惠崇《春江晚景》赏析啊
苏轼（其一）赏析 竹外桃花三两枝，。
蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
这是元丰八年（1085）苏轼为惠崇所绘的鸭戏图而作的题画诗。
苏轼的题画诗内容丰富，取材广泛，遍及人物、山水、鸟兽、花卉、木石及宗教故事等众多方面。
这些作品鲜明地体现了苏诗雄健豪放、清新明快的艺术风格，显示了苏轼灵活自如地驾驭诗画艺术规律的高超才能。
而这首历来被看作苏轼题画诗的代表作。
惠崇，福建建阳人，北宋著名九僧之一，王安石称他有“绝艺”（），著名国画史学家郭若虚说他“工画鹅、雁、鹭鸶，尤工小景，善为寒江远渚。
萧洒虚旷之景，人所难到也”（卷四）。
由此可见，惠崇的画享誉一时，而（钱钟书作“晓景”）应是他擅长的得意之作。
惠崇原画已经失传，但从诗人传神的描写中，我们可以想到画面图景。
北宋诗人晁补之说：“诗传画外意，贵有画中态。
”（）苏轼的这首诗妙在既能写出“画中态”，又能传出“画外意”，使诗情、画意完美地结合起来，难怪清代大才子纪昀在读到此诗时惊叹说：“此是名篇，兴象实为深妙!”（卷二十六） 诗的首句“竹外桃花三两枝”，静静的江岸上绿竹潇潇，在青翠嫩绿的竹叶外点缀着三两枝桃花。
竹外桃花，红绿相映，淡淡一笔，将那花竹交错、红绿掩映的“桃花报春”意境表达得淋漓尽致。
桃花报春，春天来临，而桃花才三两枝又说明季节实为早春。
诗的第二句“”，视觉由远及近，即从江岸到江面。
江上春水荡漾，好动的鸭子在江水中嬉戏游玩。
“鸭先知”侧面说明春江水还略带寒意，因而别的动物都还没有敏感到春天的来临，这就与首句中的桃花“三两枝”相呼应，表明早春时节。
这句诗化用了唐人诗句：孟郊“何物最先知
虚虚草争出”（），杜牧（一作许浑）“蒲根水暖雁初下，梅径香寒蜂未知”（）。
苏轼学古而不泥，前人诗句的造意，加上自己观察的积累，熔炼成这一佳句。
“鸭知水暖”这种诉之于感觉和想象的事物，画面是难以传达的，诗人却通过设身处地的体会，在诗中表达出来。
缘情体物又移情于物，江中自由嬉戏的鸭子最先感受到春水温度的回升，用触觉印象“暖”补充画中春水潋滟的视觉印象。
鸭之所以能“先知春江水暖”是因为它们长年生活在水中，只要江水不结冰，它总要跳下去凫水嬉戏。
因此，首先知道春江水温变化的自然就是这些与水有着密切关系的鸭子。
这就说明：凡事都要亲历其境，才会有真实的感受。
这句诗不仅反映了诗人对自然的入微观察，还凝聚了诗人对生活的哲理思索。
鸭下水而知春江暖，可与“一叶落而知天下秋”相媲美，具有见微知著、举一反三的道理。
诗的三四两句：“蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”，这两句诗仍然紧扣“早春”来进行描写，那满地蒌蒿、短短的芦芽，黄绿相间、艳丽迷人，呈现出一派春意盎然、欣欣向荣的景象。
“河豚欲上”借河豚只在春江水暖时才往上游的特征，进一步突出一个“春”字，本是画面所无，也是画笔难到的，可是诗人却成功地“状难写之景如在目前”，给整个画面注入了春天的气息和生命的活力。
王士祯在《渔阳诗话》卷中说：“坡诗‘蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时’，非但风韵之妙，盖河豚食蒿芦则肥，亦如梅圣俞之‘春洲生荻芽，春岸飞杨花’，无一字泛设也。
” 有关河豚的应时风味，欧阳修《六一诗话》说：“河豚常出于春暮，群游水上，食柳絮而肥，南人多与荻芽为羹，云最美。
”苏轼的学生张耒在《明道杂志》中也记载长江一带土人食河豚，“但用蒌蒿、荻笋即芦芽、菘菜三物”烹煮，认为这三样与河豚最适宜搭配。
由此可见，苏轼的联想是有根有据的，也是自然而然的。
诗意之妙，也有赖于此。
画面虽未描写河豚的动向，但诗人却从蒌蒿丛生、芦苇吐芽推测而知“河豚欲上”，从而画出海豚在春江水发时沿江上行的形象，用想象得出的虚境补充了实境。
苏轼就是通过这样的笔墨，把无声的、静止的画面，转化为有声的、活动的诗境。
使读者见到了、听到了、感受到了从画面上所不能得到的东西。
在苏轼眼里，这幅画已经不再是画框之内平面的、静止的纸上图景，而是以内在的深邃体会和精微的细腻观察给人以生态感。
前者如画，后者逼真，两者混同，不知何者为画境，何者为真景。
诗人的艺术联想拓宽了绘画所表现的视觉之外的天地，使诗情、画意得到了完美的结合。
《惠崇春江晚景》（其一）成功地写出了早春时节的春江景色，苏轼以其细致、敏锐的感受，捕捉住季节转换时的景物特征，抒发对早春的喜悦和礼赞之情。
全诗春意浓郁、生机蓬勃，给人以清新，舒畅之感。
诗人苏轼提出“诗画本一律，天工与清新”（《书鄢陵王主簿所画折枝二首》），“诗中有画，画中有诗”（《东坡题跋》卷五《书摩诘蓝田烟雨图》），在他的这首题画诗《惠崇春江晚景》（其一）中得到了很好的验证。
描写鸭子的好词好句
白鸭悠闲地向我们游来，有的用嘴梳理自己的羽毛，有的在饮水。
鸭子走起路来摇摆着肥大的身子，四平八稳地迈着方步。
白云似的鸭群浮在水面，飘过来了。
几只白鸭划动着绿水，身体像一只小艇模型一样摇摇摆摆。
那鸭，一只一只，一群一群，一片一片。
像北方的羊群，像地上的白云。
晃晃悠悠，飘飘忽忽，拥拥挤挤，卿卿我我，哦哦有声，随处可见可闻。
两只鸭并立一块，吃饱的胃凸在胸前，不时悠然地用嘴舔着身上的羽毛。
鹅见人进来，大抵为了炫耀自己的威严，伸直颀长的脖子，侧着脸“呱呱”地欢歌，俨然一副
找以下20首古诗词赏析,越全,越好者得50分!!!!
