中国戏曲的历史
《八扇屏》剧本甲：你念过书吗?乙：没念过书，倒是认识几个字。
甲：你们应当念点儿书啊，省得说出话一嘴的白字。
乙：您别瞧没念过书，识字尽管别多，用字倒也别错。
白字可没有，要有白字您给挑出来。
甲：如今这白字就出来了。
乙：哪个是白字?甲：我咨询您这“给”如何写
乙：啊
算是提手儿一具“手”字。
甲：如何说呢
乙：算是拿这手递给那手吗
甲：别对，是乱搅丝一具“人一口”的“合”字，正字念给（ji）。
山东都说正字，比如在饭馆候饭帐，“二哥，你吃多少钞票我‘给’（ji）啦。
”正字念“给”（ji）。
乙：嘿
保别齐有一具俩字。
甲：什么叫“俩”呀
一是一，两是两。
到钞票铺去换钞票：“掌柜的，您换我两块钞票。
”有说“俩”块钞票的
乙：嘿
一具俩算是仨呀
甲：什么叫“仨”呀?正字是“三”，前门外有三庆戏院。
有说仨庆戏院的吗
乙：明儿我改了
甲：什么叫“明儿”呀
正字念“明”。
电影明星有叫电影“明儿”星的吗
乙：今儿我倒霉
甲：什么叫“今儿”呀
正字念“今”。
当今万岁。
有念“当今儿”万的吗
乙：你别较真儿。
甲：什么叫“较真儿”
正字念“真”。
乙：您净琢（zuo）磨。
甲：什么叫琢（zuo）磨呀
正字是琢（zhuo）磨。
如切如磋，如琢（zhuo）如磨。
琢（zuo）磨琢（zuo）磨，小贫骨头
谁知道相声的黑话
说几个，越多越好。
就是相界的行话疃春声春口——说相声单春——单口相声对春——对口相声疃柴——说评书使短家伙的——说评书柳海轰儿的——唱大鼓的使长家伙的——唱大鼓的怯的——京韵大鼓清的——梅花大鼓正的——铁板儿大鼓片子——双簧显快——联珠快书□上的——莲花落使扁家伙的——唱竹板书的垫话儿——相声即兴的开场白瓢把儿——相声转入正文过渡性的引子正活——相声的正文底——相声中掀起高潮的结尾活——节目曲目书目点活——点节目戳活——点节目使活——演节目逗哏的——相声表演中的甲捧哏的——相声表演中的乙量活的——相声表演中的乙调(diao)侃儿——说行话疃——说倒口——说方言怯口——方言挛丝儿——弹弦儿拐着——拉四胡皮儿薄——容易使观众明白、发笑皮儿厚——不容易明白、发笑包袱儿——笑料圆黏儿——招徕观众下挂——重新编排整理相儿——面部表情包袱点——爱笑的观众火啦——演出效果极佳泥啦——演出效果不好闷啦——抖出“包袱儿”后没人笑夯头——嗓子格念——别说了，别动了马前——快些说唱马后——慢些说唱醒攒儿——明白了出蛊儿—发生问题铆地——禁止演出顶瓜——心里紧张叩瓢儿——磕头咧瓢儿——笑啦联穴——搭班演出劈穴——拆班分演攒儿亮——心里明白响蔓儿——名声大者纲口——说话滚纲——说书人将书中人名说错混纲——乱说黑板了——唱得没板了鬼搭墙——唱词来回反复稀溜纲——逗趣的话杵头——钱托杵——收钱杵门子——能够赚钱的说词连环杵——唱几句或说一段科诨即敛一次钱，间隔很短疙疸杵——观众格外多给的钱硬买卖——能挣钱的艺术或节目空码儿——外行对托——异口同声滚噘官儿——记错了越词——唱段重复越——在一台演出中唱前边人唱过的曲目，犯规之举折腰——指节目演出中间，因演员失误而使观众情绪涣散黏箔——开书馆的人询家——听书的人提搂把子——书馆伙计择毛儿——观众为说书人指正钻锅——现学现演过口白——鼓曲演唱中夹入的说白碟子——口白浑碟子——外省人用乡音说书海(hai)——大、多蹶(jue)——小、少拢蔓儿——票房组织的名称把儿头——组织票房的负责人拢子——装道具及乐器的圆盒子掌班的——艺人班社组织的领头人班底——演出组织中相对稳定的骨干演员卖单胳膊的——对班底演员的称呼单档儿——不在班底之列的临时搭班演员大蔓儿——名演员黄调——走调串邪钵——到妓院演出念家——盲艺人亮家——明眼艺人把点开活——根据观众的情况决定所演的节目火——节目效果热烈瘟——节目效果平淡抽签儿——演出中，陆续走掉一些观众起堂——演出中，一大批观众离去相不错赚——有名气的演员必有其长处梁子——评书及鼓书故事的梗概柁子——评书及鼓书故事中的大关节和高潮处扣子——评书及鼓书故事中的悬念书道儿——评书或鼓书的内容大纲长(zhǎng)夯儿——提高嗓音落(lao)夯儿——压低声音杂正儿——演出服装的统称蔓子活——长篇大书拧蔓儿——说完一部书又换另一部书蹚蔓儿——按提纲口头加工编说新书蔓子海(hai)——书越说越长纂弄蔓子——艺人自己编书鞭轰儿——打鼓撅柳儿——小曲儿掐柳儿——点唱(后台语)群活儿——多人节目上量活——上堂会一块活——一个节目老合——江湖行内人戳朵儿——写字彩棒子——拆活丑棒——拆唱打里的——拆活中的正角打外的——拆活的丑角挂甲的——《双锁山》中的高君保张家轰儿——八角鼓大□——莲花落的大板儿客儿——大鼓板团丝——三弦忙子——三弦册(chǎi)子——记录曲词、书词的本子坎子——把守戏园门的人驳了口儿——说评书散了，书不说了钻朵——认识字不钻朵儿——不认识字人式压点——演员相貌好，表演时能压住场人式不正——长相一般，言不压众贴身靠儿——说书艺人与观众套交情挖点——说书艺人设法骗听书人的钱蔓儿正——艺人名誉好蔓儿念——艺人名誉不好幌幌——海报鼓了夯儿——嗓子坏了章年不正——运气不好海青腿儿——没拜过师的艺人墨刻儿——书局出售的话本道儿活——按所继承的前辈艺人的说书提纲敷衍而成的评书鸳鸯档子——男女二人唱对口大鼓火穴大转——挣钱很多喷口好——字音清楚黏子不酥——指观众不散臭包袱——内容不健康的笑料越道——散场八大棍儿——中篇评书或中篇单口相声的俗称片子活——短篇评书驳口——说书中小段落截止处通常用几句话