为什么现在很多的香港片喜剧或贺岁片，好多最终都是以所有演员唱歌和跳舞结尾的
可能是借鉴了宝莱坞的传统，都知道，宝莱坞没有歌舞不成电影，而且这种热闹的气氛很适合过年看。
但我个人认为是港片不争气，喜剧和贺岁片越来越烂，没有新鲜元素的加入，不得已而为之
电影满汉全席中的食材是真的吗
当然不可能是真的了 起码多半不是真的满汉全席是早期港片中的贺岁片，不比现在很多的商业电影。
电影公司和拍摄方为了节约成本，不可能在电影里用真的象拔（象鼻子）、熊掌、天九翅等这些食材，多半都是用看似比较像的食材或者道具 。
求一些电影香港的 聚集了多位明星的
《忠义群英》集体演出：郑少秋、梁朝伟、张学友、莫少聪、林国斌、午马、成奎安日本电影大师黑泽明拍摄于20世纪50年代的经典之作《七武士》被认为是一切关于“数人完成一项任务”的电影之母，后来被美国翻拍为《七侠荡寇志》，而这部《忠义群英》则是香港的翻拍版本，故事情节和《七武士》几乎雷同。
黑泽明的原作最为人称道的是精彩的战争场面和性格各异的英雄群像，《忠义群英》在这两方面做得自然没有前者来得震撼完美，不过却也显示出一些香港本土特色。
大型的战争场面被转换为几个人的动作打斗，避重就轻还算聪明。
至于对人物形象的塑造，除了午马诠释的老兵油子有些新意外，其他郑少秋扮演的统领全局的戚教头，梁朝伟饰演的涉世未深青春热情的世界仔等都抄袭自《七武士》的武士形象，分头对敌，并无太大突破。
至多是一部模仿经典的、还可一观的英雄群戏罢了。
《九二家有喜事》集体演出：周星驰、张国荣、黄百鸣、张曼玉、毛舜筠、吴君如香港电影奇人黄百鸣自八十年代末期开始他的由豪华明星阵容出演的贺岁片系列，从《合家欢》开始一直到前年的《大赢家》，共拍了十余部，但最受观众欢迎的故事模式却无外乎家庭喜剧和古装搞笑剧和后来徐克加入拍摄的《满汉全席》式的竞技贺岁片三种模式。
其实很多明星都乐意参演这类影片：拍摄周期短，片酬却高，甚少需要复杂的心理演绎，只要用夸张的肢体语言和表情来轻松搞笑就够了。
拿黄百鸣的家庭喜剧来讲，集体演出一般体现在一个大家庭中各个成员的生活细节和戏剧矛盾上，《九二家有喜事》在这方面就很具代表性，黄百鸣千篇一律的演大哥虽不见有何特色，但张国荣女性化的表演和周星驰无厘头的搞笑却让人捧腹，再加上张曼玉、吴君如、毛舜筠等人的卖力演出都使得影片的集体演出阵容颇为齐整，令后来的贺岁片难以企及。
《豪门夜宴》集体演出：香港二百多位明星这部集合了90年代初香港近一半明星出演的影片除了赈济华东水灾的实际作用外，在香港电影史上也算得上几十年难得一见的一次盛会。
虽然大多数明星只露了一面而已，但如此豪华的集体演出阵容已足令该片极具收藏价值。
同类候选影片：《群星会》该片是当年tvb电视台拍摄的电视电影，多部tvb经典剧集的串连和众多明星以原剧中的人物形象出现也颇令人回味。
《奇谋妙计五福星》集体演出：洪金宝、冯淬帆、秦祥林、吴耀汉、岑建勋、成龙、元彪、钟楚红为了对撼80年代初新艺城集合众多人才拍摄的摩登豪华喜剧《鬼马智多星》和《最佳拍档》系列，嘉禾电影公司则制作了《五福星》系列。
《最佳拍档》只不过两人撑大局，而《五福星》的前三部（《奇谋妙计》、《福星高照》《夏日福星》）则是洪金宝等五人再加上成龙、元彪的超豪华阵容。
“五福星”系列有两大特色最令人印象深刻，一是五个好色男人调戏美女的桥段，还有就是洪金宝、成龙、元彪三人硬桥硬马的动作功夫场面。
另外，洪金宝（鹧鸪菜）、冯淬帆（犀牛皮）、吴耀汉（大山地）、曾志伟（罗汉果）、秦祥林（花旗参），或者还可加上岑建勋、苗侨伟几个活宝聚集在一起的生动群像堪称八十年代香港喜剧电影的一个标志。
