【《教父》里的人生观】第一步努力实现自我价值，第二步全力照顾好家人，第三步尽可能帮助善良的人，第四
而随意颠倒次序的那些人、只能吹牛
【《教父》里的人生观】第一步努力实现自我价值，第二步全力照顾好家人，第三步尽可能帮助善良的人，第四
而随意颠倒次序的那些人、只能吹牛
教父评价 为什么教父评价这么高
人物众多，故事庞结构张弛，构图精巧。
电本质上是讲故事的艺术，在有限的时间生动饱满的讲完一个完整的故事，在一部电影里，看见了别人的一生，也仿佛过完了自己的一生。
《教父》的故事，从头到尾都发生在一个完全封闭隔绝的空间里，这里的世界完全抛弃了我们原有的世界观，我们是处在一个《教父》的世界立场，去反观他们的价值观和人生。
所以，我们难以去用自己原有的善恶观去评价这里面黑手党的对错，我们在这里，反而是站在黑手党的角度，并且会用黑手党的内部的视角去评价善恶与对错。
在这个完全封闭的世界里，道德的原则紧紧靠拢着老教父的为人处世，我们的评判标准，是家族式的，我们的正义和戒律，是黑手党内部的底线与守则。
唯一的恶人是叛徒。
永远不要和家族对着干。
如果说这个黑道的世界也有一股清流，那便是老教父所遵守的公平和正直，这也就是整部电影矛盾的源头。
其他的家族与柯里昂家族之间底线的斗争，也贯穿了老教父一贯的为人传统，只插手博彩行业而绝不贩毒，后面波澜壮阔的故事，都因此而起。
电影教父的影评
1、拿屠刀的优雅绅士 “我准备向他提出一个他不可能拒绝的条件。
”这就是他的谈判技巧。
他是一手拿马丁尼，一手拿屠刀的优雅绅士；是谈着肮脏买卖，穿着高贵西装的职业刽子手；他只需要一个手势，便可以让别人身家难保；也只肖一个微笑便足以将干戈化成玉帛。
他们是令人敬畏的角色，同时也是善舞的刺客，无论是政客还是殡葬馆老板，似乎永远都在等待聆听着他温文尔雅的召唤，只因他那高贵的承诺“总有一天——也许这一天永远也不会到来，我会让你为我做件事情。
但在那一天到来之前，请在我女儿的婚礼上接受正义，这也算是我送给你的一件礼物
”那么，是什么赋予了教父如此深邃的魔力
让他只是坐在那里，那间黑暗屋子的一角，就仿佛置身于宇宙黑洞的中央。
人们尊敬他，爱他，也畏惧他，他是如此复杂，也如此深沉。
红色的血与礼服的黑色是电影《教父》中最凝重的基调。
教父了不起的地方在于，他深知自己作为“地下皇帝”所肩负的责任，如《蜘蛛侠》中那一句：权力越大责任越大一样。
所以他永远恪守着自己的信条，决不贩毒害人。
为此他拒绝了毒枭素洛佐的要求。
也正是如此，《教父》告诉了我们，只要你可以体面地面对这个世界，你也就可以体面地活着。
所以，他可以漫不经心地与政界高层人物游刃有余的交往，从社会的最底层到最上层，他也可以编织出一张无形而繁杂的大网。
于是，无论是家族利益的纷争还是手足相残的诡计，教父似乎永远拥有掌控一切的能力与气魄，孤立于芸芸众生之上，俯瞰苍穹。
“是什么让男人们如此迷恋《教父》
”《电子情书》里的梅格.瑞恩疑惑不解地问。
汤姆.汉克斯诡秘地回答她：“它就是我们男人的圣经，那里面包含了所有的智慧。
” 2、一切不能回头，按照江湖规矩办 据说《教父》前后三集拍了18年，关于这书和这电影的评论已经是汗牛充栋了。
黑帮片和江湖片的经典之作应该非它莫属---最近的《无间道》似有出椽之势。
引人的故事得力于原著魅力，其中的音乐现在比电影本身流传更甚，我只能谈演员的表演了。
马龙-白兰度饰演的老教父永远是有些漫不经心有些玩世不恭的绅士派头-----他已经不需要使用外在的暴力和威压了，他混沌不清的话音，每一个字都是可以改变外面世界，都可以引起人间纷乱。
这也许就是所谓老男人身上散发的抓人之处----一切尽在掌握。
他甚至不需要别人的回报，只要别人承认他是教父，接受他的友谊。
这完全是一个强势者的心态，登峰造极的自我实现感。