打住开脸儿——对书中人物的外形描绘诗赋赞——说书中写人、状物、绘景、形声的韵文贯口——演员快速连续歌唱或数说一连串事物书外书——在评书正书外插入讲述的故事现挂——演员离开脚本的现场即兴发挥摘挂——说书中摘取其他书目的内容扦关儿——说书中的接榫处笔法——说书中结构故事的方法拉典——说书中引入典故讲述使挂子——说书中用扇子等模拟开打动作放汤——说书中使扣子失当，未能使听众入扣空子——外行相家——内行一头沉——对口相声中主要由逗哏的叙述的说表形式子母哏——对口相声中甲乙互相争辩的说表形式腻缝的——指群口相声表演中的演员丙三翻四抖——相声表演中制造笑料迟疾顿挫——相声演员掌握节奏的技巧瞪谝踹卖——相声捧哏的常用表演技巧说学逗唱——相声表演的基本功夫春点——江湖行话花辙——谓指曲艺曲本(多为唱词)中多次转换韵脚袍带书——讲史和英雄传奇类书目短打书——武侠、公案类书目书胆——评书中主人公书筋——评书中正面诙谐人物
数来宝棺材铺台词
相声、台词甲：这个相声，曲艺形式之一啊。
乙：对。
甲：曲艺哪，又叫什样杂耍儿。
乙：哎，有这么叫的。
甲：杂耍吗，乙：嗯。
甲：耍、弹、变、练。
乙：嗯。
甲：说、学、逗、唱。
乙：什么都有。
甲：我最爱唱。
乙：哦，您还喜欢唱
甲：不过干唱我可不唱。
乙：哎……怎么还干唱啊
甲：没有乐器伴奏，我不唱。
乙：唉，这上哪儿给你找乐器去
甲：甭找啊，在这儿哪。
乙：噢，就这七块板儿啊
呵呵呵呵……甲：啊，怎么着
怎么着
乙：还怎么着
甲：别小看这七块板儿，哎，这七块板儿，别小看。
乙：怎么着
甲：不好掌握。
乙：什么呀，就不好掌握……甲：不好掌握，一般人打不了。
乙：这……一般人打不了
甲：我先来个过门儿，你听听。
乙：呦，这还有过门儿
甲：唉，先来个过门儿，乐器吗。
（打板儿，过门儿。
）乙：嗯，行
要过饭
甲：什么叫要过饭哪
什么话，这叫
乙：这我懂，啊。
打这七块板儿，这叫数来宝，要饭的
甲：别听他的啊
说错了
乙：说错了
甲：错了，唉，错了
乙：嗯
甲：记住了
数来宝的不要饭--乙：不要饭
甲：--要钱
乙：噢……这不一样吗
甲：要说这数来宝的也不容易。
乙：怎不容易呀
甲：讲究是现编现唱。
乙：那当然。
都得这样儿。
甲：得做到三快。
乙：哪三快
甲：眼快，心快，嘴快。
乙：这眼快是
甲：发现目标了。
乙：心快
甲：编出词儿来。
乙：嘴快哪
甲：跟着就得唱出来。
乙：要说是不简单。
甲：数来宝的一进大街，三百六十行，见什么唱什么。
乙：那是啊。
甲：他跟这个一般要饭的还不一样。
乙：怎么不一样啊
甲：要饭的来了，大爷，大奶奶喊了半天，就许不给。
乙：那可不。
甲：唯独这数来宝的要来了，往这儿一站，你就得给钱。
乙：哦，数来宝的一来，准得给钱
甲：哎。
乙：那是没碰上我，他要碰上我，我就不给钱。
甲：你得听他唱的怎么样。
乙：我根本就不听。
甲：人家都给，你怎么不给呀
乙：哎，对啦
我就不给。
甲：没你这样儿的
乙：我就这样儿
甲：没你这么轴的
乙：我就这么轴
甲：没你这么拧的
乙：我就这么拧
甲：没你这么不是玩意儿的
乙：我就这么不是玩意儿……你才不是玩意儿哪
怎么说话哪
甲：人家都给，你怎么不给呀
乙：你不知道，我有外号儿。
甲：外号儿
乙：哎。
甲：叫什么呀
乙：我叫“瓷公鸡、铁仙鹤、玻璃耗子、琉璃猫。
”根毛儿不拔
甲：滑出溜
乙：那是。
甲：你没打听打听
乙：啊，啊。
甲：我也有个外号儿。
乙：你外号儿是
甲：榔头。
乙：榔头干吗呀
甲：你就是瓷公鸡，我把你那尾巴棒（敲、击）下一块来
乙：嗬
我还有外号儿啦
甲：叫什么呀
乙：我叫钱锈。
甲：怎么叫钱锈啊
乙：那是啊，钱，只一到我身上，那就锈住了
钱锈。
甲：哦，我外号儿铁刷子
乙：铁刷子什么意思
甲：专刷你这钱锈
乙：你呀，也甭斗嘴儿。
不信，咱俩就试一回。
甲：咱学一学。
乙：怎么样
甲：可以呀。
乙：来。
甲：打这儿起这桌子--乙：啊，啊。
甲：就不是说相声那个场面桌儿了。
乙：那，这是什么哪
甲：买卖家儿那栏柜。
乙：噢，这就变柜台啦。
甲：哎。
乙：那行。
甲：我哪，就好比是这个数来宝的。
乙：那当然啦。
甲：你往柜台里头一站，您就是买卖家儿内掌柜的……乙：行。
甲：我来到这儿哪……乙：哎，哎，哎，不，不，不
什么叫内掌柜的
我成老板娘了是吧
甲：不是。
乙：像话吗
甲：……买卖家儿那位……掌柜的。
乙：你呀，也甭这位、那位，这买卖儿就我这么一位的。
甲：的
乙：行不行
甲：数来宝的来了，往你门口儿这儿一站，我就开始数，你就准备给钱。
乙：我不给。
甲：你不给我没结没完，我总这儿数。
乙：你数啊，不论你怎么数，你也是白数（白薯）。
甲：……怎么白薯啊
乙：那可不，数了半天不给钱，这不白数（白薯）了吗
甲：白数（白薯）不了
乙：不信咱就试试。
甲：咱来来啊，开始了啊。
乙：真是。
甲：（打板儿、过门儿）噢--乙：不，不
您等会儿
您这噢--，这干吗
这是
甲：这是数来宝的规矩。
乙：什么规矩
甲：没唱以前，先得噢--，乙：这干吗呀
甲：引人注意听。
乙：哦。
甲：这跟那个唱戏、叫板，一个道理。
乙：哦，明白了，明白了。
甲：噢--乙：叫板哪。
甲：噢--乙：开始了。
甲、乙：噢--乙、行了，行了
你跑这儿轰鹅来啦
噢--没完了是吗
甲：重来，重来了啊。
乙：什么呀，这叫
甲：噢，这个竹板儿打，（我这）进街来，铺户这个买卖两边排，是也有买，也有卖，也有这个幌子和招牌。
金招牌，（我这）银招牌，里里外外的挂出来。
这边儿写：特别（这个）减价大赠彩；那边儿写：（这个）白送一天您快来。
