什么是跟组演员,什么又是特约演员?群众演员又是什么?给个明确答案,谢谢!
是指跟随剧组拍片，有固定角色的勤杂配角演员。
扮演随从等配角，如主演的替身、丫鬟、弟子什么的。
主要是为了陪衬主角或应故事发展之用，替人帮衬、打杂或跑腿，做些无关紧要的工作或扮演无足轻重的角色。
是指电影中的小角色，通常只有几句台词，或在电影中具有某一片刻的戏剧意义。
亦称“小配角”。
特约相比较一般的，都是挑选出来的比较灵活，能够较快领会导演意图，角色内涵的，经验要求也要比较高一点。
就是临时找的演员充当环境背景，没有固定的剧本台词。
求陈佩斯小品《考试》台词求大神帮助
陈：不对吧……朱：什么不对啊
陈：这服装不是我的。
朱：是你的。
陈：你肯定拿错了吧……朱：什么拿错了 陈：我看看你穿的。
朱：你别看
这个是你的
陈：不是我的 朱：你是叛徒 陈：（惊讶不解）我是叛徒
哪部戏
朱：就这个戏。
陈：啊这回，这回我又叛变了
朱：你看——陈：没有啊。
朱：咱们这个戏前三场 陈：前三场咱们一样都是八路军啊。
朱：后三场你不就叛变了吗
陈：是吗
朱：今天咱们排练第六场 陈：第——六场是是什么意思来着
朱：前面你来劝我投降……陈：对对对……朱：后来我一枪把你嘣了
陈：你说这个编剧他怎么瞎编乱造啊
朱：什么瞎编乱造啊
陈：你看前三场我这八路军，咱们演得不错嘛
朱：你觉着，它一共两句词儿。
陈：那那感觉好啊对不对。
“报告队长，敌人冲上 来啦
”怎么样
朱：这句砍掉了呀。
陈：哦对——我忘了，这句是给砍了。
那还有一句呢
那一句不是——更难吗
是不是。
我这是第几场
是第四场被鬼子给抓住的
朱：对陈：受尽了敌人的折磨、严刑拷打，你说我要是再坚持一会儿……朱：恩
陈：我要是再咬咬牙……不就挺过来了嘛
朱：那你不就成了正面人物了吗
陈：对呀
朱：那我怎么办啊
陈：这咱们还可以再改编嘛是吧。
朱：怎么改编呀。
陈：这——你——你你你，，啊
这——
讲义气
够朋友
为朋友情愿两肋插刀啊
今天——朋友我有点忙你得帮一帮吧 朱：你有什么事儿尽管说啊 陈：你看——你帮我叛变一下得了……朱：什么什么
陈：你替我……朱：我替你叛变
陈：哎，你这，……你替我叛变一回……朱：不行不行
陈：你、你要是觉着吃亏，这件绸子衣服给你我穿粗布的。
（说着就想跟朱换衣服） 朱：不不不 陈：没问题……朱：不行
我条件不行
陈：你看你这客气什么
拿着。
（把自己的衣服往朱手里塞） 朱：（接过陈的衣服往桌上一摔）谁跟你客气了
我是正面人物
主角
陈：（拿起自己的衣服穿上）这不就结了吗
乱七八糟地说了半天，还不是还想让我给你演配角吗
朱：好啦
开始
陈：（不屑）神气什么
说实在的，到了舞台上那还得看谁有戏
（走到台侧） 朱：快点儿
开始
陈：队长——别开枪
是我啊
朱：哦——是你小子啊
陈：（神气）嘿嘿，是我
朱：往后站
陈：（装作没听到） 朱：哎
往后站
陈：（不理他） 朱：（把陈拉到后面） 陈：哎~~干什么
朱：往后站
陈：（往前走）干吗往后站
朱：（拉陈）配角
陈：（做鬼脸） 朱：是——你小子。
陈：是你老子我
朱：啊
是你把敌人引到这儿来的
陈：恩……嘿嘿……队长。
（嬉皮笑脸）呃皇军让 我给您带个话儿（边说边把朱引得背对观众）只要 你能够投降皇军……朱：哎
等等
我怎么成了背对观众了
陈：我怎么知道
朱：你位置站错了吧
陈：你说怎么站
朱：你这么站
陈：我干吗这么站
朱：（不耐烦）你就这么站
陈：（陈侧站，脸偏向观众。
朱把他的脸拨正，陈 再偏。
如此反复三次）哎我这——我这么站着怎么 能成啊
朱：怎么不成啊
陈：观众只能看到我侧脸啊
朱：这就对了，你是配角
陈：（无言以对）哎配角就只配露-半张脸啊
哪有 这个道理嘛
朱：哎呀。
你可以把这半张脸的戏挪到那半脸上去 嘛。
陈：（指着另外半边脸）那我这半张脸怎么办
朱：不要了
陈：都放这面儿。
朱：恩陈：这可就是二皮脸了 朱：你演的就是二皮脸嘛
不能抢戏
对不对。
你这个地方要始终保持我的正面给观众。
陈：好
行
我就保证你的正面给观众
朱：对
陈：来吧
朱：是你把敌人引到这儿来的
陈：呃队长。
皇军托我给您带个话儿（边说边挡在朱面前） 朱：（朱闪避，陈跟着挡） 陈：呃——只要你能够投降皇军……朱：（不耐烦地推开陈）白日做梦
你这个叛徒
陈：（嬉皮笑脸地又挡过来）呃——我这都是为了你好啊。
太君说了……（用帽子遮住朱的脸） 朱：（推开陈的手）说什么
陈：（用帽子挡）呃——太君说了……朱：（推开陈的手）说什么
陈：（再挡）呃——太君……朱：（推开）你别说了
你老挡着我干什么
陈：（装无辜）我怎么挡你了
我这是为了保证你的正面给观众啊
我只好给观众后脑稍儿了
朱：你这是抢戏
陈：我抢戏
朱：那可不
陈：（无辜状）我抢戏了……我连脸都不要了我拿什么抢戏啊
朱：你说像你这样的演员我还能给你死规定吗
陈：那你就规定好了。
朱：来来来
你就站在这儿
陈：站哪儿
朱：这儿
陈：就这儿
朱：啊
陈：（不敢相信）就这儿
（用手比划）就这么大点儿地方
朱：你想要多大啊
陈：好
够站了
（做金鸡独立状） 朱：（拿他没办法）行行行
再大一点儿
