表达寄情山水的诗句
水光潋方好,山色空蒙奇。
――轼《饮湖上初晴后雨》会当顶，一览众山小。
―――――杜甫《望岳》 采菊东篱下，悠然见南山。
―――――陶渊明《饮酒>>且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。
————-李白《梦游天姥吟留别》人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
————-李白《宣州谢脁楼饯别校书叔云》一水护田将绿绕,两山排闼送青来——宋.王安石《书湖阴先生壁》 明月松间照，清泉石上流--王维 天门中断楚江开，碧水东流至此回--李白《望天门山》 山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
--范仲淹 峨嵋山月半轮秋，影入平羌江水流。
夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。
--《峨嵋山月歌》 李白 水何澹澹,山岛竦峙。
--曹操《观沧海》一水护田将绿绕,两山排闼送青来--王安石《书湖阴先生壁》 水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇。
---苏轼《饮湖上初晴后雨》
有哪些关于桃花的诗句
桃花尽日随流水，洞在清溪何处边。
犬吠水声中，桃花带露浓。
贺敬之的《桂林山水歌》赏析。
《桂林山水歌》是我国著名的政治抒情诗人贺敬之的作品，它既是一首优美的山水诗，有是一曲深情的祖国颂。
开篇的四句把读者引入了一种心驰神往的艺术境界，生动地描绘出桂林山水的那种朦胧之美，引人遐想的美，令人心醉的美，使人向往的美。
诗句既抓住了桂林山水的自然特征，有富有浪漫主义的传奇色彩。
正是因为诗人以战士的眼光、战士的胸怀去感受和描绘桂林的山水，因而他笔下的就不仅是山水，其还有“对此江山”油然而生的那一股强烈的自豪之情，景美情深，诗人很好的继承了我国古代山水诗借景抒情，以情传神的手法。
而在战士的心中，桂林山水就是祖国的身影，战士寄情于山水，表达了对美好未来的憧憬，从而深化了诗歌主题。
这首诗采用了陕北民歌“信天游”的形式，诗中运用了浪漫主义的手法，通过联想、夸张、比喻、拟人、象征、把桂林山水景观神化、生活化、人物化。
例如，在全诗中，情与梦的结合，能准确的语言表达出来，诗人让我们去想象最深的情爱和最美的梦境，运用了以虚写实的手法，使诗歌取得了更好的艺术效果。
因为想象是诗歌对事物再创造的方式。
《桂林山水歌》和诗人 的其它诗歌一样，诗中活跃着诗人的自我形象，直接袒露了诗人的内心世界，增强了诗歌的抒情亲切感。
《桂林山水歌》是一首充满强烈感情的社会主义山水诗，不仅写出了战士对祖国山水的热爱，同时也表现了战士对社会主义的赞颂。
仔细品味下列句子，说说这些句子分别流露出怎样的情感和知趣
“从流飘荡，任西”表现了一种享受自由、无拘无束牵无挂的轻松惬意；从对山水的描，表现了作者对自然、自由的热爱，对生命力的赞颂。
在描绘山景时，“鸢飞戾天者，望峰息心；经纶世务者，窥谷忘反”。
这几句感受，不仅衬托出险峰的魅力，更传达出作者对功名利禄的鄙弃，对官场政务的厌倦（2）鸢飞戾天者，望峰息心；经纶事务者，窥谷忘返。
表面上是在说景色秀美，其实是在表达自己寄情于山水，不追求功名利禄，鄙夷那些追求名利的人，说明了作者吴均清拔有骨气，不与官场上的人同流合污，而是在山水之间留连．文中写“鸢飞戾天者”和“经纶世务者”的目的，是通过写热衷于功名利禄的人和忙于政务的人的感受，从侧面突出了山的雄奇与优美，含蓄地表明了自己的人生志趣。
