王者荣耀，貂蝉的新皮肤（幻影猫舞）为什么是日系风格
因为最近要出那三个sill英雄的皮肤。
貂蝉作为一个代替品也一起出。
关于功能主义语文学的问题。
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《西方现代主义文学思潮与流派》 一、概述 西方现代主义文学的异化主题、文艺观、表现方法。
非理性主义：叔本华、尼采、弗洛伊德的主要理论主张。
西方现代主义文学的发展概况。
二、象征主义与意象派诗歌 象征主义的先驱。
前期象征主义的代表人物及其主要主张。
后期象征主义代表人物的主要作品和文艺观。
象征主义的文艺观和创作方法。
《荒原》的思想内容。
意象派的基本特点和主要的作家作品。
什么是意象
三、未来主义 意大利、俄国、法国未来主义主要作家。
意大利正统未来主义的基本主张。
四、表现主义 发展概况。
主要作家作品。
思想特征、文艺观、主要艺术手法。
卡夫卡主要作品，卡夫卡创作的思想艺术特征。
五、意识流小说 何谓意识流
意识流小说的理论基础。
空间时间与心理时间。
意识流小说的创作特点。
主要作家作品。
约克纳帕塌法世系。
六、超现实主义 超现实主义的主要主张和创作方法。
下意识写作。
主要作家作品。
七、存在主义文学 存在主义哲学的基本观点。
存在主义文学的发展概况、主要作家作品、思想艺术特征。
八、新小说派 主要作家作品。
文艺观与创作方法。
九、荒诞派戏剧 怎样理解荒诞
发展概况。
思想内容与艺术特点。
代表作家作品。
《等待戈多》的思想内容。
十、黑色幽默 黑色幽默的幽默。
主要作家作品。
思想内容与艺术特点。
《第二十二条军规》的思想内容。
十一、魔幻现实主义 西班牙传统文学、西方现代主义文学、印第安民间文化和东西方古代神话传说对魔幻现实主义文学形成的影响。
魔幻现实主义文学形成过程、主要作家作品、艺术特点。
《百年孤独》的思想艺术特点。
现代主义文学的发展状况： （一）象征主义： 象征主义： 1、象征主义是西方现代主义文学运动中出现最早、影响最大的文学流派，它分为前后两个时期。
前期象征主义流行于19世纪后半叶的法国。
第一次世界大战后，后期象征主义应运而生，本世纪20年代，后期象征主义达到高潮。
2、象征主义具有鲜明的特征：创造病态的“美”；表现内心的“最高真实”；运用象征暗示；在幻觉中构筑意象；用音乐性来增加冥想效应。
它发展了前期象征主义的艺术特点，反对肤浅的抒情和直露的说教，主张情与理的统一，通过象征暗示、意象隐喻、自由联想和语言的音乐性去表现理念世界的美和无限性。
3、代表作家：法国瓦雷里、德国里尔克、美国庞德、爱尔兰叶芝和英国T•S•艾略特。
主要作家及其作品： 1、英国T•S•艾略特：《荒原》（1922） 2、法国诗人瓦雷里：《海滨墓园》（1926），思索人生的意义，礼赞永不停息的宇宙运动，抒发超越死亡意识后的欢欣。
哲理的沉思与新奇、富有象征性的意象水乳交融，音韵和谐优美，意境深远。
3、爱尔兰诗人、剧作家叶芝：《驶向拜占庭》，叶芝由于“表达了整个民族精神”而获得了1923年度诺贝尔文学奖。
4、梅特林克：象征主义戏剧的代表作家，《青鸟》（1908，蒂蒂尔、弥蒂尔、白丽伦），青鸟象征着幸福，主题是歌颂人们对幸福和光明的追求。
5、勃洛克：俄国“极端真诚的诗人”，《十二个》（长诗） 意象派（象征主义的一个变种）： 1、意象派诗歌的特点：清晰、精确、浓缩、具体，不宣泄感情，不宣讲道理。
重在表现诗人的直观形象，但作者的直观感受并不直接表露，而是通过意象来暗示。
2、代表人：美国的庞德，《地铁车站》（典型的意象诗） 隐逸派（象征主义派生出来的另一个诗歌流派）： 1、创始人：翁加雷蒂 2、代表作家（翁加雷蒂的两位弟子）：夸西莫多和蒙塔莱 （二）表现主义： 1、表现主义是第一次世界大战前后20世纪初至30年代流行于欧美文学地一个重要的现代主义流派。
起源于德国，它首先从绘画开始，随后波及文学。
2、最早出现于德国评论家瓦尔登在《狂飚》杂志上发表了一篇绘画评论，强调要突破事物的外在表象，表现内在世界，用“表现”取代“再现”。
3、表现主义的特征：抽象化；变形；面具的运用；时空的真幻错杂；注重声光效果；象征和荒诞的手法。
其理论纲领是“艺术是表现不是再现”，主张文学不应再现客观现实，而应表现人的主观精神和内在激情，表现透过表象所把握到的事物的本质，对事物外在形态的精确描绘毫无意义。
其诗歌情绪炽烈、雄辩，追求力度，抒情方式夸张，常采用浓缩的诗句。
