和平饭店的电影所有对白
一九九五年，《和平饭店》诞生，这是一个象征：江湖已死。
这部电影之后，远赴好莱坞，再无力作，的白鸽子仍在这凉薄人间飞呀飞，是那么那么的寂寞。
偌大江湖中更无一个“义”字。
如是十年。
二零零五年，反观这世事一场冰雪，情义不再，人心萧索，于是引笔作祭。
，到底是清明时节，断了江湖魂。
故事。
故事发生在旧上海，舞女与黑帮的时代。
杀人王（饰）屠二百余众，后插刀石上，划地为界，开了一间和平饭店。
无论什么人，只要他逃到和平饭店，其仇家就不能越过门前继续寻仇。
而饭店亦保证不过问恩怨，不保人离开。
，杀人王爱上避祸至此的交际花邵小曼（饰），破坏规矩送她去往安全之处。
邵小曼仇家架势堂以此为口实，欲荡平饭店。
杀人王终于知晓那邵小曼无非是一枚诱他犯规的棋子。
值此大难临头之时，杀人王恳请饭店中一度受他庇护的房客共同抗敌，谁知房客纷纷作鸟兽散。
无奈下，他奋起余威，独力应敌，到底是宝刀未老，杀了个尸横遍地。
邵小曼真情激荡，策马奔回，杀人王再次插刀入石，死在她的怀中。
和平饭店，自此消失，只在传说及迷梦中出现。
女人 女人是阴谋，亦是爱情；是背叛，亦是忠诚。
当年，杀人王乃群匪之首，但他的妻（饰）背叛他，与其结拜兄弟合谋设局，欲置他于死地。
他识破，，兽性大发，杀尽手下二百多弟兄。
那一日，他杀妻。
她着红色长，如花朵般轻轻飘落在地。
玻璃酒杯上，她口红唇印仍在，但这个人，已经死去了。
只有在这具尸体面前，他才敛起眼中杀机，将那悲哀的怒意，尽化作苦痛的柔情。
他亲吻她苍白失血的手，那手，无名指上戴细细一枚蔷薇指环。
呵，亦曾迷恋过，痴缠过，疯魔过，但最后仍是由爱生怖，少不得兵刃相见。
他与她，是如何走到这一步
电影没有交代。
但他仍爱她，在她背叛他，并在他杀掉她之后。
这段爱情，以欢爱始，以背叛终。
这是杀人王的前世。
那避难到此的邵小曼，巧言令色、秋波顾盼中皆是风尘。
她哄杀人王送她走，屡战屡败，屡败屡战。
当真是出尽百宝，斯文扫地。
然而，因为她的一首歌，他爱上她。
那风情万种邵小曼，站在麦克风前，凝一凝神，开始摇曳地唱。
颠沛流离之女子，遇见生命中对的男子，所能唱的，亦不过就是那么多。
这首《完全因你》，获得九六年金像奖最佳原创电影歌曲，不是没有理由的。
她是他的新欢么
不，仍是旧爱吧。
她多么像她。
邵小曼本是携带阴谋而来，要他破坏规矩，好授人以口实。
但最后，她入戏太深，真的爱上他，并真的令到他爱上她。
她在他众叛亲离之际，分崩离析之时，真情流露，策马奔回。
这段爱情，以阴谋始，以忠诚终。
她是桃花，是幻象，是劫数，然而亦是坚信，是渴念，是执守。
这是杀人王的今朝。
白鸽 十年前，杀人王犹将剩勇追穷寇，那最后的生者连滚带爬，地板上，血迹拖成“Z”字。
杀人王逼他至角落，挥刀削去他一个耳朵。
窗外白鸽惊飞，又有那雨丝绵密悠长。
一只鸽子停在窗棂，敛拢翅膀，与杀人王对视。
那眼神极之纯净，又极之祥和。
这分明是佛的眼神。
这是佛与魔的对视。
到底，它折服他。
他心念一转，牵动禅机，放下屠刀，抽身离去。
这便是一切之前因 —— 在那对望一刻，他对“杀”厌倦了。
瞎子 瞎，是一种极端的状态。
世间万状之中，惟极端离真理最近。
和平饭店中的三个瞎子，代表人们的道德底线，标志着在那危难之际，人心究竟可以坚持到几时。
这个故事所讲述的，不过是人们为了自身的利益而不断变节退让的过程。
事实是，瞎子们最终还是离开了，尽管他们是最后离开的。
隐喻 逢佛杀佛。
十年前，杀人王放下屠刀，立地成佛。
开一间名为和平的饭店，硬是在乱世中辟出一个孤岛来，隔绝恩怨，将那刀光剑影，视作等闲。
然而，呵，谁允许你逃开
谁允许你安全
谁允许你慈悲为怀道貌岸然
那妖孽世间，邪魔世代，唯一的规矩，便是逢佛杀佛。
杀人王逃不开前尘往事，血腥弥漫。
他又种下前因，曾因一念之仁，放过丁满。
于是他收得后果，十年后，丁满成为架势堂大当家，设局寻仇。
杀人王本是立定了心意要做那祥和无争之人，谁知偏有故人旧物前来纠缠。
邵小曼那一袭红色长旗袍，及那酒杯上猩红唇印，便能令到杀人王胸中牵动，目光柔软。
为何
无非因她酷似他的妻，那曾经的爱意与背弃。
无非因他心魔萦绕不去。
这乱世当中，根本无人可拥有道德上的优越感。
马棚一幕，邵小曼对着杀人王嚷：“杀人王开和平饭店才是世间最大的谎言。
” 谁是佛呢
没有人。
谁是佛呢
任何人。
可是，若有人救了你的性命，你却对他嚷：“我曾给过你一天四块的房钱。
” 这个时候，那人的心，想必是痛的吧。
这世界，是永不可能有和平饭店，这样一个饭店是不对的，是该摧毁的。
它是孤岛，是幻境，是彼岸的花，是玻璃的城。
寄身其中的人都怯懦软弱，而它的主人则注定死于自己的然诺，死于自己的坚持。
闪回 1.杀人王与那窗外白鸽对望，时间在二者眼神当中无限拉长； 2.架势堂第一次在饭店门前挑衅。
