梁山伯与祝英台文言文
张读所撰的《宣室志》作了文学性渲染，可见其大致轮廓：“英台，上虞祝氏女，伪为男游学，与会稽梁山伯者同肄业。
山伯，字处仁。
祝先归。
二年，山伯访友，方知其女子，怅然如有所失。
告其父母求聘，而祝已字马氏子矣。
山伯后为鄞令，病死，葬鄮城西。
祝适马氏，舟过墓所，风涛不能进，问知山伯墓，祝登号恸，地忽逢裂陷，祝氏遂并葬焉。
晋丞相谢安奏表其墓曰义妇冢。
” 故事基本内容 东晋时期，浙江上虞县祝家庄，玉水河边，有个祝员外之女英台，美丽聪颖，自幼随兄习诗文，慕班昭、蔡文姬的才学，恨家无良师，一心想往杭州访师求学。
祝员外拒绝了女儿的请求，祝英台求学心切，伪装卖卜者，对祝员外说：按卦而断，还是让令爱出门的好。
祝父见女儿乔扮男装，一无破绽，为了不忍使她失望，只得勉强应允。
英台女扮男装，远去杭州求学。
途中，邂逅了赴杭求学的会稽（今绍兴）书生梁山伯，一见如故，相读甚欢，在草桥亭上撮土为香，义结金兰。
不一日，二人来到杭州城的万松书院，拜师入学。
从此，同窗共读，形影不离。
梁祝同学三年，情深似海。
英台深爱山伯，但山伯却始终不知她是女子，只念兄弟之情，并没有特别的感受。
祝父思女，催归甚急，英台只得仓促回乡。
梁祝分手，依依不舍。
在十八里相送途中，英台不断借物抚意，暗示爱情。
山伯忠厚纯朴，不解其故。
英台无奈，谎称家中九妹，品貌与己酷似，愿替山伯作媒，可是梁山伯家贫，未能如期而至，待山伯去祝家求婚时，岂知祝父已将英台许配给家住贸阝城（今鄞县）的太守之子马文才。
美满姻缘，已成沧影。
二人楼台相会，泪眼相向，凄然而别。
临别时，立下誓言：生不能同衾，死也要同穴
后梁山伯被朝廷沼为鄞县（今奉化县）令。
然山伯忧郁成疾，不久身亡。
遗命葬贸阝城九龙墟。
英台闻山伯噩耗，誓以身殉。
英台被迫出嫁时，绕道去梁山伯墓前祭奠，在祝英台哀恸感应下，风雨雷电大作，坟墓爆裂，英台翩然跃入坟中，墓复合拢，风停雨霁，彩虹高悬，梁祝化为蝴蝶，在人间蹁跹飞舞。
梁山伯与祝英台的故事在民间流传已久，事见《梁山伯宝卷》、《华山畿》乐府及《访友记》、《同窗记》传奇，又名《双蝴蝶》，诸多的戏曲剧种都搬演过这一经典的爱情名剧，其中以越剧的《梁祝》和川剧的《柳荫记》最为知名，京剧也有不同的版本在不同的时期推出：如建国初期沈阳京剧院秦友梅等主演的《梁山伯与祝英台》、京剧大师程砚秋整理的《英台抗婚》、叶少兰和杜近芳据川剧移植的《柳荫记》以及近年来迟小秋和朱强创排的新版《梁祝》等。
该剧的大意是：东晋时，祝英台女扮男装前往杭州（川剧为尼山）求学，路遇梁山伯，因志同道合而结为兄弟并同窗三载。
后，祝英台归家，行前托媒师母许婚梁山伯。
十八相送，祝英台以“妹”相许。
梁山伯知情，往祝家求婚，此时，祝父公远已将女许婚马太守之子马文才。
梁祝二人楼台相会，之后，梁山伯抱病归家，病亡。
祝英台新婚之时，花轿绕道至梁山伯坟前祭奠，惊雷裂墓，英台入坟。
梁祝化蝶双舞。
关于梁山伯与祝英台这两个人，笔者曾看到过有资料这样记载：梁是明代人，祝是南北朝人，两者相隔千年。
祝本是侠女，劫富济贫，曾三去马太守家盗银，最后中马之子马文才埋伏死于乱刀之下。
百姓将其厚葬并在坟前立碑，正面刻“祝英台女侠之墓”，背面详记其事。
年久，该碑下沉于地下。
梁为浙江宁波府银县县官，清正廉洁，中年丧妻，无子，死后入葬时刨出祝之墓碑，众惋惜之余又不忍拆除祝墓，可是，为梁择地而葬又似不妥，故合葬，立碑，黑者为梁，红者为祝……从此敷衍出动人的传说。
梁山伯与祝英台的故事 东晋永和年间，在风景秀丽的善卷山南，有一个祝家庄。
庄里有一户殷实富户，人称祝员外。
祝家族规，财产传男不传女。
因祝员外没有儿子，为继承家产，祝员外将女儿英台自小男装打扮。
英台才貌双绝、聪颖好学。
到了读书年龄，祝员外便把英台送到附近的碧鲜庵读书。
在碧鲜庵读书时，有一位同学叫做梁山伯，家住善卷山北西去五里的梁家庄，两人一见如故，意气相投，引为知己，遂于善卷后洞的草桥结义金兰，兄弟共勉，相互提携。
英台与山伯在碧鲜庵同窗三载，期间曾同往齐鲁谒拜孔圣，又同到东吴游学。