送别 唐 王之涣 杨柳东风树， 青青夹御河。
近来攀折苦， 应为离别多。
赏析 “杨柳”既是“东风树”，当然与春风就密不可分。
青春是快乐，离别是苦事，杨柳却兼而有之，这就成了一种复杂心情的交织，王维有名的《渭城曲》说：“渭城朝雨裛轻尘，客舍青青柳色新”；一方面是“客舍”是“离情”，一方面是“柳色”是“青春”；也是利用了这个矛盾，写出了丰富的思想感情。
而《折杨柳》这支曲子又多了一段历史关系。
它的另一首歌词里说“遥望孟津河，杨柳郁婆娑；我是虏家儿，不解汉儿歌”。
孟津河在今河南，那里古代原是中原地带，本土所习见的杨柳当然很多，歌曲就是由此而产生的。
可是杨柳虽是本土习见的，歌曲却是胡曲。
从“昔我往矣，杨柳依依”到“青青河畔草，郁郁园中柳”，“荣荣窗下兰，密密堂前柳”，这个带有浓厚民族感情的杨柳，如今却出现在一支动人的“不解汉儿歌”的典型胡曲之中，这就又多了一层复杂的情调，而历史是发展的，南北朝结束后，胡汉边界已经不在中原，而是远远的在玉门关一带，那么还有那么多习见的杨柳吗
那里的春天既然很少，作为“东风树”的杨柳想来也是难得的，那么胡笛的曲子里为什么还要吹起杨柳的哀怨呢
这就是诗人天真的发问。
诗写的是凉州，但还没有到玉门关，却已是胡汉杂居的地方，所谓“毡裘牧马胡雏小，日暮蕃歌三两声”。
实际上，边塞的情调已很浓厚，从这里再想象玉门关，就愈觉得离开祖国远了，也就愈多了乡土的怀念，这是一种愈稀少愈珍惜的感情，而到了连杨柳都没有的时候，笛中的杨柳也就成了美丽的怀念，因此诗人的发问仿佛是责备这个曲子，其实正是想听到这个曲子，我们无妨把这两句话的逻辑翻过来想想，那就是说：既然羌笛还在怨杨柳（这是客观事实，耳朵听到的），春风岂不是已到了玉门关吗
这就出现了语言上的奇迹，说“春风不度玉门关”，而悄悄里玉门关却透露了春的消息，然而诗中究竟说的是“不度”，这就又约制了尽情度过，仿佛春风在“关”上欲度未度的当儿。
这乃是一个边塞之春，而边塞的春天愈少，一点的春意就更觉得令人向往，正像严冬之后，冰河初解，原野明净，出现在初春的转折点上的景象，别有一番新鲜迷人的地方，在这样的情景下，究竟是“黄河远上白云间”好呢
还是“黄沙直上白云间”好呢
岂非十分明白的事吗
正是诗中这一点清新明晰之感，迢遥的向往之情，构成了边塞之春的图像，它才为“春风不度玉门关”做好了翻案文章，于是玉门关不再是荒凉的而是美丽的，正如“玉”所给人们的印象一样，恰恰符合于它的 惠崇春江晚景 （北宋）苏轼 竹外桃花三两枝， 春江水暖鸭先知。
蒌蒿（lóu hāo）满地芦芽短， 正是河豚欲上时。
苏轼的《惠崇春江晚景二首》，后人往往只引这一首，忘了后面还有四句： 两两归鸿欲破群，依依还似北归人。
遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。
这是一首题画诗，惠崇的《春江晚景图》没有流传下来，不过从苏轼的诗中，我们可以想个大概：一片竹林，三两枝桃花，一条江，几只鸭子，河岸上满是蒌蒿，芦芽刚刚破土，天上还有两两归鸿。
河豚是看不到的，是馋嘴的苏轼在想：河豚该上来了，用蒌蒿和芦芽一炖，比东坡肉鲜多了。
惠崇为宋初“九诗僧”之一，跟苏轼不是一个时代的人。
苏轼是只见其画，未见其 人。
此僧诗画俱佳，尤其擅长画水乡，再放上几只飞禽走兽，人称“惠崇小景”。
王安石很推崇他的画，在《纯甫出僧惠崇画要予作诗》中赞到：“画史纷纷何足数，惠崇晚年吾最许。
” 明清两朝眼里只有唐诗，从不把宋诗放在眼里。
康熙年间大学者、大诗人毛希龄就批评苏轼这首诗说：“春江水暖，定该鸭知，鹅不知耶
” 这老头真有点瞎抬杠。
春江水暖，鹅当然也知。
宋人还有“春到人间草木知”的诗 呢。
这是题画诗，可能画上根本没有鹅啊。
不过毛希龄也不是就跟苏轼过不去，他谁也看不上眼。
他读朱子，身边都得摆个稻草人朱熹，看到他哪地方解的不对了，就要连打带骂，非得让这稻草人朱熹认错才行。
对苏轼，已经够客气了。
惠崇，福建建阳人，北宋著名九僧之一，王安石称他有“绝艺”（《纯甫出释惠崇画要予作诗》），著名国画史学家郭若虚说他“工画鹅、雁、鹭鸶，尤工小景，善为寒江远渚。
萧洒虚旷之景，人所难到也”（《图画见闻志》卷四）。
由此可见，惠崇的画享誉一时，而《春江晚景》（钱钟书《宋诗选注》作“晓景”）应是他擅长的得意之作。
惠崇原画已经失传，但从诗人传神的描写中，我们可以想到画面图景。
北宋诗人晁补之说：“诗传画外意，贵有画中态。
”（《和苏翰林题李甲画雁》）苏轼的这首诗妙在既能写出“画中态”，又能传出“画外意”，使诗情、画意完美地结合起来，难怪清代大才子纪昀在读到此诗时惊叹说：“此是名篇，兴象实为深妙!”（《纪昀评苏文忠公诗集》卷二十六） 诗的首句“竹外桃花三两枝”，静静的江岸上绿竹潇潇，在青翠嫩绿的竹叶外点缀着三两枝桃花。
竹外桃花，红绿相映，淡淡一笔，将那花竹交错、红绿掩映的“桃花报春”意境表达得淋漓尽致。
桃花报春，春天来临，而桃花才三两枝又说明季节实为早春。
诗的第二句“春江水暖鸭先知”，视觉由远及近，即从江岸到江面。
江上春水荡漾，好动的鸭子在江水中嬉戏游玩。
