日在校园，最后的结局
游戏结以下内容可能包含对作品的剧透，请谨慎阅览。
在本游，总共有20个可供选结局（+1个是后日谈）存在。
由于在网络上强烈的回响令到Bad ending相当有名，不过实际上Bad ending只有3个[未计10年HQ版本的轹杀结局] 。
另外后宫结局有2个，而实际上在20个结局内有3\\\/4以上（15个）是关于其中一个女主角的Good ending（即使是Good ending，在内容上亦不一定是好事）。
Good Ending“世界”编坦率的心情（素直な気持ちで）世界在同时失去刹那和诚的情况下，每天以泪洗面，然后又被言叶当作倾诉的对象，得知言叶决定在平安夜和诚开房间，内心的挣扎让世界在上课时整个崩溃，而诚虽然在和言叶交往，心里却都还是很在意世界，也是因为言叶都表现出抗拒诚的样子，更是让诚反感。
走廊上，七海的一番话惊醒了诚。
最后世界在车站想着此时应该和言叶开房间的诚，想起没能完成作便当给诚的约定，眼泪又落下了，而诚就在这时出现了，决定顺从自己的心意，和世界共度这个平安夜。
在世界的结局中最正常的一个。
巴伐利亚风味点心（ババロア）原本在背后促成言叶与诚的感情，却又在后来背叛言叶而感到内疚的世界，被言叶表面沈静却充满迫力的态度压得抬不起头来。
言叶又落井下石地将诚埋在自己胸怀里的模样拍成照片给世界看，企图逼迫世界退出这场三角关系。
然而这种充满恶意的做法令诚产生反感，诚随后便赶往世界所住的公寓。
虽然世界拒绝与诚见面，但由于母亲在背后推波助澜，而得知诚一直在外头守候的世界，终于还是回到诚的身边，并原谅他所做的一切。
与言叶编“肉欲”相对的故事。
很喜欢（大好き）即使不断沈溺于与言叶之间的肉体关系，诚的心中还是忘不了世界，然而诚的自私与任性反而激怒了世界，结果遭到拒绝。
终于了解到伤害世界与言叶的元凶，全都是源自自己的自私与任性的诚，便借由责备言叶的方式，对周遭的人表达反省之意，同时亲自为自己与言叶之间的肉体关系画上休止符。
得到刹那与乙女等人支持的诚亲自向世界谢罪，并表达自己的心意。
世界看到诚做出这样的举动，也用吻代表了她的回答。
想在一起（思い结んで）不只是世界与言叶，连乙女都加入了诚的争夺战。
然而，无法像乙女和言叶那样积极的世界，却被言叶逼到绝境而失去以往的活力，意志也消沈了下来。
在这当中，烦恼著该怎么对如今的情况做出了断的诚，便在止到他家住时征求她的意见。
之后，世界送了一封“我在公寓等你”的短信给诚，独自一个人守候。
后来，担心世界的刹那和诚一起出现在世界所住的公寓，诚与世界相互拥吻。
之后两人的恋情也进展得相当顺利。
“言叶”编然后向言叶（そして言叶）介绍：言叶拼命想赢回诚的心，她选择了最传统的“为爱人亲手作午餐以表达爱意”的方法。
于是言叶早晨五点起床，婉言谢绝妈妈的帮助一个人努力完成了一个丰盛的便当盒。
与此同时加藤乙女、甘露寺七海、小泉夏美等人计划把言叶和诚完全隔离。
七海首先在城铁站警告言叶不要接近诚，不过显然她低估了言叶的执著；其他女生则在言叶去找诚的时候把她拌倒并踢翻了她为诚作的便当盒。
诚知道了这件事情并听见了乙女等人正在计划对言叶采取进一步行动于是出发去找她。
言叶遭到众女的围攻，当夏美举手要打她时诚及时赶到把她救出并公开承认言叶是自己的女朋友，任何敢对她不利者都将遭到反击。
接着误认为这件事是世界组织的诚带着言叶找到和七海在一起的世界并严厉斥责她。
这么做的直接后果是世界一边哭一边即使自己没有错却仍然不停地道歉，七海也神情凝重。
故事的结尾是诚和言叶在教学楼的天台共进午餐的经典剧情。
然后……事实证明虽然已经很努力，言叶的厨艺仍需修炼。
人物对白——诚：“言叶你好像把糖和盐弄错了。
”言叶：“是吗
（咬了一口）是真的
怎么会这样
对不起……”突然她意识到什么，脸上泛起红晕。
诚：“怎么了
”言叶（羞）：“诚君……刚才我们是在间接接吻。
”诚（笑）：“那我们来个直接的好吗
”言叶还没反应过来，诚在她唇边轻轻印下一吻，故事以喜剧结尾。
キスから先へ（从那一吻开始）そしてファーストキスからはじまる（从初吻开始）介绍：第二和第三这两个Ending和《そして言叶へ》大同小异，区别是之前的故事情节。
彼女だけの彼（只属于她的他）此Ending也和《そして言叶へ》大同小异，不同之处是在游戏开始就专注于世界，直到言叶开始暂时和泽永泰介交往（此路线言叶曾被泰介玷污，是本作的言叶禁忌线，请慎重），最后选择回到言叶身边而言叶也主动离开泰介和诚在一起。
肉欲（肉欲）为了执行“诚君夺还计划” 言叶用自己的身体作为武器大举反击。
