为什么周冬雨高考两百多分还能进北电
我一直以为北电也是个一类学校啊，录取分数线怎么这么点
那为什么
一、巧解“老头子” 才思过人，办事练达，但却不修边幅，热天里办公时常常衣冠不整。
一日，正在军机处里光着膀子办公，忽听手下人通报“皇上驾到”。
惟恐光着膀子有亵渎万岁之罪，可要穿衣服又来不及了，情急之中，只得钻到桌子底下。
早将一切看在眼里。
他不动声色，故意在椅子上坐了下来。
纪晓岚躲在桌子底下，气喘吁吁，大汗淋漓。
过了一个时辰，他听不见什么动静了，才壮起胆子问：“老头子走了没有
”一听此话，板起面孔厉声问道：“好你个纪晓岚，你不接驾，还叫我老头子，是何用意
” 纪晓岚连忙叩头解释：“万寿无疆称为老，顶天立地称为头，至于子嘛，皇上为紫微星，天之子也，这就是老头子的意思。
” 转怒为喜，得意地笑了，赦纪晓岚无罪。
二、纪晓岚妙语讨球 少年时期，纪晓岚就聪颖过人。
一次，他和小伙伴们在街上玩球。
恰好府官乘轿经过。
，球被掷进轿内。
孩子们面面相觑，不知如何是好。
纪晓岚壮起胆子上前讨球。
府官戏弄地出了个上联，“童子六七人，惟汝狡。
”让纪晓岚对下联。
对得出，就还球给他。
纪晓岚一寻思，“太守二千担，独公……” “怎么不说完
”府官问。
“你要是还我球，就是独公廉，不然就是独公贪。
”府官一楞，只得把球还给了纪晓岚。
小伙伴们都从心里佩服这个机敏聪慧的孩子。
三、个个草包 清朝时，大臣和坤贪婪成性。
一次他新修了一座竹园，知道纪晓岚墨迹珍贵，便要他题个亭额。
纪晓岚略加思索，挥笔在纸上写了“竹苞”两个大字。
和坤赶快让工匠刻成匾额，悬挂在亭台上。
一天，乾隆皇帝来游园子，见到亭台上“竹苞”的匾额，忍不住哈哈大笑起来。
和坤在一旁陪着笑，谁料皇帝说道：“好一个纪晓岚。
这竹苞二字，拆开来不就是个草包嘛
” 四、纪晓岚楹联趣闻 纪晓岚幼时读私塾，聪敏过人，过目成育，强记不忘，有小神童美誉。
其师石先生甚爱之，只因功课对他毫无压力，他便偷闲喂家雀塞进墙洞里，再用砖头把洞堵上，石先生发现这个秘密，怪其不务正业，便偷偷将家雀摔死又放入洞中，然后在堵洞口的砖上戏题一上联： “细羽家禽砖后死，” 纪晓岚下课又去喂家雀，见砖上对联言明家雀已死，知是石先生所为，便在旁边续对下联： “ 粗毛野兽石先生。
” 石先生看到续联大为恼火，手持教鞭责问纪晓岚，为何辱骂先生
纪晓岚，为何辱骂先生
纪晓岚不慌不忙答辨说： “我是按先生的上联续对的下联。
请看，粗对细，毛对羽，野对家，兽对禽，石对砖，先对后，生对死。
是还这样对，请先生指教。
” 石先生无言对答，指袖而去。
不几天纪晓岚去见石先生，石先生怒气未消，面沉似水，稳坐太师椅，不迎不送。
纪晓岚又出了怪招，从先生屋走而复返，又请教“阄”字的念法和写法。
石先生并无介意，等纪昀走后才醒过味来。
原来“阄”即“门内龟”，是骂自己不出门送客的，但又不好加责，暗骂：“竖生，歪才也
” 五、纪大烟袋 抽烟是纪晓岚平生三大嗜好之一，且吸烟成癖，烟瘾奇大，所用的旱烟袋是订做的，容量很大，有人说一次能装三四两烟丝，这虽有夸张之嫌，但在京中是独一无二的，在全国也属罕见。
因此就有了“纪大烟袋”的绰号。
纪晓岚烟瘾大，旱烟袋常攥手中，口里不停喷云吐雾，倍感舒心惬意。
但也有忍痛割爱的时候，那就是吃饭、睡觉和见皇上这三个时段。
有一天，乾隆皇帝驾临巡视的编纂情况。
纪晓岚正一边吸烟一边手不停挥地忙碌，硕大的一锅烟刚吸到一半，忽听“万岁爷驾到”的喊声，匆忙间把没磕去烟火的烟袋随手自己插入靴筒里，跪地给万岁爷请安。
起身后觉得脚踝上火辣辣地疼，但皇上正说着话，又不好打断，他只好咬牙忍着，疼的他腿直打颤。
乾隆看他满脸焦灼难耐的样子，吃惊地问：“纪爱卿，怎么了
”“臣......臣靴子里失......失火啦。
”话都成颤音了。
乾隆急忙挥手，“快点出去
”纪晓岚急跑殿外，顾不得有失体面，坐在石阶上一下子扒掉了鞋袜，靴筒里即刻冒出一股黑烟，脚上皮肉已烧焦一大块。
乾隆皇上出来看时，烟袋锅还探在靴筒里冒着烟，人们一时被逗得笑弯了腰。
此后一段时间里，纪晓岚成了地道的“铁拐李”了。
纪晓岚在当朝才高人缘好，在家养伤期间同僚们多去探望，看他手握大烟袋依然如故，劝他说：“既然深受其害何不戒掉。
”“诸君只见我身受其累，却不知道我深得起利啊
每天捉管之时，吸上几口便思如泉涌，挥洒自如。
缺少它便文思枯竭，寂寞难耐埃”纪晓岚大言吸烟之利，颇有一番宏论。
“我之吸咽实出有癖，不若那些趋附时尚之士为的是显示高雅。
” 六、纪晓岚与老太监 一老太监在冬天看见纪晓岚穿着皮衣，手执一把扇子（文人的习惯），感到十分好笑，遂说：“小翰林，穿冬装，执夏扇，一部春秋可读否
” 纪晓岚听老太监南方口音，对道：“老总管，生南方，来北地，那个东西还在吗
” 七、酒席的赌约 清朝名士纪晓岚，有一天和朋友一起上街。
走在街上，看见前面有一家小店，店里的老板娘正忙着。
纪晓岚就和他的朋友打赌，“我会一句话让老板娘笑，再一句话让老板娘闹。
” 朋友们不相信，决定以一桌酒席为赌。
只见纪晓岚走向小店，向店门前的看门狗鞠了一躬，叫道“爹
”，老板娘“噗”地一声乐了。
纪晓岚转过身又冲老板娘叫了一声“娘
”。
顿时，老板娘勃然大怒，直骂纪晓岚。
