到底有没有考虑过凤梨罐头的感受啊（港囧）影评
其实一，我就是打算去看《港囧》的，后来因为一些原因又变是特别想看了最后，还是买了一张电影票，坐在一个角落里看完了整部片子。
换句话讲就是一开始是抱有希望的，不过后来希望值有所减少，以至于现在可能会抱有一些客观，或者一些主观看法来说下面这些话。
徐峥导演的新片一如《泰囧》的流程，一个中年脱发男人，因为一个事由不得不踏上一段旅程去寻找最终的答案。
其中，总会有各种各样的原因，也会有各种各样的人帮助或阻扰，在一个看似疯癫但心地善良的朋友的帮助下做了很多糗事，也完成了自己的目的。
当然，旅途中会思考一下自己的处境，以及发现家庭才是自己最为珍视的东西。
跳出这个框架，你会发现从《人在囧途》也是这个套路，甚至不少好莱坞电影也是如此。
那么，在相同的框架下，如何讲好故事就是最重要的了。
显然，徐峥导演会讲好一个故事，但是讲不好一个好故事。
相比《泰囧》，《港囧》融合了更多的香港元素，不仅取景香港，也融合了上世纪八九十年代的经典港片、经典歌曲，甚至经典人物和经典桥段。
什么《2046》、《重庆森林》、《英雄本色》、《阿飞正传》、《甜蜜蜜》、《古惑仔》，《偏偏喜欢你》、《一生所爱》、《上海滩》、《倩女幽魂》，八两金、苑丹琼、林雪、王晶，凤梨罐头、2046房间、不要用枪指着我的头等等等等。
但凡是看港片比较多的，都会知道里面有多少梗。
在我看来，徐峥导演更喜欢张国荣，你看电影里放了多少他的歌曲，不过徐导最喜欢的应该是《一生所爱》，有兴趣可以数一数用过了多少遍。
话说回来，大量的香港元素，无疑是吸引看着港片长大的一代人进入电影院，对于这一类观众来说，单单一首经典金曲就绝对值回票价。
作为每年都会看一遍《重庆森林》的人来说，单就凤梨罐头这一句台词就兴奋了半天。
影片里的香港元素还在于港片的无厘头和一些较内地电影的一些癫狂，同样的一场戏，如果放在内地就会觉得很奇怪，但是放在香港就舒服多了。
有人说是因为文化的陌生感所以会对这样的元素感到新鲜，我觉得倒不如说是在城市中有一股人味，有人才有江湖，有江湖才有生活。
三者缺一不可，但凡缺少了一样，就觉得少了什么。
城市不只是有高楼大厦还是有窄门小巷的，上午喝咖啡的人早餐也是会有葱油饼的。
你看电影里他们可以从古惑仔变身成龙，也可以入得了高档酒店出得了低级妓院，做得了成功人士也扮得了喜羊羊和灰太狼。
所以，认真你就输了。
可是，不认真，那就真输了。
囧系列拍到现在，其实很难。
在所有的创作中，喜剧是很难的。
在大学剧社里面，作为编剧曾经要求写过喜剧，直到现在也没能有一部像样的喜剧剧本，这是一个遗憾。
简单低级的笑点无非是屎尿屁一类，低俗但又确实有效。
喜剧创作尤其是现在大量的低级笑点被观众看腻之后，怎么用一本正经地逗笑观众是一个难题。
然而，现在回想一下电影里面，真正说能令人印象深刻的笑点并不多，只记得一出普通话梗，一出铁头盔梗，讽刺的是那些引人发笑的大部分笑点确实来自屎尿屁之流。
相比《泰囧》而言，《港囧》在囧字上是退步的。
如果接下来的什么囧再不改变，凤梨罐头就真的要过期了。
囧系列，应该源自《人在囧途》，尽管那不是徐导导演的，但是因为有徐峥和王宝强，所以《泰囧》被很大程度上认为是前作的续集，当然这是一个漫长的官司，这里不谈。
