高适的《塞上听吹笛》中，诗歌前两句描写的是边塞一天中什么时间的景象
诗歌前两句描写的是边塞一天中夜晚的景象，前二句写的是实景：胡天北地，冰雪消融，是牧马的时节了。
傍晚战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。
开篇就造成一种边塞诗中不多见的和平宁谧的气氛。
《塞上听吹笛》：雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。
借问梅花何处落，风吹一夜满关山。
《从军行》 是王昌龄写的 还有《塞上听吹笛》高适的 这两首诗诗意是什么啊
超绝群伦王昌龄王昌龄，宇少伯，盛唐著名诗人，约生于武则天圣历元年（698年），约卒于玄宗天宝十五年（756年）。
王昌龄的籍贯，有多种说法，太原之外，又有江宁、京兆两说。
《新唐书》本传与《唐诗纪事》说他为江宁人，但并无直接材料，大概是因为王昌龄被时人称作“王江宁”而致误。
王昌龄曾任江宁丞，李肇《国史补》与裴敬《翰林学士李公墓碑》均称他为王江宁，与宋考功、韦苏州、王右丞等同列，而宋、韦、王诸人都是以官职称，所以玉江宁也是以官职称，而不是以籍里称。
《旧唐书》本传云王昌龄为京兆（即唐西京长安，今陕西省西安市）人，大概是因为他在《别李浦之京》诗中说：“故园今在霸陵西”，又有《霸上闲居》之作。
唐代许多山西诗人因为洛阳、长安为当时文化中心，多游洛阳、长安，有的甚至多年住于京城，不能因为居住在京城便说他们为京城人。
《河岳英灵集》为唐人殷番所编著的唐人诗集，载王昌龄为太原人，当可信，所以《唐才子传》从《河岳英灵集》，认为王昌龄为太原人，现在一般人也认为他为太原人。
《两唐书》本传都未载王昌龄登进士第的时间，徐松《登科记考》也未载。
《唐才子传》说他为开元十五年的（727年）进士。
又唐诗人顾况《监察御史储公集序》说开元十五年“擢第常建少府、王龙标昌龄，此数人皆当时之秀。
”顾况之序所记当确。
王昌龄进土及第后，补秘书省校书郎。
校书郎自古由文学之士充任，为当世所重，所以学者称校书之所为志氏之藏室、道家之蓬莱山。
开元二十二年（734年），王昌龄选博学宏词科，超绝群伦，于是改任汜水县尉。
詹锳先生据王昌龄诗文，考证他开元二十七年（739年）被贬岭南，这是未见于史籍记载的一个新发现，详《李白诗文系年》。
开元二十八年（740年）王昌龄即北归，游襄阳，访著名诗人孟浩然。
孟浩然患疽病，快痊愈了，两人见面后非常高兴，由于喝酒过多而病复发，竟因此而死，在这时期，王昌龄又结识了大诗人李白，有《巴陵送李十二》诗。
与孟浩然、李白这样当时第一流的诗人相见，对王昌龄来说，自是一大乐事，可惜与孟浩然一见，竟成永诀，与李白相见，又都在贬途。
当时李白正流放夜郎。
开元二十八年（740年）冬，王昌龄离京赴江宁丞任，此时已与名诗人岑参相识，岑参有《送王大昌龄赴江宁》诗，王昌龄也有诗留别。
途经洛阳时，又与綦毋潜、李颀等诗人交游，也都有诗。
王昌龄作为一代诗杰，流传下来的资料却很少。
除了上文所说贬岭南外，还曾遭过贬，具体时间和原因也不太清楚。
《詹才子传》说他“晚途不谨小节，谤议沸腾，两窜遐荒”。
《河岳英灵集》说他“再历遐荒”，《旧唐书》本传也说他“不护细行，屡见贬斥”。
看来这位诗人屡次遭贬斥，仕途极不顺利。
更为可悲可叹的是，王昌龄后来连龙标尉这样一小小的职务也没能保住，离任而去，迂回至毫州，竟为刺史闾丘晓所杀。
《唐才子传》载：王昌龄“以刀火之际归乡里，为刺史闾丘晓所忌而杀。
后张镐按军河南，晓衍期，将戮之，辞以亲老，乞恕，镐曰：‘王昌龄之亲欲与谁养乎
