诗歌鉴赏的表达方式有几种，是什么
诗歌鉴赏的表达方式种：叙述、、、议论。
一、抒情：直接抒情（直抒胸臆）、间接抒、借景抒情、借物抒情、借事抒情二、描写：正面描写、侧面描写、虚实结合、动静结合 二、议论四、叙述鉴赏诗歌的表达技巧 1、表现手法： 托物言志、情景交融、寓理于事、联想、想象、渲染、对比、衬托、虚实结合、动静结合、正侧面结合、直抒胸臆、卒章显志、借古讽今、欲扬先抑、欲抑先扬等； 2、修辞手法： 比喻、比拟、借代、对偶、夸张、象征、对比、衬托、双关、设问、反问、反语、通感、互文、用典、化用、叠词等； 3、表达方式： 叙述、描写、抒情、议论。
寓理于事： 诗歌分抒情诗和叙事诗两大种，其中还有一种说理诗，虽数量不多，但影响颇大。
这些诗都是通过具体事物来说理。
几大诗人如杜甫、陆游、苏轼的作品中经常可以看到深含理趣的句子。
“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
”（《题西林壁》苏轼）——说明陷在里面不能跳出来，往往被各种现象所迷惑，看不到事件的真相。
朱熹《观书有感》里的“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。
问渠哪得清如许，为有源头活水来。
” 陆游的《游山西村》“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
” 王之涣的《登鹳雀楼》“欲穷千里目，更上一层楼。
” 修辞： 诗文中运用修辞手法，其作用大体和其它文体中的修辞作用一样。
要发现修辞，直接说明作用。
比喻——更形象生动（忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
） 拟人——把事物人格化（羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。
） 反问——强调（两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮
） 夸张——强调和突出（白发三千丈，缘愁似个长） 对偶——增强诗词的音乐美，表意凝炼，抒情酣畅，增强诗歌外在形式美（无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来） 巧用典故，化用前人诗句——精炼含蓄；扩展内容；富有文采。
（这方面对课外阅读量和历史知识要求较高，但有时十分明显。
） 例如：姜夔《扬州慢》中杜牧的诗句； 辛弃疾《永遇乐
京口北固亭怀古》中拓跋焘的故事； 王实甫《长亭送别》中的“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。
”明显化用了白居易《琵琶行》中的“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。
” 修辞中有一点尤其要引起注意，即反衬。
专用术语“以静衬动”，“以响衬静”。
如：“鸟宿池边树，僧敲月下门”。
“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”。
正衬（白居易《长恨歌》“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，以美衬美。
） 对比（李白《越中览古》前三句与最后一句） 通感，感觉器官的沟通。
（李白“瑶台雪花数千点，片片吹落春风香。
”此时的雪花仿佛是春风中盛开的梨花，香飘万里。
视觉与嗅觉沟通，诗人的情意饱含其中。
）
诗歌鉴赏：从什么角度
一、鉴赏诗歌形象(一)人物形象：包括诗中人物、自我抒情主人公的形象。
主要分析人物性格、品质、心态、情感、思想，必须结合诗句来谈。
(二)物象：分析景物特征，由景物暗示人物内心和思想。
借物抒怀、托物言志。
客观存在着的事物、景色及至活生生的人，一旦笼于人的笔下，就成为具体可感的艺术形象。
1、豪放洒脱的形象 李白的“天生我材必有用，千金散尽还复来”（《将进酒》），表现了他淡于富贵、傲视圣贤的思想，也反映了李白傲岸不羁、豪放自负的性格。
