我搬进鸟的眼睛 盯着路过的风 是什么意思还是有什么含义么
如果说民族，当然是同为汉人。
但从历史文化风俗特别是语言上来说还是差别不小。
客家，是一个具有显著特征的汉族民系，也是汉族在世界上分布范围最广阔、影响最深远的民系之一。
聚居在广东梅州、河源、惠阳等县江西、四川、广西、湖南、台湾、海南、福建部分地区，分布约120馀县。
先世居黄河流域，西晋末年(4世纪初)、唐代后期(9世纪末)因战乱大批南下。
1270年代南宋灭亡后又迁至赣、闽、粤等地。
自称「客家」或「来人」，以区别於本地人。
客家话是汉语方言之一，保留较多古汉语音韵。
山歌别具风格。
客家人在聚居地区保持自己习俗传统，妇女均天足，参加劳动生产，不受封建陋习约束，勇於进取。
近代，太平天国之乱失败后，不少客家人被迫分散在更广阔的地区，有的转徙台湾、香港，或侨居南洋一带。
客家的起源存在多种说法，主要的有客家中原说和客家混血说。
客家中原说认为客家主体构成为来自中原的移民，而客家土著说则认为“客家共同体，是南迁汉人与闽粤赣三角地区的古越族移民混化以后产生的共同体，其主体是生活在这片土地上的古越族人民，而不是少数流落于这一地区的中原人”。
从两宋开始，中原汉民大举南迁，经赣南、闽西到达梅州，最终形成相对成熟的、具有很强稳定性的客家民系。
此后，客家人又以梅州为基地，大量外迁到全国乃至世界各地。
“客家三州”为 嘉应州、赣州、汀州。
潮汕人包括汕尾海陆丰一带的河洛民系，或者可以理解为原潮州府与汕尾市的融合，语言民俗文化相似。
而陆丰靠近惠来这一带的三甲甲子镇、甲东镇、甲西镇，以及碣石镇、南塘镇、内湖镇等镇，更有着潮汕文化鲜明特色的善堂，英歌与功夫茶。
至于碣石镇的玄武山佛祖更是潮汕人朝拜的圣地。
历史上的潮惠会馆，当代分布各地的潮汕商会也可以见证出潮州商人与海陆丰商人的结合。
另外在外特别是港澳不少海陆丰人也会认同为潮州人。
不过由于海陆丰一带长期远离潮汕大本营，几乎一直属原惠州府管辖，难免认同感不足。
另外以往途径324国道海陆丰路段的潮汕揭人所受到的不愉快经历，也不太认同海陆丰。
这就需要双方未来的共同努力与相互认同。
毕竟不管他们是否愿意，大潮汕的概念已慢慢为外地人所感性接受。
其实也开始出现一荣皆荣，一损皆损的情形。
顺带说明一下，中国有两个比较喜欢“流浪”的民系，一个是河洛民系，一个是客家民系。
两者的不同在于，前者是一群容易把他乡作故乡，不像后者总是四处为客。
虽然客家人会给人就是来自外地的感觉，但至少有客家人这个共同的名字做为纽带。
而从闽南到潮汕，从雷州半岛到海南岛，从高州到温州再到台湾，河洛民系只会以其所生活的地方名来称呼自己。
所以他们相对于客家人要更容易丢失自己的语言而被同化，如原先生活在惠州一带的几万潮州渔民。
他们大部分人中也不知道自己是属于河洛民系，甚至也不认为是什么河洛民系，直到近代才慢慢有感性认识。
另外河洛民系还有一种内斗性，虽然这是中国人的一种普遍恶习，但民风相对剽悍的河洛民系内部可能情况较为严重。
这或许也就是广州的中专院校常常出现同属河洛民系的学生相互之间械斗的原因吧。
比如潮汕揭丰往往与海陆丰的学生联合起来与雷州一带的学生群殴，搞定对方后，他们双方可能也会出现分裂火拼。
而在潮汕揭本地，他们关起门来又是斗得一塌糊涂。