’晓大渐沮。
”一向同情诗人的张镐终替王昌龄报了仇。
王昌龄是盛唐诗坛一著名诗人，当时即名重一时，被称为“诗家夫子王江宁”。
因为诗名早著，所以与当时名诗人交游颇多，交谊很深，除上文谈到与李白、孟浩然的交游外，还同高适、綦毋潜、李颀、岑参、王之涣、王维、储光羲、常建等都有交谊。
他因数次被贬，在荒僻的岭南和湘西生活过，也曾来往于经济较为发达的中原和东南地区，并曾远赴西北边地，甚至可能去过碎叶（在今吉尔吉斯）一带。
因他有丰富的生活经历和广泛的交游，对他的诗歌创作大有好处。
王昌龄擅长七言绝句，被后世称为七绝圣手。
如《出塞》诗：“秦时明月汉时关，万里长征人未还。
但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。
”慨叹守将无能，意境开阔，感情深沉，有纵横古今的气魄，确实为古代诗歌中的珍品，被誉为唐人七绝的压卷之作。
又如《从军行》等，也都为脍炙人口的名作。
反映宫女们不幸遭遇的《长信秋词》、《西宫春怨》等，格调哀怨，意境超群，抒写思妇情怀和少女天真的《闺怨》、《采莲曲》等，文笔细腻生动，清新优美。
送别之作《芙蓉楼送辛渐》同样为千古名作。
沈德潜《唐诗别裁》说：“龙标绝句，深情幽怨，意旨微茫，令人测之无端，玩之无尽。
”阎丘晓因忌才而杀害了王昌龄，实在是对我国古代诗歌的一大破坏，是中华民族的千古罪人。
据叫《旧唐书》本传和《新唐书·艺文志》，知王昌龄有集五卷，唐时传世之本，今已难觅，《全唐诗》收王昌龄诗四卷，《全唐文》收其文六篇。
目前能看到的王昌龄诗文便只这些了。
附：王昌龄诗选出塞（其一）秦时明月汉时关，万里长征人未还。
但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。
出塞，古代军歌的一种题目。
龙城，一作卢城，唐北平郡（汉代右北平郡）郡治。
“秦时明月”两句互文见义，诗人把镜头直拉回到秦汉，为了引起人们对于历史无限久远、空间无限广阔的想象和联想，说明战争从古到今未曾休停，征人的勤苦和牺牲没有尽头。
后二句感叹边将无能。
沈德潜《说诗卒语》云：“秦时明月一章，前入谁奖之而未言其妙。
盖言师劳力竭而功不成，由将非其人之故，得飞将军备边，边烽自熄。
”从军行（其四）青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。
黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。
行，诗歌的一种体裁，从军行，写军队生活的乐府古题，王昌龄共写《从军行》七首，这是第四首。
这首诗反映了戍边将士杀敌立功、保卫国家的豪情壮志。
诗的前两句描绘边地风光，借以渲染战争气氛。
后两句集中概括了戍边将士长期参与的酷烈战争生活以及决心破敌的豪情。
壮阔的塞外景色与将士宏伟的抱负融合在一起，气魄雄阔，风格浑豪。
“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”，常被用来表现杀敌卫国的英雄气概和坚强意志。
中唐诗人戴叔伦写有“愿得此身长报国，何须生入玉门关”雄豪诗句，同此两句有异曲同工之妙。
塞上曲蝉鸣空桑林，八月萧关道。
出塞入塞寒，处处黄芦草。
从来幽并客，皆共尘沙老。
莫学游侠儿，矜夸紫骝好。
萧关，在今甘肃省固原东南，此处泛指边关。
幽并，幽州、并州，古时民以尚气任侠、慷概悲歌著称，诗文中常并举。
紫骝，泛指良马。
这首诗赞颂边塞健儿勇武善战、终老疆场的报国精神，讽刺了那些以骑射为游戏，只知炫耀马匹装备，并不能为国尽力耐劳。
