兄弟连经典对白
《》中的经典语言 “活着真好啊
” -----《》中最常用的口头语，当士兵在面对残酷的战争时，会毫不思索地争取活下去的机会，即使条件是用另一个人的生命为代价。
----- “我们不能让你做任何事情，但我们能让你因为没有做而后悔。
” 美军中用来鼓舞士气的一句俗语。
----“我们无与伦比(Westandalone
)” 这是第一集的名字，源自印第安语，它成为了里惟一的口号和精神密码。
------“我们像是在打橄榄球一样，机械性地一码一码推进，我们只是棋子，战争的棋子。
” 在《兄弟连》中，每当宣布出发的时候，士兵们都是沉默，长官没有激情澎湃的言辞，士兵也没有视死如归的斗志。
诅咒战争但同情士兵，这大概就是与.的战争立场。
-----在影片最后，德国宣布投降，德军军官命令部下放下武器并做最后致词。
原话如下： “这是一场漫长的战争，也是一场艰苦的战争。
你们英勇并且骄傲地为祖国作战，你们是不平凡的一群，彼此紧密相连，这样的情谊也只存在于战斗中。
象兄弟一样，共同使用散兵坑，在最需要的时刻彼此互相扶持，你们共同面对死亡，一同接受磨难。
最后，我想说的是，我为能够与你们每个人共同服役而感到骄傲。
你们有权享受永远快乐而和平的生活”。
《兄弟连》中的经典的和感人的台词和情节，有没有人愿意提供
我亲爱的瑞恩太太，我怀着万分愉悦的心情通知您的儿子，詹姆斯·瑞恩毫发无损，此时，他正在从欧洲战场返回家中的路上。
从前线传来的报告称詹姆斯英勇而坚定的履行了自己的职责，即使他得知了家人在这场推翻专治和压迫的伟大战争中遭遇不幸。
我很高兴同战争部长、美军的全体官兵和美国公民一道祝愿您身体健康，并和身边的詹姆斯一起幸福的生活。
只有心爱的儿子安全返回才能补偿您的心痛，而其他千万个在战争中痛失亲人的美国家庭也能聊以自慰。
我希望和您分享这些在这危险而痛苦的长夜中支持着我的一番话：“我祈祷我们仁慈的天父能安抚你丧亲的痛苦，仅留下你所爱的和失去的记忆，光荣的荣耀仅属于你，因为你们在自由的圣坛下付出了太多。
亚伯拉罕.林肯 你真诚的和负责任的 乔治.C.马歇尔 将军，参谋长上尉米勒 “你知道战场上杀一人就离家越远吗?” “不，瑞恩，隐蔽
” “好兄弟” “妈的，是谁开的火
” “ 一定要好好的活下去 ” 米勒上尉：“……下这几个，其余的人都补充到二连……” 霍斯中士；“那你不是成了光杆司令了嘛。
” 米勒上尉：“连队不是我的，是美国军队的。
” “无论我做什么事，我都想，一定要把它做好。
” 狙击手中士杰克逊 “上帝让我成为一个神枪手，如果西特勒站在四英里以内，那你们都可以打铺盖回家了，战争结束了” “他是我的上帝和避难所，是我的高塔和解脱者 。
他是我的盾牌，我所倚靠的 ” “别让我蒙羞,别让敌人在我身上奏响凯歌 ” “上帝,求你别远离我 ” “神啊,我信靠你 ” “parker!get down!” （当看到炮筒对准自己方向的时候 jackson第一想到的不是自己 而是希望战友的安全，说完就死在虎式坦克的炮筒下了） 卡柏素（军医） “每次妈妈回家时都装睡，现在多么想母亲。
” “厄本
没子弹啦
快拿子弹来
” “ Mum,I want go home ” 死前说的TT “给我吗啡 ” 三军参谋部长亚伯拉汉给瑞恩母亲的信中 I pray that our Heavenly Father May assuage the anguish of your bereavement And leave you only the cherished memory Of the loved and lost And the solemn pride that must be yours To have laid so costly a sacrifice Upon the altar of freedom 我，恳求上帝抚平您失去爱子的哀伤，心中留下对英烈们的珍贵记忆，以及您当之无愧的为自由而奉献的神圣的自豪感 阿伯拉罕.林肯 盟军犹太兵对被俘虏的德国兵 “看，我是犹太人
犹太人!犹太人!” 片中在投降时被击毙的两名德军说的是捷克语：“请不要杀我，我不是德国人，我是捷克人，我没杀过任何人，我是捷克人
”事实上，这些人实际是德军在东欧俘获的战俘，他们被迫加入德军。
但愤怒的美国兵毫不留情的将他们俩击毙，他们听不懂，也不会耐心的找翻译。
杀完其中一个还调侃地说 ：“他们说‘妈妈我吃饭前已经洗过手了’哈哈哈 被俘虏的德国兵 “我爱美国，希特勒该死” 最经典每个人都说的的台词 Fire 开火
GO
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求美国电视剧《兄弟连》经典台词，要中英文对照的