《五虎将之决裂》集体演出：刘德华、梁朝伟、黄日华、苗侨伟、汤镇业、梁家仁当年以电视剧红遍香江的tvb无线“五虎将”各自单飞多年终于在银幕重新聚首曾被传为佳话，而由曾志伟导演的《五虎将之决裂》以警察受贼赃的写实故事来构驾全篇，也颇震撼，影片的结局也算得上惨烈，是一部不错的警匪片。
值得一提的是，“五虎”都能将各自饰演的角色刻画得栩栩如生，汤镇业的奸滑、刘德华的热血、黄日华的忠直、苗侨伟的开朗都让人记忆犹新，还有梁朝伟，其时已是两届金像奖最佳男配角得主，这等警察角色的心理戏自是难不住他。
同类候选影片：《广东五虎之铁拳无敌孙中山》——该片是乐坛“温拿五虎”的银幕搞笑之作。
《东邪西毒》集体演出：张国荣、梁朝伟、梁家辉、张学友、林青霞、张曼玉、刘嘉玲、杨采妮王家卫的电影总是众星云集，这也许是因为他懂得发挥演员的特点和挖掘他们的潜质。
尽管王家卫的电影明星荟萃，但演员的表演却从未失控和放纵过。
《东邪西毒》刻画了一群沙漠中执著着寂寞的人，他们在支离破碎的情节中演绎着各自的故事，看似互不相干，但流动的情感却是共通的。
每一位演员的精彩表演都能给人以触动，也看得出王家卫绝不放过形象地塑造片中任何一个角色的野心。
《冲锋队怒火街头》集体演出：刘青云、陈小春、张达明、林尚义、李绮虹在一天之内，五个警察与一帮悍匪三次火拼，最终尽歼顽敌
——这么个很平常的警废故事如果到了一个庸才导演手中，肯定难逃烂片厄运。
但在陈木胜的精心演绎下，却能化腐朽为神奇，竟将被人用滥的题材拍成经典的动作枪战
说起《冲锋队》的最成功之处则在于塑造了五位个性鲜明的eu冲锋队警员形象：刘青云之精明火爆、陈小春之沉稳守纪、张达明之世故、林尚义之饶舌、李绮虹之生猛都非常出彩
而他们在追击匪徒的过程中，有团结有斗争，有分工有合作，既紧张刺激又诙谐幽默，堪称近来来香港最棒最酷的警匪枪战片
《笼民》集体演出：乔宏、廖启智、泰迪罗宾、刘洵、谷峰、李名扬、黄家驹该片以香港特有的旧式男子公寓“笼床”住客为题材，表现在繁华国际大都市中被社会遗忘的老弱低下层人士的生活，被誉为“写实电影的典范”。
另外，除了影片的现实意义外，张之亮的《笼民》和楚原的《七十二家房客》一样都是小市民社会讽刺群戏的经典之作，乔宏、廖启智等一班演技派将社会底层的各色人物演绎得于生动反讽中不乏悲凉惨淡，因此令人观后脑中回味的不是某个人物的形象，而是一群小市民在社会上奋力挣扎的群雕影像。
1、《枪火》集体演出：吴镇宇、黄秋生、林雪、张耀扬、吕颂贤客观地说，杜琪峰的《枪火》还是受到了日本电影大师黑泽明的影响，比如片头和枪战场面的处理。
同样作为一部集体演出的“群英会”，《枪火》比其他同类电影的高明之处则在于将描述重点由保护老大转移到对几个保镖日常生活的相处细节施以浓墨重彩，杜琪峰精心设置的情节也使得几个演员都有很大的发挥余地，如最后奇峰陡起的兄弟反目、拔枪相向，吴镇宇、黄秋生、林雪等人的反应不一，却无一不出彩。
另外，由于影片的枪战场面追求静态风格，几兄弟之间分工合作、进退自如，更是深得黑泽明《七武士》“几人共同完成任务”的精髓——从这种角度看，《枪火》也该算得上是一部经典之作了。
还有《超级学校霸王》《豪门夜宴》《富贵兵团》《九尾狐与飞天猫》等等。
国语版《大话西游之大圣娶亲》里至尊宝有一段配音不是石班瑜配的，为什么
“大话西游”之和这两部影片按最初的设想是一部完整的影片，可是最后剧情的发展超出刘镇伟的估计，一部影片已装不下这些奇思妙想了，只有将计划改变，一分为二，所以两个影片在风格上是一致的。
但是相比于前者，这部电影将感情描写的更加细致，也更加惊天动地，尤其是里面的经典对白，到现在还影响着一大批痴男怨女，最后的结局也颇有深意，最后“一生所爱”的主题曲更是恰到好处。