杀人王缓缓走至那匪首面前，一个眼神惊跑烈马； 3.马棚色诱。
邵小曼为让杀人王送自己走，在马棚当中色诱情挑，那呼吸声混合马嘶，又见到她旗袍开叉处那肉色丝袜，当真是无比性感。
杀人王却推拒她，并将她的唇咬出血来，摔门离开； 4.架势堂帮众群殴邵小曼，杀人王在饭店门前的空地上来回走动、观望，不断以靴子踢起阵阵尘土，夜色罩住他半个面孔，光明又阴霾，那个样子犹如困兽，表现出他内心挣扎不安，出手
抑或见死不救
5.杀人王从敌阵当中将邵小曼抱回，发现已无法使她醒转，他的脊背上风雷隐现，看过去只觉危险又颓唐； 6.麦克风前，邵小曼凝一凝神，开始唱歌。
暗夜当中，她的面孔是有光泽的； 7.兵临城下之际，杀人王不慌不忙与邵小曼一曲慢舞，似是要舞至地老天荒； 8.和平饭店房客一致声讨杀人王，并纷纷走出饭店，只留他独自一人站在大厅当中。
墙壁及周遭陈设从四下里包围上来，杀人王如站在井底，见不到阳光； 9.杀人王拔出石中军刀，大开杀戒，一时间飞沙走石，天昏地暗，又有鲜血溅上“和平饭店”招牌，完全是风云变色之场面； 10.杀人王倒下，伸出右手，似是对这人间仍有所挽留。
他倒在黄叶远飞的砖石地上，死去。
邵小曼发疯般扇他耳光，要将他打醒。
她的耳坠子仓皇地晃动，然而，对不起，奇迹不再，江湖已死，和平饭店的消失已成定局。
「知无不言.言无不尽.百人誉之不加密.百人毁之不加疏.」-- 诸葛廷栋
和平饭店结局男主和女主会不会死
和平饭店陈佳影结局 结局中，陈佳影真正的丈夫唐凌牺牲了，陈佳影大受打击，伤心不已，更加决心要摧毁日本人的恶势力与毒菌试验计划。
之后，在与王大顶的相处中，渐渐喜欢上王大顶，最终与王大顶两人一起查出了日军在和平饭店里的秘密，而且也使得日军的细菌武器计划成为泡影。
最终，陈佳影也接受了王大顶的表白，两人在一起了。
王大顶结局顺利抱得美人归，获得了陈佳影的芳心，而且从一个土匪转变为优秀的地下党员，为国家继续奋斗出力! 王大顶为了追查鸦片膏，防止其流入民间，戕害中国老百姓，而住到了上海和平饭店中，故事也因此而展开。
在和平饭店里他邂逅了陈数饰演的陈佳影，陈佳影是一名海归的医学博士，她曾经在日本留过学，也对日军的企图与阴谋了如指掌。
陈佳影知道日军打算用细菌武器来对付中国人，于是决定利用自己的专业特长帮助抗日游击队寻找日军的细菌实验室。
她与王大顶在和平饭店里陷入了日军的包围，为了能够躲避日伪军的调查，于是两人假扮成了夫妻。
王大顶和陈佳影成功的查出了日本人隐藏在饭店内的秘密并一举捣毁了细菌实验室。
李香兰是谁
这首歌原作是日本的玉置浩二生于中国的日本人 为了在上海走红，李香兰很早就已经找到并且认定属于自己的那份闪烁气质。
她原名山口淑子，家人称她为豆豆。
她是日本人，1920年2月12日出生于中国辽宁省奉天(今沈阳)附近的北烟台，不久举家迁往抚顺。
她的祖父山口博自幼酷爱汉学，仰慕古老的中国文化，所以在明治三十六年(1906年)从故乡佐贺县来到中国，并长久地居住下来。
她出生之时，伪满洲国打着“五族协和”的建国旗号成立了，许多日本人都认为一个新的时代即将拉开序幕，可事实却相反。
清朝的末代皇帝溥仪名义上是伪满洲国的元首，实际上却只是个傀儡，实权则由日本关东军掌握着，他们虐杀无辜以致民不聊生。
目睹着中国大地哀鸿遍野、满目疮痍的惨状，在沈阳铁路局工作的父亲山口文雄和同样崇拜中国文化的母亲石桥爱十分哀痛却满是无奈，他们只能把中日友好的希望寄托在这个出生在中国的女儿身上。
他们将她许给当时任沈阳银行总裁的好友李际春将军做养女，李香兰这个名字就是李际春起的，“香兰”是他自己曾经用过的笔名，后来李香兰就以此作为自己的艺名。
1943年，年轻幼稚的李香兰满怀着对中国和日本的爱,对未来生活的憧憬，来到北平，以“潘淑华”这个名字在北平翊教女中念书。
“潘”是她的另一个义父——她父亲的结拜兄弟,当时任天津市长的潘政声的姓;“淑”是源于山口淑子之名;而“华”，则是出生于中国之意。
这个名字当然也包含了希望中日两国友好共处的意思。
北平翊教女子中学，是一所高、初中完备的女子中学。
正是在那里，她受到了良好的教育，为今后的演艺事业打下了基础。
她在所著《我的前半生——李香兰传》中记载了当时学习的情况：“我从东北来投亲，作为一个中国人——潘家的干女儿——上了翊教女子学校，名叫潘淑华……上学时三人同路，放学时有时只剩我一个人。
那时候，我常顺路去北海公园，在无人的小岛上练习汉语发音或查字典，也曾去过远处的太庙。
” 由于她从小天生丽质，说一口流利的汉语，又有一副美妙的歌喉，当“李家有女初长成”时，她的艺术天分和特殊出身很快就被日本侵略者操纵策划的伪“满洲电影协会”相中。
他们动员她入会，并决定将她大力包装，作为中国歌星推出，为侵略政策鼓噪。
年幼无知的她心中满怀对伪“满洲国”的无限希望，在日本奉天广播电台新节目《满洲新歌曲》中演唱了《渔家女》、《昭君怨》、《孟姜女》等中国歌曲，更以一曲《夜来香》而声名大噪。