如果说《人在囧途》的主题是回家，《泰囧》的主题是坚持，那么《港囧》的主题就是青春和家庭。
从被国产乱七八糟的各种“导演”拍的稀烂的初恋青春堕胎劈腿等中国式青春开始，国产青春元素就从未有一种正面的形象出现过，在这里只能说比其它片子强很多，但也好不到哪去。
尤其是杜鹃扮演的角色从一开始就拼命找徐峥见面，到见面后突然变得冷静，明明在微信里表现的就像你不来老娘就不活了啊。
为什么找徐峥见面，见面之后为什么又变得理智，这完全是一个迷。
如果说这是“传统”意义上的青春片，那么徐峥在观光巴士车上的一通言论则是对青春做出了一个阐释，一个句点。
家庭元素在三部囧系列中最为突出，从第一部背家出轨，第二部回归家人，到第三部重拾家庭。
徐峥这个角色，当然并不是一脉相承的，逐步找到了中年男人的心路，也可以说一条回归的路。
不理解，被压抑，拼工作，失去，何为梦想，何为真爱，家人担当，家庭担当……一步一步回归到电影中来。
如果囧系列是一脉相承的，那么这个回归的路确实有些漫长，可是这是一系列的喜剧，那么这个回归就显得意义不大，毕竟这类片子的主要受众人群可不是来电影院接受人生教育的，踏踏实实地笑上两个小时才是目的，到底有没有考虑过凤梨罐头的感受啊。
尽管如此，徐峥还是在电影里吐槽了一下很多男人的一些苦水，虽然不好听，但也很切合实际，不知道微信朋友圈在这里赞助了多少。
徐峥是个好演员，从2000年看《春光灿烂猪八戒》开始，后面的什么喜气洋洋、福星高照猪八戒系列多多少少都和这一部有着类似的设定。
2006年的《疯狂的石头》，2007年《爱情呼叫转移》大火，也让徐峥两个字成为票房保证，基本上只要是上映的电影都是好评如潮，除了《嘻游记》这个烂片。
在这部电影里，只能说并没有什么突破，当然这是角色的问题，徐峥目前的问题就是无论演什么都是一个光头的有着中年危机的男人。
做导演后，两部囧系列算不上特别好，但至少令人满意。
作为演员，无可挑剔。
作为导演，还需磨练。
包贝尔是个努力的演员，但是不温不火的角色和不温不火的电影，总是把他带入一个奇怪的现象，就是戏红人不红。
好不容易当一回主角，可惜电影是个烂片。
尤其是在跑男和囧系列中接连接班王宝强，被网友谩骂，确实挺憋屈的。
单说这部戏，包贝尔无论从装束还是人物上都有王宝强的宝宝影子，只不过王宝强是真傻，包贝尔是装傻，傻到有点二了。
尤其是电影前半部分活脱脱的一个二逼青年，直到观光巴士车那场戏之后才回到一个正常人的角色。
之间跨度之大，可以自行琢磨。
就目前的形式发展下去，将来假以时日，凭借一个好角色好电影，应该能成为准一线的男星。
只可惜，这一部还不是。
说到赵薇，最著名的标签就是小燕子，成也小燕子，败也小燕子，之后的所有角色都看不到任何灵气，感觉她从小女孩一下子变成了中年妇女，分分钟变成柴米油盐酱醋茶儿女上学要租房。
你说她凭借《亲爱的》荣获香港金像奖影后，但也应该看到这部电影是有多么的“正确的”三观。
你说她导演的《致青春》，别逗了……这部电影里，她的表现说是在看电视剧也毫不为过。
所以，好好开酒庄，或者好好拍电视剧吧。
总之，这是一部可以让人放松两个小时的电影，能看出导演的确实花了心思，只可惜喜剧不景气。
港片的怀旧，放松的喜剧，这两点任一都是能进入电影院观看的理由。