诗中以自然环境的荒落寒冷来渲染军士们的吃苦耐劳，形成苍凉慷概的格调。
塞下曲饮马度秋水，水寒风似刀。
平沙日未没，黯黯见临洮。
昔日长城战，咸言意气高。
黄尘足今古，白骨乱蓬蒿
这首诗描绘了一幅塞外战场严寒荒凉的图画。
疾风如刀，黄沙遮天，白骨散乱，揭露战争的残酷，对战死的将士表示哀悼。
芙蓉楼送辛渐（其一）寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
这首诗是王昌龄贬为江宁（今南京）丞时所作，诗人送友人辛渐赴洛阳，在芙蓉楼钱别。
首句以江南无边的烟雨渲染离情别绪，第二句以孤峙的楚山自比，意象鲜明而新奇，两句虽然抒写凄黯的心情，却大笔挥洒，境界开阔，不作小儿女态。
王昌龄为人疏放不羁，屡被贬谪，但他总以傲然的态度对待不公平的命运，三四句就是诗人庄严的自白，他赞誉自己冰清玉洁的品格和操守，并以此昭示远方的亲友，铮铮如金石之声。
同从弟南斋玩月忆山阴崔少府高卧南斋时，开帷月初吐。
清辉澹水木，演漾在窗户。
茬苒几盈虚，澄澄变今古。
美人清江畔，是夜越吟苦。
千里共如何，微风吹兰杜。
此诗描写了诗人赏月时清雅的情趣，以及由月亮盈虚引发世事无常的感慨和对友人的思念，本二句宕开一笔，以虽与友人远隔千里却能感受对方德行的馨香作结，不落俗套。
闺怨闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。
一位深闺中的少妇，在春光明媚时，刻意打扮好登上高楼去观赏春色，忽然看见大路上青青的杨柳，许多感触顿时涌上心头：回忆起与丈夫折柳相别的情景，想到如今大好春色无人共赏，继而想到柳色年年依旧，青春却难持久……因此忧从中来，深自悔恨当初让丈夫离家去觅取封侯，那曾被她看作无上荣耀的事，在失落爱情欢乐的今天，忽然变得微不足道，本诗摹写少妇的心理变化，极其细致深刻，奇而入理，耐人吟味。
春宫怨昨夜风开露井桃，未央前殿月轮高。
平阳歌舞新承宠，帘外春寒赐锦袍。
平阳歌舞，指汉武帝与卫子夫事。
本诗以汉武帝故事隐喻唐朝的宫廷生活，抒写皇帝爱情的不专，宫妃失宠的幽怨。
这首诗“只说他人之承宠，而己之失宠可会，此国风之体也”（沈德潜语）。
前两句写春风吹开桃花，时气已暖，“未央前殿月轮高”，有好几层意思，一则表明女主人公长夜难寐，再则以他人得意欢乐反衬自己的失意孤寂，连明月也偏照得宠之人，语含忿怨。
末句见出天子对新宠的宫人体贴惟恐不及的情状，虽当春暖花开，天子却生怕新人受寒，特赐锦袍。
本诗语言委婉含蓄，只从侧面映衬，宫人失宠的幽怨自见，令人玩味不尽。
长信怨奉帚平明金殿开，暂将团扇共徘徊。
玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。
这首诗咏叹成帝时班婕妤的故事。
班婕妤曾受成帝宠爱，后来成帝又宠幸起飞燕姐妹，她看到自身处境孤危，自请去长信宫侍奉太后，从此凄寂地度过一生。
本诗抒写她失宠的幽怨，在客观上谴责了帝王用情不专，造成宫妃们极大的痛苦。
沈德潜说三四句写“寒鸦带东方日影而来，见己之不如鸦也。
优柔婉丽，含蕴无穷，使人一唱而三叹。
”叶燮《原诗》说这两句是绝不能有其事的情至之语，奇而入理。
从军行大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。
前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑。
答五陵太守仗剑行千里， 微躯敢一言。
曾为大梁客， 不负信陵恩。