对此，我们也不难理解，为什么当今之世这么多所谓成功人士\\\/财富精英，都喜欢以一种亲和的示范性的做派示于人前。
男人就是需要人们崇拜如神。
为了这种幻觉，他们不惜一切手段。
我还是喜欢比尔-盖茨的回答，为什么我这么有钱
也许，是上帝给我的运气。
所以，我认为马龙-白兰度的表演太真实了，也许这也是他的本色。
帕西诺饰演的麦克，从一个纯真的战争英雄好青年，一步步成长为狠毒阴险的新教父，表演也极有层次。
当他在老教父葬礼上冷眼看着其他帮派老大假惺惺的吊唁，他阴骘冷峻的目光仿佛在透出寒意----他已经决定了，一切尽在掌握，一切不能回头，按照江湖规矩办。
我在发哥的《上海滩》里同样看到这样的眼神，也许，一个男人当他决定不择手段地成为弱肉强食世界里的最强者时，他接近了男人原始的动物本性。
3、安息吧，我尊敬的教父 我最爱的电影是《教父》。
在这一点上，我可以同许多男人达成共识。
马龙的表演实在令人心折。
在少年时代，我深深着迷，甚至模仿他那含混不清的说话方式，却并不成功。
一个平凡的小人物，喊破了嗓子也找不到认真的听众，那个口齿不清的教父，却没人敢忽略他说出的每一个字。
他总是面无表情，背后却潜藏着不可忽视的力量——一种优雅的狂暴、平静的残忍、化妆的邪恶，如同毒蛇与猛虎的混合体。
他轻蔑地说，“让我开一个你无法拒绝的条件”——这是男人的威权；他温和地说：“不经常与家人呆在一起的男人，永远也成不了真正的男人。
”——这是男人的价值。
而事实不是这样的。
那个真实的教父，生活中的马龙·白兰度，是个十足的混蛋，他的家族则是一窝混蛋。
当然，他们是迷人的混蛋，令人同情的混蛋，应该被宽恕的混蛋。
白兰度家族中，女人个个红杏出墙，男人个个酗酒成性，且盛产自杀者。
小马龙的童年在阴郁中度过，父亲很少回家，母亲终日喝得酩酊大醉，与一个又一个男人发生关系。
小马龙生活中惟一的温暖来自一个友善的同性恋教士。
这使得他成为一个双性恋者，因为同性恋行为被军校开除。
为逃避这一切，他来到纽约，跻身百老汇，阴郁生活赐予他的狂暴气质令他成功出演《欲望号街车》，名声鹊起。
“仿佛一觉醒来坐在糖果堆上”，他不能承受这种名气，感觉自己是个骗子，不得不求助于心理医生。
为了帮助他战胜焦虑，医生甚至为他宣读希特勒的讲演词。
上世纪50年代初，马龙步入影坛，开始辉煌之旅。
他拿下了七次奥斯卡提名，两次奥斯卡奖。
与此同时，他不停地结婚离婚，生下一大堆性情阴郁的子女。
他的妻子总在争吵，他的情妇总在自杀，他的子女则陷入无尽的麻烦。
马龙的大儿子克里斯蒂安·白兰度吸毒、私藏武器、干非法交易、与父亲的情妇吉尔上床（吉尔后来在汽车上自杀）。
切娜是白兰度的小女儿。
这个太阳般美丽的姑娘在家中得不到关爱，就到毒品中寻求慰藉。
1990年5月16日，马龙生活中最大的悲剧发生了：儿子克里斯蒂安杀死了女儿切娜的男友戴格。
当警察赶到时，戴格已经死了，颧颊处射进一颗子弹。
切娜坐在沙发上，手里握着一个打火机，面前摆着一杯酸奶。
人们至今搞不清楚究竟发生了什么：据白兰度家的人讲，是一场殴斗；据辩护律师讲，是一场意外；据切娜讲，“是我父亲安排了一切。
”后来，切娜自杀。
马龙没有参加女儿的葬礼。
记者问马龙是否感到应为这种乱糟糟的局面承担责任，他说：“当一只海鸥从2000人头上飞过，谁知道它掉下的羽毛会落在哪里
” 然而，马龙真的可以把沉重的罪过当成轻浮的羽毛
他仿佛中了诅咒，正如他在《巴黎最后的探戈》中说过的台词：“你一直是孤单的，你无法逃脱寂寞的感觉，直到你死去。
”——隐然就是他一生写照。
我曾经想过，这个双性恋男人到底爱过谁
也许，只是他那个没出息的杀人犯儿子。
我永难忘记《教父》中的情节：儿子桑尼被乱枪打死。
他对殡仪馆的化妆师说：“你看，他们是这样对待我儿子的。