于是，纪晓岚赢得了一桌酒席。
八、纪晓岚题联讽庸医 相传，有一个庸医，医道拙劣，常出事故，曾把纪晓岚耽误了好几次，纪晓岚对他十分不满。
这医生偏偏再三来请求纪晓岚的“墨宝”，其用意当然是相借纪晓岚的名望地位来抬高自己的身价。
纪晓岚一时却不过情面，只好替他写了一块匾额：“明远堂”。
医生看这字面很漂亮，就高高兴兴而去。
旁人不解纪晓岚题这三字究竟什么用意，他解释说：“经书上不是有‘不行焉，可谓明也已矣’和‘不行焉，可谓远也已矣’的句子吗
象这样的医生，只好说他‘不行’。
”听的人为之哑然。
于是又问他：“假如这医生再来纠缠不休，定要配幅对联，你打算怎样
” 纪晓岚回答说，早已想好了两幅对联，一幅五言的，是把孟浩然一首里的“不才明主弃，多病故人疏”两句变换两个字，成为：“不明财主弃，多故病人疏”（上联中的“不明”是指医道不高明，“财主”就是借求医的病家，下联中的“故”字解释为“事故”）；另一幅七言对联，上联是用杜甫诗里的现成句子：“新鬼烦冤旧鬼哭，”下联是用李商隐诗里的现成句子：“他生未卜此生休。
” 想来这两幅对联后来是不会写出去的，但就其对仗而言，就可以说是天衣无缝，而且引人发笑。
九、巧言释褒贬 纪晓岚常在皇帝面前揭和珅的短儿，弄得和珅好不尴尬。
乾隆也是有意偏袒和珅，总是找个机会捉弄纪晓岚。
一天，乾隆在批阅奏章时，忽然发现一件参劾纪晓岚的奏折。
奏折上说，纪晓岚宽于治民之说是有意收买人心，博取虚名，不如和珅严刑峻法，敛财富以利国家，堪称治世能臣。
乾隆看罢，眼前一亮，心想，待我逗一逗纪晓岚，看他如何分解
次日早朝，议罢政事散朝时皇帝把纪晓岚与和珅这对儿逗口冤家留下。
他先对纪晓岚说：“纪爱卿，你天天说和珅如何*诈，如何贪婪，群臣如何愤恨，敢怒而不敢言，还说天下皆曰可杀，可是你看看这个奏折，有人称和珅是治世之能臣，而你纪晓岚只不过是好图虚名罢了。
” 纪晓岚接过奏折，用眼一溜就放在龙书案上，和珅连忙抓到手里，一边看，一边得意洋洋。
“纪晓岚，你还有什么话说
”乾隆故意敲山震虎。
和珅在一旁笑：“皇上，其实臣也没有奏折上说的那么好，只不过为皇上尽职尽责，尽心尽力而已。
至于纪晓岚嘛，嘻嘻，虽然不是什么好东西，可也不至于罪大恶极。
我看皇上就开恩留下他这条小命，料他一条小泥鳅也翻不了大船，把他削职为民也就算了。
” 纪晓岚微微一笑：“启禀皇上，臣有话要说。
” “说吧
”乾隆把脸一黑。
“臣虽下愚，亦知世间万物，纷繁复杂。
凡事不可一概而论。
有人奏称和大人为能臣，并诋毁臣下，不足为怪。
譬如春雨如油，农夫喜其润泽，而行旅之人则恶其道路泥泞；月光皎洁，佳人悦其舒朗，而盗贼则恶其光亮。
上天尚且不能尽如人意，何况臣乎
至于和大人之能，臣亦明了其中道理。
大粪臭污，其质倒可肥田；乌龟丑陋，皮肉却能延寿。
” 和珅听了，自然气得咬牙跺脚，指着纪晓岚的鼻子：“你，你，你——”乾隆哈哈大笑，心中暗想，这个纪晓岚，言语虽然尖刻。
释辩倒也得体，举例妥帖，终是机智敏捷，于是赶紧圆场：“两位爱卿，不要闹了，你俩都是朕的股肱之臣，朕需要你，也需要他，，望你们能携起手来，共保大清江山。
” 十、明玕的慨叹 沈氏，字明玕，自幼神思朗彻，这位立志“不为田家妇、宁当贵家媵”的姑苏女子，如愿做了纪晓岚的一个小妾。
她的芳名明美如玉，在纪晓岚的一妻三妾中，也大概是顶有才气的。
可惜，三十岁的她竟过早地受到阎君的召见，给纪晓岚留下了“可是香魂月下归”的伤感。
明玕的名字远远不及她留下的一个曾难倒纪大学士的联语响亮。
那是一个暑日，她用一种很薄的类似于纱布的夏布糊窗，阳光透过横竖相间的窗棂，自然让每个棂格里都很亮堂，她偶得一句：“夏布糊窗，个个孔明诸格亮。
”句中，巧妙地镶嵌三国人物字孔明，切“葛”与“格”又为谐音，明白如话，自然有趣，可谓妙手偶得，精巧之致，难怪联坛不倒翁纪晓岚为之却步。
后世文人对此绝联产生了浓厚兴趣，一个个摩拳擦掌，跃跃欲试，似乎能对出下联，就可才超纪学士。
有人干脆把纪晓岚拽进联里，曰“山神望天，片片石云霁晓岚”。
霁与纪谐音，石云又是纪晓岚的晚号。
联意为山神看天，见片片绕石的云彩搅着雨后山里的雾气。
联以纪晓岚对，一个蜀汉的丞相，一个大清的协办学士，正不相上下。
十一、君臣下江南 自康熙至乾隆，是整个清朝的鼎盛时期，史称康乾盛世。
乾隆在位六十年，不仅治国有方，而且琴棋书画样样精通。
可以说乾隆一生既日理万机，又风流倜傥。
纪晓岚能在清朝众多才子里面脱颖而出，绝非偶然，只有在那样的年代，有了那样的皇帝，才能造就出纪晓岚这样的人物。
乾隆一生多次去江南巡游。
乾隆下江南的真正意义除实地考察一些民情外，更主要的便是游山玩水。
因此在扈从官员中，少不了纪晓岚、刘墉、袁枚等文人雅士们开心凑趣，开心解闷，而每次下江南都能给后世留下一些可资谈笑的风流佳话。
说话这年，乾隆皇帝在宫里住得烦闷，又想出来走走，决定再次下江南，随行人员中依旧有纪晓岚、袁枚、和珅等人。
出得紫禁城，抛却宫中的繁杂事务，立刻觉得神清气爽，格外舒畅。
不多时间即到了通州。
乾隆打起轿帘一看，通州道路宽畅，行人来来往往，车水马龙，一片热闹景象。
立刻来了兴致，召纪晓岚至轿前说：“纪爱卿，通州乃京门首驿，一派繁华，你可知江苏也有一通州，也是交通要道，这真是南通州、北通州，南北通州通南北。
