田间为什么被称为 时代的鼓手
田间的诗形式多样，信天游、新格律体、自由体都有尝试。
在新诗的民族化、大众化方面，他作过一些探索，以平朴的描述和激昂的呼唤形成了明快质朴的风格。
其诗作《假使我们不去打仗》传遍全国，被闻一多称为“擂鼓诗人”、“时代的鼓手”。
闻一多说田间的诗，是“一句句朴质、干脆、真诚的话，简短而坚实的句子，就是一声声的‘鼓点”’(<时代的鼓手——读田间的诗》)。
这准确地概括了田间诗歌独特的形式特征，即诗行短促，常常是两三个词，甚至一个词一个字一行。
这种“短行体”，利用短句的分行形成明快铿锵的节奏，就像阵阵急骤的战鼓，扣人心扉，催人振奋，所以也被称为“鼓点”式的诗行。
比如诗中号召人们起来战斗的诗句：“我们／战斗的／呼吸，／不能停止；／血肉的／行列／不能拆散。
／我们／复仇的／枪，／不能扭断。
”一两个词就组成一个诗行，并且以诗句的连续反复来渲染雄壮的声势。
这种“短行”的诗歌形式，加之以反复、排比的句式，自然形成了一种急迫紧张的节奏，生动表达了诗人激越的情绪，极富感染力。
田间之所以被称为“时代的鼓手”、“擂鼓的诗人”，很重要的原因就是他的独特的“短行”体诗歌形式和抗战初期慷慨激昂的时代气氛是十分合拍的，充分地发挥了诗歌的鼓舞作用。
闻一多说他的诗句就像“一声声的鼓点，单调，但是响亮而沉重”，“鼓舞你爱，鼓舞你恨，鼓舞你活着”。
附：《时代的鼓手——读田间的诗》 闻一多 鼓——这种韵律的乐器，是一切乐器的祖宗，也是一切乐器中之王。
音乐不能离韵律而存在，它便也不能离鼓的作用而存在。
鼓象征了音乐的生命。
提起鼓，我们便想到了一串形容词：整肃，庄严，雄壮，刚毅和粗暴，急躁，阴郁，深沉……鼓是男性的，原始男性的，它蕴藏着整个原始男性的神秘。
它是最原始的乐器，也是最原始的生命情调的喘息。
如其鼓的声律是音乐生命，鼓的情绪便是生命的音乐。
音乐不能离鼓的声律而存在，生命也不能离鼓的情绪而存在。
诗与乐一向是平行发展着的。
正如从敲击乐器到管弦乐器是韵律的音乐发展到旋律的音乐，从三四言到五七言也是韵律的诗发展到旋律的诗。
音乐也好，诗也好，就声律说，这是进步。
可痛惜的是，声律进步的代价是情绪的萎顿。
在诗里，一如在音乐里，从此以后以管弦的情绪代替了鼓的情绪，结果都是“靡靡之音”。
这感觉的愈趋细致，乃是感情愈趋脆弱的表征，而脆弱感情不也就是生命疲困，甚或衰竭的朕兆吗
二千年来古旧的历史，说来太冗长。
单说新诗的历史，打头不是没有一阵朴质而健康的鼓的声律与情绪，接着依然是“靡靡之音”的传统，在舶来品的商标的伪装之下，支配了不少的年月。
疲困与衰弱的半音，似乎比历史上任何时期都变本加厉了的风行着。
那是宿命，是历史发展的必然阶段吗
也许。
但谁又叫新生与震奋的时代来得那样突然
箫声，琴声（甚至是无弦琴），自然配合不上流血与流汗的工作。
于是忙乱中，新派，旧派，人人都设法拖出一面鼓来，你可以想象一片潮湿而发霉的声响。
在那壮烈的场面中，显得如何得滑稽
它给你的印象仍然是疲困与衰竭。
这不是激励，而是揶揄，侮蔑这战争。
于是，忽然碰到这样的声响，你便不免吃一惊： “多一颗粮食， 就多一颗消灭敌人的枪弹
” 听到吗 这是好话哩
听到吗 我们 要赶快鼓励自己底心 到地里去
要地里 长出麦子， 要地里 长出小米； 拿这东西 当做 持久战的武器。
（多一些
多一些
） 多点粮食， 就多点胜利。
（田间《多一些》） 这里没有“弦外之音”，没有“绕梁三日”的余韵，没有半音，没有玩任何“花头”，只是一句句朴质，干脆，真诚的话（多么有斤两的话
）简短而坚实的句子，就是一声声的“鼓点”，单调，但是响亮而沉重，打入你耳中，打在你心上。
你说这不是诗，因为你的耳朵太熟习于“弦外之音”……那一套，你的耳朵太细了。
你看， 他们底 仇恨的 力， 他们底 仇恨的 血， 他们底 仇恨的 歌， 握在 手里。