（用脚比划了个圈）来来来，就站这儿
陈：就站这儿啦
朱：恩
陈：行
没问题
您放心
（自言自语）我不出这个圈儿照样把他的戏给抢过来
朱：你说什么
陈：我说——不出这个圈儿也能把这个戏给配合好啊
朱：行了行了。
开始了。
陈：（从台侧上）队长——别开枪
呵呵，是我
哎~~~是我
（小心翼翼地防止出圈儿） 朱：是你小子啊
陈：（不出声，自顾自地拍衣服上的灰） 朱：是你把鬼子……哎
你看这我
陈：（装没听到） 朱：（拉他一把）你看着我
陈：（指指圈儿）出圈儿了 朱：是你把敌人引到这儿来的
陈：（不理他，作擦汗，洗澡状） 朱：（生气）你洗澡啊
陈：谁洗澡啦
朱：你干什么啊这是
陈：我设计的戏擦一擦汗嘛
朱：你不能乱动啊
陈：我怎么乱动啦
朱：你站这儿一乱动，那观众们就只看你不看我了
陈：哦
你管得了我，你还管得了观众爱看谁啊
朱：哎你这——佩斯你也太不了解你那条件了。
陈：我怎么不了解我自己
朱：你说你这条件多棒
啊
你让大家看一看
陈：大家看看 朱：（指着陈）你看这鼻子，这眼睛，这脑袋瓜子，那几千年才出一个啊 陈：（沾沾自喜） 朱：像你这样的形象是吧，小偷小摸啊、不法商贩啊、地痞流氓啊，不用演，往那儿一戳，他就行了。
陈：（瞪着朱）几千年就出这么个东西
朱：你不是东西
陈：什么
你说我不是东西
朱：啊你是东西
陈：我是什么东西
朱：啊不，我是说像你这样的形象，他不用演，往那儿一戳就行了。
陈：怎么戳啊。
就像那个电线竿子似的，能行吗
朱：那还用演吗 陈：是吗
那这演戏倒简单了。
朱：本来嘛
陈：好
就照你说的演
朱：来
陈：（从台侧上）队长——别开抢
是我
（然后像电线竿立着） 朱：哦——（没法儿演下去了）你小子。
说话
是你把敌人引到这儿来的
陈：(不做声) 朱：你说话呀
陈：你们家电线杆子能说话吗
朱：你这个——台词还是要说的嘛
陈：你让我说我就说呗。
朱：你千万记得啊
只要我掏出枪来一抬手——陈：怎么着
朱：你就倒下。
陈：为什么
朱：这表示我的枪法准啊
陈：可以啊。
朱：恩~~是你把鬼子引到这儿来的
陈：（一个调）队长皇军说了让你交枪投降……朱：住口
白日做梦你这个叛徒。
陈：我这都是为了你好啊只要你投降了皇军保证你荣华富贵金票……朱：住口
住口
我代表人民代表政府我枪毙了你……陈：（在朱开枪之前倒下） 朱：哎
人呐
人呐
陈：（坐起来）哎。
这儿呐。
朱：我还没打你怎么就倒了
陈：哎
这不是您说的吗
只要掏出枪了一抬手我就倒下吗
朱：那我还没开枪呢
陈：哎哟这不显得您枪法准吗
朱：（无奈）你这是——你这是抢戏
陈：我这……朱：绞戏
陈：我没绞戏啊
我，都是按照您的意图演的嘛
朱：我什么意图
陈：你让我什么样我就什么样嘛
你看我这陪角也太难当了吧
，我演了十几年戏了，我没见过你这么难伺候的主角儿
不演了
不演了
朱：我知道你有情绪——陈：我没情绪
呵呵呵没情绪
朱：我知道你不愿意演配角。
陈：我演了十几年了我告诉你 朱：我知道你想演主角。
陈：废话谁不想演啊……朱：啊
陈：啊谁想演了
朱：但是这个主角啊——不是谁都能演的。
陈：别说得那么邪呼。
朱：啊——每个人的条件不一样嘛，我这个角色你就演不了。
陈：（走到朱跟前儿）你的角色我演不了
朱：就是嘛 陈：说实在的，你以为我不懂这个……朱：懂什么
陈：演员演什么戏那全看穿什么衣裳。
朱：啊陈：我要是换上您这衣裳……朱：怎么样
陈：我演得比你强
朱：什么什么
你演正面人物
陈：我演正面人物怎么着
朱：咱问问现场的观众也通不过呀。
陈：你问问
朱：嗨嗨嗨
你别发动群众啊
陈：我怎么发动群众啊，群众的眼睛自然雪亮的嘛
朱：行行
今天我看在观众的面子上，我让他过这一回隐。
（脱衣服） 陈：啊
真换啊
真换啊
（赶忙脱衣服） 朱：来
我主要是让你看看我是怎么演配角的。
陈：啊不不不。
我今天让您看看我能不能演主角。
朱：你看就我这样的，穿上这种衣服他也是个地下工作者啊
（指陈）您再瞧瞧这位。
整个儿一打入我军内部的特务
陈：（穿好衣服后傻笑）（神气十足，两手叉腰） 朱：叉腰干什么
陈：（拍朱的肩膀）小鬼……朱：去去去
谁是你小鬼
我说——好了没有
陈：好了。
朱：下去
陈：哎
（欣然下去）（看看自己的衣服回过神来）（拍拍朱，指指台侧） 朱：干吗
陈：下去
朱：你
陈：我是主角
朱：（推开陈）往后往后
（慢慢走到一边儿停下） 陈：叛徒神气什么
（要拔枪）嘿
你下去
朱：（指指陈。
只得下去）真是的
陈：哼
真是的
开始了啊
朱：开始了。
队长——陈：站住
别过来——（拔枪。
打不开枪套） 朱：队长——别开枪。
别开枪。
队长，别开枪
陈：怎么打开呀这
朱：（按一个按纽打开枪套） 陈：呦
（傻笑） 朱：好玩儿吧
陈：好玩 朱：会玩儿吗
陈：会玩 朱：没玩过吧
陈：说什么呢
走
朱：开始
陈：开始了啊
朱：队长
队长
别开枪
陈：哎哟我这戏还没开始呢
朱：那我演的时候它就开始了
陈：现在是我演的时候。
啊——知道吗
朱：那我什么时候上场
陈：我管你什么时候上场啊
朱：怎么能不管呢
陈：那——你总得看我来几个造型吧
朱：啊
还造型
陈：咱们还得——亮个相嘛
朱：这模样还亮相啊
陈：那是
朱：行行