“鸭先知”侧面说明春江水还略带寒意，因而别的动物都还没有敏感到春天的来临，这就与首句中的桃花“三两枝”相呼应，表明早春时节。
这句诗化用了唐人诗句：孟郊“何物最先知
虚虚草争出”（《春雨后》），杜牧（一作许浑）“蒲根水暖雁初下，梅径香寒蜂未知”（《初春舟次》）。
苏轼学古而不泥，前人诗句的造意，加上自己观察的积累，熔炼成这一佳句。
“鸭知水暖”这种诉之于感觉和想象的事物，画面是难以传达的，诗人却通过设身处地的体会，在诗中表达出来。
缘情体物又移情于物，江中自由嬉戏的鸭子最先感受到春水温度的回升，用触觉印象“暖”补充画中春水潋滟的视觉印象。
鸭之所以能“先知春江水暖”是因为它们长年生活在水中，只要江水不结冰，它总要跳下去凫水嬉戏。
因此，首先知道春江水温变化的自然就是这些与水有着密切关系的鸭子。
这就说明：凡事都要亲历其境，才会有真实的感受。
这句诗不仅反映了诗人对自然的入微观察，还凝聚了诗人对生活的哲理思索。
鸭下水而知春江暖，可与“一叶落而知天下秋”相媲美，具有见微知著、举一反三的道理。
诗的三四两句：“蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”，这两句诗仍然紧扣“早春”来进行描写，那满地蒌蒿、短短的芦芽，黄绿相间、艳丽迷人，呈现出一派春意盎然、欣欣向荣的景象。
“河豚欲上”借河豚只在春江水暖时才往上游的特征，进一步突出一个“春”字，本是画面所无，也是画笔难到的，可是诗人却成功地“状难写之景如在目前”，给整个画面注入了春天的气息和生命的活力。
王士祯在《渔阳诗话》卷中说：“坡诗‘蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时’，非但风韵之妙，盖河豚食蒿芦则肥，亦如梅圣俞之‘春洲生荻芽，春岸飞杨花’，无一字泛设也。
” 有关河豚的应时风味，欧阳修《六一诗话》说：“河豚常出于春暮，群游水上，食柳絮而肥，南人多与荻芽为羹，云最美。
”苏轼的学生张耒在《明道杂志》中也记载长江一带土人食河豚，“但用蒌蒿、荻笋即芦芽、菘菜三物”烹煮，认为这三样与河豚最适宜搭配。
由此可见，苏轼的联想是有根有据的，也是自然而然的。
诗意之妙，也有赖于此。
画面虽未描写河豚的动向，但诗人却从蒌蒿丛生、芦苇吐芽推测而知“河豚欲上”，从而画出海豚在春江水发时沿江上行的形象，用想象得出的虚境补充了实境。
苏轼就是通过这样的笔墨，把无声的、静止的画面，转化为有声的、活动的诗境。
使读者见到了、听到了、感受到了从画面上所不能得到的东西。
在苏轼眼里，这幅画已经不再是画框之内平面的、静止的纸上图景，而是以内在的深邃体会和精微的细腻观察给人以生态感。
前者如画，后者逼真，两者混同，不知何者为画境，何者为真景。
诗人的艺术联想拓宽了绘画所表现的视觉之外的天地，使诗情、画意得到了完美的结合。
《惠崇春江晚景》成功地写出了早春时节的春江景色，苏轼以其细致、敏锐的感受，捕捉住季节转换时的景物特征，抒发对早春的喜悦和礼赞之情。
全诗春意浓郁、生机蓬勃，给人以清新，舒畅之感。
诗人苏轼提出“诗画本一律，天工与清新”（《书鄢陵王主簿所画折枝二首》），“诗中有画，画中有诗”（《东坡题跋》卷五《书摩诘蓝田烟雨图》），在他的这首题画诗《惠崇春江晚景》中得到了很好的验证。
浪淘沙 往事只堪哀，对景难排。
秋风庭院藓侵阶。
一任珠帘闲不卷，终日谁来。
金锁已沉埋，壮气蒿莱。
晚凉天净月华开。
想得玉楼瑶殿影，空照秦淮。
此词为入宋后抒写幽闭时心情。
“往事只堪哀”，是说想起往事就悲哀，而不是说想起悲哀的往事。
后主被俘入宋后，总是难忘故国的“往事”。
《虞美人》词说“往事知多少”；《菩萨蛮》词说“往事已成空”，可见他的“往事”是指过去欢乐“往事”。
如今触目皆悲，所以想起欢乐的往事，更倍增伤感。
开篇流露的是幸福的失落感，接下来表现的是沉重的孤独感。
庭院长满了苔藓，可见环境的极度荒凉冷清。
室内也是死气沉沉。
珠帘不卷，既是无人卷，也是无心卷帘。
户外荒凉，触目肠断，不如呆在室内消磨时光。
可长期龟缩幽闭一室，内心的孤独还是不能排解。
他在期盼人来，期盼着与人交流、倾诉，可等待“终日”，不见人来，也无人敢来。
据宋人王铚《默记》记载，后主在汴京开封的住处，每天都有“一老卒守门”，并“有旨不得与外人接”。
李煜在汴京，实质是被软禁的囚徒。
他明明知道没有人愿意来看望，也没有人敢来看望，却偏偏说“终日”有“谁来 ”。
他是在失望中期盼，在期盼中绝望。
这就是李后主的心态。
在极度孤独中度日的李煜，打发时光、排遣苦闷的最好方式是回忆往事。
金剑沉埋于废墟，壮气消沉于荒草，复国的机会与可能是一点儿也没有了，只好任命吧
就这样过一天算一天吧
上片写的是白天，下片写晚上，晚凉天静，月华普照，全词的境界闪出一丝亮色，主人公的心情也为之开朗。
可这月亮已非故乡之月，就像建安时期王粲《登楼赋》所说的“虽信美而吾土”。
于是他由月亮想到当年月光照耀下的秦淮河畔的故国宫殿。
但玉楼瑶殿已非我有，明月照得再亮，也只能徒增伤感。