所以在广东不像白话人外人都模糊认为是广府人，客家人说客家话的也认为是客家人，可河洛人说河洛话的却要分为几个地域。
潮汕有识人士应该是意识到这样一个问题，才先慢慢争取整合大潮汕的河洛民系
苏东坡生平
苏轼(1037~1101)，字子瞻，又字和仲，自号东坡居士。
眉州眉山 (今四川眉山县)人。
生於北宋中期，仁宗景佑三年十二月十九日，有「东坡集」、「后集」、「续集」。
苏轼直到八岁才开始好好的读书，母亲是他的启蒙老师，由於苏轼从小天资聪颖，在母亲教导下可说进步的非常快。
他的父亲为苏洵，母亲为程氏，还有一个弟弟苏辙。
后来苏轼到道观私塾里去读书，这在当时是非常平凡的庶民教育场所，和他一起在私塾里就读的孩童有很多都是商人和农民子弟，苏轼在私塾裏度过童年，培养了他的庶民性格，对他的日后有很大的助益。
而他的父亲苏洵虽然志在科举，但他开始做学问的时间太晚了，结果并未中举而过著怀才不遇的悲惨生涯。
因此他对於苏轼、苏辙两兄弟的期望很大。
仁宗嘉佑元年(西元1056)二十一岁的他和弟弟苏辙在父亲的陪伴下赴京城参加科举考试；是年顺利的考上预备考试的两兄弟，又一起参加翌年春的科举，一举进士及第。
殿试时，他献上二十五篇进策，很得仁宗皇帝的欣赏，於是将苏轼评为翰林学士。
当时的主考官欧阳修当时便曾对人说：「吾当避此人，出一头地。
」可见得当时欧阳修拔擢后进的爱心。
后来苏轼及苏辙便拜欧阳修为师。
虽然他中了进士，但苏轼母亲程氏，却在嘉佑二年四月生病去世，他也因母丧丁忧三年，延迟了官场生涯的展开。
不知是否因为苏轼注定要受到命运的捉弄，在这之后，他的士途便变得不是很顺利，无法一路平步青云。
在英宗至平二年(西元1065)他二十九岁时丧妻，隔年又丧父，再次丁忧三年。
他先后受到贬摘不断，曾因谢景温的诬陷，出为杭州通判，转密湖徐等州。
就在此时他写了〈饮湖上初晴后雨〉这首歌咏西湖十分有名的诗,还有〈出颖口初见淮山是日至寿州〉等诗。
元丰二年，他四十三岁时，发生了著名的李定「乌台诗案」，他因此事入狱，几死。
隔年，被贬黄州。
但在他被贬黄州的这个时候，却是他作品创作最多之时，如〈承天寺夜游〉、〈东坡〉、〈惠崇春江晓景〉等都是这个时期的作品。
这时真可说是他一生文学的发展的最高峰，也因此留下了许多不朽的文学作品。
后来，王安石当政，因为苏轼的政治思想较为保守，他虽不满当时的社会现状，但也不完全反对王安石的改革思想，他只是希望能以较缓和的方式改革，若要变法，也应逐步进行，而非如王安石的变法般地急於求利。
所以他不断上书神宗，呈奏<议学校与贡举札子>、<谏买浙灯状>，后又上书<上皇帝书>及<万言书>，但都未被神宗接受。
苏轼因而成为当时反对王安石等新法派的旧法派一员，在政治上受到了相当的排挤。
在元佑八年，他五十七岁时丧妻，同年重用他的太后崩逝，使得原本之前受朝廷重用任杭州太守的情势又急转直下，而在那时他写了〈赠刘景文〉这首也很受欢迎的作品。
而后，他又被贬往惠州等不同的荒凉偏远之地，他的心情多少有点忐忑不安，这在〈八月七日入赣过惶恐滩〉诗中可见明白。
唯一的差别只在他被越贬越远，甚至到了儋州，也就是现今的海南岛。
那可算是当时中国最南，最偏远的蛮荒之地，当时几乎尚未开化。
但苏轼这时已经看开一切，达到人生豁达不羁的境界。