握在 手里， 要洒出来…… 几十个， 很响地 ——在一块； 几十个 达达地， ——在一块 回旋…… 狂蹈…… 耸起的 筋骨 凸出的 皮肉， 挑负着 ——种族的 疯狂 种族的 咆哮，……（田间：《人民底舞》） 这里便不只鼓的声律，还有鼓的情绪。
这是鞍之战中晋解张用他那流着鲜血的手，抢过主帅手中的槌来擂出的鼓声，是弥衡那喷着怒火的“渔阳掺挝”，甚至是，如诗人Robert Lindsey在《刚果》中，剧作家Eugene O’Neil在《琼斯皇帝》中所描写的，那非洲土人的原始鼓，疯狂，野蛮，爆炸着生命的热与力。
这些都不算成功的诗（据一位懂诗的朋友说，作者还有较成功的诗，可惜我没见到）。
但它所成就的那点，却是诗的先决条件——那便是生活欲，积极的，绝对的生活欲。
它摆脱了一切诗艺的传统手法，不排解，也不粉饰，不抚慰，也不麻醉，它不是那捧着你在幻想中上升的迷魂音乐。
它只是一片沉着的鼓声，鼓舞你爱，鼓动你恨，鼓励你活着，用最高限度的热与力活着，在这大地上。
当这民族历史行程的大拐弯中，我们得一鼓作气来渡过危机，完成大业。
这是一个需要鼓手的时代，让我们期待着更多的“时代的鼓手”出现。
至于琴师，乃是第二步的需要，而且目前我们有的是绝妙的琴师。
赏析《给战斗者》
《给战斗者》作于1937年这日战争初期一首鼓动人民斗争的战歌，全诗共分七节。
诗篇以无怒的心情控诉日寇的侵略暴行，激情地高唱“七七”事变后中国“复活的歌”，歌颂着“呼啸的河流”、“叛变的土地”、“爆烈的火焰”，回叙民族光荣悠久的历史，描述人民辛勤劳动的和平生活，号召人民挺起胸脯，拿起武器战斗到底。
诗作准确地表达了中国人民不甘蒙受屈辱、“在斗争里，胜利或者死”的民族感情和决战意志，充满强烈的爱国主义精神，所以闻一多称诗人为“时代的鼓手”。
闻一多曾说田间的诗，是“一句句朴质、干脆、真诚的话，简短而坚实的句子，就是一声声的‘鼓点”’(<时代的鼓手——读田间的诗》)。
这准确地概括了田间诗歌独特的形式特征，即诗行短促，常常是两三个词，甚至一个词一个字一行。
这种“短行体”，利用短句的分行形成明快铿锵的节奏，就像阵阵急骤的战鼓，扣人心扉，催人振奋，所以也被称为“鼓点”式的诗行。
比如诗中号召人们起来战斗的诗句：“我们／战斗的／呼吸，／不能停止；／血肉的／行列／不能拆散。
／我们／复仇的／枪，／不能扭断。
”一两个词就组成一个诗行，并且以诗句的连续反复来渲染雄壮的声势。
这种“短行”的诗歌形式，加之以反复、排比的句式，自然形成了一种急迫紧张的节奏，生动表达了诗人激越的情绪，极富感染力。
田间之所以被称为“时代的鼓手”、“擂鼓的诗人”，很重要的原因就是他的独特的“短行”体诗歌形式和抗战初期慷慨激昂的时代气氛是十分合拍的，充分地发挥了诗歌的鼓舞作用。
闻一多说他的诗句就像“一声声的鼓点，单调，但是响亮而沉重”，“鼓舞你爱，鼓舞你恨，鼓舞你活着”。
初中文学常识人教版
提起三军，现代人普遍的概念是指陆、海、空三军。
实际上在中华文化中三军的说法最早起源于春秋时期，而且与现代陆、海、空三军实质意义也相去甚远。
春秋时，大国通常都设三军，但各国称谓有所区别，如晋国称中军、上军、下军；楚国称中军、左军、右军；齐国、鲁国和吴国都称上、中、下三军。
三军各设将、佐等军衔，而中军将则是三军统帅。
随着时代演进，上、下、中军渐渐被前军、中军、后军所代替。
到了唐、宋代以后，这样的编制已成为军队的固定建制。
这时三军的主要标志是担任不同作战任务的各种部队。
前军是先锋部队；中军是主将统率的部队，也是主力；后军主要担任掩护和警戒任务。
在中国古代的军队中，最大的编制单位就是军。
军的编制，历代沿袭，但人数多少不一样。
汉代实行5人一伍，2伍为火，5火为队，2 队为官，2官为曲，2曲为部，2部为校，2校为裨，2 裨为军的编制。
今天，前军、中军、后军编制已完全消亡，而被现代的陆、海、空三军所替代。
延安有什么民俗文化,急!
