一首重庆话的说唱关于社会的
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星分邑里四人居，水洊源流万顷馀。
魏国君王称象处， 晋家藩邸化龙初。
青蒲暂似游梁马，绿藻还疑宴镐鱼。
自有神灵滋液地，年年云物史官书。
语文 孔雀东南飞
《孔雀东南飞》是中学史上第长篇叙事诗，也是乐府诗史上的高峰之作，后人盛称它与北朝的《木兰诗》为“乐府双璧”。
《孔雀东南飞》取材于东汉献帝年间发生在庐江郡的一桩婚姻悲剧。
原题为《古诗为焦仲卿妻作》，因诗的首句为“孔雀东南飞，五里一徘徊”，故又有此名。
全诗350余句，1700余字。
主要讲述了焦仲卿、刘兰芝夫妇被迫分离并双双自杀的故事，控诉了封建礼教的残酷无情，歌颂了焦刘夫妇的真挚感情和反抗精神。
作为古代史上最长的一部叙事诗，《孔雀东南飞》故事繁简剪裁得当，人物刻画栩栩如生，不仅塑造了焦刘夫妇心心相印、坚贞不屈的形象，也把焦母的顽固和刘兄的蛮横刻画得入木三分。
篇尾构思了刘兰芝和焦仲卿死后双双化为孔雀的神话，寄托了人民群众追求恋爱自由和幸福生活的强烈愿望。
原文：汉末建安中1，庐江2府小吏焦仲卿妻刘氏，为仲卿母所遣3，自誓不嫁。
其家逼之，乃投水而死。
仲卿闻之，亦自缢于庭树。
时人伤之，为诗云尔4。
孔雀东南飞，五里一徘徊5。
“十三能织素6，十四学裁衣，十五弹箜篌7，十六诵诗书8。
十七为君妇，心中常苦悲。
君既为府吏，守节9情不移。
贱妾留空房，相见常日稀。
鸡鸣入机织，夜夜不得息。
三日断10五匹，大人故嫌迟11。
非为织作迟，君家妇难为
妾不堪12驱使，徒13留无所施14。
便可白公姥15，及时相遣归。
”府吏得闻之，堂上启阿母：“儿已薄禄相16，幸复得此妇，结发17同枕席，黄泉共为友。
共事二三年，始尔18未为久。
女行无偏斜，何意致不厚19
”阿母谓府吏：“何乃太区区20
此妇无礼节，举动自专由21。
吾意久怀忿，汝岂得自由
东家有贤22女，自名秦罗敷，可怜23体无比，阿母为汝求。
便可速遣之，遣去慎莫留
”府吏长跪告：“伏惟24启阿母，今若遣此妇，终老不复取25
”阿母得闻之，槌床26便大怒：“小子无所畏，何敢助妇语
吾已失恩义，会不相从许27
”府吏默无声，再拜还入户。
举言28谓新妇29，哽咽不能语：“我自不驱卿，逼迫有阿母。
卿但暂还家，吾今且报府30。
不久当归还，还必相迎取。
以此下心意31，慎勿违吾语。
”新妇谓府吏：“勿复重纷纭32。
往昔初阳岁33，谢34家来贵门。
奉事循公姥，进止敢自专
昼夜勤作息35，伶俜萦苦辛36。
谓言37无罪过，供养卒38大恩；仍更被驱遣，何言复来还
妾有绣腰襦39，葳蕤40自生光；红罗复斗帐，四角垂香囊；箱帘41六七十，绿碧青丝绳，物物各自异，种种在其中。
人贱物亦鄙，不足迎后人42，留待作遗施43，于今无会因44。
时时为安慰，久久莫相忘
”鸡鸣外欲曙，新妇起严妆45。
著我绣夹裙，事事四五通46。
足下蹑47丝履，头上玳（dài）瑁（mào）48光。
腰若流纨素，耳著明月珰49。
指如削葱根，口如含朱丹。
纤纤作细步，精妙世无双。
上堂拜阿母，阿母怒不止。
“昔作女儿时50，生小出野里51。
本自无教训，兼愧52贵家子。
受母钱帛多，不堪母驱使。
今日还家去，念母劳家里。
”却53与小姑别，泪落连珠子。
“新妇初来时，小姑始扶床；今日被驱遣，小姑如我长。
勤心养公姥，好自相扶将54。
初七及下九55，嬉戏莫相忘。
”出门登车去，涕落百余行。
府吏马在前，新妇车在后。
隐隐56何甸甸，俱会大道口。
下马入车中，低头共耳语：“誓不相隔卿，且暂还家去；吾今且赴府，不久当还归。
誓天不相负
”57新妇谓府吏：“感君区区58怀
君既若见录59，不久望君来。
君当作磐石，妾当作蒲苇，蒲苇纫60如丝，磐石无转移。
我有亲父兄61，性行暴如雷，恐不任我意，逆62以煎我怀。
”举手长劳劳63，二情同依依。
入门上家堂，进退无颜仪64。
阿母大拊掌65，不图子自归66：“十三教汝织，十四能裁衣，十五弹箜篌，十六知礼仪，十七遣汝嫁，谓言无誓违67。
汝今何罪过，不迎而自归
”兰芝惭阿母：“儿实无罪过。
”阿母大悲摧68。
还家十余日，县令遣媒来。
云有第三郎，窈窕69世无双。
年始十八九，便言多令才70。
阿母谓阿女：“汝可去应之。
”阿女含泪答：“兰芝初还时，府吏见丁宁71，结誓不别离。
今日违情义，恐此事非奇72。
自可断来信73，徐徐更谓之74。
”阿母白媒人：“贫贱有此女，始适75还家门。
不堪76吏人妇，岂合令郎君
幸可广问讯，不得便相许。
”媒人去数日，寻遣丞请还，说有兰家女，丞籍有宦官77。
云有第五郎，娇逸78未有婚。
遣丞为媒人，主簿79通语言。
直说太守家，有此令郎君，既欲结大义，故遣来贵门。
阿母谢媒人：“女子先有誓，老姥岂敢言
”阿兄得闻之，怅然心中烦。
举言谓阿妹：“作计80何不量81
先嫁得府吏，后嫁得郎君，否泰82如天地，足以荣汝身。
不嫁义郎83体，其往欲何云84
”兰芝仰头答：“理实如兄言。
谢家事夫婿，中道还兄门。
处分85适86兄意，那得自任专
虽与府吏要87，渠会88永无缘。
登即89相许和，便可作婚姻。
“媒人下床去，诺诺复尔尔90。
还部白府君91：“下官92奉使命，言谈大有缘93。
”府君得闻之，心中大欢喜。
视历94复开书，便利此月内，六合95正相应。
良吉三十日，今已二十七，卿96可去成婚。
交语97速装束，络绎如浮云。
青雀白鹄舫98，四角龙子幡99。
婀娜100随风转，金车玉作轮。
踯躅101青骢马102，流苏103金镂鞍。
赍104钱三百万，皆用青丝穿。
杂彩105三百匹，交广106市鲑107珍。
从人四五百，郁郁108登郡门。
阿母谓阿女：“适109得府君书，明日来迎汝。
何不作衣裳
莫令事不举110
”阿女默无声，手巾掩口啼，泪落便如泻。
移我琉璃榻111，出置前窗下。
左手持刀尺，右手执绫罗。
朝成绣夹裙，晚成单罗衫。
晻晻112日欲暝，愁思出门啼。
府吏闻此变，因求假暂归。
未至二三里，摧藏113马悲哀。
新妇识马声，蹑履相逢迎。
怅然遥相望，知是故人来。
举手拍马鞍，嗟叹使心伤：“自君别我后，人事不可量114。
果不如先愿，又非君所详。
我有亲父母115，逼迫兼弟兄116。
以我应他人，君还何所望
”府吏谓新妇：“贺卿得高迁
磐石方且厚，可以卒千年；蒲苇一时纫，便作旦夕间。
卿当日胜贵117，吾独向黄泉
”新妇谓府吏：“何意出此言
同是被逼迫，君尔妾亦然。
黄泉下相见，勿违今日言
”执手分道去，各各还家门。
生人作死别，恨恨118那可论
念与世间辞，千万不复全
府吏还家去，上堂拜阿母：“今日大风寒，寒风摧树木，严霜结庭兰。
