旅游宣传广告词 急急
没有做过的话，那就多找几家公司了解一下，首先应该了解传媒公司的制作流程
任何一家传媒公司，在合作之前都会给你出一个方案，而方案是可以看出片子的大概形态，创意方面
了解了方案以后，后面关注公司的实力，记住是软实力，摄像机一般公司用佳能5D2的比较多，属于高清摄像机、拍出来的颜色比较好
电影《青春期》就是用这相机做的
软实力指的是后期人员的工作水平、摄像人员的技术
设备再好，驾驭不了也是白费
我是做这块的 不懂的联系我
请问，谁知道 2011年武汉航拍宣传片 东湖那一段背景音乐是什么吗
①刚建国时期——新旧交替，革命特色 新中国刚成立时，人们的服装上还保留着民国时期的样式。
城市市民一般穿侧面开襟扣扣的长袍，妇女穿旗袍。
农村男子一般穿中式的对襟短衣、长裤，妇女穿左边开襟的短衫、长裤，有的还穿一条长裙。
当时人们做衣的面料多是机织的“洋布”、粗棉布、麻布。
此外还时行西装和中山装。
晚年的孙中山经常穿的服装在长袍马褂与西装革履中间显得格外突出，人们把这种服装称作中山装，并把它的款式与孙中山的革命信仰和原则联系在一起，比如四个口袋象征国之四维，即礼、义、廉、耻；袖子上的三颗纽扣则代表民族、民权和民生三民主义，中山装成为国民革命的象征，实际上国民党早已叛变革命。
新中国成立后，穿衣打扮与革命紧紧的联系在一起。
西装和旗袍被看作资产阶级情调，它们在人们的生活中逐渐消失了将近20年。
中山装和列宁装成为人民的普遍选择。
开国大典时，新中国的领导人第一次在天安门城楼上集体亮相，和他身边的领导人穿中山装的形象更是引起世界瞩目。
男性穿中山装，显得庄重、精神。
中山装十分正统，上衣的纽扣很多，四个口袋也都平平整整，但样式过于呆板，缺乏创新。
后来演变成经过一定改进的人民装。
也就是从那时起，一种来自苏联的双排扣制服——“列宁装”，在参加工作的女性中流行起来。
它因列宁在十月革命前后常穿而得名，样式为西装开领，双排扣，各有三个纽扣，腰中束一根布带。
这款服装后来竟成了无数中国女性最崇尚、青睐的“时装”，其中，革命女干部几乎是人人必穿列宁装，以显示其革命。
②改革开放前——朴素单调 50年代的人们崇尚劳动最光荣，朴素是时尚。
年轻姑娘们曾一度爱上了男式背带工装裤和格子衬衣。
1956年，三大改造开始轰轰烈烈的进行，人们的生活一天天好起来的时候，流行的色彩也从蓝色、灰色变得丰富多彩了。
从苏联传入的连衣裙“布拉吉”成为最受欢迎的服装。
布拉吉裙在中国的流行，得归功于一位苏联的领导人。
这位领导人来中国访问时，提出中国的服装不符合社会主义大国形象，“女性应该人人穿花衣，以体现社会主义欣欣向荣的面貌”。
于是，色彩鲜艳的布拉吉裙成了各大中城市最亮丽的风景。
在讲求勤俭的年代，美丽的服装大多是家庭制作而来。
巧手的姑娘和母亲们按照画报上的服装裁剪式样，自己动手，使军装变得合身，棉布衬衣变得漂亮。
而此时的中山装成为中国最庄重也最为普通的服装，那时拥有一套毛料中山装是令人羡慕的事情，而在中山装的右上口袋插上一支甚至两支钢笔，则是有知识、有文化的表现。
后来，有人根据中山装的特点，设计出了款式更简洁、明快的“人民装”、“青年装”和“学生装”。
还有一种稍加改进的中山装，就是将领口开大，翻领也由小变大，很受人们的欢迎。
当时，共和国的领袖就特别喜欢穿这一款式的中山装。
以后，国外有人便将这一款式的中山装称作“毛式中山装”。
从那时开始，中山装的流行持续了近30年的时间。
60年代初期，是新中国历史上最艰苦的时期，由于三年自然灾害，1959年到1960年棉花大幅减产，棉布定量为每人21尺。
人们买服装、棉布和日用纺织品都要凭布票，为了尽可能地节约，购买服装的标准是耐磨和耐赃，灰、黑、蓝色成为街头流行色，千篇一样、季节不分、男女不分的服装样式也更通行了。
一位漫画家曾经形象地描绘出“人人一身蓝”的情景。
“文化大革命”时，拥有一套军装是那个年代无数年轻人的理想。
青少年喜欢穿一身草绿色的军装，头戴草绿色军帽，肩挎草绿色书包。
这一身在当时来说可算是很奢侈、很有派头的了。
当然，艰苦朴素还是那时最主流的时尚。
为了表现自己的艰苦朴素，有人甚至将新买的衣服在水中做旧，或者在并未被损坏的衣服上打上几个补丁。
这种今人看来相当可笑的行为，但在文革十年中盛行一时。
当时的顺口溜是这样说的:新三年，旧三年，缝缝补补又三年……还有一首歌，也同样飘荡在建国初期的大街小巷:勤俭是咱的好传统呀，社会主义建设离不了，离不了…… 但是，即使在色彩单一的年代，人们的爱美之心也依然会流露出来，一位摄影师把这种流露称之为“挡不住的春光”，这种自然而然传递出的美的追求，是一个时代留在人们脑海中深深的印记。