但别忘了，这不是《泰囧》，这不是《泰囧》，这不是《泰囧》。
重要的事情说三遍。
预测一下票房，肯定没有无耻的《捉妖记》那么高（24亿），但应该不低于《泰囧》（12亿）。
《港囧》有哪些搞笑台词对白电影港囧经典搞笑温馨台词语录
不错的台词有：徐来对包贝尔发脾气那段独白：我告诉你，她的名字叫杨伊。
她是我的大学同学，她是我的初恋。
我们的青春岁月是一起的 但是我们两个人哪怕一次亲嘴都没有成功过，只要我们两个人距离小于一米就会发生灾难。
我等了二十年就是要等一个机会，不是为了证明什么，而是为了告诉我自己，我的青春岁月真实存在过。
徐来写信给杨伊时的独白原文内容如下：杨伊，我没有办法告诉你今天都发生了什么，我想也许这就是命运的裁决，天注定我们永远无法相见。
我不希望我们的感情像那一罐过期的凤梨罐头，我把所有美好的期待都封存起来，永远，也不要来找我。
再见
反正也不会再见面了，告诉你一个秘密，虽然我们之间缺少一个完整的吻，我也没有什么可遗憾的，我的第一次到一百次都给了你，在梦里。
徐来与菠菜在玻璃上的对白：徐来：它像卡在我喉咙里面的一根鱼刺，那是青春的鱼刺，那是很美好的鱼刺。
菠菜：那个刺那么美，那么好。
你也别拔了，留着补钙吧
徐来：不用拔，我把它咽下去了。
菠菜：嗯
徐来：我是说我释然了，我发现没有完成的愿望有特别大的动力，他就像我身上的一个魔咒，一步一步把我推到今天。
菠菜：所以说你今天愿望达成喽
徐来：我没有完成，永远也没有办法完成，我得学会接受失去。
------------------------满意请采纳。
港囧里徐来写信给杨伊时的独白
港囧里徐来写信给杨伊时的独白原文内容如下：杨伊，我没有办法告诉你今天都发生了什么，我想也许这就是命运的裁决，天注定我们永远无法相见。
我不希望我们的感情像那一罐过期的凤梨罐头，我把所有美好的期待都封存起来，永远，也不要来找我。
再见
反正也不会再见面了，告诉你一个秘密，虽然我们之间缺少一个完整的吻，我也没有什么可遗憾的，我的第一次到一百次都给了你，在梦里。
------------------------------------满意请采纳。
电影港囧 徐来写给杨伊的信写的是什么内容
《港囧 》中徐来参加杨伊的画展，给杨伊写信的内容是【杨伊，我没有办法告诉你今天都发生了什么，我想也许这就是命运的裁决，天注定我们永远无法相见，我不希望我们的感情像那一罐过期的凤梨罐头，我把所有美好的期待都封存起来，永远，也不要来找我。
再见
反正也不会再见面了，告诉你一个秘密，虽然我们之间缺少一个完整的吻，我也没有什么可遗憾的，我的第一次到一百次都给了你，在梦里。
】
看完港囧观后感
浅析《港囧》情感 从《泰囧》开始，我便不是个喜欢徐式幽默的人。
而这次在看完《九层妖塔》后去看了《港囧》，却也让我还算喜欢了一回。
怎么说，两个方面，一来《妖塔》太失望，我没看过原著，对于它散架的缺乏严谨逻辑性的故事结构简直不能再吐槽。
但不得不承认，陆川的镜头语言表达及高超的特效呈现出的精美画面感却又是大多六代导演及网生代导演作品中所缺少的，在拍摄和制作方面着实有很强可观性。
二来呢，“情在囧途”，《港囧》的情感内核着实是有打动到我，姑且来做一个浅评。
第一份情感：人情 《港囧》的人情无外乎包括爱情友情亲情，先谈爱情。