This is a long war, and an arduous war too, you fight for the motherland bravely and proudly, you are an unusual group, closely linked each other, such friendship only exists in fighting. Among brother , use the foxhole together , support each other at the moment of needing most, you is it die to see, accept tribulation together, it very proud I has to be can with everyone common and on active service you have, you have the right to enjoy eternal happy peaceful life 这是个漫长的战争,也是一场艰苦的战争,你们英勇并骄傲的为祖国作战,你们是不平凡的一群,彼此紧密相联,这样的友谊只存在于战斗中.在兄弟之间,共同使用散兵坑,在最需要的时刻彼此扶持,你们见过死亡,一起接受磨难,我很骄傲能与你们每一个人共同服役,你们有权享受永远的快乐的和平生活.答案补充winters说的“We're paratroopers. we're suppose to be surrounded（我们是伞兵，应该被包围）” 片子快结束的时候winters的一句“I am not a hero, but I served with heroes.（，但我曾经和英雄们一起服役）”让人热泪盈眶
怎么写好一个情景剧剧本
【A点】下笔前一定问自己：这个剧本你非写不可吗
什么让你如鲠在喉
也许是一个愤怒、一段思念、一个画面、一场高潮戏、一个流泪片段，甚至可能是一次委屈。
总之，找到这个动力源，把它作A点确定下来。
有了A，才能推演出B，由B再推演C和D。
也许往下推演不顺而回过头来调整A，但是，写剧本必须找到A。
【编剧秘笈】影视剧是正着看：从头看到尾；却是倒着写：从尾往头写。
观众不知道结局，可有一万个猜测，增加观看乐趣；编剧不知结局，也会有一万个可能，那就让自己迷失而无法前行。
不仅倒着写，还要反着写，结局是和解，前面就是误会；结局是顿悟，前面就是迷瞪，拧巴。
总之，想好了最后一个高潮再下笔
【寻找首先出拳的人】无论一部电影、一个短片，还是一个戏剧段落，开场3—5分钟，必须有人出拳，就是第一块骨牌，第一个撞击，第一次危机。
这第一拳最好足够的狠，才能激起强烈反响，被撞击方和观众才能被打懵，才能引起足够大的波澜，才能引起一系列的连锁反应，才能吊起观众的胃口、好奇心：后来呢
【什么是编剧】有个年轻朋友自诩为编剧，于是招来非议，说他自不量力。
其实，编剧是一种职业，正如木匠、铁匠、厨师、开锁匠等一样，没有什么了不得的。
在我看来，只要打算、正在、已经靠写剧本为生，或者可以把剧本卖出去的，都可以自称“编剧”，这不丢人，也没有什么高贵。
不就木匠而已吗
【逻辑力】对于做一个编剧的要求，与其说需要想象力，不如说更需要逻辑力。
想象力像孩子，逻辑力才是成人。
你听一个孩子讲他漫无边际的幻想，最多赞许他天真烂漫，但不会为他的“故事”着迷，不会探究，不会好奇，不会较真，不会期待，不会震撼，不会深思，而感受的形成，需要一个逻辑缜密的创作才能达成。
【熟识角色】谁是主角
他出场前在做什么
家庭状况体貌特征
学历教育
优点缺点个人喜好人际关系……认识他非一次性完成，反复琢磨并与其他角色相互砥砺，仿佛在生活中遇见人，对他身世背景的了解不断深化。
最重要，人物设计为你写他的目的服务。
结论：人物小传须反复多次完成，并服从于剧本主题。
【关于题材1】什么是题材
回答“你的剧本是讲什么”的答案，就是题材。
讲教育、讲抗战、讲父爱、讲复仇……。
题材重要吗
重要，许多题材不能拍，有些题材太难搞，还有些题材被人写烂了，制片人拒绝，是因为哪怕你作为观众也拒绝。
听劝，不要动笔。
有些题材一下让人感到有亮点，会有人鼓励你写。
重要
【关于题材2】题材也不重要，太泛，无实质意义。
除了某些特定题材被禁止之外，理论上没有冷题材和热题材之分。
即便是制片人出品人，也仅仅是把题材作为交谈的第一句话，接下来还是要看编剧怎样去写某个题材。
从什么角度、挖掘到什么深度、表达什么思想和情怀、反映什么问题、何处有升华，这些才重要。
【关于明星】如今明星片酬过高已让电影电视剧不堪重负。
为什么明星涨价
因为明星不够用。
明星为什么不够用
因为缺乏造星机制。
其实，每一个明星都是从非明星小演员变幻而来，靠什么变
靠一部好戏。
好剧本，好导演，好的班底。
但如今的电视台和出品公司似乎忘记了这一切，到底先有鸡还是先有蛋
【可否主题先行】可以
编剧常接到命题作文，主题先行也出过经典作品。
关键：1.不求主题深刻，所有的主题都是大路货；2.不能直奔主题，越曲折越好；3.主题不重要，用什么故事去说明它才重要；4.弱化主题的存在，隐藏它，主题是观众品出来的；5.主题是有意义，故事是有意思，首先有意思，而后有意义。
【动作】编故事的关键是找到角色动作。
动作分两种：主动动作和被动动作。
前者是我想干嘛。
想考研，出击准备，迎接挑战。
被动动作是路上走得好好的，一个花盆从天而降砸在头上，流血抢救、血型不对、没带钱，医生不在…编剧的任务就是给角色动作设置障碍，他克服重重障碍达到目的或转危为安，就是故事。
【事件】用简略方式将观众带入角色所处的规定情景后，必须发生事件。
只有事件才能让人物活起来并让观众感同身受。
事件要件：1.有足够的冲击力，让人物动起来；2.须引起观众的关注和期待；3.能引起连锁反应；4.能造成人物冲突（外部）和纠结（内在）；5.有想象空间。
一部电影需要3—5个相互关联的事件。
【拐点】事件发展过程中的变化和转折。
人物动作带领观众朝某个方向走，或达到目的或出现意外使得人物动作方向改变的那个点，就叫拐点。