戏剧和小说常采用抽象的象征手法表现深刻的哲理和主题。
4、表现主义的先驱是瑞典作家斯特林堡，其《鬼魂奏鸣曲》等剧作把鬼魂搬上舞台，让死尸、幻影、亡魂、活人同时登场。
主要作家及其作品： 1、在诗歌上： 奥地利的特拉克尔和韦尔弗（《世界之友》、《彼此》），德国的海姆、贝恩 2、在戏剧上： 美国的奥尼尔：《琼斯皇》（1920），作者将表现主义艺术手法融于自己的创造，形成独具特色的“奥尼尔派”表现主义剧作的典范作品。
《毛猿》（1921），副标题是“古代和现代生活的八场喜剧”。
主人公：扬克 瑞典的斯特林堡：《到大马士革去》、《鬼魂奏鸣曲》 3、在小说上： 奥地利的卡夫卡：表现主义小说的代表。
《城堡》（1915）、《变形记》（1915） （三）意识流小说： 1、意识流小说是20世纪初期（20年代）兴起于西方，以表现人们的意识流动、展示恍惚迷离的心灵世界为主的小说。
认为文学应表现人物的意识流动，尤其是表现潜意识的活动，人的意识流动遵循的是“心理时间”，而非物理时间。
2、它以象征暗示、内心独白、自由联想等意识流的创作方法为主要特征，在本世纪20—30年代英、美、法等国形成一个颇为壮观的现代主义文学流派。
3、意识流小说家所运用的艺术手法各有侧重，但艺术特征是共同的：“作家退出小说”；情节淡化；大量的内心独白和自由联想；时空交替和心理时间；象征暗示和对比联想；语言使用上的创新和变异。
4、代表作家是爱尔兰的乔伊斯和英国的伍尔芙，法国的普鲁斯特和美国的福克钠。
详细解说： 1、内心独白：意识流小说直接展示所思所感，展示心理的原生态，不加以条理化、逻辑化，作家退出小说，主观干预较少，注重表现人物的意识活动本身。
2、采用自由联想的方式，在某对象上稍许停留，任何外在的刺激都可以打断从前的思维过程而展开新的思绪。
3、主观性、随意性强，常打破时空限制，跳跃性较大，从心理结构组织流程，而传统小说多在时空的推移中展开情节。
4、内容和题材上，传统小说往往全知全能，而在意识流小说中作家地位下降，读者的参与性加强，不注意刻画典型人物，凭借人物的意识来写人，情节淡化。
代表作家及其作品： 1、爱尔兰的乔伊斯：《都柏林人》、《青年艺术家的肖像》 2、英国的沃尔夫：《墙上的斑点》、《到灯塔去》 3、法国的普鲁斯特：《追忆逝水年华》 4、美国的福克纳：“南方文学”的主要代表，创造了一个独特的“约克纳帕塔法世系”。
《喧哗与骚动》（1929），反映了南方望族康普生家的没落。
小说创造了复合意识流方法，使运用意识流手法去发掘人物的内心生活方面达到了新的高度。
着重表现昆丁的变态心理和班吉神经错乱的潜意识活动。
人物（长子昆丁、二子杰生、小儿子班吉、女儿凯蒂） （四）超现实主义： 1、20年代兴起于法国，它由达达主义发展而来。
1919达达派诗人：布勒东(创始人)、阿拉贡（《共产党人》，社会主义现实主义作品，反法西斯）、艾吕雅，发表了第一个《超现实主义宣言》 2、他们认为文学不是再现现实，而是要表现“超现实”，即由“梦幻与现实转化成的绝对现实”，是现实与非现实两种要素的统一物。
在内容上为了描绘超现实，他们反对逻辑推理的思维活动，推崇潜意识和梦，甚至让文学成为梦幻、潜意识乃至精神错乱的产物。
强调梦幻、贬斥理性，成为其美学的重要标志。
他们主张写人的潜意识、梦境，写事物的巧合，并提出“自动写作法”来作为表现上述内容的创作方法。
2、主要作家及其作品：布勒东《娜佳》、阿拉贡《巴黎的乡下人》、艾吕雅诗歌《和平咏》、《溺水者》、苏波 (五) 存在主义文学： 1、存在主义滥觞于20世纪30年代的法国，二战后达到发展的顶峰。
它是现代派文学中声势最大、风靡全球的一种文学潮流。
2、存在主义文学在存在主义哲学基础上产生，它是以文学的形式宣传存在主义哲学思想。
其特征是理性多于形象；核心是“存在先于本质”、“世界是荒谬的”，“人生是痛苦的和自由选择”，只有通过自由选择寻找生存之路。
3、“荒谬”和“痛苦”是存在主义文学的基本主题。
世界是荒谬的，人生是痛苦的，一方面描写资本主义世界的荒诞性，另一方面表现人的不幸与毁灭，以及孤独、失望、恐惧的思想情绪。
4、艺术上，第一：存在主义文学寓哲理于形象中。
第二：不拘一格地运用表现手法，传统的和现代的并用。
5、存在主义作家主要有法国萨特、法国加缪、波伏瓦、梅勒。
