雷雨中的潜台词分析
中潜台词的分析 话剧可谓一部经典。
经典的原因有很多，其中一个就是它的潜台词很多，并通过这些潜台词表现出了剧中人物的许多特点。
所谓潜台词，按词典的解释为“台词中所包含的或未能由台词完全表达出来的言外之意”，用句通俗的话讲就是“话里有话”。
虽然是“潜”的，但正是这潜台词往往更能表现出人物的特点。
下面就是对雷雨中的一些潜台词的分析。
（范围：语文课本中的那段） 第一个值得一提的就是劝鲁奶奶的话。
“不要担心鲁奶奶……好好的带她回去……自然比在这的好。
”因为，她希望四凤走。
而同时又对鲁奶奶有一点点得可怜，所以在达到了让四凤走的前提下，又表现出一些爱心，而从她话中一点点的得意中，我们还能感觉到她仿佛又看到了和在一起的希望。
第二就是让去看病。
：“你应当听话
”这么一句话写出了的地位和他自己的家庭定位。
这句词的重点要强调，不是命令的动作“听话”，而是“应当”。
应当一词表现出了周朴园在这个家的绝对权威。
它强调的是一种态度，而不只是结果。
他认为在这个家庭，每个人都应该无条件的服从他，在前面的剧中，他说过：我以为我的家庭是最和善最有秩序的家庭。
而“你应当听话
”就正好表现出了这一点。
再看在这段戏中的词：“我若真的有病，也不是医生能治得好的。
”这句话一语双关，既说明了她的病根不是因为真的神经病而是以你为，又体现出了他对周朴园的反抗之情。
可以看出，繁漪说的每句话都是对周朴园权威的一种挑战，从这些话中，我们便可看出她那一种追求自己所要的强烈的情感。
她本是一个年轻的女子而被周朴园娶来，压抑在这个周公馆，唯一给她一点希望的周萍又对他若即若离，她的这些委屈，这些痛苦，这些自己心中的郁闷都在于周朴园对话的字里行间渗透出来。
接着就是周朴园和的一段戏了。
这段可分为两部分：相认前和相认后。
相认前的一段是朴园和侍萍的一段可以说是回顾往事的对话，此时侍萍已经认出了朴园，而朴园没有。
朴园对侍萍的三次问话是很有意思的。
“你----你贵姓啊
”，“你姓什么
”，“你是谁
”这三句话都是为了确定侍萍的身份，但一次比一次的语气要重。
他们回忆三十年前无锡的事情，朴园慢慢的发现，这个女人对自己的前妻的事情了如指掌，便一步步怀疑他的身份，当他听到那个人还活着的时候非常惊讶，忽然立起问：“你是谁”这说明他已经有些慌了。
没有想到自己的事情到现在还有人知道，而且自己以为死了三十年的前妻竟然活了。
这三句话的变化不仅是他语气的变化，更是他思想的一步步紧张的过程，也是一步步撕下自己慈善家面孔的最好见证。
再看看侍萍的话：“可她不是小姐，也不贤惠，听说也是不大规矩的。
”此时他已经清楚对方的身份就是周朴园，而他的这三个递进的话就是对自己经历的一种…一种抱怨吧
从中我们可以读出她对周朴园的不满之情，不过朴园似乎还听不出来。
她是一步一步地可以说是在启发着周朴园去想三十年前的事情，“老爷想见一见她吗
”“老爷想帮一帮她吗
”她不断试探着周朴园的态度，最后到了说衬衣的时候终于忍不住说破了自己的身世。
相认以后两个人的性格特征就更为明显了。
周朴园知道来者身世后，立刻警觉起来：“你来干什么
”“谁指使你来的