后主总是这么执着地留恋过去，故国成了他解不开的情结。
故国情结是他后期词作的一大主题，也是他打发孤独寂寞时光的一副强心剂。
但故国情结并不能解脱心中的屈辱与痛苦。
他靠回忆过去打发时光。
可是一旦从过去的往事中回到现实，又痛苦不堪。
这样周而复始，后主深深地陷入了无法解开的心理怪圈。
问刘十九 绿蚁新醅酒，红泥小火炉。
晚来天欲雪，能饮一杯无
刘十九是作者在江州时的朋友，作者另有《刘十九同宿》诗，说他是嵩阳处士。
全诗描写诗人在一个风雪飘飞的傍晚邀请朋友前来喝酒，共叙衷肠的情景。
寥寥二十字，没有深远寄托，没有华丽辞藻，字里行间却洋溢着热烈欢快的色调和温馨炽热的情谊，表现了温暖如春的诗情。
诗句的巧妙，首先是意象的精心选择和巧妙安排。
全诗表情达意主要靠三个意象（新酒、火炉、暮雪）的组合来完成。
“绿蚁新醅酒”，开门见山点出新酒，由于酒是新近酿好的，未经过滤，酒面泛起酒渣泡沫，颜色微绿，细小如蚁，故称“绿蚁”。
诗歌首句描绘家酒的新熟淡绿和浑浊粗糙，极易引发读者的联想，让读者犹如已经看到了那芳香扑鼻，甘甜可口的米酒。
次句“红泥小火炉”，粗拙小巧的火炉朴素温馨，炉火正烧得通红，诗人围炉而坐，熊熊火光照亮了暮色降临的屋子，照亮了浮动着绿色泡沫的家酒。
“红泥小火炉”对饮酒环境起到了渲染色彩、烘托气氛的作用。
酒已经很诱人了，而炉火又增添了温暖的情调。
诗歌一、二两句选用“家酒”和“小火炉”两个极具生发性和暗示性的意象，容易唤起读者对质朴地道的农村生活的情境联想。
后面两句：“晚来天欲雪，能饮一杯无
”在这样一个风寒雪飞的冬天里，在这样一个暮色苍茫的空闲时刻，邀请老朋友来饮酒叙旧，更体现出诗人那种浓浓的情谊。
“雪”这一意象的安排勾勒出朋友相聚畅饮的阔大背景，寒风瑟瑟，大雪飘飘，让人感到冷彻肌肤的凄寒，越是如此，就越能反衬出火炉的炽热和友情的珍贵。
“家酒”、“小火炉”和“暮雪”三个意象分割开来，孤立地看，索然寡味，神韵了无，但是当这三个意象被白居易纳入这首充满诗意情境的整体组织结构中时，读者就会感受到一种不属于单个意象而决定于整体组织的气韵、境界和情味。
寒冬腊月，暮色苍茫，风雪大作，家酒新熟、炉火已生，只待朋友早点到来，三个意象连缀起来构成一幅有声有色、有形有态、有情有意的图画，其间流溢出友情的融融暖意和人性的阵阵芳香。
其次是色彩的合理搭配。
诗画相通贵在情意相契，诗人虽然不能像雕塑家、画家那样直观地再现色彩，但是可以通过富有创意的语言运用，唤起读者相应的联想和情绪体验。
这首小诗在色彩的配置上是很有特色的，清新朴实，温热明丽，给读者一种身临其境、悦目怡神之感。
诗歌首句“绿蚁”二字绘酒色摹酒状，酒色流香，令人啧啧称美，酒态活现让读者心向“目”往。
次句中的“红”字犹如冬天里的一把火，温暖了人的身子，也温热了人的心窝。
“火”字表现出炭火熊熊、光影跃动的情境，更是能够给寒冬里的人增加无限的热量。
“红”“绿”相映，色味兼香，气氛热烈，情调欢快。
第三句中不用摹色词语，但“晚”“雪”两字告诉读者黑色的夜幕已经降落，而纷纷扬扬的白雪即将到来。
在风雪黑夜的无边背景下，小屋内的“绿”酒“红”炉和谐配置，异常醒目，也格外温暖。
最后是结尾问句的运用。
“能饮一杯无”，轻言细语，问寒问暖，贴近心窝，溢满真情。
用这样的口语入诗收尾，既增加了全诗的韵味，使其具有空灵摇曳之美，余音袅袅之妙；又创设情境，给读者留下无尽的想象空间。
诗人既可能是特意准备新熟家酿来招待朋友的，也可能是偶尔借此驱赶孤居的冷寂凄凉；既可能是在风雪之夜想起了朋友的温暖，也可能是平日里朋友之间的常来常往。
而这些，都留给读者去尽情想象了。
通览全诗，语浅情深，言短味长。
白居易善于在生活中发现诗情，用心去提炼生活中的诗意，用诗歌去反映人性中的春晖，这正是此诗令读者动情之处。
《问刘十九》。
诗从开门见山地点出酒的同时，就一层层地进行渲染，但并不因为渲染，不再留有余味，相反地仍然极富有包蕴。
读了末句“能饮一杯无”，可以想象，刘十九在接到白居易的诗之后，一定会立刻命驾前往。
于是，两位朋友围着火炉，“忘形到尔汝”地斟起新酿的酒来。
也许室外真的下起雪来，但室内却是那样温暖、明亮。
生活在这一刹那间泛起了玫瑰色，发出了甜美和谐的旋律……这些，是诗自然留给人们的联想。
由于既有所渲染，又简练含蓄，所以不仅富有诱惑力，而且耐人寻味。
它不是使人微醺的薄酒，而是醇醪，可以使人真正身心俱醉的。
诗中蕴含生活气息，不加任何雕琢，信手拈来，遂成妙章。
采桑子·书博山道中壁 少年不识愁滋味，爱上层楼。
爱上层楼，为赋新词强说愁。
而今识尽愁滋味，欲说还休。
欲说还休，却道天凉好个秋。
这是辛弃疾被弹劾去职、闲居带湖时所作的一首词。
他在带湖居住期间，闲游于博山道中，却无心赏玩当地风光。
眼看国事日非，自己无能为力，一腔愁绪无法排遣，遂在博山道中一壁上题了这首词。
在这首词中，作者运用对比手法，突出地渲染了一个“愁”字，以此作为贯串全篇的线索，感情真率而又委婉，言浅意深，令人回味无穷。
词的上片，着重回忆少年时代自己不知愁苦。