2、忧国忧民、青衫泪沾的形象 杜甫的“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱对外欢颜。
······吾庐独受冻死亦足”（《茅屋为秋风所破歌》），诗人并不仅停留在个人的哀怨中，而能推己及人，其忧国忧民的精神可见一斑；白居易的“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”（《瑟琶行》），着一“泣”字与“湿”字大大拓宽了诗的意境。
3、归隐田园、钟情山水的形象 陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山······此中有真意，欲辩已忘言” （《饮酒》），写的就是悠游自在的隐居生活，说明诗人安贫乐道的思想；王维的“故人具鸡黍，邀我至田家······待到重阳日，还来就菊花”（《过故人庄》），诗中描写了山村风光和朋友欢聚的生活场面，像一幅田园风景画，使人见了，乐而忘返。
4、爱民人才的形象 龚自珍的“我劝天公重抖搂，不拘一格降人才”（《己亥杂诗》），其对人才的渴求，毫无遮拦地表现
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诗词鉴赏 有些同学反映，诗词鉴赏由选择题改为主观题后无从下手，找不到应答的思路。
但静下心来，其中还是有规律可寻的。
另外还需掌握一些必要的鉴赏术语。
我们可以从以下层面来分析： 一、 语言层次：我们在高考考查中应重点分析以下方面： 1、 动词——要重点关照动词，特别是具有“多重含义”的动词。
如： ①你记得跨清溪半里桥，旧红板没一条，秋水长天人过少。
冷清清的落照，剩一树柳弯腰。
（《哀江南》孔尚任） 在这里，一个“剩”字引人注目，作者并没有用“留”、“见”，其妙处就在“剩”虽与“留”意思相近，但“剩”字一般是被动的，而且有“残存”，“残余”的意思；另外“剩”字有时间性，给人一种“无可奈何”之感。
“留”则无这么多含义。
“见”只就眼前而言，不能给人以今昔对比的变迁感。
② “羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关” “怨”字明显运用拟人手法，即是曲中情，又是吹笛之人。
③ “感时花溅泪，恨别鸟惊心” “溅”、“惊”二字用字新鲜，而且增添了诗人感时恨别的内心痛苦。
④ “气蒸云梦泽，波撼岳阳城” “蒸”、“撼”二字具有夸张色彩。
⑤雨去花光湿，风归叶影疏”（《郊兴》王勃） 看这句诗，“湿”言“光”，“疏”言“影”，本身就不寻常，王勃写春雨，雨下的时间短，雨后日出，花上已没有雨水，在日光照耀下更见滋润，所以说“花光湿”，这个“湿”字极为确切。
这个“光”字显得花有精神，所以说“光”字有情。
风停了，在日光照耀下，夜影清疏，一个“疏”字，显得日光从叶影透出。
完全按照生活的样子写出，又显得有诗情，用字尽妙于此。
2、 修饰语——大部分为形容词。
如： ①“黄河远上白云间，一片孤城万仞山”（环境孤苦，可达人心） ②“随风潜入夜，润物细无声”（脉脉绵绵，写得是自然造化发生之机） ③闺中少妇不知愁，春日凝装上翠楼。
忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。
（《闺怨》王昌龄） 前两句写少妇经过梳妆打扮之后，兴冲冲地登上翠楼，去赏春景。
这时候，作者用了一个“忽”字，取漫不经心而恰到好处之意。
所遇者：闯入眼帘的柳色，使她想起了当年与丈夫折柳送别的场景，想起了丈夫，不禁伤感。
这是一位满脸稚气的少妇。
一个“忽”字将这种情绪上的变化写得淋漓尽致，而这正是本诗耐人寻味之处。
3、 特殊词 ⑴叠词：其作用不外乎两种——增强语言的韵律感或是强调。
如： ①“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声“（刘禹锡《竹枝词》） ②“千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。
” ③“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