诚自然乐意承受这种“反击”并开出了回到她身边的条件：只要世界离开他那么他眼里就只有言叶。
于是言叶把自己和诚之间的事情全用手机记录下来作为筹码和证据与世界谈判，接着她通知诚履行诺言因为谈判成功。
诚要求知道谈判的一些具体情况，言叶同意了。
虽然对她的做法持保留意见，诚信守自己的诺言陪在言叶身边。
そして言叶と（然后和言叶）诚抛弃了言叶因为他“突然对世界有了感觉”。
而在游泳池的一个误会令言叶和世界相信乙女是诚的新欢。
于是言叶、世界和乙女围绕诚展开争夺战，最后言叶在竞争中胜出重新得到了诚的爱。
故事的结尾是一天早晨诚和言叶在诚的床上醒来并收到了言叶的妹妹桂心的视频呼叫。
诚似乎想逗逗心儿，他把手机的摄像头转向了身边微笑着摆出胜利手势的不着丝缕的言叶……以上六个言叶的Good Ending的达成取决于之前对言叶的专著程度的高低以及在特定选择上是偏向言叶还是偏向世界。
而言叶在不同Good Ending的性格变化跨度也很大，有些Good Ending的言叶仍是个清纯天真的女生，有些则变成了工于心计的铿锵玫瑰……クリスマス・イブ（平安夜）这是整个游戏唯一的一个传统的“他们从此过着幸福快乐的日子”的Ending。
达成的条件之一是对言叶的专著程度达到100%。
平安夜，诚和言叶在一家高档宾馆的豪华套房共度良宵，并以一吻为这个宁静的夜晚画上句号。
（注：此言叶线在HQ中被官方补完，世界被泰介玷污，是原案内相对于言叶禁忌线的世界禁忌线）“刹那”编刹那的想法（刹那の想い）刹那的Happy Ending。
在成功阻止世界转校的同时，刹那代替了世界去巴黎，在形式上把诚让给了世界而展开旅行。
“光”编Sex friend（セックスフレンド）光的Happy Ending（
）。
跟世界与诚有同样秘密肉体关系的光，后来为诚生产了小孩。
其后得意洋洋抱着小孩站在泄气的诚旁边。
而在二人的背后，被世界可恨地看着。
大家的诚（みんなの诚）光结局之一。
诚与其他女孩进行H的事被光作为要胁对象。
而在结局中出现了名字的女孩（一叶与二叶）在‘Summer Days’中登场。
跟“肉欲”同样，与其说是Good Ending不如说是坏的。
“乙女”编单思的回报（一途な思いは报われて）乙女的Happy Ending。
实现了长年的单思，但由于希望有独占诚的感觉所以总是和诚吵架。
Bad Ending永远（永远に）尽管言叶苦苦恳求，诚仍优先顺从自己的情感，选择了世界。
诚与世界离开之后，言叶于诚所住的公寓向正在公寓外的两人打电话，接着向诚与世界背后丢下手机，并在手机落地后跳楼自杀。
而在言叶落地之前，向二人露出嫌恶的微笑，目睹这恐怖表情的两人，他们的关系进展就如同言叶死之前最后所留下的话“二人将来是不会幸福的（2人が幸せになることは无い）”。
看着言叶跳楼自杀给予诚带来永不磨灭的打击，之后世界与诚演变成只有在每年言叶的忌日分别到她的墓前祭拜时才会意识到对方存在的状态。
在所有Bad Ending之中最能带出恐怖心理的结局。
我的孩子（我が子へ）言叶、世界、诚成为了真正的三角关系。
言叶与诚在H时，诚受言叶要求而说了数落世界的话，并被世界听到，接着世界就失踪了。
（在HQ版中，世界会因“练习”事件怀孕，若诚不负责，也会触发此结局）。
诚因为言叶怀孕而负责并且幸福地订婚的时候，与言叶同样怀了诚的小孩的世界因不宽恕诚而用菜刀刺死他。
诚在临死之前，领悟到自己罪孽深重。
这是唯一诚受到天诛的结局，亦被其中一部份玩家形容为“某种说法上的好结局（ある意味ハッピーエンドだ）”。
鲜血之结末（鲜血の结末）由于不希望让言叶得到诚，所以世界在言叶背后有所动作，结果使乙女她们对言叶的欺凌越来越严重，而言叶失去心灵上的唯一支柱─诚，随着日子的过去言叶更不断被追逼。
另一方面世界在排除言叶后与诚的关系日渐加深，而诚一直不知道言叶被欺凌并且沉溺于世界之中。
某天言叶到诚家时，意外听见诚带世界回家H，令其精神完全崩溃。
往后言叶时常以偷配的锁匙潜入，偷听两人交欢。
某晚言叶在阳台偷听时瞥见放在一角的锯子，即有所觉悟并大笑。
翌日上学途中世界与诚在天桥上碰上言叶，不料此时言叶取出暗藏的从诚家中拿来的锯子，当众切断了世界的颈动脉，只见言叶全身是血站在世界的尸体旁，两眼无神且愉悦地纵声大笑…后宫结局二人之恋人（二人の恋人）世界与言叶2人以折衷的方式承认和诚的关系。
其后世界和言叶两人开始喜欢吃酸的东西，其后在圣诞节，两人在路上谈着她们各自“与诚一起制作的东西（小孩）（诚と一绪に作ったもの）”。