“鸢飞戾天者，望峰息心；经纶世务者，窥谷忘反。
”这两句话表现出作者对山水之美的赞叹，也流露出作者对功名利禄的鄙弃，对官场政务的厌倦。
箫曲有那些经典曲子
经典的箫曲很多，比如说这，此些箫曲，既有意境，又有韵味，堪称经典。
《 妆台秋思 》：首古曲，乃取材于 昭君出塞 的故事，优美委婉，又带有淡淡的忧伤。
《 平湖秋月 》：是一首广东音乐，曲调优美动听，富有诗意。
乐曲描写了 美丽动人 的自然景色。
《 梅花三弄 》：乐曲既表现了 梅花高洁安详的静态，又表现出梅花不畏严寒迎风摇曳的动态。
常与古琴合奏。
《ei乃 》：此曲系后人据唐柳宗元《渔翁》中“ei乃一声山水绿”诗句而作。
“ei乃”是船夫拉纤的号子声，在乐曲中ei乃声以不同形式先后出现，巧妙地表达了一种静中有动的意境，赞颂了大自然秀丽的景色，也反映了作者孤芳自赏的情绪。
《 关山月 》： 古木兰诗中有：“万里赴戎机，关山度若飞，朔气传金析，寒光照铁衣“的句子，反映征人对远戎远疆的不满情绪。
《 良宵引》：根据古琴独奏曲改编。
乐曲共分三段，第一段旋律流畅，浑厚如歌；第二段旋律明亮，激情有力；第三段旋律昂扬，华彩多姿。
《 泛沧浪》：作者郭沔，字 楚望 。
浙江 永嘉(今 温州 )人。
南宋 杰出的古琴 演奏家 、作曲家、 教育家 。
本曲常作为《 潇湘水云》的序曲，表现“志在驾舟于五湖”(《 神奇秘谱 》)的意境。
元兵南侵时， 郭楚望 移居湖南 衡山附近，常在潇、湘二水合流处游船。
每当远望 九嶷山为云水所蔽，见到云水奔腾的景色，便引起他对外敌入侵、时势变迁的愁绪，于是作《潇湘水云》以寄眷念之情。
此曲是郭望楚代表作《潇湘水云》的序曲。
乐曲开始，飘逸的泛音 使人进入碧波荡漾、烟雾缭绕的意境。
第一句的旋律 音调，自第二段从中音区展开，并贯穿全曲，箫曲反复重复主题，围绕骨干音变化发展，深刻地揭示了作者忧国忧民的抑郁心情，也流露出他对山河缺残、时势飘零的感慨。
《 平沙落雁 》：乐曲最早见于 明代 ，曲调悠扬流畅，雁鸣声时隐时现。
描写雁群降落前空中盘旋顾盼的情景。
《 碧涧流泉 》：乐曲以清脆之音，表现出深山峡谷之中淙淙流水欢快地流淌的情景，让人联想起唐朝诗人 王维在《山居秋暝》中所描绘的意境：“空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟，随意春芳歇，王孙可自留。
”一派诗情画意般的田园风光令人流连忘返。
《渔樵问答》：琴箫合奏，颇有冬晨雪溪的意境，古琴与箫声平分秋色，曲调搭配是越听越有意味。
音调时高时低，悠悠而清静，可以使人心情平和。
与朱元思书总领全文的句子
白居易故居纪念馆位于洛阳市郊区安乐乡狮子桥村东，占地80亩，整个布局按唐代东都的“田”字形里坊街道兴建，馆内有白居易故居、白居易纪念馆、乐天园、白居易学术中心、唐文化游乐园、仿唐商业街等建筑。
白居易故居北半部为住宅区，南半部主要为园林和湖泊，整个布局力求再现原貌。
白居易纪念馆是一座仿唐式建筑，馆内有诗人的塑像，并陈列他的生平事迹、文献资料及有关字画、壁画等，是凭吊诗人的主要场所。
乐天园是根据白居易的名作如《琵琶行》等的诗意而建造的园林。
白居易学术中心则是为国内外专家、学者提供研究和活动的场所。
唐代大诗人白居易(公元772-846年)的墓园，也称白园，位于洛阳香山的琵琶峰上。
白园包括龙门桥东头整个琵琶峰，占地44亩，分为青谷、墓体、诗廊三区，系根据诗人性格、唐代风采和得体于自然的原则设计建造的纪念性园林建筑。