只要你一亮相我就上。
陈：没错儿
朱：好好 陈：看准了啊 朱：啊陈：开始了啊 朱：开始 陈：（亮相）同——志们
坚持就是胜利
人民等着我们立功消息。
弟兄们
给我顶住
给我顶——住
朱：什么啊这是
（说着就要下去） 陈：哎
上啊
朱：（跑回来）队长
陈：什么人
朱：别开枪
是我
陈：啊——是你小子
我问你
是你把八路军……朱：什么
陈：是你把鬼子引到这儿来的
朱：队长。
鬼子让我给你带个话儿……陈：皇军说什么
朱：什么
——鬼子让你交枪投降。
陈： 呸
————什么词儿
朱：白日做梦。
陈：哦对
白日做——梦
——————后边呢
朱：你这个叛徒
陈：你才是叛徒呢
朱：我说的是台词你这个叛徒。
陈：哦，行。
我知道了。
你这个叛徒
我原来一直以为，只有我这模样的能叛变——没想到啊没想到——你这浓眉大眼的家伙也叛变革命啊
朱：什么乱七八糟的这是……队长
队长
鬼子让你交枪投降
陈：后边儿还有 朱：没了。
陈：有
朱：没了
陈：我问你……朱：啊。
陈：就没什么条件吗
朱：没条件啊
陈：废话
没条件谁投降啊
朱：这是正面人物吗这是
陈：啊——我明白啦
朱：明白什么
陈：闹了半天。
你小子把太君给我的好处——都吃了回扣了吧
朱：这还带回扣啦
陈：（用枪指着朱）说
有没有
朱：没有
陈：你别跟我装糊涂——你当我不知道吗
朱：你知道什么
陈：呵呵
我来的时候皇军都告诉我了……朱：怎么说的
陈：皇军托我给您带个话儿 朱：恩陈：只要您能够交枪投降皇军——保证你荣华富贵，金票大大的有……朱：（拍桌子）白日做梦
你这个叛徒——陈：队长
我……朱：我以前怎么没看出你来
陈：队长~~~我没办法呀~~队长
朱：我代表政府代表人民我枪毙了你——哎
我枪呢
陈：（递过枪）啊
这儿呢
朱：我枪毙了你——啪
陈：（中弹的动作）啊
哎哟
队长……朱：（再开枪）啪
陈：（要倒之前回过神儿）啊
不对啊
我是主角啊
朱：什么呀
你呀……该干吗干吗去吧
表演艺考的内容和步骤
关于演员，一定要懂得和分清演员的大小。
演员按照从小到大分：群众演员-群特-特约-角色-主角同时，特约还会分大中小特约，角色也会分大小角色。
一个剧组用每一个层次的演员都是要求不一样的，都是有一定标准的，不是你想接什么角色就是什么角色，前提你的自身条件和专业程度得达到要求。
（一）群众演员1）群众演员是什么
群众演员是演员行业中最末端群体，属于临时演员，一般拍戏中充当贩夫走卒、餐厅内食客和路人等的演员。
一般是个正常人都是可以接群众演员的戏通告，群头或者剧组找群众演员主要是看形象，年龄段，以及身高。
通常男的身高170+,女的165+比较容易接到戏。
2）特约演员是什么
特约演员通常来说客串演员，有几句台词，戏中客串临时一个人物需求，属于某一时刻的戏剧意义，不是贯穿整部戏的人物。
特约演员分大中小，大特约演员，一般属于明星或者圈内银屏面熟演员，有头有脸的演员。
中特约演员，一般属于条件比较优秀的演员，一定作品但是没有火的演员。
小特约演员，一般属于专业毕业演员，有一定拍戏经验或者形象特征符合剧组剧情要求的形特演员。
特约报名接戏通告是有一定门槛的：通常来说，特约演员报戏通告，要求发的资料有：ppt简历资料+casting+自我介绍视频+过往作品链接。
导演组，主要看你毕业院校，表演经验，以及过往作品。
有些需要试镜，有些不需要试镜，资料过了就行如果你想做特约演员，必须满足以下其中之一。
一、专业院校毕业，有一定作品。
二，有一定演戏经历和代表作品。
三，形象符合剧组特别用人要求而有一定表演基础和经验，例如，胖子两百以上，身高190以上，会专门舞蹈或者什么特技。
（微~~公zhong~号：小瓶子人力资源工作室 ——北京专业提供演员，提供【拍戏通告】信息服务，如北京拍戏用人或跑戏没资源可~~关~~~注）
演电视剧的剧本是什么意思
写作基础：剧本的格式 首先明确一点，剧本区别于任何一种文体，我经常看到有的朋友把剧成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。
剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。
写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。
当然，既然是一个工种，就有自己的规范。
这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。
或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。
因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。
先来看看剧本写作常犯的错误： 1：把剧本写成了小说 刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。
举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。
