不是雪中须送炭，聊装风景要诗来 是什么意思啊，要解释翻译这句话，不是雪中送炭的来源
宋 范成大《大雪送炭与芥隐》无因同拨地炉灰，想见柴荆晚未开。
不是雪中须送炭，聊装风景要诗来。
意思即，如果不把炭送在困难时刻，那种营造出的意境和诗意将是勉强和造作的。
典故 范成大是南宋时期的著名诗人，他一生写了许多诗歌，晚年退居故乡石湖，自称石湖居士。
他留下一本《石湖居士诗集》，其中有一首诗，题目是《大雪送炭与芥隐》。
这首诗中有这样两句：不是雪中须送炭，聊装风景要诗来。
据《宋史·太宗纪》记载，有一年天降大雪，天气非常寒冷。
宋太宗在皇宫中忽然想起了穷人的可怜，就派官员拿着粮食和木炭，送给那些穷人和孤苦零丁的老人，让他们有米做饭吃，有木炭生火取暖。
雪中送炭出处: 宋·范成大《大雪送炭与芥隐》诗：“不是雪中须送炭，聊装风景要诗来。
”解释: 在下雪天给人送炭取暖。
比喻在别人急需时给以物质上或精神上的帮助。
你能举个“雪中送炭”的例子吗
观刈麦 时为盩厔县尉 白居易 田家少闲月，五月人倍忙。
夜来南风起，小麦覆陇黄。
妇姑荷箪食，童稚携壶浆。
相随饷田去，丁壮在南冈。
足蒸暑土气，背灼炎天光。
力尽不知热，但惜夏日长。
复有贫妇人，抱子在其旁。
右手秉遗穗，左臂悬敝筐。
听其相顾言，闻者为悲伤。
家田输税尽，拾此充饥肠。
今我何功德，曾不事农桑。
吏禄三百石，岁晏有余粮。
念此私自愧，尽日不能忘。
这首诗是元和二年（807）作者任盩厔（今陕西周至）县尉时写的，是作者早期一首著名讽谕诗。
这首诗叙事明白，结构自然，层次清楚，顺理成章。
诗一开头，先交代背景，标明是五月麦收的农忙季节。
接着写妇女领着小孩往田里去，给正在割麦的青壮年送饭送水。
随后就描写青壮年农民在南冈麦田低着头割麦，脚下暑气熏蒸，背上烈日烘烤，已经累得筋疲力尽还不觉得炎热，只是珍惜夏天昼长能够多干点活。
写到此处，这一家农民辛苦劳碌的情景已经有力地展现出来。
接下来又描写了另一种令人心酸的情景：一个贫妇人怀里抱着孩子，手里提着破篮子，在割麦者旁边拾麦。
为什么要来拾麦呢
因为她家的田地已经“输税尽”——为缴纳宫税而卖光了，如今无田可种，无麦可收，只好靠拾麦充饥。
这两种情景交织在一起，有差异又有关联：前者揭示了农民的辛苦，后者揭示了赋税的繁重。
繁重的赋税既然已经使贫妇人失掉田地，那就也会使这一家正在割麦的农民失掉田地。
今日的拾麦者，乃是昨日的割麦者；而今日的割麦者，也可能成为明日的拾麦者。
强烈的讽谕意味，自在不言之中。
诗人由农民生活的痛苦联想到自己生活的舒适，感到惭愧，内心里久久不能平静。
这段抒情文字是全诗的精华所在。
它是作者触景生情的产物，表现了诗人对劳动人民的深切同情。
白居易写讽谕诗，目的是“唯歌生民病，愿得天子知”。
在这首诗中，他以自己切身的感受，把农民和作为朝廷官员的自己作鲜明对比，就是希望“天子”有所感悟，手法巧妙而委婉，可谓用心良苦。
白居易是一位最擅长写叙事诗的艺术巨匠。
他的叙事诗能曲尽人情物态，把其中所叙的事件写得曲折详尽，娓娓动听。
而且，他的叙事诗里总是有着心灵的揭示，因而总是蕴含着感情的。
在《观刈麦》里，他虽然着墨不多，但是却把割麦者与拾麦者在夏收时那种辛勤劳碌而又痛苦的生活情景，描写得生动真切，历历如画。