拐点特征：1.逻辑的必然；2.关注和情绪的小高峰；3.拐的方向出人意料（需要编剧挖坑给观众跳）；4.具有节奏调节功能；5.体现变化与多元特征；6.起到转承启合的作用。
【下狠手】故事产生于动作，动作来源于人物，人物发力源于编剧给他的压力。
我称之为压弹簧。
编剧压弹簧越给力，人物的动作发力越大。
所以，老好人当不了好编剧。
编剧对心爱的主人公不能太好，你得让他受苦，被凌辱，遭打击，让他危机重重、走投无路、苦不堪言、生不如死……所谓天将降大任于斯是也。
【生活质感】什么是剧本的生活质感：1.人物鲜活，2.故事贴近生活，3.对话生动有趣，4.细节丰富，5.平和但有张力……如何变成剧本
大概：1.善于观察；2.保持敏感；3.准确截取；4.学会提炼；5.大胆推理；6.坚持积累；7.复合表达。
这些大体属于技术层面，其实功夫在诗外，保持和培养自身人文情怀最重要。
【个性化对白】编剧困惑之一，总不能千人一面，千口一腔吧。
但语言又有极大的同一性，我们都说人话，不说鸟语，过于特别会造作。
人物个性化对白应该是：1.不能违背人物性格；2.尽量有一些个性化标志（口头禅、用词）；3.说话的方式比用词更重要；4.人物内在依据大于外在形似；5.强化亮点避免刻意。
【和观众谈恋爱】写剧本好比和观众谈场恋爱。
观众是美女，你首先必须爱她，然后挑逗、讨好、诱惑她，弄清楚她想什么，她要什么，然后给予、付出，满足她。
可一味地附和，无原则的让步也不行，你得有坚守。
你不能过分宠她，对她的弱点你得抑制、教训、警告、恐吓，随后（高潮时）征服她，方抱得美人归。
【戏剧任务】是一场戏、一个段落甚至整个剧本中编剧想要完成的任务。
它可以同时是角色的任务，也可分开。
攻打无名高地，角色任务是战胜敌人，戏剧任务却是展现战争的残酷或兄弟情。
要点：1.必须提前明确；2.与角色任务同步；3.指挥角色动作的真正灵魂；4.角色任务包裹戏剧任务；5.全剧戏剧任务=主题。
【可恨的编剧】编剧是什么
编剧是无中生有的人（虚构），是无事生非的挑拨者（冲突），是狠心郎负心汉（让人流泪），是杀父奸妻不共戴天的仇敌（激怒），是唯恐天下不乱的贼子（高潮）……从前有个帅哥巧遇一个美女，他们一见钟情，坠入爱河，从此过上幸福的生活——这样一帆风顺的故事谁看呀
【合理与奇特】写剧本设置人物和事件时常纠结，因为合理与奇特注定相互矛盾，处处合理则易平淡，过分奇特又难免违背逻辑。
我的经验首先考虑奇特，先出奇招，然后将其合理化。
如果费老劲也没能使其合理，弃之。
然后重新再寻找并设置一个奇特。
即便没有奇特的事件，也尽量换一个奇特的角度。
总之要奇。
【小高潮】相对大高潮而言的，在电影里突出，因电影一次观赏，结尾前定有最大高潮出现，之前的小危机及解决（拐点）被称为小高潮。
电视剧太长，难找大高潮（多次观影），加之电视剧分集实际由导演最后任意切割，更难准确设置拐点，所以只能模糊。
经验：以故事段落为标准，3到6个拐点配一个段落高潮。
【首三集】电视剧约定俗成为长篇评书，在漫长观影过程中，观众要付出大量的时间和关注，于是首三集成为观众决定是否继续看的关键，也成为购片者和电视台（搜集收视率）评判依据，至关重要。
英雄三板斧新官三把火：1.信息量大（人物场面风格视觉动作）；2.节奏紧凑；3.冲突迭起；4.戏剧张力强。
玩命
5.制造大悬念（让人觉得后续有大戏要唱）；6.有趣（台词、机关设置、细节）。
总之，编剧有多大劲使多大劲。
【剧本标准】罗伯特·麦基曾在好莱坞当剧本编辑，他常写下评语说某剧本场景诙谐、感觉敏锐、文笔通顺、用词恰当，但故事令人失望。
他从来没有写过这样的评语：该剧本语法糟糕、拼写错误、对白拗口、方位杂乱、打印格式不规范，但它故事精彩、动人心魄、人物深邃、高潮迭起。
前者坏剧本，后者好剧本。
【交代戏】虽然对故事背景、人物关系、事件来龙等需要必要的交代，但应尽量避免纯粹、单独的交代戏，好的交代应该是：1.非一次性在不同场景和对话中泄露出来；2.留下可补充的残缺让观众自己去概括或推理；3.符合场景和人物自身逻辑自然流露；4.尽量用交代带出人物性格特种；5.尽量对情节发展有推动。
【过场戏】为衔接两场戏设置的过度段落，特点是游离于剧情之外。
不好的剧本通篇都是过场戏，而写得好的过场戏应该是：1.逻辑的一环，因而不可或缺（虽本身不推动剧情，但拿掉则破坏剧情）；2.节奏调节器（不从剧情上起作用但为下一个高潮做情绪情感铺垫）；3.可玩味的闲笔，展现抒情幽默风格趣味风情。
【高潮】指文艺作品中矛盾冲突发展到顶点及其解决。
电影中主角贯穿始终的动作不断遇到阻碍（冲突），阻碍来自敌对方（人、自然、有形或无形势力、甚至自身等），并越来越大，主角危机四伏。
结尾前最后一个危机越不过去，酿成遭灭顶之灾，主人公用尽全力反败为胜战胜对手（正剧喜剧）或失败（悲剧）。
要点：1.最后的危机须做到极致（将主人公置于死地）；2.一定要形成拐点（顶点急转直下）；3.必须有意想不到的解决因素形成转机（能被观众猜到的解决方案形不成高潮）；4.必须靠主人公自身完成整个动作（战胜或战败）。
写高潮大忌：致命危机时，突然一声霹雳，一道闪电，把强大的敌人给电死了。
【出位与缺陷】一号人物最不讨好。
常见现象是反面角色和正面配角给人印象深刻，甚至导致演主角的演员不易红。
原因是编剧太喜欢自己的主人公，使其完美到不真实和不可亲。
建议根据需要有意给主角赋予一些出位和缺陷。
出位指语言、动作和行为突破常规常情（外部），缺陷指性格内核上的弱点瑕疵（内在）。
【规律与技巧】好剧本的规律是什么
题目太大，无法回答，但肯定有规律。