迎门为青谷区，丛竹夹道，悬瀑飞洒，荷池送爽。
拾级而上，两旁一棵棵高大的古木，默默地立在那儿，宁静而安详，躯干扶摇直上，鳞片斑驳，虬枝凌空横飞，左右交错，绿阴遮地，情趣盎然。
山间泉吟溪唱，不绝于耳，优美动听，宛如琵琶奏出的优美乐曲，令人顿生怀古之情，仿佛穿越千余年的时光隧道，又回到诗人当年谪贬之地的浔阳江头。
穿过绿荷摇曳的白池，登上山石小径，来到翠柏遮荫的山腰，游客会见到一座黄草覆顶的圆形亭子，亭中有环亭竹椅可供游人歇息。
这座朴素的圆形建筑叫“听伊亭”，又名草亭，是为纪念白居易成名作《赋得古原草送别》而建。
诗文是：“离离原上草，一岁一枯荣。
野火烧不尽，春风吹又生。
远芳侵古道，晴翠接荒城。
又送王孙去，萋萋满别情。
”此诗朗朗上口，洛阳为之一时纸贵。
接着穿行羊肠小道，七弯八拐，便是墓园的墓体区。
白居易于唐武宗会昌六年(公元846年)八月逝世后，遗体就安葬在这里。
一座半圆形的墓冢前，立有“唐少傅白公之墓”碑，周围苍松环立，翠柏成行，山花簇拥，庄严清丽。
站在这儿，东眺嵩岳少室隐约可见，西瞰长桥卧波水平如镜，北顾邙山蜿蜒起伏，南望窟龛密如蜂巢，游目骋怀，妙趣倍增，不少游人在此流连忘返。
诗人墓冢旁，有一座因地势而建造的长廊，这里就是诗廊区，集中陈列着著名的书法家、画家书写的诗词碑刻以及描绘诗意的瓷砖壁画，作品大多为赞颂白居易文功政绩的诗词。
作为地方官，白居易每到一处，在力所能及的范围内，革弊兴利，造福于民，且廉洁自守，不贪分文。
这种忠于职守、济世利民、以天下为己任的崇高官德，值得后人称道。
唐穆宗长庆二年(公元822年)七月，白居易任杭州刺史。
在任期间，体恤民情，实施修筑堤防、蓄积湖水、开垦农田等工程，大大促进了农业生产的发展，当地百姓不胜感激，刻碑以铭记他的功绩。
白居易也写下了“唯留一湖水，与汝救凶年”的深情诗句。
离任时，他还将剩余的俸银，全部留在官库里，使其继任者用以补缺达50年之久，一时传为佳话。
唐敬宗宝历元年(公元825年)，白居易改任苏州刺史，他仍旧废寝忘食，勤心劳力，为苏州百姓造福，政绩斐然，深受苏州百姓的爱戴。
离任时，苏州数十万群众挥泪相送，白居易十分感动，写有《别苏州》：“青紫将行吏，斑白列黎氓。
一时临水拜，十里随舟行。
”诗人刘禹锡在《白太守行》中也写下了这感人至深的场面：“闻有白太守，抛官司归 。
苏州十万户，尽做婴儿啼。
”白居易也深情答道：“下惭苏民泪，上愧刘君辞。
”白居易晚年寓居洛阳香山时，仍不忘造福于民。
为治理龙门潭南面屡屡造成船毁人亡的天然险滩——八节滩，他不惜把自己的家产全部变卖，同时又以自己的声望和资历，多处奔走，发动各界人士捐助，以解决经费奇缺问题。
当工程竣工，舟船顺利通过险滩时，年迈的诗人抑制不住内心的兴奋，当即挥毫写道：“心中别有欢喜事，开得龙门八节滩。
” 诗廊区还陈列着一些白居易的传世名篇，如《赋得古原草送别》、《长恨歌》、《琵琶行》、《观刈麦》等。
读着这些千古传诵的诗句，越发敬仰这位在中唐时期鼎力推行新乐府运动、开一代诗风的伟大现实主义诗人。
白居易墓坐落在琵琶峰巅，背靠龙门东山主峦，前面是陡悄的土坡，坡下边是宽宽的伊河。
有人说，这是诗人生前喜欢伊阙风光，特意嘱咐后代将他葬在这里，好在死后也能静静欣赏伊阙胜景的。
也有人说，诗人遗嘱葬在琵琶峰巅是另外的意思。
白居易在长期的官场坎坷中，日益认识到官场的黑暗。
到了晚年，诗人仕途冷淡，方才寄情于山水。
他退出官场倾轧后，从一旁冷眼相观，更认识到宜海的险恶。
因此，他对仕途是彻底失望了。
而且，他还不希望自己的后代再步自己的后尘，去官场空耗生命。
