欢迎来到一句话经典语录网
我要投稿 投诉建议
当前位置:一句话经典语录 > 经典台词 > 茶馆的台词艺术特色

茶馆的台词艺术特色

时间:2019-11-08 20:51

茶馆的主题思想和艺术特色

什么是话剧《茶馆》术特纵观老舍的剧作,每一出都有到之处,而《茶馆是他充分发挥自己的长处而创作的富有独立之美的扛鼎之作。

    一、《茶馆》的艺术魅力首先表现在它构思上的独具匠心。

《茶馆》是一出三幕话剧,三幕戏写了三个时代。

第一幕:戊戌变法失败后的晚清末年;第二幕:军阀混战后的民国初年;第三幕:抗战胜利后解放战争爆发前国民党反动派统治时期。

  这三个时代是我国从旧民主主义革命到新民主主义革命的三个重要时期。

剧作家在表现清末以来半个多世纪旧中国的历史变迁,揭示出只有共产党、社会主义才能救中国这一重大主题的时候,切取了三个时代的横断面,并通过裕泰茶馆的盛衰把前后近30年的社会历史画面连缀成一个浑然的整体,展示出众多的人物和漫长的历史。

这种横断面连缀式的写法不仅有效地解决了现实生活的无限性和戏剧情节有限性之间的矛盾,而且也突破了传统话剧作品的陈旧模式,充分显示了老舍艺术构思的高超巧妙。

    二、在话剧结构上的创新,是《茶馆》最重要的艺术成就。

 从结构形式上看,《茶馆》与传统话剧截然不同,表现了老舍大胆而独特的探索和创新。

纵观《茶馆》整部剧,它既没有一个贯穿始终的故事情节,也没有紧张激烈的戏剧冲突。

戏中三幕的划分不是根据情节发展的需要,而是着眼于时代,时间跨度相当大。

另外从剧情上看,幕与幕之间也无必然联系。

为了使跨度极大、情节松散、人物众多的剧作保持连续性和完整性,老舍打破了传统的情节式的结构,采用“人像展览式”的形式,以茶馆为人物活动的舞台,在三个历史横断面上对社会世态、风云变幻进行描绘。

同时安排以王利发、常四爷、秦二爷这三个主要人物自壮到老,贯穿全剧,以人物带动故事,把众多人物的生活片断,巧妙地同作品的主题罗织在一起,组成若干幅时代的剪影,从而在更广阔的背景上反映纷纭复杂的阶级关系和社会风貌,表现鲜明的时代特征和社会心理。

首先,确定以茶馆为人物活动的背景,显示出老舍的匠心。

 《茶馆》的三幕戏反映了三个时代,在此,剧本是以高度的艺术概括手法,描写了19世纪末到20世纪中叶近50年的旧中国社会历史发展过程和种种人物命运的变迁,生活画面非常之广阔。

但作者在表现这些内容时并没有从正面去描写那些重大的历史事件,而是选择了北京城一家世代相传的茶馆作为全剧展开的一个中心地点,透过社会的一角,去反映当时的社会现实。

  那么,剧作家为什么要选择茶馆这样一个具体场所作为全剧的关键纽结点呢

1.裕泰茶馆本身就是一个极具民族特色的、具有丰富内涵的民族文化实体,它是展示民族历史的一个窗口,是旧社会的缩影,而且茶馆自身具有广阔的包纳空间。

老舍先生自己曾这样解释过:“茶馆是三教九流会面之处,可以容纳各色人物,一个小茶馆就是一个大社会。

”茶馆虽小,却是各种人物聚集的地方,联系着四面八方。

在这里,作者没有去描写他所不熟悉的政治舞台上的大人物,而是集中笔墨,着力刻画了一批“小人物”,从茶馆的掌柜到形形色色的茶客,以及各种光顾茶馆的人。

这些人物各有各的性格、思想和命运,而这一切,又无不与那个社会的政治发生着有形无形的联系。

可以说茶馆这个“小社会”就是当时那个“大社会”的缩影。

   2.茶馆的设置与剧作的整体构思有直接关联。

 《茶馆》的三幕戏之间几乎都间隔着大约20年的时间距离,而且在三个生活横断面上出现的人物之间、事件之间也不都存在必然的联系。

把这三幕戏的场景设定在一个不变的空间——裕泰茶馆这个舞台进行,就能使观众摆脱因各幕时间相距太远而导致的脱节感,这座具体的茶馆及其人物的命运就像一条潜在的红线,把三个时代串联起来共同表达变迁的深刻内涵。

  其次,剧本不采用“一人一事”为主线的结构,不追求面面俱到的故事,而是从塑造人物、表现主题出发,把众多人物的生活片断汇总为一个大故事,从而更广泛地反映社会历史面貌。