《港囧》讲了一个什么样俗套的爱情故事呢
内心对于初恋与妻子的真爱抉择，被岁月美化的回忆与婚后平淡日常的激烈针锋。
徐峥用跳楼告诉我们，纵使得不到的永远在骚动，而陪伴才是最长情的告白。
友情的点很淡，引用《阿飞正传》“一分钟的朋友”，当然在这里也只是为了作为一个比较有逼格的笑料，同时“让包贝尔安静”的桥段也映照了《泰囧》中“让王宝强闭嘴”的情节。
而不得不承认，纵使包贝尔的演技及模仿遭到了不少吐槽，但这样一个低智商的小角色存在或许才真正触碰到了喜剧的精髓，往往我们在喜剧中欢笑，更是在喜剧中找寻自己的身影。
再谈亲情，影片中一段徐峥在医院愤怒咆哮的戏还是令我比较印象深刻的，为什么，真实。
我们好多时候歌颂亲情，确实这份血浓于水的情感往往比别的东西更有让人心甘情愿为之奉献的力量。
然而当这份责任超负荷时，当付出与回报太不对等时，我们又有多少人是和他一样呢
几乎每个家庭都有一个默默为家庭在超负荷奉献的人，而当自己不是那个人时，我们又何尝愿意去聆听他内心真实的声音呢。
听过太多歌颂才觉得它真实，见过太多隐忍才感到它珍贵，亲情是上天赐予的最宝贵的缘分，但不该拿做绑架，不该当做筹码。
第二份情感：理想 理想是D罩杯现实是飞机场，人若不能为理想活那同咸鱼还有什么区别。
可我们会发现，电影中放弃理想事业的除了徐峥还有谁，还有赵薇，然而不同的是，赵薇真正的理想是这匹野马，而徐峥的心里却有一片草原。
他们各自为了爱都放弃了事业，而最终，爱又让他们得到了他们最想要的东西（所以这就是碗歌颂爱的大鸡汤啊）。
在爱情面前不停止理想坚持的人只有杜鹃，所以她幸运，可她却不幸福。
凡事得失相伴，理想也好爱情也罢，坚持自己认为更为珍贵的，无悔便足够。
而包贝尔简直是个乱入的却更为现实而具有讽刺味道的梦想主义者，他不知道自己真正热爱什么更不明白自己实际适合什么。
他勇于尝试他不断坚持，然而这并没有什么用。
他让我们明白，有时候，不撞南墙不回头或许不叫坚持，只是因为他不懂得转弯，理想多美好，你就多需要了解自己，定位自己，不盲目，才是迈向理想的第一步。
第三份情感：致敬 致敬什么，致敬香港电影产业。
于我看来，对比起前面两点，这才是《港囧》真正吸引我的地方。
无论从演员角色的选择，还是音乐、台词、镜头的运用，以及直接的电影引用，都有很浓厚的经典老香港电影印迹。
姑且列举：演员角色—— 冯勉恒 周星驰电影中的经典演员 王晶 香港著名导演 林晓峰 《古惑仔》包皮哥 音乐——张国荣《当年情》《为你钟情》《拒绝再玩》《倩女幽魂》 陈百强《偏偏喜欢你》 卢冠廷《一生所爱》陈小春《乱世巨星》 Beyond《情人》 台词——“一分钟朋友”《阿飞正传》 “再也不让别人用枪指着我的头”《英雄本色》“过期的凤梨罐头”《重庆森林》“曾经有一份真挚的感情摆在我面前”《大话西游》镜头——①徐来从公交车飞出来拍在广告牌上《功夫》②包贝尔从楼上坠下《警察故事》③2046房间《花样年华》《2046》 电影——《新不了情》《甜蜜蜜》《玻璃之城》《胭脂扣》 港囧是一部情感喜剧，它以爱情故事为主线，中间由包贝尔追逐梦想的故事线搞笑穿插引导剧情曲折发展，但正是因为它巧妙地将经典粤片粤曲引用于其中，才使得电影既增添了怀旧经典气息，更是使得原本内容上偏向于廉价的喜剧色彩的显得更加有格调及历史厚重感。