送郭司仓映门淮水绿， 留骑主人心。
明月随良掾， 春潮夜夜深。
驾幸河东晋水千庐合，汾桥万国从。
开唐天盛业
入浦圣恩浓。
下辇回三象，题碑驻六龙。
睿明光日月，千载此时逢。
千庐：众多的房屋。
合：闭，收拢。
全句说众多的房屋聚集在晋水边上。
汾桥句：各国使节跟随圣驾走过汾河桥。
开唐：创立唐朝。
盛业：大事业。
辇：天子的车舆。
三象：古乐名。
六龙：皇帝车驾的六匹马，马八尺称龙，故称六龙。
睿明：睿（音瑞），通达、明智。
睿明：圣明。
全句说圣上通达明智，如日月的光辉一般。
塞上听吹笛中最能表现作者思念之情的一句诗
1、《塞上听吹笛》中最能表现作者思念之情的一句诗是——风吹一夜满关山。
意思是：风传笛曲,一夜之间传满了关山。
2、附原文： 塞上听吹笛 唐.高适 霜净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。
借问梅花何处落，风吹一夜满关山。
译文： 冰雪消融, 胡地已是牧马的时节了. 傍晚时分,战士们赶着马群回来, 明月洒下一片清辉. 在如此苍茫而又澄明的夜色中, 从戍楼中传来熟悉的《梅花落》曲调. 风传笛曲, 一夜之间传满了关山. 3、作者简介： 高适(约704年-约765年)，字达夫、仲武，汉族，唐朝渤海郡(今河北景县)人，后迁居宋州宋城(今河南商丘睢阳)。
唐代著名的边塞诗人，曾任刑部侍郎、散骑常侍、渤海县候，世称高常侍。
高适与岑参并称高岑，有《高常侍集》等传世，其诗笔力雄健，气势奔放，洋溢着盛唐时期所特有的奋发进取、蓬勃向上的时代精神。
开封禹王台五贤祠即专为高适、李白、杜甫、何景明、李梦阳而立。
后人又把高适、岑参、王昌龄、王之涣合称边塞四诗人。
以描写梅花暗喻女子的古诗 最好是比较有名的诗人写的 李商隐优先
《塞上听吹笛》解释】①胡天--塞地区的天空。
②羌笛--古代羌族的一种吹奏乐器。
戌楼--边防哨所。
这两句经了寒霜的边塞地区，天空显得格外空旷明净，战士们赶着马群回来了；明亮的月光映照着哨所。
战士们吹起了羌笛。
③梅花--《梅花落》，笛曲名。
句中把“梅花落三字拆开来用，含有双关意义：既指悠笛声，又把笛声比作飘落的梅花。
④关--关塞山河。
这句说：风吹着梅花（传送着笛声），一声之间就布满了关山。
请问在春夜洛城闻笛中表达作者思念家乡感情的诗句是
春夜洛城闻笛 李白 谁家玉笛暗飞声， 散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳， 何人不起故园情。
赏析 （一） 这首诗写乡思，题作《春夜洛城闻笛》，明示诗因闻笛声而感发。
题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。
起句即从笛声落笔。
已经是深夜，诗人难于成寐，忽而传来几缕断续的笛声。
这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀。
诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变客体为主体。
“暗”字为一句关键。
注家多忽略这个字。
已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’，写出‘闻’时的精神状态，先听到飞声，踪迹它的来处，却不知何人所吹，从何而来，所以说是暗中飞出。
”(《唐人七绝诗浅释》)可为一种理解。
因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，下此“暗”字，自是十分确当。