主要作家及其作品： 1、法国加缪：《局外人》（1942）、《鼠疫》（1947，里厄医生） 2、法国萨特：《恶心》（小说）、《自由之路》（小说）、《墙》（短篇小说集）、《死无葬生之地》（戏剧）、《苍蝇》（戏剧）、《禁闭》（戏剧,表明“他人就是地狱”）、《必恭必敬的妓女》（戏剧）、《存在与虚无》（哲学著作）、《存在主义是一种人道主义》（哲学著作） 3、法国波伏瓦：《女客》、《第二性》 4、梅勒：《一场美国梦》 （六）荒诞派戏剧： 1、荒诞派戏剧是本世纪50年代兴起于法国，尔后迅速风靡于欧美其他国家的一个反传统戏剧流派。
2、荒诞派于1962年由英国著名戏剧理论家马丁•艾思林写的《荒诞派戏剧》而得名。
3、荒诞派戏剧的特征：荒诞、抽象的主题，世界是荒谬的，人生是毫无意义的；支离破碎的舞台形象；奇特怪异的道具功能，使戏剧的直观艺术特点发挥到极限。
在内容上表现世界的不可理喻，人生的荒诞不经；在艺术手法上则打破了传统的戏剧结构，用不合逻辑的情节、性格破碎的人物、机械重复的戏剧运动和前言不达后语的枯燥语言来从总体上突现世界荒诞的根本主题。
它没有完整的情节，没有戏剧冲突，舞台形象支离破碎，人物语言颠三倒四。
它表现的世界是荒诞的，人生是痛苦的，人与人的关系是无法沟通的。
4、法国尤奈斯库是荒诞派戏剧的奠基人，其独幕话剧《秃头歌女》的上演，标志着荒诞派戏剧的诞生。
主要作家及其作品： 1、英国品特 2、美国阿尔比 3、法国贝克特：《等待戈多》 4、法国阿达莫夫 5、法国热奈 6、法国尤奈斯库：《秃头歌女》（1949，史密斯夫妇、马丁夫妇）、《椅子》（1959）、《犀牛》（1958） （七）新小说派： 1、形成于本世纪50年代的法国，后成为二战后法国和西方最重要的小说流派之一。
又称反小说派或拒绝派。
2、他们认为世界是荒诞、虚无地和不真实的，传统小说是对读者的愚弄和欺骗，小说以描写人物性格和情感为主的时代以及过去。
反对传统小说的倾向性，主张作家原封不动地照搬荒诞世界的存在，不赋予它任何意义和感情色彩。
新小说屏弃情节和人物，拼贴散乱的片断。
以物代人，创立纯粹写物的风格。
倡导读者参与创作，重建小说的人物与情节。
3、代表人物有罗布—格里耶、萨洛特、布托、西蒙、杜拉斯。
主要作家及其作品： 1、法国萨洛特：第一个写新小说 2、法国西蒙：“新小说派之父”，《风》(1985年获诺贝尔文学奖)、《佛兰德公路》 3、法国罗布—格里耶：《窥视者》：获法国1995年的“评论家奖”，《橡皮》（1953，杜邦、格里纳达端、瓦拉斯，写政治谋杀案） （八）黑色幽默： 1、“黑色幽默”是60年代风行美国的一个现代主义小说流派。
由美国作家弗里德曼编的一个《黑色幽默》的集子而得名。
2、“黑色幽默”是一种用喜剧的形式来表现悲剧的内容的文学方法。
黑色是指可怕而又滑稽的客观现实，“幽默”指的是有目的有意志的个性对这种现实所采取得嘲讽态度。
幽默加上了黑色，就成为了一种展现绝望的幽默。
西方评论家把它称之为“绞刑架下的幽默”。
3、黑色幽默的艺术特征： 是一种哭笑不得的幽默，悲剧内容和喜剧形式交织的混杂，表现世界的荒诞、社会对人的异化、理性原则破灭后的惶惑、自我挣扎的徒劳，是其中心内容。
面对这一切，人们发出玩世不恭的笑声，用幽默的人生态度拉开与现实的距离，以维护饱受摧残的人的尊严，即所谓的“黑色幽默”。
“反英雄”式的人物：人物精神世界常常趋于分裂，成为带有悲喜剧双重色彩的“反英雄”，借他们可笑的言行影射社会现实，表达作者对社会问题的看法。
“反小说”的叙事结构法：通过暗示、烘托、对比、象征形式表现扑朔迷离的情节。
打破理性化的时间顺序，加速节奏的跳跃，情节缺乏逻辑联系，常把叙述现实生活与幻想回忆混合起来，把严肃的哲理和插科打诨混成一团。
笔法富有反讽意味，语言经常打破一般语法规则和固有的词语搭配习惯。
具有寓意性。
4、美国海勒，被认为是“黑色幽默”的一面旗帜。
还有冯纳古特、品钦、巴思、巴塞尔姆、法国维昂。
主要作家及其作品： 1、美国海勒：《第二十二条军规》 2、冯纳古特：代表作《第五号屠场》、《猫的摇篮》（1963，博克侬、麦克凯布） 3、品钦：《万有引力之虹》 （九）魔幻现实主义： 1、魔幻现实主义指的是20世纪中期拉丁美洲小说创作中的一个流派。
发端于20世纪三四十年代，至60年代后成为拉美小说创作的主流。
它的兴起被称为“拉美文学的爆炸”。
代表人物有危地马拉的阿斯图里亚斯、古巴的卡彭铁尔、墨西哥的鲁尔弗和哥伦比亚的马尔克斯。
2、魔幻现实主义是通过“魔法”所产生的幻景来表达生活现实的一种创作方法。
魔幻是途径，表现生活现实是目的。
用魔幻的东西将现实隐去，展示给读者的是一个循环往复的、主观时间和客观时间相混合、主客观事物的空间失去界限的世界。
