用简洁的语言稍微介绍下笛子.
笛子分为：曲梆笛、定调笛、加键笛、笛、七孔笛、十一孔笛等，并形成了迥异的南北两派。
西洋管乐器中，笛分为短笛、长笛、风笛、直笛、陶笛。
笛子特点：中国笛子具有强烈的民族特色，发音动人、婉回。
古人谓“荡涤之声”， 故笛子原名为“涤”，日本至今还保留有“涤笛”，后演变为如今的笛。
笛子是中国民族乐队中重要的旋律乐器，多用于独奏，也可参与合奏。
笛子实际上是一类乐器的通称，如果从音高上分类，笛子一般分为曲笛 （笛身较为粗长，音高较低，音色醇厚，多分布于中国南方）笛（笛身较为细短，音高较高，音色清亮，多用于中国北方各戏种）和中笛（形状、发音特点介于曲笛和梆笛之间）。
音色：在演奏南北两派不同风格的笛子乐曲时，应采用什么样的音色，而究竟什么样的风格才是中国笛子特有的音色呢
每位演奏家对此有着不同的理解与追求。
但是，大凡被称为美的音色大致应有这几点标准：即圆润、松弛、低音醇厚、饱满、高音明亮、清澈。
然而竹笛流派很多，各流派对于音色美的理解有各有不同，有一南北派为最。
江南的小桥流水，亭台楼阁如诗如画固然很美。
但是大漠边陲那一望无际的砂垠同样是美的，那是一种粗狂之美。
因此南笛演奏者所需要的那种纤细、柔美、秀丽的音色对于北方人民粗犷豪放的气质就不行了。
反之亦然。
所以南北各有各的特点不能用“野”“粗澡”“虚浮”“不够饱满”等词一言以蔽之。
不管南北，所有风格的特点其音色都是建立在圆润、松弛、低音醇厚、饱满、高音明亮、清澈的基础上。
如果没有这个基础就很难谈什么流派风格了。
这一点对于初学者尤为重要。
关于笛子的介绍（不要诗词、传说。
比如几几年有的 等）
通过近年对河南贾湖舞阳骨笛、河姆渡骨哨的研究，证明笛子在我国至少已经有7000---8000年的历史。
但真正具有现代竹笛形制的，还是在唐宋元以来，伴随着戏剧的发展、竹笛被广泛运用到各个地方剧种中，承担主奏或领奏的角色。
竹笛作为我国最早出现的民族乐器之一，它在我国古代音乐史上记载了光辉的一页，但是，在解放以前，它并没有发展成为一门器乐独奏艺术，竹笛艺术魅力的真正挖掘和展现，还是近50年的事情。
1949年建国至今，竹笛表演艺术的发共经历了三个阶段。
从1971年新生的口笛(又名俞氏笛)到1977年浙江河姆渡出土的 骨哨、骨笛,人们惊奇地发现二者之间竟有如此的相似.而这个相似却走过了七千多年的历程.笛子在这七千多年历程中的沿革和发展不由令世界惊叹:中国竹笛艺术是如此地魂丽多姿.历代文人曾为它写下了无数美妙的诗篇舞幽壑之潜蛟,泣孤舟之嫠妇,促杜工部潸然肠断,使喻成龙鬓发成霜。
近年来,随着中国考古的发现:首先是浙江河姆渡出七千年前的骨哨,骨笛；美国华侨收藏的战国时期七个按孔横吹的铜笛；湖北随县出土的战国初(公元前433年)曾候乙墓中的两支横吹的笛；湖南长沙马王堆三号汉墓(公元168年)中两支横吹笛；广西贵县罗泊湾一号墓(汉初期)一支用二节竹制成的七个按音孔横吹的笛.这些文物虽是凤毛麟角,但都是中国竹笛鼻祖有力的见证.从而推翻了原史料中记载为西汉张骞出使西域时把笛子传入中国的说法。
中国竹笛的种类及名称极为丰富多彩.如以形制为名:饰龙谓: 龙头笛.乐师在皇帝面前将双手交叉作拱手之意来演奏谓:叉手笛；以尺寸为名的如截竹一尺八寸的洞箫渭:尺八.唐代传入到日本仍谓尺八.我国福建南中常用的洞箫即为尺八；以典故为名如:汉代音乐家蔡邕,拆柯亭第十六根竹制笛,其音色优美,后人赞好笛子谓:柯亭笛.《史记》记载伍子胥曾吹箫乞食于吴市中,后人谓子胥箫。