延安民俗文化延安是中华民族重要的发祥地，相传人类始祖黄帝曾居住在这一带，“三黄一圣”（黄帝陵庙、黄河壶口瀑布、黄土风情文化、革命圣地）享誉中外。
延安更是中国革命圣地，党中央和毛主席等老一辈革命家在这里生活战斗了十三个春秋，领导了抗日战争和解放战争，培育了光照千秋的延安精神，是全国爱国主义、革命传统和延安精神三大教育基地。
延安是“双拥运动”发祥地，被民政部、军委总政治部命名为全国“双拥”模范城市。
延安是中国优秀旅游城市，有着“中国革命博物馆城”的美誉。
延安市为国家退耕还林第一市，获批为第二批国家低碳试点城市。
2011年，延安全年经济总量达到1113.35亿元，位列陕西省第五位。
数千年的历史文化积淀，孕育了韵味淳厚的黄土风情文化。
粗犷豪放的延安腰鼓，高亢激越的陕北民歌，古朴精美的民间剪纸，热烈欢快的陕北大秧歌，无不寄托着延安人民对美好生活的希冀。
安塞腰鼓具有2000多年的历史。
由几人或上千人一同进行，磅礴的气势，精湛的表现力令人陶醉，被称为“天下第一鼓”。
1996年，安塞县被国家文化部命名为“中国腰鼓之乡”。
早在1986年，安塞腰鼓就荣膺首届中国民间舞蹈大赛最高荣誉大奖，先后在第11届亚运会开幕式、香港回归庆典、2009年国庆典礼等大型活动中表演，并赴日本、德国等地进行表演。
2006年5月20日，安塞腰鼓经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
安塞腰鼓是“安塞三绝”之一。
并编成冀教版语文教科书六年级上中第二十九课和苏教版语文6上语文书中第十四课《安塞腰鼓》。
也被选入了人民教育出版社的《语文》7年级下册的第17课。
洛川蹩鼓主要流传于陕西省洛川县黄章、永乡、旧县等乡村，为延安著名的三鼓（胸鼓、腰鼓、蹩鼓）之一，2006年申报陕西省非物质文化遗产。
宜川胸鼓以鼓舞为基础的一种民间舞蹈形式，它历史悠久，经由古代战争中人们擂鼓助战，传递信号，击鼓庆捷的形式演变而来，原名花鼓，1991年参加省九运会开幕式。
1994年参加国庆45周年献礼演出，宜川1996年被文化部命名为“胸鼓之乡”。
2007年申报陕西省非物质文化遗产。
延安民俗(15张)陕北说书西北地区十分重要的曲艺说书形式，主要流行于陕西省北部的延安和榆林等地。
陕北说书的唱词通俗流畅，有浓郁的地方特色；曲调比较丰富，风格激扬粗犷，素有九腔十八调之称。
陕北民歌陕北是民歌荟萃之地，民歌种类很多，当地俗称“山曲”或“酸曲”。
陕北民歌分为劳动号子、信天游、小调三类。
信天游分为高腔和平腔，其中以信天游最富有特色、最具代表性。
安塞剪纸流行于陕西省安塞县的一种民间艺术。
造型美观，剪工精致，而且具有深邃的历史文化内涵，包含了美学、历史学、哲学、民俗、考古学、文化人类学等多方面的内容，被誉为“地上文物”和文化“活化石”。
陕北秧歌流传于陕北高原的一种具有广泛群众性和代表性的传统舞蹈，又称闹红火、闹秧歌、闹社火、闹阳歌等。
2006年5月20日，陕北秧歌经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
延川布堆画来源于广泛流行于民间的拨花，原为枕头顶、裹肚、鞋面、垫肩、钱包、烟袋包上的装饰物。
其创作材料为棉纺织土布，染以青、赤、黄、白、黑诸色，以民间传说、戏剧人物、民俗生活、花鸟禽兽为题材，运用纯民间的复合造型法，进行贴块、拼接、镶花、堆叠、缝合，制作出极具民族特色的图案