两人日则同食，夜则同眠，诗文唱和，形影相随。
山伯不仅才高学富，而且为人忠厚正直，深得祝英台的爱慕。
然而，三年之中，英台始终衣不解带，山伯虽屡起疑惑，但均被英台支吾过去。
山伯始终不知英台为女子。
三年的同窗生活，梁祝情深意笃，祝英台对梁山伯产生了爱意。
三年后，梁山伯要继续去余杭游学，而祝父因英台年届及笄，不许英台前往。
二人依依不舍，互赠信物。
山伯赠与英台古琴长剑，英台回赠山伯镏金折扇，亲书“碧鲜”二字。
在山伯去杭城时，英台相送十八里，途中英台多次借物抒怀，暗示爱慕之情。
但忠厚淳朴的山伯浑然不觉，不解其意。
临别时，英台又假言做媒以家中九妹许于梁山伯，并约定时日，请山伯来祝家相访求婚。
英台学成回家后，岂料其父母已将英台许配邑西鲸塘马氏。
山伯从余杭游学回来，到祝家造访，英台红妆翠袖，罗扇遮面，前来相见，山伯方知其为女子。
当得知英台已聘马氏后，柔肠寸断，悲痛至极。
两人临别立下誓言：“生不能成婚，死也要成双。
” 梁祝泪别后，山伯忧郁成疾，不久身亡，卒葬村西胡桥。
英台闻讯悲痛欲绝，决意以身殉情。
出阁当日，坚持要经胡桥祭奠。
轿至胡桥山伯墓时，英台上前祭吊，恸哭撞碑，突然狂风大作，天空混沌，飞沙走石，地忽裂丈余，英台堕入其中。
风停雨过后，彩虹高悬，有二只硕大的蝴蝶，蹁跹起舞，传为梁祝两人之精灵所化，黑者即祝英台，黄者即梁山伯，情侣依依，形影不离，比翼双飞于天地之间。
越剧《梁山伯与祝英台》因电影版的广泛传播而成为这一题材中最为引人注目的名剧。
袁雪芬与范瑞娟初演《梁祝哀史》的时间是1945年，1951年，华东越剧实验剧团重排该剧，增尾“化蝶”，剧本由袁雪芬、范瑞娟口述，徐进等执笔，黄沙导演，陈捷、薛岩音乐整理，幸熙、苏石风布景设计。
范瑞娟饰梁山伯、傅全香饰祝英台、张桂凤饰祝公远、吕瑞英饰银心、魏小云饰四九、金艳芳饰师母。
该剧于1952年参加第一届全国戏曲观摩演出大会，获剧本奖、演出一等奖、音乐作曲奖、舞美设计奖，主演范瑞娟和傅全香获演员一等奖、张桂凤获演员二等奖、吕瑞英获演员三等奖。
1953年，该剧由上海电影制片厂摄制成第一部国产彩色戏曲艺术片，由徐进、桑弧编剧，桑弧、黄沙导演，袁雪芬和范瑞娟主演。
川剧《柳荫记》也1952年参加了第一届全国戏曲观摩演出大会的演出，荣获剧本奖，陈书舫获演员一等奖，袁玉昆和刘成基获演员二等奖。
京剧关于梁祝的故事有很多不同的版本，其中以马彦祥根据川剧移植的《柳荫记》和程砚秋晚年的名作《英台抗婚》流传最广。
《柳荫记》由王瑶卿设计唱腔，杜近芳、叶盛兰在1953年首演。
全剧分10场，重要场次有“英台别家”、“柳荫结拜”、“书馆谈心”、“山伯送行”、“英台思兄”、“祝庄访友”、“祭坟化蝶”。
此剧最大的特色在唱词方面，典雅华丽，优美隽永，许多语句打破京剧传统的七字、十字句，给人以清新脱俗的艺术美感，同时在唱腔设计上很是精致，无论是曲调的选择，还是板式的变换，即保持了传统韵味，又出新求变。
被公认为是建国初期戏曲推陈出新的代表作。
1954年，京剧大师程砚秋参考其它剧种的相关剧目编演了一部不朽的程派名剧《英台抗婚》，此剧是程砚秋解放后编演的唯一一部大戏，也是他一生中最后的作品。
此剧剧情无变，包括“别家”、“结拜”、“书馆”、“相送”、“惊聘”、“拒婚”、“祭坟”、“化蝶”等场次，后来，因觉前部结构较散，便从“惊聘”开始了。
这出戏的唱词和唱腔有很多突破性的创造。
以唱词看：“望爹爹退婚礼随我愿，使我嫁梁君，你是我亲爱的老严亲”，“却为何你执意要把女儿我嫁与一个陌生生不识之人”……这样几乎等同于散文诗的句子竟然被大师“装”进唱腔，且严丝合缝，感人至深，不能不让人叹服大师的功力。
李世济曾在建国10周年献礼演出时上演此剧。
芗剧传统剧目《山伯英台》由邵江海编剧，源出“锦歌”唱本。
剧本保留了“锦歌”唱多白少、通俗易念的特色，几乎每一场都有大段独唱或对唱。
其中“英台哭灵二十四拜”最为突出，一百多句唱词缠绵悱恻，曲牌使用了芗剧的所有哭调，一拜一调，连接紧密和谐，组成了类似曲牌联缀体的成套唱腔。