”两个问句把周朴园的老辣的性格体现得淋漓尽致，他认为一定是有人指使侍萍来给自己找麻烦的。
当他从对话中确定了侍萍没有人指使时，便稍稍的平静下来，有自己的一套话，稳住了侍萍。
“你静一静，把脑子方清醒一点．．．．为的是不忘你，弥补我的罪过。
”这两段话不可否认他对侍萍确实是有感情的，但更重要的是他先让激动的侍萍得到了一点安慰，使它不那么歇斯底里的控诉了。
然后的对话，“你打算要多少钱
”更是把他资本家一身的铜臭写了出来。
一切都想用钱来解决，这使得他本来就少有的一点感情因素也让广大读者忽视了。
无论是说道四凤，鲁贵还是，都已经在他的掌控之中了，一个突发事件被他的老谋深算解决了。
而相比之下，侍萍就显得要幼稚得多。
一直是处于对三十年不满的控诉状态。
“命，不公平的命指使我来的．．．这似乎我的报应我的报应。
”这两句话体现出他对自己的不公平的不满之情。
直道听了朴园的一席安慰的话后方才平静下来。
“我们都是上了年纪的人这些话请你不必再提了。
”这句话实际上就是证明在侍萍和周朴园的“交锋”中，已经认输了。
最后到朴园问她想要什么的时候，她说：“我只要见见我的萍儿。
”这么一句话既体现出了母爱，可以看出她刚来的那种愤怒和不满已经在朴园的套路中被消耗殆尽了。
值得一提的是朴园后面的一句：“．．．．鲁家的人，永远不要再到周家来。
”截止到此，侍萍突然到来的事情已经完全摆平了，又回到了他掌握的世界中。
后面的群戏中，就点三点。
（突然发现我写得好像不是潜台词的分析了）。
第一就是周朴园的话，“傻小子，没有经验只会胡喊是不行的”这不仅是一个资本家对工人代表的话，他现在已经知道大海是自己的孩子，我觉得其中是否也含有一些教育的口气呢
第二是周萍，两次发怒“你是谁啊
赶在这胡说
”“你混帐
”但都被父亲给打断了，打断后也不敢再说什么。
由此看出，他的父亲在他心中的地位和在整个家庭中的地位。
第三是最后的话，他看到了自己的大儿子打自己的二儿子，真的是心如刀绞，冲上去本来想说你是萍儿
但想到了自己的处境，便踌躇了一下无奈之中问到“你是萍…凭什么打我的儿子
”“我是…我是你打的这个人的妈
”一个母亲见到了三十年不见的儿子却又不能相认，这其中的复杂感情，被这两个停顿完全展现了出来。
上面的分析中我们可以看出雷雨的潜台词是非常重要的，并对表现起着重大的作用。
曹禺《雷雨》的主题、艺术特色、人物形象
《雷雨》是曹第一个艺术生命是现代话剧成熟的，《雷雨》一发就震动了文坛，而此时的曹禺只有二十二岁，此外，他的四大经典名作《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》在千百个舞台上曾以多种面貌出现，被不同的人们饱含深情的演绎着，解读着，并一举将中国话剧推上了历史上最轰动热烈的颠峰时期。
《雷雨》剧作完全运用了三一律，两个家庭八个人物在短短一天之内发生的故事，却牵扯了过去的恩恩怨怨，剪不断，理还乱。
狭小的舞台上不仅突现了伦常的矛盾，阶级的矛盾，还有个体对于环境，时代强烈不谐调的矛盾，在种种剧烈的冲突中完成了人物的塑造，其实悲剧早已潜伏在每一句台词，每一个伏笔中，只是到最后时分才终于爆发出来，化作一场倾盆雷雨，无比强烈的震撼了每个人的灵魂。