于是，“歌星李香兰”就这样被推上前台，并且迅速在歌坛和影坛走红，成为家喻户晓的“超级巨星”。
大红大紫之后，李香兰还陆续演了一些替日军宣传，或者粉饰日本侵略战争的电影。
当时谁都以为她是中国人，这也为她带来了以后的不幸。
随着日寇侵华战争不断升级，太平洋战争的爆发，美英两国对日宣战。
日本成为世界人民的敌人，深陷泥沼之中。
一面是杀气腾腾，一面是歌舞升平，在刀光剑影中，她的歌声像搀和了迷魂药的葡萄酒，在抚慰人心灵的同时也消磨其旺盛的斗志。
虽然身处乱世，她受欢迎的程度却有增无减。
太平洋战争开战前期，她在“日本剧场”的演出受到观众的热情捧场，居然有7圈半的影迷包围在她身边，发生了混乱，成为轰动一时的新闻。
当时，她曾收到了日本外交大臣松岗洋右的长子松岗谦一郎的来信。
信上说：“人的价值不能用有无名气来衡量。
人的价值并不表现在人的表面，你应该珍重自己。
现在是个人价值被愚弄的时代，你必须更加尊重自己，否则只能被国家时局摆布。
希望你永远自尊自爱。
” 这些话是耐人寻味的。
在日本历史最黑暗的一个时期，战后被定为战犯的松岗外相之子，给一个冒充中国人(或“满洲人”)，为日本的远东政策效力的女明星写这样的信。
这既让人感受到了自由主义的力量，又让人感受到自由主义的软弱。
它只能作为一种抵制，是不会成事的。
流利的中、日文，令人惊艳的外貌，以及犹如当时好莱坞玉女红星狄安娜·杜萍的欧洲声乐唱腔，完全体现了日本人对于中国女人的理想憧憬。
就这样，李香兰成了关东军推行战争政策中的“糖衣炮弹”。
歌者岁月 李香兰的经历是独特的。
虽然她是日本人一手制造的伪中国演员，拍摄宣传日本的远东政策的影片来慰问日军，成为日本方面所需要的伪满、中国的对日亲善使者，但这些却不 足以抹杀她在艺术上的全部成就。
她的歌声婉转动人，歌唱造诣高深。
学生时代，她曾经跟随一位著名的女高音歌唱家波多列索夫夫人学习花腔女高音，后来就在广播电台担任歌手，这是她的歌坛生涯的起点。
她的一生演唱了无数经典情歌，据她自己在回忆录《我的半生》中说，最受听众欢迎的三首歌是《何日君再来》、《苏州夜曲》和《夜来香》。
《何日君再来》是30年代的影片《三星伴月》插曲，虽然原唱是周璇，但她的演唱却别具另种风情。
就如她的几幅老照片，艳而媚的脸，穿着旗袍，是东方但又不是中国的，眉眼间有一丝暧昧。
《苏州夜曲》是日本作曲家服部良一以中国的旋律为基础，参考了美国的爱情歌曲，专门为她编写的。
《夜来香》恐怕最为大家所熟知，这首歌是百代唱片公司特邀作曲家黎锦光参考中国民间小调为她谱写的，但其中旋律和节奏完全采用了欧美风格，谱成了轻快的慢伦巴，传遍了灯红酒绿的沦陷区。
可惜这却是一首至今没有开禁的歌，虽然很好听，很多人也只能私下唱它。
她在为自己写的自传中说：“尽管这首歌很受欢迎，但流行的时间不长，后来日文版和中文版都禁止出售……理由是任何一首外国的软绵绵的情歌都会使风纪紊乱。
”不仅如此，1945年，她在上海因演唱这首歌还受到工部局的传讯。
她说：“他们怀疑我唱这首歌是期望 重庆政府或共产党政府回来。
” 直到后半生，她还念念不忘这首歌的词作者黎锦光。
1981年，她特地邀请他访日，他们在鸡尾酒会上登台高唱《夜来香》，一群“夜来香”迷则边唱边绕场一圈。
在自传中，她还提到了另一首因被指责为“颓废且挫伤士气的敌国音乐”而被禁的歌曲——《离别的布鲁斯》。
这首歌深受日军士兵的欢迎，当演员应要求演唱这首歌时，军官虽假装有事离开会场，却也流着泪，躲在一边悄悄欣赏。
她的《三年》、《一夜风流》的插曲及《恨不相逢未嫁时》更是令歌迷听后眷恋不已。
1945年6月，当她在上海演唱会表演此曲时，处于战争对立状态下的中、日歌迷都对她如痴如狂。
这也是她最后一次在上海的公开演出，两个月之后，大战结束，她就因“勾结日军”的罪名被逮捕了。
除了唱歌之外，她还曾经在伪“满映”、上海、日本、港台等地拍摄了不少影片。
1991年4月，她亲自挑选了自己拍摄的七部影片，参加香港电影节展映。
这七部影片是：《支那之夜》、《赛昂的钟》、《我的夜莺》、《我一生中最光辉的日子》、《在拂晓里出逃》、《丑闻》、《白夫人之妖恋》。
其中，《我的夜莺》是她在伪“满映”时代拍摄的片子，这部影片花了近两年时间才拍成，耗资25万日元，相当于一般电影投资的五倍。
影片描写的是父女二人悲欢离合的故事，她自己认为这“是一部具有世界性的音乐片，也是日本电影史上一部真正的音乐片。
”《我一生中最光辉的日子》是她于战后回到日本后的代表作，由日本松竹影片公司摄制，描写一个舞女爱上了杀死她父亲的仇人，曾被评选为十部最佳影片的第五名。
《在拂晓里出逃》是由黑泽明编剧的一出爱情悲剧，曾被评为当年十部最佳影片的第三名。
《白夫人之妖恋》则是根据中国民间故事《白蛇传》改编的影片。