再见了世界（さよなら世界）世界在巴黎寄给诚的书信不但一眼也没有看过，并且每日与后辈女子（一叶与二叶）不断地H。
这个后宫结局在分类上为世界其中一个结局。
（没有与2个女主角或特定的女性结缘亦算是差的内容）后日谈西瓜（PS2版的正式标题。
PC版没有标题，通称“妻子（妻です）”。
）“肉欲”或“巴伐利亚风味点心”结局之中，在满足特定的条件后即出现后日谈。
在夏天的某日，诚收到了刹那寄出内容为“因为在日本生产请先考虑孩子的名字（日本で产むので子供の名前を考えておいてください）”的航空邮件。
在读完该信件的同时间刹那到访了诚的家。
并且刹那口中的第一声是・・・。
（由于刹那与诚之间确实拥有了小孩所以很可能被确定为正史。
顺带一提本作主角与女孩们之间成功制造小孩的机会率很高，不过言叶与光的结局是否能产子的可能性与以上无关。
）LH追加结局灯火（灯火）诚选择世界后，暑假过完开学时两人在车站亲密的聊天，言叶来到诚身边劝他回心转意，诚不为之所动，对言叶说出了很无情的话，言叶又与世界理论，问为什么要把诚介绍给自己，后语言不和，无意中把世界推下了铁轨，世界被摔得不轻，诚下铁轨去救世界，世界先上去了，正打算伸手将诚也拉上站台时，列车进站，诚没逃掉……歪んだ髪诚选择言叶后，放学后两人在车站亲密的聊天，就在两人商量好去哪里时，诚的手机响了，就在他拿起手机的瞬间，拿起手机的世界飞快的撞向了毫无防备的言叶，诚撞开了世界飞身把即将落下铁轨的言叶抱住了，两人一起落下了铁轨，世界也被撞到了站台边缘，几乎一半身子出去了。
言叶没有受伤，诚爬上了站台，在马上就要将言叶拉上来时，列车进站，但由于诚的力量不足，言叶抓了倒在旁边地上的世界的头发一把，用反作用力与诚一起脱险，世界被推下了铁轨……最后的画面是死期不远的世界惊恐的看着驶来的电车……无邪気な夕日诚选择言叶后，放学后两人在车站亲密的聊天，就在两人商量好到哪里时，诚的手机响了，就在他拿起手机的瞬间，拿着手机的世界飞快的撞向了毫无防备的言叶，诚撞开了世界飞身把就要落下铁轨的言叶抱住了，两人一起落下了铁轨，世界也被撞到了站台边缘，几乎半个身子出去了。
言叶没有受伤，诚先上了站台，在马上就要将言叶拉上来时，列车进站，但由于诚的力量不足，没有把言叶拉上站台，最爱诚的两个女人一起被驶来的列车辗毙，最后的画面是诚惊恐的看着驶来的电车……暗跃诚、世界、光和七海四人一起去神社进行新年的首次参拜，在路上闲聊时七海和光说要是言叶再来捣乱就教训她，世界却说已经没有这个必要了。
这时，光和七海从电器商店橱窗的电视上看到了一条新闻，报道称言叶的尸体被发现，并且被破坏得很严重，她们还有些担心地询问了和诚手挽手并肩走着的世界，此时世界的脸上却浮现出诡异的神情，应付了几句岔开话题后拉着诚像逃跑似的走掉了，而诚却完全无动于衷，所以这里暗示着诚明明已经选择了世界，可世界为了彻底断掉诚对言叶的留恋而把言叶杀了，还把她弄得面目全非，而诚也并非对此事浑然不知……愚行の果てに世界已经失踪三年多了，言叶和世界各自的孩子一起在公园里玩。
世界的母亲和言叶谈论有关刺杀了诚并逃走了的世界（世界是什么时候生孩子的不清楚，可能是逃走后生了孩子丢在医院就离开了），之后光和泰介夫妇也带着孩子经过，三个都是黄毛长得很像泰介的小孩在一起玩，暗示了世界、言叶两人所生之子均非诚的，而是泰介的……冷たいマフラー“鲜血之结末”的延续，言叶将世界砍死之后没有狂笑，还将锯还给诚，诚吓得把它扔下了桥，不慎把言叶的手腕划开，随后言叶用空洞的眼神温柔的动作，将自己的围巾围在了已被吓坏的诚的脖子上，说到“你会感冒的”，之后在诚身旁哭泣并倒了下去……青い微笑“永远”结局的延续，诚和世界在言叶墓前相遇，寒喧间得知二人之后的去向。
诚说因工作忙碌没有再与其他人交往，但他一直将戒指戴在无名指上，似乎已视言叶为另一半。
世界跟诚离开后跟其他人结了婚，却又经历了流产和离婚，她还是没能从言叶的诅咒中走出来，只能在言叶死前微笑的阴影下活下去。
HQ追加结局辗杀（轢杀）由于后夜祭诚选择了言叶，伤心的世界接受了泰介的告白并且H，并在中出后被诚看到。
随后世界与泰介分手，与甩掉言叶的诚再度复合并查出怀孕，但是由于言叶提出孩子的父亲不是诚的可能，诚再度疏远世界与言叶交好。
因此而陷入极度憎恨的世界在地铁车站于不停靠站台的特快车即将驶入时将与诚谈话的言叶推下站台。
尽管诚伸手牵住言叶，但是言叶依然被特快车卷入车轨，只有一只扯断的手依然被诚抓在手中。
仿若“鲜血之结末”中的言叶一般，这一次是世界两眼无神地纵声大笑…
世界十大经典音乐剧是什么啊?