不仅写了事，而且写了心，包括作者本人的心和劳动人民的心。
诗人的心弦显然是被耳闻目睹的悲惨景象振动了，颤栗了，所以才提起笔来直歌其事，所以在字里行间都充满对劳动者的同情和怜悯。
象“足蒸暑土气，背灼炎天光”、“家田输税尽，拾此充饥肠”这样的诗句，里面包含着作者多少同情之感、怜悯之意啊
因而这首《观刈麦》在叙事当中是有着作者情的渗透、心的跳动的，作者的心同他所叙的事是融为一体的。
值得称道的是，作者在真实地写劳动人民之事的同时，还能够真实地写出劳动人民之心，尤其是刻画出劳动人民在某种特定情况下的变态心理，深刻地揭示诗的主题。
《卖炭翁》中“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”，写的是卖炭老人为衣食所迫而产生的变态心理。
《观刈麦》中的“力尽不知热，但惜夏日长”，同样也是一种变态心理。
这类描写把劳动人民之心刻画入微，深入底蕴。
诗中写事与写心的完美统一，较之一般的叙事与抒情的统一，更能震撼人心。
白居易又是运用对比手法的能手。
他在诗歌创作中，不仅把劳动人民的贫困、善良与地主阶级的奢侈、暴虐作了对比，而且还把自己的舒适与劳动人民的穷苦作了对比。
这首诗在写了农民在酷热的夏天的劳碌与痛苦之后，诗人同样也联想到自己，感到自己没有“功德”，又“不事农桑”，可是却拿“三百石”俸禄，到年终还“有余粮”，因而“念此私自愧，尽日不能忘”。
诗人在那个时代能够主动去和农民对比，十分难得。
这样一种对比，真是新颖精警，难能可贵，发人深省，因而更显出这首诗的思想高度。
悯 农 李 绅 春 种 一 粒 粟， 秋 收 万 颗 子。
四 海 无 闲 田， 农 夫 犹 饿 死。
[注释] 1．悯：怜悯。
2．粟：（sù） [简析] 这是一首揭露社会不平、同情农民疾苦的诗，着重写旧社会农民所受的残酷剥削。
第一、二句“春种一粒粟，秋收万颗子”，以“春种”“秋收”，概写农民的劳动。
从“一粒粟”化为“万颗子”，形象地写出丰收的景象。
第三句“四海无闲田”，更写出全国的土地都已开垦，没有一处田地闲置着。
此句与前两句的语意互相补充，进而展现出硕果累累，遍地金黄的丰收景象。
劳动人民辛勤劳动创造出如此巨大的财富，在丰收的年头，照理该丰衣足食了吧
谁知结句却是“农夫犹饿死”。
这真是触目惊心
一个“犹”字，发人深思：到底是谁剥夺了劳动成果，陷农民于死地呢
“犹饿死”三字极为深刻地揭露了社会不平，凝聚着诗人强烈的愤慨和真挚的同情。
作者简介：李绅（772-846），字公垂，泣州无锡（今江苏无锡）人。
唐代诗人。
朱门酒肉臭，路有冻死骨 遍身绫罗者，不是养蚕人
齐白石的生平
齐白石(1863～1957)中国近、现代中国画家、篆刻家。
原名纯芝，后名璜，字渭清，又字兰亭，号濒生，别号白石山人、寄园、寄萍、寄萍堂主人、老萍、萍翁、寄幻仙奴、阿芝、木居士、老木一、三百石印富翁、杏子坞老民、借山吟馆主者、借山翁、星塘老屋后人、湘上老农等。
生平 1863年（清同治二年）11月22日生于湖南省湘潭县杏子坞星斗塘。
父贳政公，母周氏，均务农。
齐白石8岁随外祖父周雨若读书，1年后因家贫而辍学，在家牧牛砍柴。
喜画，常以习字描红纸画人物、花卉及动物。
15岁后，相继拜同乡齐仙佑、周之美为师学木匠，始为粗木活，后为细木工，善雕花，名闻乡里。