剧本以扣人心弦的情节，简练含蓄的语言，各具特色的人物，和极为丰富的潜台词。
如刀刃一般在读者的心弦上缓缓滑过，那抖颤而出的余音，至今未息。
在自然景物、肖像描写方面，《雷雨》特别重视音响和色彩效果，不惜用浓墨重彩表现。
同时，还注意对人物的声音、气味、眼睛进行夸张的处理。
个性化的语言是《雷雨》中人物语言的一大特色。
试举例
雷雨》的语言给人一种耳目一新的感觉，“让每个剧中人物用自己的语言行动来表现自己的特征”。
《雷雨》中，人物的语言不仅符合人物的身分，而且随着剧情的发展和人物思想感情的变化，作者在用词和语气的处理上，也都相应有所变化。
周盛气凌人，侍萍抑郁平缓，鲁大海直截了当。
人物语言还和他们所处的时代的特定环境下的心理活动相适应。
这在周朴园的企图用金钱来平息侍萍的对话中表现得非常突出: “痛痛快快地，你要多少钱吧”“一切路费、用费都归我负担”，不仅表现出资本家的本性，也把他急于赶走侍萍，使自己的罪恶不致败露的心理状态刻画得活灵活现。
侍萍悲愤地说: “命，不公平的命指使我来的”“我这些年的苦不是你拿钱算得清的”，充分表现了她的悲愤和仇恨及发自内心对周朴园的轻蔑和愤恨，也表现了侍萍的刚毅与倔强。
侍萍看到周萍打鲁大海后那几句话又止、随口又改的话，把她当时痛苦、愤恨、失望的心情充分表现出来了。
因而使人物形象更真实、鲜明。
个性化的语言是《雷雨》中人物语言的一大特色。
试举例
参考答案个性化的语言主要体现在用词，语气都因的出身，地经历，个性不同而各有特色。
如周朴园的盛气凌人，鲁侍萍诉说自己三十年所遭遇的苦难时抑郁平缓，鲁大海揭露周朴园的发家史时语言直截了当。
又如鲁侍萍看到周萍打鲁大海后那句欲言又止，俗说又改口的话，把她当时痛苦，愤恨，失望的心情充分表现出来了。
这个是标准答案
论述雷雨的艺术特色
艺色： 第一，情节曲折，故事，富有传奇色彩。
所讲述的家庭的悲剧、两个荒唐的乱伦故事都与周公馆发生了联系；三十年前的旧事和三十年后的现实都与周朴园有关，而周、鲁两家复杂的矛盾冲突和人事纠葛又互相交叉迭映在一起，，使剧本充满戏剧性和传奇色彩，悬念迭起，扣人心弦。
第二，结构严密，集中紧张。
剧作从事件的危机开幕，在后果的猝然爆发中交代复杂的前因，将现在进行的事件和过去发生的事件巧妙地交织在一起，并以过去的戏来推动现在的戏，而所有的矛盾冲突，都浓缩在早晨至半夜的二十四小时之内，集中在周公馆的客厅和鲁贵的家中发生。
全剧周朴园与蘩漪矛盾冲突的主干线索十分突出，由此牵连出的其他线索将全剧八个人都卷入紧张的矛盾冲突之中，形成了牵一发而动全身的集中严密的结构。
第三，明暗双线，纵横交错，引人入胜。
剧作中周朴园和蘩漪的冲突是一条明线，周朴园和侍萍的关系则是一条暗线。
这两条线索同时并存，彼此交织，互为影响，交相钳制，使剧情紧张曲折，引人入胜。
最后，在三十年前旧景重现的基础上，将戏剧矛盾推向高潮，爆发了一连串的惨剧。
这一结局具有很强的逻辑性，具有不可抗拒的说服力，它既生动地刻画了人物性格，又深刻揭示了作品的主题。