说你也来，我也来，（这个）的发了财
您老发财我沾光，路过相求来拜望。
一拜君，二拜臣，三拜掌柜的大量人。
人量大，（我这）海量宽，老爷坐西川。
西川坐下了汉，保驾的臣，三千岁。
人又高，（我这）马又大，把胡子乍，是大喊三声桥塌下。
，落了马，一见也害怕。
（小过门儿）我在那边儿拐了个弯儿，我扭项回头拜这家儿。
我拜了他，不拜你，你说傻子没道理。
大掌柜的真不错，站在（这个）门口儿一个劲儿的乐，您把（这个）铜子儿给几个，拿回家去好治饿。
这位掌柜的好说话儿，他留分头、光嘴巴儿，身上穿着个蓝大褂儿。
手里边摇着个白折扇儿，不扇屁股扇脸蛋儿
乙：咳
走，走，走，走，走
甲：噢，你叫我走，（我这）不能走，走到了天黑空着手，一分钱我这也没有，老傻还得饿一宿，我求掌柜的高高手，你要给钱我就走
乙：去，去，去，去
甲：哎，叫我去，我不能去，去到了天黑吃谁去
一没房子二没地，老傻多跑几里地。
掌柜的别说推辞话，穷人沾光没多大。
乙：我看你刚才好像来一趟了
甲：噢，大掌柜，你别起火，那刚才来的可不是我。
他是谁，我是谁，别拿当李逵。
我是我，他是他，各人有钱个人花。
大掌柜的看一看，你别拿孟良当焦赞。
乙：我说你呀，来巧啦
我们掌柜的不在家。
甲：噢，一句话，（我这）算白搭，你说掌柜的不在家。
掌柜的不在你老在，你老办事更明白。
我看掌柜的走不远，有这个买卖把他管。
里推外，外推里，大掌柜的就是你。
乙：嗯，是我，啊，是我。
怎么着
我呀，没钱。
甲：噢，你说没有我说有，这个票子洋钱柜里头。
你要有钱你不拿，票子不会往外爬；你要有钱你不动，票子不会往外蹦；不会爬，不会蹦，我求掌柜的往外送。
乙：我说你贫不贫哪
甲：噢，说我贫，那我就贫，我不偷不摸是好人。
我一不偷，二不摸，三不打抢，四不夺。
这个数来宝的流口辙，我不耍贫嘴不能活。
乙：我说你凭什么找我要钱哪
甲：噢，大掌柜，你听其详，截（打）周朝列国就有我这行。
无食困陈蔡，多亏了范丹老祖把粮帮。
借你们吃，借你们穿，借来（这个）米山和面山哪，直到如今没还完。
我不论僧，不论道，不论你回、汉和两教，天主堂，耶稣教，孔圣人的门徒我都要。
乙：你都要啊
你知我这是什么买卖儿
甲：噢，我从小没念过《三字经》，您这个字号认不清。
乙：哎，认不清没关系，我告诉你。
我这是呀，切面铺。
甲：行咧
竹板儿打，我（这）迈大步，掌柜的开了个棺材铺。
您这个棺材真正好，一头儿大，一头儿小，装里死人跑不了，装里活人受不了，装里……乙：不，不，不
停
停
怎么出来棺材铺啦
甲：你不说的吗，开棺材铺吗
乙：谁说棺材铺啦
切面铺
甲：切面铺
乙：哎。
甲：切面铺没意思。
棺材铺，棺材，棺材，官保发财。
乙：噢……不，不，不
发财，也不开棺材铺。
甲：就棺材铺吧，一头儿大，一头儿小……乙：哎
不，不，不，行了，行了
咱别对付行吗
我就是切面铺。
甲：别介，别介。
乙：什么叫别介呀
甲：这个棺材铺这词儿我熟啊。
乙：噢……你熟我就得就合你呀
有这道理吗
就是切面铺，有词儿你就唱；没词儿，走
啊。
甲：非切面铺
乙：就是切面铺。
甲：切面铺。
乙：那可不。
甲：竹板儿打，我（这）迈大步，掌柜的开的是……切面铺。
乙：哎，切面铺。
甲：怎么样
乙：哎，行。
甲：切面铺，切面铺……卖切面……乙：这不废话吗
甲：卖切面，面又白，质量高，分量足，不少给，宽条儿的，细条儿的，还经煮，吃到嘴里特别筋道，买卖好，大赚钱……乙：行啦
多可气
啊
又没辙，又没韵，还一句也不挨着。
我说你这叫数来宝吗
这个
甲：这不切面铺的事儿吗。
乙：切面铺的事儿不行。
什么叫数来宝
你得有辙，有韵，有板……甲：有板
乙：那当然啦。
甲：那行哩，有韵。
竹板儿打，我（这）抬头看，这个大掌柜的卖切面。
乙：哎，对。
卖切面。
甲：这个切面铺啊，耍大刀，这生日满月用得着。
乙：嗯。
甲：要说面，咱们净说面，和出来，一个蛋，擀出来，一大片，切出来，一条线，下到这个锅里团团转，捞到碗里莲花瓣，又好吃，又好看，一个人儿吃半斤，仨人儿吃斤半，大掌柜的算一算，算不上来你混蛋。
乙：你混蛋
怎么带骂人的这个
甲：这没办法。
这咱懂啊，言前辙呀，知道吗
（十三道大辙，言前辙）正赶这儿，大掌柜，算一算，算不上来，你……闹一混蛋。
乙：瞧我赶这辙
甲：赶辙上了。
乙：得，得，得。
算了，算了。
我呀，切面铺不开了。
甲：不开了
乙：我改买卖儿。
甲：改棺材铺，一头儿大，一头儿小……乙：行，行了
谁改棺材铺啊
甲：改什么
乙：我呀，我卖冰棍儿。
甲：卖冰棍儿能卖多少钱哪
乙：我卖着玩儿，不赚钱。
甲：卖冰棍儿。
乙：卖着玩儿。
甲：行哩。
这个竹板儿打，真有趣儿，这个大掌柜的卖冰棍儿。
乙：卖冰棍儿。
甲：您这个冰棍儿真正好，一头儿大，一头儿小……乙：哎，不，不，不对
怎么又出来棺材啦
甲：怎么啦
怎么啦
哪儿有棺材
乙：哪儿有棺材
这一头儿大，一头儿小怎么回事
甲：这包装啊，一头儿大，一头儿小，这好往外拿呀，知道吗
乙：不，不，不
我这冰棍儿呀，就是两头一边儿粗。
甲：你这太别扭了
乙：我就卖这别扭冰棍儿。
甲：您这个冰棍儿讲卫生，那真是开水白糖冻成冰。
乙：哎。
甲：怎么样
乙：好
这词儿行，啊。
甲：这词儿怎么样
乙：好
甲：您这个冰棍儿讲卫生，那真是开水白糖冻成冰。
乙：不错
甲：您这个冰棍儿讲卫生，那真是开水白糖冻成冰，您这个冰棍儿讲卫生，那真是——甲、乙：开水白糖冻成冰
乙：没完了是吧
甲：你不说好吗。
乙：好也不能老唱这一句呀
甲：你的意思哪
乙：你得往下唱啊