所以他反而能够自得其乐，安然接受这种生活。
他在诗中甚至对於自己所处的恶劣环境觉得也有可爱可取之处，如在〈食荔枝〉、〈〉、〈山村〉等诗中可以窥见这种乐观顺应环境的想法。
一直到建中靖国元年(西元1101年)，他在接到上奏致仕的圣旨北返，在到了常州即生病无法继续北行，只能卧病常州 (江苏省常州市)。
但是对他而言已经太迟了，这一年的七月二十八日，苏轼逝世。
生前留下的最后绝笔之作是〈六月二十日夜渡海〉这首诗：『参横斗转欲三更，苦雨终风也解晴。
云散月明谁点缀』在他六十六年的岁月里，或许波澜重重，或许生活窘困，但苏轼始终未曾因而颓唐丧志，一直坚强的活下去。
而最难得的，应属他始终保有那颗温柔细腻的诗人心吧
因为如此，他留下了千古传颂的作品让我们后代人得以窥知他丰富的文学才华，领略他真正的内心世界。
诗歌中的“逆挽虚收法”是什么
逆挽诗可分为五小类：铺垫式、巧补式、波浪式、解疑式、扬抑式。
一、铺垫式所谓铺垫式（拨叶寻花），是指故意先用数字作铺垫，使诗的前半部显得通俗易懂、平淡如水，最后却用警句作结，使全诗平中出奇，给读者眼前一亮的感觉，体味到“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的艺术之妙。
比如：鸡叫（一） 【宋】赵匡胤 鸡叫一声撅一撅，鸡叫两声撅两撅。
三声唤出扶桑日，扫败残星与晓月。
此诗说前面两句淡而无味，让人看之昏昏欲睡，逆转之后两句忽然豁然开朗，大气蓬勃。
鸡叫（二） 【明】朱元璋一叫一勾勾，两叫两勾勾。
三叫日出满天红，驱散残星月朦胧。
沱雨献寿 【明】朱元璋 （或说是清朝郑板桥）奈何奈何可奈何，奈何今日雨滂沱。
滂沱雨祝李公寿，寿比滂沱雨更多。
咏麻雀 【清】李调元 （或说是徐文长）一窝二窝三四窝，五窝六窝七八窝， 食尽皇王千种粟，凤凰何少尔何多
隋朝著名诗人、官员薛道衡出使南方陈朝，久不得归，遂于人日(正月初七)作诗曰：“入春才七日，离家已二年。
”陈人嗤笑说：“这是什么话?谁说北方佬会作诗?”而当他写出了后两句：“人归雁落后，思发在花前”，陈人不由地惊叹道：“真是名不虚传!” 明朝江南才子唐伯虎颇擅长“逆挽诗”的写作，他的《游虎丘山》就是此类诗中的名作：“一上一上又一上，一上上到高山上。
举头红日白云起，四海五湖皆一望。
”前两句写举步登山，拾级而上，语意浅俗，后两句笔锋一转，写登高所见，俯仰天地，使诗的境界骤然开阔，气势宏伟， 堪称点睛传神之笔。
据传是清代才子郑板桥作《咏雪》一片二片三四片， 五片六片七八片； 千片万片无数片， 飞入梅花总不见。
不留姓名 【清】纪晓岚一爬爬上最高楼，十二栏杆撞斗牛。
纪昀不愿留名姓，恐压八闽十二州。
杨柳树 【清】纪晓岚东边一棵杨柳树，南边一棵杨柳树。
西边一棵杨柳树，北边一棵杨柳树。
任你柳丝千万条，怎么系得行人住
或说是相传古时候,一群考生在长安灞亭设宴饯别.一位童生高声吟道:东边一带杨柳树,南边一带杨柳树, 西边一带杨柳树,北边一带杨柳树……众人一楞,这算什么诗 众人嘲笑之余,那童生却用缓慢声调吟道: 愿借碧丝千万条,绾住斯人心不走.疾风骤雨 薪火融冰东一阵疾风骤雨，西一阵疾风骤雨。
南一阵疾风骤雨，北一阵疾风骤雨。
任尔风雨千万处，奈可吐尽凭栏苦