21岁时得，在松油灯下勾影描摹，初悟画理画法，并在雕花活计之余，为主顾画神像功对，如玉皇、老君、财神、火神、灶君、龙王等。
1888年，拜湘潭纸扎匠出身的画家萧传鑫为师，学画像。
后又经萧介绍得识另一画像师文少可，并得其指教。
翌年，拜湘潭名士胡自倬、陈作埙为师，跟胡自倬学画工笔花鸟草虫，跟陈作埙学诗文。
他从此以画像、画中堂以及女眷用的帐檐、袖套、鞋样等维持生活，不再做木匠而成为专门画匠。
1890～1901年间，齐白石以卖画为生，并刻苦攻读唐诗、及明清小说如等。
他曾在70岁时写过一首诗：“村书无角宿缘迟，廿七年华始有师，灯盏无油何害事，自烧松火读唐诗。
”这时期他除画像外，兼画山水人物，花鸟草虫，尤其以仕女为多，人称齐美人。
1894年，齐白石与同乡王仲言、罗真吾、罗醒吾、陈伏根、谭子荃、胡立三等7人组织了龙山诗社，因年龄最长被推为会长，时常相聚作诗，人称“龙山七子”。
他的诗不以用典和声律见长，而以抒写性情、歌吟自然取胜。
与此同时，他跟胡自倬等学书法，以何绍基一体为主，兼写钟鼎篆隶。
1896年又始学篆刻，以丁龙泓、黄小松两家刀法入手。
他与黎松安是最早的印友，常住黎家客房磨石捉刀切磋印术。
1899年，经张仲飏介绍拜湘潭著名诗人王湘绮为师。
1900年，用卖画得来的钱，典住星斗塘附近的梅公祠，新盖一间书房取名借山吟馆，只此一年中，他在借山吟馆做诗就有几百首。
这正是两个世纪的交接时期，齐白石的诗画篆刻渐渐成名，逐步由一名雕花木匠、民间画师成为一名具有士大夫文人修养的艺术家了。
1902年，齐白石结束了过去只图“奉养老亲，抚育妻子”，“不作远游之想”的日子，开始“五出五归”的远游生活。
10月，应同乡夏午诒之约，到西安，一路画山水，其中、纳入。
在西安3个月，又与夏午诒同赴北京，途中游历了华阴、弘农涧。
在西安识著名诗人、陕西臬台樊樊山，樊愿意将齐白石推荐给慈禧太后充当内廷供奉，夏午诒愿为他捐个县丞，都被他谢绝了。
1903年春夏之交，经天津、上海、汉口返家。
翌年春至秋，与王湘绮、张仲飏同游南昌、九江、庐山。
1905年7月，广西提学使汪颂年约他游桂林，翌年春赴广东钦州，住同乡郭葆生家，将郭葆生收藏的徐渭、朱耷、金农等人的真迹都临摹一遍，是年秋返家。
1907年应郭葆生之约再赴广东钦州，教郭夫人画并为郭代笔。
先后游肇庆、端溪、东兴，作（收入），年底回湘潭。
1908年，诗友罗醒吾邀他到广州，仍以卖画刻印为生。
罗醒吾为同盟会革命者，齐白石曾为他传递秘密文件。
当年秋返家，冬末再赴广州、钦州，至翌年夏经香港、上海、苏州、南京返家。
7年的远游，使齐白石极大地开阔了眼界，丰富了自己的视觉世界和内心世界，看到了很多传统名画，结识了许多名士和艺术家。
他渐由工笔转向大写意，书法亦由写何绍基转而临；刻印亦由学丁龙泓、黄小松转仿赵之谦了。
如他在自述中所总结的，远游成为他“改变作风的一个大枢纽”。
1910年，齐白石把游历得来的山水画稿，重画一遍编成，共计52幅，后又画成《石门二十四景图》。
直至1916年，一直住在家里，想安心过日子、卖画。
但连年兵乱，齐白石便应樊樊山之约到了北京，以卖画为生。
从此与陈师曾、凌文渊、王梦白、陈半丁、姚茫父、林纾、林风眠、贺履之、胡佩衡等北京画家相交，其中尤与陈师曾相厚。