甲：还得往下唱
乙：那可不。
甲：吃冰棍儿……吃冰棍儿……这个大掌柜的吃冰棍儿。
乙：好吗
我弄三棵冰棍儿吃
甲：吃冰棍儿，把茶沏，喝茶一会儿就拉稀。
乙：那还不拉稀呀
甲：这吃冰棍儿，拿起来瞧，是小豆、桔子有香蕉，乙：对。
甲：东西好，材料高，不怕晒，不怕烤，搁在火里化不了……乙：哎--哎
我说这是冰棍儿呀
甲：火筷子
乙：火……你提火筷子干吗呀
这位。
我说，冰棍儿我不卖啦。
甲：不卖啦
乙：我呀，我开澡堂子。
甲：澡堂子
乙：澡堂子怎么样
甲：好咧
有啊。
乙：啊。
甲：竹板儿打，（我这）迈大步，掌柜的开了个堂子铺……乙：行……哎
不对，不对
啊
什么叫堂子铺啊
甲：就是澡堂子啊
乙：不，没这么说话的啊
二哥，您哪儿洗澡啊
我，堂子铺
像话吗
有这么说话的吗
甲：这都听得懂啊，谁听不懂啊
乙：听得懂，也不行
不许这么说话，就得叫洗澡堂
甲：非得洗澡堂
乙：就洗澡堂。
甲：竹板儿打，（我这）走慌忙，掌柜的开了个洗澡堂。
乙：洗澡堂。
甲：您这个堂子讲卫生，那真是开水白糖冻成冰……乙：不，不，不
不对，不对
这澡堂子里边怎么冻成冰啦
这个
甲：串了，串了。
乙：不象话
冰棍儿的词儿不行
啊
甲：您这个堂子讲卫生，那真是--手巾又白水又清，乙：哎，这差不多。
甲：要洗澡，进门来，乙：是。
甲：是胰子香，手巾白。
乙：对。
甲：这个大毛巾，围当腰，就是不把脑袋包。
乙：没有包脑袋的，啊
甲：是有温水儿，（它）有热水儿，越烫越美直咧嘴儿。
乙：好。
甲：有一个老头儿六十八，进这池塘笑哈哈，是头又晕，眼又花，呱唧摔了个大马趴—乙：呦
甲：伙计一见往外搭。
乙：怎么回事
这是
甲：晕堂子了。
乙：咳
你少洗会儿多好啊
甲：怎么样
唱的
乙：好谈不上啊，凑合着。
甲：给钱
甭废话，拿钱
乙：要说他这行也不易。
得
给你一分钱
甲：多钱
乙：一分钱。
甲：一分钱
乙：啊。
甲：哎，大掌柜，你看一看，我唱了半天一头汗，这一分钱，怎么吃饭，我求掌柜的换一换。
乙：换换
你打算要多少
甲：哎，数来宝的不害臊，你给多少我都要。
乙：嚯
甲：什么叫棉袄、大衣、水獭帽儿，皮鞋、围脖、大手套儿；凉席、蚊帐、大炉灶，这个电灯、电话、电灯泡；这个汽车、楼房、现金和支票，桌椅、板凳、盆景儿、帽镜，连内掌柜的我都要。
乙：嚯
你再胡说八道我可打你了啊
甲：噢，大掌柜，你说大话，你瞪着眼睛要打架。
乙：怎么着
甲：要打架，（咱们）出街东，在这儿打架怕欺生，乙：嚯
甲：要打架，咱往西，咱俩打架值不得。
要打架，咱往北，一对一个你白给
乙：呀
甲：要打架，咱奔正南，是数来宝的万万千，越聚傻子人越多，拆了你这个兔子窝
乙：嚯
惹不起
冲你呀，我这买卖儿，关门
甲：噢，稀里里，（我这）哗啦啦，这个大掌柜的把门插。
说夜间插门怕失盗，这白天插门为什么
竹板儿打，细留神，八成里边死了人。
乙：呦
我，我开开得了
甲：噢，竹板儿打，（我这）迈大步，掌柜的开了个棺材铺，您这个棺材真正好，一头儿大，一头儿小……乙：停，停，停，停
怎么又出来棺材铺啦
甲：死人啦。
乙：谁死人啦
哪儿死人啦
甲：没死人你插上门儿不做买卖儿了
乙：谁不做买卖儿啊
我，我们家有事儿……甲：有事儿
乙：我停业一天行吗
甲：什么事儿啊
乙：什么事儿，好事儿啊
喜事儿，我结婚，娶媳妇儿。
甲：娶媳妇儿
乙：怎么样
甲：更得给钱啦
乙：给钱没关系，你得有好词儿
甲：当然有啦
乙：那你唱啊。
甲：听着
乙：唱。
甲：竹板儿打，（我这）真有趣儿，乙：是。
甲：这个大掌柜的娶媳妇儿（音：份儿）。
乙：对--不，不，不对
什么叫娶媳份儿呀
这什么词儿，这个
甲：倒音了，倒音了。
乙：不象话，这
甲：竹板儿打，真有准儿，（这个）大掌柜的娶媳妇儿（音：粉儿）。
乙；不，这也不行啊
甲：定准了音儿，大掌柜的娶媳分儿……乙：什么词儿
甲：竹板儿打，响哗啦，大掌柜的娶媳发……乙：咳
甲：竹板儿打，响哗啦，大掌柜的你娶妈……乙：你娶妈
你娶妈
甲：这不想吗，娶什么哪
娶嘛呐
知道嘛，琢磨词儿哪。
乙：你琢磨词儿你别说出来呀
甲：我再琢磨琢磨……，乙：琢磨好了
甲：稀里里，（我这）哗啦啦，大掌柜的您成家
乙：好吗
我成家稀里哗啦的
全散了是吧
甲：这也不行
乙：不，不象话。
甲：说来的巧，来的妙，掌柜的成家我来到。
乙：哎，这凑合。
甲：这个亲戚朋友把喜道，掌柜的站在堂前哈哈笑。
乙：那是啊。
甲：前边铜锣开着道，后边跟着八抬轿，八抬轿，抬进门，（这个）伴娘过来搀新人。
是铺红毡，捯喜毡，一捯捯在了喜桌前。
有一对喜蜡分左右，喜字儿香炉摆中间。
拜罢了地，摆罢了天，拜罢了天地拜祖先，拜罢了祖先拜高堂，夫妻交拜入洞房。
乙：好
甲：您这个洞房真正好，一头儿大，一头儿小……乙：还是棺材呀
一首重庆话的说唱关于社会的
超社会 GAI爷的
戏曲知识
戏曲（traditional opera） 国五大戏曲：京剧、越剧、黄梅戏、评剧、。
释 义 戏曲是中国的戏剧形式。
是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及各种表演艺术因素综合而成的。
它的起源 历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、更新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。
虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。