这里“暗”字有多重意蕴。
主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。
全句表现出一种难于为怀的心绪，所谓以主观写客观。
此外，“暗”也有断续、隐约之意，这与诗的情境是一致的。
“谁家”，意即不知谁家，“谁”与“暗”照应。
第二句着意渲染笛声，说它“散入春风”，“满洛城”，仿佛无处不在，无处不闻。
这自然是有心人的主观感觉的极度夸张。
“散”字用得妙。
“散”是均匀、遍布。
笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。
即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。
为什么闻笛声诗人会触动乡思呢?第三句点出《折柳》曲。
古人送别时折柳，盼望亲人来归也折柳。
据说“柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。
长安灞桥即为有名的送别之地，或云其地杨柳为送行人攀折殆尽。
《折杨柳》曲伤离惜别，其音哀怨幽咽。
晋太康末，京洛流行《折杨柳》歌，有“兵革苦辛”之词。
北朝《折杨柳歌》曰：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛，愁杀行客儿。
”大约都是据曲意填的歌词。
所以，诗人听到这《折柳》曲，便引起客愁乡思。
一般说，久居他乡的人，白天还没有什么，可是一到日暮天晚，就容易想念家乡。
在春秋季节，人们也常是多愁善感。
《折柳》为全诗点睛，亦即“闻笛”的题义所在。
三，四两句写诗人自己情怀，却从他人反说。
强调“此夜”，是面对所有客居洛阳城的人讲话，为结句“何人不起故园情”作势。
这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。
短短的一首七言绝句，倒颇能显现李太白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。
（二） 洛城就是现在河南的洛阳，在唐代是一个很繁华的都市，称为东都。
一个春风骀荡的夜晚，万家灯火渐渐熄灭，白日的喧嚣早已平静下来。
忽然传来嘹亮的笛声，凄清婉转的曲调随着春风飞呀，飞呀，飞遍了整个洛城。
这时有一个远离家乡的诗人还没入睡，他倚窗独立，眼望着“白玉盘”似的明月，耳听着远处的笛声，陷入了沉思。
笛子吹奏的是一支《折杨柳》曲，它属于汉乐府古曲，抒写离别行旅之苦。
古代离别的时候，往往从路边折柳枝相送；杨柳依依，正好借以表达恋恋不舍的心情。
在这样一个春天的晚上，听着这样一支饱含离愁别绪的曲子，谁能不起思乡之情呢
于是，诗人情不自禁地吟了这首七绝。
这首诗全篇扣紧一个“闻”字，抒写自己闻笛的感受。
这笛声不知是从谁家飞出来的，那未曾露面的吹笛人只管自吹自听，并不准备让别人知道他，却不期然而然地打动了许许多多的听众，这就是“谁家玉笛暗飞声”的“暗”字所包含的意味。
“散入春风满洛城”，是艺术的夸张，在诗人的想象中，这优美的笛声飞遍了洛城，仿佛全城的人都听到了。
诗人的夸张并不是没有生活的依据，笛声本来是高亢的，又当更深人静之时，再加上春风助力，说它飞遍洛城是并不至于过分的。
笛声飞来，乍听时不知道是什么曲子，细细听了一会儿，才知道是一支《折杨柳》。
所以写到第三句才说“此夜曲中闻折柳”。
这一句的修辞很讲究，不说听了一支折柳曲，而说在乐曲中听到了折柳。
这“折柳”二字既指曲名，又不仅指曲名。