在“安童买菜宴山伯”、“楼台宴请十二盘”等出中，从菜名、菜谱到俗例、俗语都来自闽南特有的民情风俗。
“讨药”一出，山伯相思病重，英台剪青丝、割裤带寄赠，也属闽南风俗。
全剧情节不同于其他剧种。
如英台无父而有母张氏，马俊也同在杭城求学，无“十八相送’，而有游春见景暗喻。
“英台祭墓”一出着重表现英台奔丧哭灵。
幕表戏尚有“山伯英台游地狱见证前身”、“还魂生子征番”等情节，较有特色的是“山伯相思哭更”，尽情倾吐了梁山伯爱、恨、恋、怨的复杂心情。
1978年岁陈德根根据邵江海本、台湾歌仔戏和越剧演出本综合整理了《梁山伯与祝英台》，由漳州市芗剧团演出，在一个剧场曾连续上演三百场。
1979年，钱天真、洪彩莲分别扮演祝英台、梁山伯，获得福建省优秀青年演员的称号。
另外，豫剧、评剧等几乎所有的大小剧种都有该剧的整本或折子戏传世。
近年来有两台重新敷衍的梁祝故事剧目引起争议。
一台由沈阳京剧院迟小秋和朱强主演，一台是杭州越剧团排演。
这两台新戏无论是情节设置还是主题开掘，特别在舞台的呈现方式上都有大幅度的反传统般的“跳跃”，由于演出场次不多，范围也不广，笔者无缘窥其全貌也就不好妄加评论，只就所见到过的迟小秋的“哭坟”一折说几句当时的观感。
这一折戏给我的整体感觉尚好，尤其是水袖功的重新编排，起到了很好的烘托作用，回忆部分的唱腔设计也很感人，只是在唱段的开始几句有些“绕”，听起来不顺。
关于梁祝的古典诗词
梁 祝 题记：的爱情故事家喻户晓、妇孺皆知，更有古曲歌咏此事。
此曲分共读、相思、抗婚、化蝶四部分。
余为梁祝之情所动，遂作古体诗。
其诗如左： 月白风清花袭人，纱窗青灯透双影。
夜阑万类尽无语，犹闻西楼读书声。
风雨共济长相伴，互助互勉同路人。
青梅竹马俩无猜，心心相印是知音。
朝夕相伴几度春，莫知英台女儿身。
待到出水日，方悟最苦相思情。
俊逸儒生风流种，窈窕碧玉亦多情。
花前月下常相会，撮土为香山海盟。
玉人有意天无意，金玉良姻几个成
媒妁之言父母命，棒打鸳鸯俩西东。
笑问世间情何物，生死相许无所恨。
今生无缘同白首，待到来世叙旧情。
生不相守死相从，黄泉路上结伴行。
双双化蝶翩翩舞，恩恩爱爱不绝情。
如何赏析《梁祝》
赏析 <<梁祝>>创作于1959年.乐曲内容来自于一个古老而优美动人的民间传说:四世纪中叶,在我国南方的家村祝家庄,祝员外之女,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学.在那里,她与善良,纯朴而贫寒的青年书生同窗三载建立了深挚的友情.当两人分别时,祝用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏已久的爱情,诚笃的却没有领悟.一年后,梁得知祝是个女子,便立即向祝求婚.可是祝已被许配给一个豪门子弟--马太守之子.由于得到不自由婚姻,梁不久即悲愤死去.得到这个不幸的消息,来到梁的坟墓前,向苍天发出对封建礼教的血泪控诉.梁的坟墓突然裂开,祝毅然投入墓中.遂化成一对彩蝶,在花丛中飞舞,形影不离. 这部作品以浙江的越剧唱腔为素材，按照剧情构思布局，综合采用交响乐与中国民间戏曲音乐的表现手法，深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境。
用写成， 引子：乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春光明媚、的景象。
由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐。
呈示部：主部主题──在竖琴的伴奏下，小提琴演译出纯朴而美丽的“爱情主题。
”（这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用）。
多少人听了段旋律都为之陶醉。
作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。
