求葛优电影<活着>的经典语录
葛优疯狂经典(大家一起添) 好路不张草`不长毛 有组织无纪 让我说粤语恐怕不太行。
城市我也有说不好的，比如在南京，我练了半天也不行。
让我到一个地方就说一个地方的方言，我实在没这自信。
有一说一，我是严守一 说了多少次了，要团结。
就说这买随身听产品吧，有一说一啊，我不挑牌子，牌子好不好是虚的，我看产品!买随身听产品啊?这就跟进饭馆儿一样，一条街上，哪家人多我进哪家。
也是，人气高的产品肯定... 男子汉气概...既不是宁折不弯也不是会打架。
我本将心照明月，奈何明月照沟渠 错，没有房子的婚姻才是不幸福的! 不让我接，原来是有人送，车不好，人好。
费老一再教导我们：麻烦，诶我说您这可是顶着麻烦就上了啊。
严守一，做人-要厚道费老一在教导我们，麻烦。
我就没有那艇。
就一小破船儿 在拍摄过程中我还是有想法的，当然难度大的就觉得很难去碰它——比如前些日子有人找我演张学良，人家是张学良纪念馆的馆长，还专门做了电脑造型，可我觉得自己不行;还有人叫我演蒋介石，我觉得都不太像。
虽然老舍原著打的是讽刺喜剧的旗号，但我个人认为把喜字拿掉，直接叫讽刺剧更好些。
我觉得讽刺是最主要的，而不是以搞笑为主。
如果大家来了就是为了等着笑，我会有压力。
虽然剧中虽然有很多喜剧因素，但并不是有很多笑料，讽刺剧总的来说还是比较严肃的。
如果观众能够从中看出一丝辛酸，引发一些思考，那才是真正理解了这部老舍的名剧。
话剧沾电影的一点光并不是坏事，就如同当初电影的兴盛离不开很多话剧人的加盟和努力一样，不同的艺术类型本来就应该是互相影响的，并没有高低贵贱之分，更没必要“老死不相往来”。
米国警察：为人民服务! 我对贺岁片一向很严肃的。
‘命呼’拍的时候没说是贺岁片，现在当贺岁片演了，我也就别说那么多了。
我为党国立过战功，我在北非流过血，我在犹他海滩负过伤,你不能枪毙我啊! 拜托你个事，跟我结婚! 笑场完全在自己意料之外，观众善意的笑场问题不大，不影响整个故事的氛围。
电影本就是娱乐的事，没必要看得太重。
这一车,不打猎 我并不认为话剧目前面临着多大的危机，实际上单从我所了解的北京看，话剧市场还是挺红火的。
我这次演话剧只是一次还愿，因为我走上文艺这条路实际上是从话剧开始的，而这段... 其实演员应该什么角色都尝试，但从性格上说，我是适合演小人物，比如老二的善良和懦弱就和我很像。
我以前演的角色，加上贺岁片的，还有《活着》，我觉得老演小人物是太多了。
但《秦颂》里边的高渐离我怎么看都不太像。
有事说事，没事我还忙着呢 反正报那新闻的时候我就没有那艇。
就一小破船儿。
也没买。
他们去过，说那不叫游艇啊!就两个气筒的那种。
我希望这部没我的电影的票房，超过以前有我的所有电影的票房。
本色演好了，别人没法代替。
要是真得了奖，就是拿一大便宜，我就是这么想的!排行榜就是要以票房和观众为主。
我出生的时候就长的比别的孩子老! 每个来美国的人都说要做国际贸易，结果一下飞机全进餐馆端盘子去了。
电影可以错了再来，十遍都行。
它给观众呈献在银幕上的永远是最好的。
但话剧不行，话剧是一次性的，演不好就会对不起观众。
全部是扯淡。
葛优老师太棒了，我们好着呢。
我们现在还保持密切联系，对这个事情也有交流。
我现在就是在等他一个长时间的档期。
我一直都跟冯小刚说这部片子打戏不能太多，尤其是章子怡。
她以往的片子大多是打戏，如果在《夜宴》里还继续打，一是她在重复自己，而冯小刚也是在重复别人。
：你是一个有准备的人,等到了这个机会!