《雷雨》的独特结构，使作品成为具有中国特色的戏剧性强、爆发力大的优秀剧作。
这是作者在借鉴外国优秀剧作的丰富经验，并照顾到我国群众艺术欣赏习惯的基础上，出色地创造而成的。
人物形象解读请见：
雷雨的艺术特色
【外文名称】 Thunderstorm 【原作者】 曹禺 【主要人物】 周朴园、周繁漪、周萍、周冲、鲁侍萍、鲁贵、鲁四凤、鲁大海 【主要内容】 《雷雨》是曹禺的第一个艺术生命，也是现代话剧成熟的标志，《雷雨》一发表，就震动了文坛，而此时的曹禺只有二十二岁，此外，他的四大经典名作《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》被搬上电影和电视荧屏撼动了亿万观众的心。
20年代一个夏天，气候闷热逼人，室外没有阳光，天空昏暗，暴风雨即将来临。
周公馆的老爷周朴园由于处理矿工罢工，一直忙于公务，回到家里没有看到太太蘩漪。
客厅里使女四凤正在滤药，她的父亲鲁贵昨天连喝带赌，欠了别人的债，正厚着脸皮向女儿要钱呢，“如果你不给，我就要把你和大少爷之间的私情张扬出去。
”四凤无奈，只得给他钱打发他走，鲁贵一高兴，告诉四凤大少爷周萍和他的继母蘩漪有乱伦关系，正在这时蘩漪走进客厅，向四凤打听大少爷周萍的消息。
太太这么一问，她心里更紧张了，太太又请她母亲来，不知安的什么心。
这时，蘩漪的亲生儿子周冲蹦蹦跳跳地跑进来，他对母亲说，他想把自己的学费分一半给四凤，好让她去上学，因为他正热恋着四凤。
正当此时，周萍走进了客厅，他说他明天休离家到矿上去，找父亲谈一谈。
周萍是周朴园同他家的一个侍女生的孩子，那时候，他还是个封建官僚家庭的大少爷，与仆人梅妈的女儿梅侍萍相爱，侍萍为他生了两个儿子，因周家老太爷不同意这门亲事，所以在侍生下第二个孩子第三天，大年夜的晚上被赶出家门，她抱着孩子冒着暴风雪投河自尽。
后周家几次搬家。
蘩漪是周朴园的第二个太太，她只比周萍大7 岁，她脸色苍白，面部轮廓很美，眉目间显出忧郁，她有些神经症，得不到任何温情，因而爱上软弱的周萍。
蘩漪让四凤的母亲鲁妈来，就是要让她把四凤带走，重新得到周萍。
午饭后天气更加阴沉郁闷。
周萍走进客厅，打了个暗号，四凤从外面跑了进来，他们约定晚上11点到四凤的屋子相会。
蘩漪希望周萍留下陪陪他，她指责周萍当初引诱她，使她现在母亲不像母亲，情妇不像情妇。
周萍冷漠地说：“如果你以为你不是父亲的妻子，我自己还承认我是我父亲的儿子。
”“我盼望这一次的谈话是我们最后一次。
”她对周萍说：“你不能就这么抛弃我，我不能受周家两代人的欺负。
我要让你尝尝一个女人受伤害时的力量。
” 鲁妈在四凤的陪同下来到了客厅，就是当年投河自尽的梅侍萍，当年她并没有死，被人救了，后来又嫁了两次，都是下等人。
她万万没想到，三十年前她伺候周家的老爷，三十年后，她的女儿又伺候周家的少爷。
周朴园走进客厅，侍萍的无锡口音引起了他的注意，经过盘问，他认出了侍萍，在此之前，他很怀念侍萍，家里的一切都按照侍萍在时的布置，可当活着的侍萍站在他面前时，他却厉声说：“你来干什么
”“是谁指使你来的
”侍萍愤怒地回答：“命，不公平的命指使我来的。