于是，诗人交待自己的后代：从今后，要代代相传，不要再出去做官。
他还研究了风水学，看到琵琶峰前面陡悄，下临阔水，是块绝地，是选墓址的忌讳之处，就故意舍弃北邙那人人向往的葬人的风水宝地，将自己的墓址选在这前临绝地的琵琶峰巅，以断了自家的官气。
白居易的后代，不知是自觉遵守祖训；还是真给诗人断了官气，当官的还真是寥寥。
银河落九天是什么朝代哪位诗人写的
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
出自唐代诗人李白的《望庐山瀑布》【其一】 西登香炉峰，南见瀑布水。
挂流三百丈，喷壑数十里。
欻如飞电来，隐若白虹起。
初惊河汉落，半洒云天里。
仰观势转雄，壮哉造化功。
海风吹不断，江月照还空。
空中乱潈射，左右洗青壁； 飞珠散轻霞，流沫沸穹石。
而我乐名山，对之心益闲； 无论漱琼液，还得洗尘颜。
且谐宿所好，永愿辞人间。
【其二】 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
赏析 这两首体裁不一，一首为五言古诗，一首为七言绝句，内容也有部分重复。
第二首诗流传很广，一向被选入小学语文教科书，题作“望庐山瀑布”。
此二诗是公元725年（唐玄宗开元十三载）前后作者初次登庐山时作。
第一首五古共换四次韵，前八句为一韵；中间八句每四句各一韵；末六句为一韵。
诗意也可按韵分为四层。
前三层基本上是摹写瀑布的壮观奇姿，属景语；只有末一层言志抒怀，属情语。
前三层也各有重点：第一层从正面描写瀑布的主体实景；第二层从虚处更深更细地描绘瀑布；第三层，从上下四旁来烘托瀑布之动态。
最后一层先擒后纵，收束得自然平易。
首二句交待“望庐山瀑布”的立足点和所“望”的方向。
接着十四句用各种形象从不同角度形容瀑布的壮伟气势和诗人的赞叹。
所谓“挂流三百丈”，“初惊河汉落”，亦即第二首的“飞流直下三干尺，疑是银河落九天”之意，但不如后者的简练和生动。
末六句抒写诗人的志趣和愿望。
从这首诗中，可以看出李白思想中孤傲遁世的一面。
五言古诗讲究兴寄，直抒胸臆，质朴真切，气象浑成。
诗人的感情起伏与诗的节奏同步，由此形成感染人的力量。
李白善于乐府和歌行，常以他横空出世，骏马绝尘的非凡才力，将乐府、歌行作为表达他飞腾的想象，纵横的才思，不羁的思想，奔放的情感之最合适的艺术形式，这些诗写得神识超迈，飘然而来，忽然而去，不屑于雕章琢句，亦不劳劳于镂心刻骨，自有天马行空，不可羁勒之势。
这首五古《望庐山瀑布水》正是如此。
李白把庐山瀑布写得壮美阔大。
诗人寄情于山水，从“西登香炉峰”到“流沫沸穹石”都是写景，而最后三句是抒情之句。
“海风吹不断，江月照江空”中的“空”字更说明诗人寻求的是一种“闲”情，也体现李白的飘逸之风。
在庐山美景之下，诗人借景直抒胸臆，语言质朴真切，但仍能感染读者。
第一首虽是古诗，其中却有不少对仗。
古今读者多谓此首不如第二首绝句写得好，但也有不少人指出此诗自有妙句。
如《苕溪渔隐丛话后集》卷四：“然余谓太白前篇古诗云：‘海风吹不断，江月照还空’。
磊落清壮，语简而意尽，优于绝句多矣。
”葛立方《韵语阳秋》卷十二：“以余观之，银河一派，犹涉比类，未若白前篇云：‘海风吹不断，江月照还空’。
凿空道出，为可喜也。
”韦居安《梅硐诗话》亦谓此二句“语简意足，优于绝句，真古今绝唱”，并认为“非历览此景，不足以见诗之妙”。
第二首诗中的香炉，即第一首诗开头提到的香炉峰，“在庐山西北，其峰尖圆，烟云聚散，如博山香炉之状”（乐史《太平寰宇记》）。