这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。
各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、末、丑等不同脸变化的角色行当充任。
表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。
讲究唱、念、做、打等艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。
其中，京剧（Beijing Opera)是我国的国粹 据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。
中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。
比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。
中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。
中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。
戏曲的三大艺术特色 综合性、虚拟性、程序性—— （一）综合性 中国戏曲是一种高度综合的民族艺术。
这种综合性不仅表现在它融汇各个艺术门类（诸如舞蹈、杂技等）而出以新意方面，而且还体现在它精湛涵厚的表演艺术上。
各种不同的艺术因素与表演艺术紧密结合，通过演员的表演实现戏曲的全部功能。
其中，唱、念、做、打在演员身上的有机构成，便是戏曲的综合性的最集中、最突出的体现。
唱，指唱腔技法，讲求“字正腔圆”；念，即念白，是朗诵技法，要求严格，所谓“千斤话白四两唱”；做，指做功，是身段和表情技法；打，指表演中的武打动作，是在中国传统武术基础上形成的舞蹈化武术技巧组合。
这四种表演技法有时相互衔接，有时相互交叉，构成方式视剧情需要而定，但都统一为综合整体，体现出和谐之美，充满着音乐精神（节奏感）。
中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的富有形式美的戏剧形式。
（二）虚拟性 虚拟是戏曲反映生活的基本手法。
它是指以演员的表演，用一种变形的方式来比拟现实环境或对象，借以表现生活。
中国戏曲的虚拟性首先表现为对舞台时间和空间处理的灵活性方面，所谓“三五步行遍天下，六七人百万雄兵”、“顷刻间千秋事业，方丈地万里江山”，“眨眼间数年光阴，寸柱香千秋万代”这就突破了西方戏剧的“三一律”与“第四堵墙”的局限。
其次是在具体的舞台气氛调度和演员对某些生活动作的模拟方面，诸如刮风下雨，船行马步，穿针引线，等等，更集中、更鲜明地体现出戏曲虚拟性特色。
戏曲脸谱也是一种虚拟方式。
中国戏曲的虚拟性，既是戏曲舞台简陋、舞美技术落后的局限性带来的结果，也是而且主要是追求神似、以形写神的民族传统美学思想积淀的产物。
这时一种美的创造。
它极大地解放了作家、舞台艺术家的创造力和观众的艺术想象力，从而使戏曲的审美价值获得了极大的提高。
（三）程序性 程序是戏曲反映生活的表现形式。
它是指对生活动作的规范化、舞蹈化表演并被重复使用。
程式直接或间接来源于生活，但它又是按照一定的规范对生活经过提炼、概括、美化而形成的。
此中凝聚着古往今来艺术家们的心血，它又成为新一代演员进行艺术再创造的起点，因而戏曲表演艺术才得以代代相传。
戏曲表演中的关门、推窗、上马、登舟、上楼，等等，皆有固定的格式。
除了表演程式外，戏曲从剧本形式、角色行当、音乐唱腔、化妆服装等各个方面，都有一定的程式。
优秀的艺术家能够突破程式的某些局限，创造出自己具有个性化的规范艺术。
程式是一种美的典范。
戏曲的起源和形成 起源 中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。
（一）先秦——戏曲的萌芽期。
《诗经》里的“颂”，《楚辞》里的“九歌”，就是祭神时歌舞的唱词。
从春秋战国到汉代，在祭神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。
从汉魏到中唐，又先后出现了以竞技为主的“角抵”（即百戏）、以问答方式表演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞“踏摇娘”等，这些都是萌芽状态的戏剧。
（二）唐代（中后期）——戏曲的形成期。
中唐以后，我国戏剧飞跃发展，戏剧艺术逐渐形成。
（三）宋金——戏曲的发展期。
宋代的“杂剧”，金代的“院本”和讲唱形式的“诸宫调”，从乐曲、结构到内容，都为元代杂剧打下了基础。
（四）元代——戏曲的成熟期。
到了元代，“杂剧”就在原有基础上大大发展，成为一种新型的戏剧。
它具备了戏剧的基本特点，标志着我国戏剧进入成熟的阶段。
（五）明清——戏曲的繁荣期。
戏曲到了明代，传奇发展起来了。
明代传奇的前身是宋元时代的南戏（南戏是南曲戏文的简称，它是在宋代杂剧的基础上，与南方地区曲调结合而发展起来的一种新兴的戏剧形式。
温州是它的发祥地）。
南戏在体制上与北杂剧不同：它不受四折的限制，也不受一人唱到底的限制，有开场白的交代情节，多是大团圆的结局，风格上大都比较缠绵，不像北杂剧那样慷慨激昂，在形式上比较自由，更便于表现生活。