《支那之夜》留给观众的印象则是一个美艳的中国女性及其甜美的歌声。
她的歌声给人们以梦想，她出演的电影也轰动一时。
她拍摄了《木兰从军》与《万世流芳》，在《万世流芳》中她因扮演林则徐的女儿而蜚声中国影坛。
她对这两部电影有不同的解释，她认为它们完全可以被中国观众从爱国抗敌——抗日的角度去理解，她甚至说这是中、日双方都能接受的电影。
不过，她真正的红火却是上世纪50年代继演出好莱坞电影及百老汇歌剧后，应香港电影公司之邀拍摄的几部电影，有《金瓶梅》、《一夜风流》、《神秘美人》等等，其中的插曲都由她亲自演绎并灌成唱片。
虽然有人指责她出演的电影充满日本军国主义色彩，但是，艺术不可能完全成为军国主义的宣传工具。
此外，她还参与拍摄了“纪实性艺术片”《黄河》和俄罗斯风格的音乐片《我的黄莺》，并因后者而被苏、日两国的间谍跟踪调查。
对于这些，她说：“日本肯定战败，但正因为战败，所以更要留下好的艺术电影。
当美军占领日本时，可以证明日本不只是拍了战争影片，也拍了不亚于欧美名片的优秀的艺术影片……” 爱情和友情 在一次为由日本人扶持的一份文学刊物《杂志》举办的纳凉晚会上，李香兰与张爱玲曾有过这样一段交谈。
张爱玲说：“您就是到了30岁，一定还像个小女孩那样活泼吧
”她 说：“也是啊，这些年老演浅薄的纯情戏实在没多大意思，我倒想演点不平凡的激情戏
”于是，张爱玲后来说道：“她不要那种太平凡的、公式化的爱，而要‘激情’的。
” 据陈歌辛的儿子陈钢回忆，她与他的父亲或许曾有一段不为人知的，充满激情的上海之恋。
陈歌辛为她创作了大量歌曲，如《夜》、《黎明》、《小溪》、《湖上》、《渔家女》、《恨不相逢未嫁时》、《忘忧草》及专为她写的花腔女高音独唱曲《海燕》等。
当时， 上海交响乐团负责人草刈义夫先生和日本电视台访问上海时，她曾告诉电视台的记者，当年她差一点嫁给了陈歌辛。
而当记者问她为何在出版的自传中只字未提时，她笑道：“最重要的事是不能写在书上的。
” 1992年，当她再次来到上海时，陈歌辛已经去世。
她一见陈钢的面就迫切地询问陈歌辛在世时的情况，追忆他们47年前深深的情意。
临别时，她对着陈钢哽咽道：“我和你爸爸很好啊……”后来在东京再次见到陈钢时，她还对他说：“你爸爸是个美男子，要不是因为有了你妈妈和你们，我就嫁给他了……”她一遍一遍地轻轻哼唱着陈歌辛为她写的《忘忧草》：“爱人哟，天上疏星零落，有你在身边，我便不知道寂寞。
爱人哟，世界已经入梦，有你在身边，我就不觉得空虚。
我在泥中默念你的名字，忘去这烦忧的日子。
爱人哟，虽然那似水流年无情，有你在梦里我的叶便长青。
” 不管怎样，出生在充斥日本侵略野心的伪满洲国，以中国女演员之姿向日本表示恭顺的她，绝对不可能成为爱情的咏叹调。
1952年回到日本后，她嫁给一位比她大15岁的美籍雕刻家诺古其，4年后分手。
谈到分手的原因，她说：“既不是因为第三者的问题，也没有经济问题，只是时间老不能凑在一起，才导致性格方面的分歧。
”其实，他们在结婚前就约定了所谓的“离婚条件”：互相尊重对方，不影响对方的工作，一旦发生矛盾时，像朋友那样和睦地分手。
而结婚的四年里，他们实际生活在一起的时间不足一年。
和诺古其离婚后，她应邀赴纽约演出歌剧《香格里拉》。
在演出期间，她结识了日本派往联合国工作的青年外交官大鹰弘。
这位年仅28岁的日本青年每天都给她送一束鲜艳的玫瑰，还接连数次到后台来看望她。
在如此大胆、热烈的求爱下，他们很快就双双堕入爱河，最终结为佳偶。
为珍惜这份难得的感情，和大鹰弘结婚后，她将自己的名字改为大鹰淑子。
不久，在丈夫的支持下，她退出影坛，成为日本国会议员(自民党参议员)，并连任18年之久。
虽然感情生活几经波折，但难能可贵的是，她始终拥有一份珍贵的友谊。
10岁时，在抚顺小学读三年级的她，在去沈阳秋游的火车上，结识了一位与她同岁的、住在沈阳的俄罗斯犹太裔的少女——柳芭。
她十分重视这个朋友，她说：“柳芭是我最珍贵的朋友。
我之所以成为歌唱的李香兰，是因为有了柳芭；我之所以成为活着的李香兰，也是因为有了柳芭。
柳芭像是神安排在我生活中的护身符，有时像太阳，有时像月亮，她永远伴随着我。
”在柳芭的帮助下，她开始向苏联大剧院的著名歌剧演员波多列索夫夫人，也是柳芭家的朋友，学习花腔女高音。
正由于波多列索夫夫人每年秋天在大和旅馆举行独唱音乐会，“奉天广播电台”的科长东敬三才发现了她，将她录用为电台新节目的专职歌手，使她从此走上了演艺道路。
回顾这一切，她感慨万分地说：“不是吗? 没有柳芭，我不会去学唱，也就没有唱歌的李香兰!”不仅如此，柳芭对她还有救命之恩。
在得知李香兰被囚禁且即将被枪毙后，柳芭回到她北平家中，为她弄来了属于山口家的日本户籍证明，才使她免去了汉奸罪。
并不完美的爱情加上完美的事业和完美的友谊，就这样，她为自己的前半生画上了一个差强人意的句号。
归去来兮 历史常常使人变得尴尬，使人感到一种撕裂身心的痛苦。