” 纪晓岚一听，知道乾隆无意中出了一个上联，要自己对下联。
刚出京，可千万不能扫了皇帝的雅性。
可这个上联说的巧，下联很难对。
纪晓岚往路左右一瞅，看到有好多当铺，便有了主意，说：“万岁，你瞧这路东西两侧，东当铺、西当铺，东西当铺当东西。
” 乾隆一听，说：“纪爱卿果然名不虚传，此联对得即景生辞，自然天成”。
随后君臣一行弃马登舟，沿着京杭运河兴致勃勃地继续南行。
来至沧州地界，远远看到运河东岸有一寺院，飞檐斗拱，亭台楼阁，气派宏大。
乾隆说：“纪爱卿，到了你老家沧州了，这是什么寺院如此恢弘
” 纪晓岚马上回答：“启禀万岁
此乃沧州名刹的水月寺。
” 乾隆说：“水月寺，好啊
纪爱卿，我有一联，你何不对来
” 纪晓岚说：“请皇上赐联
” 乾隆吟道：“水月寺鱼游兔走。
”这个上联看似平常无奇，实则构思巧妙，水中有鱼，月中有兔，月映水中，兔伴鱼动。
又是本地风光，现成之景。
纪晓岚听后，略加思索，便说：“山海关虎跃龙飞。
”山海关对水月寺，虎跃龙飞对鱼游兔走，而且山中有虎，海中有龙，山海关本身又依山傍海，上下呼应，自然贴切，乾隆听后拍手称妙。
君臣一行过了长江，大自然也换了个天地，一改江北辽阔粗犷的面貌，处处山青水秀，景色怡人，乾隆不住称好。
这时江南大才子袁枚上前说：“万岁，我们南方是多山多水多才子。
”乾隆称是。
纪晓岚上前说：“袁大人，你们南方虽是多山多水多才子，但我们北方有一天一地一圣人。
” 乾隆听后说：“纪爱卿真是厉害，连开玩笑也不让过。
”说完三人哈哈大笑，继续前行。
到了杭州，已是黄昏时分，君臣一行下榻行宫。
第二天一早，畅游西湖。
西湖的早晨别有一番景致：四周袅袅的炊烟，湖面上一层薄雾，水中的红鲤成群结队地游来游去。
远处有一艄公头戴斗笠，身披蓑衣，划着小船，唱着渔歌，悠哉游哉，自得其乐。
见此情景，乾隆兴致大增，问到：“众位爱卿，谁能就眼前景象用十个‘一’字做一首诗
”话音落后，沉默了很长时间，无人答话。
乾隆说：“论文才，有‘南袁北纪’之说，袁爱卿先说说看。
”只见袁枚搜肠刮肚，一脸的木讷，说：“万岁，微臣愚钝，一时想不起来。
” 乾隆说：“那纪爱卿呢
” 其实纪晓岚早就想好了，只是一路上出尽了风头，这次不愿占先罢了。
听到皇上钦点，才轻轻吟道：“一篙一橹一渔舟，一个艄公一钓钩；一拍一呼还一笑，一人独占一江秋。
”吟罢，大家一数不多不少，正好十个“一”字，乾隆赞叹到：“论才华还是纪爱卿胜大家一筹啊
” 到了湖心，但见红莲映日，绿叶接天。
船儿轻轻划过，一只青蛙从水中跳到一个荷叶上。
这时一直闷闷不乐的和珅诡秘一笑，心想纪晓岚一路上算是风光够了，这次我也要在皇上面前露一手，捉弄捉弄他。
于是指着刚刚跳起的青蛙对纪晓岚说：“出水蛤蟆穿绿袄。
”纪晓岚时任侍郎，着绿色官服，和珅此句是把纪晓岚比作蛤蟆加以戏弄。
纪晓岚听后，立刻面带微笑地说：“和大人，落汤螃蟹罩红袍啊
”和珅当时为尚书，着红色官服。
红晓岚回敬的这一句不仅对仗工整，而且把和珅比作横行霸道的螃蟹，暗含讥讽。
众人听后都忍俊不禁，大笑不止，弄得和珅面红耳赤。
君臣等人一唱众和，妙语连珠，气氛高涨，时不时地传出一阵笑声。
不觉已到傍晚，艳红的晚霞照在湖上，波光鳞鳞，树影倒立，给美丽的西湖增加了一层诱人的光环。
突然，一只白鹤长啸一声飘然飞过。
乾隆本来兴犹未尽，见此情景，脸上更是流光溢彩，起身道：“纪爱卿，朕要你以此鹤为题，做诗一首助兴。
” 纪晓岚哪敢怠慢，上前吟到：“万里长空一鹤飞，朱砂为顶玉为衣。
” 刚吟到这儿，乾隆灵机一动，指着远去的黑点说：“纪爱卿，你说错了，那鹤明明是黑色的。
” 纪晓岚微微一笑，接着吟到：“只因觅食归来晚，误入羲之洗砚池。
” 乾隆和众大臣一听，都为纪晓岚的灵活机智赞叹不已。
后来，乾隆游钱塘江边之六合塔时，又出一联：“宝塔六七层，四面东西南北。
”纪晓岚以“宪书十二月，一年春夏秋冬”对之，再次博得了乾隆的欢心。
周庄梦蝶 的全文
周庄梦蝶原文： 昔者庄周梦为胡蝶，栩栩然胡蝶也。
自喻适志与
不知周也。
俄然觉，则蘧蘧然周也。
不知周之梦为胡蝶与
胡蝶之梦为周与
周与胡蝶则必有分矣。
此之谓物化。
（《庄子·齐物论》） 故其实为“庄周梦蝶”而非“周庄梦蝶”。
周庄梦蝶，吾梦梦境夕闻，有周庄者，一日入梦，化身为蝶，徭役飞舞，穿梭于花草之间．其梦醒，惑之，不分孰是梦境，孰是真．当日，吾以为奇．前日，三竿时分，吾亦入梦中．梦境颇真．其中，吾不曾出中国之境，蜗居海上之城，残喘于生计．常白日为梦，其中，吾身在异邦，此地民风淳朴，相貌甚奇，貌似蛮夷之民，其称该处为得意之国．吾环顾左右，诧之，僻壤之中何得意只有乎
吾信步漫游，上戏惊飞之鸟雀，下采斑斓之异葩，竟深乐其中，自悟，得身在山水之间，恣意于凡尘之外，乃是得意国只本意．吾自垂首自语，不防有人猛推吾背，惊闻某大斥为客，阿噗
．猛抬首，吾之教授豁然立于前，怒目相向．方知，前为一梦耳，即惑，孰真
孰幻
注 释 ①喻：晓，觉得。
②适志：得意。
③觉（jué）：醒来。
④蘧（qú）：蘧，原意为惊喜的样子，此处为惊疑的样子。
⑤分：区分、区别。
⑥物化：事物自身的变化。