可惜早期南戏的本子保留下来的极少，直到元末明初，南戏才开始兴盛，经过文人的加工和提高，这种本来不够严整的短小戏曲，终于变成相当完整的长篇剧作。
例如高明的《琵琶记》就是一部由南戏向传奇过渡的作品。
这部作品的题材，来源于民间传说，比较完整地表现了一个故事，并且有一定的戏剧性，曾被誉为“南戏中兴之祖”。
明代中叶，传奇作家和剧本大量涌现，其中成就最大的是汤显祖。
他一生写了许多传奇剧本，《牡丹亭》是他的代表作。
作品通过杜丽娘和柳梦梅死生离合的故事，歌颂了反对封建礼教，追求幸福爱情，要求个性解放的反抗精神。
作者给爱情以起死回生的力量，它战胜了封建礼教的束缚，取得了最后胜利。
这一点，在当时封建礼教牢固统治的社会里，是有深远的社会意义的。
这个剧作问世三百年来，一直受到读者和观众的喜爱，直到今天，“闺塾”、“惊梦”等片断还活跃在戏曲表演的舞台上，放射着它那艺术的光辉。
元杂剧 元杂剧是在民间戏曲肥沃土壤上，继承和发展前代各种文学艺术的成就，经过教坊、行院、伶人、乐师及“书会”人才的共同努力，而改进和创造出来的综合性舞台艺术。
在形上，元杂剧用北曲四大套数安排故事情节，不连贯处，则用楔子结合，形成了一本四折一楔的通常格式（王实甫的《西厢记》是元杂剧中独有的长篇，共写了五本二十一折），每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲，必要时另加“楔子”。
结尾用两句、四句或八句诗句概括全剧的内容，叫“题目正名”。
每折包括曲词、说白（宾白）和科（科泛）三部分。
曲词是按导师情需要的曲牌填写的文字，也叫曲文、唱词或歌词。
其作用是叙述故事情节、刻画人物性格。
全部曲词都押同一韵脚。
说白是用说话形式表达剧情或交代人物关系的一种艺术手段，分对白（角色之间的对话）、独白（角色独自抒发个人感情和愿望的话）和旁白（角色背着台上其他剧中人对观众说的话）、带白（插在曲词中的说白）等。
科是动作、表情等。
一本剧通常由正末或正旦一人来唱，其它脚色有白无唱。
正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。
角色： 末：男角。
元杂剧中的正末是剧中的男性主角。
旦：扮演女性人物。
正旦（剧中女主角）、小旦、搽旦，正旦，花旦，闺门旦，武旦，老旦，彩旦。
净：俗称“花脸”“花面”，大都扮演性格或相貌上有特异之点的男性人物。
如《窦娥冤》中的公人（官府差役）即属净。
丑：扮演喜剧的角色，又称“三花脸”或“小花脸”多扮演性格诙谐的人物，有文丑和武丑之分。
外：元杂剧中有外末、外旦、外净等，是末、旦、净等行当的次要角色。
监斩官——外末。
杂：又称“杂当”。
扮演老妇人的角色名。
如：蔡婆婆。
作家 元杂剧作家，在短短的几十年内，创作的剧本至少在五六百种以上，保留到现在的也还有一百五十多种。
这些作品全面而深刻地反映了元代社会生活的面貌，其中有许多优秀作品，已成为我国珍贵的文化遗产。
例如关汉卿的《窦娥冤》通过描写一个善良无辜的童养媳窦娥的悲惨遭遇，反映了高利贷者的残酷剥削、地痞流氓的敲诈勒索和贪官污吏的徇私枉法，深刻地揭露了元朝社会的黑暗现实，歌颂了被压迫者感天动地的坚强意志和宁死不屈的反抗精神。
马致远的《汉宫秋》，借助历史题材，通过描写王昭君为国献身、毛延寿卖国救荣和王公大臣的腐败无能，对元代的民族压迫进行无情地揭露，对当时的统治者给予辛辣的嘲讽。
王实甫的《西厢记》，描写了封建社会青年男女争取婚姻自主的故事。
从“惊艳”、“联吟”到“赖婚”，充分表现了崔莺莺对爱情的渴望。
但她出身于名门望，受到封建礼教的熏陶和束缚，因此，又有“闹简”、“赖简”等曲折和反复。
在“听琴”、“佳期”、“长亭”几折戏中她终于走上了叛逆的道路，为作品增添了浓厚的喜剧色彩。
全剧以争取婚姻自主与恪守“父母之命”的矛盾为主线，以崔莺莺、张珙和红娘三人之间的误会和冲突为副线，互相交织，有节奏地展开，时张时弛，时动时静，时喜时悲，时聚时散，挥洒自如，色彩斑斓。
它那“愿天下有情的都成了眷属”的主题思想和个性鲜明、栩栩如生的艺术形象，都具有强大的艺术魅力，能给人以强烈的感染，深为广大群众所喜爱。
元曲四大家：关汉卿——《窦娥冤》；郑光祖——《倩女离魂》；白朴——《梧桐雨》；马致远——《汉宫秋》； 传说 相传，清朝初年的北京有四大剧种，即南昆、北弋、东柳、西梆。
据嘉庆八年的记载：“有明肇始昆腔，洋洋盈耳，而弋阳、梆子、琴、柳各腔，南北繁会，笙磬同音，歌舞升平，伶工荟萃，莫感于京华。
”也说明了当时这一历史盛况。
其中所谓南昆即流行于江南昆山一带的昆山腔；北弋指南戏与北曲结合，产生于江西弋阳地区的弋阳腔，即流传到北方形成的高腔，也就是当时盛行于京城的京腔；东柳即流行于山东的柳子腔；西梆自然是我国西北广为流传的梆子腔，也就是秦腔。
说明了东西南北四方艺人汇集北京的盛况。
从当前来看，以上四大声腔已远远超出了自己的原有范围，有的早已遍及全国许多省份，弋阳腔(即高腔)更是在安徽、浙江、江苏、湖南、湖北、福建、广东、云南、贵州、四川、河北广为流传，因此有关人士认为这种说法并不科学，但是这种历史形成的说法还是客观地反映了历史事实。
从当前戏曲剧种的分布来看，昆剧在上海、南京、浙江、湖南还是有相当的观众基础。
弋阳腔不但在北方扎根，从乾隆年间，在京师“六大名班，九城轮转”，而且对京剧以及一些北方剧种的形成发挥了重要影响，就是在江南一带的流传也主要是在许多北方语系的地区。
柳子腔(包括受其影响的柳琴戏)虽然流行于河南、苏北、冀南、皖北等地，但是它重要的活动还是山东的曲阜、泰安、临沂。