中途岛海战后，日本节节败退。
随着日本战败日的来临，日本帝国所操纵的“伪满洲国”13年虚幻的历史也随之落幕， “伪满洲国”灭亡，全国上下一时兴起了讨伐汉奸的行动。
李香兰这位红极一时的影星、歌星，也被押上了审判台。
1946年2月，作为伪满洲电影协会的主要演员，她被大家认定有协助日本侵略者作宣传的罪行。
检察官最后判处她枪决，罪名是“身为中国人，却和日本人共同拍摄冒充中国的电影，协助日本的大陆政策，背叛了中国”和“使用中日两国语言，利用朋友关系搞间谍活动”。
然而她心里清楚自己从未从事过间谍活动，更未协助过日本的大陆政策。
为了证明自己的清白，她在法庭上出示了证明自己日本人身份的文件，法官宣布她无罪释放。
这个令人惊讶的事实使法庭上的人们愤怒了。
面对大家的怒吼，她流泪唱起了歌，用歌声表达对养育自己的中国的一片深情，同时对自己前半生的罪行作了深深的忏悔。
歌声引起共鸣，所有的人也用歌声告诉她：“让我们以德报怨。
” 追踪她的一生，人们难以理解为何她仅仅由于不自觉地唱歌和表演就险些被判处死刑。
她本人单纯善良，希望中日友好，却被人利用、愚弄，成为日本侵华政策的工具，受到中国人民的仇视。
由此看来，她不过是一个历史的牺牲者，后来的种种遭际，皆因时代所致。
“一个被时代、被一种虚妄的政策所愚弄的人，如果噩梦醒来后，能够有机会对当时的行为反思，或者加以解释说明，也是幸福的。
”她对伪满“宫廷挂”兼关东军参谋长吉岗中将说的这些话，也可以作为她对于自己前半生的说明。
1946年2月29日，她含泪挥别上海乘船返回日本。
回到日本后，她开始以日本女演员山口淑子的身份在日本影坛上继续发展事业，并给自己起了个“香兰山口”的名字。
她自称这个名字是“中日混合物”，是日本和中国的“精神混血儿”。
这期间，她在导演黑泽明的指导下，再创个人影剧事业的新高峰，在美国的电影及音乐剧里扮演多个角色。
1974年，她被选为日本的参议员，以政治家的身份活跃于社会舞台。
同时她还与新闻撰稿人藤原作弥共同执笔写作《在中国的日子——李香兰：我的前半生》。
通过这本自传，她勇敢地揭露了日本军国主义侵华战争给中国人民带来的巨大灾难，表达了“日中不再战，我们同是黑发黑眼睛”的和平挚愿。
作为历史的牺牲者和历史的见证人，她还教育日本青少年牢记：“这全都是事实呀
” 1989年，日本富士电视台推出了据此改编的电视剧《再见，李香兰》。
随后，浅利庆太先生又成功改编了音乐剧《李香兰》。
自1991年1月在东京的青山剧场首演以来，该音乐剧已经演出了184场，观众人数超过18万。
一个17岁的日本高中生高桥雅弘还曾写信给浅利庆太道：“音乐剧《李香兰》不仅告诉我历史上的事件和时代背景，还告诉我战争的事实并给我怎样与邻国——中国一起开拓未来的启示。
” 1974年到1992年期间，李香兰连续获选担任国会议员，协助日本与中国重修旧好。
在“门户开放政策”的后期思想提出之后，中国政府对她展开了欢迎的双臂。
而随着她的自传的发表以及经典专辑的复刻发行，她在新一代中国人的心目中又重新获得了倾睐。
两个祖国，两个母亲 李香兰称日本为祖国，中国为故国。
她说，她有两个母亲——一个是日本，一个是中国；她有一颗心——一半在日本，一半在中国。
生活、历史，包括关于中日关系的那一段回 忆，并不因为它的“不幸”、“不愉快”而化为乌有。
中国对她有养育之恩，而日本国籍对于她又是不争的事实。
这种特殊的身份使她的心一生都处于矛盾之中。
1937年，她以中国人的身份随同学到中南海参加一个为纪念“一二·九”死难同胞而举行的默祷会。
会上大家纷纷表决心：有的要到南京去找国民政府，有的要去陕北参加红军，还有人表示要留下来战斗到最后一口气。
当被问及“假如有日本军侵入北京，该怎么办”时，她不知道如何回答，只好说：“我，站在北京的城墙上。
”对于既爱祖国，又爱自己故国的她，这是一个艰难的抉择，“站在北京的城墙上”或许是一个最好的选择，正如她在自传中写的，“我只能这样说” 。
站在城墙上，从外面飞来的是日本炮火，从城墙里面打来的是中国铅弹，不管被哪一方打中，双方的子弹“都能打中我，我可能第一个死去。
我本能地想，这是我最好的出路。
” 这种情绪困扰了她很久，她在自传中曾描述过面对这种自相矛盾的无能为力和无比痛苦：“中国人不知道我是日本人，我欺骗了中国人。
一种罪恶感缠绕着我的心，仿佛走进了一条死胡同，陷入了绝境。
”她自己也几次下决心公布自己是日本人的事实，但都没有勇气去做。
尽管如此，由于从小生活在中国，她对中国的感情还是十分真实的。
她是日本军国主义侵华战争的历史见证人。
她经历了“九·一八事变”、“卢沟桥事变”，目睹了“平顶山事件”，在一些日本人矢口否认这段罪恶历史的时候，她敢于在日本右翼的重压下郑重而又沉痛地宣告：日本应该向中国人民谢罪