”周朴园决定用钱来解决他们的恩怨，侍萍当面撕碎了5000元支票，她说只想见见他的萍儿。
这时罢工代表鲁大海闯了进来，他就是侍萍和周朴园的第二个儿子。
周朴园拿出复工合同，原来他用钱收买了另外几个罢工代表，而准备开除鲁大海。
鲁大海非常愤怒地提露他在包哈尔滨江桥时，故意让江堤出险，淹死了三千多名工人，发了一笔绝子绝孙的昧心财。
周萍上来打了鲁大海两个巴掌，侍萍看到父子、兄弟势不两立的惨剧。
晚上，电闪雷鸣，风雨交加。
周冲奉母命来给侍萍送100 元钱。
四凤拒绝接收，鲁贵却厚着脸收下了，鲁大海知道此事，带着鲁贵把钱退还给周冲，并把周冲赶出门。
周萍也冒雨来到鲁家，周萍从窗子跳进四凤的房间，跟踪而来的蘩漪把窗子关死，进屋拿东西的大海发出了周萍，四凤羞愧地夺路而逃。
侍萍和鲁大海来到周公馆找四凤，侍萍要带四凤回家，四凤不得已向侍萍说出真相，她已经怀了周萍的孩子，如睛天霹雳，他们是同母异父的兄妹呀。
在四凤的苦苦哀求下她答应让周萍带四凤走，永远不要再见到他们。
蘩漪带周冲来阻止周萍带四凤走，周朴园也闻声而至，他以为侍萍前来认儿子，让周萍跪下认自己的生母。
严酷的现实让四凤无法承受，她冲向花园，碰到漏电的电线而死，周冲去救她也触电身亡。
周萍开枪自杀了，两个妇人疯了。
【创作背景】 《雷雨》创作于1933年，两年前，刚刚爆发了日本侵略中国的九一八事变。
全国上下掀起了抗日的热潮。
曹禺也积极投身抗日宣传。
《雷雨》中的鲁大海，就有曹禺在保定结识的一位有思想、有智慧的年轻工人的影子。
当时，挪威著名作家易卜生许多揭露社会黑暗、追求人性解放、妇女解放的优秀话剧，已传入中国。
易卜生的思想，对曹禺影响很大。
他在清华大学的毕业论文，就是用英文写的《论易卜生》，此外，莎士比亚、古希腊的话剧也对曹禺有深刻的影响。
【推广、改编和演出】 1934年7月，《雷雨》首次发表于由巴金任编委的《文学季刊》上。
1935年4月，由中华话剧同好会（留日学生戏剧团体）在日本东京神田一桥讲堂首演三场。
杜宣、吴天任导演。
同年8月，天津市立师范学校孤松剧团在学校大礼堂演出《雷雨》，是国内首演。
之后，上海复旦剧社演出《雷雨》，欧阳予倩导演。
与此同时，中国的第一个职业话剧团体“中国旅行剧团”先后在天津、上海、南京演出《雷雨》。
1936年，日本出版《雷雨》日文版。
同年，姚辛农把《雷雨》译成英文，由《天下》月刊出版。
1938 年，上海新华影业公司拍摄《雷雨》。
1944年，金光洲把《雷雨》译成朝鲜文，并在汉城连演70场。
同年译成越南文，在越南公演。
1947年，台湾观众演出公司在台北演出《雷雨》。
1954年2月，上海电影制片厂演员剧团公演《雷雨》，赵丹导演，演员有王丹凤、汪漪等。
同年6月，北京人民艺术剧院演出《雷雨》，导演夏淳，演员有郑榕、朱琳、苏民、于是之、沈默、吕恩、胡宗温、董行佶、李翔等。
1956年，新加坡艺术剧场公演《雷雨》，导演林晨。
1957年，苏联共有9个剧院落演出了《雷雨》，共计两千余场。
1959年11月，新加坡艺联剧团公演《雷雨》。
1981年，上海芭蕾舞团将《雷雨》改编居芭蕾舞剧上演。
1984年，上海电影制片厂再次拍摄《雷雨》，孙道临导演，演员有孙道临、顾永菲、秦怡、马晓伟、梁同裕等。
