找一句屈原对婵娟死去悲壮豪迈的诗句，话剧上用
《屈原》（一） 人物表 屈 原--执着理想、宁折不屈、人格辉煌的诗人 灵 秀--感情忠贞、智慧沉静的少女 南 后--柔媚骄横的贵妇、私重情浓的母亲 张 仪--执着目的、不择手段、多谋善辩的政治家 诚 实--虽有诚实却无坚贞的人 楚怀王--志大胸狭、喜怒无常的君王 靳 尚--追逐权力的奴隶，身居高位的小丑 灵 慧--殉葬的生灵 渔 夫--一个世俗的老者 群 众--若干 第一集 [浑天浊地的长江上，背负拖舟重荷的纤夫们艰难的前行。
他们从喉里、从心里发出悲凉高亢的呼号声…… 旁 白：历史上竟有这样的奇迹，一个人的存在与死亡溶入了永恒的宇宙，结合于大自然的轮回，两千多年来成为华夏子孙一代又一代的精神、品格的追求
创造这个奇迹的是一位诗人--屈原。
让我们回到两千二百年前，听一听他的心声…… [公元前约二八六年，楚国的都城郢都城里，左徒府前大街 [众生哭嚎声越来越大 诚 实：灵秀姐，你看，那边来了一支送葬的队伍……咦，那边怎么又来一支送亲的队伍
灵秀姐，你怎么哭了
灵 秀：诚实，你难道看不出来
这是殉葬啊
诚 实：这就是用活人殉葬
礼 官：（高呼）行礼
一拜、二拜、三拜，起灵
诚 实：等一等，你们等一等…… 屈 原：停止这种惨无人道的殉葬
[众声音急停 屈 原：起来，孩子，难道你是自愿把青春奉献给曾侯
殉葬女：……不…… 屈 原：难道你迷恋那豪华的坟丘
殉葬女：（不知所措，惊恐地摇头）不…… 屈 原：那好，起来，跟我走。
[众哗然。
灵 秀：先生，不能，不能啊
屈 原：与其为这无辜的生灵痛惜流泪，不如立即制止这种惨无人道的陋习常规
礼 官：左徒大人，你这是干什么
屈 原：礼官，我要带走这个姑娘。
礼 官：……那怎么行，她是曾侯的殉葬品
屈 原：她是个有灵性的人。
权贵甲：用生灵殉葬是神圣的祖制
权贵乙：它早已镌刻在不容侵犯的钟鼎
权贵丙：用生灵殉葬是天经地义的
屈 原：有这么多的金银珠宝，难道还填不满一个王侯的虚荣心，非要让拥挤的墓穴，再去吞噬一个无辜的生命
靳 尚：对，对，左徒大人说得有理，用生灵殉葬确实是惨无人道的陋习……可这是老祖宗留下的规矩呀
众 人：（喧哗）对呀。
靳 尚：左徒大人，不让曾侯用生灵殉葬，他们庞大的家族恐怕不会答应。
众 人：（怒潮般地吼起）不答应，我们不答应
老夫人：左徒大人，曾侯是两朝元老，功盖千秋。
这个女子是他生前最喜欢的舞姬，就让她跟曾侯一同去吧。
屈 原：老夫人，左徒多有冒犯。
曾侯大人，国家元老，功盖两朝，理应厚葬。
可是，老夫人，您看看，这个孩子尚且年幼，倘若她也是曾侯的家族，您也舍得把她活活地埋葬吗
老夫人：左徒大人，我求求你了…… [曾侯家族纷纷、哀求。
靳 尚：左徒大人．这样下去恐怕要出事呀
起灵，起灵
礼 官：起灵
屈 原：慢
大王已授命于我制定《宪令》，我已把废除殉葬写入…… 灵 秀：（急忙制止）先生，记住您和大王的约定。
为了千秋大业,何妨有一两次小小的进退
屈 原：如果连眼下一个美好的生灵都任其侮毁，还妄谈什么天下百姓的安危
礼官，你们想要用这个姑娘殉葬，必须从我的尸体上踏过
权贵乙：屈原
不要以为你赢得大王的恩宠，就可以肆意横行，我这把宝剑早就想在你身上捅个千疮百孔
屈 原：好
屈 原：孩子，走
众 人：左徒大人……不可以呀???馐窃?畹脑崂瘛??? 屈 原：此事在大王那里我定有交待。
曾侯的家族，我愿以重金将此女赎买。
否则我等着你们来血洗我的家宅。
走，孩子
[众人议论着散去，只留下张仪、靳尚 张 仪：一场好戏啊，可惜结局令你心中不快
靳 尚：张仪大人，刚才为什么你一言不发
张 仪：我是秦国的使节，这是你们楚国的内政，我能说什么呢
不过你可曾留意上刚才屈原说的大王授命于他制定《宪令》…… 靳 尚：《宪令》
张 仪：对，《宪令》
它才是这盘死棋中的活眼。
靳 尚：可恨屈原这狂徒，他和大王有莫逆之交，满朝文武也拿他无可奈何。
张 仪：因为你们的满朝文武，不过是些目光短浅的庸碌之辈，只知在方寸之间争长夺短。
同学在历史活动课上表演屈原他所说的应该是什么
。
台词你可是试试屈原独恋爱的犀牛，雷雨鲁贵独白，日出黄省三独白，北京人江泰独白，茶馆王利发独白，培尔•金特独白，这些都是男生第一人称的台词独白自备稿件看你用诗歌还是散文，我个人推荐：爱情的故事，囚歌，回答，我眷恋这块土地，相信未来，与妻书（节选），誓者，乌骓别霸王，中国西部、日出的摇篮，有的人，黄山三—梳妆台。
个人建议你可以看看历届的齐越节，在里面可以找到很多好的段子，也能找到那些段子表现得感觉。
希望这些对你可以有用，也祝愿你能取得一个好的成绩
将屈原的故事简短,最好5分钟就能表演完.