在自传里，她的语言表达也经常是“要去日本了”、“要回中国了”。
1987年，她终于如愿以偿，以政治家、友好人士的身份回到上海寻找她那散发着夜来香的中国心和魂系梦牵的故国、故土、故人。
1992年11月，她又应邀来华参加在桂林举行的金鸡百花电影节。
已经年逾古稀的她虽生活在日本，却依然说着一口京片子。
在北京逗留期间，她寻访了当年的故居，虽然早已“旧貌变新颜”，但她仍能清楚地辨认出来。
她还品尝了北京的小吃，满足了自己的浓浓思乡情。
随后，她回到上海，在花园饭店再次见到了黎锦光，叙述起旧日情谊，两位老人都泪流不止。
会晤完毕后，她小心地搀扶着黎老先生一步步走出饭店。
谁知这竟成了他们最后一次见面，第二年黎先生就谢世了。
同年，为庆祝中日建交20周年，四季剧团的负责人浅利庆太先生也率剧团继1988年首次访华后，携音乐剧《李香兰》再度访华。
在“李香兰”故事发生过的地方——北京、长春、沈阳、大连公演15场。
这个由中华人民共和国文化部出面邀请的演出活动受到中日两国高层领导人的高度重视。
日本前首相竹下登还专程到大连参加《李香兰》的首演式。
四季剧团也派出最佳阵容，在战争结束47年后，又将“李香兰”送回了她的故国。
该剧描写了她波澜起伏的一生，活生生地再现了那段日本侵华战争史，以此告诫人们莫忘战争，在国内引起了非常大的反响。
剧团每次演出都受到了观众盛赞，累计已经公演了近500场。
《宝葫芦的秘密》的好词好句
芦的秘密 冒充 七嘴八舌 平心静气 哆嗦 皱纹 青黄 寒噤 锻炼 1.于是我又气地走开.到哪儿也不合适,就这么走来走去,走出了学校的门.我的两条腿仿佛没法儿叫它休息,竟不知不觉地就出了。
2这时候大部分的同学都已经交了卷.他们虽然已经走出了教室,可都不去玩他们的,倒爱五个一堆七个一群地嘀咕着,往窗子里面望着. 3一下子我可像听到了一声爆雷似的,我简直傻了.脑子里一窝蜂拥进了许多乱七八糟的东西:又是飞机模型,又是电磁起重机,又是粘土工的少年胸像,这样那样的 哼,原来全都是别人做出来的! 4我不知道要往哪儿去.我想起了我们的学校冷却塔维修,想起了我们的教室,仿佛觉得我已经离开了很久很久了似的.我非常想念我们的刘先生 他对我那么严格,可又那么喜欢我. 5水里咚地一声响,仿佛落下了一个什么重东西似的,溅起好些亮闪闪的水星儿.接着就荡起了一道道的波纹,一个圆套着一个圆mm一个圆一道光圈.好一会才平静下来,水面上也没有反光了:只瞧见有一丝一丝的蒸气冒出来,越冒越多,越冒越多,渐渐地就凝成了一抹雪青色的雾. 那个宝葫芦 那个神奇的宝贝 就连个影子也不见了. 好段：同志们!你们没瞧见过苏鸣凤的字吧?嗨,苏鸣凤这个人真是! 真猜不透他那笔字到底是怎么写出来的,那么怪头怪脑!你乍一看,还当这尽是些反面字呢,可实在是正面.哪,都这样:一个个字净爱把上身斜冲着西北方(按照地图的方向),而把脚跟拐到东南方去.真是成问题! 当时我要是稍为检查一下,我就决不肯把这份卷子交上去了.可是我恰巧没工夫注意到这一点. 城南旧事 棱棱角角 花斜纹布 乌金墨玉 一去不还 南山高末 抽抽搭搭 哼哼唧唧 愁眉不展 忙忙叨叨 1夏天过去，秋天过去，冬天又来了，骆驼队又来了，但是童年却一去不还。
冬阳底下学骆驼咀嚼的傻事，我也不会再做了。
2冬天快过完了，春天就要来了，太阳特别的暖和，暖得让人想把棉袄脱下来。
可不是吗
骆驼也脱掉它的旧驼绒袍子啦!它的毛皮一大块一大块地从身上掉下来，垂在肚皮底下。
我真想拿把剪刀替它们剪一剪，因为太不整齐了。
拉骆驼的人也一样，他们身上那件反穿大羊皮，也都脱下来了，搭在骆驼背的峰上。
麻袋空了，“乌金墨玉”都卖了，铃铛在轻松的步伐里响得更清脆。
我默默地想，慢慢地写。
看见冬阳下的骆驼队走过来，听见缓慢悦耳的铃声，童年重临于我的心头。
3老师教给我，要学骆驼，沉得住气的动物。
看它从不着急，慢慢地走，慢慢地嚼，总会走到的，总会吃饱的。
也许它天生是该慢慢的，偶然躲避车子跑两步，姿势很难看。
我站在骆驼的面前，看它们吃草料咀嚼的样子：那样丑的脸，那样长的牙，那样安静的态度。
它们咀嚼的时候，上牙和下牙交错地磨来磨去，大鼻孔里冒着热气，白沫子沾满在胡须上。
我看得呆了，自己的牙齿也动起来。
4骆驼队来了，停在我家的门前。
它们排列成一长串，沉默地站着，等候人们的安排。
天气又干又冷。
拉骆驼的摘下了他的毡帽，秃瓢儿上冒着热气，是一股白色的烟，融入干冷的大气中。
爸爸和他讲价钱。
双峰的驼背上，每匹都驮着两麻袋煤。
我在想，麻袋里面是“南山高末”呢
还是“乌金墨玉”呢
我常常看见顺城街煤栈的白墙上，写着这样几个大黑字。
但是拉骆驼的说，他们从门头沟来，他们和骆驼，是一步一步走来的。
好段： 【1】于是我唱了五年的骊歌，现在轮到同学们唱给我们送别： “长亭外，古道边，芳草碧连天。
……问君此去几时来，来时莫徘徊