只知四大音乐剧1《 《猫》国作曲家安鲁劳伊德韦伯的撼世杰作，该剧伦比地囊括了1983年百老汇的七项托尼奖，并包揽了伦敦纽约所有戏剧大奖。
该剧曾被授予“世纪音乐剧”的称号，自1981年伦敦首演以来，其间在美、日、法、德等国公演，都造成了前所未有的轰动，往往一票难求，至今仍是纽约百老汇及伦敦最卖座的音乐剧。
源于此剧的经典情歌《回忆》（ M emory）早已家喻户晓，堪称音乐剧史上的一部不朽名曲 2〈歌剧魅影〉 安德鲁·洛依德·韦伯(Andrew Lloyd Webber)英国著名音乐剧作曲家。
1994年韦伯名列《戏剧周刊》杂志编写的美国戏剧界最有影响力的100人之榜首。
在美国和英国以及全世界，任何一个时候，都至少有他的十几个巡回演出团在各大城市演出韦伯的音乐剧。
他为其父写的安魂曲和他的变奏曲合起来制成的专辑成为销量最大的专辑，以及后来的首演集专辑成为三倍白金辑(即销量超过六万百万套)。
韦伯的第二个妻子萨拉-布莱特曼演唱的安魂曲中的流行单曲，进入英国前10名排行榜。
1996年为巴塞罗那奥运会创作会歌生命之友。
韦伯是改写音乐剧历史的最伟大的音乐家之一。
附：韦伯经典音乐剧：《猫》、《艾薇塔》、《歌剧魅影》 剧情简介： 《歌剧魅影》，Phantom of the Opera，韦伯的经典之作，四大音乐剧之首，被奉为音乐剧的代表。
改编于法国作家卡斯顿·勒胡（Gaston Leroux）的小说《Le Fantom De L'opera》。
它在当时其实并不是很有名的小说，但是在二十年代，它却成为无声电影和早期恐怖电影的宠儿。
即使是中国，解放前也有一部《夜半歌声》是根据此书改编的，可见其影响力之大。
本来是一个可怕的故事，韦伯却把Phantom写成了一个有知识有灵魂的，优秀的建筑师、作曲家、魔术师，他的悲剧是爱上了美丽的Christine。
与之前的导演相比，韦伯笔下的Phantom多情、邪气、才华横溢又专一，生活在黑暗的另一个世界。
在音乐剧里的Christine既深爱着Raoul，但也被才华横溢的Phantom，以及他所代表的黑暗与神秘，所吸引。
这样华丽刺激的恋情，也许是所有女人的幻想。
古老的巴黎歌剧院下面，深得不知多少尺的地底，漆黑水面上的小船，船头上站着的黑披风白面具的神秘客，恐惧和渴望，刺激又浪漫. 《Phantom of the Opera》这首歌了。
莎拉.布莱曼的高音和克劳福德华美的中音完美结合，歌者激情澎湃，听者波涛汹涌，营造了阴森紧张气氛。
另一首是男声独唱《the music of the night》也很经典，克劳福德用低缓的声音慢慢地倾诉着恋爱时心理改变，温柔细腻，伤感期待。
3〈悲惨世界〉 改编自雨果同名文学巨著的经典音乐剧《悲惨世界》，音乐剧《悲惨世界》的始作俑者—法国人阿兰·鲍伯利和米歇尔·勋伯格，都曾是音乐剧的狂热歌迷。
1971年，两人在纽约观看了韦伯的音乐剧《万世巨星》，由此萌发出创作一部史诗风格的音乐剧的想法。
两人从韦伯的经典音乐剧《万世巨星》和《艾维塔》中汲取了相当多的灵感，令其既有史诗般的壮丽，又不乏流行文化的精华。
1978年，鲍伯利和勋伯格在巴黎“奇迹般地”完成了这项宏伟的工程。
1980年秋，长达两个小时的音乐剧《悲惨世界》在巴黎体育馆首演。
令人难以置信的是，它竟然被硬插在了拳击和马戏表演之间，并在上演后的第十六周便被迫收场。
哀叹之余，曾经把《猫》成功包装上音乐剧舞台的英国著名演出制作人麦金托什找到了鲍伯利和勋伯格，下决心要把《悲惨世界》搬到“世界歌舞之都”—百老汇。
三人一拍即合，6年后，重新包装后的《悲惨世界》落户百老汇，并正式踏上了国际舞台。
作为一部大型音乐剧，《悲惨世界》聘用的演员总数为421人，幕后的员工更高达1633人。
该剧之所以能连演16年而不衰，除了故事和主题的历久弥新、真切感人外，演员的专业、音乐的动人以及场景的变换等，也都是引人入胜的原因。
例如主角冉·阿让在大战前夕祈祷上苍保佑养女珂赛特的爱人马吕斯的独唱《让我死，让他活》，其神情之恳切、旋律之优美，令人过耳难忘；再者，《悲惨世界》的编导破天荒地利用大型转台，将革命青年和巴黎市民共同堆砌的“战壕”逼真地呈现出来，加上慷慨赴沙场的激昂军乐和充满火药味的枪声、爆炸声，令观众如身历其境，达到了比电影还要真实的震撼体验。
4〈西贡小姐〉 1989年制作的类似《蝴蝶夫人》故事的音乐剧。
故事发生在越南战争中，讲述了一个美国兵和痴情的越南舞女的恋情故事。
曲作家 Claude-Michel Schonberg 和词作家 Alain Boublil 在是看到一张照片之后得到的灵感。