当年他们还是上海音乐学院作曲系的学生。
曾在当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。
在创作时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他决心从越剧音乐中取材。
据平时的观察，许多越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会博得热烈地掌声为之呼应。
作者抓住了这段唱腔作为中“爱情主题”的基本音调。
（这段主题是全曲的核心的音调。
） 副部主题──与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。
音乐转入活泼、欢快的回旋曲。
独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。
（传说中女扮男装去读书，在途中与相识后两人情投意合，结拜为兄弟。
这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。
）在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。
在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现、长亭惜别的依恋之情。
（传说中二人在临别时，祝英台假意说家中有个妹妹愿嫁与梁山伯，约梁山伯去探望。
故事就这样发展了下去。
）低沉的音响预示出不详的事情就要发生。
展开部：由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。
（祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷，祝英台抗婚不嫁。
）铜管乐奏出了表现残暴的封建势力的主题。
紧接着小提琴采用戏曲的“散板”节奏，奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。
乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主题。
逐渐形成了矛盾冲突的高潮，越来越激化，但音乐突然停顿下来，又转入慢板乐段──“楼台会”（传说中正在此时，梁山伯来祝家探望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠。
）这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，如诉如泣的曲调。
接下去音乐急转而下──哭灵投坟，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。
（传说中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后悲痛万分，她已下定了决心选择了一条道路，她与父亲约定，穿素服上花轿，并绕道梁山伯的坟前祭奠，父亲同意。
那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自尽。
）锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲达到了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。
梁祝钢琴曲每个部分所表达感情
以草桥英台抗婚、坟前化蝶要内容。
全曲大概二十八分钟，首先钟叙述梁祝爱题，然后是快乐的学校生活，接著十八相送。
从十一分钟开始进入第二段，祝英台回家抗婚不成，楼台会，最后哭灵。
第二段和第一段长度差不多，也是十一分钟。
最后一段则是化蝶，可说是整曲再现。
曲子开始几声拨弦声接著长笛，好像在云端的感觉，以此来揭开序幕，有如从天上俯瞰人间，拨开云层，人物景象由模糊慢慢变得清楚。