天之涯，地之角，知交半零落，人生难得是欢聚，惟有别离多……” 我哭了，我们毕业生都哭了。
我们是多么喜欢长高了变成大人，我们又是多么怕呢
当我们回到小学来的时候，无论长得多高，多么大，老师
你们要永远拿我们当个孩子呀
【2】 爸和妈正在院子里，妈妈抱着小妹妹，爸爸在剪花草，他说夹竹桃叶子太多了，花就开得少，该去掉一些叶子。
他又用细绳儿把枝子捆扎一下，那几棵夹竹桃，就不那么散散落落的了。
他又给墙边的喇叭花牵上一条条的细绳子，钉在围墙高处，早晨的太阳照在这堵墙上，喇叭花红紫黄蓝的全开开了，但现在不是早晨，几朵喇叭花已经萎了。
朱自清散文 好词：蓊蓊郁郁 袅娜 狼藉，奔丧，蹒跚，妥帖，晶莹，颓唐，踌躇，琐屑 头涔涔、泪潸潸 1春 雨是最寻常的，一下就是三两天。
可别恼。
看，像牛毛，像花针，像细丝，密密 地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。
树叶儿却绿得发亮。
小草儿也青得逼你的眼。
傍晚时候，上灯了，一点点黄晕的光，烘托出一片安静而和平的夜。
在乡下，小路上， 石桥边，有撑着伞慢慢走着的人；地里还有工作的农民，披着蓑戴着笠。
他们的房屋， 稀稀疏疏的，在雨里静默着。
2菏塘月色 曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。
叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。
层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着，有羞涩的打着朵儿的；正如 一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。
微风过处，送来缕缕清香， 仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
这时候叶子与花也有一些的颤动，像闪电般，霎时 传过荷塘的那边去了。
叶子本是肩并肩密密的挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。
叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了。
3层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜(niǎo,nuó)地开着旳，有羞涩地打着朵儿旳；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。
微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
4薄薄的青雾浮起在荷塘里。
叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。
5 燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。
但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢
——是有人偷了他们罢：那是谁
又藏在何处呢
是他们自己逃走了罢：现在又到了哪里呢
6 盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。
一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。
山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸红起来了。
小草偷偷地从土地里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。
园子里，田野里，瞧去，一大片一大片满是的。
坐着，躺着，打两个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。
风轻悄悄的，草软绵绵的。
桃树，杏树，梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。
红的像火，粉的像霞，白的像雪。
花里带着甜味；闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿，杏儿，梨儿。
花下成千成百的蜜蜂嗡嗡的闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。
野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在草丛里像眼睛像星星，还眨呀眨的。