照片上是一个越南女孩正要登上从胡志明市飞往美国的飞机，去见她从未谋面的曾经在越南当兵的父亲。
女孩的母亲握着她的手，知道她一去就再也见不到她了。
Schonberg 和 Boublil 觉得母亲的沉默和女孩的泪水表现了由战争摧毁的相爱的人们的生活。
世界十大经典歌剧全剧1.费加罗的婚礼（四幕喜歌剧） 费加罗的婚礼（四幕喜歌剧）莫扎特曲。
写于1785年12月到1786年4月间。
洛伦佐·达·彭特根据法国博马舍的喜剧《费加罗的故事》三部曲第一与第二部改编而成。
1786年由莫扎特亲自指挥初演于维也纳。
剧情：费加罗要结婚了，新娘就是伯爵夫人罗西娜的女侍苏珊娜。
生性浪漫的伯爵对妻子罗西娜不忠而在追求苏珊娜，故对费加罗的婚事多方阻挠。
罗西娜的前监护人、医生巴尔托罗及其女管家马契丽娜也各自抱有个人目的加以阻挠。
苏珊娜既要躲避伯爵的追求，又不便公开冒犯他。
后来，在费加罗和罗西娜的帮助下，她运用智慧和胆略，做出许多男子所不能为和不敢为的巧妙的事情，迫使伯爵不得不跪在罗西娜面前为自己种种不名誉的行为陪罪。
苏珊娜自己通过斗争终于与费加罗结成良缘。
莫扎特的这部歌剧在广泛运用各种重唱形式来表达复杂的戏剧内容，运用新鲜活泼的音调来刻划现实生活中活生生的人物形象，运用管弦乐队来完成最多样的艺术等方面的成就是前无古人的。
剧中费加罗的咏叹调是一首流传极广的男中音独唱曲，带有三段体分节歌性质。
前段于铿锵有力的音调中，具有动听的歌唱性；中段加强了宣叙色彩，固定音型的反复出现，与乐队对话似的短乐句的运用，使雄壮中露出俏皮幽默的特性。
第三幕苏珊娜和伯爵夫人的二重唱，先后出现两个声部交叉以及歌唱与乐队的补充性对比，最后声部交织形成三度叠置，使这一旋律优美、交叉巧妙的二重唱成为置公爵就范的不露端倪的重要唱段。
第二幕公爵的男侍凯鲁比诺的咏叹调《你们可知道，什么叫爱情》，以诙谐的手法把他幻想爱情但又得不到爱情的复杂而奇妙的心情刻划得十分生动，至今仍传唱不衰。
烘托喜剧的欢乐气氛的序曲，常被单独演奏，这是一个省略了展开部的奏鸣曲式，音乐材料虽然不是来自歌剧中，但是不难从中看到费加罗机警、幽默的形象，和苏珊娜聪慧美丽的倩影。
2.阿伊达（四幕歌剧） 阿伊达（四幕歌剧）埃及总督帕哈为庆祝1869年峻工的苏伊士运河工程约请威尔第创作。
原著贝伊，由基斯兰佐尼据罗科尔的法文本译成意大利韵文。
剧情：在埃及法老时期，埃及军统帅、青年勇士拉达米斯奉命率军迎击埃塞俄比亚军入侵。
他的恋人阿伊达原是埃塞俄比亚国王阿莫纳斯罗的女儿，因战败被俘，隐瞒身份，在埃及公主安涅利斯身边当一名女奴。
拉达米斯的出征，使她处于极度矛盾中。
公主也爱着拉达米斯，看到他和阿伊达之间的爱情，妒火中烧，千方百计折磨阿伊达。
拉达米斯凯旋归来，并将阿伊达之父俘获。
为嘉奖他的战功，埃及王把公主许配给他。
但拉达米斯只爱阿伊达，阿莫纳斯罗利用这一点，用计从他口中探得重要军事情报后逃走了。
拉达米斯被判为叛国罪而等待处死，阿伊达在地下石窟中等着他。
最后，这对情人之死完成了歌剧的悲剧使命。
该剧一开始的拉达米斯浪漫曲，前段是宣叙调，雄壮果敢，间以铜管辉煌嘹亮的伴奏，显示这位青年统帅的英武挺拔；后段是咏叹调，旋律热情奔放，抒发他对阿伊达炽热的爱情。
第一幕终曲祭司们的诵经合唱，运用增二度音程的特殊进行，充满奇异而迷人的东方色彩。
第二幕中公主与阿伊达的二重唱，把公主的妒忌、傲慢和机灵诡谲，以及阿伊达纯洁、真挚和忍辱负重的性格特征刻划得栩栩如生。
第三幕阿伊达的浪漫曲，乐队先后奏出阿伊达的主题和带有异国情调的乐句，勾起她对故国的怀念。
第四幕公主与拉达米斯的二重唱，把公主对拉达米斯由恨而爱，转而祈求、悔恨的内心转变过程极为成功地描绘出来，是所有歌剧中由次女高音演唱的最有名的唱段 3.茶花女（四幕歌剧） 茶花女（四幕歌剧）作于1853年，威尔第曲。
剧本由意大利作家皮阿威根据小仲马的同名悲剧小说改编而成。
同年3月初次演出于维也纳。
剧情：薇奥莱塔原是周旋于巴黎上流社会的名妓，为青年阿尔弗莱德真挚的爱情所感，毅然抛弃纸醉金迷的生活，来到巴黎近郊与阿尔弗莱德共同酿造爱情的蜜。
但是，阿尔弗莱德的父亲乔治欧激烈反对，强要她承诺与他的儿子断绝来往。
为了顾全阿尔弗莱德的家庭和幸福，她决心牺牲自己的爱情，忍受着内心的极大痛苦，重返风月场。
阿尔弗莱德误以为她变了心，盛怒之下，在公开场合羞辱了她。
薇奥莱塔信守对乔治欧的诺言，未向自己的情人道破真情，但患有肺病的身体承受不了这一致命打击，就此卧床不起。
不久，乔治欧良心发现，把全部真情对儿子言明。
但当阿尔弗莱德回到薇奥莱塔身边，她已经奄奄一息了，疾病和不公正的社会夺去了她的爱情和生命。