你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。
像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。
加旁白
当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。
电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。
2：不必要的摄象机标注 如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。
你不需要教他怎么拍，这不是你的事。
你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。
但是不是剧本就不要考虑相机了呢
也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。
剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。
1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。
2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。
3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。
4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。
5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。
6.POV 视点：从BILL的视点看东西。
就是第一人称视角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。
8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY，BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。
10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。
把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。
11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。
12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。
以上就是剧本里的镜头描写格式，看个例子就明白了。
这是具体的写作格式： 场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左 场景中出现的音效要黑体标出 第一次出现的人物名要黑体居中 人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行 标明摄象机的关系 标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右 如有特效运用，也要用黑体标出 二、剧本写作入门 这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。
记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律
」 今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。
简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。
中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。
在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。
< 第 一 节 > 剧本基本理论 ：态度、主题 <<态度 (Attitude)>> 写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。
举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事自然集中于男女之间欢爱的部份。
相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈…… <<主题 (Theme)>> 在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲一个怎样的故事
是朋友之间的友情(如电影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之间的爱情(铁达尼号—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反击战)，还是一个控诉战争的故事(杀戮战场—platon)等。
这就是主题。
主题必须十分明确、贯彻、毫不怀疑。
你不能写一套战争片段，一时就怀疑战争，一时就歌颂战争。
主题有如一支指南针，它会引导你创作故事，和贯穿故事中的枝节。
而最重要的是它能避免你在写作中偏离主道。
试举一例，清朝皇帝雍正在野史是一个杀弟、杀父夺位，强奸弟弟妻子的禽兽。
但在雍正皇朝(早期亚视播出的电视剧)作者笔下的雍正，却是一个好皇帝。
因为作者的主题是要写一个好皇帝，所以在故事中只会见到雍正彻夜不眠批奏章、视察农民、减税、推行德政等场面，并没有杀弟、杀父等场面。
所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。
< 第 二 节 > 创造角色冲突 (create character conflict) 角色冲突是吸引观众的不二法门。
这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。
<<方法一： Potogonist Vs Antogonist>> 故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，这就是Potogonist \\\/Antogonist 例如电影怒火风暴(Falling Down)故事中，主角刚刚经历完痛苦的劳狱生涯，当他出狱时，他一心想见回自己的妻子，重过正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。
但他的妻子逃避他，不认他，而四周的人也因他的犯罪纪录而歧视他(Antogonist，阻止他达到目的的力量)。
<<方法二： 不能分解的关系 (unbreakable bonding)>> 当角色和角色之间存在冲突，而且有一个不能分开的结把他们拉在一起，好戏便来了。
举一个简单的例子，男主角的妻子是个三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母亲则是个守礼节的传统妇女。
因为环境的因素，主角和他的妻子必须搬进家里和妈妈一起住。
试想两个完全冲突的人：媳妇和奶奶被一个 unbreakable bond 拉在一起时，会是怎样。
< 第 三 节 > 创造表面张力 (create dramatic tension) <<方法一： 让你的观众知道一些事而故事中的角色是不知道的>> 例如故事中的主角闯进了敌人的基地，有支枪在黑暗处伸出来瞄准着他(观众知道但主角不知道)，敌人就快要开枪了，观众也为主角担心。
<<方法二： 让你的观众感到故事中的角色是走在一条错误的路上>> 主角的母亲病了，他全身家只有一百元，于是他便去睹场碰碰运气。
很好运地，主角不停地赢钱，已有几千元，有足够的医药费了。
但他竟然贪胜不知输，继续赌下去，结果输了一局又一局(观众已知他已走在一条错误的路上)。
最后连手上的一百元也输了，竟然还去问大耳窿借钱(他用错误的方法企图达到目的)。
<<方法三： 时间限制 (deadline)>> 故事中某些事件若存着时间的限制，或计时炸弹，能够给观众一股紧张的情绪，并且这股紧张情绪能维持一段长时间。
还有十二个小时，陨石便会撞击地球，地球上超过一半的生物会死亡。
(电影--陨石撞地球) 这辆巴士必须维持在时速一百二十公理，否则车上的炸弹便会爆炸。
(电影--生死时速) <<方法四：转折点 (Turning Point)>> 使用转折点能制造意外的效果，引起观众的预期心理，加强情节张力，从而持续观众对故事的兴趣。
转折点最常出现于故事的前段和后段。
剧本前段的转折点一般用于开启故事和陈列出主角即将面临的各项选择。
至于后段的转折点则指向主角解决危机，收拢故事。
例如著名电影「生于七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事开始面临第一个转折点：是否要参加越战。
主角最后选择参战，走上战场。
但好景不常，在战争中主角被打破了双脚，要终生坐轮椅。
原本爱国主战的他经历了多件事件后，改变了他的想法。
导致故事结局出现了很出人意表的转折点，他由主战派变成反战派，从而带出反战的主题。
< 第 四 节 > 其它技巧 << 伏笔 (Planting)>> 相信有作文的人都会知道什么叫做伏笔吧
埋下伏线可以吸引观众追看剧情。
例如在电影心计中，主角汤美一早便表露了他有模仿人签名和行为的能力(伏线)，到故事发展到他杀了有钱人迪奇后，观众凭借伏线已经估到主角会假冒迪奇。
<< 关键匙 (Payoff)>> 所谓 Payoff，就是最能象征整个故事的对象。
例如在电影”Apartment”中，那条门匙就是Payoff。
又如著名电影「舒特拉的名单」中，那张犹太人的名单也是Payoff。