我们可以从一些细节来解读，电影中《甜蜜蜜》海报出场比别的更多一些，是因为它巧妙地映照着片中的男女主角。
正如黎明和张曼玉从大陆到香港发生了故事，男女主角的点滴也是在香港这个充满故事性的城市中产生的。
而《英雄本色》台词重复出现，正体现着向包贝尔、徐峥甚而赵薇、杜鹃这些小人物对自己梦想甚至是英雄梦的追逐。
或许可以这么说，如果没有这些强大的经典作为背景后援，纵使情感片段、警匪片段、幽默片段十足，单凭《港囧》的俗套的情节设计及低廉的喜剧特色本身是不足以支撑它获得成功的。
而实则，这不止是一种聪明的运用，更是一种致敬与情怀。
我们知道，香港电影在衰败，致敬经典其实亦是对当下无论香港电影还是内陆电影敲响的警钟，网生代的到来，我们更应在在经典中不断学习，从而将整个中国电影产业不断发展下去，今天的致敬成为明天的缩影，明天应该更好。
总归一句，《港囧》值得你去消磨时光，值得你去品味经典，但不可认为，电影就是这样。
电影是故事，它的故事，还可以更好。
你看过哪些不错的电影
囧》粤语老歌都帮你们扒出来啦
《港囧》里用粤语金曲和经典配乐。
很多人大概都知徐峥这次在《港囧》里搞了一次“粤语老歌大串烧”，从谭咏麟到张国荣再到陈百强，从草蜢到Beyond，网罗了不少80、90’s的香江金曲。
不过想想编剧之一的赵英俊，就是那个当年搞出《刺激2005》的家伙，也就不觉得奇怪啦。
赵英俊告诉Po主，当时他打包了几个G的粤语老歌拿给包括徐峥在内的几个编剧一起听，最后才从中选出了下面的这些歌。
所有歌曲都是根据情节和情绪决定的，所以这些表面上像是大串烧的歌曲，其实每一首都是很有用意哒，下面就听Po主慢慢聊聊里面的这些歌曲和情绪。
张学友《饿狼传说》 《港囧》的片头字幕，用张学友的《饿狼传说》，配上了一组快速剪辑的香港镜头：中环穿梭的人流、叮叮车、押井守在《攻壳机动队》中用来诠释后现代感的标志招牌……几个镜头就把港味带出来啦，这也是Po主最爱的《港囧》片段之一。
这首歌出自张学友在1994年推出的一张同名专辑，学友哥也在这张EP类型的专辑开始，尝试了摇滚和R&B风格。
Po主遥记得《饿狼传说》当时在大陆也是火得不要不要的(就这样在开篇就暴露了年龄……)，几乎是各种港台金曲合集CD的“标配”。
不得不说，这首歌放在开篇其实也是男主心情的写照，憋了十几年，大老远跑到香港，只为一吻初恋女友弥补纠结多年的遗憾，这种爱本身就带着饿狼觅食般饥饿和绝望。
最后附上一段《饿狼传说》的歌词，你们感受下：“偏偏知道爱令我无明天\\\/爱会像头饿狼嘴巴似极甜\\\/假使走近玩玩她凶相便呈现\\\/爱会像头饿狼岂可抱着眠\\\/她必给我狠狠的伤势做留念”。
谭咏麟《谁可改变》 当年这首歌也是苗侨伟和翁美玲主演的TVB港剧《天师执位》的主题曲。
1984年7月，谭咏麟推出了专辑《爱的根源》，结果是大获成功，每首歌都是经典，《谁可改变》就是其中之一。
同样是这个7月，张国荣推出了《Leslie》这张专辑，一曲《Monica》终于让沉浮多年的他有了走红的迹象。
轰动了整个80年代香港乐坛的“谭张大战”，从这个7月就已经悄然开始。