儿今日冥冥119，令母在后单120。
故121作不良计122，勿复怨鬼神
命如南山石，四体123康且直124
”阿母得闻之，零泪应声落：“汝是大家子，仕宦于台阁125。
慎勿为妇死，贵贱情何薄126
东家有贤女，窈窕艳城郭，阿母为汝求，便复在旦夕。
”府吏再拜还，长叹空房中，作计乃尔立127。
转头向户里，渐见愁煎迫。
其日牛马嘶，新妇入青庐128。
奄奄129黄昏130后，寂寂人定初。
“我命绝今日，魂去尸长留
”揽裙脱丝履，举身赴清池。
府吏闻此事，心知长别离。
徘徊庭树下，自挂东南枝。
两家求合葬，合葬华山131傍。
东西植松柏，左右种梧桐。
枝枝相覆盖，叶叶相交通132。
中有双飞鸟，自名为鸳鸯。
仰头相向鸣，夜夜达五更。
行人驻足133听，寡妇起彷徨。
多谢134后世人，戒之慎勿忘
1、建安中：建安年间（196—219）。
建安，东汉献帝刘协的年号。
2、庐江：汉代郡名，郡城在今安徽潜山一带。
3、遣：女子出嫁后被夫家休弃回娘家。
4、云尔：句末语气词。
如此而已。
5、徘徊（pái huái）：来回走动。
汉代乐府诗常以飞鸟徘徊起兴，以写夫妇离别。
6、素：白绢。
这句话开始到“及时相遣归”是焦仲卿妻对仲卿说的。
7、箜篌（kōnghóu）：古代的一种弦乐器，形如筝、瑟。
8、诗书：原指《诗经》和《尚书》，这里泛指儒家的经书。
9、守节：遵守府里的规则。
10、断：（织成一匹）截下来。
11、大人故嫌迟：婆婆故意嫌我织得慢。
大人，对长辈的尊称，这里指婆婆。
12、不堪：不能胜任。
13、徒：徒然，白白地。
14、施：用。
15、白公姥（mǔ）：禀告婆婆。
白，告诉，禀告。
公姥，公公婆婆，这里是偏义复词，专指婆婆。
16、薄禄相：官禄微薄的相貌。
17、结发：束发。
古时候的人到了一定的年龄（男子20岁，女子15岁）才把头发结起来，算是到了成年，可以结婚了。
18、始尔：刚开始。
尔，助词，无义。
一说是代词，这样。
19、致不厚：招致不喜欢。
致，招致。
厚，厚待。
这里是“喜欢”的意思。
20、区区：小，这里指见识短浅。
21、自专由：与下句“汝岂得自由”中的“自由”都是自作主张的意思。
专，独断专行。
由，随意，任意。
22、贤：这里指聪明贤惠。
23、可怜：可爱。
24、伏惟：趴在地上想。
古代下级对上级或小辈对长辈说话表示恭敬的习惯用语。
25、取：通“娶”，娶妻。
26、床：古代的一种坐具。
27、会不相从许：当然不能答应你的要求。
会，当然，必定。
28、举言：发言，开口。
29、新妇：媳妇（不是新嫁娘）。
“新妇”是汉代末年对已嫁妇女的通称。
30、报府：赴府，指回到庐江太守府。
31、下心意：低心下意，受些委屈。
32、勿复重（chóng）纷纭：不必再添麻烦吧。
也就是说，不必再提接她回来的话了。
33、初阳岁：农历冬末春初。
34、谢：辞别。
35、作息：原意是工作和休息，这里是偏义复词，专指工作。
36、伶俜（pīng）萦（yíng）苦辛：孤孤单单，受尽辛苦折磨。
伶俜，孤单的样子。
萦，缠绕。
37、谓言：总以为。
38、卒：完成，引申为报答。
39、绣腰襦（rú）：绣花的齐腰短袄。
40、葳蕤（wēi ruí）：草木繁盛的样子，这里形容短袄上刺绣的花叶繁多而美丽。
41、箱帘：箱，衣箱。
帘，通“奁”，古代妇女梳妆用的镜匣。
42、后人：指府吏将来再娶的妻子。
43、遗（wèi）施：赠送，施与。
44、会因：会面的机会。
45、严妆：整妆，郑重地梳妆打扮。
46、通：次，遍。
47、蹑（niè）：踩，踏，这里指穿鞋。
48、玳瑁（dài mào）：一种同龟相似的爬行动物，甲壳可制装饰品。
49、珰（dāng）：耳坠。
50、昔作女儿时：以下八句是仲卿妻对焦母告别时说的话。
51、野里：乡间。
52、兼愧：更有愧于……53、却：从堂上退下来。
54、扶将：扶持，搀扶。
这里是服侍的意思。
55、初七及下九：七月七日和每月的十九日。
初七，指农历七月七日，旧时妇女在这天晚上在院子里陈设瓜果，向织女星祈祷，祈求提高刺绣缝纫技巧，称为“乞巧”。
下九，古人以每月的二十九为上九，初九为中九，十九为下九。
在汉朝时候，每月十九日是妇女欢聚的日子。
56、隐隐：和下面的“甸甸”都是象声词，指车声。
57、誓不相隔卿……誓天不相负：这是府吏对兰芝说的话。
58、区区：这里是诚挚的意思，与上面“何乃太区区”中的“区区”意思不同。
59、若见录：如此记住我。
见录，记着我。
见，被。
录，记。
60、纫：通“韧”，柔韧牢固。
61、亲父兄：即同胞兄。
62、逆：逆料，想到将来。
63、劳劳：怅惘若失的样子。
64、颜仪：脸面，面子。
65、拊（fǔ）掌：拍手，这里表示惊异。
66、子自归：你自己回来。
意思是，没料到女儿竟被驱遣回家。
古代女子出嫁以后，一定要娘家得到婆家的同意，派人迎接，才能回娘家。
下文“不迎而自归”，也是按这种规矩说的责备的话。
67、无誓违：不会有什么过失。
誓，似应作“諐”。
諐，古“愆（qiān）”字。
愆违，过失。
68、悲摧：悲痛，伤心。
69、窈窕（yǎo tiǎo）：容貌体态美好的样子。
70、便（pián）言多令才：口才很好，又多才能。
便言，很会说话。
令，美好。
71、丁宁：嘱咐我。
丁宁，嘱咐，后写作“叮咛”。
72、非奇：不宜，不妥。
73、断来信：回绝来做媒的人。
断，回绝。
信，使者，指媒人。
74、更谓之：再谈它。
之，指再嫁之事。
75、适：出嫁。
76、不堪：这里是“不能做”的意思。
77、媒人去数日……丞籍有宦官：这几句可能有文字脱漏或错误，因此无法解释清楚。
这里列出部分字的意义解释：寻，随即，不久。
丞，县丞，官名。
承籍，承继先人的仕籍。
宦官，即“官宦”，指做官的人。
78、娇逸：娇美文雅。
79、主簿：太守的属官。
80、作计：拿主意，打算。
81、量（liáng）：考虑。
82、否（pǐ）泰：都是《易经》中的卦名。
这里指运气的好坏。
否，坏运气。
泰，好运气。
83、义郎：男子的美称，这里指太守的儿子。
84、其往欲何云：往后打算怎么办。
其往，其后，将来。
何云，这里指怎么办。
85、处分：处置。
86、适：依照。
87、要（yāo）：相约。
88、渠（qú）会：同他相会。
渠，他。
一说是那种相会。
渠，那。
89、登即：立即。
90、尔尔：如此如此。
等于说“就这样，就这样”。
91、府君：对太守的尊称。
92、下官：县丞自称。
93、缘：缘分。
94、视历：翻看历书。
95、六合：古时候迷信的人，结婚要选好日子，要年、月、日的干支（干，天干，甲、乙、丙、丁……支，地支，子、丑、寅、卯……）合起来都相适合，这叫“六合”。
96、卿：你，指县丞。