“吹面不寒杨柳风”，不错的，像母亲的手抚摸着你，风里带着些新翻的泥土的气息，混着青草味儿，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿。
鸟儿将巢安在繁花嫩叶当中，高兴起来了，呼朋引伴的卖弄清脆的歌喉，唱出婉转的曲子，跟清风流水应和着。
牛背上牧童的短笛，这时候也成天嘹亮的响着。
7 荷塘的四面，远远近近，高高低低的都是树，而杨柳最多。
这些树将一片荷塘重重围住；只 在小路一旁，漏着几段空隙，像是特为月光留下的。
树色一例是阴阴的，乍看像一团烟雾； 但杨柳的丰姿，便在烟雾里也辨得出。
树梢上隐隐约约的是一带远山，只有些大意罢了。
树 缝里也漏着一两点路灯光，没精打彩的，是渴睡人的眼。
这时候最热闹的，要数树上的蝉声 与水里的蛙声；但热闹的是它们的，我什么也没有。
8 我现在已是五个儿女的父亲了。
想起圣陶喜欢用的“蜗牛背了壳”的比喻，便觉得不自在。
新近一位亲戚嘲笑我说，“要剥层皮呢
”更有些悚然了。
十年前刚结婚的时候，在胡适之先生的《藏晖室札记》里，见过一条，说世界上有许多伟大的人物是不结婚的 窗边的小豆豆 好词 小心翼翼 恋恋不舍 装作 直截了当 大吃一惊 上百次 全部 眼花缭乱 晕 轻而易举 缓慢 四处奔波 大吃一惊 顺利 认真 机有耐心 稀罕 嗓门，间谍，严肃，兴致勃勃 1. 说着，小豆豆移开石头，把坑挖开。
但不可思议的事情发生了，那枚硬币，已经消失得无影无踪
小豆豆还从来没有遇到过这么奇怪的事情
“被别人看到藏钱的地方了”，还是“石头移动了”
小豆豆作了好多种假设，这里挖了好多个坑，但那枚五分钱的硬币最终也没有出现。
虽然不能给巴学园的同学们看自己见到的钱，未免遗憾，但这时小豆豆最强烈的感觉却是“真奇怪”。
2. 外面仍然春光明媚，正像第一天在电车教室里遇到泰明时一样，阳光是那么灿烂，洒落在小豆豆的周围。
但是，此时的小豆豆脸颊上却沾满了泪水，这和两个人第一次相遇的时候，是那么的不一样。
3小豆豆看见的校园十分奇怪，用大树当门，用电车当教室，这样的学校，小豆豆能学好吗 4豆豆竟想，这么多车一定是个卖车，但这个想法也不无道理呀。
把车用花分开，而且校长办公室不在电车上，在台阶上，有意思。
好段 有一天，小豆豆穿上了连衣裙。
小豆豆的连衣裙一般都是妈妈亲手缝制的，但今天穿的却是买来的。
之所以穿上买来的连衣裙，这里面也有一点原因。
在这以前，小豆豆每天傍晚从外面回来时，不论哪件连衣裙都会被撕破，有时甚至被撕成一条一条的
妈妈根本闹不清为什么会弄成这个样子，而且，有时连白棉布做的带橡皮筋的裤衩也会撕的破破烂烂的。
据小豆豆自己说，她从人家院子里横穿过去，有时是钻篱笆墙，有时是钻围荒地的铁丝网时“弄成这样的”。
总之，早晨出去时穿着妈妈亲手做的漂亮衣服，结果每次都弄的破破烂烂的。
由于上述种种缘故，今天只好把以前买的一条裙子让他穿上了。
这是一条带有鲜红和浅灰色小方格的平针毛料做的连衣裙，料子虽然不错，但妈妈却认为领子上绣的小花“不素雅”。
小豆豆就是想到了这件事。
她连忙从椅子上下来，用手掂着领子走到校长跟前说： “您瞧，就是这领子，妈妈说她不喜欢
” 把这些话说完以后，小豆豆实在再也想不出什么可讲的了。
小豆豆心里觉得有些难过。
这时校长站了起来，用温暖的大手抚摸着小豆豆的头说： “好，就这样吧
你就是这个学校的学生啦
” 【全手打，希望能帮到你】
夜市千灯照碧云，高楼红袖客纷纷。
腰缠万贯,骑鹤上扬州分别描写了扬州怎样的景象
这首两句大写特写晚唐时期歌舞升平象。
在夜市里有一千多盏照耀，高高的大楼，歌舞满楼，客人络绎不绝。
然而，从第三句开始，作者笔锋一转，写到了重点：“如今不是时平日”，点名了晚唐当时的背景。
那个时候，并不是快乐和平的日子。
在战乱当中，人民们却只顾享乐，一味追求繁华。
体现了王建忧国忧民的思想感情，还有对盲目享乐，不关心风雨飘摇的社会的人们的怨恨。
全诗运用了以乐景衬悲情的手法。
晚唐时期，有一个忧国忧民的官员叫王建，有一次，他亲自下扬州去考察。
来到扬州，天已经黑了，可扬州城却繁华依旧，数千盏灯火在照耀，似乎把云朵也照亮了。
街上人来人往，分外热闹。
高楼上女、舞女挥着红袖招揽客人，客人们也是如潮水般涌来，他们唱歌的唱歌，跳舞的跳舞，划拳、喝酒、吆喝不断，一个个喜形于色，玩得不亦乐乎。
看到此景，王建不禁悲悯起来，因为现在是战火不断的非常时期，并不是享受快乐的和平年代啊。
风雨飘摇，百姓们却只顾享乐，一味追求奢华的生活，置国家安危于不顾，若无其事地享受乐趣。
如此情景，只要有一点儿爱国心的人都会为他们感到羞耻，更何况是一向为国为民着想的王建呢
眼前的一切让王建悲痛交织，他难掩内心的怨恨，立刻让客栈里的伙计拿来文房四宝，一首以乐景衬悲情的《夜看扬州市》诗跃然纸上：夜市千灯照碧云，高楼红袖客纷纷。
如今不似时平日，犹自笙歌彻晓闻。