③改革开放以来——丰富多彩、时尚个性 改革开放以来，服装的花色、款式更加多样化，面料、质地也发生了很大的变化。
1980年是中国改革开放的第三个年头。
随着时代的发展，人们的穿着越来越丰富，色彩也从单一的蓝色灰色变得五颜六色。
当时上映的国产故事片《庐山恋》成为年轻人喜爱的影片。
久违了的爱情故事，加上片中女主角新颖的时装，都令人产生耳目一新的感觉。
她在影片中换了多少套衣服，成为当时年轻人讨论的热门话题。
这一时期，戴太阳镜、留长头发、穿喇叭裤、蝙蝠衫成为时尚，很多人看不习惯，但年轻人却从中找到个性和自我的感觉。
1981年成立的中国大陆的第一支时装模特队成立，尽管当时只以“服装广告艺术表演班”的名义招生，但令举办者感到意外的是前来报名的人数是预计的四倍。
三年后，这支表演队出访欧洲，引起了轰动。
西方舆论惊呼：“的孩子们穿起了时装
”来自中国的时装旋风，带给世界一个开放的新形象。
1984年，中国女排的姑娘们在美国洛杉机奥运会上实现“三连冠”的时候，北京流行起了运动装。
色彩鲜艳的运动装成为爱美的人们首选服装。
人们几乎随时随地地穿着运动服，甚至还成为了学生的校服和工人的厂服。
90年代，人们的生活向小康过渡，思想观念更为开放。
人们的服饰在急速变化，穿衣打扮讲求个性和多变，很难用一种款式或色彩来概括时尚潮流，强调个性、不追逐流行本身也成为一种时尚。
从服装的变化上，我们看出了时代的进步和人们内心观念的转变。
服饰的变化是以经济的发展为前提的，同时也反映了人们的思想观念随着时代的变化而变化，从以往的“从众”心理到“追求个性”。
服饰的变化是人们生活质量提高的一个表现。
2、日益丰富的饮食 有一句话叫“民以食为天”，可以说人们将“食”作为生活的最低标准，同时人们也将“食”作为生活的最高追求和享受。
从“食”的变化中，可以反映出一个社会的贫富盛衰，可以体味社会历史的变迁。
①刚建国时期——生活贫困，食不果腹或粗茶淡饭 ②改革开放前——很有改善，但食物匮乏单调、票证盛行，人们营养不足，有些农村没有解决基本的温饱问题 粮票是计划经济的产物。
50年代初，我国粮食短缺。
中央政务院于1953年10月发布命令：全国实行粮食计划供应，采取凭证定量售粮办法，粮票出现了。
北京从1960年8月起全市饮食业实行凭票用餐，食油、禽、蛋、肉、豆制品、蔬菜也实行限量供应。
这一时期票据种类繁多，除了粮、油、布票，还增发了补助豆票、糕点票、高级脑力劳动者补助油票、节日补助油票，有些地方还发放过煤球票、冰棍票、烟酒糖票、豆腐票。
在票证盛行的年代，也是物质短缺的时代，只有在逢年过节的时候，人们才能凭票购买一些糕点糖果、干货果品，而且分量都极少。
提问：书上112页人们为什么要使用票证
生答：因为生产力水平不高，物质供应紧张，需要用票证限制人们的购买力。
三年自然灾害时期，粮食、蔬菜紧缺，在吃不饱的情况下，人们往往以胡萝卜充饥。
由于缺乏最基本的营养，人们都有些浮肿。
③改革开放以来——不但吃饱，还可以吃好，营养均衡，粗细搭配，绿色食品深入人心 20世纪90年代以来，粮食供求走向市场，粮票消亡成为历史的必然。
1993年5月，北京最后停止使用粮票，粮票全面退出历史舞台。
一些象征短缺经济的布票、油票、肉票、豆腐票，也相继退出了人们的日常生活。
如今这些时代象征已经成为收藏家手里的珍品。
今天，我们的物质生活已经极大地丰富了，菜场、超市、大卖场，琳琅满目的食品应有尽有。
人们对于吃的要求也越来越高，不仅要“吃好”，还要吃得健康，科学卫生观念深入人心。
人们讲究营养均衡，粗细搭配，口味清淡，要多吃蔬菜水果，少吃高脂肪高胆固醇的食物。
以前因粮食不够用来充饥的野菜、粗粮，如今却成为餐桌上的健康食品。
“动脑筋”：以前因粮食不够用来充饥的野菜、粗粮，为什么如今成为餐桌上的美味呢
生答：因为过去人们食物匮乏，只有野菜和粗粮，人们为解决温饱并无选择。
现在食品供应丰富，人们不仅要吃饱，更要吃好。
人们注意营养均衡，粗细搭配和选择绿色食品。
人们生活水平的提高反映了改革开放以来，社会生产力进一步发展和社会主义市场经济的繁荣。
3、面貌一新的居民住宅 ①刚建国时期——居住条件极差 城市居民的住宅大多面积小，设施简陋。
如北方的大杂院，南方的亭子间等，十分拥挤杂乱，屋子小得给人以压迫感。
农村里，北方内地多为土坯房、窑洞，南方多住茅草房，房屋破旧，年久失修，岌岌可危。
人畜有时混居一室，卫生条件差。