艺术上则在现实描绘中引入大量超自然因素，奇迹、幻觉、梦境甚至鬼魂形象出现于小说情节中，时序关系常被打乱，叙述富于跳跃性，有时场面带有象征色彩，显示出鲜明的地狱和民族特点。
它堪称是“移植”和“寻根”相结合的成功范例。
它既是对现实的深刻开掘，又是对历史的严肃反思；既有对本大陆传统文化的寻本探源，又有对欧美现代主义的广泛吸收。
首先在拉丁美洲使用“魔幻现实主义”这一术语的人是委内瑞拉作家：彼特里。
3、真正成熟的标志是墨西哥作家鲁尔福的中篇小说《佩德罗•帕拉莫》。
4、本世纪60年代，拉丁美洲小说创作中魔幻现实主义形成热潮，以马尔克斯的长篇小说《百年孤独》为标志。
主要作家及其作品： 1、墨西哥鲁尔福：《佩德罗•帕拉莫》（1955） （十）未来主义： 1、是现代西方的一种文艺思潮和流派，20世纪初兴起于意大利，创始人意大利的马利奈蒂1909在法国《费加罗报》上发表的《未来主义宣言》宣告诞生，次年又发表《未来主义文学宣言进一步宣布其主张。
认为20世纪的飞速发展，使世界根本改观，机器与技术、速度与竞争成为时代主要特征，未来主义应具有现代感觉，歌颂进取性的运动和机器文明，赞美速度的美和力量。
认为既往的文化都已腐朽，无法适应当今的时代，提出摒弃全部文化遗产，不满现存秩序。
2、文学艺术的主题上：调动一切艺术手段，集中表现运动中的物和人，通过动态来赞美运动感、力感和立体风格。
3、艺术形式上：未来主义者主张彻底摒弃传统手法。
主要作家及其作品： 1、俄国马雅可夫斯基的长诗：《穿裤子的云》 2、法国阿波里奈尔：首创“楼梯式”的诗歌形式。
（十一）达达主义： 1、现代西方文艺流派。
第一次世界大战期间产生于瑞士，1915年来自罗马尼亚的法国诗人斯当•查拉为首的艺术小集体，在苏黎世的咖啡馆里以随手翻到的词语“达达”命名，即是指纯粹出于偶然，没有任何意义，什么也不是。
2、对文化传统、现实生活、艺术规律采取极端反叛的态度，反映了第一次世界大战期间欧洲青年一代中的一部分人的苦闷心理和寻找出路的状态。
2、代表作家：布雷东、苏波等。
（十二）“垮掉的一代”： 是二战后风行于美国的文学流派，作家多为男女青年，他们以性格粗犷豪放。
落拓不羁著称。
用同性恋、爵士乐、吸毒酗酒等来逃避现实并向体面的社会和美国传统价值观念挑战，提出“沉沦就是解放”和纵欲享乐合法的结论,他们用怪僻的内向自我探索和向下沉沦的所谓“脱俗”态度来表示对体面社会的不满，来对社会进行病态的反抗。
主要作家及其作品： 1、杰克•凯鲁阿克：《小城镇与大都会》2、金斯堡：《嚎叫》
附魔问题
你说的是KOF2002的吧
按你的顺序是 Kula·Diamond 设定资料 Profile 中文名 古娜·戴雅门度／库拉·戴雅门度 格斗模式 和K'相反的招式 身高 169cm（自称）\\\/159cm* 出生日期 5月29日 兴趣 在CANDY身上写字(MI2:收集修理CANDY的零件) 年龄 14 喜欢食物 果汁冰 薄板糖 草莓蛋糕 出生地 不明 擅长运动 溜冰 血型 不明 重要东西 Candy 体重 48kg\\\/49Kg* 三围 B81 W57 H83 讨厌东西 人群 火炎 *注：在SNK旗下的《KOF》系列游戏中，Kula的资料中身高都为169cm，但是在SNK另一款游戏《记忆之日》中，对于Kula“14岁就169cm”的解释为“自称”，而Kula在该游戏中的身高只有159cm。
类似的，在《KOF》中体重设定为48kg，而《记忆之日》中确为49kg。
KULA本身的代号为ANTI K'，是N.E.S.T.S.为了对付叛徒K'，而制造出来的改造人。
由于曾经被施加过改造手术，所以有著能使大气中的水份瞬间冻结的能力。
也可能是受到手术改造的影响吧,在使用这种特殊能力的时候,头发的颜色会有所变化。
平常的时候头发是橙黄色的,使用能力的时候则变为偏水蓝的银色。
N.E.S.T.S.的上级干部Diana和Foxy知道了Zero阴谋;夺取N.E.S.T.S.的大权之真相后，便派出KULA去破坏他的计划。
只有十四岁的KULA，仍要执行以上种种严峻的任务。
Candy、Diana、Foxy和她的关系就像亲人一样，但她特别和Candy、Diana一起的时候，KULA才会表现出真正的自己。
外表虽然给人冷傲的感觉，但事实上，她和普通的十四岁女孩根本没有分别。
她和K'所穿的都是PUNK服装，这是他们同是隶属N.E.S.T.S.的关系吗...