少年时代，风华正茂，涉世不深，乐观自信，对于人们常说的“愁”还缺乏真切的体验。
首句“少年不识愁滋味”，乃是上片的核心。
辛弃疾生长在中原沦陷区。
青少年时代的他，不仅亲历了人民的苦难，亲见了金人的凶残，同时也深受北方人民英勇抗金斗争精神的鼓舞。
他不仅自己有抗金复国的胆识和才略，而且认为中原是可以收复的，金人侵略者也是可以被赶出去的。
因此，他不知何为“愁”，为了效仿前代作家，抒发一点所谓“愁情”，他是“爱上层楼”，无愁找愁。
作者连用两个“爱上层楼”，这一叠句的运用，避开了一般的泛泛描述，而是有力地带起了下文。
前一个“爱上层楼”，同首句构成因果复句，意谓作者年轻时根本不懂什么是忧愁，所以喜欢登楼赏玩。
后一个“爱上层楼”，又同下面“为赋新词强说愁”结成因果关系，即因为爱上高楼而触发诗兴，在当时“不识愁滋味”的情况下，也要勉强说些“愁闷”之类的话。
这一叠句的运用，把两个不同的层次联系起来，上片“不知愁”这一思想表达得十分完整。
词的下片，着重写自己现在知愁。
作者处处注意同上片进行对比，表现自己随着年岁的增长，处世阅历渐深，对于这个“愁”字有了真切的体验。
作者怀着捐躯报国的志愿投奔南宋，本想与南宋政权同心协力，共建恢复大业。
谁知，南宋政权对他招之即来，挥之即去，他不仅报国无门，而且还落得被削职闲居的境地，“一腔忠愤，无处发泄”，其心中的愁闷痛楚可以想见。
“而今识尽愁滋味”，这里的“尽”字，是极有概括力的，它包含着作者许多复杂的感受，从而完成了整篇词作在思想感情上的一大转折。
接着，作者又连用两句“欲说还休”，仍然采用叠句形式，在结构用法上也与上片互为呼应。
这两句“欲说还休”包含有两层不同的意思。
前句紧承上句的“尽”字而来，人们在实际生活中，喜怒哀乐等各种情感往往相反相成，极度的高兴转而潜生悲凉，深沉的忧愁翻作自我调侃。
作者过去无愁而硬要说愁，如今却愁到极点而无话可说。
后一个“欲说还休”则是紧连下文。
因为，作者胸中的忧愁不是个人的离愁别绪，而是忧国伤时之愁。
而在当时投降派把持朝政的情况下，抒发这种忧愁是犯大忌的，因此作者在此不便直说，只得转而言天气，“天凉好个秋”。
这句结尾表面形似轻脱，实则十分含蓄，充分表达了作者之“愁”的深沉博大。
辛弃疾的这首词，通过“少年”、“而今”，无愁、有愁的对比，表现了他受压抑排挤、报国无门的痛苦，是对南宋统治集团的讽刺和不满。
在艺术手法上，“少年”是宾，“而今”是主，以昔衬今，以有写无，以无写有，写作手法也很巧妙，突出强调了今日的愁深愁大，有强烈的艺术效果。
望洞庭 湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。
遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。
这是诗人遥望洞庭湖而写的风景诗，明白如话而意味隽（juàn）永。
第一句从水光月色的交融不分写起，表现湖面的开阔廖远，这应该是日暮时分的景象，天还没黑但月亮已经出来，如果天黑就看不出两者色彩的融合了。
第二句用镜子的比喻表现夜晚湖面的平静，因为太阳已落，湖水不反光，像镜子没磨时光泽暗淡的样子。
第三句写远望湖中君山翠绿的色彩，这里的“山水”实际只是指山，即湖中的君山。
用“山水”属于古代汉语中“偏义复词”的用法。
第四句再用一个比喻，将浮在水中的君山比作搁在白银盘子里的青螺。
全诗纯然写景，既有细致的描写，又有生动的比喻，读来饶有趣味。
秋夜皎皎明月下的洞庭湖水是澄彻空明的。
与素月的清光交相辉映，俨如琼田玉鉴，是一派空灵、缥缈、宁静、和谐的境界。
这就是“湖光秋月两相和”一句所包蕴的诗意。
“和”字下得工炼，表现出了水天一色、玉宇无尘的融和的画境。
而且，似乎还把一种水国之夜的节奏——荡漾的月光与湖水吞吐的韵律，传达给读者了。
接下来描绘湖上无风，迷迷蒙蒙的湖面宛如未经磨拭的铜镜。
“镜未磨”三字十分形象贴切地表现了千里洞庭风平浪静的安宁温柔的景象，在月光下别具一种朦胧美。
“潭面无风镜未磨”以生动形象的比喻补足了“湖光秋月两相和”的诗意。
因为只有“潭面无风”，波澜不惊，湖光和秋月才能两相协调。
否则，湖面狂风怒号，浊浪排空，湖光和秋月便无法辉映成趣，也就无有“两相和”可言了。
诗人的视线又从广阔的平湖集中到君山一点。
在皓月银辉之下，洞庭山愈显青翠，洞庭水愈显清澈，山水浑然一体，望去如同一只雕镂透剔的银盘里，放了一颗小巧玲珑的青螺，十分惹人喜爱。
三四两句诗想象丰富，比喻恰当，色调淡雅，银盘与青螺互相映衬，相得益彰。
诗人笔下的秋月之中的洞庭山水变成了一件精美绝伦的工艺美术珍品，给人以莫大的艺术享受。
“白银盘里一青螺”，真是匪夷所思的妙句。
然而，它的擅胜之处，不止表现在设譬的精警上，尤其可贵的是它所表现的壮阔不凡的气度和它所寄托的高卓清奇的情致。
在诗人眼里，千里洞庭不过是妆楼奁镜、案上杯盘而已。
举重若轻，自然凑泊，毫无矜气作色之态，这是十分难得的。
把人与自然的关系表现得这样亲切，把湖山的景物描写得这样高旷清超，这正是作者性格、情操和美学趣味的反映。