音乐以细微的心理描写、诚挚优美的歌调和感人肺腑的悲剧力量，集中体现了中期威尔第歌剧创作的基本特点。
序曲采用第二幕中的爱情主题和下行的悲怆动机，对全剧作了提纲挈领的概括。
第一幕的《饮酒歌》，是以单二部曲式为基础的分节歌，轻快的舞曲节奏，明朗的大调色彩，以及贯穿全曲的大六度跳进的动机，表现阿尔弗莱德借酒抒发他对真诚爱情的渴望和赞美，洋溢着青春的活力。
薇奥莱塔的咏叹调，则表现女主人公复杂微妙的心理矛盾。
前半部分表现她初次感受到爱情时内心的波动，音调诚挚、直率；后半部分表现她对爱情的大胆追述和渴望，大跳的音调反映了她内心抑制不住的喜悦。
终场的二重唱，是一个感人的音乐场面，第一段中近乎口语式的急切语调，是这一对久经磨难的情人终又重逢时狂喜而激动心情的描写；第二段的分节歌洋溢着浪漫曲的抒情气质，抒发他们对爱情和幸福的向往。
但后来，与阿尔弗莱德热情奔放的旋律交织一起的微奥莱塔声部中，出现了半音滑行的痛苦呻吟的音调，并逐渐发展扩大，最后占据了主导地位。
威尔第应用这种对比手法，刻划了垂死的薇奥莱塔对爱情至死不渝的追求，揭示了歌剧深刻的悲剧主题，具有震撼人心的戏剧力量。
4. 费德里奥（二幕歌剧） 费德里奥（二幕歌剧）贝多芬曲。
约瑟夫·宋雷特纳和乔治·特雷契克根据尼古拉斯·布约利的剧本改编。
1805年初演于维也纳。
剧情：贵族唐·弗洛列斯坦因反对暴政而身陷囹圄，政敌皮查罗阴谋将他慢慢饿死在狱中。
弗洛列斯坦的妻子利奥诺拉为营救丈夫，女扮男装，化名费德里奥混入监狱，充当狱卒的助手。
由于她的照料，弗洛列斯坦幸免于死。
最后，当正直的国务大臣将来查监，皮查罗惧怕阴谋败露而决意亲自杀害弗洛列斯坦时，费德里奥奋然举枪保护丈夫，使皮查罗不能下手。
随即，国务大臣到，费德里奥明示自己的身分，并为丈夫申诉冤情，终使沉冤昭雪。
歌剧共有四首序曲，其中三首取名为《利奥诺拉》，一首为《费德里奥》。
《利奥诺拉序曲》第三首，是运用主题材料与结构概括地表现歌剧内容的第一部伟大的序曲，是全歌剧的缩影，也是当今歌剧序曲中著名的一首。
开幕前奏的《费德里奥序曲》紧扣全剧主题，突出表现了女主人公利奥诺拉的英雄性格，歌颂了她对爱情的忠贞和不屈精神。
序曲的引子以两个对比的音乐形象——利奥诺拉的果断、刚毅的动机和弗洛列斯坦的悲叹音调——的交替更迭作为开端，接着由弦乐的震音和弦，烘托出牢狱中阴森、不祥的气氛。
继而，呈示部出现了英雄性格的第一主题，刚中见柔，显示出女主人公乔扮男装后的精神风貌，在乐队全奏后，机智而富于动势的第二主题陈述出来 从中仿佛看到了她为援救丈夫而勇敢行动的矫捷身影。
展开部以第一主题的材料加以发展。
轻柔缠绵的音响，显示出主人公的女性柔情，生动地刻划了利奥诺拉与弗洛列斯坦之间深挚的爱情。
随后，呈示部的主题到再现，引子中两个对比的音乐动机复出，但已不是绝望的呻吟，而是细腻地表现了主人公在胜利时刻悲喜交加的复杂心理，并在胜利凯旋般的辉煌音响中结束。
歌剧的声乐也很出色，如第一幕中，当利奥诺拉在暗中得知皮查罗要杀害自己丈夫的阴谋时，情绪异常紧张，唱了一段富于戏剧力量的宣叙调，很好地表达了她的愤慨情绪。
接着又唱了一段美丽、动听的咏叹调《来吧，希望》，表达了她对爱情的忠贞和对未来充满希望的信念。
5.浮士德（五幕歌剧) 浮士德（五幕歌剧）古诺曲。
剧本由巴比亚和卡雷根据哥德的同名诗剧改编。
于1859年首演于巴黎。
剧情：年迈的哲学家浮士德十分羡慕青年们的活力，于是祈求魔鬼给他以返老还童的帮助。
魔鬼梅菲斯托费利斯对浮士德说：如果你肯出卖自己的灵魂，不仅能返老还童，而且还可以得到一个名叫玛格丽特姑娘。
浮士德允应后，就喝下魔鬼的药，果然变成英俊少年。
后来魔鬼又施展魔法，使浮士德骗得了玛格丽特的爱情。
可是，当玛格丽特怀孕后就被浮士德遗弃了。
在一次决斗中，浮士德又将玛格丽特的哥哥瓦伦丁刺死。
玛格丽特因受刺激而神经错乱，杀死了自己的孩子而被囚。
浮士德见此情，深感震惊，进入牢房要带她逃走。
但垂死的玛格丽特已不认得他。
这时魔鬼抓住浮士德，要他的灵魂，而天使引导玛格丽特进入天国的歌声使浮士德得到了解脱。
音乐成功地描绘了剧中人物的各种性格。
如第二幕开场合唱后出现的瓦伦丁的《全能的上帝，慈爱的上帝》，是一首带有宏伟庄严性质的咏叹调。
第三幕是重要的抒情场面。
一直爱着玛格丽特的西贝尔以圆舞曲节奏作为支柱的浪漫曲《请你告诉她》，充满着温柔和抒情的美。
而浮士德所唱的咏叹调《纯洁的小屋，向你致敬》，是一种景仰和忐忑不安的复合感情。
玛格丽特的性格在叙事曲《从前有位图勒王》中表现得很朴实，而在花腔女高音都喜爱唱的《珠宝之歌》这首豪华的圆舞曲式的咏叹调里，则显得情不自禁和虚荣。
