
以“起风了 唯有努力生存”写一篇议论文
“起风了。
”“是啊,唯有努力生存。
”日本这个国家,有人爱有人恨。
爱是那些存于二次元世界的人,恨是那些不忘钓鱼岛南京大屠杀的人。
对于日本,我的感情极其复杂。
说爱不是,勿忘国耻。
说恨不然,那个根植于记忆深处的动画,陪伴了我整个童年时代。
我还记得有那么一只胖胖的龙猫给了一个小女孩一小袋种子是因为那个女孩借了它一把伞;我还记得有那么一个魔女骑着把扫把到处飞;我还记得有一条半人鱼叫波妞她只是单纯想和一个小男孩在一起;我还记得有一个小人叫阿莉埃蒂他们一家靠借东西存活;我还记得有一只猫叫公爵总是穿着西装……这都是日本动漫大师宫崎骏留给我的美好记忆。
记忆的最后的最后,是一个想设计飞机的男孩在梦想和现实中摇曳。
梦想呼唤着他,而现实却告诉他:你设计的飞机就是杀人的利器,就是战争的牺牲品。
那时候,无论是经济还是教育日本都处于落后阶段,关东大地震彻彻底底摧毁了人们的意志。
国破山河在,城春草木深。
就是这样一个背景,宫崎骏的收官之作《起风了》拉开巨大的序幕。
借由零式舰载飞机的设计者堀越二郎为原型的主人公,以二郎和里见莱惠子的爱情故事为主线,揭示的却是一个动荡的日本时代。
爱情。
宫老的动漫里最纯洁美丽的,当属爱情。
二郎和莱惠子的爱借由风而相遇,继而相识相知。
当莱惠子身患重病,而二郎还在研制飞机时,她独自一人踏上治疗的道路,这又何尝不是离去的道路
她不愿把自己病后丑陋的面貌展现在爱人面前,这是对二郎,也是对自己最大的尊重。
“玲珑骰子安红豆,入骨相思知不知。
”宫老的动漫从不缺乏社会因素和所折射的思想。
关东大地震、世界经济危机、失业和贫困问题、革命和二战。
“为什么我们的国家这么贫穷
”二郎如是说。
我忘不了那些孩子站在路灯下等晚归的父母,忘不了堀越和朋友交谈时的悲愤。
或许有人觉得这个侧面描写过于轻描淡写,但是从细微处看全局,战争的残酷,经济的落后对比那外国的发达,宫老已经展现得淋漓尽致。
还有关东地震后人们那一张张呆滞无奈的脸,和大片大片的疮痍。
日本这个多灾难的国家,地震带来的伤痛如何抚平
这部动漫的一大特点是有两条线,一条是现实里堀越在为梦想打拼的明线,其中横穿这部动漫的还有一条梦里堀越和卡普罗尼先生的交谈的明线。
卡普罗尼先生是意大利著名飞机设计师,也是堀越二郎的偶像。
“每个人的一生创造力只能持续十年,要和艺术家一样拼全力去活出属于自己的十年。
”这是卡普罗尼先生告诫二郎的话,我却钟情于他们交谈时的那片广袤的草地和大块大块悠闲的云朵。
整部下来,卡普罗尼先生都是一个重要的引领者。
对设计飞机的喜爱,解二郎的一些困惑,让二郎重新认识自己还有他喜爱的飞机。
因为涉及到政治经济,《起风了》既饱受日本国内右翼的诟病,也要承受一些中国人的嘲讽。
“这是宫老爷子的最烂作品,没有之一。
”“据悉观看前没有喝咖啡的日本人都睡着了。
”“抽烟镜头多得像收了JT的钱。
”(评论来自豆瓣网)压力巨大,宫老能做的就是撑着,唯有撑着,和他的收官之作《起风了》以完美的微笑来谢幕。
我仍是爱这部作品的,那感动人心的小细节,和对宫老自身的勇气,还有宫老细心的制作。
宫老给了我一个美好的童年,足以在今后的旅途中慢慢咀嚼,给自己一丝温暖。
就像他为有最佳效果一帧一帧画从不偷懒;就像他动漫里那大片大片暖色调的风景;就像他所说的“关于《起风了》我是耗时五年而不是时隔五年”。
在他的动画世界里,一切都是干净的,所呈现的也是干净剔透的。
我一直坚信。
这种信仰,可以支撑我很久很久。
我不是脑残粉,我也不是一味追随,我不爱日本大多数动漫,却独独见到宫老的作品,再也挪不开眼。
“有梦就当乘风而活。
”电影网一位的影评人评价道,戳中我心。
很多人会觉得地球少了宫老依然转。
但于我而言,地球依旧转,可惜少了他。