没有荡思八极、纳须弥于芥子的气魄，没有振衣千仞、涅而不缁的襟抱，是难以措笔的。
一首山水小诗，见出诗人富有浪漫色彩的奇思壮采，这是很难得的。
只有真心观察，才能读出这首诗的情思。
惠崇春江晚景的古诗和诗意是什么
话题作文《竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知》 写作指导与优秀学生例文 题目：阅读下面文字，按要求作文。
请以苏轼《题惠崇〈春江晓景〉》中，“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”的意境或所蕴含的哲理为话题，写一篇不少于800字的文章，题目自拟，自选文体自选，诗歌除外。
解题：惠崇：是北宋名僧，能诗善画，《春江晓景》是他的画作，是一幅鸭嬉图，而这首诗是苏轼题在惠崇所画的《春江晓景》上的。
惠崇为宋初“九诗僧”之一，跟苏轼不是一个时代的人。
苏轼是只见其画，未见其 人。
附：题惠崇<<春江晓景>> [宋] 苏 轼 作于元丰八年(1085年) 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
意境角度 “竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”。
作者选取了4个意象：竹子、桃花、江水、鸭子。
先从身边写起，写出初春大地复苏，竹林已被新叶染成一片嫩绿，更引人注目的是桃树上也已绽开了三两枝早开的桃花，色彩鲜明，向人们报告春的信息。
接着，诗人的视线由江边转到江中，那在岸边期待了整整一个冬季的鸭群，早已按捺不住，抢着下水嬉戏，去感知“春江水暖”，去享受春的洗礼、大自然的快乐。
诗中洋溢着一股生机勃勃，情趣盎然的浓厚而清新的生活气息。
表达出作者对美丽和迷人的春天的期盼和向往 。
如果就所给诗句的意境作文，应吻合诗的这一格调。
并尽量选用记叙文或散文文体，可以采用记叙、描写、议论等多种表达方式，做到夹叙夹议。
哲理角度 好的题画诗，既要扣合绘画主题，又不能拘于画面内容；既要能再现画境，同时又能跳出画外，别开生面，离开绘画而不失其独立的艺术生命。
苏轼这首诗可以说做到了这一点。
第二句“春江水暖鸭先知”中“水暖”强调了春天到来时江水的“温度”，“鸭先知”则强调了常年生活在水中，陶醉在水中，随时都在感知江水变化的鸭的“知觉”。
而这江水的“温度”，鸭的“知觉”是不能用画笔直接画出来的。
但诗能将这些细节描写如画，这是因为绘画属于视觉艺术，而诗是语言艺术，有着表现上的绝对自由的优势。
这两句诗不仅写出了富有诗情画意的早春景色，而且强调了“鸭”的实践精神，也反映了作者对人生的积极投入与探索精神。
即实践是认识的来源 ，告诉人们实践的重要与可贵。
最好选用议论文文体，做到观点明确，中心突出，议论有力。
思路提示： 1、 这个话题形式非常新颖，要求写作者务必仔细审题，多方思维。
审题者可以抓住题干中的提示，依据诗中意境展开联想、想像：想象初春时节，笋芽破土而出，形成新绿。
桃花初绽，万物复苏，由三两枝，很快就会桃花满园，杨柳垂下绿丝绦，一片生机盎然，。
这样的美景又有谁不欣赏、喜爱、向往呢
按照这个思路就可以写出一篇春景图，或是渴望春天、向往春天，或是热爱春天、赞美春天的散文。
2、还可以依据诗中“水暖鸭先知”进行逻辑推理思维。
围绕“春江水暖鸭先知”，探究：为什么鸭会先知春江水暖呢
鸭的本能习性是什么
鸭的生存环境怎样
等等。
从探究中得知：鸭子习水性，常年生活在水中，对水的细微变化都是亲身体察，了如指掌。
正因为如此，鸭对水因常年实践而形成了一定的认识，即实践是认识的来源。
从这一思路可以写成哲理文章。
可以是实践是认识的来源，也可以是强调生活、学习、工作、科研等方面中，实践的重要性与可贵性。
基于以上两点，构思这篇作文时，必须具体情况具体分析。
这两种构思，无所谓优与劣，只是站位不同而已。
但就每一种构思而言，如何驾驭、理解文题所提供的内容，却很显水平。
其他例文：四月细雨霏霏，门前茂密的青竹林已经冒出尖尖的竹笋，微微有些泛寒的春风摇曳过竹林，枝叶被吹出沙沙的清响。
那翠绿的缝隙间，隐约一抹妩媚的红若隐若现，原是已经到了桃花开放的时节，桃花的红是生机盎然的颜色，争先恐后般地装扮四月的春光。
有一整风吹过，桃色花瓣伴着几许竹叶飘下，跌落到盈盈的湖水中，在春风吹起的小小漩涡中荡漾。
此时节，湖水尚寒，唯有湖面上几只嬉戏的小鸭伴着飘落的竹叶桃花点缀这山水画卷。
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小学儿童诗歌怎样创造
一、知道什么叫诗诗，文学体裁的一种，通过有节奏、韵律的语言来反映生活，抒发情感。
（《现代汉语词典》）即按照一定的规则，使音节、声调和韵律符合要求，并用凝练的语言、充沛的情感以及丰富的形象来高度集中地表现社会生活和人的精神世界。
(诗乃文学之祖，艺术之根。
这个祖，这个根，从一诞生起，就以韵文的形式出现的。
)二、知道诗一定要押韵（只强调，不作理论阐述）押韵是汉文诗最基本的形式特征1、押韵是对诗最基本的界定2、押韵是伴随着诗的产生而具有的原本特征。