以人物带动故事的发展,以刻画人物取胜,是《茶馆》艺术结构的生命和灵魂。

  《茶馆》中共写了70多个人物,其中有名有姓的就有50来个。

除了世袭的茶馆老板,还有吃皇粮的旗人,办实业的资本家,清宫的太监,信洋教的教士,以及职业特务、打手、警察、流氓,拉纤的,相面的,说书的等等,三教九流,无奇不有。

为了写好安排好这些人物,老舍采用了四种方法:    1.主要人物自壮到老,贯穿全剧。

王掌柜、常四爷、秦二爷,这三个主要人物从壮年到老年,在作品中一直贯穿下来,三个人都挣扎一生,蹉跎到老。

王掌柜为了在那个社会求得一席之地,随着时代大改其良,真真假假千变万化,只求温饱太平天下,做了一辈子顺民,最后仍被逼上绝路;常四爷一辈子不服软,敢作敢为,只盼国家像个样,到头来一事无成;秦二爷踌躇满志,抱定实业救国,结果40年心血付诸东流,工厂机器被掠夺一空。

在全剧的结尾,他们找不到出路,又年迈力衰,只好以“撒纸钱”的方式祭奠自己,既是对他们悲剧命运的哀悼,也是对旧时代行将就木的诅咒。

这种没有亮色、没有大团圆的结尾,在当时的戏剧创作中也是极具胆识,绝无仅有的。

    2.次要人物父子相承,使其连缀下来。

如二德子、小二德子;刘麻子、小刘麻子;宋恩子、吴祥子的后代小宋恩子、小吴祥子。

这种父子相承的手法既加强了作品人物的连贯性,也表明时代变化本身的延续性特征,反映出中国社会由封建到半封建、半殖民地的逐步深化过程。

  3.每个角色都说他自己的事。

因为他们每个人物的故事都与那个时代有密切联系。

如吃洋教饭的马五爷,国民党官僚沈处长等。

这样处理既可以使观众看到各色各样的人物,又顺带地看到了当时社会的面貌。

  4.无关人物一律招之即来、挥之即去。

或无名无姓,或只露脸不说话等。

这四种处理人物的方法综合运用,既使每个人物性格鲜明,眉清目楚,而且重点突出,多而有序,从人物的身世遭遇和继承关系方面,揭示出时代的全貌。

    三、精练生动、独树一帜的戏剧语言。

    话剧作为一门舞台表演艺术,是离不开语言、离不开人物对话的。

作为著名的语言大师,老舍说:“我总期望能够实现话到人到。

这就是说我要求自己始终把眼睛盯在人物的性格和生活上,以期开口就响,闻其声知其人。

三言两语就勾出一个人物形象的轮廓来。

” 《茶馆》众多的人物形象,说话的就有50多个,之所以个个性格鲜明,栩栩如生,原因就在于:    1.《茶馆》的语言是精练的,精练到三言两语便能写出一个人物的性格,勾勒出一幅生动的人物肖像来。

  例如,在常四爷因为瞧不起打手二德子与他顶撞起来,两人发生冲突的时候,马五爷出言制止。

他的第一句话“二德子,你威风啊

”话虽不重,却分明透着锋芒。

作者特意提示马五爷只是坐在不惹人注意的角落,“并未立起”,凶巴巴的二德子便赶紧过去请安。

第二句“有什么事好好的说,干吗动不动就讲打

”这一插话,眼看要起的一场风波便被平息下来。

当常四爷提出让马五爷给评评理的时候,一句“我还有事,再见

”说明他根本没把已经没落的旗人看在眼里,不愿搭理常四爷。

剧中的马五爷是吃洋教饭的,投靠的是洋人,谁也惹不起。

短短三句话不鸣则已,一鸣惊人,三言两语就把一个吃洋教的地头蛇的威风全抖露出来了。

    2.《茶馆》的语言又是性格化的,什么人说什么话,什么话也只能由什么人说。

戏剧艺术的这一特征,在这部剧作里体现得很鲜明。

  当茶馆的房东秦二爷提出要涨房租的时候,王掌柜立刻回答“二爷,您说的对,太对了

可是这点小事用不着您分心,您派管事的来一趟,我跟他商量,该长多少租钱,我一定照办

”  对于王掌柜来说长房租可是件大事,但又不能当面拒绝得罪房主人,于是先满口答应,并轻描淡写的说成是“小事”,随后再提出跟管事的商量,一来不失秦二爷的身份,二来给自己留有回旋的余地,可以说做到了两全其美。