折柳代表一种习俗，一个场景，一种情绪，折柳几乎就是离别的同义语。
它能唤起一连串具体的回忆，使人们蕴藏在心底的乡情重新激荡起来。
“何人不起故园情”，好像是说别人，说大家，但第一个起了故园之情的不正是李白自己吗
热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。
自己从小生于斯、长于斯的故乡，作为祖国的一部分，她的形象尤其难以忘怀。
李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。
此夜曲中闻折柳， 何人不起故园情。
表达作者思念家乡感情
杜甫 吹笛 的赏析
《吹笛》【唐】杜吹笛秋山风，谁家巧作断肠声。
律吕相和切，月傍关山几处明。
胡宵堪北走，武陵一曲想南征。
故园杨柳今摇落，何得愁中却尽生
【赏析】此诗约作于唐代宗大历一年杜甫由夔州移寓西阁时，是一首即景抒怀之作。
首联扣题起兴，由听到吹笛声而引发感怀。
秋山静寂，皓月悬空，清风萧瑟，横笛数声，牵动万千愁思。
《风俗通》说：“笛，涤也，所以涤邪秽，纳之雅正也。
”在山水、羁旅诗中，笛有着广泛的表情达意的动能，最常见的是牵引怀乡的情愫。
又《乐府杂录》载：笛者，羌乐也。
古笛曲广为流传的有《落梅花》、《折杨柳》、《关山月》等，皆为思乡之作。
月明风清的秋夜，本是适于亲人故友欢会的良辰美景，而今夜，这凄恻哀伤、声声彻耳的“断肠声”，却只能使人更感寥落、凄清了。
“谁家”两字，以问语写听者“我”的感受，情味悠远。
“巧作”一词，是言吹笛之人吹奏技巧的高妙，似乎把“我”的满怀乡愁，都淋漓尽致地宣泄出来了。
这一设问陡起波澜，借他人之笛音写自己之乡思，极具共鸣感。
颔联紧承首句之 “风”“月”二字写，虚实相生。
一写声象，“律吕相和切”照应上句的“巧”字，写笛音之悠扬宛转，这是写实；一写景象，“月傍关山”，写明月映照关山的图景，诗人在缠绵悱恻的笛音中神游万里关山，思绪如同这澄澈如水的月光漫漶开去，这是虚写。
“律吕”又作“吕律”，我国古代以管的长短来确定音的不同高度。
从低音管算起，成奇数的六个管称“律”，成偶数的六个管称“吕”，总称“六吕”、“六律”，简称“律吕”。
此处代指柔婉、和谐的笛音。
“几处明”三字下得奇巧，“月有阴晴圆缺，人有悲欢离合”，月照关山，自有明暗、浓淡之别；而以“几处”问之，实则是人心的悲喜甘苦之反映。
颈联由“关山”二字再次衍发联想。
上句遥想当此中宵月明之际，胡骑行军北归的场景；下句是写诗人听了这笛曲之后，萌生出南行的愿望。
上下对仗工稳，由远及近，以胡人之北归来映衬“我”的思乡之切。
明朝李东阳的《麓堂诗话》说这两句“清绝”，主要是就此联意境的清幽、窈眇而言的。
在古诗中，月色、笛声、江南常连缀一起，表达幽怨的乡思之情。
如唐代诗人李益的《春夜闻笛》：“寒山吹笛唤春归，迁客相看泪满衣。
洞庭一夜无穷雁，不待天明尽北飞。
”尾联道出全诗主旨，“故园杨柳今摇落”是客居异乡的诗人对“故园”风景的悬揣，想必在如此萧瑟的清秋时节，杨柳早已枯黄、零落了；可是“我”，还不能回到家乡与亲人团聚，这是以杨柳之衰映衬自己的迟暮之悲。
结句以反问收束，如何在忧愁的煎熬中度此余生呢
这一自问，给人以强烈的震撼
全诗善用烘云托月之法，由闻笛入手，多方铺垫，反复渲染，逐层推进，沉郁顿挫。
诚如清·吴乔《答万季墅诗问》之谓：“……前六句皆兴，末二句方是赋，意只在‘故园愁'三字耳。
” 值得注意的是，本诗多用问句，或兴感、或写景、或抒情，将乡愁国忧与感时伤世之情表达得尤为酣畅。
描写音乐的著名古诗