秦腔(即山陕梆子)以及由其发展而来的山西、河南、河北等各地的梆子腔尽管至今在北方盛行，然而我们在甘肃、宁夏、陕西等地看到的秦腔却有着更深厚、更古老的根基和更广泛的观众群，所以说“南昆、北弋、东柳、西梆”的说法是有历史根据的。
[编辑本段]全国戏曲的种类 彩调剧 藏剧 潮剧 楚剧 凤阳花鼓戏 广东汉剧 桂剧 汉剧 黄梅戏 徽剧 荆州花鼓戏 柳子戏 吕剧 山东梆子 绍剧 四川曲剧 甬剧 云南花灯 壮剧 越剧 粤剧 越调 豫剧 宜黄戏 扬剧 新疆曲子剧 湘剧 锡剧 婺剧 碗碗腔 天津文明戏 苏剧 曲剧 琼剧 青海平弦戏 秦腔 黔剧 祁剧 蒲剧 莆仙戏 评剧 瓯剧 闽剧 陇剧 龙江剧 辽南戏 昆剧 梨园戏 京剧 晋剧 吉剧 黄龙戏 淮剧 滑稽戏 花儿剧 沪剧 河北梆子 赣剧 二人转 二人台 川剧 北方昆曲 新城戏 [编辑本段]声腔剧种 京剧、豫剧、评剧、越剧、河北梆子、河北乱弹、石家庄丝弦、深泽坠剧、安国老调、保定老调、保定上四调、保定皮影、保定贤寓调、保定碰板调、十不闲莲花落、固义傩戏、海兴南锣、北方昆曲、定州秧歌戏、蔚州梆子、高腔、唐剧、唐山皮影、冀南皮影戏、张家口赛戏、临漳西狄邱落子、西路蹦蹦、莲花落子、河间南辛庄木偶戏、新颖调、涿州横歧调、武安平调、张家口东路二人台、哈哈腔、保定诗赋弦、邢台弦子腔、邢台坠子戏、邢台淮调、邢台西调、肃宁武术戏、怀安软秧歌、肥乡罗戏、四股弦、二黄、二人台、上党二黄、上党梆子、山西梆子、山东梆子、莱芜梆子、枣梆子、宛梆、二夹弦、柳子戏、五音戏、川剧、三角戏、义乌腔、弋阳腔、广东汉剧、云南壮剧、云南花灯戏、丹剧、木偶剧、巴陵戏、五音戏、文南词、中路梆子、内蒙大秧歌、凤台小戏、永济道情戏、白剧、白字戏、北昆、北京曲剧、北路梆子、皮黄、皮影戏、龙江剧、龙岩杂戏、东河戏、东路梆子、汉剧、宁河戏、乐平腔、正字戏、四平腔、四股弦、右词南剑调、西皮、西秦腔、西路花鼓、西调、西路评剧、壮剧、壮族沙剧、芗剧、吉剧、吕剧、竹马戏、庐剧、吹腔、乱弹、沪剧、苏剧、甬剧、祁剧、辰河戏、余姚腔、词明戏、含弓戏、阿宫腔、灵邱罗罗腔、河南越调、河南道情、河南曲剧、京腔、青阳腔、青海平弦戏、武安落子、杭剧、扬剧、昆腔、陇剧、茂腔、绍剧、瓯剧、侗戏、宜黄戏、采茶戏、泗州戏、弦索腔、耍孩儿戏、陕西老腔、柳腔、柳琴戏、闽剧、闽西汉剧、南剧、姚剧、临剧、哈哈腔、胡琴腔、荆河戏、浑源罗罗、贵州花灯剧、高腔、高山剧、高拔子、高甲戏、高调梆子、唐剧、桂剧、秦腔、晋剧、邕剧、莆仙戏、海盐腔、海门山歌剧、海城喇叭戏、莱芜梆子、壶关秧歌、淮剧、淮红剧、黄梅戏、黄龙戏、黄孝花鼓、清戏、清音戏、粤剧、婺剧、楚剧、推剧、梨园戏、梆子腔、章丘梆子、铙鼓杂戏、湘剧、湘西苗剧、傣剧、琼剧、丝弦戏、滑稽戏、皖南花鼓戏、湖南花鼓戏、蒲剧、蒲州梆子、雷剧、锡剧、滇剧、蒙古剧、碗碗腔、瑞河戏、新疆曲子戏、赛戏、歌仔戏、僮子戏、蔚县秧歌、漫瀚剧、潮剧、徽剧、影子腔、黔剧、襄阳剧、襄武秧歌、藏剧、赣剧、彝剧。
戏剧名词 九宫、入破、卜儿、十三调、二花脸、刀马旦、人物造型、大曲、大面、大遍、小末、小旦、小戏、小生、小花脸、三部曲、三花脸、三小戏、才人、广播剧、引子、引戏、文场、文工团、文明戏、元曲、元杂剧、云手、云韶府、丑、介、队舞、六幺、幺篇、宫调、水袖、化妆、反串、书会、瓦舍、勾栏、开呵、木大、中州韵、内心独白、手眼身法步、中国戏剧梅花奖、打出马、打背躬、台词、台步、正末、正旦、正剧、正净、四大徽班、四大声腔、四功五法、旦、旦儿、末、末泥、本色、本色表演、出、外、生、加官、龙套、布景、对白、代面、包厢、乐棚、务头、犯调、北曲、立部伎、东海黄公、兰陵王入陈曲、行头、行当、行家、行院、戏文、戏剧、冲末、冲狭、曲破、曲牌、曲谱、老旦、老生、吊毛、传奇、杂当、过曲、集曲、合生、许胡、百戏、优伶、寻幢、压轴戏、地方戏、问题剧、自报家门、花部、花旦、把子、把子功、走边、走索、场、场面、场面高度、巫、串、折、弄、角抵、苍鹘、社火、邦老、孛老、序幕、身段、尾声、抢背、宋杂剧、竹竿子、吴江派、苏中郎、坐部伎、连台本戏、即兴表演、武旦、武丑、武场、武净、武生、武二花、武花脸、板眼、板式、参军、参军戏、定场诗、定场白、俫、净、帔、转踏、法曲、青衣、京白、官衣、话剧、诗剧、掐弹词、性格化、毯子功、油花脸、升平署、宜春院、贴净、贴旦、独白、独幕剧、科班、科泛、科浑、南曲、南戏、南杂剧、南北合套、俗乐、院本、弦索、哑剧、亮相、起霸、圆场、面具、轴子、客串、草台班、闺门旦、活报剧、音响效果、总会先倡、剧场、剧种、剧本、悲剧、悲喜剧、砌、彩排、旁白、帮腔、家门、宾白、钵头、俳优、倡优、临川派、鬼门道、诸宫调、第四堵墙、爱美剧运动、排遍、排演、脚色、脚本、梨园、梨园弟子、副旦、副末、副净、唱腔、唱赚、唱念做打、基本功、街头剧、翎子、盔头、检场、脸谱、彩旦、清唱、菊部、票友、郭秃、象人、教坊、虚拟动作、铜锤花脸、鱼龙曼延、雅部、雅乐、雅乐部、傩、道具、喜剧、黑头、腔调、猴戏、掌记、搽旦、散乐、装孤、傀儡戏、滑稽戏、温州杂剧、程式动作、鼓板、鼓子词、鼓吹部、鼓架部、幕、幕表制、缠令、缠达、韵白、滚调、跳丸、演出本、路歧人、酸、赚、摘遍、锣经、楔子、髦儿戏、潜台词、舞台、舞台灯光、舞台美术、舞台指示、舞台艺术、题目、题目正名、靠、趟马、髯口、褶子、蟒袍、敷演、磕瓜、影戏、燕濯、踏谣娘、霓裳羽衣曲等 河南豫剧 关于豫剧的起源。
豫剧产生于明末清初，初时以清唱为主，深受老百姓的喜爱，因而发展非常迅速。