而她的衣服，背部上印有「PUSSYCAT」的字样，英文解释是「猫咪、长毛猫」的意思。
（解释由养猫人仕提供）从小在研究院生活，小时候已认识了K'。
在伊格尼斯的安排下，使K'与KULA再次相遇。
在他俩对敌的情况下，激发起K'潜在的竞争意识，使K'变强。
在击败伊格尼斯之后，协助K'等人逃出钢铁之城。
K'和KULA寻找二人的回忆，今后，他俩的去向又会是怎样
那就要看KOF2003的发展了
名字：安琪儿（Angel） 格斗技：てきとー 诞生日：3月6日[19岁] 身长：168CM 体重：不明[谁写杀了谁] 血液型：O型 三围：B92，W60，H89 出身地：墨西哥 趣味：50CC的自行车尾部 重要的东西：ヴィンテージB-3，服从组织 喜欢的东西：テキーラ，仙人掌肉 讨厌的东西：资本家 得意的东西：足球[主要是守门员] 声优：富永みーな[01]\\\/新谷真弓[02] [关于角色的设定] 由于人设的负责强烈要求而登场的一个人物，换而言之，也许是忍不住要将她摆上舞台吧。
她的特殊动作相当之丰富，从01起，她的声忧换成了富永小姐，这样做担当者应该会满足吧。
K9999 K9999设定资料：Profile 格斗模式：自己的力量 身高：168cm 出生日期:不明 兴趣:电单车 年龄：16 喜欢食物：花生 出生地：不明 擅长运动：没有[觉得不过瘾] 血型：B 重要东西：心爱的电单车。
心爱的安崎儿。
体重：58kg 讨厌东西：命令 登场作品：拳皇2001，拳皇2002 SNK开发的游戏KOF两千零一和两千零二的出场人物. 身份为KOF里面的反派组织NESTS的复制人,本体为K-DASH,他是第9999个复制体. 在代号为「Project K」的草雉京克隆计划中，K9999是第9999个KYO-1和KYO-2是第1个和第2个]个克隆体. 不过他只从草雉京身上接受了部分能力，因此火炎能力在其异型手臂的变异，使得原本是要永久保存的K9999觉醒了 在两千零一结局动画中反出NESTS. 虽然作为复制体他是残次品,但是在追求自由的道路上他比较成功. 原型是大友洋克<阿基拉>里的铁雄,声优是佐佐木望. 标志性穿戴是红色斗篷.暴走时右手整个化为恶心的怪物. 在日本和韩国的玩家中受欢迎程度比较高. 在日本同人界中，K\\\/K9999 KYO-X\\\/K9999是比较受欢迎的CP 如果说更多相关剧情的话。
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我觉得你还是直接去看KOF漫画比较好。
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而且。
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以上资料均出自百度百科。
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我只是搬运= =b
谁给我介绍几部好看的日本动漫啊
最近我有在看《妖精的尾巴》，个人感觉非常不错，真是很棒的作品。
讲的是魔法师公会里的故事，有友情啊，爱情（
）的元素在里面。
动漫是典型的热血漫，打斗场面相当精彩。
目前动画出到27集，漫画更新到183话，有兴趣的话去看看吧。
介绍一些比较好看的动漫，要剧场版那种类型的，跟电影差不多的那种，画风干净就可以，谢谢
宫崎骏和新海诚的都不错
现代主义文学--产生时间、地方，思想内容，艺术特征，代表人物、作品
主义文学属于20世纪资义文化的一部分。
这种文学不主作品去再现生活，而是提倡的心理感受出发，表现生活对人的压抑和扭曲。
在现代主义文学作品中，人物往往是变形的，故事往往是荒诞的，主题往往是绝望的.现代主义文学的发展状况（一）象征主义：象征主义：1、象征主义是西方现代主义文学运动中出现最早、影响最大的文学流派，它分为前后两个时期。
前期象征主义流行于19世纪后半叶的法国。
第一次世界大战后，后期象征主义应运而生，本世纪20年代，后期象征主义达到高潮。
2、象征主义具有鲜明的特征：创造病态的“美”；表现内心的“最高真实”；运用象征暗示；在幻觉中构筑意象；用音乐性来增加冥想效应。
它发展了前期象征主义的艺术特点，反对肤浅的抒情和直露的说教，主张情与理的统一，通过象征暗示、意象隐喻、自由联想和语言的音乐性去表现理念世界的美和无限性。
3、代表作家：法国瓦雷里、德国里尔克、美国庞德、爱尔兰叶芝和英国T·S·艾略特。