首先由小提琴奏出主题，二长二短加上一个结束句，绵绵长长，幽幽远远，仿佛祝英台在身旁说著昔日的故事。
然后在低音重复一次主题，回到人间落了实。
管弦乐总奏主题，景象全明白了。
大提琴代表的梁山伯也出现了，两人情意绵绵，大小提琴和鸣奏著主题，渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次。
等乐音渐歇，木管接续旋律慢慢落下。
小提琴独奏深情舒缓带点内省的音色，表示祝英台对将来疑虑不安，但还是坚定相信自己。
勇敢去爱吧
情绪轻快，笛声嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如风光明媚三月天两人春游。
小提琴展现技巧，风华绝代。
相聚虽好总有分别，快乐情绪之后就是离情依依十八相送。
将主题变奏缓缓奏出，有如迈不开的步履，却终究不得不离去。
大小提琴二重奏，紧密结合难分难舍。
在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题，预言悲剧结局，这构成了全曲的呈示部「相爱」。
第二段发展部里面有三小段: 强、弱、强，也就是快、慢、快。
开始如大浪涌来的管弦乐声代表祝父的反对，连续几个小节下行乐句，好像在说：不可以
不可以
小提琴则猛烈与之抗衡，两者冲突渐渐上升，最后全体合奏梁祝主题表示恋情曝光，一波波涌来浪潮终将这主题给淹没。
楼台会小提琴委婉的诉说情意，大提琴拨奏聆听。
轮到大提琴倾诉爱意，小提琴一旁随和。
突然，音乐急转而下，运用越剧中嚣板的「紧打慢唱」手法，梁山伯因过度悲伤绝望而病逝。
祝英台在被迎娶过门途中，停在梁山伯坟前哭灵，小提琴以凄厉声调哭出：梁兄呀
碎奏、断奏哀痛欲绝旋律，有哭声，有跪行，其中还有些回忆片段。
渐渐的泪眼开了，哭声歇了，心意已决，在悲愤低音锣声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最高潮。
乐曲的最终部份是再现部「化蝶」，在轻盈飘逸的弦乐衬托下，爱情主体再现，梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶，在花间欢娱自由飞舞，永不分离。
彩虹万里百花开花间彩蝶成双对千年万代分不开梁山伯与祝英台
梁祝 解说词
天籁之音，无极之地，一切如此安静，如此圣洁。
在轻柔的弦乐和定音鼓的背景上，长笛吹出清新秀丽的引子，我们的故事就在这一片鸟语花香的原野上展开。
双簧管吹出一段歌谣式的旋律，我们的眼前呈现出一幅秀丽江南的美丽图画。
蓝天，白云，彩霞，红日。
好一副宁静祥和的景象，好一道江南水乡的风景——鲜花在殷勤地绽放，百鸟在热情地鸣啭，山泉在欢悦地流泻，春水绿波映小桥，行人来往阳关道，酒帘儿高挂红杏梢，绿荫深处闻啼鸟，柳丝儿不住随风飘。
在柔和的竖琴的伴奏下，小提琴奏出温纯优雅、充满着女性美的主题，音乐中，你可看见：温柔可人、魅力四射的祝英台出现在我们的视线中。
优雅的小提琴背后是庄重的大提琴，它代表着好学上进、朴实敦厚的梁山伯。
天之南，地之北，遥遥相望的一对青年。
男的是梁山伯，女的是祝英台。
他们行行止止，寻寻觅觅。
他们在赶往江南水乡的一座书院的半路中相逢了。
他们的相逢，注定了有故事会发生；他们的相遇，注定了会给我们留下点儿什么。
这就是：生命复苏了，爱情觉醒了。
山伯英台途中逢，谈古论今见识同，相见恨晚为憾事，草桥结拜成弟兄。
这里出现的一段小提琴和大提琴的二重奏，象征着梁祝二人草桥结拜；表示梁山伯美好的形象，深深地烙印在祝英台的心中。
你听听，祝英台的心声：无兄无弟感孤单，水远山长行路难，如蒙兄长不嫌弃，与君结义订金兰。
求师同是别家园，萍水相逢信有缘，从此书窗得良友，如兄如弟共钻研。
轻快的节奏、跳动的旋律、活泼的情绪生动的描绘出梁祝三载同窗、共读共玩、两情相悦，欢快嬉逐，一派其乐融融的情景。
共读学业寒窗下，嘻戏玩耍花园里，散步谈天暮色中，互帮互助小河边。
真正是：俩小无猜情意浓，亲情尤胜同胞兄。