豫剧起源已经很难考证，说法不一。
一说明末秦腔与蒲州梆子传入河南后，与当地民歌、小调相结合而成，一说由北曲弦索调直接发展而成说一说是在河南民间演唱艺术，特别是自明朝中后期，在中原地区盛行的时尚小令基础上，吸收弦索等艺术成果发展而成。
清朝乾隆年间（1736－1795），河南省已流行梆子戏。
据当时的碑文资料记载内容，明皇宫是当年演剧各班祈祷宴会之所，代远年湮，亦不知创自何时。
于道光年间（1821－1850）河工决口，庙宇冲塌，瓦片无存，可见在道光之前，梆子戏就早已存在。
这些记述与艺人间的传说相符。
据一些老艺人追忆，他们在1912年前后学艺时，曾听师傅说起河南的内十处，即祥符（今开封）、杞县、陈留（今并入开封）、尉氏、中牟、通许、仪封、封（今并入兰考）、封丘、阳武（今并入原阳）和外八处即淮阳、西华、商水、项城、沈丘、太康、扶沟、鹿邑，明清区代即流行河南讴。
河南梆子在流传过程中，在不同形成祥符调（开封一带）、豫东调（商丘一带）、豫西调（阳一带）、沙河调（漯河一带）等不同风格。
据艺人相传，豫剧最早的传授者为蒋门、徐门两家，蒋门在开封南面的朱仙镇，徐门在开封东面的清河集，都曾办过科班。
后在开封一带的，形成祥符调；传至商丘一带的，形成 豫东调；流入洛阳的一支，发展为豫西调；流入漯河的一支，被称为沙河调。
辛亥革命以后，河南梆子更多地进入城市演出。
当开封较有名的茶社，如致祥茶社、普庆茶社、澄怀茶社、庆茶社、东火神庙茶社、同乐茶社等，均争相邀聘河南子班社，义成班、天兴班、公议班、公兴班等因而活跃一时。
此后，郑州、洛阳、信阳、商丘等城市相继出现演出河南梆子的茶社、戏园。
在农村，则每逢迎神赛会必演双在一些地区，所演多属河南梆子。
20年代末到30年代，河南梆子的发展进入一个的阶段。
这一时期，开封相国寺先后建立了永安、永乐、永民、同乐四个河南梆子剧场，许多著名艺人如陈素真、王润枝、马双枝、司凤英、李瑞云、常香玉、赵义庭、彭海豹等，云集于开封。
1935年初，以樊粹庭为首成立了豫声戏剧学社，改永乐舞台为豫声剧院，陈素真所在的杞县戏班和赵义庭所在的山东曹县戏班均参加了该学社。
豫声戏剧学社革除了旧戏班的一些不合理制度，对表演和舞台美术等进行革新，并演出由樊粹庭创作的《义烈风》、《霄壤恨》、《涂血》等剧目。
抗日战争爆发后，于1938年，采醒狮怒之意，改学社为狮吼剧团。
传统戏曲中的一些服饰分类介绍皇帽 ——戏曲盔帽。
也叫“王帽”或“堂帽”。
为剧中皇帝专用之礼帽。
帽形微圆，前低后高，金底，上铸金龙，缀黄色绒球，后有朝天翅一对，左右各挂黄色大穗。
纱帽 ——戏曲盔帽。
帽形微圆，前低后高，纯黑色。
两旁插方翅者，为生角扮演的忠正文官所戴。
如《群英会》中的鲁肃；插尖翅者为净角扮演的奸邪者所戴。
如《四进士》中的顾读；插圆翅者为丑角扮演的文官所戴。
蟒 ——戏曲服装。
圆领、大襟、大袖、长及足，满身纹绣：上为云龙，下为海水，为传统戏曲中帝王将相的公服。
又有男蟒、女蟒之分。
女蟒较短，绣龙凤，为后妃、贵族妇女所穿。
一般说来，皇帝穿黄色蟒袍；臣僚所穿，以红蟒为贵重；性格粗豪者服黑蟒、蓝蟒；年轻俊雅者服白蟒、粉色蟒；年长者服古铜色或香色蟒。
无论穿男蟒、女蟒，都要腰围玉带。
官衣 ——戏曲服装。
传统戏曲中的文官服，样式与蟒同，圆领大襟，无满身纹绣，只在胸前和后心有方形补子各一块，上绣仙鹤等飞禽，颜色有紫、红、蓝、黑等。
依官阶大小分别，宰相、国老等着紫色，巡按、府道等着红色，知县等着蓝色，黑色则为驿丞门官穿用，又称素服。
女官衣较男官衣稍短，颜色有红、秋香色2种。
红官衣为一品夫人穿用，也作为传统的结婚礼服。
箭衣 ——戏曲服装。
圆领、大襟、马蹄袖或敞袖，前后开衩齐腰，长及足。
原为清代官服，用于戏曲舞台则上自皇帝、高级将领，下至一般武士，绿林人物皆可穿用。
分龙箭（上绣龙纹、下绣海水）、花箭（上绣团花）、素箭。
龙箭为皇帝及高级将领穿用；花箭为一般武将穿用；素箭有黑、蓝等色，为公差、老军穿用。
靠 ——戏曲服装。
又称“甲”。
传统戏中武将的装束。
圆领、紧袖、长及足，分前后两片，上下及两肩绣鳞纹或丁字纹，中部靠肚略阔，硬里、凸起，绣虎头纹或龙纹，背间有一虎头形的背虎壳，上可插四面三角形靠旗，腿部有两块护腿，为靠牌。
靠有软、硬两种，软靠不用靠旗。
依剧中人物的性格、身份、年龄和脸谱区分靠的颜色。
女靠自腰及足缀有彩色飘带数十根，胸前加护心镜。
翎子 ——传统戏曲中剧中人物所戴盔帽上的饰物，即雉尾。
成对插于盔头两侧，可增加美观，演员用以表演各种优美的舞蹈动作，表现人物的思想感情。
用于传统戏中番王、番将、山大王、妖精等。
有些英武的青年将领，如吕布、周瑜等也戴。
盔头 ——传统戏曲中剧中人物所戴各种冠帽的通称。
大体分为冠、盔、巾、帽四类。
冠为帝王、贵族的礼帽；盔，为武职人员所戴；巾，多为软质，属于便服；帽类比较复杂，自皇帽至草帽，名目繁多。
与盔头配合戴用的还有许多附件，如驸马翅、翎子、狐尾等。
盔头按人物身份、性别、年龄等的不同而分别使用。
靴 ——传统戏曲常用的高帮或长帮的鞋。
种类繁多，有高方、朝方、快靴、虎头靴等。
高方即厚底靴，高腰，方头，底厚二、三寸，黑缎面，白底，为生、净角色穿蟒、官衣、靠等作庄重威严打扮穿用。
朝方底稍薄，一般为丑扮官员、文人穿用。
快靴半高腰，薄底。
虎头靴前端饰有虎头纹，多为武生穿用，便于开打。
罪衣罪裙 ——一种戏曲服装。
也叫罪衣裤。
立领、对襟、普通袖，红色，布质，为传统戏曲中的罪犯专用服装。