97、交语：交相传话。
98、舫（fǎng）：船。
99、龙子幡（fān）：绣龙的旗帜。
100、婀娜（ē nuó）：轻轻飘动的样子。
101、踯躅（zhí zhú）：缓慢不进的样子。
102、青骢（cōng）马：青白杂毛的马。
103、流苏：用五彩羽毛做的下垂的缨子。
104、赍（jī）：赠送。
105、杂彩：各种颜色的绸缎。
106、交广：交州、广州，古代郡名，这里泛指今广东、广西一带。
107、鲑（xié）：这里是鱼类菜肴的总称。
108、郁郁：繁盛的样子。
109、适：刚才。
110、不举：办不成。
111、榻（tà）：坐具。
112、晻晻（yǎnyǎn）：日色昏暗无光的样子。
113、摧藏（zàng）：摧折心肝。
藏，脏腑。
114、人事不可量：人间的事不能预料。
115、父母：这里偏指母。
116、弟兄：这里偏指兄。
117、日胜贵：一天比一天高贵。
118、恨恨：抱恨不已，这里指极度无奈。
119、日冥冥：原意是日暮，这里用太阳下山来比喻生命的终结。
120、单：孤单。
121、故：有意，故意。
122、不良计：不好的打算（指自杀）。
123、四体：四肢，这里指身体。
124、直：意思是腰板硬朗。
125、台阁：原指尚书台，这里泛指大的重府。
126、情何薄：怎能算是薄情。
127、乃尔立：就这样决定。
128、青庐：用青布搭成的篷帐，举行婚礼的地方。
129、奄奄：通“晻晻”，日色昏暗无光的样子。
130、黄昏：古时计算时间按十二地支将一日分为十二个“时辰”。
“黄昏”是“戌时”（相当于现代的晚上7时至9时）。
下句的“人定”是“亥时”（相当于现代的晚上9时至11时）。
131、华山：庐江郡内的一座小山。
132、交通：交错，这里指挨在一起。
133、驻足：停步。
134、谢：告诉。
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戏曲的分类
戏曲（traditional opera） 全国戏曲的种类 彩调 藏剧 潮剧 楚剧 凤阳花鼓戏 广东汉剧 桂剧 汉剧 黄梅戏 荆州花鼓戏 柳子戏 吕剧 山东梆子 绍剧 四川曲剧 甬剧 云南花灯 壮剧 越剧 粤剧 越调 豫剧 宜黄戏 扬剧 新疆曲子剧 湘剧 锡剧 婺剧 碗碗腔 天津文明戏 苏剧 曲剧 琼剧 青海平弦戏 秦腔 黔剧 祁剧 蒲剧 莆仙戏 评剧 瓯剧 闽剧 陇剧 龙江剧 辽南戏 昆剧 梨园戏 京剧 晋剧 吉剧 黄龙戏 淮剧 滑稽戏 花儿剧 沪剧 河北梆子 赣剧 二人转 二人台 川剧 北方昆曲 新城戏 声腔剧种：二黄、二人台、上党二黄、上党梆子、山西梆子、山东梆子、川剧、三角戏、义乌腔、弋阳腔、广东汉剧、云南壮剧、云南花灯戏、丹剧、木偶剧、巴陵戏、五音戏、文南词、中路梆子、内蒙大秧歌、凤台小戏、永济道情戏、白剧、白字戏、北昆、北京曲剧、北路梆子、皮黄、皮影戏、龙江剧、龙岩杂戏、东河戏、东路梆子、汉剧、宁河戏、乐平腔、正字戏、四平腔、四股弦、右词南剑调、西皮、西秦腔、西路花鼓、西调、西路评剧、壮剧、壮族沙剧、芗剧、吉剧、吕剧、竹马戏、老调梆子、庐剧、吹腔、乱弹、沪剧、评剧、苏剧、甬剧、祁剧、辰河戏、余姚腔、词明戏、含弓戏、阿宫腔、灵邱罗罗腔、河南越调、河南道情、河南曲剧、河北梆子、河北乱弹、京腔、京剧、青阳腔、青海平弦戏、武安落子、杭剧、扬剧、昆腔、陇剧、茂腔、绍剧、瓯剧、侗戏、宜黄戏、采茶戏、泗州戏、弦索腔、耍孩儿戏、陕西老腔、柳腔、柳琴戏、闽剧、闽西汉剧、南剧、姚剧、临剧、哈哈腔、胡琴腔、荆河戏、浑源罗罗、贵州花灯剧、高腔、高山剧、高拔子、高甲戏、高调梆子、唐剧、桂剧、秦腔、晋剧、邕剧、莆仙戏、海盐腔、海门山歌剧、海城喇叭戏、莱芜梆子、壶关秧歌、淮剧、淮红剧、黄梅戏、黄龙戏、黄孝花鼓、清戏、清音戏、粤剧、婺剧、楚剧、推剧、梨园戏、梆子腔、章丘梆子、铙鼓杂戏、湘剧、湘西苗剧、越剧、傣剧、琼剧、丝弦戏、滑稽戏、皖南花鼓戏、湖南花鼓戏、蒲剧、蒲州梆子、雷剧、锡剧、滇剧、蒙古剧、碗碗腔、瑞河戏、新疆曲子戏、赛戏、歌仔戏、僮子戏、蔚县秧歌、漫瀚剧、潮剧、徽剧、影子腔、黔剧、豫剧、襄阳剧、襄武秧歌、藏剧、赣剧、彝剧。
戏剧名词：九宫、入破、卜儿、十三调、二花脸、刀马旦、人物造型、大曲、大面、大遍、小末、小旦、小戏、小生、小花脸、三部曲、三花脸、三小戏、才人、广播剧、引子、引戏、文场、文工团、文明戏、元曲、元杂剧、云手、云韶府、丑、介、队舞、六幺、幺篇、宫调、水袖、化妆、反串、书会、瓦舍、勾栏、开呵、木大、中州韵、内心独白、手眼身法步、中国戏剧梅花奖、打出马、打背躬、台词、台步、正末、正旦、正剧、正净、四大徽班、四大声腔、四功五法、旦、旦儿、末、末泥、本色、本色表演、出、外、生、加官、龙套、布景、对白、代面、包厢、乐棚、务头、犯调、北曲、立部伎、东海黄公、兰陵王入陈曲、行头、行当、行家、行院、戏文、戏曲、戏剧、冲末、冲狭、曲破、曲牌、曲谱、老旦、老生、吊毛、传奇、杂当、过曲、集曲、合生、许胡、百戏、优伶、寻幢、压轴戏、地方戏、问题剧、自报家门、花部、花旦、把子、把子功、走边、走索、场、场面、场面高度、巫、串、折、弄、角抵、苍鹘、社火、邦老、孛老、序幕、身段、尾声、抢背、宋杂剧、竹竿子、吴江派、苏中郎、坐部伎、连台本戏、即兴表演、武旦、武丑、武场、武净、武生、武二花、武花脸、板眼、板式、参军、参军戏、定场诗、定场白、俫、净、帔、转踏、法曲、青衣、京白、官衣、话剧、诗剧、掐弹词、性格化、毯子功、油花脸、升平署、宜春院、贴净、贴旦、独白、独幕剧、科班、科泛、科浑、南曲、南戏、南杂剧、南北合套、俗乐、院本、弦索、哑剧、亮相、起霸、圆场、面具、轴子、客串、草台班、闺门旦、活报剧、音响效果、总会先倡、剧场、剧种、剧本、悲剧、悲喜剧、砌、彩排、旁白、帮腔、家门、宾白、钵头、俳优、倡优、临川派、鬼门道、诸宫调、第四堵墙、爱美剧运动、排遍、排演、脚色、脚本、梨园、梨园弟子、副旦、副末、副净、唱腔、唱赚、唱念做打、基本功、街头剧、翎子、盔头、检场、脸谱、彩旦、清唱、菊部、票友、郭秃、象人、教坊、虚拟动作、铜锤花脸、鱼龙曼延、雅部、雅乐、雅乐部、傩、道具、喜剧、黑头、腔调、猴戏、掌记、搽旦、散乐、装孤、傀儡戏、滑稽戏、温州杂剧、程式动作、鼓板、鼓子词、鼓吹部、鼓架部、幕、幕表制、缠令、缠达、韵白、滚调、跳丸、演出本、路歧人、酸、赚、摘遍、锣经、楔子、髦儿戏、潜台词、舞台、舞台灯光、舞台美术、舞台指示、舞台艺术、题目、题目正名、靠、趟马、髯口、褶子、蟒袍、敷演、磕瓜、影戏、燕濯、踏谣娘、霓裳羽衣曲等 1、 昆曲 昆曲，又称“昆腔”、“昆剧”，是一种古老的戏曲剧种。
它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱。