②改革开放前——不断改善，但居住条件仍较差 样式统一单调的平板房取代了建国初的破旧民居。
一片片鱼鳞状的瓦片取代了破旧的屋顶，墙也不再是石砖砌成的，而是用石灰砌成的平坦而洁白的墙面。
但房屋内部很少有装修，只有床、桌子、椅子等基本家具，看上去简朴整洁，洋溢着和谐宁静。
③改革开放以来——居住面积扩大，居住条件有了明显改善 老式的普通民居已经不能满足人民居住的需要，于是新型的住宅小区拔地而起，楼房鳞次栉比，犹如一座新城。
北京从1998年开始兴建经济适用房，为危改居民和北京城市中低收入家庭提供了“买得到、住得起”的选择。
通过经济适用房，人们理解了什么叫“破旧立新”。
一大批居民走出没有厨房、厕所，没有上下水道的老房子，搬进房屋质量有保障、小区环境优美、购物交通方便的新楼房。
今天，人们居住的选择更多了，有高层住宅区，有复式楼，有花园小区，甚至还有单门独院的特色别墅。
当我们登上高楼远眺城市流光溢彩的景色时，也可以体会到古人“会当凌绝顶，一览众山小”的豪情。
随着人们生活水平的提高，装修也成为热点，风格多样的装修丰富了我们的生活，也体现了人们生活品位的提高。
4、四通八达的交通 ①刚建国时期——交通不便 大城市（如北京、上海），电车、汽车比较多见，黄包车，自行车是比较普遍的代步工具。
在一般的中小城市，有少量的自行车和人力车。
而农村里，北方有马车、人力板车，南方有航船、牛车，步行是最普遍的出行方式。
②改革开放前——有所改善，但以自行车为主 “一五”计划期间兴建宝成铁路、鹰厦铁路；新藏、青藏、川藏公路修到“世界屋脊”，密切了祖国内地同边疆的联系，也便利了经济文化的交流；1957年，武汉长江大桥建成，连接了长江南北的交通。
国家整体交通水平有所提高。
改革开放前，城市的交通资源极为有限，人们出行除了用双脚行走之外，可以代步的交通工具也就是公交车和自行车了。
但是公交线路少，车厢经常拥挤不堪。
相比之下，最方便的交通工具当然是自行车，中国曾被称作“自行车王国”，可见人们对于自行车的依赖。
但当时的道路建设也十分落后，这给人们的日常生活带来了很多不便。
③改革开放以来——交通条件明显改善，铁路、公路和航线增长很快 在80年代末的中国，出行对于许多人来说并不是一件愉快的事，买票难，乘车难，运输难。
因铁路运输能力的不足，当时的铁路客运量每天超载50%，高峰时超出100%，每天有80万人站着乘火车，而全国每年积压的物资则高达1亿5000万吨，南北运输的缺口达6000万吨。
在民国时期，贯通南北的大动脉是京汉铁路，而时代的进步使得它已经满足不了人民的需求。
1992年中央作出果断决定：京九铁路三年开通，并且京九铁路的概念已经更新，南端的终点由江西的九江延长到了香港九龙。
1993年5月2日，建国以来兴建的规模最大、投资最多、一次建成里程最长的铁路干线开工了。
1995年11月16日上午，京九铁路全线铺通。
1996年9月1日，比原计划提前四个月，京九铁路实现全线开通运营。
这条钢铁大动脉跨越九个省市，缓解了南北运输的矛盾，解决了铁路运输的瓶颈问题；它把即将回归祖国的香港和北京连接在一起，维护港澳地区的繁荣与稳定；它穿过多个革命老区，给老区人民带去了脱贫致富的希望。
高速公路是一个国家交通现代化的一个主要标志。
高速公路的拥有量，也成为衡量经济发达程度的一项指标。
1984年12月，沪嘉高速公路开始在上海兴建，并于1988年10月31日建成通车。
这是我国第一条全线通车的高速公路，从此掀开了我国公路建设史上新的一页。
除了跨省高速公路之外，全国许多省区都在地区内修建中短程高速公路，形成覆盖全国的高速公路网。
同时应该指出学生，便利的交通也带来了城市发展中的环保问题，迫切需要解决环境污染和交通阻塞问题。
要求感兴趣的同学可以撰写文章《我看城市交通》。
提醒增强环保意识，认识建设和发展生态城市的重要性。
现在我们看到现代化大都市的道路可谓是生机勃勃，人群涌动，车流穿梭。
这些交通工具也花样繁多，公交路线增多、设施改善（不仅有普通公交车，还有较为先进的豪华大巴、双层巴士，车内还安装了空调、移动电视）；出租车招手即是，私家车也屡见不鲜，地铁、轻轨等新型交通工具出现。
人们在繁忙的工作中发现出行的来回行程已缩短，道路也变得越来越通畅了……人们的交通观念也大为转变，假日旅游增多，国内游、出国游开始由观光型走向休闲度假型，并且出境旅游变得越来越平民化，选择也越来越多，而且走马观花式的旅游已越来越不能满足游客的需求，个性化旅游悄然升温，人们放松心情度假，开始真正享受旅游带来的乐趣.