此处意思为，外部事物都会与自身交合的，即，万事万物最后都是要合而为一的，指大道时而化为庄周，时而化为蝴蝶 周庄梦蝶字面解释为：过去庄周梦见自己变成蝴蝶，很生动逼真的一只蝴蝶，感到多么愉快和惬意啊
不知道自己原本是庄周。
突然间醒过来，惊惶不定之间方知原来是我庄周。
不知是庄周梦中变成蝴蝶呢，还是蝴蝶梦见自己变成庄周呢
庄周与蝴蝶那必定是有区别的。
这就可叫作物、我的交合与变化。
这则寓言是表现庄子齐物思想的名篇。
庄子认为人们如果能打破生死、物我的界限，则无往而不快乐。
它写得轻灵飘渺，常为哲学家和文学家所引用。
求关于“上巳”的古诗词（最好有评析）
西湖春游 灵隐前， 天竺后，鬼削神剜作岩岫。
冷泉亭中一尊酒，一昌可敌千年寿。
清明后，上巳前， 千红百紫争妖姘。
冬冬鼓声鞠场边， 秋千一蹴如登仙。
人生得意须年少， 白发茏锺空自笑。
君不见灞亭耐事故将军， 醉尉怒诃如不闻。
上巳 春服初成日暖， 潩河渐满风凉。
欲复孔门故事， 略有童冠相将。
城西百步而近， 杏花半落草香。
欣然愿与数子， 临水一振衣裳。
故人有酒未酌， 为我班荆举觞。
我虽少饮不醉， 未怪游人若狂。
春风自尔一月， 花絮极目飞扬。
诵诗相劝行乐， 良士但取无荒。
上巳 巳日帝城春， 倾都祓禊晨。
停车须傍水， 奏乐要惊尘。
弱柳障行骑， 浮桥拥看人。
犹言日尚早， 更向九龙津。
上巳 残年登八十， 佳日遇重三。
帘幙低新燕， 房栊起晚蚕。
名花红满舫， 美酝绿盈甔。
春事还如昨， 衰怀自不堪。
考北京电影学院表演系是需要学文还是学理啊
谢谢了，大神帮忙啊
虽然许多院校表演系都有很多，但是很多院校是没有导演系的，并且真正正统正规并且哪都认可的导演系也只有北京电影学院、、。
虽然之类的也有但毕竟不正统。
建议你，把文化课一定搞好，有很多艺术生都是三试、四试拿到专业课合格证结果文化课没过线而抱憾的。
首先，建议你百度一下去北电、中戏、上戏三所顶级院校的官方网站上看下今年2010年导演系的考试内容，具体说清楚很麻烦，你去看，一看便知。
北电的导演系是隔年招的，等你高三应届时正好可以考试。
基本上，现在导演系考试，无外乎以下几种：1，考表演的那套，自备稿件朗诵（必须脱稿）；命题小品。
2，影视作品分析，看影片回答卷子上的问题，偶尔还会有3000字左右或者1500字以上的影评。
3，编讲故事。
4，文艺与社会常识，有的是答卷，有的是抽题面试。
5，叙事散文写作或者给定题目编一个完整的故事（3000字左右）。
6，综合面试，与考官一对一的进行问答交流。
——————————————————————————————————————————————给你几条建议：去买多关注时事与社会常识，全方面知识都要掌握，包括基本的物理化学的东西，不然北电的导演系初试那100道变态选择题肯定完蛋。
如果考北电，一定要清楚两个问题：1，北京电影学院简称“BFA”；2，哪一年招导演那一年没有一定要知道，据说哪怕你答再高的分，有的题没答对也是肯定不让过的。
：包括等（每年买最新版）：包括《影视传媒类专业考试指南（张福起主编）》等以上的书在百度一下搜一搜，基本上能出来一大堆的书籍，接着就是在或者中国图书网或者淘宝网去订购就可以了，这类书一般书店没卖的。
前面推荐的书，仅有一本就足够了，因为在这系列丛书里，每本书最后一页封面尾页的页角都有整套系列丛书的名称与封面图片，照着去买就行了。
——————————————————————————————————————————————临场发挥的注重多练习，然后学习书上写的技巧与成功事例；至于文艺常识之类的，那就只能日积月累了，难以想象，如果这些东西你从高一就准备，那等你应届考试时，那些复读的往届考生乃至许多成人考生该咋混
这些书，基本上不用多做解释，你买了一看自然全部明白。
建议：等你应届时，哪怕是许多差学校，无论等次，别怕花钱，因为重头戏都在后面，前面多考一考、多练练手，然后找个专门的学校和专门的老师去培训段日子就可以了。
关于培训学校，建议，最好11、12月份去，然后年前就走人，千万别交年后的钱，因为基本上你每天都是在报名和各处赶考中度过的，千万别被那些培训学校把钱给黑了，这是本人亲身体会得来的教训
——————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————具体的招生政策人家的官网上都会有的，百度一下然后进去就行了。
另外纠正一下：应该是“上海戏剧学院”。
北电的是；上戏的是。
不管你学文学理，这个无所谓，只要先和学校申请成为艺考生，也就是艺术文或艺术理而不是普通的高中生就行了，这样你的高考报名号也会和其他人不一样的。
直辖市的一般和学校申请，然后去区里盖章就行了，就是要个艺考的证件与艺考号，但是有的省（如河北省）就需要参加省联考，过了才有资格来各大院校报名考试。
此类考试在每年1月份至3月份，具体的请查看各大院校当年的招生简章。
需要注意的是，北电的导演系是隔年招的，并且是四试，每一试都要刷下很多人；上戏虽然每年都招并且是三试，但是它有北京等多个考点，综合起来一共招那点人，而北电只有本院本校一个考点。
】】 进北京电影学院，注意，北电可没专科、高职，那的本科，要投钱并且还是你有关系的，至少得50-60万，没硬关系的，100万也保不准你能上