求葛优电影<活着>的经典语录
《疯狂原始人》整天都躲在洞穴里，你这不是活着，只是没有死去
电影《活着》里葛优唱的是什么戏啊
皮影戏戏里的他们应该是北京 陕西之类的吧
葛优演的电影《活着》到底是什么意思
故事的主人公福贵是一个嗜赌如命的纨绔子弟，把家底儿全输光了，老爹也气死了，怀孕的妻子家珍带着女儿凤霞离家出走，一年之后又带着新生的儿子有庆回来了。
福贵从此洗心革面，和同村的春生一起操起了皮影戏的营生，却被国民党军队拉了壮丁，后来又糊里糊涂的当了***的俘虏。
他们约定，一定要活着回去。
历尽千辛万苦，终于平安回到家中，母亲却已去逝，女儿凤霞也因生病变哑了。
一家人继续过着清贫而又幸福的日子。
在“大跃进”中当上区长的春生不慎开车撞死了有庆，一家人伤痛欲绝，家珍更是不能原谅春生，她说：“你记着,你欠我们家一条命。
”文革时，春生遭到迫害，妻子自杀，一天半夜他来到福贵家，把毕生积蓄交给福贵，说他也不想活了。
这时家珍走出来对春生说“外面凉，屋里坐吧。
”春生临走时，家珍嘱咐他，“春生，你还欠我们家一条命哪，你可得好好活着
” 后来凤霞认识了忠厚老实的二喜，两人喜结良缘。
然而不幸总是不肯放过福贵一家。
不久凤霞生下一子，自己却因难产而死。
凤霞的儿子取名叫馒头，聪明可爱。
影片结尾，福贵对馒头说，“你是赶上好时候了，将来这日子就越来越好了。
” 四十年，弹指一挥或是沧海桑田，无数黄面孔的、沉默的、坚韧的中国人就这么无声无息地继续活着。
要求一篇关于电影《活着》的影评，该电影是由葛优主演，改编自余华小说《活着》，字数1000+。
要求原创。
生而为人，自然逐渐会经历一些生死，开始明白世间的无常是常态。
常常兀自担心会遇见无法承担的失去，父母老去、配偶意外、子女夭折，种种庸人自扰，因此也格外好奇天灾人祸后究竟该如何继续。
范俭《活着》一片，描述了在5.12中失去女儿的夫妻，以一种苦中作乐的方式恬淡地接受着命运，我想与其视作逆来顺受，倒不如视为一种安于天命的释然。
于是，对于如何走出真正残忍的苦痛，我想大致可作如下这般想法罢。
1面对 “面对”两字，也可谓老生常谈。
轻，则于言谈间吹浮鸿毛；重，则于行为中如移千钧。
面对的意义，首先是面对“失去”的既成事实。
人死不能复生，任何人无法下至阴曹地府，在奈何桥头拦下魂魄，也无法逆行时光，使河流倒淌。
偶尔的恍惚和回忆无法避免，沉浸其中却于自身诸事都无益处。
其次，是面对无法纠正的因果链。
人在无法抗衡的自然规律之下，自然渺小，无法穿越时光，找到引起山崩地裂的蝴蝶，也难以追根溯源去计较三峡工程救援队伍等宏观叙事体质问题。
微观个体的命运，只能是时局中的一个缩影，一个必然负担者、必然牺牲者。
继而，面对自身的所作所为。
父亲祝俊生有一场诉说震时情境的镜头。
他说，下午3点左右，他跑到废墟里呼唤女儿，女儿还神气活现地回答“爸爸，我在这儿”，到后来救援队阻隔了众人，却仍至晚间21点还没救出女儿时，他再喊女儿名字时，小孩已经很虚弱了。
父亲难掩愧疚地说“这辈子，我对不起她。
” 在这场灾祸中，个体自身做了什么，没做什么；哪些责任在己，哪些不在己——分清楚这些，我想能称得上是真实面对了。
而扩展到社会范围，以纪录片的方式，拍摄下这对夫妻的重建生活的心路，也是一种更广阔的角度上的“面对”。
2分担 经历过相识的同龄人意外去世，因是家里独子，母亲整日卧榻，不言不语，父亲尚可作坚毅状，接待亲友。
而汶川之后失去子女的那批父母，他们互相引为“同道”人，在对镜头和外界诉说时，常会说“我们那批人”这样称谓。
想来，这样的分担，确可大大减轻苦痛。
因为“理解”从来都是最好的安慰剂。
我们普通人尚且得一知冷暖之人便觉足矣，何况在苦难之下，真正的理解与懂得，自是安全与倚赖的润泽之源。
3恩爱 分担能减轻痛苦，那么和睦的夫妻关系对于伤痛治疗的重要性，更是不言而喻了。
很欣赏叶红梅祝俊生这对夫妻的性格。
叶红梅说“班上有三对家长离婚了”，可是叶祝二人即使贫贱，却从无劳燕分飞的打算。
叶红梅一次次地跑医院，丈夫只觉心疼至极。
即使也提到过“离婚”，也反而更像是夫妻间的默契玩笑。
年岁渐长，越发喜爱在细节中体味人物的性格。
叶红梅长得可算不好看，又大又鼓的嘴巴，颧骨上两团高原红，然而一双黑眼珠子却格外纯稚，不仅没有女人的顾盼生辉，反而有种女童的“呆萌”。