被颠覆的世界 的风靡内地今天看来仍然像一个奇迹。
1995年公映时，它在人们的心目中和“庸俗”、“吵闹”这样的字眼联系在一起。
但不知道是哪一年春节的电视里，也许是1998年，也许是1999年，完整地看完一次，那一刻，你的世界观或许从此就被颠覆了。
《大话西游》之所以没在香港那么火热，是因为香港人对于“无厘头”已经司空见惯，而之所以要过几年才能风靡内地，那是因为它出现的时间比人们能够理解它的时机早了几年。
不过结果是一样的，那就是“后现代”和“无厘头”的语境全面颠覆了我们的审美习惯，至于它的影响，一直绵延到现在乃至以后。
最初被看作是“文化垃圾” 《大话西游》直到开拍也没有详细的剧本，而只是大概的一个构思而已，构思取自“技安”也就是导演兼编剧刘镇伟，剧中“至尊宝”的人选在刘镇伟看来非周星驰莫属。
在此之前，周星驰已和刘镇伟合作过多部影片，其中包括周星驰的成名作。
同样在《大话西游》的创作中，周星驰提供了大量意见，甚至很多脍炙人口的对白也出自他手。
1994年上半年，香港制片人陈佩华开始和联系拍片事宜，在最初看到剧本提纲时，《大话西游》并未引起西影厂更多的兴趣，但是考虑到周星驰的市场号召力和港片的商业利益（、票房都高达4000万以上），西影厂同意合作，并选择了曾拍摄过等片的宁夏镇北堡影视城为其外景拍摄基地，1994年七八月间《大话西游》正式开拍。
在100多天的时间内完成上、下两集电影的拍摄，拍摄工作分三组进行，A组由刘镇伟挂帅拍文戏，B组由程小东负责武打场面，C组在结束外景拍摄回到西安拍内景时组成，演员和工作人员赶场拍摄，时间紧张，辛苦异常，香港和西安的剧组人员也有琐碎的摩擦产生，但对于香港演员的敬业精神，西影厂的工作人员表示佩服。
在整个影片完成拍摄之后，西影对完成片存有异议，当时任艺术副厂长的张子恩认为影片不能代表西影厂的艺术追求，甚至只能算是文化垃圾。
当年内地票房惨败 “大话西游”之和这两部影片按最初的设想是一部完整的影片，可是最后剧情的发展超出刘镇伟的估计，一部影片已装不下这些奇思妙想了，只有将计划改变，一分为二。
影片基本完成后在不到两个月的时间内完成内景拍摄和剪辑，12月21日，在香港公映。
《大话西游》共投资了6000多万港元，周星驰也是投资方之一，他和杨国辉等几人组建香港彩星电影公司，《大话西游》便是“开山之作”。
为了配合贺岁片的档期，《月光宝盒》率先在1995年元旦时推出，票房一度火爆，在两天内全港六十家电影院票房总收入500多万港元，稍逊于成龙的。
1995年8月《大话西游》在上海上映，后又在东北三省上映，票房也曾一度形势大好。
“开门红”并未持续太久，随后的整体发行却急转直下，即使在当时最为火爆的香港市场，也最终以2500万收场，在两个多月后发行的最后的票房却只有2000万，虽然能够收回成本，但与周星驰以前的影片相比，相差甚远。
在北京，《大话西游》被当作发行失败的案例，1996年2月《月光宝盒》作为寒假影片推出，5月《大圣娶亲》登场，两部影片均只以20万左右的票房收场，有的电影公司在放映两天后就决定以国产影片换掉《大话西游》以免更多损失。
北京新影联的高军曾回忆，“在引进这部片子时，各电影公司经理就不太看好这部影片，觉得‘太吵太闹’，作为不被看好的电影，自然在北京也没有过多宣传。
”而在1995年的香港金像奖评奖中，风头均被、、《饮食男女》等艺术片占尽，刘镇伟只获得了最佳编剧奖。
悄无声息后的戏剧性“大热” 对于《大话西游》的票房不理想，导演也从自身上找原因，认为不应“把片子分成上下两集，虽然素材多得不得了，也只好把它尽可能浓缩，宁可把观众压得透不过气来，也不能让他们泄气，受过这个教训，以后不会这样做了”。