；以材料为名，如：铜笛、铁笛、玉笛、鹰笛、 猿臂笛等顾名思义，以取材而得名；以地域为名如：四川姜笛的姜笛、广西侗族的侗笛；以剧种为名的如：昆曲的曲笛、梆子戏的梆笛、雅乐中的雅笛、能乐的能笛等等。
由于中国的民族．民间音乐十分丰富，在此不能一一例举。
中国笛子具有强烈的民族特色，发音动人、婉回。
古人谓荡涤之声， 故笛子原名为“涤”，日本至今还保留有涤笛，后演变为如今的笛。
在强盛的唐朝也是竹笛的兴旺时期，笛曲丰富，人材辈出，随着唐朝歌舞音乐和大曲的盛行，出现了许多盛名的演奏家，如李暮、孙梦秀、 尤承恩、许云封等一代神笛.汉代和晋代的马融、蔡邕、桓尹、绿株等演奏家. 曲目有《武溪深》、《落梅花》、《梅花三弄》、《紫云回》、《云州曲》等，遗憾的是历代众多的笛曲却没有谱子能留传下来，就现在演奏《梅花三弄》即晋代桓尹的笛曲,也只能从古琴谱的《梅花三弄》中去翻版演奏了。
滔滔江河,滚滚长江.自五十年代以来中国竹笛再次掘起,更放异彩.以北派冯子存、刘管乐，南派赵松庭、陆春龄为代表的南、北二派笛风均以深厚的民间音乐功底谱写及改编了一大批笛曲，为以后几十年的笛曲和笛艺的发展奠定了基础，在笛子的发展史上作出了不可磨灭的贡献。
长江后浪推前浪，到了六十年代．七十年代人材辈出无穷。
无论从演奏技法和曲目更是脱颖、创新，使笛子艺术推向一个新的高度， 并逐渐摆脱了南、北之分的概念。
乐曲的内容从强调地方风格到追求意境的刻画， 广泛吸取其它艺术品种及姐妹乐器的技法而融汇贯通，大大丰富了笛子本身的表现力，1991年朱践耳先生为竹笛和22件弦乐器而作的室内交响乐《第四交响曲》荣获瑞士玛丽.何塞皇后国际交响乐大赛奖.国外评赞为具有如此奇妙的音响及不可替代的民族性,可见中国竹笛的可容性及它的广泛性正以它那不可抗拒的能量走向世界。
在演奏技术上，北方以吐、滑、垛、花（舌头）为主；南方以颤、震、叠、打（手指）为主。
当时的演奏。
还没有涉及到很复杂的技巧。
他们所演奏的曲目，大多是民间流传的戏曲曲牌或根据戏曲伴奏移植、改编而成的，具有鲜明的地方风格，浓郁的生活气息，真正创作的笛子独奏曲在这一阶段还没有出现。
从教学方法上看，演奏家们都没经历过音乐学院的专业训练，他们所经历的都是民间“口传心授”的教学方法，以模仿为主。
但丰富的生活阅历都融入到了演奏中，以声带情，富有强烈的艺术感染力。
关于笛子的介绍（不要诗词、传说。
比如几几年有的 等）
竹笛在元朝就有了，只是不叫这个名字
好像叫骨笛来着
到了唐朝，就有龙凤笛。
还有。
。
。
只是不记得了，还是小学的时候老师教的
笛子的简介
笛子，又称竹笛。
顾名思义，是由竹子制成。
上面开有吹孔和膜孔各一个，按指孔六个．它音色清脆，音域宽广，能吹 两组多的音。
常规的笛子有两种，即曲笛和梆笛，为民间常用的乐器之一。
曲笛善于表现悠扬委婉的情致，具有浓厚的江南韵味。
而梆笛短于曲笛，它的音色高而明亮，善于表现刚健、豪放、活泼、轻快的情致，具有强烈的北方色彩。
现在的演奏家一般都是曲笛、梆笛兼而习之，融南北笛韵于一身。