除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。
昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。
2、高腔高腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。
它原被称为“弋阳腔”或“弋腔”，因为它起源于江西弋阳。
其特点是表演质朴、曲词通俗、唱腔高亢激越、一人唱而众人和，只用金鼓击节，没有管弦乐伴奏。
自明代中叶后，它开始由江西向全国各地流布，并在各地形成不同风格的高腔，如川剧高腔、湘剧高腔、赣剧高腔等。
3、梆子腔 梆子腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。
它源出于山西、陕西交界处的“山陕梆子”，特点为唱腔高亢激越，以木梆击节。
然后，它向东、向南发展，在不同地区形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山东梆子等。
4、京剧 京剧，也称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。
它形成于北京，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。
现在它仍是具有全国影响的大剧种。
它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。
5、评剧 评剧，清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。
20世纪20年代左右流行于东北地区，出现了一批女演员。
20世纪30年代以后，评剧在表演上在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。
1950年以后，以《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响，出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。
现在评剧仍在河北、北京一带流行。
6、河北梆子 河北梆子，即流行于河北、北京一带的梆子戏，它源于山、陕交界处的山陕梆子，经由山西传至河北，结合河北与北京方言而形成。
它保持了梆子腔以梆击节的特点，唱腔高亢激越，善于表演悲剧情节。
河北梆子著名剧目有《蝴蝶杯》、《辕门斩子》、《杜十娘》等。
7、晋剧 晋剧，又名“中路梆子”，系由山西、陕西交界的山陕梆子发展至山西，结合山西语言特点而形成。
现流行于山西中部及内蒙、河北一带。
它保持了梆子腔以梆击节的特点，音乐风格在高亢之余，也有柔婉细腻的一面。
表演通俗质朴。
著名剧目有《打金枝》、《小宴》、《卖画劈门》等。
8、蒲剧 蒲剧，又名“蒲州梆子”，系由山西、陕西交界的山陕梆子发展而成，一说此即为原来的山陕梆子。
现流行于山西西南部及陕西、河南一带，在声腔上近似于秦腔，语言也用陕西方言。
著名剧目有《挂画》、《杀狗》、《杀驿》等。
9、上党梆子 上党梆子，山西四大梆子之一，系由山西西南部的“蒲州梆子”发展而成，流行于山西东南部上党一带。
其声腔除梆子腔外，也兼唱昆曲、皮黄、罗罗腔等。
剧目有《三关排宴》、《东门会》等。
10、雁剧 雁剧，也称“北路梆子”，由“蒲州梆子”发展而来，流行于山西北部及河北张家口、内蒙古一带。
据说它对河北梆子的形成有很大影响。
剧目有《血手印》、《金水桥》等。
11、秦腔 秦腔，陕西省地方戏，也叫“陕西梆子”，是最早的梆子腔，约形成于明代中期。
其表演粗犷质朴，唱腔高亢激越，其声如吼，善于表现悲剧情节。
剧目有《蝴蝶杯》、《游龟山》、《三滴血》等。
12、二人台 二人台，流行于内蒙古、山西及河北张家口一带的戏曲剧种，在内蒙民歌及山西民间小调基础上形成，后来又吸收晋剧的表演成份而渐渐成熟。
表演生活气息浓郁，曲词通俗。
剧目多为表现农村生活的小戏，如《走西口》、《五哥放羊》等。
13、吉剧 吉剧，流行于吉林省的戏曲剧种。
20世纪50年代在东北“二人转”的基础上发展而成，曲调轻快、词句通俗、表演质朴火爆，剧目有《燕青卖线》、《包公赔情》等。
14、龙江剧 龙江剧，流行于黑龙江地区，20世纪50年代在东北“二人转”、拉场戏、影戏及当地民歌基础上形成，表演轻松幽默，曲词通俗。
剧目有《双锁山》、《荒堂宝玉》等。
15、豫剧 豫剧，又称“河南梆子”。
明代末期由传入河南的山陕梆子结合河南土语及民间曲调发展而成，现流行于河南、河北、山西、山东等省份。
原有豫东调、豫西调、祥符调、沙河调四大派别，现以豫东、豫西调为主。
出现过常香玉、陈素珍、崔兰田、马金凤、阎立品等著名旦角演员。
剧目有《穆桂英挂帅》、《红娘》、《花打朝》、《对花枪》和现代戏《朝阳沟》等。
16、越调 越调，河南地方剧种，流行于河南及湖北北部地区，因以“四股弦”为主要伴奏乐器，所以也称“四股弦”。
音乐为板腔体为主，也唱曲牌。
著名演员有申凤梅等。
剧目有《收姜维》、《李天保招亲》、《诸葛亮吊孝》等。
17、河南曲剧 河南曲剧，河南省地方剧种，流行于河南省及湖北西北部地区，由曲艺“河南曲子”发展而成。
唱腔轻柔婉转，以悲剧内容见长。
剧目有《卷席筒》、《陈三两》、《花亭会》等。
18、山东梆子 山东梆子，山东省地方剧种，流行于山东荷泽一带，因其地古称“曹州”，故又名“曹州梆子”。
此梆子系由山陕梆子经由河南再传入山东，历经变化而形成。
主要剧目有《墙头记》等。
19、吕剧 吕剧，山东省地方剧种，流行于山东中部及江苏、河南一带。
20世纪初由民间说唱艺术“山东琴书”发展而成，1950年定名为“吕剧”。
吕剧表演富于生活气息，通俗质朴，唱腔曲调简单，易学易唱。
所以吕剧在广大农村影响很大。
剧目有《王定保借当》、《小姑贤》和现代戏《李二嫂改嫁》等。
20、淮剧 淮剧，江苏省地方剧种，流行于江苏、上海及安徽等地区。
它起源于江苏民间小戏，后又吸收徽剧的艺术因素而逐渐发展成熟。
其表演粗犷朴素。
剧目有传统戏《女审》、《三女抢板》和新编戏《金龙与蜉蝣》等。
21、沪剧 沪剧，流行于上海一带的地方剧种，源于上海浦东的民歌，后形成上海滩簧调，又受到苏州滩簧的影响。
20世纪30年代以文明戏的形式在上海演出，并定名为沪剧。
剧目多为现代题材，如《啼笑姻缘》、《罗汉钱》、《芦荡火种》等。
22、滑稽戏 滑稽戏，流行于江苏、上海、浙江等地的戏曲剧种。
源于上海的“独角戏”，后发展为滑稽戏，曲调驳杂、表演滑稽。