可是，到了诗人李白的笔下，便成了另一番景象：一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。
这不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫主义色彩，为不寻常的瀑布创造了不寻常的背景。
接着诗人才把视线移向山壁上的瀑布。
“遥看瀑布挂前川”，前四字是点题。
“挂前川”，这是“望”的第一眼形象，瀑布像是一条巨大的白练高挂于山川之间。
“挂”字很妙，它化动为静，惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的形象。
第一首诗说，“壮哉造化功
”正是这“造化”才能将这巨物“挂”起来，所以这“挂”字也包含着诗人对大自然的神奇伟力的赞颂。
第三句又极写瀑布的动态。
“飞流直下三千尺”，一笔挥洒，字字铿锵有力。
“飞”字，把瀑布喷涌而出的景象描绘得极为生动；“直下”，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。
然而，诗人犹嫌未足，接着又写上一句“疑是银河落九天”，真是想落天外，惊人魂魄。
“疑是”值得细味，诗人明明说得恍恍惚惚，而读者也明知不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、逼真，其奥妙就在于诗人前面的描写中已经孕育了这一形象。
巍巍香炉峰藏在云烟雾霭之中，遥望瀑布就如从云端飞流直下，临空而落，这就自然地联想到像是一条银河从天而降。
可见，“疑是银河落九天”这一比喻，虽是奇特，但在诗中并不是凭空而来，而是在形象的刻画中自然地生发出来的。
它夸张而又自然，新奇而又真切，从而振起全篇，使得整个形象变得更为丰富多彩，雄奇瑰丽，既给人留下了深刻的印象，又给人以想象的余地，显示出李白那种“万里一泻，末势犹壮”的艺术风格。
宋人魏庆之说：“七言诗第五字要响。
……所谓响者，致力处也。
”（《诗人玉屑》）这个看法在这首诗里似乎特别有说服力。
比如一个“生”字，不仅把香炉峰写“活”了，也隐隐地把山间的烟云冉冉上升、袅袅浮游的景象表现出来了。
“挂”字前面已经提到了，那个“落”字也很精彩，它活画出高空突兀、巨流倾泻的磅礴气势。
很难设想换掉这三个字，这首诗将会变成什么样子。
中唐诗人徐凝也写了一首《庐山瀑布》。
诗云：“虚空落泉千仞直，雷奔入江不暂息。
千古长如白练飞，一条界破青山色。
”场景虽也不小，但还是给人局促之感，原因大概是它转来转去都是瀑布，瀑布，显得很实，很板，虽是小诗，却颇有点大赋的气味。
比起李白那种入乎其内，出乎其外，有形有神，奔放空灵，相去实在甚远。
无怪苏轼说：“帝遣银河一派垂，古来唯有谪仙词。
飞流溅沫知多少，不与徐凝洗恶诗。
”（《戏徐凝瀑布诗》）话虽不无过激之处，然其基本倾向还是正确的，表现了苏轼不仅是一位著名的诗人，也是一位颇有见地的鉴赏家。
五言古诗因篇幅无限制，所以诗人任意挥洒，写“海风”，写“江月”，写“穹石”，写得大起大落，大开大阖，转折如意，挥洒自如，一气呵成。
七言绝句因篇幅较小，诗人用夸张的比喻把景物升腾到更高的境界，达到写瀑布的极致，极为夸张，但又清新自然，浅显生动，同时具有动荡开阔的气势，飞动流走的章法，跳跃腾挪，纵横捭阖，亦有歌行的气势和特点。
两首诗都是李白之作，同是写庐山瀑布之景，李白一生好入名山游在庐山秀丽的山水之中，更显诗人标名之灵气。
其想象丰富，奇思纵横，气势恢宏，感情奔放，似江河奔腾，又自然清新，似云卷风清，其诗歌的审美特征是自然美、率真美和无拘无束的自由美。
这两首诗歌都具有这样的审美特征。