作者李白 春夜洛城闻笛谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛城.此夜曲中闻折柳,何人不起故园情.这首诗的译文是：阵阵悠扬的笛声,是从谁家中飘出的?随着春风飘扬,传遍洛阳全城.就在今夜,听到令人哀伤的《折杨柳》,有谁的思乡之情不会油然而生呢?作品赏析这首诗写乡思,题作《春夜洛城闻笛》,明示诗因闻笛声而感发.题中“洛城”表明是客居,“春夜”点出季节及具体时间.起句即从笛声落笔.已经是深夜,诗人难于成寐,忽而传来几缕断续的笛声.这笛声立刻触动诗人的羁旅情怀.诗人不说闻笛,而说笛声“暗飞”,变客体为主体.“暗”字为一句关键.注家多忽略这个字.已故沈祖棻先生说：“……‘谁家’、‘暗飞声’,写出‘闻’时的精神状态,先听到飞声,踪迹它的来处,却不知何人所吹,从何而来,所以说是暗中飞出.”（《唐人七绝诗浅释》）为一种理解.因为不知笛声来自何处,更不见吹笛者为何人,下此“暗”字,十分恰当.这里“暗”字有多重意蕴.主要是说笛声暗送,似乎专意飞来给在外作客的人听,以动其离愁别恨.全句表现出一种难于为怀的心绪,以主观写客观.此外,“暗”也有断续、隐约之意,这与诗的情境是一致的.“谁家”,意即不知谁家,“谁”与“暗”照应.第二句着意渲染笛声,说它“散入春风”,“满洛城”,仿佛无处不在,无处不闻.这自然是有心人的主观感觉的极度夸张.“散”字用得妙.“散”是均匀、遍布.笛声“散入春风”,随着春风传到各处,无东无西,无南无北.即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出,二者密合无间.听到笛声以后,诗人触动了乡思的情怀,于是第三句点出了《折柳》曲.古人送别时折柳,盼望亲人归来也折柳.据说“柳”谐“留”音,故折柳送行表示别情.长安灞桥即为有名的送别之地,或指那个地方的杨柳为送行人攀折殆尽.《折杨柳》曲伤离惜别,其音哀怨幽咽.晋代太康末年,京洛流行《折杨柳》歌,有“兵革苦辛”的词语.北朝《折杨柳歌》中说：“上马不捉鞭,反拗杨柳枝；蹀坐吹长笛,愁杀行客儿.”大约都是据曲意填的歌词.所以,诗人听到这首《折柳》曲,便引起客愁乡思.一般说,久居他乡的人,白天还没有什么,可是一到日暮天晚,就容易想念家乡.在春秋季节,人们也常是多愁善感.《折柳》为全诗点睛,也是“闻笛”的题义所在.三,四两句写诗人自己的情怀,却从他人反说.强调“此夜”,是面对所有客居洛阳城的人讲话,为结句“何人不起故园情”作势.这是主观情感的推衍,不言“我”,却更见“我”感触之深,乡思之切.短短的一首七言绝句,颇能显现李白的风格特点,即艺术表现上的主观倾向.热爱故乡是一种崇高的感情,它同爱国主义是相通的.诗人的故乡是他从小生于此,长于此的地方,作为祖国的一部分,那种形象尤其令诗人难以忘怀.李白这首诗写的是闻笛,但它的意义不限于描写音乐,还表达了对故乡的思念,这才是它感人的地方.全诗扣紧一个“闻”字,抒写自己闻笛的感受.诗的第一句是猜测性的问句.那未曾露面的吹笛人只管自吹自听,却不期然而打动了许许多多听众,这就是句中“暗”字所包含的意味.第二句说笛声由春风吹散,传遍了洛阳城.这是诗人的想象,也是艺术的夸张.第三句说明春风传来的笛声,吹奏的是表现离情别绪的《折杨柳》,于是紧接一句说,哪个能不被引发思念故乡家园的情感呢!水到渠成而戛然而止,因而余韵袅袅,久久萦绕于读者心间,令人回味无穷.李白的老家在四川,二十几岁就离家东游,后长期居住湖北、山东,春夜闻笛《折杨柳》曲,触发深长的乡思当是再自然不过的了.因此情真意切,扣人心弦,千百年来在旅人游子心中引发强烈的共鸣.