” ⑵拟声词：有的本身属于叠词，因其出现频率很高，其作用有使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。
如： ①“帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。
”（李煜 《浪淘沙》） ②“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
” ⑶表示颜色的词：有时作谓语用，有时作定语用，有时作主语或宾语用。
但作用只有一个——颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。
如： ①“过春风十里，尽荠麦青青。
” ②“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
” 4、 整体评估：重点是会用一些术语。
诗词风格有豪放婉约之分，诗曲何尝不是。
专用鉴赏术语有以下几个： ①激越豪放 ② 清婉秀丽 ③ 用语华丽，极尽铺陈之能事 ④ 用语平易，含义隽永 5、 语言结构上，有时倒装，倒装一般起强调作用。
如：“七八个星天外，两三点山前。
” 6、 语言结构上，意象罗列，是使描写更具有镜头感，是电影语言。
如： “一骑红尘妃子笑，杨柳岸小风残月。
” 二、 内容层面。
主要是指从内容上把握诗词。
高考大纲要求学生能把握诗问的大体意思和艺术手法，说明不会在这方面出艰涩难懂的作品，要学会“抓点”和“术语”。
1、 注意景和情、物和情；景和人、物与人之间的关系。
专用术语：①借景抒情 ②托物言志 ③感物伤怀 ④情景交融 ⑤以情驭景⑥以景显情 2、注意诗词体裁上古今关系：专用术语——①借古伤今②借古讽今③今昔对比④怀古伤今⑤怀古伤己（《永遇乐京口北固亭怀古》） 3、 特殊意象：有些事物本身具有特殊意义，诗词中出现了，要把它们特殊象征意义作为优先考虑的鉴赏方向。
如：松、竹、梅、菊花象征人的高洁的品格；桃花象征美人；鸟象征自由等。
4、 巧用典故，化用前人诗句，这对学生课外阅读量和历史知识要求较高，但有时十分明显，如：《扬州慢》中姜夔化用杜牧诗句。
5、 蕴涵理趣。
诗歌分抒情诗和叙事诗，还有一种说理诗，这种诗蕴含的道理只要学生稍微点出而已，特别应注意的是这些诗都是通过具体的事物来说理。
在苏轼、陆游、杜甫的作品中常见。
如：苏轼的《题西林壁》、朱熹的《观书有感》、陆游的《游山西村》、王之涣的《登鹳鹊楼》等。
三、 扩展层面。
主要指从整体的把握。
1、 意境及思想感情：⑴意境主要术语——沉郁、欢快、雄阔、委婉、含蓄、空灵、直率、自然、风趣、平淡等。
⑵思想感情有时有层次，主要术语有：层层扩展、深入；感情渐起波澜。
2、 抒情方式：主要术语有直抒胸臆、间接抒情。
3、 修辞：与其他文体中一样。
①比喻——为更形象生动。
②拟人——事物人格化。
③反问——强调（两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮
） ④夸张——强调和突出。
⑤对偶——增强诗词的音乐美，表意凝练，抒情酣畅，增强诗歌的外在形式美。
⑥呼告——表达感情更直接。
学生要做的是发现修辞，直接说明作用，有一点要引起注意，即反衬——专用术语有“以静衬动”、“以响衬静”。
4、 多角度欣赏：从听觉、触觉、视觉等多个方面渲染气氛，丰富了诗文的内容。
四、 补充层面：要有三注意 1、 注意题目：有的本身具有提示性。
如：《春夜喜雨》、《在狱咏蝉》。
2、 注意作者：考试一般选择最能代表作者主创风格的作品。
3、 注释：是诗词鉴赏中最值得注意的内容，这是出题人给你的提示。
有的介绍写作背景，那是在暗示你本诗的思想内容；有的介绍相关诗句，那是在暗示你本诗的用典或其意境；有时介绍作者，那是暗示你本诗的写作风格。
所以一定要仔细研读注释。
“三要”做到了，诗歌鉴赏你就成功了一半。
关于诗歌鉴赏中干扰项的设计 密码一、望文生义 制题者利用诗中有些诗句或词语多义的特点，不结合语境，牵强附会，望文生义，设置误区，引人入彀。