在“”中曾这样写到：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城，此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”。
从这首诗中就可感受到笛声的艺术魅力。
补充： 笛子是中国广为流传的吹奏乐器，因为是用天然竹材制成，所以也称为竹笛。
笛子的表现力非常丰富，它既能演奏悠长、高亢的旋律，又能表现辽阔、宽广的情调，同时也可以奏出欢快华丽的舞曲和婉转优美的小调。
然而，笛子的表现力不仅仅在于优美的旋律，它还能表现大自然的各种声音。
比如模仿各种鸟叫等。
谁能给我介绍点笛子基本知识
筒音作5低音5 〇 ●●●●●● 低音6 〇 ●●●●●〇低音7 〇 ●●●●〇〇中音1 〇 ●●●〇〇〇中音2 〇 ●●〇〇〇〇中音3 〇 ●〇〇〇〇〇中音4 〇 〇●●〇〇〇或◎〇〇〇〇〇或〇●●●〇〇中音5 〇 ●●●●●●或〇●●●●●中音6 〇 ●●●●●〇中音7 〇 ●●●●〇〇高音1 〇 ●●●〇〇〇高音2 〇 ●●〇〇〇〇高音3 〇 ●〇〇〇〇〇高音4 〇 〇●●●●〇或◎〇〇〇〇〇或〇●〇〇〇〇或●〇●●〇〇高音5 〇 〇●●●●●或〇●●〇〇〇高音6 〇 ●●〇●●〇 这是基本指法，如果你吹不响的话，就要注意自己口型对不对，有无漏风，指控有无按紧。
所有有关笛子资料!
笛子 别称雅竹横笛；“横吹” 应用谱号：高音谱号，调记谱。
组成：是一根比手指略粗的长管，上面开有若干小孔。
常见的六孔竹制膜笛 由笛头、吹孔（1个）、膜孔（1个）、音孔（6个）、后出音孔（1个）、 前出音孔（2个，又名筒音）和笛尾组成。
使用材质：笛身一般为竹制。
笛膜（演奏时贴于膜孔处的一个小薄片）一般用嫩 芦苇杆中的内膜制成。
笛膜的运用，首先是选择黏合剂，目前使用的有阿胶、驴皮膏、黄鱼胶、树脂、白芨等，阿胶、白芨最常使用，一般中药店、药材行皆可购得。
由于笛膜本身具有一定的伸缩性和吸水性，贴好的笛膜还会有一定程度的自动还原，所以贴膜时可稍偏紧些，等它自动还原后，笛膜的松紧度为适中，能发出悦耳的声音，但是如果要随贴随用的时候，笛膜就要放松来贴。
贴膜时，先剪下一正方形的笛膜，使笛膜本身的纤维与笛子的纤维平行、重叠，再用阿胶沾水涂在膜孔四周，用左右手大拇指和食指捏住笛膜两侧，拉出与苇膜纤维纹路成垂直的皱纹，而后慢慢地往下侧按贴上，调整均匀后按住一下子，即告完成。
笛膜的收藏要注意防潮、防晒，笛膜变黄、变老、失去弹性时要更换使用。
（新鲜的笛膜如需保存长久，可将笛膜用塑料袋包好放进冰箱冷藏室中即可常保新鲜） 乐器特色：属于木管乐器家族中的吹孔膜鸣乐器类。
是典型的中国民族乐器。
笛子的选择 选择笛子，应从笛子的质量和类别上来考虑。
笛子的质量，除取决于笛管本身的质材好坏外，还取决于制作水平的高低。
选择、购买时，应进行检验： 1、检验笛子的竹质。
笛管要求竹质坚实（竹纹老）。
竹纹细密。
管身直而圆。
笛身一般头部比尾部略粗，但相差别不宜过大。
笛管厚薄适中。
笛管内壁平整光滑。
全身无虫蛀、裂痕等现象。
造型美观大方。
这些要求，凭视觉便可以鉴定。
2、检验笛子的音准。
方法是按照校音仪器标准音笛或定音乐器（手风琴、电子琴等）对照试吹。
主音确定后，再按音程关系，对笛子的全部发音的准确性进行检验。
还可以吹吹各个泛音，看是否容易出音、干净。
检验泛音也是检验实音音准的好方法。