3、新诗是诗，也必须押韵4、用韵应以普通话为标准。
三、知道什么叫押韵押韵。
指同韵母的字在语言停顿的地方，有规律地重复出现，或者说诗句之间末尾一个字的读音的韵母相同或相通。
押韵的一般规律是：句句押韵或隔句押韵。
1、韵母相同（1）、句句押韵如：《燕歌行》(曹丕 )：秋风萧瑟天气凉，（ liang ）草木摇落露为霜，（shuang）群燕辞归鹄南翔。
（ xiang ）念君客游多思肠，（ chang ）慊慊思归恋故乡，（ xiang ）君为淹留寄他方
（ fang ）贱妾茕茕守空房，（ fang ）忧来思君不敢忘，（ wang）不觉泪下沾衣裳。
（ chang）援琴鸣弦发清商（ shuang ）短歌微吟不能长（ chang ）明月皎皎照我床（ chuang ）星汉西流夜未央（ yang ）牵牛织女遥相望（ wang ）尔独何辜限河梁（ lang ）《猴子捞月亮》（儿歌）：小猴出门去玩耍， (shua ) 忽然转身喊妈妈。
( ma )月亮掉进水里啦， ( la )快拿勺子来捞它。
( ta ) （2）、隔句押韵（隔句押韵是中国汉文诗的一般定式，并且是逢双句押韵，首句可押可不押。
）如：《山村》：一去二三里，烟村四五家。
(jia)亭台六七座，八九十枝花。
(hua)《南雄孔江湿地公园》：群山绕水映天蓝， （lan）百岛浮停各不凡。
（fan）翡翠乔松生白雾，丹霞峭壁立深潭。
（tan）山禽戏水千般态，库鲤腾空万点斓。
（lan）远处游人飞艇笑，浪花入口似琼甘。
（gan）《春晓》：春眠不觉晓，(xiao)处处闻啼鸟。
(niao)夜来风雨声，花落知多少
(shao)《登鹳鹊楼》：白日依山尽，黄河入海流。
(liu)欲穷千里目，更上一层楼。
(lou)《静夜思》：床前明月光，(guang)疑是地上霜。
(shuang)举头望明月，低头思故乡。
(xiang)《枫桥夜泊》：月落乌啼霜满天，（tian）江枫渔火对愁眠。
（mian）姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
（chuan）《小草》：没有花香没有树高， (gao)我是一棵无人知道的小草。
(cao)从不寂寞从不烦恼， (nao)你看我的伙伴遍及天涯海角。
(jiao)春风呀春风你把我吹绿，阳光呀阳光你把我照耀， (yao)河流呀山川你哺育了我，大地呀母亲把我紧紧拥抱。
(bao)《数鸭子》：门前大桥下游过一群鸭， (ya)快来快来数一数二四六七八。
(ba)咕嘎咕嘎真呀真多呀， (ya)数不清到底多少鸭。
(ya)数不清到底多少鸭。
(ya)赶鸭老爷爷胡子白花花， (hua)唱呀唱着家乡曲还会说笑话。
(hua)小孩小孩快快上学校，别考个鸭蛋抱回家。
(jia)别考个鸭蛋抱回家。
(jia)2、韵母相通a o e (红颜色韵母相通)i u ü (红颜色韵母相通)ai ei ui (红颜色韵母相通)ao ou iu (红颜色韵母相通)ie ue er (红颜色韵母相通)an en in un ün (红颜色韵母相通)ang eng ing ong (红颜色韵母相通)另i 、er 相通如：咏鹅 （骆宾王）：鹅，鹅，鹅， （e）曲项向天歌。
（ge）白毛浮绿水，红掌拨清波。
（bo）回乡偶书 （贺知章）：少小离家老大回， （hui）乡音无改鬓毛衰。
（shuai 或 cui）儿童相见不相识，笑问客从何处来。
（lai）九月九日忆山东兄弟 （王维）：独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
（qin）遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
（ren）春日 （朱熹）：胜日寻芳泗水滨，（bin）无边光景一时新。
（xin）等闲识得东风面，万紫千红总是春。
（chun）赠汪伦 （李白）：李白乘舟将欲行， （xing）忽闻岸上踏歌声。
（sheng）桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
（qing）江南春 （杜牧）：千里莺啼绿映红， （hong）水村山郭酒旗风。
（feng）南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
（zhong）四、如何指导学生学写诗创作要诀：围绕押韵来造句，描写典型表心情。
（一）、作诗的步骤 1、确定主题 2、采风 3、选择内容（事物） 4、围绕押韵的字去造句，去排列句子 5、注意最后一句的收篇效果。
（突出主题） 6、修改提炼，（教师要有预案，要有目的地进行引导） （二）、创作例举：创作例举一：学生习作：五一劳动节 五一乘车回老家，黄烟豆子长嫩芽。
农民伯伯好伟大，少年儿童把你夸。
指导方案：1、确定主题：通过对庄稼的描写，反映中国农民的勤劳奋发精神，表达少年儿童对劳动人民的敬意和爱戴。
2、确定诗作拟含内容：（1）、明确行程：时间、地点、经过等。