第四幕中的《士兵进行曲》，是瓦伦丁与士兵出征归来时唱的，豪迈雄壮，富于动力和生气，反映了士兵胜利凯旋时的喜悦心情，是一首脍炙人口的著名合唱曲。
6.蝴蝶夫人（三幕歌剧） 蝴蝶夫人（三幕歌剧）晋契尼曲。
伊利卡和贾可萨根据贝拉斯可剧本改编。
1904年 2月 17日首演于米兰。
剧情：天真活泼的日本姑娘巧巧桑，人称“蝴蝶姑娘”，为了爱情而背弃了传统的宗教信仰，委身于美国海军上尉平克尔顿。
婚后不久，平克尔顿随舰回国，一去三年杳无音信。
巧巧桑于艰难中深信有一天他会回到自己的怀抱。
平克尔顿回国后却另有新娶，早把蝴蝶夫人置于脑后。
当他偕美国夫人重登长崎时，悲剧无可避免的发生了：穿着新婚礼服彻夜苦候的蝴蝶夫人终于明白了一切，她交出了伶俐的儿子，当平克尔顿来到时，吻剑自尽了。
这是一部抒情性的悲剧。
普契尼在音乐中直接采用了《江户日本桥》、《越后狮子》、《樱花》等日本民歌来表明蝴蝶夫人的艺妓身份和天真心理，具有独特的音乐色彩。
在第一幕的结尾，平克尔顿与蝴蝶夫人举行婚礼后，有一段抒发爱情的二重唱，旋律优美动听，流畅悦耳，其中蝴蝶夫人纯洁、温柔而又胆怯、羞窘的感情，交织着平克尔顿充满着强烈情欲的绵绵情话，融化成一种共同的激情，最后，在明朗热情的爱情主题的音响中结束。
第二幕当平克尔顿回国后，女仆不相信他还会回来，忠于爱情的蝴蝶夫人一面向她解释，一面却不停地幻想着在一个晴朗的早晨，丈夫乘兵舰归来的幸福情景。
她面向大海，深情地唱出著名的咏叹调《晴朗的一天》。
这里，作者运用了朗诵式的抒情旋律，细致地揭示了蝴蝶夫人内心深处对幸福的强烈向往。
特别是当蝴蝶夫人唱到“谁来了，谁来了”以后，曲调由平稳的2\\\/4拍转入急促的4\\\/8拍，音调和咱词渐趋密集，几乎近似富于表现力的滔滔说白，形象地勾画出她盼望丈夫回来的迫切而真挚的心情。
这种宽广而优美动听的旋律与富有表现力的近乎说话的声音相交叉，形成普契尼歇剧的一种特有的风格 7.卡门（四幕歌剧） 卡门（四幕歌剧）比才曲，作于1872年。
梅尔哈克和阿勒维根据梅里芙的同名小说改编。
1875年初次演出于巴黎。
剧情：烟厂女工卡门是一个漂亮而性格坚强的吉卜赛姑娘。
她爱上了军曹霍赛，运用自己罕有的女性魅力使霍塞陷入情网。
霍塞不但因此舍弃了原来的情人——温柔而善良的米卡埃拉，而且因放走了与人打架的卡门而被捕入狱，后来甚至与上司祖厄加少校拔刀相见，不得不离开军队，加入卡门所在的走私贩行列。
但此时卡门却早已与斗牛士埃斯卡米里奥海誓山盟了。
于是导致霍塞与埃斯卡米里奥之间的决斗。
决斗中卡门又明显地袒护斗牛士，更使霍塞难以忍受。
随即盛大而热烈的斗牛场面开始了，正当卡门为埃斯卡米里奥的胜利而欢呼时，霍塞找到了她。
倔强的卡门断然拒绝了他的爱情，最后终于死在霍塞的剑下。
这是一部以合唱见长的歌剧，各种体裁和风格的合唱共有十多首。
其中烟厂女工们吵架的合唱形象逼真，引人入胜；群众欢度节日的合唱欢快热烈，色彩缤纷。
歌剧着力刻划了女主人公卡门鲜明而复杂的性格。
剧中描写卡门的主导动机，又称为“命运动机”，这个具有匈牙利或吉卜赛音阶特征（包含两个增二度）的动机贯穿于全剧，在关键处不断地预示或点明这部歌剧悲剧的结局。
第一幕中卡门所唱的哈巴涅拉《爱情就象一只不驯服的鸟》，是表现卡门性格的一首歌曲。
它通过连续向下滑行乐句的不断反复，调性游移于同名大小调间，以及旋律始终在中低音区的八度内徘徊等特征，表现了卡门热情奔放、魅力诱人的形象。
第一幕中另一首西班牙塞吉第亚舞曲带有咏叹调性质，以鲜明活泼的节奏、热情而又带有几分野气的旋律，进一步展示了卡门泼辣的性格。
第二幕中的《斗牛士之歌》，是埃斯卡米里奥答谢欢迎和崇拜他的群众而唱的一首歌。
它采用单二部曲式（主、副歌形式）与分节歌的结合，雄壮的音调，有力的节奏，宛若一首凯旋的进行曲。
第三幕占卜一场，卡门与两位女伴的三重唱，对卡门作了深刻的心理刻划。
歌曲采用回旋曲的形式，对比的几个插部，调式、调性和节拍都与主部形成对比，而由卡门唱出的“不管洗多少遍，这些无情的纸牌，总告诉你死
”这深沉而哀伤的内心独白，进一步揭示出卡门的悲剧命运。
第四幕终场的二重唱，卡门音调冰冷和坚定的语气，与霍塞先是热烈，转而祈求，最后绝望的旋律形成尖锐对比，具有扣人心弦的悲剧力量和强烈而紧张的戏剧性。
这部歌剧是近百年来各国上演最多的经典作品之一。
8.普契尼：图兰朵 这部3幕歌剧据意大利剧作家戈齐（CarloGozzi，1720—1806）的5幕同名寓言剧，由阿达米（Giuseppe Adami）与席莫尼（Renato Simoni）撰脚本，作于1921—1924年，逝世前仅完成第三幕前半部分，后半部分由阿法诺续成。