1996年结束影院惨淡经营的《大话西游》将拷贝转到北京电影学院，或许是这样“另类”的影片更适合在校园的土壤里开花，电影在高校中的放映立刻引起“满堂彩”。
开始有研究者专门研究影片的巡回式结构、台词对白、经典解构等之于文化学上的意义，影片兴起的确切时间虽已无从考证，但它与影片公映所打的“时间差”却是真实存在的，《大话西游》戏剧性的“大热”的核心区域应当就是各所高校，追捧者大多为莘莘学子。
促使《大话西游》重获“经典”的媒介除了1997年、1998年间的VCD热卖以外，还有电影频道的播出，1997年春节期间，为了配合春节的热闹气氛，《月光宝盒》和《大圣娶亲》在电视上播出，后曾重播过多次，这培养了一大批“大话迷”，而这部安排在非黄金时间播出的影片却创下了黄金时间播出的收视率。
此后《大话西游》正式进入“火爆期”，网络无疑也起到了推波助澜的作用，它的“大热”几乎是和网络、网站在中国的兴起同步进行的，1999年、2000年则进入《大话西游》的最鼎盛时期。
而香港并没有像内地这样掀起长达六年之久的热潮，周星驰也曾重新剪辑出一个浓缩为一集的全新版本，但这个版本由于版权问题至今没有公开亮相，而对于这部影片在内地的大热，甚至连周星驰都感到意外。
整理：记者张悦 来源：新京报 精彩对白： “月光宝盒是宝物，乱扔它会污染环境，砸到小朋友怎么办
就算砸不到小朋友砸到花花草草也不好嘛
” “打雷啦，下雨，收衣服啦
” “你要是想要的话你就说话嘛，你不说我怎么知道你想要呢，虽然你很有诚意地看着我，可是你还是要跟我说你想要的。
你真的想要吗
你不是真的想要吧
难道你真的想要吗
“别怪师傅嘀咕；戴上金箍儿，别怕死别颤抖；背黑锅我来，送死你去，拼全力为众生
牺牲也值得。
” “做妖就像做人一样，要有仁慈的心，有了仁慈的心，就不再是妖，是人妖。
” “曾经有一份真诚的爱情摆在我面前，但是我没有珍惜，等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。
如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会跟那个女孩子说‘我爱你’。
如果非要把这份爱加上一个期限，我希望是———一万年
” 男子：看来我不应该来
女子：现在才知道太晚了
男子：留下点回忆行不行
女子：我不要回忆
要的话留下你的人
男子：那样只是得到我的肉体，并不能得到我的灵魂。
我已经有爱人了，我们不会有结果的。
你让我走吧
女子：好
我让你走可以，不过临走前你要亲我一下
旁观者：亲她
亲她
男子：我怎么说也是个西洋武士，你叫我亲我就亲，那我的形象不是全毁了
女子：你说谎
你不敢亲我因为你还喜欢我。
我告诉你，如果这次你拒绝我的话，你会后悔一辈子的
男子：后悔我也不会亲
只能怪相逢恨晚，造物弄人
（女子眼中流露出的凄然欲绝的眼神令悟空心中一阵刺痛，他吹起一阵风沙迷住众人的眼睛，趁机飞入男子的体内。
） （男子突然间全身一震，抬起头来，将怀中的宝剑一抛，大踏步走过去将女子搂在怀里深深一吻。
） 男子：我这辈子都不会走
我爱－－你
（女子惊喜万分，两人紧紧地拥抱在一起。
） （城下围观的人群一起鼓掌欢呼。
） （男子突然浑身一震清醒过来，发觉女子伏在自己怀中，不禁一愣，等看到女子脸上幸福的表情和听到众人的欢呼，才明白自己终于还是亲了女子，虽然有些莫名其妙，但是也感到十分高兴。
） （这时悟空最后望了一眼终成眷属的恋人，转身隐没在人群中。
他的背影被女子注意到了。
） 男子：干什么
女子：那个人样子好怪啊
男子：我也看到了，他好象条狗啊
－－那个人样子好怪啊! －－我也看到了，他好像条狗啊!