没错，400考表演系文化课成绩肯定没问题了，但是，三试，每年报考近万人，最后就招几十个，而且有钱有关系并且认头走后门的人一大堆了，还有童星，例如今年，《家有儿女》的张一山、杨紫就报考了，网上还说俩人顺利进入三试了，这不明摆着闲扯蛋么，那有意义么
这类人不就是白占名额的么，电影学院可能不录 考北京电影学院表演系是需要学文还是学理啊
关于宋词的几个问题
1、 寂寞沙洲冷 词:陈信荣曲:周传雄 ------ 自你走后心憔悴 白色油桐风中纷飞 落花似人有情这个季节 河畔的风放肆拼命地吹 不断拨弄离人的眼泪 那样浓烈的爱再也无法给 伤感一夜一夜 当记忆的线缠绕过往支离破碎 是慌乱占据了心扉 有花儿伴着蝴碟 孤燕可以双飞 夜深人静独徘徊 当幸福恋人寄来红色分享喜悦 闭上双眼难过头也不敢回 仍然捡尽寒枝不肯安歇微带着后悔 寂寞沙洲我该思念谁 卜算子 黄州定惠院寓居作 缺月挂疏桐，漏断人初静。
时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。
拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
这方面成功的例子不少，最有名的是一张《淡淡幽情》的专辑，其中收录了李煜的《相见欢》（无言独上戏楼），苏轼的《水调歌头》（明月几时有），范仲淹的《苏幕遮》（碧云天，黄叶地），秦少游的《桃园忆故人》（玉楼深锁多情种），聂胜琼的《鹧鸪天》（玉惨花愁出凤城），李煜的《乌夜啼》（林花谢了春红）和《虞美人》，欧阳修的《玉楼春》（别后不知君远近），朱淑真的《生查子》（去年元夜时，花市灯如昼）（这个琼瑶也用过，用在她为《烟锁重楼》还是《新月格格》所写的插曲《鸳鸯锦》里，柳咏的《雨霖铃》，辛弃疾的《丑奴儿》（少年不识愁滋味），李之仪的《卜算子》（我住长江头，君住长江尾）等，有台湾名声卓著的曲作家古月、刘家昌、翁清溪、陈杨等谱曲，曲与词可谓珠联璧合，相得益彰，是这张专辑成为现代音乐史上足以传颂的极品，《音像世界杂志》曾将该片评为“十张最适合在夜晚用心聆听的专辑”。
这张专辑里最有名的两首，一个是李煜的《〈虞美人〉（“春花秋月何时了，往事知多少”），一个就是后来王菲翻唱的《但愿人长久》，那倒是对这首古典佳作现代版诠释了。
这首词其实在大陆也有多个谱曲版本，映象最深的是在83、84年播出的电视连续剧《武松》中，张都监家的丫鬟，后来为武松跳楼的那个，就曾弹唱了这一曲。
但这些多属于声乐作品的范畴，与流行隔着一段距离。
但从另一个角度上，说明了经典诗词与音乐的融合性。
我们再来换一个角度，流行歌曲多表现一种通俗文化，而古典诗词的介入，恰好将其雅的一面也推到了众人面前，也正说明了，艺术其实并无雅与俗不可逾越之鸿沟，关键在于融合的手段了。
2、苏轼 中国的唐诗宋词历来为人们所称道，词文化成为中国传统文学宝库中一道独特的风景。
要是探讨词文学的代表人物，不能不谈到苏轼。
苏轼改变了当时写词的风格，就和同一时代的王安石变法一样，对当时和后世以巨大的影响。
苏轼的词题材广泛，记游、怀古、赠答、送别、说理无不入词，对严格的音律束缚也有所突破，促进了词的发展。
名作有《念奴娇》、《水调歌头》等，开豪放词派的先河，与辛弃疾并称“苏辛”。
3、婉约与豪放——宋词中的两种主要艺术风格 明张綖：“少游多婉约，子瞻多豪放，当以婉约为主。
”清王士祯加以补充道：“仆谓婉约以易安为宗，豪放惟幼安称首”。
（见《花草蒙拾》）这些从宏观角度概括宋词中两种主要艺术风格，而以秦观、李清照和苏轼、辛弃疾分别为其代表作者。
这几乎已成为宋词研究中的通论。
婉约派是我国词坛上历史最久、数量最多、影响最大的一派。
其代表人物有：秦观、李清照等。
豪放派与婉约派相比，从内容到形式、题材到风格都大不同，它突破了词为“艳科”的藩篱，为词坛开辟了一个崭新天地。
其代表人物为苏轼、辛弃疾等. 婉约派 中国宋词流派。
明确提出词分婉约、豪放者，一般认为是明人张詅。
婉约，即婉转含蓄。
词本为合乐而歌，娱宾遣兴，内容不外离愁别绪，闺情绮怨。
五代即已形成以《花间集》和李煜词为代表的香软词风。
北宋词家承其余绪，晏殊、欧阳修、柳永、秦观、周邦彦、李清照等，虽在内容上有所开拓，运笔更精妙，并各具风韵，自成一家，但仍未脱离宛转柔美之风。
故明人以婉约派来概括这一类型的词风。
其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。
但内容比较狭窄，人们形成了以婉约为正的观念。
婉约词风长期支配词坛，直到南宋，姜夔、吴文英、张炎等大批词家，皆受影响。
宋词中的“豪放派”与“婉约派” 词兴起于晚唐，发展于五代（907—960，繁荣于北宋（960—1127），派生于南宋（1127—1279）。
这样分期当然是极为简略粗疏的，只是为了便于说明问题，不能不在历史的大墙上暂时插几个钩子，以便挂上一些史实，看清它的上下左右的关系，免得抽象设想，不易捉摸，甚至弄得时代错误，史实乖舛。
从词的兴起到北宋末年，大约在二个世纪之中，词作为一种民间爱好，文人竞写的文学作品，已经达到它的黄金时代。
也可以说，全部词中较好的那一半，产生在这一时期。