主要作家及其作品：1、英国T·S·艾略特：《荒原》（1922）2、法国诗人瓦雷里：《海滨墓园》（1926），思索人生的意义，礼赞永不停息的宇宙运动，抒发超越死亡意识后的欢欣。
哲理的沉思与新奇、富有象征性的意象水乳交融，音韵和谐优美，意境深远。
3、爱尔兰诗人、剧作家叶芝：《驶向拜占庭》，叶芝由于“表达了整个民族精神”而获得了1923年度诺贝尔文学奖。
4、梅特林克：象征主义戏剧的代表作家，《青鸟》（1908，蒂蒂尔、弥蒂尔、白丽伦），青鸟象征着幸福，主题是歌颂人们对幸福和光明的追求。
5、勃洛克：俄国“极端真诚的诗人”，《十二个》（长诗）意象派（象征主义的一个变种）：1、意象派诗歌的特点：清晰、精确、浓缩、具体，不宣泄感情，不宣讲道理。
重在表现诗人的直观形象，但作者的直观感受并不直接表露，而是通过意象来暗示。
2、代表人：美国的庞德，《地铁车站》（典型的意象诗）隐逸派（象征主义派生出来的另一个诗歌流派）：1、创始人：翁加雷蒂2、代表作家（翁加雷蒂的两位弟子）：夸西莫多和蒙塔莱（二）表现主义：1、表现主义是第一次世界大战前后20世纪初至30年代流行于欧美文学地一个重要的现代主义流派。
起源于德国，它首先从绘画开始，随后波及文学。
2、最早出现于德国评论家瓦尔登在《狂飚》杂志上发表了一篇绘画评论，强调要突破事物的外在表象，表现内在世界，用“表现”取代“再现”。
3、表现主义的特征：抽象化；变形；面具的运用；时空的真幻错杂；注重声光效果；象征和荒诞的手法。
其理论纲领是“艺术是表现不是再现”，主张文学不应再现客观现实，而应表现人的主观精神和内在激情，表现透过表象所把握到的事物的本质，对事物外在形态的精确描绘毫无意义。
其诗歌情绪炽烈、雄辩，追求力度，抒情方式夸张，常采用浓缩的诗句。
戏剧和小说常采用抽象的象征手法表现深刻的哲理和主题。
4、表现主义的先驱是瑞典作家斯特林堡，其《鬼魂奏鸣曲》等剧作把鬼魂搬上舞台，让死尸、幻影、亡魂、活人同时登场。
主要作家及其作品： 1、在诗歌上：奥地利的特拉克尔和韦尔弗（《世界之友》、《彼此》），德国的海姆、贝恩2、在戏剧上：美国的奥尼尔：《琼斯皇》（1920），作者将表现主义艺术手法融于自己的创造，形成独具特色的“奥尼尔派”表现主义剧作的典范作品。
《毛猿》（1921），副标题是“古代和现代生活的八场喜剧”。
主人公：扬克瑞典的斯特林堡：《到大马士革去》、《鬼魂奏鸣曲》3、在小说上：奥地利的卡夫卡：表现主义小说的代表。
《城堡》（1915）、《变形记》（1915）（三）意识流小说：1、意识流小说是20世纪初期（20年代）兴起于西方，以表现人们的意识流动、展示恍惚迷离的心灵世界为主的小说。
认为文学应表现人物的意识流动，尤其是表现潜意识的活动，人的意识流动遵循的是“心理时间”，而非物理时间。
2、它以象征暗示、内心独白、自由联想等意识流的创作方法为主要特征，在本世纪20—30年代英、美、法等国形成一个颇为壮观的现代主义文学流派。
3、意识流小说家所运用的艺术手法各有侧重，但艺术特征是共同的：“作家退出小说”；情节淡化；大量的内心独白和自由联想；时空交替和心理时间；象征暗示和对比联想；语言使用上的创新和变异。
4、代表作家是爱尔兰的乔伊斯和英国的伍尔芙，法国的普鲁斯特和美国的福克钠。
详细解说：1、内心独白：意识流小说直接展示所思所感，展示心理的原生态，不加以条理化、逻辑化，作家退出小说，主观干预较少，注重表现人物的意识活动本身。
2、采用自由联想的方式，在某对象上稍许停留，任何外在的刺激都可以打断从前的思维过程而展开新的思绪。
3、主观性、随意性强，常打破时空限制，跳跃性较大，从心理结构组织流程，而传统小说多在时空的推移中展开情节。
4、内容和题材上，传统小说往往全知全能，而在意识流小说中作家地位下降，读者的参与性加强，不注意刻画典型人物，凭借人物的意识来写人，情节淡化。
代表作家及其作品：1、爱尔兰的乔伊斯：《都柏林人》、《青年艺术家的肖像》2、英国的沃尔夫：《墙上的斑点》、《到灯塔去》3、法国的普鲁斯特：《追忆逝水年华》 4、美国的福克纳：“南方文学”的主要代表，创造了一个独特的“约克纳帕塔法世系”。
《喧哗与骚动》（1929），反映了南方望族康普生家的没落。
小说创造了复合意识流方法，使运用意识流手法去发掘人物的内心生活方面达到了新的高度。
着重表现昆丁的变态心理和班吉神经错乱的潜意识活动。