成龙有一部电影里面有一辆很大的铲车，是什么电影
电影由嘉禾电影有限公司于1997年出品，是1997年春节的贺岁片。
该片由洪金宝执导，、洪金宝、李婷宜、卡梅隆·道格拉斯、理查德·诺顿、高丽虹、周华健等人主演[1]，该影片票房收入4500万港元，位居香港最高票房的50部港产片第九名。
影片讲述了华裔厨师杰克（饰）帮助记者戴安娜（Gabrielle Fitzpatrick 饰）躲避贩毒集团追杀，并成功脱险的故事。
beyond的一首歌有点像港片的主题曲
1，《拱照》 上纪的90年，电影巨头新艺作品开始进入倒数，贺岁片《吉星拱照》就是其中一部。
杜琪峰执导的这部轻喜剧搞笑热闹，很适合新年一类节假日播放。
老少咸宜，电视台自然是百放不厌，我小时候不知看了多少遍。
《吉星拱照》也是BEYOND四人比较正式参演的一部主流电影。
至于为什么出现BEYOND，这和当年BEYOND签约“新艺宝”有关。
“新艺宝”是“新艺城”下属公司，是由于当年新艺城自资出版的《搭错车》原声带和《开心鬼》的“开心少女组”两张唱片大卖特卖，才决心成立的唱片公司。
这家公司有那么一条规矩，就是签约“新艺城”的歌手要附签唱片约，交由“新艺宝”打理；反之，签约“新艺宝”的歌手也附有影约，要适时为“新艺城”拍戏。
陈小宝把BEYOND带入“新艺宝”自然免不了要拍戏。
BEYOND四人在电影里的戏先且按住，留待后面凑在一起来说。
这里只谈他们电影里那首歌。
“午夜怨曲”本身是一首充满困惑比较“悲伤”的歌曲，但在用来贺岁的《吉星拱照》中已经改头换面变成比较愉快的一首歌，唱一句中间就要加喊一声“耶”来制造快乐气氛。
看着BEYOND四人穿着可爱的睡服和周润发一起边唱边“耶”，真是难掩甜蜜。
理所当然，为理想奋斗的“向东南西北游”凭借这首午夜怨曲也夺得了电影里的“全港新秀歌唱大赛”大奖。
皆大欢喜，正是贺岁片的真理。
2，《开心鬼救开心鬼》 黄百鸣的《开心鬼》系列一直大赚，是“新艺城”的标志系列剧之一，不但香港在东南亚都有广阔市场。
而当他筹备拍第四集《开心鬼救开心鬼》时，人心涣散的新艺城却已经宣告解体。
黄百鸣只好自建公司自筹资金拍摄他的《开心鬼4》。
对于熟悉开心鬼系列的人来说，《开心鬼4》人员上一个很大的变动就是李丽珍四人的开心少女组改成了BEYOND四男组，由BEYOND四人主要搭戏，开心少女只做简单的客串演出。
想来，大概黄百鸣的新公司已然接了新艺宝一些歌星的影约。
黄百鸣换“开心少男组”的创意算得上成功，当年票房一千两百万，排23位，相当不错。
而电影里一共用了四首BEYOND在“新艺宝”的歌曲。
分别是“战胜心魔”、“文武英杰宣言”、“喜欢你“、“真的爱你”。
主题曲：战胜心魔 这首歌在片头和片尾出现，是电影的主题曲。
顾名思义，是励志类的歌曲。
也当然，这首歌不但在鬼片里有意义，现实中的意义恐怕不小。
战胜心魔 曲：黄家驹 词：翁伟微 问谁做到 创意中闯荡未来 若明道理 冥冥中左右命途 世界弄人 不知不觉 每个决定可致命 越过痛楚 战胜心魔觅自我 若有理想 那怕崎岖实现我自由 若能做到 创意中闯荡未来 但明道理 冥冥中左右命途 世界弄人，不知不觉 每个决定可再问 越过痛楚 战胜心魔觅自我 若有理想 那怕崎岖实现我自由 “文武英杰宣言” 初中时候，我买有BEYOND光辉岁月写真集，有黑白两套录音带，两本BEYOND的记录手册，也是一黑一白，设计得简单而不简单。
很得我心。
后来自以为高级，听了CD，就把所有录音带都通通送人。
应该是很可惜的一件事。