1988年2月，新加坡实践话剧团演出《雷雨》，夏淳赴新加坡为该团导演了此剧。
1999年10月，北京人民艺术剧院落再次重排《雷雨》，导演夏淳，主演演员有郑榕、顾威、朱琳、周铁贞、韩善续、濮存昕、郑天玮、龚丽君。
【《雷雨》在话剧史上的意义】 《雷雨》是曹禺的第一个艺术生命，也是现代话剧成熟的标志，《雷雨》一发表，就震动了文坛，而此时的曹禺只有二十二岁，此外，他的四大经典名作《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》在千百个舞台上曾以多种面貌出现，被不同的人们饱含深情的演绎着，解读着，并一举将中国话剧推上了历史上最轰动热烈的颠峰时期。
《雷雨》剧作完全运用了三一律，两个家庭八个人物在短短一天之内发生的故事，却牵扯了过去的恩恩怨怨，剪不断，理还乱。
狭小的舞台上不仅突现了伦常的矛盾，阶级的矛盾，还有个体对于环境，时代强烈不谐调的矛盾，在种种剧烈的冲突中完成了人物的塑造，其实悲剧早已潜伏在每一句台词，每一个伏笔中，只是到最后时分才终于爆发出来，化作一场倾盆雷雨，无比强烈的震撼了每个人的灵魂。
剧本以扣人心弦的情节，简练含蓄的语言，各具特色的人物，和极为丰富的潜台词。
如刀刃一般在读者的心弦上缓缓滑过，那抖颤而出的余音，至今未息。
在自然景物、肖像描写方面，《雷雨》特别重视音响和色彩效果，不惜用浓墨重彩表现。
同时，还注意对人物的声音、气味、眼睛进行夸张的处理。
【部分人物形象解读】 蘩漪的形象 蘩漪是《雷雨》最有特色、个性最鲜明的人物。
她是五四运动以来追求妇女解放，争取独立、自由的新女性代表。
她敢爱敢恨，对周家人人都怕的周朴园，也不放在眼里。
当然，她对旧制度的反抗是有一种畸形的方式表现出来的，她在重压下，常常无助、自卑、甚至自虐。
这是蘩漪无法摆脱的弱点。
周冲的两面性 周冲是一个受新思想、新文化影响下成长的青年。
他富于幻想、生性浪漫。
但他没有韧性，对封建制度的顽固性认识不足，这注定了他悲剧命运。
鲁大海的性格 鲁大海是一个有思想、有行动的年轻工人的形象。
他直爽、质朴但又头脑清醒。
他作为工人代表，和周朴园进行了坚决的斗争，显示了他的反抗精神。
但是，曹禺毕竟对工人不熟悉，所以，鲁大海的形象与别人相比，还是显得单薄。
周朴园简介 周朴园出场时55岁 19世纪八、九十年代出国留学 19世纪欧洲 社会主义思潮上升 德国是马克思的故乡 大学地域和历史背景对其人生道路的影响 事业地点轨迹 无锡—哈尔滨—天津 步步上升 有钱门第的小姐是周朴园有意识地将她的那段记忆抹去了，甚至对其有某种敌对情绪，令他放弃了侍萍，放弃了与社会对抗，从此踏上了归顺之路。
在周朴园的内心深处权利，名誉，秩序才是最重要的。
他此时只会用金钱来安抚侍萍，心理已经成为人伦亲情淡漠，情感扭曲的了。
在序幕和尾声中的老人展现了周朴园天性的回归。
在老人身上看不出个性的强硬，眼睛平静而忧虑，绝望地认为自己唯一的儿子已经死了，呆呆地望着火。
从中寄托了作者对人物命运的悲哀。
作者对周朴园有一缕淡淡的温情并为他戴上了上一代父辈的影子。