笼统的说，所有的编剧及理论家都在苦苦寻找观众观看电影的心理需求，并设法满足这个需求。
找到了这个需求并把它们罗列出来，贯穿在一起，就是规律。
想方设法用文字的形式去刺激、煽动并满足这些需求，就是技巧，或者叫技术。
【伏笔】剧本前段为后段重要拐点预埋的提示，作用是让该拐点既突然（意料之外）又必然（情理之中）。
要点：1.埋伏笔点既明显（留下印象）又隐蔽（加干扰）；2.必要时可加强或重复；3.适度放大假伏笔误导观众；4.伏笔不宜过多；5.设置方法多为倒置，先确定结果（重大拐点），倒回去看什么地方适合安放。
【潜台词】来源于人的口是心非特征，剧中适合表达人物内心复杂的规定情景，也是电影对白最耐人玩味的魅力所在，而它的难点在于写出来的只能是台词。
要点：1.从文字上写出弦外之音；2.从性格和情景琢磨潜台词并根据人物间关系的微妙与隔膜写出台词；3.从表演角度来写，演员说的是台词，演的是潜台词。
【新编剧功课】想当编剧，是否科班毕业，以前职业是什么都不重要，重要的是要热爱。
须做功课：1.多看好影片电视剧；2.试着写；3.适当读几本经典的编剧理论书；4.分析经典影片；5.多和写剧本的朋友多交流；6.把自己写的剧本当故事讲给别人听，征求反馈意见；7.有条件的请教一下老编剧或老师。
8.继续写。
【悬念1】影片中能引起观众紧张期待的事物。
其实是危机的触发、发展、解决的过程。
一般的技巧：1.设悬，强烈和突然（迅速触发）；2.放空挡，自然滑行，不踩油门（太监急皇帝不急）；3.注入强化因素，危机渐显；4.故意拖延（干扰与抑制），造成最强烈紧张感；5.释悬，突转（顺转或逆转）解决危机。
【巧合】偶然性事件或人物遭遇。
无巧不成书
剧本写巧合因为：1.虽为偶然却是人生经常性体验；2.能刺激观众注意力；3.加强戏剧性；4.能引起观众的参与和探究；5.恰当的巧合可出人意料解决危机。
注意：1.巧合必须带有逻辑的必然；2.一部戏里不能过多使用（喜剧除外）；3.切忌用于解决最后危机（高潮）。
【误会】误读、误解、错怪、错位等，剧本中常用的制造矛盾冲突手段，也是常见生活现象，来源于人和人之间的差异、距离。
冲突源于差异，误会源于差异，但误会不等于冲突，有时误会就是假冲突，因为误会冲突的解决是靠消除误会，而不是矛盾的一方战胜另一方。
误会真冲突：误会的消除达到了某个戏剧目的。
【戏剧性】影片中与日常生活不一样，比生活更凝炼、更强烈、更奇特、更有趣、更巧妙、更出位、更深厚、更感人、更耐人寻味、更好看的内容。
影片有戏没戏好不好看耐不耐看，怎样写出戏剧性，不仅仅是技巧问题，因为戏剧性没有客观标准和技术指标。
方法：1.训练悟性；2.客观检验，把故事讲给身边的人听。
【闲笔】编剧有意识安排的对故事发展无明显推动作用的段落、细节或台词等。
功能：1.调整节奏；2.烘托气氛；3.增加生活般真实感；4.平添情趣；5.协助刻划人物。
设置闲笔应注意：1.自然不刻意；2.生动而个性化的表达；3.打破连贯性和紧张感；4.闲笔不能闲；5.不宜过长。
例：肖申克救赎主角监狱播放歌剧。
【一句话梗概】布莱克·斯奈德把它叫做故事线。
要素：1.意外，出人意料；2.影像感，从中必须能看见整部影片；3.观众和成本，感知市场定位和投资大小；4.片名，吸引人并激发想象。
好电影都能一句话概述，写好故事线就能卖出你的创意和作品。
例：一个富商爱上了雇来参加周末聚会的妓女，《风月俏佳人》。
【感同身受】罗伯特·麦基说，经典电影都让人乍一看是全新的，细一看处处皆熟悉。
其实编剧永远都在追寻通过见所未见闻所未闻的故事，激发起人人熟悉的共同感受。
那是什么
难以准确表述，但一定包含生离死别、爱恨情仇、家仇国辱、喜怒哀乐、生老病死、声色犬马、富贫荣辱…记住：以最新鲜刺激最熟悉。
【真实与可信】长期困扰编剧的问题。
其实，我们追求的真实（通常被称为艺术真实）应理解为：可信并传神。
要素：1.符合逻辑（前提可以是假的，但逻辑无懈可击）；2.充满生活细节；3.与人类共有的感情和体验相吻合；4.排除生活中非本质的干扰因素（垃圾）；5.截取甚至强化生活中体现本质的特征和要素。
总之就是@姜伟导演说的“像不像”，而非“是不是”。
【负面人物】必须有坏蛋（称反面人物带政治性）
你好我好大家好的戏非常难写，也非常难看
有坏蛋是生活常态更是戏剧的需要。
坏蛋须写得：1.足够的坏（尤其对好人主角）；2.坏得有缘有故（世界上没有无缘无故的好和坏）；3.多面体（不一定写成善人）；4.必须是人（写成魔鬼是推卸责任）；5.有攻击性。
【拷问主角】开写之前先确定主角并提问：1.为什么写他（主题）
2.他想干嘛结果怎样（动作与结局）
3.他最大的危机（高潮）
4.他的敌人和朋友
5.他的常态
6.性格与众不同
7.致命的软肋
8.最大梦想
9.最大恐惧
10.最珍惜的人和物
11.原始动力（内心不可抗冲动）；12.他有趣吗
13.是否让人意外
【常态与非常态】生活常态无故事，编剧任务是讲人生常态中发生的一个或数个非常态段落。
其线性走向为：1.开场常态（交代信息引入情景认识人物营造氛围确定风格）；2.触发事件或因素打破常态（第一拐点，激发观众期待）；3.推波助澜非常态；4.激化危机并解决之（高潮，最后拐点）；5.恢复常态（结局）。
【神奇的如果】写作是编剧发挥想象力（发散性思维）和推理力（逻辑思维）的过程。
逻辑即推理：1.如果我是他（以他为主我站他立场）；2.如果他是我（以我为主我控制他）；3.如果观众是他（利用观众入戏造意外）；4.如果他是观众（刺激观众感同身受）。