主要剧目有《三毛学生意》、《一二三齐步走》等。
23、越剧 越剧，流行于浙江一带的地方剧种。
它源出于浙江嵊县的“的笃班”，1916年左右进入上海，以“绍兴文戏”的名义演出。
先以男演员为主，后变为以女演员为主。
1938年后，使用“越剧”这一名称。
1942年以袁雪芬为首的越剧女演员对其表演与演唱进行了变革，吸收话剧昆曲的表演艺术之长，形成柔婉细腻的表演风格。
出现袁（雪芬）派、尹（桂芳）派、范（瑞娟）派、傅（全香）派、徐（玉兰）派等众多艺术流派。
越剧剧目有《祥林嫂》、《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》、《五女拜寿》、《西厢记》等。
24、婺剧 婺剧，流行于浙江金华一带的地方剧种，又名“金华戏”。
它是一个多声腔剧种。
其声腔由高腔、昆曲、滩簧、徽调等组成，各有其剧目及表演特色。
剧目有《僧尼会》、《牡丹对课》、《断桥》等。
25、绍剧 绍剧，流行于浙江绍兴、宁波一带的地方剧种，形成于明末。
以“三五七”、“二凡”为主要声腔，表演上以武戏见长，风格粗犷、朴实。
剧目有《三打白骨精》、《龙虎斗》、《吊无常》等。
26、徽剧 徽剧，流行于安徽、江苏等地区的戏曲剧种，形成于清代中期，系多声腔的剧种，主要声腔为拔子、吹腔、二黄，也兼唱昆曲、高腔和西皮。
1790年，徽班进京为乾隆庆寿，后演变为京剧。
剧目多为历史题材，如取材于《三国演义》的《水淹七军》等。
27、黄梅戏 黄梅戏，起源于安徽的戏曲剧种，流行于安徽、江西及湖北地区。
它的前身是黄梅地区的采茶调，清代中叶后形成民间小戏，称“黄梅调”， 用安庆方言演唱。
20世纪50年代在严凤英等人的改革下，表演日趋成熟，发展成为安徽的地方大戏。
著名剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》等。
28、闽剧 闽剧，流行于福建地区的戏曲剧种。
兴起于明中叶，到清代时已基本形成，只是规模较小。
20世纪初爱京剧影响规模渐大，声腔基本完备，包括逗腔、洋歌、江湖、小调和板歌五种。
剧目有《炼印》、《天鹅宴》等。
29、莆仙戏 莆仙戏，福建地方戏，旧称“兴化戏”，明中叶时已完全成熟，流行于莆田、仙游一带。
音乐为曲牌体，表演颇具古意，典雅抒情。
剧目有《张协状元》、《团圆之后》、《春草闯堂》等。
30、梨园戏 梨园戏，一种历史久远的戏曲剧种，可看成戏曲的“活化石”。
它保存了很多宋元时期的南戏，如《朱文走鬼》、“荆、刘、拜、杀”等。
20世纪50年代后，又编演了《董生与李氏》、《节妇吟》等剧目。
31、高甲戏 高甲戏，流行于福建晋江、龙溪一带，起源于清代中期，后吸收了梨园戏的表演因素及剧目，渐成规模。
20世纪20年代又受到京剧的影响，渐渐成熟。
它以丑角为主要行当，表演状如牵线傀儡，很有特色。
剧目有《连升三级》、《金魁星》等。
32、赣剧 赣剧，流行于江西省东北部的戏曲剧种，由明代的弋阳腔发展而来，系由弋阳腔、青阳腔、昆腔、乱弹等多种声腔组成的剧种。
剧目有《窦娥冤》、《荆钗记》、《珍珠记》、《还魂记》等。
33、采茶戏 采茶戏，流行于江西各地的戏曲剧种，主要由当地茶农采茶时所唱的歌曲小调结合民间歌舞发展而成。
江西采茶戏分分东、南、西、北、中等不同路子，在表演上各具特色。
剧目有《孙成打酒》等。
34、汉剧 汉剧，一般指流行于湖北、河南、陕西等地的戏曲剧种，源出湖北地区，旧称“楚调”或“汉调”，主要声腔是西皮腔，兼唱二黄腔，迄今为止已有近三百年历史。
主要剧目有《宇宙锋》、《二度梅》、《审陶大》等。
又，在湖南常德和广东也都有汉剧，均为多腔剧种，与湖北汉剧迥然不同。
35、湘剧 湘剧，即湖南省的地方戏曲剧种，流行于长沙、湘潭一带，源出于明代的弋阳腔，后又吸收昆腔、皮黄等声腔，形成一个包括高腔、低牌子、昆腔、乱弹的多声腔剧种。
剧目以高腔、乱弹为主，如《琵琶记》、《白兔记》、《拜月记》等。
36、祁剧 祁剧，又称“祁阳戏”，流行于湖南祁阳、邵阳一带，源出明代弋阳腔，声腔以高腔为主，兼唱昆曲、弹腔。
剧目有《目连传》、《精忠传》、《夫子戏》、《观音戏》等。
37、湖南花鼓戏 湖南花鼓戏是对湖南各地花鼓、花灯戏的总称，其中包括长沙花鼓、岳阳花鼓、常德花鼓、衡阳花鼓、邵阳花鼓等，它们各有不同的舞台语言，形成了各自的风格。
花鼓戏的表演朴实、欢快、活泼，行当以小生、小旦、小丑为主，长于扇子的毛巾的运用。
剧目有《打鸟》、《刘海砍樵》等。
38、粤剧 粤剧，流行于广东、香港、东南亚等粤语语言区。
形成于清初，由外地传入的高腔、昆腔、皮黄、梆子等声腔与当地民间音乐结合而成。
音乐为板腔体、曲牌体兼用。
剧目有《搜书院》、《关汉卿》等。
39、潮剧 潮剧，流行于广东汕头、福建南部及台湾等地区。
主要受外地传入在弋阳腔、昆腔及汉调的影响，形成于明代中叶，在剧目中保留了很多宋元作品，如《陈三五娘》、《扫窗会》、《芦林会》等。
40、桂剧 桂剧，流行于广西东北部及湖南南部地区，明末清初时形成，唱腔以皮黄为主，兼唱昆腔、高腔、吹腔等腔调。
剧目有《抢伞》、《拾玉镯》、《柜中缘》等。
41、彩调 彩调，原名“调子”或“采茶”，流行于广西地区。
在当地民间歌舞基础上形成，已有近两百年的历史，1955年定名为“彩调”。
其表演自由活泼，富于生活气息。
最为著名的剧目是《刘三姐》。
42、壮剧 壮剧，流行于广西、云南等壮族聚居区的戏曲剧种，分为南路和北路两派。
前者源于当地的“板凳戏”，主要剧目有《文龙与肖尼》；后者源于“双簧戏”，主要剧目有《宝葫芦》。
43、川剧 川剧，四川省地方剧种，流行于四川及其周边地区。
由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯戏部分组成，各有其剧目。
川剧唱腔高亢激越，表演诙谐幽默，富于生活气息。
主要剧目有传统戏《玉簪记》、《柳荫记》、《活捉王魁》等，新编戏《死水微澜》、《变脸》、《金子》等。
【戏曲虚拟】 指用艺术的虚来表现生活的实的过程，是戏曲表现生活的基本手法。
它利用舞台的假定性，灵活处理时间、空间。
在艺术和生活的关系上，力求神似而不求形似。
如以划桨虚拟行船，以摸索虚拟夜晚，以更声表示时间变化等。
对自然环境、物体、人物、自然现象等，同样采取虚拟的手法，借助观众的联想来完成艺术创造。
戏曲节奏 戏曲术语。
是使唱念打诸般艺术手段统一的共同要素。
由戏曲形体动作节奏和音乐节奏两部分组成，二者相辅相成。
戏曲的唱念、表演、舞蹈、武打等都有很强的节奏性。
它能帮助表现人物情绪、点染戏剧色彩，烘托和渲染舞台气氛。
【戏曲程式】 戏曲表演中形成发展起来的艺术及技术上的格律和规范。