人物（长子昆丁、二子杰生、小儿子班吉、女儿凯蒂）（四）超现实主义：1、20年代兴起于法国，它由达达主义发展而来。
1919达达派诗人：布勒东(创始人)、阿拉贡（《共产党人》，社会主义现实主义作品，反法西斯）、艾吕雅，发表了第一个《超现实主义宣言》2、他们认为文学不是再现现实，而是要表现“超现实”，即由“梦幻与现实转化成的绝对现实”，是现实与非现实两种要素的统一物。
在内容上为了描绘超现实，他们反对逻辑推理的思维活动，推崇潜意识和梦，甚至让文学成为梦幻、潜意识乃至精神错乱的产物。
强调梦幻、贬斥理性，成为其美学的重要标志。
他们主张写人的潜意识、梦境，写事物的巧合，并提出“自动写作法”来作为表现上述内容的创作方法。
2、主要作家及其作品：布勒东《娜佳》、阿拉贡《巴黎的乡下人》、艾吕雅诗歌《和平咏》、《溺水者》、苏波(五) 存在主义文学：1、存在主义滥觞于20世纪30年代的法国，二战后达到发展的顶峰。
它是现代派文学中声势最大、风靡全球的一种文学潮流。
2、存在主义文学在存在主义哲学基础上产生，它是以文学的形式宣传存在主义哲学思想。
其特征是理性多于形象；核心是“存在先于本质”、“世界是荒谬的”，“人生是痛苦的和自由选择”，只有通过自由选择寻找生存之路。
3、“荒谬”和“痛苦”是存在主义文学的基本主题。
世界是荒谬的，人生是痛苦的，一方面描写资本主义世界的荒诞性，另一方面表现人的不幸与毁灭，以及孤独、失望、恐惧的思想情绪。
4、艺术上，第一：存在主义文学寓哲理于形象中。
第二：不拘一格地运用表现手法，传统的和现代的并用。
5、存在主义作家主要有法国萨特、法国加缪、波伏瓦、梅勒。
主要作家及其作品：1、法国加缪：《局外人》（1942）、《鼠疫》（1947，里厄医生）2、法国萨特：《恶心》（小说）、《自由之路》（小说）、《墙》（短篇小说集）、《死无葬生之地》（戏剧）、《苍蝇》（戏剧）、《禁闭》（戏剧,表明“他人就是地狱”）、《必恭必敬的妓女》（戏剧）、《存在与虚无》（哲学著作）、《存在主义是一种人道主义》（哲学著作）3、法国波伏瓦：《女客》、《第二性》4、梅勒：《一场美国梦》（六）荒诞派戏剧：1、荒诞派戏剧是本世纪50年代兴起于法国，尔后迅速风靡于欧美其他国家的一个反传统戏剧流派。
2、荒诞派于1962年由英国著名戏剧理论家马丁·艾思林写的《荒诞派戏剧》而得名。
3、荒诞派戏剧的特征：荒诞、抽象的主题，世界是荒谬的，人生是毫无意义的；支离破碎的舞台形象；奇特怪异的道具功能，使戏剧的直观艺术特点发挥到极限。
在内容上表现世界的不可理喻，人生的荒诞不经；在艺术手法上则打破了传统的戏剧结构，用不合逻辑的情节、性格破碎的人物、机械重复的戏剧运动和前言不达后语的枯燥语言来从总体上突现世界荒诞的根本主题。
它没有完整的情节，没有戏剧冲突，舞台形象支离破碎，人物语言颠三倒四。
它表现的世界是荒诞的，人生是痛苦的，人与人的关系是无法沟通的。
4、法国尤奈斯库是荒诞派戏剧的奠基人，其独幕话剧《秃头歌女》的上演，标志着荒诞派戏剧的诞生。
主要作家及其作品：1、英国品特2、美国阿尔比3、法国贝克特：《等待戈多》4、法国阿达莫夫5、法国热奈6、法国尤奈斯库：《秃头歌女》（1949，史密斯夫妇、马丁夫妇）、《椅子》（1959）、《犀牛》（1958）（七）新小说派：1、形成于本世纪50年代的法国，后成为二战后法国和西方最重要的小说流派之一。
又称反小说派或拒绝派。
2、他们认为世界是荒诞、虚无地和不真实的，传统小说是对读者的愚弄和欺骗，小说以描写人物性格和情感为主的时代以及过去。
反对传统小说的倾向性，主张作家原封不动地照搬荒诞世界的存在，不赋予它任何意义和感情色彩。
新小说屏弃情节和人物，拼贴散乱的片断。
以物代人，创立纯粹写物的风格。
倡导读者参与创作，重建小说的人物与情节。
3、代表人物有阿兰·罗布-格里耶、米歇尔·布托尔 、娜塔丽·萨洛特 、克洛德·西蒙、杜拉斯。
主要作家及其作品：1、法国萨洛特：第一个写新小说2、法国西蒙：“新小说派之父”，《风》(1985年获诺贝尔文学奖)、《佛兰德公路》3、法国罗布—格里耶：《窥视者》：获法国1995年的“评论家奖”，《橡皮》（1953，杜邦、格里纳达端、瓦拉斯，写政治谋杀案）（八）黑色幽默：1、“黑色幽默”是60年代风行美国的一个现代主义小说流派。
由美国作家弗里德曼编的一个《黑色幽默》的集子而得名。
2、“黑色幽默”是一种用喜剧的形式来表现悲剧的内容的文学方法。