电影中，这首《谁可改变》出现在描写徐来和杨伊校园初恋的部分，用来追忆这段有缘无分的情感也是说不出的合适，不信请看歌词：“情逝去不再留半点\\\/谁可以将将光阴倒转\\\/再让往日复现眼前\\\/能再共你漫步田园……” 张国荣《为你钟情》《当年情》《倩女幽魂》《拒绝再玩》 下面就要进入张国荣的大串烧啦
都知道里面哥哥的元素从金曲到配乐再到电影，用的最多啦。
光是歌就有四首：《倩女幽魂》、《拒绝再玩》、《当年情》、《为你钟情》，《阿飞正传》和《英雄本色》的配乐也要有，然后大学时电影院里放的是《胭脂扣》，《阿飞正传》中“一分钟的朋友”的经典台词也必须有。
Po主还问过徐峥为什么放了这么多张国荣的元素，徐峥说统计出这个结果也是巧合啦，用什么歌都是根据剧情他们几个编剧一起商量的，所以那些脑补徐导是荣迷的也可以醒醒啦~ “我觉得可能因为正好比较契合我们这个电影里面的那些点吧。
就是好像你到最后在车上那个，你必须是放《倩女幽魂》的那个音乐，我就觉得它天然的就是那么合适。
” 让我们来看看，哥哥的这几首歌是怎么“天然的就是那么合适”的吧。
最先出现的是《为你钟情》，在电影中被用来搭配和诠释校园时代的徐来对初恋女友杨伊的爱慕之情。
这首歌是张国荣在1985年5月推出的同名专辑的主打歌曲，后来还被用在了他当年的一部同名电影中。
其实这首歌也是张国荣和唐鹤德的“定情之歌”啦。
在电影《为你钟情》中，张国荣为了追求李丽珍送了她OK手势的胸针，后来他在很多次在演唱会上唱起《为你钟情》时，都会偷偷做出这个手势，分享两个人才懂的语言。
然后在张国荣的葬礼上，被很多人搀扶着站在哥哥遗像旁边的唐先生，依旧做出了这个ok的手势…… 画风回来
继续讲。
接下来出现的就是《当年情》啦。
出现在历经磨难的徐来，放弃去见初恋女友的时候。
《当年情》是张国荣在1987年推出的专辑《爱慕》中的一首歌，不过更多人记住这首歌则因为它也是电影《英雄本色》的主题曲。
这首歌在电影里出现过两次，一次是张国荣演唱的版本，另一个则是纯音乐版。
和《为你钟情》一样，为这首歌填词的也是“沾叔”黄沾。
歌词里写着：“拥着你当初温馨再涌现\\\/心里边童年稚气梦未污染\\\/今日我与你又试肩并肩\\\/当年情此刻是添上新鲜”。
Po主以为，把一首描写重逢的歌放在这里，也算是暗示了这是黎明前的黑暗吧。
然而徐来的苦难还在继续，后来二人组被墨西哥黑帮追杀的时候，还用了一段张国荣的《拒绝再玩》。
这首歌有国语和粤语两个版本，翻唱的其实是安全地带的那首《じれったい》。
虽然电影里用的是粤语版，但是国语版开头的那句“戴上面具之后我紧紧抓住风的脚步\\\/飞奔在都市中找一条自己的道路”似乎更适合用来搭配“铁头人徐来逃生记”呢。
最后一首是《倩女幽魂》，徐来“破罐破摔”和老婆一家上下撕逼大战结束后，坐上小巴上的时候放的就是这首歌。
《倩女幽魂》也是张国荣和王祖贤主演的那部同名电影的主题曲，粤语版被收录在哥哥1987年的专辑《Summer Romance》中。
作词的依然是沾叔啦，“红尘里美梦有几多方向\\\/找痴痴梦幻中心爱路随人茫茫”，用在一意追寻逝去初恋美梦的徐来的身上，还真就是徐峥说的那样“天然的就是那么合适”
除了上面的四首歌，中间也有穿插《阿飞正传》和《英雄本色》的两首插曲《Always in My Heart》以及《Mark‘s Theme》，都是Po主特别爱的电影配乐哇。