咏枇杷 佚 名路旁一株树，两个大丫杈。
未结黄金果，先开白玉花。
咏鹅 佚 名远看一群鹅，一棒打下河。
白毛分绿水，红掌踏清波。
[说明]以上两诗的后两句，传为宋欧阳修所续。
集句逆挽诗 佚 名一二三四五六七(罗隐)， 昨夜今宵又明日(白居易)。
河低月落五更时(储光赣)，吴歌楚舞欢未毕(李白)。
明代著名诗联家，“吴中四才子”之一的祝枝山所作的《树
树
树
树
》，尤为人所乐道。
那年春暖花开，祝枝山偕唐伯虎遍游杭州风景名胜，竟把杭州太守也惊动了。
太守久仰祝之大名，很想附庸风雅，便托人邀祝枝山为其珍藏的一幅古画题诗。
祝枝山看那古画：萧索的古渡，参差的垂杨柳，待发的解缆商船，还有一位忧伤的送客少女……一幅离愁别绪相送图。
祝枝山心知那画是太守巧取豪夺得来，决定“放他一把血”，遂说润笔费二百两白银。
太守听了，心痛之极
不想出资，却极想得祝之墨宝以炫耀于同僚，便还价一百两白银。
祝枝山笑笑不语，挥毫醋畅，泼墨淋漓，写了四句诗：“东边一棵树，南边一棵树，西边一棵树，北边一棵树。
”然后抛下狼毫。
太守很是生气，心想：这算什么狗屁诗
枉你个诗书名流
眼看太守要动怒了，与祝枝山交换过眼色的唐伯虎笑嘻嘻趋前：“太守息怒。
祝兄的诗是只题了一半，可太守的润笔费不也只给了一半吗
”太守无奈，只得奉上两百两银子。
他心知，糟蹋了名画，更得不偿失
祝枝山与唐伯虎相视一笑，又笔走龙蛇，把余下的诗句写完：“树
树
树
树
系不得郎舟住。
”太守读了，连声称妙。
这首题诗反复铺陈四次“一棵树”，兼之一连渲染四个“树”，诗中柳丝般的千丝离情已束满蕴盈，简直呼之欲出了。
一句“系不得郎舟住”，更冲开了心绪的闸门，升华了诗意。
少女难舍情郎，却又不得不分的愁绪，真个一抒无余
又尝题画松云：磨尽—锭两锭墨，画出一株大枯树； 夜深老鹤忽飞来，踏枝不着空归去。
传说清代乾隆皇帝得到一幅《百鹅图》后,特邀翰苑近臣为此画题诗.翰苑大臣们惟恐所题诗句不合圣意,迟迟不敢动笔.可近臣纪晓岚却毫无顾忌,上前挥毫疾书道:鹅鹅鹅鹅鹅鹅鹅,一鹅一鹅又一鹅……众大臣看到纪晓岚连书这么多的鹅字,不觉掩口窃笑,乾隆皇帝望着这么多鹅字也不得其解.而纪晓岚目不斜视,继续写道:食尽皇家千钟禄,凤凰何少尔何多 乾隆皇帝看罢,拍手连声叫好,而刚才讥笑纪晓岚的众大臣位,个个面红耳赤,无地自容。
或相传明代有人请诗人伦文叙为其珍藏苏东坡所绘的《百乌归巢图》配诗，伦文叙在审视此图良久后，挥毫写道：天生一只又一只， 三四五六七八只。
凤凰何少鸟何多，啄尽人间千万石。
人皆称其妙。
《还珠格格》送别诗电视连续剧《还珠格格》有这样一个情节:乾隆皇帝带小燕子、紫微江南出巡,在江边见一群儒生摇头晃脑作诗赠别朋友老铁。
乾隆见诗后便说:我家丫头也会作这样的诗。
于是叫紫微露一手。
紫微便吟道:你也作诗送老铁,我也作诗送老铁。
众人一听,哈哈大笑:这能叫诗吗 谁知紫微笔锋一转,又续诗道:江南江北蓼花红,都是离人眼中血。
后两句通过比喻,把离别之情渲染得登峰造极,众人赞不绝口。
明代冯梦龙《古今笑》中载：“钱塘有数衣冠士人游虎跑泉，饮间赋诗，以泉字为韵。
中一人但哦‘泉、泉、泉’，久不能就。
忽一叟曳杖而至，问其故，应声曰：‘泉、泉、泉，乱迸珍珠个个圆。
玉斧砍开顽石髓，金钩搭出老龙涎。