以后，即在南宋时期，尽管派别滋生，作者增加，但就总的质量而论，已不如南宋以前的作品。
那些作品及其作者，都是沿着自晚唐以来的一个传统而写作的。
这个传统简单明了，即是后世所谓的“小调”。
小调是民间里巷所唱的歌曲：其内容也颇为单纯，大都以有关男女相爱或咏赞当地风景习俗为主题。
这本来是《三百篇》以来几千年的老传统、旧题材，而“感于哀乐，缘事而发”的汉魏乐府，则表现得更为突出。
宋词与乐府的关系是非常密切的，宋人的词集有时就称为“乐府”，如《东山寓声乐府》、《东坡乐府》、《松隐乐府》、《诚斋乐府》等。
晏几道自称其词集为《补亡》，他自己解释道：“《补亡》一卷，补“乐府”之亡也。
”意思是说，他的词正是宋代的“乐府”。
但是从五代到北宋这一词的黄金时代中，虽然名家辈出，作品如云蒸霞蔚，却从来没有人把他们分派别，定名号，贴签条。
五代的作品，至少来自四个不同的区域：西蜀、荆楚、南唐、敦煌，但后来，也许为了讨论方便，提出了“花间派”这个名称，即用西蜀赵崇祚编的《花间集》的名称来定派别，这当然是不正确的，因为此集所选的温庭筠与韦庄的作品就大不相同，他们二人中的任何一人与波斯血统的李珣的一些作品又很不相同。
但在北宋文人看来，《花间集》是当时这一文学新体裁的总集与范本，是填词家的标准与正宗。
一般称赞某人的词不离“花间”，为“本色”词，这是很高的评价①。
陈振孙称赞晏几道的词“在诸名胜中，独可追逼《花间》。
高处或过之”。
由此可见，南宋的鉴赏家、收藏家或目录学家以《花间》一集为词的正宗，词家以能上逮“花间”为正则。
“花间”作风成为衡量北宋词人作品的尺度，凡不及“花间”者殆不免“自郐以下”之讥。
事实上如何呢
我们看北宋几个大家，如欧阳修、范仲淹、晏氏父子、张先、贺铸、秦观、赵令畤、周邦彦其词作莫不如此。
柳永和他们稍稍不同，但他所不同者无非是写他个人羁旅离恨之感，而其所感者仍不脱闺友情妇。
对于这些作品，当时北宋南宋的词论家或批评家，谁也没有为它们分派别，只是寻章摘句，说说个人对某词某联的爱好欣赏而已。
北宋大词人的作风大都相象，这不稀奇，因为他们都是从《花间》一脉相承传下来的。
他们的作品相互之间可以“乱楮叶”（楮chǔ，语出《韩非子·喻老》篇，比喻模仿逼真），又可以和《花间》的作品乱楮叶，甚至可以和南唐的作品乱楮叶，因为南唐作家所处的生活环境、文化水平、情调趣味基本上和北宋作家相似，而所咏的题材又大致相类，封建文人的感情又相差不远，其表现方式也自不免相同，明显的例子是冯延巳《阳春集》中的十四首《鹊踏枝》（即《蝶恋花》），其中有回首②见于欧阳修《六一词》，改名《蝶恋花》③如除去这四首，则冯作只有十首了。
又如用《六一词》为核对的底本，则问题更多，集中“旧刻”《蝶峦花》二十二首，今汲古阁本只剩十七首。
毛晋在《蝶恋花》调名下注云： 旧刻二十二首。
考“遥夜亭皋闲信步”是李中主作，“六曲阑干偎碧树”，又“帘幕风轻双语燕”俱见《珠玉词》。
“独倚危楼风细细”，又“帘下清歌帘外晏”俱见《乐章集》。
今俱删去。
这里毛晋指名删去的五首，尚有两首未点名。
另外，毛晋明知一词见于两本，但似乎不敢断定是谁作，他就录存原词，同时注明亦见他人集子中。
这种情形有四首：“庭院深深几许；一首，毛氏注云：“一见《阳春录》。
易安李氏称是《六一词》。
”说明他之所以认为这是欧阳修的作品，也有根据。
梨叶初红蝉韵歇”一首，题下注云：“一刻同叔（晏殊），一刻子瞻（苏轼）。
”“谁道闲情抛弃久”一首，注云：“亦载《阳春录》。
”“几日行云何处去”一首，题下注云：“亦载《阳春录》。
” 其他北宋人词同一首见于两三人的集子中者，还有许多，这里不必详记。
我举这些例子，并不是要考证这些词的作者，以便研究某人的作品价值。
而是为了说明一个历史现象：自唐五代到北宋，词的风格很相象，各人的作品相象到可以互“乱楮叶”，一个人的词掉在别人的集子里，简直不能分辨出来，所以也无法为他们分派别。
实际上北宋人自己从来没有意识到他的作品是属于哪一派，如果有人把他们分成派别，贴上签条，他们肯定会不高兴的。
笼统说来，北宋各家，凡是填得好词的都源于“花间”。
你说他们全部是“花间派”，倒没有什么不可，但也不必多此一举，因为这是当时知识分子人人皆知，视为当然之事，你要特别指出北宋某人作品近于“花间”，倒象说海水是咸的一样。
所以我们如果说，五代北宋没有词派，比硬指当时某人属于某派，更符合历史事实。
于是有人提出不同意见了。
他们说：“明明北宋有“豪放派”、“婉约派”，苏东坡不是“豪放派”吗
几乎每一本文学史、词论，不都是这样说的吗
问题的要点是：他们这样说，有何根据
回答应该是他们的作品。
那末，第一个问题是，东坡有哪些“豪放”词
于是翻开每一本文学史或词论，照例举出了“大江东去”、“老夫聊发少年狂”、“明月几时有”等几首，这些词怎么能称为“豪放”
“豪放”作品的例子，在东坡以前有李白，在东坡以后有辛弃疾。
把这两个诗人的作品来比较东坡这几首经常为人引证的作品，便可看出东坡的这几首作品只能说是旷达，连慷慨都谈不到，何况“豪放”。
“豪放”之说不知起于何时。
陈登不理许汜，许汜说他“湖海之士，‘豪气’未除。
”显然说陈登傲慢，并非褒词。
“放”字则似乎起于魏晋间“放浪形骸之外”一语，结合“豪”与“放”为一词而成为豪放，大概起于唐朝，《唐书》称李邕为“豪放不能治细行”则是指其品行。