其实《港囧》里面王家卫的元素也是不少哇， 《花样年华》用过的《Aquellos Ojos Verses》以及《2046》中的《Siboney》据说也有，杨伊的房间号码是“2046”号，除了“一分钟朋友”，“凤梨罐头”、“曾经有份真挚的爱情”这些关键台词也有出现。
虽然“曾经”这段爆红其实是因为《大话西游》，说到底也是当年刘镇伟对好基友王家卫的调侃。
Po主还“不怀好意”地问过之前抱怨没人找自己演王家卫那种爱情戏的徐峥，这次用这么多“王家卫梗”是不是就是想自己“过把瘾”啊
徐导笑了笑说，那个是“讲笑”的啦，反正也要说台词，“我们为什么不让这个台词有另外一种色彩，有一些典故，有一些出处，这样看片的时候会觉得比较好玩儿”，姑且相信你。
陈百强《偏偏喜欢你》 说完谭咏麟和张国荣，也该说到陈百强了。
也是在校园初恋的这段，徐来和杨伊在一起刷墙画海报，这时候出现了陈百强的《偏偏喜欢你》。
这是陈百强在1982年8月推出的同名专辑中的主打歌，几乎是陈百强一生中最重要的几首作品之一了。
虽然Po主觉得这里用的远没有《金鸡》中的那首《一生何求》那么“走心”，不过听到很久没在电影里听到的陈百强，还是忍不住激动了一发。
用这首歌形容徐来对逝去初恋“欲追还怂”的心态也还算蛮贴切哒，作为一名中年中产男，徐来虽然有老婆“菠菜”相伴，依然是“分秒想着过去”，回忆起“旧日情如醉”，即使“此际怕再追”，仍然hold不住地“偏偏痴心想见你”啊
陈小春《乱世巨星》林子祥《真的汉子》 徐来和小舅子拉拉误闯《古惑仔大战铁头人》的片场，不管铁头人是什么鬼，有了古惑仔，当然要配陈小春的这首《乱世巨星》。
当年“山鸡”陈小春和“浩南哥”郑伊健为古惑仔系列献贡献了不少金曲，这首歌就是电影《97古惑仔战无不胜》的片尾曲。
《乱世巨星》也几乎是最具标示性的“古惑仔”主题曲啦，难怪《煎饼侠》让古惑四子再聚首的时候，BGM选的也是这一首。
混战结束后，一直摘不掉铁头罩的徐来，茫然地走在香港的街头，上演“Lost in HK”，这时候响起的却是非常励志的林子祥的《真的汉子》。
这首歌是林子祥自己写的，郑国江填词，收录在他1988年的专辑《生命之曲》中。
歌词看上去热血得不得了啊，感觉就像在给失意迷茫的徐来打气：“做个真的汉子承担起苦痛跟失意\\\/投入要我愿意全力干要干的事”，所以，该干的事儿还得干起来~ 许冠杰《沧海一声笑》草蜢《忘情森巴舞》 徐来和小舅子拉拉继续误闯妓院，还被墨西哥黑帮追杀，两人路过一个在祭拜故人的小屋时，此段还丧心病狂地恶搞了《笑傲江湖》，当时用的就是黄沾作词作曲，许冠杰演唱的《沧海一声笑》，人物的造型都是“古装”的，熟悉的古琴道具也都在，然而撒骨灰这一出是闹哪样啊，完全就是“丧尸版”的……许冠杰的《沧海一声笑》用在这里，产生的反差，也是蛮有笑果的。
另外，闯妓院的这一段其实还用了草蜢的《忘情森巴舞》，这首歌收录在草蜢1991年发行的同名专辑中。
歌词一上来就是“情人寻新欢你有你苦闷\\\/为何仍痴心学我继续耍玩”，大有种鼓励“反叛”的味道在里边呢，用在为了见初恋而惹了一身麻烦努力逃命的徐来身上，也算贴切吧。
叶丽仪《上海滩》叶振棠《万里长城永不倒》 叶丽仪的《上海滩》究竟是什么时候出现的Po主也真是不记得了……原谅Po主。