王掌柜作为一个小业主精明、圆滑、随机应变的性格特点,在这段个性化的语言里活灵活现。

  要写出人物的性格,必须在语言上下功夫。

《茶馆》中经过提练的个性化的鲜活的人物语言,既有助于人物形象的塑造,也与它的“人像展览式”的结构形式相契合,充分显示了老舍高超的驾驭语言的能力。

  老舍作为一名优秀的戏剧家,他的大胆尝试是成功的。

在《茶馆》中,他从容地驾驭了众多的人物,纷繁的情节,在动中取静,使得“茶馆”这个舞台有条不紊地运行,并反映了严肃而重大的主题。

《茶馆》集中体现了老舍的多重艺术才华,同时也为我国话剧创作留下了一笔宝贵的财富。

老舍《茶馆》的艺术特色

一,具有强烈的时代感和使命感。

1,给人以希望。

2,立足今天,回顾过去。

二.塑造各种鲜明的人物形象。

三.语言朴实凝练,具有浓郁的北京口味。

四.批判讽刺与赞美同情相结合。

从第一幕的晚清戊戌变法到第二幕的民国初的军阀混战,一直写到第三幕的抗战结束,历经半个世纪,这半个世纪的社会变迁在《茶馆》里体现得淋漓尽致。

用老舍的话说:“一个大茶馆就是一个小社会”,曹禺先生晚年评价说:“《茶馆》是中国戏剧史上空前的范例”。

与一般的戏剧作品不同,《茶馆》不是要讲述某个具体故事,它要表现的是三个历史时期所代表的中国半殖民地半封建社会的社会现状,用老舍的话来说,就是要“葬送三个时代”。

《茶馆》的创作宗旨就在这里。

一向不熟悉政治斗争的老舍采用避生就熟的写作办法,用他了如指掌的社会文化变迁来折射社会的政治变迁。

《茶馆》对旧时代大众精神危机的刻画主要借助于剧中的三个关键人物----王利发、秦仲义和常四爷来完成的。

老舍通过对三个善良、质朴、正直人物命运悲剧的凭吊,痛诉了那个时代的怪异和丑陋。

茶馆语言特色

⑴语言的个性化。

  戏剧中每台词都是人物的语言,表达人物的思想,显示人物的性格。

老于根据人物的身份和性格,选取符合他们心理的个性化语言。

  王利发的语言谦恭、周到,与各种人物应酬反应机敏,对答如流,很能显示他茶馆掌柜的身份。

常四爷的语言则豪爽耿直,带有闯荡多年的侠气和饱经沧桑的沉重感。

宋恩子、吴祥子的语言则狡猾奸诈、傲慢无理,具有老牌特务的特点。

出场的人物不论台词多少,都写得活灵活现。

  ⑵语言的幽默风格。

  老舍谈《茶馆》时说,作品写了“那些年代的啼笑皆非的形形色色”。

他把对黑暗社会的讽刺、批判与强烈的爱国热情和对劳动人民的同情联系起来,在微笑中蕴藏着严肃和悲哀,形成了自己特有的幽默风格。

  当唐铁嘴夸耀自己如何抽白面儿时,看起来滑稽可笑,但实际上却激起了人们对帝国主义侵略的仇恨,王利发问报童“有不打仗的新闻没有”,也像一句玩笑话,然而表现出的则是人民对动荡时局的不满。

又如松二爷看见宋恩子和吴祥子仍穿着灰色大衫,外罩青布马褂说:“我看见您二位的灰大褂呀,就想起了前清的事儿

”。

表现出松二爷的怀旧情绪,也讽刺了辛亥革命的不彻底。

这种寓庄于谐的语言更能给读者以回味的思考。

  ⑶浓郁的北京地方色彩。

  这个特点在课文中表现得很明显。

老舍本人熟悉北京方特别是北京市民的语言。

在《茶馆》中恰当地应用地道纯熟的北京方言,使作品更具地方色彩,也更真实。

  老舍是著名的语言艺术大师,其语言风格的独特性表现在提炼口语,纯净至极,清浅俗白,雅俗共赏;创造始则发笑,继则感动,终于愤怒的幽默;融会多种体裁语言,并创造性地加以运用;创造地摹仿欧化语法及句式,描写简捷洗练,学习和研究这些风格,会给我们一些有益的启示.