陆游为别人说东坡词“不能歌”辨护：“公非不能歌，但豪放不喜剪裁以就声律耳。
”也是说东坡为人性格“豪放”，不是说他的词属于豪放一派。
因为北宋的词人根本没有形成什么派，也没有区别他们的作品为“婉约”、“豪放”两派。
当然，苏东坡有些长调，比起早期的欧、张、二晏来，题材的选择和表达的方式都有点不同，但这只能说苏东坡这位多产的诗人，除了写三百多首和“花间”词人同样的作品外，又写了少许和别的词人不同的作品。
我们可以说，在北宋词的宝库中，苏东坡贡献了一些与众不同的作品。
他的功绩是对词有所增加，而不是改变什么词坛风气。
除了增加一些不同内容的词以外，苏东坡并没有象胡寅说的“一洗绮罗香泽之态”，这完全是信口开河。
《东坡乐府》三百四十多首词中，专写女性美的（即所谓“绮罗香泽”）不下五十多首，而集中最多的是送别朋友，应酬官场的近百首小令，几乎每一首都要称赞歌女舞伎（“佳人”），因为当时宴会照例有歌舞侑酒，有时出来歌舞的是主人的家伎（如《红楼梦》中唱戏的十二个女孩子）。
所以在东坡全部词作中，不洗“绮罗香泽”之词超过一半以上，其他咏物（尤其是咏花）也有三十多首，脑中如无对“佳人”的形象思维是写不出来的。
甚至连读书作画，也少不得要有“红袖添香”，说苏东坡这样一个风流才子，竟能在词中“一洗绮罗香泽之态”，将谁欺，欺天乎
再以东坡毕生遭遇而论，他被环境所造成的性格才情，也只能是旷达而不是豪放。
东坡对于他所际遇的经验，可以使他悲愤，使他哀怨，使他旷达，使他慷慨，独不能使他“豪放”。
说东坡《念奴娇》“大江东去”这类吊古词是“豪放”词，是根本错误的。
东坡曾在被拘留中把陶渊明诗全部和作，又亲手写了陶的诗文全集。
陶诗本身炉火纯青，读陶而至于和陶，岂能不受其影响
能下这样功夫的人，早已收敛了“豪放”之气。
如果一个人的诗词中有豪放之气，他必有生活经验中可以骄傲的得意之笔，才发为豪放之气④，李白是一个豪放诗人，但他流夜郎回来以后，恐怕写不出“豪放”诗来了，何况东坡的遭遇比李白要坏得多
至于“婉约”一语则最早见于《国语·吴语》：“故婉约其词，以从逸王之志。
”意谓卑顺其辞。
古代女子以卑顺为德，故借为女子教育之一种方式。
《玉台新咏》序说：“阅诗敦礼，岂东邻之自媒；婉约风流，异西施之被教。
”《花间集》卷七孙光宪《浣溪沙》：“半踏长裙宛约行，晚帘疏处见分明，此时堪恨昧平生。
”又卷九毛熙震《浣溪沙》“佯不觑人空婉约，笑和娇语太猖狂。
忍教牵恨暗形相。
”同上《临江仙》：“纤腰婉约步金莲。
” 从上面所举例子，可以看出这个词在不同时代有不同含义，但近人用为与“豪放”对立的状词，似乎专指所谓“绮罗香译”、旖旎风光的含蓄的有节制的表情。
一旦被用在与“豪放”词对比的地位，婉约词就被视作保守的、不进步的、墨守成规的。
有时甚至于说婉约词专写男欢女爱，离愁别恨的荒淫生活，甚至于说他们的思想是空虚的，苍白的等等。
很显然，这种机械的划分法并不符合北宋词坛的实际，很难自圆其说。
因此，有时也不能严格遵守这两派的门户界限，也不免有豪放派向婉约派乞灵的时候。
例如说： 苏轼写传统的爱情题材，也以婉约见长。
但婉约派词人（按苏轼时尚无此名号）大抵着力于抒情的真挚和细腻，他的词在真挚和细腻之中格外显得凝重和淳厚，如《蝶恋花》：“花褪残红青杏小，燕子飞时绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。
墙里秋?墙外道。
墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼⑤。
（见文研所编《中国文学史》第二册594—595页） 什么叫凝重，什么是淳厚，编者增字解经，却全不说何为凝重，何为淳厚，编者对于词中“天涯何处无芳草”这一主要的句子，全没搞懂，只好拉清初的王士祯来解围。
但王也帮不了多少忙（因为他也不懂）只好顾左右而言他道：“只怕象柳永这样善做情诗的人也未必能超过这一句。
”而远远躲开“天涯何处无芳草”这一关键性的主句。
这个例子很有意思，只要一说到苏轼，“豪放”论者就把所有的他认为可以证明苏轼是豪放派的全副仪仗全搬了出来，仿佛声势浩大，威仪堂堂。
其实是极少的人在导演，让苏轼这个无兵将军唱独角戏，连跑龙套的也没有。
碰着“红白喜事”（例如所谓“爱情题材”，又不得不向讨厌的婉约派小伙计通融了。
当然，我们说北宋没有豪放派，并不是说北宋就一定没有豪放词，少数格调比较昂扬，气魄比较恢宏的作品是有的，比如范仲淹的《苏幕遮》、《渔家傲》和苏东坡的“大江东去”。
即使如此，我们也不能仅仅根据这几首词，就承认他们是一个“豪放派”。
又如有人说，苏轼词的用语“形成一种清新朴素、流利畅达的诗歌语言”，于是下结论道：“所有这些，都表现了豪放词派的特点。
”我看不出这两句话的逻辑关系。
这里我觉得有必要提到柳永，他在北宋词坛上是一个很重要的作家，他和“花间”传统的关系，既有继承，也有发展，如果我们说，苏轼扩大了“词”的题材范围，增加了前人只用以写诗的文人情感，那是对的，但这也不是说他借此就可以成立一个“豪放派”或“反对派”或“旷达派”。