当时齐白石的画近于朱耷冷逸的一路，不被北京人所欢迎，陈师曾劝他自出新意，于是齐白石开始“衰年变法”。
1922年，陈师曾赴日本，携齐白石作品展览出售，此乃首次将齐白石介绍到国外。
1927年，北平艺术专科学校校长请齐白石任中国画教授。
翌年，《借山吟馆诗草》印行。
1933年，《白石诗草》印成，书中选的俱是《借山吟馆诗草》所不曾选入的诗作。
至此年，已3次拓印谱，至1934年始自称“三百石印富翁”。
1936年游四川重庆、内江、成都、青城、峨眉，并与神交多年而未曾见面的黄宾虹、金松岑等相见。
定居北京后的齐白石，以画花卉草虫著称，较少作山水。
但凡作则反复措意，不落前人窠臼。
1932年因答谢诸名家为《白石诗草》题词，连续画了《莲池讲学图》、《江山万里楼图》、《明灯夜雨楼图》、《辽东吟馆谈诗图》等，俱为经意之作。
1937年“七·七”事变后，齐白石辞去一切教职，闭门家居。
翌年，画《超览楼禊集图》。
1939年，为拒绝日伪大小头目纠缠索画，在大门上贴一纸条:“白石老人心病复作，停止见客”，“画不卖与官家，窃恐不祥”，“绝止减画价，绝止吃饭馆，绝止照像”，“与外人翻译者，恕不酬谢”。
1944年，停止卖画，并以“寿高不死羞为贼，不丑长安作饿饕”的诗句，表示宁可挨饿，也不取媚于恶人丑类。
这一年他写了不少抒泄亡国之愤的诗。
如《题胡冷庵（胡佩衡）山水卷》:“对君斯册感当年，撞破金瓯国可怜，灯下再三挥泪看，中华无此整山川”；《题群鼠图》：“群鼠群鼠，何多如许
何闹如许
既啮我果，又剥我黍。
烛（）灯残天欲曙，严冬已换五更鼓。
”1945年3月，书《自挽联》:“有天下画名，何若忠臣孝子；无人间恶相，不怕马面牛头。
”1946年，到南京、上海举办齐白石画展。
1951年，参加抗美援朝义卖画展。
画和平鸽，并题“愿世界人都如此鸟”。
翌年，被聘为中央美术学院名誉教授，作《百花与和平鸽》，向亚洲及太平洋区域和平会议献礼，是年被选为中国文联主席团委员。
1953年1月7日齐白石90诞辰，文化部授予他“人民艺术家”荣誉奖状。
同年，徐悲鸿逝世，齐白石继徐悲鸿被选为中国美术家协会主席。
为老舍作《蛙声十里出山泉》。
1953年，被推为北京中国画研究会主席。
翌年，在北京举办齐白石绘画展，并当选为第1届全国人民代表大会代表。
1955年，获德意志民主共和国艺术科学院通讯院士荣誉状。
与陈半丁、于非誾等14位画家集体创作巨幅《和平颂》，献给在芬兰赫尔辛基召开的世界和平大会。
1956年，荣获世界和平理事会颁发的1955年度国际和平奖金，周恩来、郭沫若、茅盾参加了授奖仪式。
1957年，任北京中国画院（见北京画院）名誉院长，同年9月16日，逝世于北京。
艺术成就与著述 齐白石的艺术，可分为5个阶段：①27岁前，为民间雕花艺匠，接受民间美术和民间审美观念熏陶阶段；②27～40岁，在从事民间画像、民间工艺的同时，全面学习文人绘画，提高诗、书、画、印诸方面修养阶段；③40～50岁左右，以文人艺术家身份出游各地、广泛观察、观摩与结交各界人士阶段，画风由工笔逐渐转向大写意；④55～65岁，定居北京，接受陈师曾指劝，苦心“衰年变法”阶段；⑤65～94岁，是绘画创作的高峰期，艺术臻于化境。