屈原是战国时国的大夫国自从被秦国打败以后，受秦国欺负，楚在秦国被押了一年多，追捕了回去,没有多久就死在秦国。
楚国人因为楚怀王受秦国欺负，死在外头，心里很不平。
特别是屈原，更是气愤。
他劝楚顷襄王搜罗人才，远离小人，鼓励将士，操练兵马，为国家和怀王报仇雪耻。
可是他这种劝告不但不顶事，反倒招来了令尹子兰和靳尚等人的仇视。
他们天天在顷襄王面前说屈原的坏话。
他们对楚顷襄王说：“大王没听说屈原数落您吗
他老跟人家说：大王忘了秦国的仇恨，就是不孝；大臣们不主张抗秦，就是不忠。
楚国出了这种不忠不孝的君臣，哪儿能不亡国呢
大王，你想想这叫什么话
”楚顷襄王听了大怒，把屈原革了职，放逐到湘南去。
屈原抱着救国救民的志向，富国强民的打算，反倒被奸臣排挤出去，简直气疯了。
他到了湘南以后，经常在汨罗江（在今湖南省东北部，汨音mì）一带一边走，一边唱着伤心的诗歌。
附近的庄稼人知道他是一个爱国的大臣，都挺同情他。
这时候，有一个经常在汨罗江上打鱼的渔父，很佩服屈原的为人，但就是不赞成他那愁闷的样子。
有一天，屈原在江边遇见渔父。
渔父对屈原说：“您不是楚国的大夫吗
怎么会弄到这等地步呢
”屈原说：“许多人都是肮脏的，只有我是个干净人；将多人都喝醉了，只有我还醒着。
所以我被赶到这儿来了。
”渔父不以为然地说：“既然您觉得别人都是肮脏的，就不该自鸣清高；既然别人喝醉了，那么您何必独自清醒呢
”屈原反对说：“我听人说过，刚洗头的总要把帽子弹弹，刚洗澡的人总是喜欢掸掸衣上的灰尘。
我宁愿跳进江心，埋在鱼肚子里去，也不能拿自己干净的身子跳到污泥里，去染得一身脏。
”由于屈原不愿意随波逐流活着，到了公元前278年五月初五那天，他终于抱着一块大石头，跳到汨罗江里自杀了。
附近的庄稼人，得到这个信儿，都划着小船去救屈原。
可是一片汪洋大水，哪儿有屈原的影儿。
大伙儿在汨罗江上捞了半天，也没有找到屈原的尸体。
渔父很难受，他对着江面，把竹筒子里的米撒了下去，算是献给屈原……约生于公元前340年正月初7日（有说初5日），逝于公元前278年，5月初5日，享年62岁。
屈原青年时，就明于治理，娴于辞令，德才兼备，又是武王的后裔，怀王很器重他，约18岁就选入王室，20岁就奉命第一次出使齐国，出色地完成了六国联盟的重任。
中国经典话剧剧本内容
《雷雨》：中国话剧百年第一戏中国话剧史的一座丰碑，它使24岁的曹禺一鸣惊人，使中国话剧走向成熟。
中国话剧这一百年来，如果只选一部戏作为代表，则非《雷雨》莫属。
它是中国第一部可读、可演的话剧，它的诞生打破了此前中国只能演国外话剧的局面；它是中国话剧史上演出最多、演出团体最多的杰作，是中国话剧百年史的神话和奇迹；《雷雨》几十年的演出史，同时也是一部中国话剧导演艺术史和社会接受史，更是中国话剧表演的发展史。
这些都使《雷雨》成为当之无愧的“中国话剧百年第一戏”。
《茶馆》：“东方舞台上的奇迹”当代中国话剧舞台最享盛名的保留剧目，老舍后期创作中最为成功的作品，被外国专家誉为“东方舞台上的奇迹”。
当话剧后辈们不断以仰望的姿态回望这部经典时发现，剔除庞杂的情节转合、剔除特有时代的立场判断，游走于老舍笔端的其实是一种“大写意”式的蓄势而发的经典东方美学。
1980年9月，《茶馆》应邀赴前西德、法国和瑞士三国演出，中国话剧第一次走出国门。
到2004年5月27日，《茶馆》公演500场……一部三幕话剧，世俗百态、小人物的悲欢离合，浓缩了中国半世纪的沧桑沉浮，为后世留下一个巨大的文化背影。
《屈原》：历史剧集大成者《屈原》不但是上世纪40年代革命历史剧最辉煌的代表作，而且在整个现代文学史上，也是不可多得的艺术瑰宝。
这部一气十天呵成的五幕历史剧，可谓话剧巨匠郭沫若历史剧当中成就最高、影响最大的集大成者，淋漓尽致地展现了郭氏的革命浪漫主义风格。