密码二、张冠李戴 制题者利用考生做题的粗浅或知识缺陷，对两者(两首诗或一首诗的某两部分)的表达技巧或思想内容的分析有意地交叉嫁接，用错位法(即张冠李戴法)设置误项。
密码三、无中生有 制题者利用诗歌鉴赏需要联想的思维特点，故意将诗歌主旨任意拔高，把部分说成整体，把无说成有。
密码四、生搬硬套 制题者利用考生对多种表现手法理解朦胧有弱点。
硬给所鉴赏的新诗贴上某种手法，让考生去辨析其正误。
密码五、定势干扰 受长期以来形成的对某一个问题的几种定论的看法的影响，一些考生分析理解所给新诗时，常有一种惯性思维，定势思考，命题者常利用这一点妄加引申，让考生搞错对局部词句或整体内容的理解。
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1、《古诗十九首》一共要19首，要一首首地写完赏析，就算不嫌累，这里也容不下，得另外有附件。
2、此处仅提供第一首的赏析供参考。
行行重行行 行行重行行，与君生别离。
相去万余里，各在天一涯。
道路阻且长，会面安可知? 胡马倚北风，越鸟巢南枝。
相去日已远，衣带日已缓。
浮云蔽白日，游子不顾返。
思君令人老，岁月忽已晚。
弃捐勿复道，努力加餐饭。
注释 重行行：行了又行，走个不停。
生别离：活生生地分离。
天一涯：天一方。
意思是两人各在天之一方，相距遥远，无法相见。
阻且长：艰险而且遥远。
胡马依北风，越鸟巢南枝：胡马南来后仍依恋于北风，越鸟北飞后仍筑巢于南向的树枝。
意思是鸟兽尚眷恋故土，何况人呢
胡马，泛指北方的马，古时称北方少数民族为胡。
越鸟，指南方的鸟，越指南方百越。
这两句是思妇对游子说的，意思是人应该有恋乡之情。
相去日已远，衣带日已缓：相离愈来愈远，衣带也愈来愈松了。
意思是人由于相思而消瘦了。
已通“以”。
缓：宽松。
浮云蔽白日：这是比喻，大致是以浮云喻邪，以白日喻正。
想象游子在外被人所惑。
蔽 ：遮掩 不顾反：不想着回家。
顾，念。
反通“返”。
思君令人老：由于思念你，使我变得老多了。
老，指老态，老相。
岁月忽已晚：一年倏忽又将过完，年纪愈来愈大，还要等到什么时候呢
岁月已晚，指秋冬之际岁月无多的时候。
弃捐勿复道：什么都撇开不必再说了。
捐，弃。
努力加餐饭：有两说。
一说此话是对游子说，希望他在外努力加餐，多加保重。
另一说此话是思妇自慰，我还是努力加餐，保养好身体，也许将来还有相见的机会。
译文 你走啊走啊老是不停的走，就这样活生生分开了你我。
从此你我之间相距千万里，我在天这头你就在天那头。
路途那样艰险又那样遥远，要见面可知道是什么时候
北马南来仍然依恋着北风，南鸟北飞筑巢还在南枝头。
彼此分离的时间越长越久，衣服越发宽大人越发消瘦。
飘荡游云遮住了太阳，他乡的游子不想回还。
只因为想你使我都变老了，又是一年很快地到了年关。
还有许多心里话都不说了，只愿你多保重切莫受饥寒。
赏析一个妇女怀念离家远行的丈夫。
她咏叹别离的痛苦、相隔的遥远和见面的艰难，把自己的刻骨的相思和丈夫的一去不复返相对照，但还是自我宽解，只希望远行的人自己保重。
全诗长于抒情，韵味深长，语言朴素自然又精炼生动，风格接近民歌。
欣赏提示 本篇可分作两部分：前六句为第一部分，后十句为第二部分。
第一部分，追叙初别，着重描写路远相见之难。
开头两句“行行重行行，与君生别离”是全诗的纲，总领下文。
第二部分，着重刻画思妇相思之苦。
胡马、越鸟二句是说鸟兽还懂得依恋故乡，何况人呢
以鸟兽和人作比，是从好的方面揣度游子的心理。
随着时间的飞驰，游子越走越远，思妇的相思之情也愈来愈深切。
“衣带日已缓”形象地揭示了思妇的这种心情。
她日益消瘦、衰老和“游子不顾反”形成对比。
“浮云蔽白日，游子不顾反”，是从坏的方面怀疑游子薄幸，不过不愿直说，而是委婉地通过比喻表达心里的想法。
最后两句是强作宽慰，实际上这种心情是很难“弃捐”勿“道”的，心绪不佳，“餐饭”也是很难“加”的。
相思之苦本来是一种抽象的心理状态，可是作者通过胡马、越鸟、浮云、白日等恰切的比喻，带缓、人老等细致的描写，把悲苦的心情刻画得生动具体，淋漓尽致。
评析 古诗是与今体诗相对而言的诗体。