《茶馆》的艺术结构特色

1.戏剧冲突。

都是由戏剧冲突而推动情节的发展。

从全局看,其中的人物之间没有直接的、具体的冲突。

剧本描写三个时期,为人物的行为设置层层障碍。

通过各阶级人物的性格特征和他们的命运变化,揭示人民与旧时代的冲突。

作者直指那个时代,人物与人物的每一个冲突都暗示人民与时代的冲突。

这一特殊的冲突在作品中表现为没有完整的故事情节贯穿整个戏剧的始终。

而是分散穿插若干个生活画面,构成一幅巻轴画,画轴的展示就是情节的发展。

也没有中心人物,王利发也只不过是与茶客交往,并没有象周朴园鲁侍萍那样起到中心人物的作用。

2.戏剧中的人物。

个性鲜明的人物形象,这些人物的个性往往都打上了社会的烙印。

我们可以从他们身上看到社会对个人的重大影响。

反映畸形的社会对人性的扭曲:《茶馆》中的老陈和老林要共买一个老婆,松二爷自己挨饿却不能让鸟挨饿,行将就木的太监要一个十五岁的姑娘作老婆。

这都是当时不正常的社会让人物产生的变态行为。

3.戏剧语言。

能表现人物的个性特征,有丰富的潜台词,富有动作性,有意思的是两个剧本有一个相似点,同一个人物的在剧本中的语言是变化的。

4.结构。

《茶馆》的戏剧结构称为“图卷戏”。

作品没有一个完整的情节线索,没有贯串始终的矛盾冲突,而是以众多人物的活动带动情节的发展《茶馆》第二幕出场的人物有三十多个,有台词的近二十人,但这些人物没有明显的主次之分,每个人的台词都不多,在茶馆中一闪而过,各自说着自己的事情。

剧中人物的语动,都是截取他们在茶馆中的一个横断面。

这无数个画面组织起来,便构成了一幅卷轴画,随着剧情逐步展开。

《茶馆》在艺术结构上有什么特色

作者如此安排结构有什么意义

《茶馆》在艺术结构上有什么特色

作者如此安排结构有什么意义

答:(1)《茶馆》最大的特色是:“人像展览式”的戏剧结构。

(2)这种结构的特点在于:不以故事情节为结构线索,而以人物活动为结构要素,主要人物从中年到老年贯穿全剧、次要人物两代相承,每个角色自说其事,在时代大背景下事事相连、龙套闲人根据剧情需要来去自由。

(3)“人像展览式”戏剧结构的好处是:主次分明,拓宽了所表现的生活范围,便于在纷纭变换的时代大背景下凸现出鲜明的人物个性和他们的性格命运,成功地表现了重大主题。

《茶馆》的艺术特色(请按问答题的形式来回答)

语言特色非常经典,戏剧重在语言上。

茶馆在艺术结构上有什么特色

作者如此安排结构有什么意义

浅谈《茶馆》艺术特色老舍是我国著名爱国作家、人民艺术家。

他出身于北京一个满族贫民家庭。

二十多岁开始写作,写了《骆驼祥子》、《四世同堂》等许多部小说,也写了不少部话剧。

他以善于描写北京市民与下层人民的生活而著称。

《茶馆》写于一九五七年。

剧本通过北京一家大茶馆的盛衰,截取清朝末年、民国初年和建国前夕三个断面,反映了旧中国五十年的历史变迁,含蓄而深刻地揭示出旧社会行将灭亡,新时代即将来临的历史趋势。

作者以他擅长的精湛的北京话,浓厚的北京味,高度概括的艺术手法,使这个话剧独具艺术特色与民族风格。

在《茶馆》中,老舍成功地实践了他一向为自己规定的三个方面的艺术追求:写自己真正熟悉的人和事,熟悉到什么程度呢

熟悉笔下“人物的全部生活”;写作时眼睛要老盯住笔下的人物不放,“不能因事而忘了人”;人物的对话必须是真正性格化的语言,“话到人到”、“开口就响”、“闻其声知其人”。

充满“京味”风格的《茶馆》是老舍戏剧创作的顶峰,也是新中国成立后的话剧精品之一。

其艺术特色分析有利于我们更好地理解作品内涵,接下来本人就重点从几方面出发浅谈《茶馆》艺术特色。

《茶馆》从全局看,其中的人物没有直接的、具体的冲突。

手法独一无二,其中最突出的一点就是全剧只有三幕,每一幕写一个时代,表现剧情干净简洁,通过各阶级人物的性格特征和他们的命运变化,揭示人民与旧时代的冲突。

全剧没有完整的故事情节,没有主要冲突和中心事件,只是通过以

声明 :本网站尊重并保护知识产权,根据《信息网络传播权保护条例》,如果我们转载的作品侵犯了您的权利,请在一个月内通知我们,我们会及时删除。联系xxxxxxxx.com

Copyright©2020 一句话经典语录 www.yiyyy.com 版权所有

友情链接

心理测试 图片大全 壁纸图片