3、检验笛子的音量。
一般来说，音量大者为好。
音量大的笛子，共鸣大，振动力强。
吹奏时手指上有时有一种发麻的感觉。
4、检验笛子的音色。
对音色的一般要求是松、厚、圆、亮，这一方面取决于笛子本身的质量，另一方面与贴膜技术、演奏技巧也有密切的关系。
5、检验笛子的灵敏度。
一般来讲，以气到音出、发音不迟钝为好，反应越快越好。
6、初学者应选调性。
同样一款竹笛有各种不同调性。
怎么选择
一般来说，初学者以选用中音笛类，E 调或 F调笛子较为合适。
因为这类笛子音高适中较易吹奏，演 奏也常用到。
如果有条件，想多选几支笛子，那么，除E 调和 F 调中笛外，还可再选一支 D 调曲笛和一支 G 调梆笛，这两个调子的笛子也常用到。
笛子的种类 梆笛 梆笛用于北方梆子戏的伴奏 笛身细且短小，音色高亢明亮有力，着重于舌上技巧的运用 在演奏上表现了浓厚的地方色彩，在气息运用上较猛，并采用了急促跳跃的舌打音，强有力的垛音，富有情趣的花舌音等等特殊技巧。
梆笛善于表现刚健豪放、活泼轻 快的情致，具有强烈的北方色彩，这和北方人民所处的地区特点和生活、劳动习惯是分不开的。
多用于北方的吹歌会、评剧和梆子戏曲（如秦腔、河北梆子、蒲剧等）的伴奏，也可用来独奏。
曲笛 曲笛用于南方昆曲等戏曲的伴奏，又叫“班笛”、“市笛”或“扎线（即缠丝）笛”，因盛产于苏州，故又有“苏笛”之称。
多为C调或D调。
管身粗而长，音色淳厚、圆润、讲究运气的绵长，力度变化细致，常采用先放后收，一音三韵，悠扬委婉，演奏的曲调比较优美、精致、华丽，具有浓厚的江南韵味。
音色润丽、清晰，音色控制、强弱对比自如，并多应用笛子上的“唤音”、“送音”、“打音”、“倚音”、“颤音”等技术，在气息运用上要求饱满均匀，尽量少用吐音断奏。
曲笛在我国南方广泛流行，适宜独奏、合奏，是昆曲等戏曲音乐、江南丝竹，苏南吹打、潮州笛套锣鼓等地方音乐中富有特色的乐器之一。
笛是中国最具特色的吹奏乐器之一。
1986年5月，在河南舞阳县贾湖村东新石器时代早期遗址中发掘出16支竖吹骨笛（用鸟禽肢骨制成），根据测定距今已有8000余年历史。
竖吹，音孔由五孔至八孔不等，其中以七音孔笛居多，具有与现在我们所熟悉的中国传统大致相同的音阶，骨笛音孔旁刻有等分符号，有些音孔旁还加打了小孔，与今天的中国音调完全一致,仍可用其吹奏现在的民间乐曲《小白菜》。
笛子的历史 黄帝时期，即距今大约4000多年前，黄河流域生长着大量竹子，开始选竹为材料制笛，《史记》记载：“黄帝使伶伦伐竹于昆豀、斩而作笛，吹作凤鸣”，以竹为村料是笛制的一大进步，一者竹比骨振动性好，发音清脆；二者竹便于加工。
秦汉时期已有了七孔竹笛，并发明了两头笛，蔡邕、荀勖、梁武帝都曾制作十二律笛，即一笛一律。
笛在古代称为“篴”。
到了汉代，许慎的《说文解字》有：“笛，七孔，竹筩也”的记载。
1978年，从湖北随县曾侯乙墓出土了两支竹篪，从湖南长沙马王堆三号汉墓出土了两支竹笛，出土的篪和古籍中记载的汉篪，除长度略有出入外，其他形制完全相同；出土的笛除与记载相同外，并在墓内的竹筒上写有篪的字样，显然是古代竹笛，古代的篪和笛非常相似，历来有人篪、笛不分，说成是同一乐器，实际是有区别的。
从出土篪、笛可以看出：篪， 6孔，闭口，能奏五声加一变化音，全身髹（xiū）漆；笛，7孔，开口，能奏七声加两个变化音，不髹漆。