日本、苏联、罗马尼亚、捷克等国上演《屈原》共达600余场，创中国话剧在国外上演最高纪录。
《压迫》：现代主义话剧的典范作于1925年冬天的独幕剧《压迫》，被洪深认为是“那时期创作喜剧中的惟一杰作”。
该剧创造出了堪称典范的人物语言和最为人称道的剧作结构，在同期大多数粗糙、低质的作品中显得凤毛麟角一般可贵。
丁西林的“世态喜剧”在他所生活的年代，并未得到应有的评价，《压迫》也不例外。
事实上，以《压迫》为代表的丁西林喜剧，是中国最早成功尝试现代派话剧的典范，具有某种程度的“超前性”，在整个中国话剧史上都是一个独特的存在。
《上海屋檐下》：抗战戏剧的嚆矢创作于抗日战争前夕的《上海屋檐下》，通过一群生活在上海弄堂中的小人物的悲惨遭遇，和他们的喜怒哀乐，揭露了国民党统治下的黑暗现实，暗示出雷雨将至的前景，力图使观众“听到些将要到来的时代的脚步声”。
作者夏衍说这是一出悲喜剧。
《上海屋檐下》因“八??一三”中日在沪开战而失去了上演的机会，直至1939年1月，才由怒吼剧社在重庆首演。
但这部戏的产生，却是中国抗战戏剧的嚆矢，奠定了夏衍在中国话剧史上的重要地位。
《白毛女》：“社会主义现实主义”延安时期戏剧成就的重要标志，是1945年鲁迅艺术学院集体创作，贺敬之、丁毅执笔的优秀多幕剧《白毛女》。
它虽说是一部新歌剧，但舞台风格却类似话剧，是话剧的表现形式与民谣巧妙结合的产物，成功地表现了“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”的主题。
它的出现及成功推广，为建国后“社会主义现实主义”的话剧创作模式提供了示范效应。
《于无声处》：新时期话剧发轫之作1978年11月16日，由上海工人宗福先创作的四幕话剧《于无声处》轰轰烈烈演出。
20多年过去了，回顾话剧《于无声处》的演出和剧本的发表，以及它在全国的广泛传播，有几百万人通过报纸、电视和剧场，阅读和观看了这个剧本，艺术价值已经不是衡量它的唯一标准，重要的是，它将当代文学从“文革”长达10年的文艺禁锢中解放出来，使濒临绝迹的话剧再度振兴，并一度走在各种艺术形式的最前列。
《绝对信号》：小剧场运动先锋1982年11月，林兆华导演的《绝对信号》在北京人艺小剧场首演，开启了新时期小剧场运动的先河。
这次成功的实验演出，成为转型期中国自己的话剧先锋，并在戏剧界引发了对小剧场戏剧的探索兴趣。
剧作打破了传统戏剧观众与演员之间的固定交流方式；还打乱了传统话剧“现在进行式”的“顺时序”时间结构套式。
《暗恋桃花源》：享誉亚洲经典作1986年，一部舞台剧《暗恋桃花源》奠定了台湾戏剧家赖声川(blog)及其表演工作坊在戏剧界的地位。
此后的四度复排更让该剧成为享誉亚洲的经典之作，而集编、导于一身的赖声川，也因此剧蜚声海内外，被誉为“华语剧坛不可或缺的重量级人物”。
《倾城之恋》：61年续写两个传奇入选“十大”的《倾城之恋》，指的是相隔61年时空的两个不同版本。
张爱玲于1943年写成小说《倾城之恋》，翌年亲自将之改编为4幕8场的现代话剧，于12月16日由大中剧艺公司在上海新光大戏院献演。
那一版话剧由朱端均导演，演员阵容强大，罗兰演白流苏、舒适演范柳原、韦伟演徐太太、海涛演印度公主、端木兰心演四奶奶……皆为一时红星。
61年后，香港话剧团献演《新倾城之恋》，导演毛俊辉延伸了原著戛然而止的结局，将白流苏置于改革开放后的上
比赛中才艺展示环节，我女扮男装表演屈原，我知道观众会发笑，可我不知道该如何面对。
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这个好，要表现出气质，沉稳大气。
女扮男都挺好看的，别在乎别人，你是用艺术去征服人