她不屈不挠地抽血，指望再生个小孩；她听丈夫与亲友谈笑时，常露出呆滞的笑容。
再观丈夫祝俊生，五官可算得英俊，职业不佳，偶尔也会软弱，但举手投足间并无奴颜媚骨的卑怯，能够体恤妻子“身体受不了就不要再生了”，在生死等人生问题上也具备着难得的坦然心态。
叶祝这对夫妇，在失去女儿后，仍不时会冒出些打情骂俏的戏言。
比如一位好友怀孕成功后离去，许是因为孤单，祝俊生格外难过起来，叶红梅便嘲笑他“人家走就走啊，这有啥好哭……” 随着时间的推移，这种对苦难的释然和宽容越发的鲜明起来。
最后一次人工试孕失败后，叶红梅微笑着说“没有”，祝俊生看着化验单，也淡淡地笑起来。
两人自我解嘲地走下楼去。
我想说，选对一个爱人过日子非常非常重要。
好的夫妻感情，可以在两人之间形成属于自己的小宇宙。
比如经典美剧《成长的烦恼》中的父母形象，在当时称为一种很好的典范，即夫妻关系是独立于家庭关系的，夫妻关系并不完全受制于家庭关系。
生养了三四个子女后，杰森和麦琪仍然有火热的互动和夫妻生活。
还有比如铊中毒的清华女生朱令，其父母也是受了人间至苦，抚养两位女儿成人，一位失踪，不见尸骨，另一位残障终身。
常常想朱令父母究竟如何照顾智商只有7岁的朱令，继续这平静又简陋的生活，内心到底要多坚强才能做到。
或许使人能扛起这些的，正是夫妻之间的恩爱，这使得每一秒的相处都产生愉悦与抚慰。
两人间形成一种同盟、一种互相治愈的能力、一种独立于外界的精神世界…… 4独立 陈寅恪说“独立之精神，自由之思想”，而我想，这句话不仅适用于做学术，在日常生活中也十分重要。
夫妻关系独立于外部世界，使得两人可以扛起苦难，而人与人之间的相互独立，也更是使得父母可以坦然接受失去子女的方式。
祝俊生指着女儿相片说“我这辈子对不起她
”，其中透露出的信息，是他并未将女儿当成自己的附属品，而是另一个切实的人。
克里希那穆提在《懂得爱》中这样写道：“如果你失去所爱的人，你会流泪不已，然而你的泪水到底是为自己，还是为那逝去的人而流
你究竟是为了自己，还是为别人而哭
你曾经为别人哭过吗
你曾经为那捐躯战场的儿子哭过吗
如果你哭过，那些眼泪是出于自怜，还是为了亡者
如果你是为了自己而伤心，那么眼泪就是白流了，因为你只不过是自怜罢了。
但是如果你落泪，是因为你丧失疼爱了半辈子的人，那也不是真的疼爱。
假设你的兄弟过世，你很容易为自己落泪，因为他已经离你而去。
” 如果因为是失去“自己的女儿”而痛苦，这份痛苦是一种自怜，出发点是自己，这样的情绪会指向伤感，对整个生活都具有破坏性。
相反，如果把女儿当成一个独立的人，痛苦仍然存在，但可以指向尊重逝者，以及重建自身。
5，真诚 犹为喜欢本片简短的结尾。
母亲在产房内，神情平静中透着某种坚毅和安详。
鲜血淋漓的婴儿特写镜头后，便转至父亲对着女儿相片的祭奠。
没有更多的渲染，纪录片到此结束。
汉字中，有泪有声为哭，有泪无声为泣，无泪有声为号。
祝俊生这位父亲此刻的情感是哭。
他的情感是真诚的，对自己的行为真诚，对妻子的责任真诚，对死去的女儿和新生的儿子也都是真诚的。
这样真诚的人，才会这样不矫饰的哭。
也只有这样真诚的人，才会这样坚强地活着。
愈真诚，愈坚强。
尾声 生与死 忘了是谁说过，“爱一个人最好的方法，是继承他的品质”，那么也许纪念一个人最好的方法，也是继承他的美好的品质。
在这个意义上，女儿身上所有美好之处，永远留在父母的记忆中、一切认识她的人的潜意识之中，并为这个世界增添了一份抽象但又真实的美好。
因此，尽管躯体和衣物已经顺水而去，但她也以这种方式，永远地留下了曾经活着的印记。
村上春树说，死是生的一部分。
哲学上，可以说生与死辩证统一。
我个人一直在寻找一种态度，面对死亡、面对生命中的苦难，一种“尽人事知天命”的活着的姿态。
现在想来，答案应该是“独立”。
因独立而面对。
因独立而真诚。
因独立而坚强。
夫妻关系，之于家庭和社会际遇的独立。
自我，之于他者的独立。
死，之于生的独立。
生者，之于逝者的独立。
——人，之于其所承受一切的独立。
葛优和巩俐的电影《活着》主要表达一种什么观点
你最好看看余华的原著，和电影表达的不一样，改了好多，就这也被禁演了，我的感觉就是：旧社会把人变成鬼，新社会把人变成死人。
可能偏激了点，但是很真实。
我很少发言，今天有点激动了!