战国时，篪是祭神或宴亭时演奏的主要旋律乐器之一，笛也非常流行，屈原学生宋玉的《笛赋》中也曾讲到当时南方的笛，与今日之笛已十分相像。
笛在汉代前多指竖吹笛，秦汉以来，笛已成为竖吹的箫和横吹的笛的共同名称，并延续了很长时期。
汉武帝时，张骞通西域后传入横笛，亦称“横吹”。
它在汉代的鼓吹乐中占有相当重要的地位。
湖南长沙马王堆三号汉墓出土的两支竹笛，都属横吹类的笛乐器。
北朝时，笛子不仅极为普遍，而且有所发展，形制、长短、粗细变化较大。
到了北周和隋代，开始有了“横笛”之名。
隋朝后期，出现了能演奏半音阶的十孔笛。
从唐代起，笛子还有大横吹和小横吹的区别。
同时，竖吹的篪才被称为箫，横吹则称之为笛。
唐朝吕才，制“尺八”，竖吹，并传入日本；在古都奈良的正仓院中，珍藏着我国盛唐时期制作的4支横笛。
其中有牙和雕石横笛各一支，竹质的两支，它们长短不同，但都开有7个椭圆形音孔。
刘系作七星管笛，蒙膜助声，是为笛加膜的第一人。
在晋时已有竖笛，吹头加一木头，使气从缝隙中通过，射向两哨孔边陵发音。
宋笛制多样，有叉手笛、龙颈笛、十一孔的小横吹、九孔的大横笛、七孔玉笛等等。
元朝以后笛子与现在类似，由于戏曲的蓬勃发展，笛子成为很多剧种的伴奏乐器，并按伴奏剧种不同分为两类：梆笛和曲笛。
20世纪六十年代，赵松庭发明排笛，将2至4根不同调的笛子扎在一起，音域可扩大三个八度以上，音乐富于变化，易于演奏。
笛子是中国广为流传的吹奏乐器，因为是用天然竹材制成，所以也称为竹笛。
笛子由一根竹管做成，里面去节，在管身上开有一个吹孔、一个膜孔、六个音孔。
吹孔是笛子的第一个孔，气流由此吹入，使管内空气振动而发音。
膜孔是笛子的第二个孔，专用来贴笛膜，笛膜多用芦苇膜或竹膜做成，笛膜经气流振动，便发出清脆而圆润的乐音。
笛子虽然短小简单，但它却有七千年的历史。
大约在四千五百多年前的时候，笛子由骨制改为竹制。
在公元前1世纪末汉武帝时，笛子称为横吹,它在当时的鼓吹乐中占有相当重要的地位。
从7世纪开始，笛子又有了改进，增加了膜孔，使它的表现力有了很大的发展，并且演奏技术也发展到相当高的水平。
到了10世纪，随着宋词元曲的崛起，笛子成了伴奏吟词唱曲的主要乐器，在民间戏曲以及少数民族剧种的乐队里，笛子也是不可缺少的乐器。
笛子的表现力非常丰富，它既能演奏悠长、高亢的旋律，又能表现辽阔、宽广的情调，同时也可以奏出欢快华丽的舞曲和婉转优美的小调。
然而，笛子的表现力不仅仅在于优美的旋律，它还能表现大自然的各种声音。
比如模仿各种鸟叫等。
笛子不但演奏技巧丰富，而且它的品种也多种多样，有曲笛、梆笛、定调笛、加键笛、玉屏笛、七孔笛、十一孔笛等，并形成了风格迥异的南北两派。
[编辑本段]乐器特色 笛子属于木管乐器家族中的吹孔膜鸣乐器类。
是典型的中国民族乐器。
据传说，笛子已有两千年以上的历史。
笛子的表现力十分丰富，可演奏出连音断音、颤音和滑音等色彩性音符；还可以表达不同的情绪； 无论演奏舒缓、平和的旋律，还是演奏急促、跳跃的旋律，其独到之 处都可从中领略。
此外，笛子还擅长模仿大自然中的各种声音，把听众带入鸟语花香或高山流水的意境之中。