校标与校徽的区别
解读校标学校的校标经过近三年的征集，终于最后敲定。
关于标志的设计，不同的年代有不同的风格。
设计艺术也是随着时代的发展而发展的。
特别是八十年代以来，像电视台，报纸，学校，企业等等都有标志，开展一次大的活动也有宣传标志。
标志作为形象的代表也就越来越被人们所重视。
校标的设计与使用很早就有，我们国家最早的大学天津大学在创办时就有校标、校旗。
北京大学的校标是鲁迅先生设计的，就是由“北大”两个篆体字构成，复旦大学校标也是由“复旦”两个篆体字构成；清华大学的校标是以校训为主体排列构成的；武汉大学、湖南大学校标都是由校园内具有代表性的建筑构成的；一些专业院校，如上海交通大学、北京邮电大学、青岛海洋大学、华中师范大学等都是以专业特征来设计校标的；也有一些近几年合并的院校的校标设计融入现代标志设计的构思，抽象、简洁而寓意深刻，如华中科技大学、武汉理工大学。
标志设计，起源很早，在我国是八十年代兴起的。
在九十年代中期，以拼音字母变形来作标志设计的比较多，包括中央电视台的台标和一些地方电视台的台标。
到九十年代后期标志设计的观念有所突破，方式也多样化，如上海电视台用市花，浙江电视台以拼音的第一个字母和地貌相结合，湖北电视台和武汉电视台也都将原来的拼音变形改成了现在的火凤凰和武汉的市花。
近年来在标志设计中还融入了中国书法的成份，例如申奥标志，就运用了中国毛笔书法中的笔锋和飞白。
标志的设计也在不断创新，不断吸收我们传统文化中的精华。
校标确定之后，有些人问什么意思，在这里我想就我的理解给大家提供一点参考。
校标和校徽究竟区别在那里，在我所找的资料中没有这方面的记录，就我个人的理解，拿我们现在的校标来说，中间部分是标志，加上外面圆的部分，有字母和字的应该就是徽了。
怎么理解我们的校标呢
首先，我想其中有三个意思是明确的： 1、整体是一个S，变形的，这个S是英语中的Science的第一个字母。
也就是科学的意思，这表明了科技大学的性质； 2、标志的形象像一艘帆船，在知识的海洋里搏击； 3、标志还像一只凌空飞翔的鸟，在蓝天中飞翔； 帆船、小鸟，在大自然中太微不足道。
我们每一个教职员工，都是一只凌空飞翔的小鸟，我们的学校就是一艘在知识的海洋里搏击的帆船。
海洋和天空之大，是无限的，这象征着知识的无限，科技的无限。
在标志的色彩稿中，小鸟、帆船都是白色的，底色是淡蓝色的，这蓝色象征着天空，象征着海洋。
其次，这个标志中还蕴含着字母“WUST”和“WHKD”。
先看WUST，它是由标志的边缘线构成。
标志由两片组成，下片从两片的结合点开始往右的上边缘线是W，下片弯曲的边缘线是U，上片的左边缘线加上连接的下片上边缘线的后一部分边缘线构成S，上片的上边一横一折的边缘线即是T。
（如下图所示） 再看WHKD，它是由标志的面构成。
下面的一片整体可看成是W，如果把两片看成是两竖，下片中间突出的部分看成是一横，那么两片结合就可看成是H；再把上面的一片看成K的一竖和一撇（英语中不知有没有笔画的名称）组成的面，把下片缩小看成是K的一捺，这就构成K，再把下面的一片看成是D的半圆，把上面一片看成是一竖就构成D。
WUST是从边缘线中去找，WHKD是从面中去找。
当然，我的理解是不是与设计者的构想一致，倒不一定。
艺术与现实都是在似与不似之间。
标志是抽象的，只有靠我们的理解和想象。
就像大家公认设计得好的申奥标志，其中有几个意思：五环、五角星、中国结、太极拳，也没有哪个意思是具象的。
生活中很多设计的好的标志，只要我们注意观察，注意思考总会有所得。
也有一些人认为我们的校标像武汉理工大学的，他们的三片我们的两片，像，没关系，只要不是就可以了。
我们也可以注意一下一些银行的标志，基本都是中国的古钱币，外圆内方，我们也可以说它像，但毕竟不是。
标志的设计是很难的，要简洁，要抽象，要富于内涵，要把众多的因素通过一个形象来表示出来不是那么容易的事，而对标志的理解也会因人而异，有不同的看法也很自然。
我毕竟不是专业人士，这里谈的仅是个人理解，不代表作者观点。
团队的介绍怎么写
十.团队介绍我们团队名叫黑蚂蚁，由8位成员组成，专业跨度较大，分别来自会计ACCA、国际贸易、人力资源、土木工程、工业工程和广告。
我们是一支有战斗力，能以一当十的优秀团队。
在团队中的每个人都是能独当一面，在各个领域出类拔萃的人才。
“能用众力，则无敌于天下矣;能用众智，则无畏于圣人矣”，没错我们就是一支团结的队伍。
我们任务分配合理，专业互补，各有所长。
我们相互学习，共同进步。
我们的口号是“小小黑蚂蚁，力量大无比”。
个人介绍一个男人是不能放弃战斗的，尤其是当伙伴的梦想被人嘲笑的时候。
方翔男，四川成都人，现就读于四川大学锦城学院，10级文学与传媒系广告学专业。
是团队的负责人。
性格比较内向，与新的朋友常常不知道该谈什么话题，不过一旦找到共同的爱好，也会和朋友谈得非常开心。
喜欢唱歌，听音乐，看动漫、看电影和画画。
从小接受过系统的美术教育和训练，拥有扎实的美术功底。
达到了美术10级的水平，并且能熟练的运用各种设计软件，主攻方向是平面设计、广告策划以及公关。
公司成立后，担任总经理的职位，同时负责公司LOGO的设计和美化工作。
我的青春我做主王一妃女，四川成都人，现就读于四川大学锦城学院，10级工商管理系人力资源专业。
爱音乐爱电影，更爱旅游。