记住：我一定比他更（至少同等）高明，必须控制他。
【儿童片】严格说不属一类题材，但概念明确，为儿童拍的电影。
多年儿童片稀缺究原因一个字：难
建议注意：1.浅显易懂（避深奥艰涩线索复杂）；2.天真童趣；3.想象力（无边无际无拘无束）；4.小爱大爱结合（小爱本真大爱动人）；5.极端条件中的儿童（生死冒险疾病灾难输赢犯罪）；6.须同时受成人欢迎。
【微博剧本】1.何时何地的谁
2.某天什么事打破宁静
3.使他非做什么不可
4.他经历了哪些困难
5.谁是他朋友和敌人
6.他内心有何矛盾、困惑、纠结和恐惧
7.什么帮助他克服了退却
7.什么使他一步步接近目标
8.幸福即将来临又是何物出现使一切陷入绝境
9.什么使他终于战胜敌人度过危机获得全胜
【灵感从何而来】灵感很神奇，你走在路上，天降一滴雨珠，无端掉到你上，渗透进你的脑子。
于是有了一首诗，一幅画，一篇小说，一个剧本。
灵感也不神奇，它是长期积累、阅读、观察、思考之后，忽然遇到某个客体的碰撞产生的火花，它使你感觉灵光闪现，点燃了创作激情。
提醒：灵感不是写剧本的必要条件。
【故事从何而来】除了摹写，不存在现成故事。
故事是编的
它来源于你自己，来源于你内心深处
故事是你根据亲历的、读到的、看见的、听说的、思考的、感悟的、积累的、想象的、体验的、推测的，用技巧将其重新组织和排序，按照观众所能接受的方式写出或讲出来的。
故事基础是存在于你个体内的人类共性。
【展示与告知1】电影的局限和魅力都在于它和生活一样：看得见的明确，看不见的模糊、暧昧和难以捉摸，需要猜测。
我们永远看不见人的思想，只能通过看得见的和听得见的（包括有可能口是心非的语言）去揣摩它。
定律：九分展示一分告知。
用尽浑身解数调动一切可能去展示，语言的告知越少越好而且靠不住。
【展示与告知2】两者是有机结合体，不可分割。
可展示的包括：表情、形体动作、语气、音量、节奏，甚至化妆、服装、道具、环境、光影气氛等；告知就是语言，包括：对白、独白和旁白，以及字幕。
几种情况：1.展示和告知一致；2.展示和告知错位；3.展示和告知矛盾；5.展示掩盖告知；6.展示拆穿告知。
【文艺片1】相对商业片而言。
到底有没有所谓文艺片
假定有，它有什么特点
几个方面揣摩它可能是：1.反高潮电影（是否遵从讲高潮故事规律）；2.做负面价值评价的电影（故事结尾的社会价值评判）；3.知识分子电影（服务人群）；4.讲究艺术品位的电影（侧重）；5.到国际电影节上去拿奖的电影（去向）。
【文艺片2】反高潮电影，即不遵守编故事的规律和技巧（开场，引爆矛盾，展开，加剧，危机，高潮，解决危机，结尾）的电影。
也被称为生活流电影，就是像生活一样平淡中讲述。
人们喜欢看有高潮的故事，但不等于没有高潮就缺乏吸引力。
纪录片就是随即截取生活，一样有精品并引人入胜。
像纪录片的故事片。
【编剧是最好的演员】每个电影节最佳表演奖应该颁发给编剧
多不容易呀，面对一张白纸或者闪着蓝光的显示屏，我们要凭空想象出一个个栩栩如生的人物，然后钻到他们的身体里，躲在他们灵魂后面，去表演他们的音容笑貌，去用不同的语气说话，去愤怒、去温柔，去悲伤，虽然我们表演不用面部、身体和声音。
【找到永动机】世界上没有永动机，编剧却在苦苦寻找。
找不到，那在屋子里烦躁得来回走动的就不是人物而是编剧自己
一旦找到编剧就像一只吃饱喝足的猫，安静地坐在电脑前，剧中的人物在动，永不停息，无论剧本是40分钟，还是90分钟，无论是30集还是50集，人物自己在动，牵动着编剧的手指在键盘上奔跑。
【编剧意图角色意图】尽量不要让角色意图和编剧意图重合了，那样戏会单薄。
主人公要谈恋爱，编剧就认认真真地写泡妞；主人公要造飞机，编剧就老老实实地写他去克服技术难关，多没劲啊
假如主人公恋爱，你却写忠诚与背叛；主人公造飞机你却表现的是孤独，这叫复合表达
让角色的意图服从编剧的意图吧。
【细节】别嫌问题简单，真不好解释剧本的细节。
场景细节是美术和置景的事，动作细节归演员，肖像细节找化妆，心理细节属小说家。
还有什么
语言
算吗
对白算细节
不知道。
想来想去，只能关注细节的细字了。
剧本的细节就是很细小很细小并且能展示的东西，要仔细听，仔细看，轻轻摸，细心体味的东西。
【找到永动机2】你找到了吗
剧本主题是灵魂是航船的舵，最后一场高潮戏加结局是终点站是目的地，动作线是人物的方向和航线，矛盾冲突是波涛是暗礁，动作是竖起的风帆，可风呢
永动机在哪儿
人物关系
没有纠葛没有张力没有因果没有恩怨没有情仇没有主从没有是非的人物关系是摆设，反之就是永动机
【如何做到一段梗概吸引人】1.确定要吸引的人是投资人、制片公司、剧本经纪人，他们是内行，所以故事梗概应该专业些，不是一般的文学读物。
2.吸引专业人士的主要是故事线、故事拐点、高潮、主角设置，人物关系设置；3.重点突出：人物性格鲜明有趣，故事清晰符合逻辑，有意外，有张力的高潮。
【人物关系怎么架更有戏】1.差异性，人物性格特征尽量拉开，重合和接近的删除或合并；2.对立性，让人物在剧中产生对立和冲突；3.互补性，同一阵营的人物性格互补；4.关联性，让人物产生关联，家族、姻缘、同学等；5.丰富性，高矮胖瘦，美丑强弱，三教九流；6.机巧性，增加戏剧性的关联，邂逅重逢奇遇。
【一部剧几条线，怎么交织】线是指人物贯穿始终的动作轨迹。
一部戏可以一条线，也可以多条（增加丰富性复杂性）。
线索不宜太多，超过三条会影响理解剧情。