从1971年新生的口笛(又名俞氏笛)到1977年浙江河姆渡出土的 骨哨、骨笛,人们惊奇地发现二者之间竟有如此的相似.而这个相似却走过了七千多年的历程.笛子在这七千多年历程中的沿革和发展不由令世界惊叹:中国竹笛艺术是如此地魂丽多姿.历代文人曾为它写下了无数美妙的诗篇舞幽壑之潜蛟,泣孤舟之嫠妇,促杜工部潸然肠断,使喻成龙鬓发成霜. 中国笛子具有强烈的民族特色，发音动人、婉回。
古人谓荡涤之声， 故笛子原名为“涤”，日本至今还保留有涤笛，后演变为如今的笛。
笛子是中国民族乐队中重要的旋律乐器，多用于独奏，也可参与合奏。
笛子实际上是一类乐器的通称，如果从音高上分类，笛子一般分为曲笛 （笛身较为粗长，音高较低，音色醇厚，多分布于中国南方）、梆笛（笛身较为细短，音高较高，音色清亮，多用于中国北方各戏种）和中笛（形状、发音特点介于曲笛和梆笛之间）。
笛子的技法 笛膜近代笛子分南北二派：北派多用吐音、花舌、滑音、剁音等技巧，南派则常用颤音、打音、叠音、振音等技巧。
此外，经过几十年来大量演奏家的不断实践，创造出了诸如循环换气、循环吐气、揉音法、包吹法、吼音、打孔音、飞指、大七度揉音、口哨音等一系列特殊的技法。
南派笛子的风格典雅清丽，他们所使用的笛子主要是曲笛。
曲笛的管身较长较粗，音色浑厚柔和，清亮圆润、悠扬委婉，主要流行于中国江南地区。
北派笛子的风格刚劲粗犷，他们使用的笛子主要是梆笛。
梆笛的管身较短较 细，音色高亢明亮，它主要流行于中国北方地区。
笛子演奏家 近代著名的笛子演奏家有：伍国忠、陈悦、冯子存、刘管乐、陆春龄、赵松庭、王铁锤、简广易、俞逊发、曾永清, 蒋国基、缪宜民 (美国)、杜如松、张维良、张向华、詹永明、王次恒, 戴亚,陈涛、陈中申、马迪 .唐俊乔等。
笛子的制作 笛子采用的竹子在阴干以后基本上要经过裁料、上漆、钻孔、校音、缠线、刻字等工序。
笛子这个乐器的一大特色就是在笛身上往往刻有唐诗以及制作者的名称。
比较著名的笛子制作师有：邹叙生、王益亮、 董雪华、鲍向科、应明章、贾耀亮等。
笛膜贴法 首先用针将膜对裁开，剪长方形的小块，再用右手的拇、食二指轻轻地揉成一个小团。
通过捻动使膜捻成很多细密的皱纹，然后轻轻地展开，膜恢复原状后，再用两手拇、食四指轻轻得向前后左右绷它几次。
这样不仅防止膜贴好后出现松的现象，而且使膜的纹更加均匀了。
然后用阿胶（驴皮胶）沾点水，擦在膜孔的周围，使笛膜纹与笛子纹成平行方向，贴在笛膜空上即可。
另外，膜上揉出的纹不要过大，若过大，吹出来的声音会发沙。
膜也不要贴得太紧太松，太紧了就没有清跪响亮的音色，太松了声音发嘶，不好听。
解决办法：过松时，可用指肚按住两边轻轻拉一拉；过紧时，可用指肚按笛膜的中央，但不要弄脏了笛膜，更不能沾上水。
笛膜沾上了水会变老，声音就不好听了。
总之，贴膜是一项非常细致耐心的工作。
高质量的笛膜，如果贴膜技术不佳；也不可能取得理想的共鸣效果。
因此，掌握好贴膜技术是初学者学吹笛的必修课程。
笛子的保养 （1）新买回的笛子或自己新制作的笛子，如果发现竹质不太干，可将笛子所有洞孔堵塞住，然后灌进点盐水，泡浸一至二日（根据竹质湿度而定，竹质湿者浸泡时间应长一些），然后打开洞孔将盐水倒出，稍用清水冲洗，待一小时后，再在筒内涂些熟过的植物油（最好是油汤辣椒的纯红油，用此油日久可使竹体变红，永不生虫破裂），便可使用。
如果买回来的笛子本来竹质很干而又坚固，最好用酒精擦洗一下笛筒和吹孔的周围，以达消毒之目的。