后记:对于TFBOYS、EXO等等这些所谓明星团队的粉,我一点也不能理解。
为了他们那些粉丝什么都做得出来,买海报专辑相关书籍、每天叽叽喳喳讨论他们、要开演唱会发布会第一时间冲上去、刷论坛刷贴吧刷得不亦乐乎,甚至有些学生粉在厕所门那里写满他们的名字(我们学校就有)。
不理解最后一种做法,难道他们只配在厕所吗
(笑)相较于这些脑残粉,宫粉就显得很理智。
一来,宫老蛮低调的,我们只有在出作品时才能小小地雀跃(只是不知道以后还能否雀跃)。
二是,宫老的作品本身就是安静的,晶莹剔透的。
宫老的作品是小范围的,做不到人人皆知。
但相对于那些靠骂名绯闻而闻名的,我想宫老这么静心于创作,也是很好很好的。
只要有那么一群人,能用心感受宫老对于动漫的执着和热爱,虽然很少,也就足够了。
宫老仅仅获得奥斯卡金像奖最佳动画长片提名,仅仅只是威尼斯电影节金狮奖提名,但他和他的动画却意义重大。
从来不只有获得奖项那么简单。
宫老,在我心里的一个角落亮着温暖的光芒,永不熄灭永不磨灭。
求一首串烧歌曲的歌名,里面有起风了 体面 说散就散 光年之外
感受停在我发端尖如何瞬间 冻结时间记住我坚定的双也许已经 没有明天面对浩瀚的我们微小得像尘埃漂浮在 一片无奈缘份让我们相遇乱世以外命运却要我们危难中相爱也许未来遥远在光年之外我愿守候未知里为你等待我没想到 为了你 我能疯狂到山崩海啸 没有你 根本不想逃我的大脑 为了你 已经疯狂到脉搏心跳 没有你 根本不重要一双围在我胸口的臂弯足够抵挡 天旋地转一种执迷不放手的倔强足以点燃 所有希望宇宙磅礴而冷漠我们的爱微小却闪烁颠簸 却如此忘我缘份让我们相遇乱世以外命运却要我们危难中相爱也许未来遥远在光年之外我愿守候未知里为你等待我没想到 为了你 我能疯狂到山崩海啸 没有你 根本不想逃我的大脑 为了你 已经疯狂到脉搏心跳 没有你 根本不重要也许航道以外 是醒不来的梦乱世以外 是纯粹的相拥我没想到 为了你 我能疯狂到山崩海啸 没有你 根本不想逃我的大脑 为了你 已经疯狂到脉搏心跳 没有你 根本不重要相遇乱世以外 危难中相爱相遇乱世以外 危难中相爱我没想到
起风了这部电影到底是想说什么我看不懂那高深的含义以及最后那个结局想说什么?_?求解
宫崎骏论怎样的故事,他的作品总人一种洞彻心魔力,72岁的他作不曾涉及真实的过往,但《起风了》这部被其自已称为“收山”之作的动画,虽然以日本最敏感的二战话题为背景,战斗机设计员堀越二郎为主人公,却依旧讲述着一个如云般纯净无暇如梦如幻的故事。
电影《起风了》并不是一部如同《龙猫》那样为孩子准备的电影,而是一部以堀越二郎为切入点展现宫崎骏直面二战日本对梦的探索,电影虽然以堀越二郎的个人经历为主线,但思想却是宫崎骏赋予的,因为就目前现有的资料中丝毫找不到真实的堀越二郎“反战”的例证,在宫崎骏的《起风了》中,堀越二郎是一个深爱飞机,一生追求设计最美的飞机的飞机设计员,他的梦想无关于战争,只是因为身处一个战乱的年代,作为飞机设计员的他并没有着太多的选择,电影通过堀越二郎“梦”的表述,年少时渴望飞行的他梦中与意大利飞机设计大师卡博洛尼的相遇,而之后梦中的堀越二郎与卡博洛尼多次的相遇贯穿了整个电影,梦中的他们讨论着飞机,卡博洛尼对于将飞机用于战争的无奈,以及堀越二郎设计的那架洁白无瑕象征着和平与梦想的白色飞机,如果说在电影中的真实是堀越二郎的本尊,那么梦中的堀越二郎则是宫崎骏自已,电影以这样的手法刻画出了一个渴望追求梦想却又无意战争极具张力的人物,电影中的堀越二郎更如同其真实人物与宫崎骏的合体,这样构思独特的作品,展现了堀越二郎梦想的执着和一种无关于战争及其他的纯粹。