个性好强，但又谦虚、低调。
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骆驼祥子主要内容,里面的人物都有谁，作者是谁
老舍（1899年2月3日—1966年8月24日），原庆春，字舍予，另有笔名絜青来、非我等。
因为老舍生于阴历立春，父母为他取名“庆春”，大概含有庆贺春来、前景美好之意。
上学后，自己更名为舒舍予，含有“舍弃自我”，亦即“忘我”的意思。
北京满族正红旗人。
[1]中国现代小说家、作家，语言大师、人民艺术家，新中国第一位获得“人民艺术家”称号的作家。
代表作有《骆驼祥子》《四世同堂》，剧本《茶馆》。
老舍的一生，总是忘我地工作，他是文艺界当之无愧的“劳动模范”。
1966年8月24日，由于受到文化大革命运动中恶毒的攻击和迫害，老舍被逼无奈之下含冤自沉于北京太平湖。
[2] 2017年9月，中国现代文学长篇小说经典《四世同堂》由东方出版中心出版上市。
这是该作自发表以来第一次以完整版形式出版[3]。
中文名舒庆春外文名Colin C.Shu、Lau Shaw国籍中国民族满族出生地北京人物关系胡絜青妻子舒济女儿舒雨女儿舒立女儿舒乙儿子精品荐读老舍，到底死于心碎还是死于心境
作者：说文解物老舍的“癖好”：收藏被梅兰芳撕毁丢弃的扇子，视若珍宝
作者：热点说人物生平个人经历中国文坛的一代巨匠，回顾老舍的漂泊一生9个视频 | 3万次播放精选片单1899年2月3日，老舍生于北京。
父亲是一名满族的护军，阵亡在八国联军攻打北京城的战争中。
全家靠母亲替人洗衣裳做活计维持生活。
老舍1908年，老舍九岁，得人资助始入私塾。
1913年，考入京师第三中学（现北京三中），数月后因经济困难退学，同年考取公费的北京师范学校。
1918年毕业，被派任到方家胡同小学当校长。
两年之后，晋升为京师教育局北郊劝学员，但是由于很难和教育界及地方上的旧势力共事，很快便主动辞去了这份待遇优厚的职务，重新回到学校教书。
1921年，在《海外新声》上发表《她的失败》的白话小小说，署名舍予，这是迄今为止发现的老舍的最早的一篇作品，仅有700字。
[4]1922年，受礼加入基督教，后在天津南开中学教国文，并在北京教育会、北京地方服务团工作。
在此期间，他热衷于社会服务事业，同时还在英文夜校和燕京大学补习英文。
[5]1923年，在《南开季刊》发表第一篇短篇小说《小铃儿》。
[2]1924年，赴英国，任伦敦大学亚非学院（School of Oriental and African Studies, University of London）讲师。
在英国期间，老舍曾使用Colin C. Shu这个英文名字（应为其基督教教名）。
[6]1926年，在《小说月报》上连载长篇小说《老张的哲学》，第1期署名“舒庆春”，第2期起改“老舍”。
此后三年继续创作，在英国共创作发表了长篇小说三部《老张的哲学》《赵子曰》《二马》。
[7]英国的教书生涯使老舍成为一名合格的作家。
1929年夏，离英回国，在新加坡直流半年，任中学教员。
1930年，回国任齐鲁大学教授，边写作边教学。
1931年，与胡絜青女士结婚，同年发表长篇《小坡的生日》。
1932年，创作《猫城记》，并在《现代》杂志连载。
此后几年，老舍陆续创作了《离婚》和《月牙儿》等在现代文学史上具有重要地位的作品。
1934年，任山东大学文学系教授。
1936年，老舍辞去山东大学教授一职专心从事写作。
9月，《骆驼祥子》在《宇宙风》连载，1939年该书由人间书屋正式发行。
[2]1937年，8月返齐鲁大学任教。
11月只身奔赴武汉。
1938年，老舍被选为中华全国文艺界抗敌协会常务理事兼总务部主任，对内主持日常会务，对外代表“文协”，并全面负责总会的领导工作。
同年7月，随文协西迁重庆。
1939年，老舍翻译完成的英文版《金瓶梅》在伦敦出版，译名为The Golden Lotus，此版是为西方比较权威的《金瓶梅》译本，先后发行四次。
[7]1944年，创作并由良友复兴印刷公司出版《四世同堂》第一卷《惶惑》。
1946年，受美国国务院邀请赴美讲学一年，同年出版《四世同堂》第二卷《偷生》。
1949年，接文艺界三十余位友人信后决定回国，10月离美，12月抵达天津。
1950年，中国民间文学研究会成立，任副理事长。
1951年，被北京市人民政府授予“人民艺术家”的称号。
1953年，当选为全国文联主席，作协副主席。
1957年，《茶馆》发表于《收获》第一期。
1966年8月24日，“文化大革命”中不忍屈辱，自沉于北京太平湖。
[2]1978年，老舍得到平反，恢复“人民艺术家”的称号[8]。
墓碑上刻写着老舍的一句话：“文艺界尽责的小卒，睡在这里。
”婚姻家庭1930年，胡絜青正在北京师范大学念书，母亲怕她因为这学业而耽误了终身大事。
语言学家罗常培先生是胡絜青兄弟的朋友，有一回，他到胡家去玩，胡母托他帮忙物色。
此时老舍正好从伦敦回国，且著有作品，于是罗常培便向胡母介绍了老舍，获知老舍的才华及人品后，胡母异常高兴，私下便定下了这位乘龙快婿，于是与罗一同商议了一个周密的计划使老舍与胡絜青见面。
共5张老舍家庭1930年冬天，老舍回到北平。
在罗的安排之下，老舍到处被朋友们拉去吃饭，而饭桌上总有胡絜青。
在频繁的相见之后，胡与舒产生了情愫。