（2）、描写庄稼：黄烟、大豆、花生、水稻、蔬菜等的生长状态。
（3）、表达对劳动人民的夸赞。
3、围绕内容进行采风活动。
引导观察，启发语言表达，做好笔记。
4、构思诗作的表述：（1）、确定韵部。
主要是根据预拟词语及诗句中同韵字的具体情况来确定。
如涉及诗作内容的词语有“老家”、“长得快”、“叶子大”、“长嫩芽”、“夸赞”等，所以诗作的字韵应确定韵母为“a”。
（2）、以韵母是“a”的字为韵脚，进行造句。
形成书面语言。
5、修改提炼。
创作例举二：学生习作：回老家 老家春日艳阳天，瓦片飘水笑池边。
黄叶梨花竹子绿，鸡蛋肉汤香又甜。
指导方案：1、确定主题：通过回老家的生活体验，表达自己对农村家乡美好生活的热爱和向往。
）2、确定诗作拟含内容：（1）、明确行程：时令、地点等。
（2）、描写家乡景物，描述游戏玩耍、生活交往等情景。
（3）、表达心情感受。
3、围绕内容进行采风活动。
引导观察，启发语言表达，做好笔记。
4、构思诗作的表述：（1）、确定韵部。
主要是根据预拟词语及诗句中同韵字的具体情况来确定。
如涉及诗作内容的词语有“晴天”、“艳阳天”、“瓦片”、“池塘边”、“肉汤甜”、“鱼肉鲜”、“又香又甜”等，所以诗作的字韵应确定韵母为“an”。
（2）、以韵母是“an”的字为韵脚，进行造句。
形成书面语言。
5、修改提炼。
创作例举三：学生习作：家乡好 市场热闹商品多，农民开店住高楼。
学校花香卫生好，黄坑美丽比雄州。
指导方案：1、确定主题：通过对新农村圩镇的特色描写，反映在中国共产党的正确领导下，中国农村改革开放以来繁荣昌盛的巨大变化，从而达到“共产党领导好”的认识效果。
2、确定诗作拟含内容：（1）、描写市场的繁荣景象。
（2）、反映农民的生活变化。
（3）、描写学校风貌。
（4）、抒发赞美之情。
3、围绕内容进行采风活动。
引导观察，启发语言表达，做好笔记。
4、构思诗作的表述：（1）、确定韵部。
主要是根据预拟词语及诗句中同韵字的具体情况来确定。
如涉及诗作内容的词语有“商品繁多”、“排排高楼”、“像雄州”、“争上游”、“钱包厚”、“不用愁”、“丰收”等，所以诗作的字韵应确定韵母为“iu、ou”。
（2）、以韵母是“iu、ou”的字为韵脚，进行造句。
形成书面语言。
5、修改提炼。
创作例举四：学生习作：黄坑小学好黄小是个好地方，高楼层层花草香。
广场宽阔卫生好，五星红旗高飘扬。
指导方案：1、确定主题：通过对黄坑小学景物的描写，展现黄坑小学的环境风貌，折射出师生的敬业精神以及党和人民重视教育的办学成果。
使人知道黄坑小学确实是少年儿童学习的好学校、好地方。
2、确定诗作拟含内容： （1）、描写学校的校舍实施、花草树木、环境卫生。
（2）、抒发赞美之情。
3、围绕内容进行采风活动。
引导观察，启发语言表达，做好笔记。
4、构思诗作的表述： （1）、确定韵部。
主要是根据预拟词语及诗句中同韵字的具体情况来确定。
因涉及诗作内容的大量词语如：“好地方”、“鸟语花香”、 “校园宽敞”、“国旗飘扬”、“课室明亮”、 “课堂”、“饭堂”等都有含韵母“ang”的字，所以诗作的韵字应确定韵母为“ang”。
（2）、以韵母是“ang”的字为韵脚，进行造句。
形成书面语言。
5、修改提炼。
创作例举五：学生习作：黎灿学校好运动场边教学楼，鸟语花香环境优。
黎灿之星特别棒，幸福校园第一流。
指导方案：1、确定主题：通过黎灿学校的景物、人物描写，表达对黎灿学校这一特色窗口学校的赞美之情。
2、围绕主题内容，引导观察和表述：（1）、对主要教学实施如体育场地、教学大楼的观察和表述。
（2）、对校园环境的观察和表述。
听到了什么
看到了什么
闻到了什么
感觉怎么样
（3）、看墙报栏、学生书画展，了解学生的学习情况。
（4）、对学校的总体评价并表述。
3、观察完毕后，要求学生用四句话进行表述。
先不强求押韵，当学生记住了自己所要写的内容后，然后再引导学生押韵。
4、修改提炼。
创作例举六：教师作品欣赏：南雄孔江百岛湖 群山绕水映天蓝，百岛浮停各不凡。
翡翠乔松生白雾，丹霞峭壁立深潭。
山禽戏水千般态，库鲤腾空万点斓。
远处游人飞艇笑，浪花入口似琼甘。
（主题：通过对孔江百岛湖的景象描写，反映孔江湿地公园景区生态平衡发展的良好趋势，表达出热爱家乡秀丽山水的高雅情趣）正确指导学生搜寻押韵的字：写诗时，当一时想不到新的韵字时，可试着用别的声母去与韵母相拼，也许会给你带来灵感。
五、讲究声韵美为了使诗句更有声韵美，押韵句末尾一个字与不押韵对句末尾一个字的声调最好相对（一、二声对三、四声）。
如：九月九日忆山东兄弟 独在异乡为异客， …… 第四声每逢佳节倍思亲。
（qin）第一声遥知兄弟登高处， …… 第四声遍插茱萸少一人。
（ren） 第二声又如：春 晓 春眠不觉晓，(xiao)处处闻啼鸟。
(niao)夜来风雨声， …… 第一声花落知多少
(shao) 第三声强调：不管作什么诗都要押韵，不押韵，干脆不要去写，免得浪费时间和精力。
注意：每一诗句以不超过10个字为宜。
要求：每个月写两首诗每个月背诵三首诗