’众惊问曰：‘公非贯酸斋乎
’曰：‘然、然、然。
’遂邀同饮，尽醉而去。
”（此于江西《吉安县志》载为东坡事）。
二、巧补式妙补诗，巧补诗，逆挽诗之一。
犹如续字联。
就是命题写诗或作联的条件、背景一变再变,使得写诗人或题联者穷于应付,这是要考考咏诗或题联之人的应景捷才。
先写违背常理的事物现象，给人以逻辑错误的印象，如传为金冬心诗句的“柳絮飞来片片红”或《阅微草堂笔记》小说黑鹅是“朱砂为顶雪为农”．说红梅是“玉质亭亭清且幽”，说白鸡冠花是“鸡冠本是胭脂染”之类，都是有悖事理。
然而以下的诗句又恰为这种悖谬说法补上合乎逻辑的环境或原因，将先前的不合理置于特设环境中变为合理，从而显示出诗人随机应变、善于圆说的巧妙思维。
比如为“片片红的柳絮”设置“夕阳方照桃花坞”的环境，不仅合理，且意境甚美。
为“朱砂为顶雪为衣”的黑鹅补上“误落羲之洗砚池”，为“鸡冠本是胭脂染”的白花补上“只为五更贪报晓，至今犹带一头霜”等原因即是。
《解学士诗》言解缙面对明太祖偏要在解诗中寻出破绽的种种刁难，句句妙补，更显出极尽随机应变的巧思。
(即解诗本贺生男：“吾王昨夜降金龙”，太祖刁难云：“是公主”。
解补云：“化作嫦娥下九重”，遂改男为女。
太祖又刁难云：“天折了”、解补云“料是人间留不住”。
太祖又出难题：“丢在金水河”，解又补云“翻身跃入水晶宫”。
)虽系小说家言，但民间听众对这种思维的雕虫小技却很乐意欣赏。
吟黑鹤乾隆皇帝下江南，黄昏时分，见天际飞来一只白鹤，当即要随行的文人赋诗。
一个叫冯诚修的吟道：远望天空一鹤飞，朱砂为颈雪为衣。
乾隆皇帝听后摇摇头：“我要吟的是黑鹤，不是白鹤。
”众人一听瞠目结舌，只见冯诚修不慌不忙，顺势吟出：只因觅食归来晚，误落羲之洗墨池。
将吟白鹤的诗变成了吟黑鹤的诗，补得天衣无逢，不留痕迹。
吟鸡冠花明代才子解缙，思维敏捷，聪颖过人。
一天，曹尚书邀解缙过府吟诗，要他当场作鸡冠花诗一首。
解缙不假思索随口吟道：“鸡冠本是胭脂染，”首句刚出，曹尚书忽然从衣袖里取出白鸡冠花道：“不是红的，是白的。
”解缙不慌不忙界面吟出：“今日为何浅淡妆
只因五更贪报晓，至今戴得满头霜。
”曹尚书听罢，不禁连连点头称好。
此事本见明代郎瑛《七修类稿》：又一（仙）箕题鸡冠花诗：“鸡冠本是胭脂染。
”其人云：“要白者。
”即承云：“洗却胭脂似雪妆。
只为五更贪报晓，至今犹带一头霜。
”救诗皇后生了孩子，永乐帝令解晋吟诗。
解缙脱口吟出“帝王昨夜降金龙”，刚要续句，永乐帝说：“生的是女孩。
”解缙续吟道：“化作嫦娥下九重。
”永乐帝又打断：“可惜夭折了。
”解缙随机续道：“料是人间留不住。
”永乐帝叹口气说：“早丢到池塘里去了。
”解缙续句更妙：“翻身跳入水晶宫。
”这首顺势而取的逆挽诗令人绝倒一时。
吟梅花诗尝有人召仙，请作梅花诗。
仙箕遂写‘玉质亭亭清且幽’。
其人云：‘要红梅。
’即承曰：‘著点颜色点枝头。
牧童睡起朦胧眼，错认桃林去放牛。
’（此事见明代郎瑛《七修类稿》）补诗相传，清代金农寓居扬州时，曾于平山堂上宴客，乃以“飞”、“红”二字吟诗为酒令。
有个商人功底很浅，下笔写了一句讲不通的诗：“柳絮飞来片片红。
”柳絮是白的，怎么成了红的?金农马上为其掩丑，前补三句成七绝一首：“廿四桥边廿四风，凭栏犹忆旧江东。