直到1931年夏天，胡絜青毕业，两人举行了婚礼。
婚后半个月，老舍携带妻子来到济南，继续在大学任教，胡絜青则在一家中学里教书。
两人第一个孩子出生在济南，是个女孩，取名舒济。
1935年第二个孩子，儿子舒乙出生，1937年，在重庆产下第三个孩子，次女舒立。
人物趣事催稿趣事抗战期间，北新书局出版的《青年界》，曾向作家老舍催过稿。
老舍在寄稿的同时，幽默地寄去了一封带戏曲味的答催稿信：元帅发来紧急令：内无粮草外无兵
小将提枪上了马，《青年界》上走一程，吠
马来
参见元帅。
带来多少人马
来个字
还都是老弱残兵
后帐休息
得令
正是：旌旗明明，杀气满山头
[9]改稿奴才作家楼适夷有次去看望老舍。
“最近写些什么
”楼适夷问道。
满族出身的老舍笑着说：“我正在当‘奴才’，给我们的‘皇帝’润色稿子呢
”一阵大笑，方知老舍正接受一项新任务——为末代皇帝溥仪修改他的自传《我的前半生》。
[9]献丑作诗一次老舍家里来了许多青年人，请教怎样写诗。
老舍说：“我不会写诗，只是瞎凑而已。
”有人提议，请老舍当场“瞎凑”一首。
“大雨洗星海，长虹万籁天；冰莹成舍我，碧野林风眠。
”老舍随口吟了这首别致的五言绝句。
寥寥20字把8位人们熟悉并称道的文艺家的名字，“瞎凑”在一起，形象鲜明，意境开阔，余味无穷。
青年们听了，无不赞叹叫绝。
诗中提到的大雨即孙大雨，现代诗人、文学翻译家。
洗星海即冼星海，人民音乐家。
高长虹是现代名人。
万籁天是戏剧、电影工作者。
冰莹即谢冰莹，现代女作家，湖南人。
成舍我曾任重庆《新蜀报》总编辑。
碧野是当代作家。
林风眠是画家。
[9]到济南站接黑衫女1933年秋，周铭洗任青岛圣功中学校长后，有事要去济南，因人生地不熟，许地山便打电报给在齐鲁大学任教的老舍请求迎接。
据老舍《敬悼许地山先生》一文中写到周铭洗。
“你记得给我打电报，叫我到济南车站去接周校长吗
多么有趣的电报啊
知道我不认识她，所以你教她穿了黑色旗袍，而电文是：‘×日×时到站接黑衫女
’当我和妻接到黑衫女的时候，我们都笑得闭不上口啊”。
就这样，由于许地山的关系，周铭洗与老舍及其夫人胡絜青相识于济南，后来成为终身挚友。
[10][11]个人作品小说合集仅收录发行单行本的篇目长篇小说中篇小说老张的哲学赵子曰火葬二马我这一辈子猫城记离婚蜕文博士小坡的生日骆驼祥子正红旗下牛天赐传以上资料整理自[12][13]文艺合集仅收录老舍在世时发行单行本的集子短篇小说集文学理论集中篇小说集樱海集蛤藻集文学概论讲义月牙集贫血集东巴山集杂感集汉语教材赶集火车集老牛破车灵格风汉语教材以上资料整理[13][12]诗歌作品旧体诗约300首，12万字左右。
共9张老舍 作品一览新诗三首，皆为长诗，信息如下：1934年鬼曲1939年成渝路上1939年剑北篇以上资料整理自[14]曲艺作品通过搜集整理共有47部，细分有话剧27部、京剧7部、歌剧5部、地方戏剧2部、英译中话剧1部、电影剧本1部、鼓词15篇、相声31段、快板12段、太平鼓词4段、山东快书1段、合作撰写的单弦牌子曲1篇、唱词7篇。
[9]话剧作品茶馆龙须沟残雾谁先到了重庆张自忠面子问题大地龙蛇桃李春风（与人合著）忠烈图方珍珠生日春风秋实西望长安荷珠配神拳归去来兮以上整理自[12][13][14]未成合集，散落发表的作品收集如下：《厚古薄今》《活-武松》《假博士》《教授》《她记得》《抗战民歌二首》《空城计》《控诉搂包的》-大鼓书词《礼物》《恋歌》《流离》《乱形容》《说明白话》《覃本秀自述》《痰迷新格》《童谣二则》《微笑》《为和平而战》《为小朋友们作歌》《维生素》《小相声一则》《新春之歌》《新青年》《新诗》《雪中行军》《音乐的生活》《英雄赞《元旦铭》《慈母》《打刀曲》《读书》《二期抗战》《附录-致友人函》《歌唱伟大的党》《歌声》《鬼曲》《国葬》《过新年》《海外新声》《和平解放西藏》《红售货员》《红叶》《鸿兴饭馆红旗飘》《八九十枝花》《保民杀寇》《保我河山》《壁报诗》《别迷信》《长期抵抗》《陈各庄上养猪多》《成渝路上》《蒙古青年进行曲》《女儿经》《陪都赞》《青年》《青年突击队员》《清明》《日本撤兵了》《扫荡五气》《山高挡不住太阳》《神仙辞职》《生产就业》《柿子丰收》《蜀江船歌》《双反》《札兰屯的夏天》《战》《丈夫去当兵》《致富神咒》《中秋月饼》《祝贺北京解放十年》《祝贺儿童节1》《祝贺儿童节2》《作诗》。
[12]书法作品现今流传的老舍书法作品不多，可以于北京老舍纪念馆参看鉴赏。
共13张老舍 书法作品作品风格创作题材老舍的作品大多取材于市民生活。
他善于描绘城市贫民的生活和命运，尤其擅长刻画浸透了封建宗法观念的保守落后的中下层市民，在民族矛盾和阶级搏斗中，在新的历史潮流冲击下。
惶惑、犹豫、寂寞的矛盾心理，和进退维谷、不知所措的可笑行径。
他喜欢通过日常平凡的场景反映普遍的社会冲突，笔触往往延伸到民族精神的挖掘或者民族命运的思考，让人从轻快诙谐之中品味出生活的严峻和沉重。
关于自然风光的色彩鲜艳的渲染和关于习俗人情的细致入微的描摹，增添了作品的生活气息和情趣。
在现代文学史上，老舍的名字总是与市民题材、北京题材密切联系在一起的。
他是现代中国文坛上杰出的风俗、世态（尤其是北京的风土人情）画家。