不过Po主记得徐峥说过，自己特别喜欢《上海滩》里的冯程程，说他平生追星买的唯一一张照片，就是一张周润发和赵雅芝版本的许文强和冯程程的一张黑白照片。
叶丽仪的这首《上海滩》，就是当年这部港剧的主题曲，也收录在她1980年发行的同名专辑中。
所以，导演，这首歌应该是你选的吧
《万里长城永不倒》用的比较奇葩，是作为拉拉获得香港电影金像奖时的BGM出现的。
这首歌是81年丽的电视台(亚视前身)港剧《大侠霍元甲》的主题曲，这部《大侠霍元甲》也是香港历史上第一部被大陆引进播出的港剧。
卢冠廷《一生所爱》 在徐来和杨伊好不容易重逢后，想起了卢冠廷的《一生所爱》，也是《大话西游之大圣娶亲》的片尾曲。
终于说到这首歌了
相信很多人和Po主一样都很爱这首歌，连徐峥都说“这个必
须
得
有
”。
都知道，徐峥也是星爷的粉丝一枚啊，他说自己本来想在前面徐来和初恋画海报那段就用，但是查了一下发现年代不合适…… 徐导承认，这段还是有一些致敬偶像周星驰的成分在里面的。
不过主要还是想“帮助观众来理解主人公的情感”，“只要用在一起，本身就感动了，这个感受本身是比较复杂的”，姑且再相信你。
观众会不会对徐来和杨伊的这段感动，Po主不敢说，但是Po主每次听到这首歌都会忍不住想起《大话西游》中的至尊宝和紫霞仙子，顺便联想到星爷和朱茵…都是有缘无分无疾而终的感情啊，徐来和杨伊也是如此。
那句“相亲竟不可接近”的歌词，用来形容带着铁头罩无法与杨伊相认的徐来，简直没有更合适的。
这首歌是卢冠廷和唐书琛这一对夫妻档创作的，卢冠廷谱曲，唐书琛填词。
Po主记得以前听刘镇伟说过，当时写这首歌时两人之间感情也出现了一些问题，所以首歌才会听上去这么绝望吧。
Beyond 《情人》 既然是粤语金曲大串烧，怎么能少了Beyond
在最后一段，徐来和妻子“菠菜”在高空悬挂的玻璃板上经历了惊险的一幕，徐来最后还是紧紧抓住了妻子的手，这时候的配乐就是Beyond的《情人》。
Po主听赵英俊说，这首是他在这张歌单里的最爱哦
《情人》这首歌收录在Beyond93年的专辑《乐与怒》中，当时Beyond全部迁往日本准备在那里大展拳脚，据说这首歌就是Beyond四子送给当时的另一半哒，黄家强和叶世荣也都承认这是写给爱人的一首歌。
不过为这首歌填词的刘卓辉后来透露，这首原本叫《大陆情人》的歌曲，其实是借分隔两地的感情来隐喻中港关系，他和黄家驹都有共识。
“是人是墙是寒冬藏在眼内\\\/有日有夜有幻想无法等待\\\/盼望我别去后会共你在远方相聚”歌词也是藏得蛮深啊。
徐来此时此刻也是明白了妻子菠菜的珍贵，决定重新回归家庭，渴望团聚。
“多少春秋风雨改多少崎岖不变爱”用来形容菠菜对徐来不离不弃的夫妻真情也很合适。
后来没过多久，黄家驹就在日本意外去世，这首歌也成了他的最后一首情歌。
不知道大家听完以后是不是很有想去KTV的冲动呢
其实徐峥也说过觉得在电影院里重放这些歌还是很有感觉哒，“如果打个字幕大家就开始卡拉OK了”。
Po主很好奇，为什么《港囧》不干脆学日版《冰雪奇缘》弄出一个“卡啦OK版”嘛
对此赵英俊的解释是，电影里传达的情绪还是不合适哒。
所以，看完港囧的各位，不如找到这张歌单，大声唱起来吧，电影就应该这么玩儿