夕阳初照桃花坞，柳絮飞来片片红。
”相传，现代演唱家马如飞才思敏捷，善于应变。
一日，他在弹唱《珍珠塔》时，一不留神，把“丫环移步出了房”误唱成“丫环移步出了窗”。
听众大哗。
马如飞发觉念错了唱词，接着补上一句：“到阳台上凉衣裳。
”于是“起死回生”，听众马上报以掌声。
唱着唱着，又不慎将“六扇长窗开四扇”误唱成“六扇长窗开八扇”，这更糟，一般说来是“不可救药”了。
可是马先生并不惊慌，他灵机一转，接唱道：“还有两扇未曾装。
”听众大加喝彩，台下一片掌声。
三、波浪式据说明代名士解缙给一位老太太祝寿,吟诗以贺,劈头一句是“这个婆娘不是人”,把老太太差点气死,众宾客个个大惊失色。
就在气氛紧张的时候,解缙接上第二句:“九天仙女下凡尘。
”老太太转怒为喜,满堂笑逐颜开。
可是不等大家笑完,解缙的第三句又出“儿孙个个都是贼”,把刚缓和过来的气氛又弄紧张了。
这时,解缙不紧不慢地来了第四句:“偷得蟠桃奉至亲。
”这个婆娘不是人，九天仙女下凡尘； 生的儿子都是贼，偷来蟠桃献至亲。
某次帝宴群臣，命解缙以“天子”为题即席吟诗助兴。
解缙不假思索，随口吟道：当今天子不是人，帝欲动怒，缙续道：乃是上天紫微星。
皇帝化怒为喜。
谁知第三句竟出入意科地吟出唯愿小臣万万岁，皇帝勃然大怒，汝竟敢自称万岁，置朕于何地?命推出斩之。
缙申辩曰：“万岁息怒，臣诗未完，还有下文：忠心辅主掌太平。
群臣乞情，暂时虽然告免，后来终以“无人臣礼罪”下狱!被杀时，年仅四十六岁。
明代浮白主人《雅谑》载“贼盗”云：“寿春道士，以小像乞解学士（解缙）题咏，解书‘贼贼贼’，道士愕然。
续云：“有影无形拿不得。
只因偷却吕仙丹，而今反作蓬莱客。
”四、 解疑式。
先自己有意设疑后再释疑,形成新奇的意境。
与巧补式相似，巧补式是别人故意设障碍，解疑式是自己故意设障碍。
比如“扬州八怪”之一的金农,在一次酒宴上曾吟出“柳絮飞来片片红”的诗句。
这使得主宾愕然,因为本句诗有悖常理,显得很荒唐。
但是就在众人惊疑之际,金农不动声色地续出下句:“夕阳返照桃花坞。
”众人听了不由齐声叫好——映着夕阳的柳絮不是带着红色的霞光么?五、扬抑式以上都是先抑后扬，打油诗中还有一种先扬后抑的，前面写得很文雅，富有诗意，后面忽然粗俗，造成一种幽默的效果。
明代李开先《一笑散》另外记载了张打油的两首诗，一首是咏雪，诗云：“六出飘飘降九霄，街前街后尽琼瑶。
有朝一日天晴了，使扫帚的使扫帚，使锹的使锹
”另一首诗咏安禄山兵困南阳郡一事：“百万贼兵困南阳，也无援救也无粮。
有朝一日城破了，哭爹的哭爹，哭娘的哭娘
”这两首诗的特点是“一半打油”。
以第一首诗为例，你看，头两句还煞有介事，一板一眼的，“六出”呀，“九霄”，“琼瑶”呀，何其典雅，富有诗意啊，三四句却突然来了180度的急转弯，由雅入“俗”，正是这种“急转弯”，创造了一种“打油味”，令人解颐。
这类打油诗，后世称之为“逆转诗”。
大雪天，县衙大厅上士绅们喝酒赏雪，秀才诗兴来了，吟道：“大雪纷纷如舞起，”县官接道：“尽呈皇上吉祥气，”绅士接道：“再下三年也不妨，”一仆人正端菜进来，不由接了一句：“放他奶奶的驴屁。
”独卧夜半又惊醒，遥闻滔滔江水声。
推窗趁月向江望，原是渔人尿江中。