他的作品中增加了些以诗为词的创作，并没有减少他本来继承“花间”的传统作品，只能说他扩大了词的题材与可能的新的写法。
但这种新的写法，柳永早就这样做了。
柳永是专写男女情爱、绮罗香泽、锦心绣口、红情绿意的作家，所以他也没有脱离花间传统。
但他在继承这个传统的同时，更使用歌女舞伎们所用的语言、词汇。
他的作品“向下看”，用她们的语言工具来写她们的思想内容，这是苏轼所做不到的。
因为他所周旋、应对的是文人学士。
文人们求雅正。
因此，他虽然也象柳永一样扩大了的词汇写词，但他是“向上看”而不是向下看，不是学市井的俗语以写词。
所以从中国到西夏，凡饮井水处就会唱柳永词，柳永在语言运用方面走的是群众路线。
苏轼正是受了柳永的启发，才在题材方面添入一些文人的感慨、牢骚和互相嘲笑以及咏物等前人少用或不用的题材⑥。
因此他的作品给人以题材丰富的印象。
柳永写他自己感慨的作品，如著名《八声甘州》、《雨霖铃》，也达到了新的境界。
但因为他有新的境界。
但因为他有时写妓女的生活，为宋代的道学先生所不喜，所以谈“豪放”词者专指苏轼而不及柳永。
以上所谈，只限于北宋。
北宋大家如欧阳修、二晏等都以“花间”为正宗，已如上述，所以大家指北宋时期的词家为“婉约”派。
文风和时代的生活情况有关。
赵宋政府建国以后，为了加强中央集权，要求开国的功臣及时退休，作为一种交换的条件，政府鼓励他们为子孙买良田、美宅，养歌僮舞女以自娱，免得生事⑦。
因此文人家中蓄养歌儿舞女是比较普遍的现象，北宋文人为了歌女演唱而写作，当然只能沿着《花间集》的传统。
晏几道在他的《小山词》跋文中说： 始时沈十二廉叔。
陈十君宠，家有莲、鸿、苹、云，品清讴娱客。
每得一解，即以草授诸儿。
吾三人持酒听之，为一笑乐。
这说明了晏几道的词是在什么情况下写出来的。
这种情况，证以《石守信传》中所述情形，可知这不是个别情况，在这种“歌舞升平”的气氛之下，他们征歌选舞，是受政府鼓励的一种上流社会普遍的风气。
再看看李清照《永遇乐》词中回忆北宋盛时开封的文化生活的情形，就会更加清楚。
但自靖康之变以后，北宋亡国、人民大量逃难到江南，流离颠沛之苦，妻离子散之惨，国土沦亡之痛，引起了大多数知识分子的悲惨感慨，怎么还有心思“品清讴娱客”
在这种局面之下写出来的作品，当然是慷慨激昂、义愤填膺的，所以南宋词人中多有所谓“豪放派”是理所当然的。
其实“豪放”二字用在这里也不合适，应该说“愤怒派”、“激励派”、“忠义派”才对。
“豪放”二字多少还有点挥洒自如、满不在乎、豁达大度的含义。
所以豪放、婉约这些名目，在当时并无人用，只有后世好弄笔头或好贴签条的论客，才爱用以导演古人，听我调度。
而且当时词的作风内容，主要也当然是受政局变化而引起的。
在兵荒马乱之中写灯红酒绿的旖旎风光固然不相称，即使在危局略定的情况下忘乎所以地作乐寻欢，情调也不相称。
文人作品主要受时代的变动而转变。
并不是某人天生“婉约”或从小“豪放”，我们看向子諲的《酒边词》，是一个最恰当的例子，向子諲前半生生活在灯红酒绿的开封。
他的词称为《江北旧词》，是道地的“婉约”派。
靖康之难（1126）汴京沦陷，他逃难到杭州，这以后的作品称为《江南新词》，变成了道地的“豪放”派⑧。
李清照的境遇也差不多，不过她后期的作品不是“豪放”而是悲苦，这也是理所当然的。
如果向子諲、李清照的后期作品还是欢天喜地，那倒是全无心肝了。
至于从敌人占领之下带兵打游击来归附南宋的辛弃疾，其作品当然只有我们现在见到的慷慨激昂的作品。
苏轼如果活到南宋，他的作品也许比我们现在所见的更为“豪放”。
而像周邦彦那样被贴上“婉约派”、“格律派”签条的作家，如果也能活到南宋，我想，他也不会以“婉约”或“格律”派终其身的， 现在我录下两个著名词人的作品，先不要问是谁写的。
但凭它本身的内容请读者判断哪一首是什么派或什么人写的。
一、金陵怀古《西河》 佳丽地，南朝盛事谁记
山围故国绕清江，髻鬟对起。
怒涛寂寞打孤城，风樯遥度天际。
断崖树，犹倒倚。
莫愁艇子曾系。
空余旧迹郁苍苍，雾沉半垒。
夜深月过女墙来，赏心东望淮水。
酒旗戏鼓甚处市
想依稀、王谢邻里。
燕子不知何世，向寻常、巷陌人家，相对如说兴亡，斜阳里。
二、意难忘 花拥鸳房，记驼肩髻小，约鬓眉长。
轻身翻燕舞，低语啭莺簧。
相见处，便难忘。
肯亲度瑶觞。
向夜来歌翻郢曲，带换韩香。
别来音信难将。
似云收楚峡，雨散巫阳。
相逢情有在，不语意难量。
些个事，断人肠。
怎禁得凄惶。
待与伊移根换叶，试又何妨
当你读后，对它的内容，它的作者，以及它属于什么“派”，会提出什么高见呢
①关于“花间词”，可参阅本刊1982年10、11期拙作《花间词简论》。
②即“谁道闲情抛弃久”，“几日行云何处去
”“庭院深深几许”，“六曲阑干偎碧树”四首。
③据四印斋本《阳春集》其底本为明汲古阁藏宋嘉佑戊成（1058）陈世修序本。
④陈登“豪气未除”，因他讨吕布有功，加伏波将军，故瞧不起许汜。
⑤关于这首词的解释，可参看《文学遗产》1983年第二期拙文。
⑥咏物是古已有之的一种文学游戏，《荀子》的赋篇就是这一类，唐张鹫的《游仙窟》就有许多用语双关的“咏物”词。
⑦见《宋史·石守信传》赵匡胤对大臣的劝告。
⑧当然“豪放”派这名称也不合适，为说明问题，姑用此名。
参看刘扬忠《论酒边词》。