光阴如箭似水来，匆匆过了三长载，梁山伯、祝英台，情重如山深如海。
一个是说古论今言不断，一个是嘘寒问暖口常开，转眼三年容易过，匆匆春去春又来。
然而好景不长，祝英台将奉召回家，乐曲改为慢板，柔和委婉，别恨离愁，显得特别凄凉。
蛙在噪，蝉在鸣，这是盛夏季节的美丽清晨。
梁山伯十八里路程深情相送，祝英台十八里归途心事重重。
这就是著名的十八相送与长亭惜别。
蝴蝶双飞，鸳鸯戏水，白鹅交颈，喜鹊对鸣，所有在祝英台眼中充满爱情寓意的图景，梁山伯却都置若罔闻。
断断续续的音调，表现了英台有口难言、欲言又止的感情：粱兄啊：家中有个小三妹，小妹从小志高强，要与男儿争短长，脂粉不爱爱文章；粱兄文采赛宋玉，做事为人又大气，我家三妹定爱兄，粱兄何时求婚去。
送君千里总有一别，十八相送，长亭惜别，真是“三载同窗情似海，山伯难舍祝英台。
”相见时难别亦难，东风无力百花残。
往事悠久混似梦，都随风雨到心头。
今朝一别何日逢，别时一步三回头。
沉重的倍大提琴、大提琴、大管等低音乐器奏出了不祥的音调，预示着悲剧就要来临。
秋天的红叶，透出落寞的哀伤。
祝英台回到家中就得到要嫁给富家子弟马文豪的信息。
英台心中已经有人，那愿意嫁给马文豪；英台的心中乱如刀绞，痛苦与无奈折磨着英台。
铜管吹出凶暴而严厉的封建主题，显示出严父逼婚的场面，小提琴的散板则表现出祝英台惊惶不安和痛苦的心情。
封建礼教强似虎，英台无力诉情衷，美好憧憬成泡影，怎不叫人泪纵横。
千言万语无处诉，千愁万苦月对空。
小提琴奏出了激动和反抗的音调。
封建主题和反抗音调交替出现，形成一个矛盾冲突的抗婚场面。
祝英台抗争着，她反抗着父亲的威逼，反抗着马家的强迫。
对抗中，封建主题占了上风，祝英台被迫答应嫁给马家，定音鼓显示出扣人心弦的效果。
同时，祝英台提出了再见梁山伯一面的请求。
鼓声过后，乐曲转入慢板，梁山伯闻讯前往探看。
小提琴和大提琴的对答哀怨悲凄，这就是有名的楼台会。
缠绵悱恻的音调，如泣如诉；小提琴与大提琴的对答，时分时合，把梁祝相互倾诉爱慕之情的情景表现的淋漓尽致。
久别重逢梁山伯，真叫我又是欢喜又伤悲，喜的是今生能与粱兄同相会，悲的是美满姻缘两拆开。
楼台一别，音乐急转直下，这里加进了板鼓，变化运用了京剧倒板与越剧嚣板的手法，紧拉慢唱、慢唱紧拉，时而显得是那么昂越而愤激，时而显得又是那么凄楚而哀怨。
一方面它深刻地表现出英台誓死不屈的反抗精神；另一方面，表现了梁山伯痛苦地回到家里，在相思的煎熬下一命呜呼。
梁山伯去了，这一消息如晴天霹雳重重地敲打着祝英台的心。
惊闻噩耗从天降，慔然间，天昏地暗似雷轰，欲哭无泪天地转，可叫我英台怎么办
静的风，静的雪，洁白无垠的冰雪世界，在这寂静的世界里，孤立着梁山伯死后的坟茔。
送亲的喜乐化为哭泣，新娘的红裙换作素衣，悲痛欲绝的祝英台，久久地祭拜在梁山伯的灵前。
匆匆赶往山伯坟，手抱牌位哭亲人，万念具灰行无路，跃入坟中来相逢。
小提琴在奏出一个绝句之后，金鼓齐鸣，紧张激越，表现出万里晴空中突然出现了耀眼的闪电，霹雳的雷声，倾盆的大雨，犹如上苍在为梁祝的不幸呐喊，犹如上苍在为梁祝的命运流泪。
在闪电中，在雷声里，在大雨下，梁山伯的坟茔出现了一个裂缝，跪在坟茔前的祝英台毫不犹豫地投进坟茔之中。
这是青春与爱情的膜拜，这是生死与永恒的典礼。
长笛以美妙的华彩旋律，结合竖琴的激进滑奏，把人们带到了清新秀丽、鸟语花香的境界。
你可发现，山河依旧，岁月依旧，情景依旧，唯一的变化是：灿烂阳光下，万里晴空中，一双蝴蝶翩翩起舞，那是梁山伯与祝英台所幻化的一对彩蝶，破空而出，双伴双飞。
他们在歌唱人们已经说了一千年，唱了一千年，写了一千年的爱情故事：梁山伯为祝英台而死，祝英台为梁山伯殉情。
春光烂漫百花开， 翩翩蝴蝶双飞来， 人间也有蝴蝶在， 梁山伯与祝英台。
碧草青青花盛开， 彩蝶双双久徘徊， 千古传诵深深爱， 山伯永恋祝英台。
同窗共读整三载， 促膝并肩两无猜， 十八相送情切切， 谁知一别在楼台。
楼台一别恨如海， 泪染双翅身化彩蝶翩翩花丛来， 历尽磨难真情在， 天长地久不分开。