作为电影的片名《起风了》“风”成了贯穿整部电影最为重要的元素,他一面成为二郎梦的载体,而另一面则成为了电影中二郎与女主菜穗子爱的宿命,电影中是“风”让二郎与菜穗子在火车上相遇,又是风让两人在旅馆中相知,而最后菜穗子的故去化作的也是风,这部作品在诠释着战争年代对梦执着的同时,更展现着一种宫崎骏电影中爱温柔的魅力,这种魅力并非很多电影中“无爱不电影”的俗媚,而是对堀越二郎梦的释放,电影中显有战争场面的描绘,二战日本战败是个众所周知的结局,在零式飞机成功后,《起风了》直接跳过了战争,直面最后堀越二郎忆梦亦幻走过无数自已亲手设计的飞机残骸,走出乌云,“起风了,我们还要努力活下去”这是菜穗子随风而逝的告别,更象征着战后的日本,虽然承受着战争自种的苦果,但依旧为了梦想努力拼搏勇敢的向前活下去。
有人说《起风了》隐瞒日军罪行,同样其作品在日本国内也饱受右翼诟病,宫崎骏创作这部作品时不可能想不到面临的压力,但他还是一如堀越二郎设计零式战机创作了这部可能是其收山之作,当我们卸下有色的眼睛抛开偏见,《起风了》对于战争的反思不是一种说教,是一种超现实的批判,而在此之上对梦想的追寻,有梦就当乘风而活,这或许就是宫崎骏所最后留给我们的。
起风了中的大量吸烟场景有何意义和作用
抛砖。
有少许剧透。
我刚看完的时候也对这个问题很好奇,所以就去google了1下日本那边的反应。
结果发现日本网上也对此有所议论,乃至过量的吸烟场景引发了日本禁烟学会的抗议。
更有趣的是有人提出的这样1个事实:依照堀越2郎儿子的说法,现实中的堀越2郎是烟酒不沾的。
这就使得这个问题更加奥妙了。
虽然故事是排挤的,但明明原型人物不吸烟却给他安排那末多吸烟场景,究竟是出于甚么理由
个人认为主要缘由大致有以下3点:1. 体现历史背景在堀越2郎的时期,即作为《风起了》背景的时期,男性吸烟在日本是很普遍的现象。
当时的具体数据不可考,但1950年日本男性中仿佛高达84.5%是吸烟者(有待验证)。
2. 特殊场合下表现心理吸烟作为1种表现方式在电影中也很多见。
在《风起了》中,我有两个印象比较深入的场景。
1是堀越2郎和同事1同去德国参观,见识到德国的技术以后回到酒店,然后两人沉默着吸烟,直到烟都吸完了。
这里很明显是表现了两人在见识的德国的先进技术以后复杂的心理活动,同时也引出了后续出去买烟的剧情。
2是堀越2郎1边握着菜穗子的手1边工作,然后忍不住烟瘾,征得菜穗子同意后开始吸烟。
这里挺让我惊讶的1点是明知菜穗子有肺结核,堀越2郎居然不克制1下。
后来想了1下,联系之前剧情,菜穗子中断医治来见堀越2郎,堀越2郎若是理智的为了菜穗子的健康斟酌,应当立刻把她送回医院。
但两人终究还是决定立刻结婚并1起生活,这说明他们为了这段能在1起的最后的时光已做好觉悟了。
这里这段吸烟场景也多少从侧面反应了两人希望以”最平常的方式“度过这段时光的决心。
3. 宫崎骏个人喜好宫崎骏本人作为重度吸烟者仿佛是比较着名的。
而《风起了》的那个时期也正是宫崎骏诞生的时期。
想必在这个排挤的故事中,宫崎骏作为创作者也加入了自己的喜好及经历。
需要注意的是,本作剧情“取材零式舰上战役机设计者堀越2郎的故事、和小说家堀辰雄作品《风吹了》的内容”(摘自wikipedia)。
结合了历史原型、堀辰雄的小说、宫崎骏的再创作以后,电影中的堀越2郎事实上已是融会了堀越2郎、堀辰雄、宫崎骏3人人格特点的人物。
而宫崎骏作为终究改编者,加入1些符合自己喜好的元素也无可厚非。
回到题主的问题。
这3个缘由中,1、2可以认为能体现1定意义或作用,3就未必了。
但如果要说哪一个更重要,我认为1、2固然有1定道理,3才是决定因素。
查看原帖>>麻烦采纳,谢谢!
起风了 是不是该努力的活着
没有什么比活着更重要,一个不懂的爱自己的人,怎么会懂得去爱别人,人最大的敌人,不是别人是自己,死会让人更加嘲笑你的懦弱,要活个样来给别人看,绝对不是让人家看笑话。
人一定要自强才行