黑色是指可怕而又滑稽的客观现实，“幽默”指的是有目的有意志的个性对这种现实所采取得嘲讽态度。
幽默加上了黑色，就成为了一种展现绝望的幽默。
西方评论家把它称之为“绞刑架下的幽默”。
3、黑色幽默的艺术特征：是一种哭笑不得的幽默，悲剧内容和喜剧形式交织的混杂，表现世界的荒诞、社会对人的异化、理性原则破灭后的惶惑、自我挣扎的徒劳，是其中心内容。
面对这一切，人们发出玩世不恭的笑声，用幽默的人生态度拉开与现实的距离，以维护饱受摧残的人的尊严，即所谓的“黑色幽默”。
“反英雄”式的人物：人物精神世界常常趋于分裂，成为带有悲喜剧双重色彩的“反英雄”，借他们可笑的言行影射社会现实，表达作者对社会问题的看法。
“反小说”的叙事结构法：通过暗示、烘托、对比、象征形式表现扑朔迷离的情节。
打破理性化的时间顺序，加速节奏的跳跃，情节缺乏逻辑联系，常把叙述现实生活与幻想回忆混合起来，把严肃的哲理和插科打诨混成一团。
笔法富有反讽意味，语言经常打破一般语法规则和固有的词语搭配习惯。
具有寓意性。
4、美国海勒，被认为是“黑色幽默”的一面旗帜。
还有冯纳古特、品钦、巴思、巴塞尔姆、法国维昂。
主要作家及其作品：1、美国海勒：《第二十二条军规》2、冯纳古特：代表作《第五号屠场》、《猫的摇篮》（1963，博克侬、麦克凯布）3、品钦：《万有引力之虹》（九）魔幻现实主义：1、魔幻现实主义指的是20世纪中期拉丁美洲小说创作中的一个流派。
发端于20世纪三四十年代，至60年代后成为拉美小说创作的主流。
它的兴起被称为“拉美文学的爆炸”。
代表人物有危地马拉的阿斯图里亚斯、古巴的卡彭铁尔、墨西哥的鲁尔弗和哥伦比亚的马尔克斯。
2、魔幻现实主义是通过“魔法”所产生的幻景来表达生活现实的一种创作方法。
魔幻是途径，表现生活现实是目的。
用魔幻的东西将现实隐去，展示给读者的是一个循环往复的、主观时间和客观时间相混合、主客观事物的空间失去界限的世界。
艺术上则在现实描绘中引入大量超自然因素，奇迹、幻觉、梦境甚至鬼魂形象出现于小说情节中，时序关系常被打乱，叙述富于跳跃性，有时场面带有象征色彩，显示出鲜明的地狱和民族特点。
它堪称是“移植”和“寻根”相结合的成功范例。
它既是对现实的深刻开掘，又是对历史的严肃反思；既有对本大陆传统文化的寻本探源，又有对欧美现代主义的广泛吸收。
首先在拉丁美洲使用“魔幻现实主义”这一术语的人是委内瑞拉作家：彼特里。
3、真正成熟的标志是墨西哥作家鲁尔福的中篇小说《佩德罗·帕拉莫》。
4、本世纪60年代，拉丁美洲小说创作中魔幻现实主义形成热潮，以马尔克斯的长篇小说《百年孤独》为标志。
主要作家及其作品：1、墨西哥鲁尔福：《佩德罗·帕拉莫》（1955）（十）未来主义：1、是现代西方的一种文艺思潮和流派，20世纪初兴起于意大利，创始人意大利的马利奈蒂1909在法国《费加罗报》上发表的《未来主义宣言》宣告诞生，次年又发表《未来主义文学宣言进一步宣布其主张。
认为20世纪的飞速发展，使世界根本改观，机器与技术、速度与竞争成为时代主要特征，未来主义应具有现代感觉，歌颂进取性的运动和机器文明，赞美速度的美和力量。
认为既往的文化都已腐朽，无法适应当今的时代，提出摒弃全部文化遗产，不满现存秩序。
2、文学艺术的主题上：调动一切艺术手段，集中表现运动中的物和人，通过动态来赞美运动感、力感和立体风格。
3、艺术形式上：未来主义者主张彻底摒弃传统手法。
主要作家及其作品：1、俄国马雅可夫斯基的长诗：《穿裤子的云》2、法国阿波里奈尔：首创“楼梯式”的诗歌形式。
（十一）达达主义：1、现代西方文艺流派。
第一次世界大战期间产生于瑞士，1915年来自罗马尼亚的法国诗人斯当·查拉为首的艺术小集体，在苏黎世的咖啡馆里以随手翻到的词语“达达”命名，即是指纯粹出于偶然，没有任何意义，什么也不是。
2、对文化传统、现实生活、艺术规律采取极端反叛的态度，反映了第一次世界大战期间欧洲青年一代中的一部分人的苦闷心理和寻找出路的状态。
2、代表作家：布雷东、苏波等。
（十二）“垮掉的一代”：是二战后风行于美国的文学流派，作家多为男女青年，他们以性格粗犷豪放。
落拓不羁著称。
用同性恋、爵士乐、吸毒酗酒等来逃避现实并向体面的社会和美国传统价值观念挑战，提出“沉沦就是解放”和纵欲享乐合法的结论,他们用怪僻的内向自我探索和向下沉沦的所谓“脱俗”态度来表示对体面社会的不满，来对社会进行病态的反抗。
主要作家及其作品：1、杰克·凯鲁阿克：《小城镇与大都会》2、金斯堡：《嚎叫》