【有关《雷雨》的芭蕾舞剧资料】 本剧是根据曹禺的著名话剧《雷雨》改编、创作的。
1981年12月戏剧家曹禺为本剧演出撰写了《为中国文化争光——看芭蕾舞剧〈雷雨〉有感》的文章，又于1982年在《曹禺谈芭蕾舞剧〈雷雨〉》的文章（5月10日上海《新民晚报》）中再一次肯定芭蕾舞剧《雷雨》对人物的处理。
1983年首都舞蹈界召开芭蕾舞剧《雷雨》的专题座谈会，探讨其成就与不足（见《舞蹈》1983年第3期《〈雷雨〉声中的启迪》），肯定它是“为开拓中国舞剧事业的勃兴之路所取得的成就”。
本剧曾参加第十届“上海之春”演出。
1983年获上海市文化局1980—1982年度创作演出奖。
【演出单位】上海芭蕾舞团 【制作人员】编导：胡蓉蓉、林心阁、杨晓敏 作曲：叶纯之 舞美设计：杜时象、朱士扬、张小舟、程漪芸 【剧情介绍】 序幕周家客厅，夏天的夜晚。
周朴园之妻繁漪与前妻之子周萍在深夜幽会，被周家男仆鲁贵察觉。
第一幕周家客厅，三年后，夏天的早晨。
周萍又与丫头四凤相爱。
鲁贵向女儿四凤讲述三年前客厅“闹鬼”之事，四凤疑惑。
繁漪受周家两代人欺凌，心情十分抑郁。
而周朴园却经常想起三十年前和他曾有私情并生有两子的丫头侍萍。
恰巧，鲁妈（当年的侍萍，今嫁鲁贵）为找女儿四凤无意中来到周家。
周朴园碰见侍萍惊愕异常。
矿上罢工代表鲁大海为请愿事，来到周家找矿主周朴园。
周萍与鲁大海发生冲突，并打了鲁大海，鲁妈眼见兄弟相见，情如仇人，悲痛欲绝。
第二幕鲁贵家，当天的傍晚。
鲁贵父女被周家辞退，鲁贵借酒浇愁，四凤仍在思念周萍。
鲁妈不忍女儿走自己悲惨的老路，要四凤对天盟誓，与周家断绝往来。
半夜，周萍越窗来找四凤，四凤既痛苦又留恋。
繁漪跟踪其后，妒恨噬心，她暗把窗户拴上。
鲁大海回家见周萍与妹妹四凤相会，周欲逃，但窗已拴死。
愤怒的大海与周萍拼命，鲁妈拼命阻拦，周萍才夺门而逃，四凤随之冲出家门。
第三幕周家客厅。
当天深夜。
繁漪痛苦地回家。
再次遭到周朴园的精神摧残。
周萍为逃避一切，准备离家出走，繁漪苦苦向他哀求，希望带她一起走。
四凤匆匆赶来想与周萍再见一面，鲁妈为找女儿也跟来了。
四凤、周萍恳求鲁妈让他俩远走他乡，鲁妈愕然。
繁漪如痴似狂地揭开了她与周萍的关系，事到如今周朴园也不得不说出鲁妈的真相，要周萍当面认母。
雷雨交加，四凤见情冲向茫茫黑夜，触电惨死。
周萍也绝望地开枪自杀……鲁大海搀扶着母亲侍萍，走出周家…… 【评论撷萃】 为中国文化争光——看芭蕾舞剧《雷雨》有感 曹禺 芭蕾舞剧《雷雨》是富有吸引力的艺术创作。
它的成功，不是因为过去有个常演的戏《雷雨》，可以模仿，可以抄袭。
而是打破话剧《雷雨》的框框，用芭蕾的语汇，把它重新写过，凡是艺术家必须有独创、有勇气、有见解、有想象、有表现能力。
上海芭蕾舞团艺术家们是具有这些条件的。
一年前，胡蓉蓉同志和她的伙伴们到我家，谈起改编《雷雨》为芭蕾舞剧。
我觉得这是妙想天开，不能成功。
可她们说：“我们有想法
有路子
”她们眼里闪着一种惊人的异彩。
我有个怪念头，凡是真有思路、有信心、有勇气的人，时常露出这样的神色；但我还是迷惑，我虽有些兴趣，我毕竟将信将疑。