几种情况：1.完全平行不交织；2.点式交织，在某几个点上碰撞；3.分叉，一条线中间分成几条线；4.合并，若干线合并为一条线。
一部戏只有一条主线。
【起承转合的转怎么写】起承转合是个很文学的表达，其含义是三个：1.起落，即故事情节给观众造成的情绪跌宕；2.变化，是故事发展的逆转和拐点；3.节奏，是故事情节发展的快慢。
有内在节奏（拐点密度）和外在节奏（视觉听觉造成的）两种。
注意：错落有致，疏密相间，急缓协调，静动相连，唉，只可意会。
【什么样的结局更有力度】有力度是高潮+结局。
高潮：1.最后危机到极致（将主人公置于死地）；2.形成拐点（顶点急转直下）；3.意想不到的因素促成转机（观众猜不到）；4.靠主人公自身完成（战胜或战败）。
结局：1.松口气；2.唏嘘感叹；3.所有所思；4.拍案叫绝；5.哲学升华；6.怅然若失；7.义务宣传。
【做分场要注意什么\\\/大场时如何调度】做分场要注意节奏，适当考虑拍摄成本（场数越多节奏越快，成本越高）。
大场
是不是分量很重的场次
占时间很长的场次
人物众多的场次
不太明白。
一般情况：人物不多的大场重点在写戏，写冲突；人物众多的适当考虑场面调度（其实是对白的处理），突出重点即可。
【对白和日常对话的区别】相同：1.像生活一样自然；2.符合生活逻辑；3.符合人物性格。
不同：1.对白必须有戏剧任务（是编剧有目的安排的）；2.对白是最精彩的生活语言；3.除特殊处理外，避免废话和语言垃圾；4.须符合戏剧规定情境需要；5.必要时，可以强调表现对白的美感；6.可以根据需要做适当的夸张。
【交代剧情用画面还是对白好】最好不要用对白。
我在【坏对白】里提到的一条就是说情节。
主要是不真实，不自然，即便你故意写了一段交代戏，也不高明。
也不仅用画面，必须交代的剧情，可以用画面、肢体动作、道具、眼神、表情、场面、声音、冲突等，自然地流露出来。
即便用对白，也不是直接说，而是漏。
经典相声对白片段
仙剑奇侠传4的经典语录 你或许会喜欢~TOP10再深沉的感情，再真挚的牵挂，还是会有分开的一天……到头来又怎么敌得过生离死别…… ——韩菱纱也许人和人之间的缘分都是注定的……等到上天要收回的时候，连一天一刻都不会多等…… ——柳梦璃悲情指数：★★★★经典指数：★★★时 间：菱纱语是在女萝平妖之后的柳府。
梦璃语是在琴姬唱《问情》之时。
在故事的最初，在鲜衣怒马的少年仗剑江湖的时刻，出现这样的句子，我确实感到有些意外。
这样的语言，沧桑而悲凉。
仿佛那讲述者不是初涉红尘的少年，而是历经沧桑繁华落尽后的垂暮老者。
但是这些话语影射着上一代的纠葛——玄霄，夙玉，凤凰花。
看透红尘的女子，玩世不恭的少年。
凤凰花树下天悬星河的誓言，石沉溪洞里玉肌白骨的枉然。
又似乎对他们后来的命运做出了残酷的预言。
那样刻骨铭心的伤痛和痛彻心扉的离别。
一切的一切，是否在冥冥中早已注定……潮起潮落，缘生缘灭。
TOP9真心为一个人好，就是要让她天天高兴，就算那个人不喜欢自己，甚至根本不认识自己也没关系。
——云天青悲情指数：★★★★经典指数：★★★时 间：千佛塔事件后，云天河复述。
该怎样去形容云天青这个男子。
玩世不恭的，洒脱不羁的，痴情终生的。
似乎没有什么语言可以简单地描绘出这个人物，尽管在游戏中他的笔墨不多，寥寥数笔而已，但却始终成为主角之外的不可磨灭的一抹亮色。
他寻仙问道，但不拘礼法；他洞彻世事，却乐观旷达；他重情重义，却无奈背叛……在鬼界他用波澜不惊的话语陈述着当年的始末，但我们看得出那平静语气后压抑着的悲哀。
——也许玄霄和夙玉的爱情中，他只是身处局外。
他不过是夙玉悲伤爱情后的寄托与慰藉。
他深知这点，却给了她全部的温暖与包容。
就像他自己说的那样，即使她不爱他，甚至不认识他。
只要她高兴，便已足够。
TOP8可以的话，我嫁你们两个，以后我们三个都一起四处玩，找什么东西也一起找
——云天河悲情指数：☆经典指数：★★时 间：打败淮南王后。
在TOP10里唯一收录的搞笑对白。
但是你玩遍游戏后重新看来，能不能看出那物是人非的哀伤
那时云天河涉世未深，一心想着“嫁”给两位少女，游山玩水，仗剑红尘。
那时的云天河没有日后的纠葛与烦恼，那时的云天河纯净得不染一丝尘滓。
那些少年少女之间的爱情也是澄澈如水，明媚如风。
只可惜随着那冰雪覆盖下的埋葬在琼华十九年的秘密被渐渐揭开，命运的轮盘便不再由他们自己旋转。
他们被迫生离，被迫死别，被迫接受着任何未知的命运。
那些美好的回忆便寂静地躺在那里，被岁月覆盖。
——飘落后才发现这一地的幸福碎片，要我怎么拣。
TOP7涛山阻绝秦帝船，汉宫彻夜捧金盘。
玉肌枉然生白骨，不如剑啸易水寒。
——夙玉
云天青
悲情指数：★★★经典指数：★★★★时 间：石沉溪洞，第一次进入青玉墓室。
不知何人在石沉溪洞的玄冰上题的诗。
以我揣测大概是夙玉或天青的手笔。
这是我仙剑中最喜欢的诗。
和“不如笑归红尘去，共我飞花携满袖”似乎有异曲同工之妙。
秦皇汉武为寻仙大兴土木，然，终其一生都没能实现愿望，只能孤独地接受死去的命运。
求仙固然好，没有了生老病死，失却了七情六欲。
但如此这般又有何用……人不止为了活着而活着。
失去了感情的世界只是一座荒芜的空城。
追求那些虚无缥缈的东西又有何意义——倒不如，人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
TOP6苍天弃吾、吾宁成魔——
——玄霄悲情指数：★★★★☆经典指数：★★★★时 间：BOSS战后作为历代悲情BOSS之首，玄霄也是我最喜欢的角色。