它把生活中的语言和动作提炼加工，使唱、念、做、打和音乐伴奏、化妆、服装等都形成规范化的表演法式，使生活的形态音乐化、舞蹈化、规范化。
如表演中的关门、行船、跑马等，都有基本固定的格式。
它比生活中的自然形态更富有表现力，更具形式美，程式又须随着社会的发展不断有所丰富、变化和发展。
【压轴】 一台折子戏演出中倒数第二个剧目。
因最后一个剧目称大轴得名。
【串】 演戏俗称“串戏”，因脚色须连贯成队故称串。
一说串字来源于“爨”字，因旧时也以“爨”或“爨弄”泛称演剧。
【反串】 指艺人扮演原所属行当外的角色。
如旦行演员演生行或武生等。
【客串】 非职业演员参加戏班演出称客串。
【票友】 旧时对戏曲、曲艺的非职业演员、乐师的通称。
相传清代八旗子弟凭清廷所发“龙票”，赴各地演唱子弟书，不取报酬，为清廷宣传，后就把非职业演员称为票友。
【优伶】 古代以歌唱、舞蹈、滑稽、杂技表演为业的艺人之统称。
一般认为以表演戏谑为主的称“俳优”，以表演乐舞为主的称“倡优”。
演奏音乐的艺人称“伶人”。
宋元以来，常称戏曲演员作优伶。
【行当】 传统戏曲角色的类别。
近代有生、旦、净、丑和生、旦、净、末、丑两种总分行方法。
每个行当中各有若干分支，如生又分为老生、小生等。
各剧种在分支的层次和名目上又有繁简之别。
【生】 戏曲表演主要行当之一，演男性人物。
生行初见于宋元南戏，后除元杂剧外，历代都有，一般扮演青壮年男子，是剧中主要人物。
随着艺术的发展，生行又据所扮人物的年龄、身份、性格划分为许多专行，如老生、小生、武生等。
【旦】 戏曲表演主要行当之一。
扮演女性人物。
旦的名目初见于宋代歌舞，宋杂剧已有装旦，后历代都有这行脚色，又大都按扮演人物的年龄、身份、性格及其表演特点划分为许多专行，如正旦、花旦、贴旦，闺旦、武旦、老旦、彩旦等。
【净】 俗称“花脸”、“花面”。
戏曲表演主要行当之一。
一般认为是杂剧和金院本的副净演变而来。
面部化妆用脸谱、唱用宽音或假音，动作大开大阖，大都扮演性格刚烈或粗鲁*险的男性人物。
按扮演人物性格、身份及其艺术特点，又划分为许多专行，如京剧的正净、副净、武净等。
【末】 传统戏曲脚色行当。
宋杂剧中有副末。
元杂剧的正末是同正旦并重的两个主要角色。
明清时，成为独立行当，常扮社会地位比生扮的人物低，表演上唱做并重的中年以上男子。
近代多数剧种末已并入老生行。
【丑】 戏曲表演主要行当之一。
喜剧角色。
因在鼻梁上抹一块白粉而俗称“小花脸”。
又与净脚的大花脸、二花脸并列而俗称“三花脸”。
宋元南戏已有丑脚。
可表现幽默、机智的人物，也可表现灵魂丑恶、*诈卑鄙的人物。
按扮演人物身份、性格和技术特点，分为文丑和武丑两大支系。
【龙套】 也叫“文堂”、“流行”。
扮演剧中士兵、夫役等侍从人员，因身着特殊形式的龙套衣得名，一般以四人为一堂。
舞台上用一堂或两堂龙套，以表人员众多，起烘托声势作用。
【四功五法】 戏曲演员唱、念、做、打4种艺术手段和口、手、眼、身、步5种技术方法的合称，为戏曲演员的基本功。
【唱念做打】 戏曲表演的4种艺术手段。
指唱功、念白、做工、武打，习称“四功”。
是戏曲演员的4种基本功夫。
【声腔】 指戏曲以演唱的腔调来区分不同品种。
某些戏曲剧种或剧种的腔调在音乐或演唱方法上具有较多共同性被称为一种声腔，或归为一个声腔系统。
红楼梦金陵十二钗人物性格赏析，要详细的
1、林黛玉 林如海与贾敏的独女。
因父母先后去世，外祖母怜其孤独，接来荣国府抚养。
虽然她是寄人篱下的孤儿，但她生性孤傲，天真率直，和宝玉同为封建的叛逆者，从不劝宝玉走封建的仕宦道路。
她蔑视功名权贵，当贾宝玉把北静王所赠的圣上所赐的名贵念珠一串送给她时，她却说∶“什么臭男人拿过的，我不要这东西
”她和宝玉有著共同理想和志趣，真心相爱，但这一爱情被贾母等人残忍地扼杀了，林黛玉泪尽而逝。
2、薛宝钗 金陵十二钗之一，薛姨妈的女儿，家中拥有百万之富。
她容貌美丽，肌骨莹润，举止娴雅。
她热衷于“仕途经济”，劝宝玉去会会做官的，谈讲谈讲仕途经济，被宝玉背地里斥之为“混帐话” 。
她恪守封建妇德，而且城府颇深，能笼络人心，得到贾府上下的夸赞。
她挂有一把錾有“不离不弃，芳龄永继”的金锁，薛姨妈早就放风说∶“你这金锁要拣有玉的方可配”，在贾母、王夫人等的一手操办下，贾宝玉被迫娶薛宝钗为妻。
由于双方没有共同的理想与志趣，贾宝玉又无法忘怀知音林黛玉，婚后不久即出家当和尚去了。
薛宝钗只好独守空闺，抱恨终身。
3、贾元春 贾政与王夫人之长女。
自幼由贾母教养。
作为长姐，她在宝玉三四岁时，就已教他读书识字，虽为姐弟，有如母子。
后因贤孝才德，选入宫作女吏。
不久，封凤藻宫尚书，加封贤德妃。
贾家为迎接她来省亲，特盖了一座省亲别墅。
该别墅之豪华富丽，连元春都觉太奢华过费了
元妃虽给贾家带来了“烈火烹油，鲜花著锦之盛”，但她却被幽闭在皇家深宫内。
省亲时，她说一句，哭一句，把皇宫大内说成是“终无意趣”的“不得见人的去处”。
这次省亲之后，元妃再无出宫的机会，后暴病而亡。
4、迎春 是贾赦与妾所生的，排行为贾府二小姐。
她老实无能，懦弱怕事，有“ 二木头”的诨名。
她不但作诗猜谜不如姐妹们，在处世为人上，也只知退让，任人欺侮。
她的攒珠垒丝金凤首饰被下人拿去赌钱，她不追究，别人设法要替她追回，她却说∶“宁可没有了，又何必生气。
” 她父亲贾赦欠了孙家五千两银子还不出，就把她嫁给孙家，实际上是拿她抵债。
出嫁后不久，她就被孙绍祖虐待而死。
5、贾探春 贾政与妾赵姨娘所生，排行为贾府三小姐。
她精明能干，有心机，能决断，连王夫人与凤姐都让她几分，有“ 玫瑰花”之诨名。
她的封建等级观念特别强烈，所以对处于婢妾地位的生母赵姨娘轻蔑厌恶，冷酷无情。
抄检大观园时，她为了在婢仆面前维护作主子的威严，“令丫环秉烛开门而待”，只许别人搜自己的箱柜，不许人动一下她丫头的东西。
“心内没有成算的”王善保家的，不懂得这一点，对探春动手动脚的，所以当场挨了一巴掌。
探春对贾府面临的大厦将倾的危局颇有感触，她想用“兴利除弊”的微小改革来挽救，但无济于事。
最后贾探春远嫁他乡。
6、贾惜春 金陵十二钗之一，贾珍的妹妹。
因父亲贾敬一味好道炼丹，别的事一概不管，而母亲又早逝，她一直在荣国府贾母身边长大。
由于没有父母怜爱，养成了孤僻冷漠的性格，心冷嘴冷。
抄检大观园时，她咬定牙，撵走毫无过错的丫环入画，对别人的流泪哀伤无动于衷。
四大家族的没落命运，三个本家姐姐的不幸结局，使她产生了弃世的念头，后入栊翠庵为尼。
7、王熙凤 金陵十二钗之一，贾琏之妻，王夫人的内侄女。
长著一双丹凤三角眼，两弯柳叶吊梢眉，身量苗条，体格风骚。
她精明强干，深得贾母和王夫人的信任，成为贾府的实际大管家。