其故事素材似乎取自17世纪末介绍到欧洲的波斯《仙女之箱》。
此剧1926年4月5日在斯卡拉歌剧院首演，指挥为托斯卡尼尼，首演之夜，剧情到第三幕柳儿自刎时，托斯卡尼尼放下指挥棒对听众说：“就在这里，普契尼放下了笔。
”全剧首演为次日。
9.弄臣（四幕歌剧） 弄臣（四幕歌剧）威尔第曲。
剧本由波亚维根据雨果的名著《国王寻乐》改编。
1851年首演于威尼斯。
剧情：主人公利哥莱托貌丑背驼，在孟图阿公爵的宫廷中当一名弄臣。
公爵年青貌美，专以玩弄女性为乐，引起有关朝臣们的不满。
而利哥莱托对朝臣妻女受辱的不幸大加嘲讽，得罪了许多人，终致失女之祸：他的爱女吉尔达，纯洁娟美，公爵乔装成穷学生暗中追求，骗得了她的爱情。
朝臣们为了对利哥莱托施行报复，用计把吉尔达抢去，献与公爵。
利哥莱托为此悲愤至极，顿起杀心，以美色诱使公爵夜宿旅店，雇用刺客将他杀死。
黎明前，当他从刺客手中接过装有尸体的口袋，以为大功已成时，忽闻公爵高歌之声，急忙打开口袋，里面却是女扮男装，已经奄奄一息的吉尔达。
原来，这个获悉行刺计划的少女对虚情假意的公爵一往情深，甘愿为爱情而替公爵一死。
是意大利歌剧中最杰出的两首四重唱之一 10.魔笛 魔笛。
这是莫扎特临终前最后一部作品，同时也是他使民间歌唱剧得以提高的一部重要作品。
剧本出自共济会员施坎奈德尔和基塞克之手。
1791年初次演出于维也纳。
剧情：埃及王子埃米诺为巨蛇追赶，危急中被夜女王的三个嫔妃所救。
夜女王让王子看自己的女儿帕米娜的像片，使他心中燃起了爱情的火焰，并诳称帕米娜被伊西斯神庙大祭司萨拉斯特罗拐走，答应只要王子救出帕米娜，就把女儿嫁给他。
埃米诺接受了这一使命，随身携带夜女王所赠魔笛一支，另有快乐的捕鸟人巴巴基诺手执串铃从旁相助。
他们在象征光明的萨拉斯特罗的帮助下，经受了种种考验和曲折，终于实现了自己的理想：埃米诺和帕米娜幸福地结合，巴巴基诺也找到了自己称心如意的情人巴巴基娜，而代表黑暗和邪恶势力的夜女王和摩尔人终于被赶走。
甲方乙方，葛优的经典台词
一、过着的瘾：将军，我们已经有一个礼拜没有吃到冰淇淋了，连都不是原装的
听说供应给我们的都在安特卫普让后方那些坏蛋批发给比利时道爷了。
连我们的口香糖都嚼在那些意大利妓女的嘴里，喔嘴臭的都没法吻那些欢迎我们的巴黎市民了
：报告将军，德国地图实在找不着，你就拿南京地图凑和着吧
：国会不希望在1944年以前结束战争，我们还没有准备好为整个欧洲提供面包。
然后被拉出去毙了。
二、，上街碰见一大妈扭秧歌：葛优：“大妈，您有四十了吧
”大妈：“我今年都78了”三、葛优看到一女目视前方站在河边，状死跳河：边跑边喊：姑娘，姑娘
一正跟男朋友亲嘴的姑娘回头说：是叫我吗
葛优继续边跑边喊：不是您，您继续。
跑到那女人面前葛优：一年前的今天，我就是从这里跳了下去，被人救起来了，现在觉得当时的我特傻。
一女：你以为你今天就不傻了吗，我这练气功呢。
四、在公交车上吹捧一小偷葛优：你看，，一看就是一大款，有钱，而且还是正道来的，称得上是仪表堂堂，财大气粗吧
：就是，你看那西服穿在他身上多合适啊，就跟长在他身上似的。
葛优：再看先生那手，一看就是没干过活的，多细多长啊，准是弹钢琴的。
：嗯，真像。
葛优：再看人家怎么掏钱包，你看你看，单用二指这么轻轻一夹，神不知鬼不觉…刘蓓：哎哎，好象掏的不是自己的钱包。
葛优：喂，小偷…抓小偷。
五、想受气的付彪：回老爷太太，张佃户家的租子还是没收齐啊
葛优：那不成啊，得按合同办哪，地主家也没有余粮啊
：是啊，猪，他们家昨儿自个儿给吃了，大丫头前儿也走了西口了。
葛优：那呢
梁子：让李地主他们家先一步抢走了，现在是就剩张佃户本人了。
葛优：那孩儿他娘哪
梁子：你哪儿那么多废话啊，东打听西打听的。
六、从楼上往下扔花盆以示给同伙暗号，不想砸在葛优头上。
：我不是故意砸的。
梁子：废话，你就是故意的，也扔不了这么准
葛优在地上挣扎：快，快先去救列宁同志……七、到山沟里吃苦的尤老板二舅：诶呀，你们可来了。
尤老板都快变成黄鼠狼来了。
一到夜里，他两眼就发绿光。
姚远：他现在想吃肉了吧
二舅：他连耗子都吃了，就差吃人勒。
姚远：那咱院子里的鸡是不是都让他吃了
二舅妈：全村的鸡啊，他都没饶罗。
蓬头盖脸的尤老板在车上啃着鸡腿：“谁都别想骗我下这车了……我这辈子都想跟龙虾睡一块了”八、葛优借房子给得了癌症的夫妻“没有爱情的婚姻是不幸福的，而没有房子的婚姻则更不幸福。
”九1997年过去了，我很怀念它。
葛优在结尾如是说。
说实话，我也很怀念它。
那一年，我还在读大三。
那一年，我刚从遥远的地方回来。
那一年，四号楼下的喊声嘹亮