作为一位大家，他所反映的社会现实可能不够辽阔，但在他所描绘的范围之内，却把历史和现实，从一年四季的自然景色、不同时代的社会气氛、风俗习惯，一直到三教九流各种人等的喜怒哀乐、微妙心态都结合浓缩在一起，有声有色、生动活泼，自成一个完整丰满、“京味”十足的世界。
这是老舍在现代文学史上作出的特殊贡献。
[15]老舍的作品的另一个特点，是表现出鲜明的反帝爱国的题旨。
老舍的作品中往往直接揭露帝国主义侵略罪行，从不同侧面描写它们的经济、文化、宗教渗透和种族歧视所给予中国人民种种伤害。
他表现民族觉醒、表彰民族气节，同时抨击在这些侵略和渗透面前卑躬屈节、为虎作伥的洋奴汉。
1960年是义和团起义的六十周年，于是写出了话剧《神拳》，再现了北京居民抗击八国联军的壮烈情景。
[16][2]语言风格老舍的语言俗白精致，雅俗共赏。
老舍说：“没有一位语言艺术大师是脱离群众的，也没有一位这样的大师是记录人民语言，而不给它加工的。
”因此，作品中人物语言是加提炼过的北京白话。
其作品语言的“俗”是建立在精细的思考与研究的基础上。
他的“白”，让读者易于理解却又颇有深度。
用通俗、平白的文字来反应时代和生活，这才是老舍作为语言大师的境界，可谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”。
然而另一方面，老舍又使用语脱去自然形态的粗糙与随意，炼成金子，使现代的北京口语显出朴素精致如同一具精雕细刻的瓷器。
[17]同样老舍的作品也追求幽默，一方面来自狄更斯等英国文学家的影响，另一方面也深深地打上了“北京市民文化”的烙印，形成了更内蕴的“京味”。
幽默风趣，是老舍作品语言的总体风格特色。
他认为：“文字要生动有趣，必须利用幽默……假荇干燥、晦涩、无趣，是文艺的致命伤；幽默便有了很大的重要。
”因此，老舍的小说、戏剧，散文等也都充满了幽默风趣色彩。
他的作品字里行间无不闪现着他的幽默才华：把“想得深”的思想内容，用“说得俏”的语言表达出来，含蓄隽永，充满浓郁的幽默色彩。
从《老张的哲学》问世起，老舍就开始被人称为“幽默小说家”。
[2]老舍先生更是潜台词运用的大师，其代表就是《茶馆》。
《茶馆》凭借深刻含蓄的潜台词，有力地丰富了语言的内涵。
最经典的例子就是第一幕庞太监与秦仲义的“舌战”。
这两个人一个是西太后的宠奴，一个是讲维新的资产者，二人不期而遇表面上客客气气，骨子里却是兵刃森森。
《茶馆》中像这样的台词比比皆是。
它引而不发，以弦外之音调动人们的兴味与深思，耐人咀嚼。
[17]老舍作品成功地运用了富有生命力的北京口语词汇，使作品语言透露着独特的京韵，作品生活气息醇厚，地方风物、民情风俗真实感人。
同时用地道的北京话写北京人，本土本色，活泼有趣、质朴自然，生活气息迎面扑来，具有独特的魅力，透出了北京话的神韵，显示北京话活泼的生命力和老舍驾驭北京口语的能力。
[17][2][16]文学思想老舍的文学思想成分复杂，现代文学史中无产阶级文学和资产阶级文学的斗争里，他的派别色彩不明显，虽然他对左派的革命领导文学的艺术指导方式及其他艺术和思想上的主张颇有微词。
同时老舍也未曾加入苏汶和梁实秋等人的第三派——不认为文学至死都是自由的。
他的文学思想的基调是强调文学的自由表达，同时认为文学对社会的作用是不期然而然的和远期的。
[18]但是由于受到时代的影响，老舍也曾一度向文学的实用性靠近，然而经过一段时间发展，艺术家的他又感到不适，于是又重新呼唤并实践文学的自由表达和艺术性，在此期间其文学思想也出现了反复和震荡。
因此而言老舍没有坚定单纯的文学立场，他的文艺思想是摇摆不定的，但是他倾向于从感情角度看文学，认为“使人欣喜是艺术的目的”，“文学是认识生命的，解释生命的”。
同时老舍认为“文以气为主”强调表达自我为主，不使文学变成传道的教科书。
[18]在作家不受外力干涉下进行自由表达的基础上，老舍进一步加深了个人的文学思考深度-----形式的美好。
老舍多次提出“文学是以美好的文字为心灵的表现。
”同时受到英国文学的启发，追求简洁朴素的语言风格“脱去花艳的衣裳，而露出文字的躶体的美”，这在很大程度上是与英国文学相通的，同时也是老舍受狄更斯等作家影响后在创作上的重要投影，是老舍文学思想不可分割的一部分。
表达自由和形式美好是老舍最基本的追求，在这基础上老舍也反对文以载道的文学观，但并不否认文学的社会性和社会作用，如老舍早、中期的小说《老张的哲学》《赵子曰》《二马》《小坡的生日》《猫城记》《牛天赐传》《骆驼祥子》等，中心旨意都是探索振兴国运、强盛民族之路的。
老舍是以平民生活为描述对象，以传统伦理道德的哲学观为思想基础，以人道主义的善恶观为最基本的出发点，以是否有利于振兴国运、强盛民族为尺度，而进行文学描述的，而后期老舍在抗战时期则发表了大量的宣传抗战的文艺作品。
人物评价胡风：“舍予是经过了生活底甜酸苦辣的，深通人情世故的人，但他底‘真’不但没有被这些所湮没，反而显得更凸出，更难能而且可爱。
所以他底真不是憨直，不是忘形，而是被复杂的枝叶所衬托着的果子。
他底客客气气，谈笑风生里面，常常要跳出不知道是真话还是笑话的那一种幽默。
现在大概大家都懂得那里面正闪耀着他底对于生活的真意，但他有时却要为国事，为公共事业，为友情伤心堕泪，这恐怕是很少为人知道的。
”知名作家 李敖评价“舍予是非常欢喜交友，最能合群的人，但同时也是富于艺术家气质，能够孤独的人”。