她高踞在贾府几百口人的管家宝座上，口才与威势是她谄上欺下的武器，攫取权力与窃积财富是她的目的。
她极尽权术机变，残忍阴毒之能事，虽然贾瑞这种纨?子弟死有余辜，但“毒设相思局”也可见其报复的残酷。
“弄权铁槛寺”为了三千两银子的贿赂，逼得张家的女儿和某守备之子双双自尽。
尤二姐以及她腹中的胎儿也被王熙凤以最狡诈、最狠毒的方法害死。
她公然宣称∶ “我从来不信什么阴司地狱报应的，凭什么事，我说行就行
”她极度贪婪，除了索取贿赂外，还靠著迟发公费月例放债，光这一项就翻出几百甚至上千的银子的体己利钱来。
抄家时，从她屋子里就抄出五七万金和一箱借券。
王熙凤的所作所为，无疑是在加速贾家的败落，最后落得个“ 机关算尽太聪明，反算了卿卿性命”的下场。
8、史湘云 金陵十二钗之一，是贾母的侄孙女。
虽为豪门千金，但她从小父母双亡，由叔父史鼎抚养，而婶婶对她并不好。
在叔叔家，她一点儿也作不得主，且不时要做针线活至三更。
她的身世与林黛玉有些相似，但她没有林黛玉的叛逆精神，且在一定程度上受到薛宝钗的影响。
她心直口快，开朗豪爽，爱淘气，甚至敢于喝醉酒后在园子里的大青石上睡大觉。
她和宝玉也算是好朋友，在一起时，有时亲热，有时也会恼火，但她襟怀坦荡，从未把儿女私情略萦心上。
后嫁与卫若兰，婚后不久，丈夫即得暴病，后成痨症而亡，史湘云立志守寡终身。
9、秦可卿 秦可卿，金陵十二钗之一，贾蓉之妻。
她是营缮司郎中秦邦业从养生堂抱养的女儿，小名可儿，大名兼美。
她长得袅娜纤巧，性格风流，行事又温柔和平，深得贾母等人的欢心。
但公公贾珍与她关系暧昧，致使其年轻早夭。
10、妙玉 苏州人氏。
她祖上是读书仕宦人家。
因自幼多病，买了许多替身〈旧时迷信认为命中有灾难的人应该舍身出家做僧、道，有钱人家买穷人家子女代替出家，叫替身〉，皆不中用。
只得入了空门，身体才好，故一直带发修行。
父母已亡，身边带两个老嬷嬷，一个小丫头服侍。
她极通文墨，极熟经典，模样又极好。
十七岁时随师父到长安都修行，师父圆寂后，被贾家请入栊翠庵带发修行，但她“欲洁何曾洁，云空未必空”，刘姥姥喝过的茶杯，她嫌脏，不要了，而给宝玉喝的茶杯却是自己日常用的绿玉斗。
宝玉生日，她特地派人送去“槛外人妙玉恭肃遥叩芳辰 ”的字帖。
后贾府败落，她被强人用迷魂香闷倒奸污，劫持而去。
11、巧姐 金陵十二钗之一，贾琏与王熙凤的女儿。
因生在七月初七，刘姥姥给她取名为“巧姐”。
巧姐从小生活优裕，是豪门千金。
但在贾府败落、王熙凤死后，舅舅王仁和贾环要把她卖与藩王作使女，在紧急关头，幸亏刘姥姥帮忙，把她乔装打扮带出大观园。
后嫁给一个姓周的地主。
12、李纨 李纨，字宫裁，贾珠之妻，生有儿子贾兰。
她出身金陵名宦，父亲李守中曾为国子祭酒。
她从小就受父亲“女子无才便是德”的教育，以认得几个字，记得前朝几个贤女便了，每日以纺织女红为要。
贾珠不到二十岁就病死了。
李纨就一直守寡，虽处于膏粱锦绣之中，竟如“槁木死灰 ”一般，一概不闻不问，只知道抚养亲子，闲时陪侍小姑等女红、诵读而已。
她是个恪守封建礼法的贤女节妇的典型。
金陵十二钗，是中国古典小说《红楼梦》中最优秀、最薄命的十二位清净女儿。
金陵是一个省，“钗”指清净女儿，太虚幻境薄命司以十二为一组将贾府上、中、下三等女子编成正、副、又副三册”。
警幻仙子道：“即贵省中十二冠首女子之册，故为正册”，“（副、又副）则又次之”。
第五回完整出示了林黛玉、薛宝钗、贾元春、贾探春、史湘云、妙玉、贾迎春、贾惜春、王熙凤、巧姐、李纨、秦可卿十二位正册女性名单。
作为有史以来最出色的一部以歌颂女儿美和伤悼女儿悲剧为最高主题的小说作品，《红楼梦》塑造的金陵十二钗成为经典艺术群像，在世界文学史上站成一道亮丽风景，具有永恒的艺术生命。
《红楼梦》，中国古典四大名著之首，清代作家曹雪芹创作的章回体长篇小说，又名《石头记》《金玉缘》《脂砚斋重评石头记》。
此书有120回“程本”和80回“脂本”两种版本系统。
新版通行本前八十回据脂本汇校，后四十回据程本汇校，署名“曹雪芹著，无名氏续，程伟元、高鹗整理” 。
《红楼梦》是一部具有世界影响力的人情小说作品，举世公认的中国古典小说巅峰之作，中国封建社会的百科全书，传统文化的集大成者。
小说以贾、史、王、薛四大家族的兴衰为背景，以贾府的家庭琐事、闺阁闲情为脉络，以贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的爱情婚姻故事为主线，刻画了以贾宝玉和金陵十二钗为中心的正邪两赋有情人的人性美和悲剧美。
通过家族悲剧、女儿悲剧及主人公的人生悲剧，揭示出封建末世的危机 。
《红楼梦》的作者具有初步的民主主义思想，他对现实社会包括宫廷及官场的黑暗、封建贵族阶级及其家庭的腐朽，封建的科举制度、婚姻制度、奴婢制度、等级制度，以及与此相适应的社会统治思想即孔孟之道和程朱理学、社会道德观念等，都进行了深刻的批判，并提出了朦胧的带有初步民主主义性质的理想和主张。
这些理想和主张正是当时正在滋长的资本主义经济萌芽因素的曲折反映。
《红楼梦》以“大旨谈情，实录其事”自勉，只按自己的事体情理，按迹循踪，摆脱旧套，新鲜别致，取得了非凡的艺术成就。
尤其“真事隐去，假语村言”的特殊笔法更是激起了后世读者强烈的好奇心和窥探欲，各种猜测附会之说愈出愈奇。
请介绍一种戏曲
吕剧，又名“化装扬琴”、“琴戏”，流行于山东和江苏、安徽部分地区，起源于山东以北黄河三角洲，由山东琴书演变而来，迄今有100年历史。
山东省东营市是吕剧的发源地，东营区牛庄镇时家村(原属广饶县)民间艺人时殿元等是吕剧的主要创始人。
最初的吕剧班大都走乡串村，演出于田间地头，影响甚小。
1910年前后搬上舞台。
1953年山东省吕剧院成立之后，才使吕剧成为遍及山东、享誉全国的剧种。
吕剧音乐是在从民间俗曲演变而来的“坐腔洋琴”的基础上逐渐发展而成。
其最为突出的特点是： 吕剧 既是“戏曲”又是“曲艺” 。
其唱腔以板腔体为主，兼唱曲牌。
曲调简单朴实、优美动听、灵活顺口、易学易唱。
基本板式有“四平”、“二板”（包括“垛子板”和“流水”）、“娃娃”三种。
吕剧的伴奏乐器分文场和武场。
文场主要乐器是坠琴、扬琴，其次为二胡、三弦、琵琶、笛子、唢呐等，可视剧情酌情增减。
新中国成立后又增加了一些西洋管弦乐器。
伴奏多采用“学舌”（对位）形式。
如二板伴奏模仿唱腔一句，四平伴奏模仿唱腔的下半句或尾腔。
武场伴奏乐器主要有皮鼓、板、大锣、小锣、大铙钹、堂鼓、打鼓等。
锣鼓经均自京剧等剧种吸收。
吕剧的演唱方法，男女腔均用真声为主，个别高音之处则采用真假声结合的方法处理，听起来自然流畅。
吕剧的唱腔讲究以字设腔，以情带声，吐字清晰、口语自然。