对这个反派的喜爱甚至超越了主角。
最初来到那个重重玄冰掩映下的琼华禁地里的时候，对于这个冰封着的不知是敌是友的男子充满了好奇，想知道昆仑之巅的雪山上究竟掩埋着怎样的过往，但是随着重重迷局的揭开，那个残酷的现实显现，那么可以发现这个人身上的种种远远不是一个“悲情”所承载得了。
他曾经是琼华派最出色的弟子，有着教条一般的生活和坚定不移的信仰。
在琼华那些乏味的日子中，即便是心如止水的他仍然笃定地坚守着友情和爱情，风华绝代的夙玉和洒脱不羁的天青曾经是他除了光大琼华之外唯一的心灵寄托。
然而十九年前的变故，爱人的离去，朋友的背叛让他本来变得有些炽热的内心蒙上了一层严霜。
十九年来冰冷惨淡的日子更使他趋于绝望与毁灭。
他对待感情无疑是真挚的，甚至可以到了“纯真”的地步。
对天青，夙玉，至于天河，都是如此。
正因为那份真诚，才容不得丝毫的离弃与背叛。
他恨夙玉么
我不知道，也许比恨更多的，是刻骨铭心的爱。
十九年来他对她仍然念念不忘，心中一遍一遍浮现的，不是对背叛的恨，而是凤凰花下的私语，天悬星河的誓言……亲手把那寄托着无限伤痛与思念的凤凰花焚为灰烬的一刻，这个坚忍了十九年的男子，他的内心是否也在哭泣
十九年后，萍水相逢的天河给了他全部的关心与爱，让他本已日渐冰冷的心再次被温暖。
天河为他折花枝，寻寒器，赠望舒，毫无保留地给了他温暖与感动。
然而当他终于认为重新得到了一份兄弟之情时，上天却再一次残忍地耍弄了他。
天河为了救菱纱，终于迫不得已走上了无奈的背叛。
当那个少年对他拔剑相向时他的心在滴血，毫无保留的感情的付出只能换来兄弟反戈。
于是他心中最后的一丝温暖终于再次被冰冷覆盖。
“昔日修炼双剑、苦无进境之时，无人让我放弃……初有所成、经络逆变之时，无人让我放弃……失却望舒、日夜受火焚之苦，无人顾我生死……”这是玄霄最真实惨烈的过往，也是最让人心痛之处。
天河是他的救赎，只是这个救赎迟到了二十二年，二十二年后的他已经无路可退。
他是一个感性的人，也是一个理想主义者。
当最后的感情幻灭后他选择了不顾一切地逆天而行，来实现自己生命中最后的宏大的理想。
然而他终究为逆天而行付出了代价，等待他的是千年的放逐，千年的寂难，千年的永劫。
“苍天弃吾，吾宁成魔”是玄霄对这一生命运的血泪控诉。
他的做法我终于可以理解——当一个人被世界所遗弃的时候，他就选择微笑着遗弃了这个世界。
TOP5遇上了你，我才明白……什么叫在意一个人、忧心一个人，还有……喜欢一个人…… ——柳梦璃其实，那些都只是借口，他已经比以前懂事好多，是我……是我自己离不开他…… ——韩菱纱悲情指数：★★★★☆经典指数：★★★★时 间：前者：梦璃第一次离开天河时。
后者：重回青鸾峰晚，树屋对白。
这是仙四中最美的时刻，因为这时两位女主角终于可以抛却羞涩和矜持，表达出她们最深沉的爱恋。
这也是仙四中最悲哀的时刻，因为下一秒，他们就要面对生离死别。
菱纱，你曾经和他一起在欢声笑语中走下青鸾峰，你曾经一次又一次地收拾着他闯下的烂摊子，你曾经耐着性子给他一遍又一遍地解释着那些新鲜事物的意思，你曾经宁愿折缩寿命也要送给他最后的礼物……梦璃，你曾经和他一起在女萝岩中救过受伤的槐妖，你曾经教他读书教他写字，你曾经以自己好奇为由来劝菱纱满足他的探险，你曾经赠送他一柄风华无限的玉腰弓，你曾在幻暝的哀歌中与他痛彻心扉地离别……那些真挚的感情，那些真挚的牵挂，却终究敌不过时光的风化。
终究，一个为了族人去国别旧，一个生命已尽永隔参商。
都无法回到过去。
那样薄如蝉翼的未来。
TOP4……无所谓好或不好，人生一场虚空大梦，韶华白首，不过转瞬。
——慕容紫英悲情指数：★★★★☆经典指数：★★★★时 间：结局动画十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
——苏轼《江城子》仙四的结局总让我想起苏东坡的这样一阕词，江城子，十年生死两茫茫，对亡妻的祭奠。
每一字每一句都凝结着刻骨的思念和哀伤。
把十年的生死幽茫拉长为百年，昔日翩翩英姿的少年剑客已是苍颜白发，而那抹红衣倩影如今早已魂归黄土。
当梦璃重归，她的眼睛里再也没有了大喜或大悲，平静得如同一泓秋水。
土丘上已落满青苔，唯有蝴蝶在墓碑上翩然舞动，见证着那一场场相聚与离合，起伏与幻灭。
人生一场虚空大梦，韶华白首，不过转瞬。
百年的光阴流转，早已是酒徒萧索，不似去年时。
然而当野人装扮的天河推门而出时，一切流转着的光阴都定格成了永恒。
那张依然英气逼人的脸颊与那张不曾老去的容颜再次面对面，他们相顾无言。
我不知道梦璃究竟是真正地归来，还是依然要离去，是不用分开的相爱，还是咫尺天涯的思念。
但唯一可以确定的是，那一刻，所有的魂萦梦牵都已经浮现眼前。
至少在那一刻，她真真切切地在他身旁。
TOP3承君此诺，必守一生。
——慕容紫英悲情指数：★★经典指数：★★★★☆时 间：去往不周山前 琼华云天河房间记不清为什么会喜欢上他了。
是为了他沉静俊朗的面容与风华绝代的身姿，还是为了他承君此诺必守一生的情义。
当那个只有几岁的孩子就离开了父母时，是否就注定了他一生的悲剧。
孩提时的他独自在寂寞的雪山之巅，日夜与剑为伴。
苍白的手指滑过冰凉的剑峰，萦绕在身侧的是一望无际的孤独，回不去的名字叫做家乡。
当他长成硬挺俊朗的少年，十余年的心如止水已经抹去了他的年少轻狂。
他掩饰着自己的热情与不羁，以一种近乎冷漠的姿态俯视着自己的人生。
然而所有的人都知道他的面冷心热，知道他那看似冷漠疏离的外表之下善良正直的内心世界。