“舍予是尽了他的责任的，要他卖力的时候他卖力，要他挺身而出的时候他挺身而出，要他委曲求全的时候他委曲求全……特别是为了公共的目的而委屈自己的那一种努力，就我目接过的若干事实说，只有暗暗叹服包在谦和的言行里面的他底舍己的胸怀。
”老舍之子舒乙：“生活中的父亲完全是矛盾的。
他一天到晚大部分时间不说话，在闷着头构思写作。
很严肃、很封闭。
但是只要有人来，一听见朋友的声音。
他马上很活跃了，平易近人，热情周到，很谈得来。
仔细想来，父亲也矛盾。
因为他对生活、对写作极认真勤奋；另一方面，他又特别有情趣，爱生活。
”朱光潜：“据我接触到的世界文学情报，全世界得到公认的中国新文学家也只有沈从文与老舍。
”[19]樊骏评价幽默之于老舍：“在某种意义上，失去了幽默，就没有了老舍，更谈不上他在文学史上取得那样的成就与地位。
”人物影响文艺影响老舍致力于文学的普及和曲艺的改造，是民间曲艺改革的一位先驱者。
在中国现代作家之中，老舍是唯一一个能够身体力行地将文学与曲艺进行结合，长时间地关注曲艺发展，并且在新中国成立后亲自参与了曲艺，尤其是主要曲种（相声）的社会主义改造的作家。
解放初期，老舍作为知名的作家，积极投身于相声的社会主义改造，与罗常培、吕叔湘、吴晓铃等学者会同孙玉奎、刘德智、侯宝林等相声演员一起组成相声改进小组，通过撰写大量作品和理论文章，不仅指导相声摆脱了解放初期由于其旧有形式和内容所造成的生存危机，而且使相声乃至曲艺这门艺术形式完成了在新社会、新形势下的自身定位，奠定了其艺术地位，为之后新相声的发展定下了基调，并且一直影响到了今天相声的发展。
[20]老舍的《茶馆》、《龙须沟》奠定了北京人民艺术剧院独特的风格，创立了北京人民艺术剧院演剧学派。
《龙须沟》是北京人民艺术剧院演剧学派建立的奠基之作，剧本为演出建立了一个现实主义的，形象鲜明的，强调从生活中塑造一个鲜明形象的基础。
这对我国的话剧事业和北京人民艺术剧院的成长起到了一个最基础的关键作用，在此基础上逐渐形成的北京人民艺术剧院的风格，被北京人艺的导演、演员所继承并沿用至今。
[21]在创作题材的角度看老舍的文艺影响，从老舍的创作经历可以看到，从最初的《老张的哲学》、《二马》和《赵子曰》就以北京的生活和北京人在海外的生活为题材，到后来重新回到北京的市民生活题材的《离婚》、《牛天赐传》，再到他的代表作《骆驼祥子》、《四世同堂》，以及《我这一辈子》和《月牙儿》、《柳家大院》等中短篇小说，他最有特点和艺术成就的作品都与北京这座城市有关。
因此，可以说老舍是“京味小说”的源头，是北京文化孕育了老舍的创作，而老舍笔下的市民世界又最能体现北京文化的人文景观，甚至成为一种文化史象征，一说到北京文化，就不能不联想到老舍的文学世界。
老舍的小说有序和完整的构建了一个艺术上的“北平世界”，同时小说中的小吃、建筑和语言都是现如今挖掘和开拓北京文化的重要源泉。
同时在批判国民性的道路上，老舍也有自己的开拓，比起鲁迅对国民心理机制的发掘，老舍对中国心理和行为的研究及描写不免失至肤浅，但也有鲁迅所不及之处显示出老舍自己的特点---既有原有的纯中国环境中中国人的缺点，也有中国人在外国人面前的心理和行为的病态和适当，后者是老舍独有的开拓，这种方式在以后批判中也是鲜见的，这种批判因此也构成和补充了一部完整的现代国民性批判史，对后来的批判具有借鉴意义。
[22][2][16]政治影响老舍和郭沫若等人组织了“中华全国文艺界抗敌协会”，并担任常务理事兼总务部主任，负责领导日常会务，对外代表“文协”，老舍在担任总务部主任期间团结了全国的抗战文人，使这一时期成为现代文学史上文艺界团结得最好的时期之一。
[16]文学奖项为纪念老舍先生以及鼓励创作优秀的文艺作品，北京市文联和老舍文艺基金会于1999年创立了老舍文学奖，该奖项主要奖励北京籍作者的创作和在京出版和发表的优秀作品，每两至三年评选一次。
[23]人物纪念后世纪念1978年6月3日，北京市在八宝山革命公墓为老舍举行了骨灰安放仪式。
特意送了花圈。
[24]纪念故居老舍故居共有3处，分别位于北京、重庆、山东。
北京故居位于北京市东城区灯市口西街丰富胡同19号，该故居是老舍解放后居住的地方，是老舍先生1950年由美国归国后，自己花钱购买的一个普通的四合小院。
老舍在此创作了《茶馆》等20余部剧作。
老舍纪念馆该故居1984年被北京市人民政府列为北京市第三批文物保护单位。
1998年老舍夫人回国捐献了部分老舍的字画、古董，同年有偿捐献了老舍故居予国家，第二年在国务院的批准下在故居的原址正式建成老舍纪念馆。
[25][26]重庆故居位于重庆天生新村63号，1943年刚动完盲肠手术的老舍与一家人开始在此定居，老舍在此完成了《火葬》、《惶惑》和《饥荒》等长篇小说。
八年抗战老舍几乎全是在重庆的这所房子里。
2012年，该故居正式更名为“四世同堂纪念馆”，面向社会开放。
[27]山东故居山东济南故居位于济南市历下区南新街54号(今南新街58号)，是济南最著名的老舍故居，其间生下了大女儿舒济。
在这间小屋里，老舍创作了长篇小说《离婚》、《牛天赐传》，以及收录在《赶集》中的大部分短篇小说。
[28]山东青岛故居位于青岛市市南区黄县路12号，2010年改建为“骆驼祥子博物馆”，1936-1937年间，老舍在此居住，并在此完成了他“写作生涯的第一炮”——《骆驼祥子》。