一般唐代以后的律诗称今体诗或近体诗，非律诗则称古诗或古体诗。
《古诗十九首》大约是东汉后期作品，大多是文人模仿乐府之作。
这里收集的古诗作者已佚。
但它的艺术成就是非常突出的，它长于抒情，善于运用比兴手法，使诗意含蓄蕴藉。
它大体代表了当时古诗的艺术成就。
《行行重行行》是《古诗十九首》中的第一首。
这首诗是一首思夫诗。
抒发了一个女子对远行在外的丈夫的深切思念。
这是一首在东汉末年动荡岁月中的相思乱离之歌。
尽管在流传过程中失去了作者的名字，但“情真、景真、事真、意真”（陈绎《诗谱》），读之使人悲感无端，反复低徊，为女主人公真挚痛苦的爱情呼唤所感动。
首句五字，连叠四个“行”字，仅以一“重”字绾结。
“行行”言其远，“重行行”言其极远，兼有久远之意，翻进一层，不仅指空间，也指时间。
于是，复沓的声调，迟缓的节奏，疲惫的步伐，给人以沉重的压抑感，痛苦伤感的氛围，立即笼罩全诗。
“与君生别离”，这是思妇“送君南浦，伤如之何”的回忆，更是相思之情再也压抑不住发出的直白的呼喊。
诗中的“君”，当指女主人公的丈夫，即远行未归的游子。
与君一别，音讯茫然：“相去万余里”。
相隔万里，思妇以君行处为天涯；游子离家万里，以故乡与思妇为天涯，所谓“各在天一涯”也。
“道路阻且长”承上句而来，“阻”承“天一涯”，指路途坎坷曲折；“长”承“万余里”，指路途遥远，关山迢递。
因此，“会面安可知”
当时战争频仍，社会动乱，加上交通不便，生离犹如死别，当然也就相见无期。
然而，别离愈久，会面愈难，相思愈烈。
诗人在极度思念中展开了丰富的联想，凡物都有眷恋乡土的本性：“胡马依北风，越鸟巢南枝。
”飞禽走兽尚且如此，何况人呢
这两句用比兴手法，突如其来，效果远比直说更强烈感人。
表面上喻远行君子，说明物尚有情，人岂无思的道理，同时兼暗喻思妇对远行君子深婉的恋情和热烈的相思－－胡马在北风中嘶鸣了，越鸟在朝南的枝头上筑巢了，游子啊，你还不归来啊
“相去日已远，衣带日已缓”，自别后，我容颜憔悴，首如飞蓬，自别后，我日渐消瘦，衣带宽松，游子啊，你还不归来啊
正是这种心灵上无声的呼唤，才越过千百年，赢得了人们的旷世同情和深深的惋叹。
如果稍稍留意，至此，诗中已出现了两次“相去”。
第一次与“万余里”组合，指两地相距之远；第二次与“日已远”组合，指夫妻别离时间之长。
相隔万里，日复一日，是忘记了当初旦旦誓约
还是为他乡女子所迷惑
正如浮云遮住了白日，使明净的心灵蒙上了一片云翳
“浮云蔽白日，游子不顾反”，这使女主人公忽然陷入深深的苦痛和彷惶之中。
诗人通过由思念引起的猜测疑虑心理“反言之”，思妇的相思之情才愈显刻骨，愈显深婉、含蓄，意味不尽。
猜测、怀疑，当然毫无结果；极度相思，只能使形容枯槁。
这就是“思君令人老，岁月忽已晚。
”“老”，并非实指年龄，而指消瘦的体貌和忧伤的心情，是说心身憔悴，有似衰老而已。
“晚”，指行人未归，岁月已晚，表明春秋忽代谢，相思又一年，暗喻女主人公青春易逝，坐愁红颜老的迟暮之感。
坐愁相思了无益。
与其憔悴自弃，不如努力加餐，保重身体，留得青春容光，以待来日相会。
故诗最后说：“弃捐勿复道，努力加餐饭。
至此，诗人以期待和聊以自慰的口吻，结束了她相思离乱的歌唱。
诗中淳朴清新的民歌风格，内在节奏上重叠反复的形式，同一相思别离用或显、或寓、或直、或曲、或托物比兴的方法层层深入，“若秀才对朋友说家常话”式单纯优美的语言，正是这首诗具有永恒艺术魅力的所在。
而首叙初别之情－－次叙路远会难－－再叙相思之苦－－末以宽慰期待作结。
离合奇正，现转换变化之妙。
不迫不露、句意平远的艺术风格，表现出东方女性热恋相思的心理特点。
读文思路 两个人分别了,而且越离越远,一个生字写出了两个人被活活拆开(什么原因分离?)的那种撕心裂肺的痛苦.痛苦之余,主人公进行了反思:我们究竟能不能再见面?但结果令他失望,道路又艰险又漫长,会面的可能微乎其微.但是主人公不甘心这种结果,他想到了胡马和越鸟的故事,鸟兽尚且如此依恋,不忍离去,我们就难道不如鸟兽吗?不由的心里宽慰了些,但还是为痛苦所折磨,日渐消瘦,最后只能安慰自己:还是先放在一边,保重好身体,静静的等待相见的那一天吧.这首诗把思念者的那种缠绵悱恻的心情写的入木三分,令人感动.