润腔时常用写滑音、颤音、装饰音，与主要伴奏乐器坠琴的柔音、颤音、打音、泛音相结合，以及上下倒把所自然带出的过渡音、装饰音浑然一体，使整个唱腔优美顺畅。
吕剧使用的语言属北方语系的济南官话。
其重字规律和读音咬字方法都与普通话多有近似之处。
吕剧传统剧目的舞台道白，是以济南官话为标准的基础上偏重于上韵；而现代戏的道直接使用济南官话，具有鲜明的地方特色。
在表演中，吕剧善于运用通俗易懂、形象生动的群众语言作为剧词，并以此来塑造人物形象。
生行 包括小生、老生、娃娃生、武生诸行 小生多扮演剧中年轻公子、儒生，以念唱为主，唱腔讲究情绪变化，行腔自然，注重褶片、水袖、折扇等功夫。
如《王定保借当》中的王定保、《借年》中的王汉喜等人物； 老生饰演的角色多戴黑三髯，故又称须生、胡生。
其所扮角色多为剧中正派人物，表演稳重大方，要求唱腔浑厚，注重褶片、袍带、髯口、帽翅等技功。
如《打焦赞》中的杨六郎、《玉清楼》中的宋江； 娃娃生为扮演戏中的儿童角色，表演天真，念唱爽朗，另须具备一定的武打功夫。
如《穆桂英挂帅》中的杨文广等； 武生系扮演剧中的武士、侠客一类的角色。
注重腰腿功和刀枪把子套路。
旦行 包括青衣、花旦、闺门旦、彩旦、武旦、老旦等类 青衣，扮演成年妇女角色。
重唱工，要求行腔委婉流畅、字正腔圆、清亮细腻，并具水袖、圆场功夫，表演时情感充沛。
如《小姑贤》中的李荣花、《井台会》中的蓝瑞莲等； 花旦，扮演活泼热情的青、少年女性角色，要求唱腔甜润，吐字清晰、身段灵活娇俏。
如《姊妹易 吕剧 嫁》中的张素花、《王小赶脚》中的二姑娘等； 闺门旦，扮演未出阁的大家闺秀或贫苦人家有教养的妙龄少女。
道白注重声韵，唱腔委婉缠绵，形体端庄，注重水袖、折扇等功夫。
如《逼婚记》中的洪美蓉等； 花旦，又称彩婆子，扮演滑稽、狠毒、搬弄是非的妇女，其表演动作及台词多源于生活。
如《小姑贤》中的刁氏、《龙凤面》中的后娘等； 武旦，扮演剧中有武艺的女子，要求身段轻捷灵活。
如《打瓜招亲》中的陶三春、《打焦赞》中的杨排风等； 老旦，扮演剧中老年妇女，表演侧重老态，要求唱做念白稳重大方。
如《穆桂英挂帅》中的佘太君等。
净行 花脸 吕剧中以花脸行为主要角色的传统剧目较少，仅有《王定保借当》中的李武举、《温凉盏》中的洪彦龙等几个花脸角色，尚未形成该行当独有的成套表演程式。
新中国成立后该行当的角色才逐渐增多，如《打焦赞》、《打瓜招亲》等剧中的武花脸表演。
丑行 包括小丑、老丑、武丑 小丑多扮演剧中不戴髯口的丑行角色。
其表演生活气息浓厚，语言丰富通俗，道白多用乡音方言。
常扮演剧中诙谐、刁钻或奸猾等不同性格的角色。
如《王小赶脚》中的王小等。
老丑主要扮演男性老年角色，其表演生动风趣。
如《洗衣记》中的田二洪等角色。
武丑角色在吕剧传统剧目中并不多见，只是后来由于移植吸收其他剧种的剧目才逐渐形成该行当。
编辑本段传统剧目 吕剧大体可分两种：一种是小戏和单中出戏，如《小姑贤》、《小借年》、《王定保借当》等，这是它的基本戏；另一种是连台本戏，多根据鼓词，如《金鞭记》、《金镯玉环记》、《五女兴唐》等。
[3]吕剧20世纪初开始登台亮相，到20世纪中叶达到鼎盛。
20世纪五十年代是吕剧的辉煌时期，名角荟萃，新戏迭出，与安徽的黄梅戏同台进京演出。
随着新《婚姻法》的宣传，吕剧《李二嫂改嫁》唱红大江南北。
《李二嫂改嫁》 讲述的是解放战争时期山东解放区农村，年轻寡妇李二嫂过着孤苦伶仃的生活，经常受恶婆婆“天不怕” 吕剧 的折磨。
青年农民张小六在劳动生产中帮助她，她也在生活上照顾张小六。
二人由此产生了爱情，却受到了旧习惯势力和婆婆的反对。
“天不怕”和其族弟李七商定，趁张小六支前的时候，另行说媒，破坏李二嫂和张小六的爱情。
李二嫂参加了妇救会和识字班，在妇女主任的帮助下，冲破了封建势力的束缚，同“天不怕”进行了坚决的斗争，终于和从前线立功回来的张小六结为恩爱夫妻。
剧本通过李二嫂这一艺术形象，反映了在政治上翻身解放的农村妇女要求婚姻自由的强烈愿望；反映了妇女解放中所遇到的自身的思想斗争及与外部世界的冲突。
1951年山东省文联戏曲研究室首演。
1954年山东省吕剧团上演。
郎咸芬扮演李二嫂，杨瑞卿扮演张小六，王俊英扮演张大娘。
郎咸芬的演唱，低回委婉，声情并茂。
她根据人物性格结合唱腔设计的舞蹈动作，恰如其分地表达了李二嫂的思想感情，给观众留下了深刻的印象。
1956年该剧获文化部颁发的全国戏曲剧本奖。
1957年由长春电影制片厂摄制成戏曲艺术片。
《补天》 讲述的是建国初期，为固土守边，二十万时代青年奔赴新疆建设兵团，开发西部边疆，但是他们的婚姻却成了大问题。
为此，国家紧急征调两万女兵入疆。
于是八千山东姑娘踏上了西去的征途。
恶劣的自然条件和环境使这批从碧海蓝天下走来的山东姑娘所怀抱的梦想与现实发生了错位。
《补天》以史诗剧的手法生动记述了发生在特定时空和特定环境下的一段真实历史故事。
该剧表现了献身祖国边疆的青年们不屈的牺牲精神，弘扬了人与人之间的宽容、和谐之美。
《龙凤面》 讲的是继母陶氏乘丈夫出外经商，逼家院丁奎害死前妻子女梁子玉、梁赛金，兄妹二人闻讯逃走，又被猛虎冲散。
几年后新科状元梁子玉下榻官驿，命四衙官献面。
梁赛金为义父解忧，亲做家传龙凤面，才得兄妹团圆。
《借亲》 程孝金与一锭金订亲后都闻对方丑陋，程母便装病，要赵女一锭金过门探病。
赵家怕露马脚，便借马大保之女金莲顶替，程家也找长工帮喜冒名。
不料弄巧成拙，反倒促成帮喜与金莲的美事。
吕剧是哪的
吕剧是山东省地方戏曲剧种之一，曾名“化装扬琴”、“琴戏”。
是由民间说唱艺术“山东琴书”（坐腔扬琴）发展演变而来的。
起源于山东以北的黄河三角洲，流行于山东和江苏、安徽的部分地区。
——摘自百度百科词条“吕剧”
已亥杂诗 的诗句
已亥杂诗 龚自珍 九州生气恃风雷， 万马齐喑究可哀。
我劝天公重抖擞， 不拘一格降人才。
[注释] 1．这是《已亥杂诗》中的第二百二十首。
九州：中国。
2．生气：生气勃勃的局面。
3．恃（shì）：依靠。
4．喑（yīn）：哑。
万马齐喑：比喻社会政局毫无生气。
究：终究、毕竟。
5．天公：造物主。
重：重新。
抖擞：振作精神。
6．降：降生。
-------------------------------------------------------------------------------- [解说] “万马齐喑究可哀”一句，深刻地表现了龚自珍对清朝末年死气沉沉的社会局面的不满，因此他热情地呼唤社会变革，而且认为这种变革越大越好，大得该像惊天动地的春雷一样。
他又认为实行社会变革最重要的因素是人才，所以他热情地呼唤：天公啊
请你抖擞精神，把各式各样的人才都赐给我们吧。
参考资料：
