，或许也是受到了阴铿《度青草湖》诗的启发。
“虚无”，如仇兆鳌所说，“空旷貌”。
峡中的风景图画是壮丽的，山高水险，雷雨千峰，但还缺少一点什么，缺少浩茫广阔。
潇湘洞庭，正是浩阔所在。
杜甫《长江》诗中就写道：“色借潇湘阔”。
有的注家释为：“潇湘之阔，其色皆借资于此，以潇湘乃江水下流也。
”为有长江之水，更呈洞庭之阔；长江虽然壮丽，洞庭却为浩旷。
诗人本极状峡中暮春景色，忽然荡开作结，写它的不足——“虚无只少对潇湘”，这才真叫大家笔法。
杜诗读者知道，杜甫的《去蜀》诗中说：“五载客蜀郡，一年居梓州。
如何关塞阻，转作潇湘游
”东下潇湘，是他早有的打算。
他写《即事》诗时正滞留峡中，这“虚无只少对潇湘”句正是他东下意念的自然流露。
正如他在《暮春》诗中写“卧病拥塞在峡中，潇湘洞庭虚映空”一样，所以这种荡开作结更显得情景交融。
七律诗的写作要点
复制半天这么一大段，楼上你到底想不想告诉人家“要点”……不知这位朋友什么水平，先说点最基本的。
第一，七律诗四种格式必须烂熟于心（平起平收，平起仄收，，仄起仄收）。
不太清楚的话去百科查一下。
第二，颔联和颈联要对仗，词性和要相对应。
就像“沧海|月|明|珠|有|泪，蓝田|日|暖|玉|生|烟”。
名词动词都要对的。
第三，每个上半句的最后一个字（仄），不能是叶韵。
就是不能有是本诗的韵的字。
以下是进阶的。
第一，开头的句子一定要“稳”，不用很精辟，但一定要“立得住”能“统领全诗”。
第二，“起承转合”虽然是主流，但是没必要在写每一句的时候都拿这个当框架，诗重在抒情立意。
第三，对仗的时候最好使用自己的风格，比如用颜色，典故，某些喜爱的意象等等，不然会很不自然。
第四，尾句不能收得太随意，要么写精辟的句子，要么就归于平淡，让人慢慢玩味，最差最差也要把前面总结好，并且抒发自己的胸臆。
第五，全诗一定要有个亮点，可以是抓人眼球的地方，可以是跟前人不同的地方，可以是“野径云俱黑，江船火独明”那种绝妙的对子。
如果一样都不占，重新写吧……就这些啦
每人都有自己的一套写诗的要点，以上说的是我的方法，请根据实际情况使用。