<<蒙太奇 (montage)>> 有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。
例如在电影教父中，画面一边播出教会里正在举行的神圣仪式，如神父替孩子洗礼，向天主祈祷等。
但另一边画面却转接地播出教会中邪恶的一面，例如教会中的领袖为求夺权，去反对他的人的住所，不停地大开杀戒。
蒙太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面,当他们剪接在一起的时候,会产生另一种意义,简单来说,如第一画面中有一只手正在投球,而另一画面是另外一只手接到一个球,然而球不见得是同一个,但当两个画面前在一起的时候,就是一个人把球投给另外一个人,注意\\\/若中间再加入另外的画面,这意思就完全不一样了!! (注：这一段蒙太奇的文字解释由网友「贝戈」提供) < 第 五 节 > 剧本三大忌 <<写剧本变写小说>> 剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。
小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。
这些在剧本里是不应有的。
举一个简单的例子，在小说里有这样的句子： 「 今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。
老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。
他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……』 试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。
如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下： 「 在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带着紧张的表情，看着站在外面的老师。
老师手上拿着一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：「陈大雄
」大雄立刻走出去领取成绩单。
小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。
他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。
小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。
小明的父亲说：「会合格吗
」小明说：「会……会的。
」 「陈小明
」老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。
老师手上拿着小明的成绩单看着他，小明呆了一会，才快步走出去领取……』 <<用说话去交待剧情>> 剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。
要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。
只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。
所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲?力就越大。
举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。
如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。
<<故事太多枝节>> 很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。
试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。
其实，写剧本有一句格言：「 Simple is the best! 」愈简单的故事就愈好。
大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。
例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。
其它电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。
但是，简单永远是最困难的：「 Simple is difficult。
」
我是个高中生，非常喜欢表演，想当演员，问几个问题
我是北京电影学院表演本科在校生~你高考要报名艺术类才可以
每年2月份在北京进行专业考试~表演专业考声乐 台词 形体 表演 ，四门如果没有学过，建议找个正规的班学习一下~最好是小班授课的，这样上台的机会能多一些