记得里面曾经说过写“文武英杰宣言”这首歌有向“许冠文许冠武许冠英许冠杰”四兄弟致敬的意味。
这里用做BEYOND四子出场，和做为自我介绍兼泡“开心少女组”所用。
调侃意味更重。
也是BEYOND歌曲里作用于开心不多的一首。
这一首歌一唱完，BEYOND四人在电影里的性格也一清二楚了。
文武英杰宣言 (文)寻觅世间梦中天使倾慕 谁又了解小生骨气高 (武)论到竞争威武总是我 若你怕黑今晚实要我 (英)伟大建设我做不到 总有温馨的一颗心 若你找不到好归宿 结伴与我也算不错 (杰)美貌与智慧我拥有 恐怕你一生找不到 就算你计较也通过 结伴与我也算不错 (合)世上我四个最出众 不怕四处冷语讥讽 遇见你四个也可爱 确系与我你够福气 世上我八个最登对 冲破四处险阻束缚 若你有八卦算一算 确系与我你够福气 “喜欢你” BEYOND经典情歌“喜欢你”在电影里出现在沙滩四人花尽心思追女仔时，是应景之歌。
黄家驹晒太阳被少女剪了个乌龟放在后背，而黄贯中被骗水中脱裤，都是记忆深刻的场景。
这首歌是BEYOND的入门歌，特别是一些学弹吉他的，吉他书大多有这歌，无需再介绍。
喜欢你 词：黄家驹 曲：黄家驹 细雨带风湿透黄昏的街道 抹去双眼无辜的仰望 望问孤单的晚灯 是那伤感的记忆 再次返起心里无数的思恋 以往片刻欢笑永挂在面上 愿你此刻可会知 是我忠心地说声 **喜欢你 那双眼动人 笑声更迷人 愿再可 轻抚你 那可爱面容 挽手说梦话 像昨天 你共我 满带理想的我曾经多冲动 埋怨与她相爱难有自由 愿你此刻可会知 是我忠心地说声 每晚夜里自我独行 随处荡 多冰冷 以往为了自我挣扎 从不知她的痛苦 should be do ...shouldbe do... “真的爱你” 《开心鬼4》里BEYOND继《吉星拱照》之后又以乐队身份走上舞台，他们在电影里的乐队名字叫BEHIND。
四人在台上深情款款的唱“真的爱你”，台下学生妹不断喊“BEHIND”、“BEHIND”，学校老古董领导看不惯，站出来说“Hi咩也
唔准咁Hi”，场面很是好玩。
嗯。
下定义：BEYOND确实是适合舞台演出。
“真的爱你”那个专辑新艺宝卖个满堂红，BEYOND地位飙升。
而这首写母亲的歌如果有人四大天王的歌迷站出来说不是经典，恐怕要打起来。
真的爱你 曲：黄家驹 词：小美 无法可修饰的一对手 带出温暖永远在背后 纵使罗嗦始终关注 不懂珍惜太内疚 沉醉于音阶她不赞赏 母亲的爱却永未退让 决心冲开心中挣扎 亲恩总可报答 春风化雨暖透我的心 一生眷顾无言地送赠 ** 是你多么温馨的目光 教我坚毅望着前路 叮嘱我跌倒不应放弃 没法解释怎可报尽亲恩 爱意宽大是无限 请准我说声真的爱你 仍记起温馨的一对手 始终给我照顾未变样 理想一天终于等到 分享光辉盼做到 3，《BEYOND日记莫欺少年穷》 随着BEYOND组合在香港唱片大卖特卖，人气上升，91年黄百鸣出品了BEYOND的第三部电影，也是BEYOND四人第一次联合做主角的电影。
《BEYOND日记之莫欺少年穷》主题明确是励志青春片，只是故事未免老套了些，除了BEYOND四人，还有刚签“新艺宝”不久的王菲，那时被迫改名叫“王靖雯”。
既然是BEYOND主演当然少不了BEYOND的歌。
四人忙碌各奔前程时有一首“明日世界”做过度，歌词是写社会拜金主义的，我印象颇深的一句是：世界，令人变态（后来查歌词才晓得自己听少了一个字，是“世界，令人渐变态”）。
是BEYOND四子特别是黄家驹处境的写照。