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白居易《观刈麦》中的 力尽不知热 的含义是
观刈麦 作者:【白居易】 年代：【唐】 体裁：【五古】 类别：【未知】 田家少闲月，五月人倍忙。
夜来南风起，小麦覆陇黄。
妇姑荷箪食，童稚携壶浆。
相随饷田去，丁壮在南冈。
足蒸暑土气，背灼炎天光。
力尽不知热，但惜夏日长。
复有贫妇人，抱子在背傍。
右手秉遗穗，左臂悬敝筐。
听其相顾言，闻者为悲伤。
田家输税尽，拾此充饥肠。
今我何功德，曾不事农桑。
吏禄三百石，岁晏有余粮。
念此私自愧，尽日不能忘。
【注释】： 这首诗是元和二年（807）作者任盩厔（今陕西周至）县尉时写的，是作者早期一首著名讽谕诗。
这首诗叙事明白，结构自然，层次清楚，顺理成章。
诗一开头，先交代背景，标明是五月麦收的农忙季节。
接着写妇女领着小孩往田里去，给正在割麦的青壮年送饭送水。
随后就描写青壮年农民在南冈麦田低着头割麦，脚下暑气熏蒸，背上烈日烘烤，已经累得筋疲力尽还不觉得炎热，只是珍惜夏天昼长能够多干点活。
写到此处，这一家农民辛苦劳碌的情景已经有力地展现出来。
接下来又描写了另一种令人心酸的情景：一个贫妇人怀里抱着孩子，手里提着破篮子，在割麦者旁边拾麦。
为什么要来拾麦呢
因为她家的田地已经“输税尽”——为缴纳宫税而卖光了，如今无田可种，无麦可收，只好靠拾麦充饥。
这两种情景交织在一起，有差异又有关联：前者揭示了农民的辛苦，后者揭示了赋税的繁重。
繁重的赋税既然已经使贫妇人失掉田地，那就也会使这一家正在割麦的农民失掉田地。
今日的拾麦者，乃是昨日的割麦者；而今日的割麦者，也可能成为明日的拾麦者。
强烈的讽谕意味，自在不言之中。
诗人由农民生活的痛苦联想到自己生活的舒适，感到惭愧，内心里久久不能平静。
这段抒情文字是全诗的精华所在。
它是作者触景生情的产物，表现了诗人对劳动人民的深切同情。
白居易写讽谕诗，目的是“唯歌生民病，愿得天子知”。
在这首诗中，他以自己切身的感受，把农民和作为朝廷官员的自己作鲜明对比，就是希望“天子”有所感悟，手法巧妙而委婉，可谓用心良苦。
白居易是一位最擅长写叙事诗的艺术巨匠。
他的叙事诗能曲尽人情物态，把其中所叙的事件写得曲折详尽，娓娓动听。
而且，他的叙事诗里总是有着心灵的揭示，因而总是蕴含着感情的。
在《观刈麦》里，他虽然着墨不多，但是却把割麦者与拾麦者在夏收时那种辛勤劳碌而又痛苦的生活情景，描写得生动真切，历历如画。
不仅写了事，而且写了心，包括作者本人的心和劳动人民的心。
诗人的心弦显然是被耳闻目睹的悲惨景象振动了，颤栗了，所以才提起笔来直歌其事，所以在字里行间都充满对劳动者的同情和怜悯。
象“足蒸暑土气，背灼炎天光”、“家田输税尽，拾此充饥肠”这样的诗句，里面包含着作者多少同情之感、怜悯之意啊
因而这首《观刈麦》在叙事当中是有着作者情的渗透、心的跳动的，作者的心同他所叙的事是融为一体的。
值得称道的是，作者在真实地写劳动人民之事的同时，还能够真实地写出劳动人民之心，尤其是刻画出劳动人民在某种特定情况下的变态心理，深刻地揭示诗的主题。
《卖炭翁》中“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”，写的是卖炭老人为衣食所迫而产生的变态心理。