”昏暗的灯光打在他额头上，脸的下半部隐没在阴影里，他的眉毛蹙起，形成悲伤的皱纹——我的心抽紧了，紧得发痛。
我也有个可爱的儿子。
我能够感受一个父亲遭遇这最大的不幸时，那种汹涌的痛苦与复仇的狂怒。
现实中，为了给儿子克里斯蒂安脱罪，马龙耗尽家财，穷困潦倒。
克里斯蒂安仍然被判入狱十年。
受此打击，马龙暴饮暴食，体重惊人，昔日的“性感野兽”变成一头肥猪。
如果想要呕吐，你大可以去看马龙在大烂片《人魔岛》中的扮相，脸上涂的粉厚过日本艺妓，如同一吨涂脂抹粉的肥肉。
后来，他终于死了。
听到这消息时，我愣怔了一会儿。
在记忆中，马龙早就死了，永远地葬在了1972年。
那一年，《教父》问世。
他扮演的教父在花园里颓然倒下。
丧钟鸣响，经典诞生。
32年后，他死了第二次。
这次，他是彻底地死掉了。
马龙的身后，遗留下一长串数字：1个不朽的角色——教父，5部经典的影片——《欲望号街车》、《现代启示录》、《巴黎最后的探戈》、《码头风云》、《教父》；6个自杀的情妇；17个律师；大约25个不幸的子女；1100万英镑的巨额债务。
安息吧，教父。
只是，我要纠正一下你的说法。
尽管你不经常与家人呆在一起，但你仍是真正的男人。
因为，你的扮演角色教导无数男孩成长为男人。
仅为这一个理由，我将永远尊敬你。
电影教父的历史背景
电影《教父》在我看来有三个层次。
浅显点的一句话就能概括，那就是“人在江湖身不由己”。
中层的表现说的是家族纽带的不可割舍。
传统意大利人很像中国人，家族感很强，有点温州人沾亲带故成群结队发财的那种味道。
一部分当然是出于情感，但更多的部分是生存法则。
移民来到陌生的美国，要生存下去，就要互相依靠，他们来的时候一无所有，有的只是自己人。
纯真少年麦克先只是突遭家庭变故为了保护父亲而杀人，后来转变为能对费雷德说出：“你是我的哥哥，我爱你，但如果你再帮着外人拆自己人的台，我绝不饶恕你。
” 麦克真是个聪明人，一点就通。
山尼残暴而恋亲，为了妹妹没有杀死卡洛，麦克从不乱杀人却连眼睛都不眨一下就让姐姐成为寡妇，因为麦克深谙游戏规则，他不为复仇而复仇，他为更大的责任而负责。
毕竟一次背叛就有二次背叛，身边的蛀虫总有一天会咬死全家，姐姐的个人痛苦不予考虑也不能考虑，一时心软就会有全盘的覆灭。
正如汤姆对山尼说过的：“一切都是business，包括他们对你父亲的枪杀，要用理智不要感情用事。
”山尼没听进，麦克却听进了，所以同理，杀死姐夫也是business的一部分，背叛的人要付出代价，是整顿肃清的一部分，是家族翻身的一部分。
麦克从天然的家族情感里升华，所以他能够成为新教父，而山尼不懂关窍就只能命丧黄泉。
选择是有限的，不是赢就是输，不是生就是死，没所谓置身事外，这又回到第一层的含义了。
深层的，《教父》说的是权力的更迭，非法组织的合法化进程。
铤而走险是为了生存，初衷只是想让日子过的更好一点，想在这片土地上立足扎根，想让子孙后代不再脑袋提在裤腰带上血腥地过日子，所以又渴望黑钱洗白。
讽刺的是合法化的进程只能以非法血腥暴力来完成。
麦克本是存着理想父亲本是存着幻想的，儿子不参与家族事业，爸爸希望家里能出一个参议员，成为操控的人而不是像他一样充当“打手”，所以他们互有默契。
枪声打碎了梦想，一切还是要用老方法才能实现，短暂的气愤后是无奈而坚定，麦克的变化之大，其手段之凌厉更胜父上其实早就有强大的信念铺垫，父子从来就站在同一战线上，拥有同一的梦想。
关于没有硝烟的谈判，马龙白兰度有很多经典台词，印象最深的是“毒品和我们以前经营的事业都不一样，赌，女人，酒，这些是人们需要的，只是人们被教会不能做这些，但是毒品不一样，政府警察最终一定会干预，它会在多年后毁了我们。
”教父其实和众流氓们一样没有道德原则，他说过做什么生意对他来说都是一样的。
与其他人牟取眼前暴利不同的是，他的远大目光，他的终极愿景，别人是在图一时享乐，他是在谋百年后的出路。