明日世界 词:黄贯中 黄家强 曲:黄家驹 荒旦社会的一切 给我满希望 激发理想的挣扎 难道我有决意会落空 这个拜金的都市 总要靠手段 适应每刻的转变 人像戏里配角永是真 无论你嗟怨做人没意义 期望去转变靠双手 世界是明日世界 无谓计较只有等 世界令人渐变态 从未放弃贯彻我梦想 工作每天都相似 不叫我屈服 只要我一心一意 全力去干要胜过自己 当家驹的签证因为吃了皮蛋而没办下来，整个人心灰意冷，一首“谁伴我闯荡”也算是出现得恰到好处。
此歌也是本人尤为钟意的一首。
谁伴我闯荡 词: 刘卓辉 曲: 黄家驹 前面是那方 谁伴我闯荡 沿路没有指引 若我走上又是窄巷 寻梦像扑火 谁共我疯狂 长夜渐觉冰冻 但我只有尽量去躲 几多天真的理想 几多找到是颓丧 沉默去迎失望 几多心中创伤 只有淡忘 从前话说要如何 其实你与昨日的我 活到今天变化甚多 只有顽强 明日路纵会更彷徨 疲倦惯了再没感觉 别再可惜计较什么 （始终上路过） 谁愿夜探访 留在我身旁 陪伴渡过黑暗 为我驱散寂寞痛楚 寻觅没结果 谁伴我闯荡 期望暴雨飘去 便会冲破命运困锁 “不再犹疑” 做为主题曲，励志歌“不再犹疑”可谓是正中电影靶心， 同样是片头和片尾出现。
片尾中，BEYOND四人再一次走上舞台比赛，一首“不再犹疑”唱罢，主题升华了不少。
不再犹豫 词：小美 曲：黄家驹 无聊望见了犹豫 (谁人没试过犹豫) 达到理想不太易 即使有信心 斗志却抑止 谁人定我去和留 定我心中的宇宙 只想靠两手向理想挥手 问句天机高心中志比天更高 自信打不死的心态活到老 OH… 我有我心底故事 亲手写上每段得失乐与悲与梦儿 OH… 纵有创伤不退避 梦想有日达成找到心底梦想的世界 终可见 Oh... 亲手写上每段得失乐与悲与梦儿 Oh... 梦想有日达成找到心底梦想的世界 4，《表姐你好嘢2》 郑裕铃张坚庭炮制的《表姐你好嘢》大获成功，第二集立即趁势推出。
这集其中说到“蚊叔”带李子雄回大陆寻母，得知自己母亲去世，蚊叔便去拜坟，触景生情一把鼻涕一把泪的唱起了BEYOND的“真的爱你”。
但因为是搞笑片，此歌也延第一集模式，是极尽能力要使人发笑，这样“真的爱你”歌写得再港人，也没了这份效果。
5，《六楼后座》 我很怀疑这部电影的片名来源于BEYOND的排练室“二楼后座”。
没什么证据，可以拿出来说的就是导演黄真真在电影里有BEYOND的歌。
杜丽莎见儿子执意要做音乐还是什么来着，儿子说有代沟，母亲根本不了解他，还跑到房间躲了起来。
于是杜丽莎自己坐在钢琴旁自弹自唱了家驹写的那首《海阔天空》。
略微沙哑的声音加上无比投入的深情，唱到年轻人傻眼为止。
6，《飞一般爱情小说》 叶锦鸿的《飞一般爱情小说》是香港较为特色的一部爱情片。
几年前看完后隔了很久看到电影原声，又才再听电影原声，发现里面两首BEYOND的歌，其中“灰色轨迹”我怎么也想不起在那里出现过。
去年重看此片，认真看了遍才发现是在舒琪和许志安两人开车去电影院门口找人那段里头，声音小得不得了，不晓得是汽车的录音机声，还是汽车外的广播声。
“灰色轨迹”出现在电影院场景 注意这张海报，演员名字里把郑伊健陈小春黎姿的名字都改了一番。
这里出现“灰色轨迹”可以看成是叶锦鸿设的一个伏笔，到后尾叶锦鸿揭开了谜底，也就是舒琪暗恋的尹扬明喜欢唱BEYOND的歌。
在酒吧高歌一首“喜欢你”唱得死去活来，而转到家驹的原音，画面开始回忆以前舒琪和尹扬明的爱情，舒琪为之落泪。
只是又到了大多数电影的真理黑社会的爱情都没有好结果。
因此，尹扬明才极力避开女警舒琪。
——这能不能算是更高境界的爱情呢
应该可以。