《观刈麦》中的“力尽不知热，但惜夏日长”，同样也是一种变态心理。
这类描写把劳动人民之心刻画入微，深入底蕴。
诗中写事与写心的完美统一，较之一般的叙事与抒情的统一，更能震撼人心。
白居易又是运用对比手法的能手。
他在诗歌创作中，不仅把劳动人民的贫困、善良与地主阶级的奢侈、暴虐作了对比，而且还把自己的舒适与劳动人民的穷苦作了对比。
这首诗在写了农民在酷热的夏天的劳碌与痛苦之后，诗人同样也联想到自己，感到自己没有“功德”，又“不事农桑”，可是却拿“三百石”俸禄，到年终还“有余粮”，因而“念此私自愧，尽日不能忘”。
诗人在那个时代能够主动去和农民对比，十分难得。
这样一种对比，真是新颖精警，难能可贵，发人深省，因而更显出这首诗的思想高度。
一首古诗
白居易 田家少闲五月人倍忙。
夜来南风起，小麦黄。
妇姑荷箪食，童壶浆。
相随饷田去壮在南冈。
足蒸暑土气，背灼炎天光。
力尽不知热，但惜夏日长。
复有贫妇人，抱子在其旁。
右手秉遗穗，左臂悬敝筐。
听其相顾言，闻者为悲伤。
家田输税尽，拾此充饥肠。
今我何功德，曾不事农桑。
吏禄三百石，岁晏有余粮。
白居易(772-846)，唐代诗人，字乐天，号香山居士。
他一生作诗很多，其中以讽谕诗为最有名，语言通俗易懂，被称为“老妪能解”。
白居易曾将自己的诗分成讽谕、闲适、感伤和杂律四大类。
讽谕诗是白诗中的精华。
代表作有《新乐府》50首，《秦中吟》10首。
它们广泛反映了中唐社会生活各方面的重大问题，着重描写了现实的黑暗和人民的痛苦。
这些诗措辞激烈，毫无顾忌，突破了“温柔敦厚”的诗教传统，在古代批评时政的诗歌中十分突出。
他的讽谕诗多直赋其事，叙事完整，情节生动，概括深广，主题集中，形象鲜明，语言明白。
我们在这册中所要学习的《观刈麦》便是作者早期的一首著名的讽谕诗。
这首诗叙述明白晓畅，结构层次也非常清晰自然。
“田家少闲月，五月人倍忙。
夜来南风起，小麦覆陇黄。
”诗歌一开头便交代了写作背景，表明是五月麦收的农忙季节。
接着“妇姑荷箪食，童稚携壶浆。
相随饷田去，丁壮在南冈。
”两句描写了妇女带着小孩赶往田间地头给正在割麦的青壮年送水送饭的情景。
随后，写到了青壮年们的劳累和辛苦，他们“足蒸暑土气，背灼炎天光。
”不顾烈日的烘烤，脚踩发烫的土地，不辞辛劳地在南冈麦田低头收麦。
“力尽不知热，但惜夏日长。
”尽管他们已经筋疲力尽，但为珍惜这昼长的夏天也顾不得炎热太阳的炙人了。
诗到此处，一家人辛苦忙碌的景展现在我们面前，为此读者也给予了深深的怜悯之情。
接着，作者又描绘了令人心酸的图景。
“复有贫妇人，抱子在其旁。
右手秉遗穗，左手悬敝筐。
”一个贫穷的妇女怀抱幼小的孩子，手里提个破篮子在一旁拣拾收麦时遗落的麦穗。
“听其相顾言，闻者为悲伤。
家田输税尽，拾此充饥肠。
”原来为了缴纳官税，她家买光了田地，如今无田可种，无麦可收，只好靠着别人收割时散落的碎麦来过活，真是令人同情与伤心。
以上描写的两种情景深刻地揭示了在繁重的赋税压迫下的农民们的艰难生活，他们辛苦忙碌的种田，但仍然没有保障，今天的割麦人很有可能成为明天的拾麦者，这强烈的讽谕尽在其中。
【注释】 这首诗是元和二年（807）作者任盩厔（今陕西周至）县尉时写的，是作者早期一首著名讽谕诗。
这首诗叙事明白，结构自然，层次清楚，顺理成章。