他恪守着自己的原则与信仰，做自己所能及之事。
他们的到来打破了这一场平静，无论他怎样横眉冷对，依然无法阻隔他们的热情。
终于，在那个有着绚烂烟花的夜，他心中的那一层隔膜被彻底打破。
他们推心置腹。
从此在千山万水间，总可以看到四个潇洒的身影。
他们尽情地在这世界，在无数个日夜书写着他们的热血青春与快意恩仇。
他对他的朋友许下誓言——承君此诺，必守一生。
几日几夜不眠不休为天河铸成天河剑的他，为了帮梦璃守住幻暝与昔日同门拔剑相向的他，为了救垂危的菱纱日夜研读手记的他，为了照顾失明或者沉睡的天河百年来从未离开过青鸾的他……这些影子交织在一起，氤氲成了滚滚红尘中那永垂不朽的传说……他用生命守护着那些承诺——翩翩白衣云端客，生死为谁一掷轻。
生命中有多少人匆匆而过，遇见了，错过了……百年之后他御剑离去，空留一段波澜不惊。
他对阿璃说，人生一场虚空大梦，韶华白首，不过转瞬。
那是浮沉江湖中的感慨。
亦是洗尽铅华后的大彻大悟。
但是无论怎样的彻悟，终有一些事情铭刻在记忆里永远不会被时光风化……那些溢满了美好的日子，那些有朋友陪伴在身侧的岁月。
TOP2我命由我，不由天
——云天河悲情指数：★★★★☆经典指数：★★★★☆时 间：BOSS战后比起“寻仙”，我感觉在众多主题中更为深沉的是“天命”。
韩菱纱说，也许每个人的命运都是沿着既定的轨道运行。
即使你改变得了开头，也改变不了结果。
玄女说，天命难违。
然而。
夙玉说，死生在手，变化由心，地不能埋，天不能煞。
云天河说，我命由我，不由天。
夙玉和云天青不信天命，却终究是玉肌枉然生白骨。
菱纱曾经奢望找到长生之法来挽救家族的生命，却终究一无所得。
云天河射落琼华挽救播仙镇，但他也付出了失明或长眠百年的代价。
仙剑四部，从最初的“宿命”到如今的“寻仙”，殊途同归。
唯一不同的是仙剑已经渐渐放开宿命论，转而对人的主观能动性进行了更为深刻的思考。
然而天命难违还是人定胜天。
这始终是一个难解的话题。
在结局时天河说，“万物就是天道，那人也算天道的一部分吧
为什么不能自己定自己的命
”字字珠玑。
天河大愚若智。
他的心最为澄清，也更是看得最为明澈。
人类究竟可以卑微到什么地步，人心又可以强大到什么地步。
在我的观点中我尊崇于“我命由我不由天”。
虽然物质世界的规律客观存在，制约着人类，但是人的主观能动性更是不可忽视。
在大自然的广袤面前，人类也许卑微如同草芥，但是人有思想有情感，他们会思考，因此他们也可以一定限度地改变世界。
就像是最近的汶川地震。
那样地动山摇的浩劫算不算的上是天命。
但是凭靠着相濡以沫生死不离不抛弃不放弃的爱，我们终于把那样的灾难渐渐消弭，把损失降至最低。
这算不算的上是“我命由我不由天”
突然想起一句歌词——我们太倔强，连天都不忍再反对。
唏嘘不已。
游戏毕竟是游戏啊…在现实中，凭靠着爱，是什么样的困难都不会认输的吧。
爱是我们堪与神比肩的，唯一理由。
TOP1生尽欢，死无憾。
——云天青、韩菱纱悲情指数：★★★经典指数：★★★★★时 间：弦歌问情终于写到了TOP1，也是我整个仙四中最喜欢的一句话。
生当尽欢，死而无憾。
也许天命难违。
也许命运既定。
也许无可逆转。
也许参商永离。
生命中这么多的也许。
但怎能因为今后的“也许”对眼前的幸福说放弃。
大家应该都记得夙玉的一句话。
……容貌美丑，皆是皮下白骨，表象声色又有什么分别。
但是比这一句更让我印象深刻的是天青后面的那一句。
——你年纪轻轻，便看这么透，岂不是一点也不好玩了。
一点也不好玩了。
那样随口扯出的无心之语却让屏幕前的我莫名地震撼。
云天青。
他其实是把一切都看得很透彻的。
然而，他却使自己活在尘世中。
他宁愿在凡尘潇洒走一回，也不愿像一个真正的世外高人追求心灵的永寂。
他告诉天河，活着的时候要尽欢，死的时候才没有遗憾，要是因为害怕以后的事，一直避开当下的事，那活着也不会开心的。
这是我最欣赏的活法。
多少人超然物外，多少人淡泊一切,多少人求仙问道，多少人希望超脱尘世。
然而他不一样，如果人生一场虚空大梦，那么他就选择一直沉睡直到梦醒。
云天青总让我想起苏东坡，同样是凡尘之人，同样可以在悲恸之时写下“十年生死两茫茫”，然而大多数时候都能暂时放下一切，宠辱不惊，看庭前花开花落，去留无意，望天上云卷云舒。
——笑着面对一切未知的命运，相濡以沫，或者相忘于江湖。
生尽欢，死无憾。
天青说过，菱纱也说过，是在琴姬抚琴吟歌之时。
那时的他们只是少年听雨阁楼上，红烛昏罗帐，而不是后来的悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
尽管未来千里烟波无人知途，他们依旧选择坚定不移地走下去，即使缘分的短暂早已注定，即使最终依然会参商永隔。
但惜今日之缘，管他明天生离还是死别。
——你道是雨横风狂三月暮，我偏要何妨吟啸且徐行。
尽管人终有一死，但人生最重要的不是结果，而是活着的过程。
既然有幸生于世间，就趁着韶华之年，潇洒走一回，方能不枉此生。
生若尽欢，此生无憾。
=========================================================== 自仙四通关后不曾写过感评，这次总结TOP10，五千余字，也算是一番长评了吧。
虽然她带给我的震撼远非几千字所能书写下来的。
一年之后我在08年的夏天再次重温仙四，再次凝望着那些人们的相遇，相爱，分离，两两相忘。
随着那些虚构的人物欢笑哭泣。
永远不会忘记，两个夏天，仙剑奇侠传四，那样的感动与震撼