这一年，我们晤谈了几次，讨论热烈，毫不拘束。
不管上海是天朗气清或是细雨霏霏，这群芭蕾舞家和作曲家总是在快乐的笑声中来，又欢快地回去。
暮秋，上海芭蕾舞团邀我去看舞剧连排。
宽阔明亮的排练间，摆了一架钢琴，没有光和景，没有华丽的服装，演员们着代替服，音乐伴随着芭蕾演员的心灵和流旋飘逸的舞姿，时而切切私语，时而幽怨暗恨，时而激烈昂扬，时而暴雨狂风。
这一群男女艺术家，纵情尽兴地舞起一场无言的悲欢离合的戏来。
连排完了，大家很受感动，才知道这是经历了严冬酷暑，下了一年磨练的苦功的收获。
我们认为这出舞剧或将在千百个舞剧中占一个显著的位置；时间会证明，随着不断的精雕细琢，它将逐渐成为群众喜爱的创作。
正式在舞台上演出了，这出丰富多彩的舞剧多次获得观众热烈的赞许。
这个舞剧独创新风，在穿插与神韵上有它自己的抑扬顿挫、承应转换的境界。
我赞同那样的删节与改动。
如“鲁贵窥听”“朴园忆旧”这两场舞蹈，省略话剧要用多少言语才讲得明白的情节。
编舞家、舞蹈家和音乐专家都付出了极大的努力。
最打动我的，是舞剧第三幕。
繁漪死命拦住要逃走的周萍的那一场，芭蕾舞剧给她以充沛有力的大起大落的表现。
舞剧的繁漪，比话剧舞台上的更洒脱了。
两个繁漪的演员：杜红玲与石钟琴都各有独到之处。
现在许多人在议论芭蕾舞剧《雷雨》了。
有人讲：新颖别致，难以言喻；有人讲：恰到好处，希望再看。
一位朋友对我说：“芭蕾舞剧的灵感，一向来自神话、传说、小说、歌剧、音乐、诗歌。
此外，由编导自己写故事。
由话剧移植的芭蕾舞剧，过去成功的只有一个，莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》；现在的芭蕾舞剧《雷雨》也是较好的一例。
”这种成就当然是芭蕾艺术家们的功劳。
我感谢的是，在上海市委和文化局的领导下，上海芭蕾舞团把行将半个世纪的老戏，搬到今天的芭蕾舞台上，使它又年轻起来。
这个舞剧，正如胡蓉蓉同志和她的伙伴们引以自豪的，是“民族化”了的。
这很重要。
西方的艺术，拿到中国来，不应止于照搬。
对于各种文化，我们是善于吸收、融会的。
艺术家们说，芭蕾舞剧要“性格化”。
这是个难题目。
仿佛大部分的芭蕾舞剧的人物，都有点概念化。
最好的芭蕾舞演员有极高的艺术与技巧，但他们多半仅仅表现“善与恶”、“美与丑”、“抒情与激烈”、“悲哀与昂扬”的意境，不能生根于“人的性格”的土壤里。
然而，芭蕾舞剧《雷雨》中八个人物，有表达追求“性格化”的舞蹈，也有一定的个性。
芭蕾是一种世界性的艺术。
从文艺复兴到今天，五百多年来的变化与发展，由意大利传遍到全世界。
它是一种既有普及的群众基础，又有提高的广阔前景的艺术。
中国介绍芭蕾，时间短、进步快。
但是，今天无论首都和上海，都需要大跨一步，大下功夫，提高体力，严格结实地科学地打下芭蕾艺术与技巧的深厚基础。
聘请世界芭蕾的好教师与我国芭蕾的好教师协同教练，摸出中国芭蕾舞的路子来。
要如中国的体育界一样，登上国际高峰。
“说”容易，“做”很难。
这需要我国文化领导者与艺术家们下大决心。
中国的芭蕾，一定要发扬中国人的气魄与实力，为国争光，为中国文化争光。