诗一开头，先交代背景，标明是五月麦收的农忙季节。
接着写妇女领着小孩往田里去，给正在割麦的青壮年送饭送水。
随后就描写青壮年农民在南冈麦田低着头割麦，脚下暑气熏蒸，背上烈日烘烤，已经累得筋疲力尽还不觉得炎热，只是珍惜夏天昼长能够多干点活。
写到此处，这一家农民辛苦劳碌的情景已经有力地展现出来。
接下来又描写了另一种令人心酸的情景：一个贫妇人怀里抱着孩子，手里提着破篮子，在割麦者旁边拾麦。
为什么要来拾麦呢
因为她家的田地已经“输税尽”——为缴纳宫税而卖光了，如今无田可种，无麦可收，只好靠拾麦充饥。
这两种情景交织在一起，有差异又有关联：前者揭示了农民的辛苦，后者揭示了赋税的繁重。
繁重的赋税既然已经使贫妇人失掉田地，那就也会使这一家正在割麦的农民失掉田地。
今日的拾麦者，乃是昨日的割麦者；而今日的割麦者，也可能成为明日的拾麦者。
强烈的讽谕意味，自在不言之中。
诗人由农民生活的痛苦联想到自己生活的舒适，感到惭愧，内心里久久不能平静。
这段抒情文字是全诗的精华所在。
它是作者触景生情的产物，表现了诗人对劳动人民的深切同情。
白居易写讽谕诗，目的是“唯歌生民病，愿得天子知”。
在这首诗中，他以自己切身的感受，把农民和作为朝廷官员的自己作鲜明对比，就是希望“天子”有所感悟，手法巧妙而委婉，可谓用心良苦。
白居易是一位最擅长写叙事诗的艺术巨匠。
他的叙事诗能曲尽人情物态，把其中所叙的事件写得曲折详尽，娓娓动听。
而且，他的叙事诗里总是有着心灵的揭示，因而总是蕴含着感情的。
在《观刈麦》里，他虽然着墨不多，但是却把割麦者与拾麦者在夏收时那种辛勤劳碌而又痛苦的生活情景，描写得生动真切，历历如画。
不仅写了事，而且写了心，包括作者本人的心和劳动人民的心。
诗人的心弦显然是被耳闻目睹的悲惨景象振动了，颤栗了，所以才提起笔来直歌其事，所以在字里行间都充满对劳动者的同情和怜悯。
象“足蒸暑土气，背灼炎天光”、“家田输税尽，拾此充饥肠”这样的诗句，里面包含着作者多少同情之感、怜悯之意啊
因而这首《观刈麦》在叙事当中是有着作者情的渗透、心的跳动的，作者的心同他所叙的事是融为一体的。
值得称道的是，作者在真实地写劳动人民之事的同时，还能够真实地写出劳动人民之心，尤其是刻画出劳动人民在某种特定情况下的变态心理，深刻地揭示诗的主题。
《卖炭翁》中“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”，写的是卖炭老人为衣食所迫而产生的变态心理。
《观刈麦》中的“力尽不知热，但惜夏日长”，同样也是一种变态心理。
这类描写把劳动人民之心刻画入微，深入底蕴。
诗中写事与写心的完美统一，较之一般的叙事与抒情的统一，更能震撼人心。
白居易又是运用对比手法的能手。
他在诗歌创作中，不仅把劳动人民的贫困、善良与地主阶级的奢侈、暴虐作了对比，而且还把自己的舒适与劳动人民的穷苦作了对比。
这首诗在写了农民在酷热的夏天的劳碌与痛苦之后，诗人同样也联想到自己，感到自己没有“功德”，又“不事农桑”，可是却拿“三百石”俸禄，到年终还“有余粮”，因而“念此私自愧，尽日不能忘”。
诗人在那个时代能够主动去和农民对比，十分难得。
这样一种对比，真是新颖精警，难能可贵，发人深省，因而更显出这首诗的思想高度。