另外竹内的少许水份也会随酒精的挥发而排除 （2）专业吹笛的人，都有一个笛盒，没有盒的人，可做一个布套（最好是夹层或棉的）。
平日将笛子放在里面，如果套，盒都没有，可找一块干净的布来包住，以免风吹日晒，灰尘进入 （3）每次吹完之后，一定要将笛筒内的口水倒出来。
最好做一个布刷，口水倒出后，捅进去轻轻一擦，然后装入盒或袋内。
这样就免得口水在笛筒内发霉发臭，以至笛筒腐烂。
（4）天气过热或过于干燥时，最好做一个“笛胆”（用相当笛筒长度的小棍，缠上几层干净的布，抹上些油），不吹的时候可将它塞入笛筒内，以防止笛身破裂。
“笛胆”粗细要和笛筒的粗细相适应，粗了塞不进去，细了挨不上竹壁，起不到润笛作用。
（5）笛子吹久了，笛筒内慢慢会有许多灰尘。
灰尘加之气水的浸透，久而久之结成了污垢，这不但不卫生，常常发出臭味，甚至要影响音色、音准。
这时就需要洗涤。
特别是没有笛盒和笛套的同志，应在一定的时期内洗涤一次笛子。
洗时要注意，不宜要用水清洗，这样笛子的浸吸水分太多，一湿一干，很容易是笛子破裂。
可用软布或药绵等，捆缠在木棒上（木棒要细不可太粗），浸酒精（最好是已用酒精）擦洗。
（6）有时由于天气的变化，太冷或太热或由于竹质过嫩，竹节过少，笛身都易破裂。
为防止这种破裂，或者在已破裂之后，可在两端和吹孔至膜孔之间，膜孔至第六孔之间，这两处各用丝线捆缠（有伸缩性的塑料最好不用）。
或将头尾用铜（或铝）圈箍住。
初级（一级～四级） 一级 加试：检查演奏姿势 长音音阶练习 世上只有妈妈好 春天来了 歌唱二小放牛郎 康定情歌 内蒙小调 凤阳花鼓 老六板 欢乐颂 北风吹 金蛇狂舞 二级 为熟练指法而编写的音阶练习 打音基本练习 思乡曲 我的祖国 八月桂花遍地开 十大姐 只要妈妈露笑脸 彩云追月 拉骆驼 牧羊曲 牧羊姑娘 旱天雷 三级 （一）全按作5指法乐曲 单吐基本练习 黄水谣 苏武牧羊 洗衣歌 太湖美 马兰花开 在北京的金山上 黄鹤的故事 中六板 满江红 （二）全按作2指法乐曲 单、双、三吐综合练习 沂蒙山小调 采茶扑蝶 红梅赞 一枝梅 高山青 翻身农奴把歌唱 南泥湾 西藏舞曲 四级 颤音练习 （一）小品 小河淌水 玛依拉 茉莉花 绣金匾 （二）独奏曲 山歌 小推车 我是一个兵 天山舞曲 欢乐歌 中级（五~六级） 五级 （一）小品 关山月 赞歌 信天游 蓝花花 （二）独奏曲 姑苏行 水乡船歌 快乐的小笛手 塔塔尔族舞曲 小放牛 京调 到农村去 六级 （一）小品 纺棉花 山丹丹开花红艳艳 阿细跳月 三十里铺 （二）独奏曲 列车奔向北京 陕北好 扬鞭催马运粮忙 喜报 中花六板 早晨 梅花三弄 鄂尔多斯的春天 七级 喜相逢 脚踏水车唱山歌 五梆子 百鸟引 沂河欢歌 故乡的回忆 妆台思秋（低音大笛与古筝） 牧民新歌 雷锋（协奏曲） 冷月 乡歌 高级（八级~~十级后） 八级 春到湘江 挂红灯 鹧鸪飞（一） 鹧鸪飞（二） 三五七 枣园春色 九级 收割 云雀 沙场 帕米尔的春天 听泉 幽兰逢春 十级 霍拉舞曲 秦川抒怀 走西口 山村迎亲人 秋湖月夜 十级后 第四交响曲 琅琊神韵 汇流（协奏曲） 牡丹亭（组曲） “赤日” 梆笛协奏曲 竹迹 还有一个笛子曲谱的网站
笛子曲介绍
竹子做，横着吹，一吹孔，一笛膜孔，六指孔，还有两到三correction音孔，可悬挂中国结等饰品。
介绍一些简单的C调笛子的曲谱
苏姑行 陕北好 喜相逢 扬基杜德儿