这些东西，他歇斯底里的女儿不明白，他温顺贤惠的老婆不明白，他莽撞贪色的大儿子不明白，只有他的小儿子是最最清醒的一个，所以麦克是不能有选择的，他不能放开家族让它轰然倒塌而只管自己轻松自在，教父是神的使者是不能错一步的重责在身，从这个意义上来说，一个人要成长为教父绝对值得敬佩。
其实，第一代的白手起家多少都有不能说的秘密，短时间积聚财富本不是人生常态，即所谓财富都有“原罪”。
教父们从不为罪孽多愁善感，麦克边为外甥受洗礼边派人在外展开大屠杀的交叉镜头淋漓尽致地表达了教父们的价值观。
没有主会来施报应，如果我想要改变什么我即主，世间没有上帝，也没有上帝的公平，潜规则才真正实用，一切都得靠自己。
或者说我在此披上信奉上帝的外衣并不是虚伪，我正在走向通往你的捷径，当我拥有你的权力改造了世界，使我能世代在此安居乐业，那么我才会相信你的存在，你的庇护，成为你纯良的子民，总有一天。
《教父》的主题思想是什么呢
《教父》三部曲第一部的核心主题是家族的利益。
全片通过一个冷漠的局外人的视角，讲述了Corleone家族的种种内幕。
在影片中，以教子 Johnny Fontane 争夺一部影片的主演角色开始，围绕着在 Sollozzo 毒品买卖中形成的 Corleone 家族与 Barzini 的利害冲突这一主线，最终导致了纽约五大家族的混战，上演了一幕幕惊心动魄的悲剧。
在这场战争中，Corleone家族的灵魂人物Vito Corleone不幸去世，其三儿子Michael Corleone继承了教父之位，最终用尽各种手段，将其他四大家族毁灭。
导演成功地运用了一种纪实的手法，叙述了40年代的变革中纽约的生活场景，因而整部影片的风格雄浑凝重，具有一种慑人心魄的真实性和冲击力。
第二部的主题是信任。
从影片的开始，在 Michael 力图维护的那个外表的浮华下面就隐藏着波涛汹涌的暗流。
Michael 在侥幸地躲过一次谋杀以后，他决定要找到那个幕后策划人和自己家族内部的敌人。
在那个夜晚，在动荡不安之中，他唯一可以信任的人就是 Tom Hagen。
他对 Tom Hagen 说，我们周围所有的人都是生意人，每个人都是为了个人的利益而成为朋友，因而也就将因为个人利益而成为敌人。
现在我把我妻子和孩子的生命放在你的手上，因为只有你才是我的兄弟。
那一幕发人深思，在生活中，只有在最危急的时刻，才能看到一个真正朋友的价值，一个值得信赖的人难能可贵。
可是，随着故事逻辑的必然发展，他的妻子Kay离开了他，为了惩罚在事业上对自己家族的背叛行为，他谋害了自己的亲哥哥Fredo，他多年的手下 Pentangeli 由于误会也出卖了他，身边的人一个个的离开了 Michael。
直到影片最后，在对待Ross的问题上，Michael和 Tom Hagen 产生了分歧。
Michael借题发挥，冷蔑的说，Tom，如果你愿意走，你就走啊，接受别人给你的条件，带上你的妻子孩子，带上你的小姐。
Tom 无限感慨地问 Michael，这是什么? 友谊和信任的幻梦就这样在冰冷的现实中裂成碎片。
Michael 最后一个人坐在枫树林中，人生的得失成败，聚散因缘，仿佛萧萧的落叶随风而去。
《教父3》的核心主题是悔过和内心的惩罚。
Michael 一生的理想就是保护这个家庭，就是家族资产的合法化，在主观上，他认为自己的所作所为都是合理的。
他一直认为跟自己的父亲不是一类人。
可是，在他所生活的那个世界里，他深陷在那个循环的因果之中，自己无法解脱。
在偶然的一次忏悔时，他发自内心的说，我背叛了我的妻子，我背叛了我自己。
他年轻时所渴望的那种挣脱自己家族的自由，和他由于临危受命而承担起的责任，他30年来的现实生活和理想的冲突终于得到片刻的和解。
然而，这个内心的平和也只是短暂的，与他利益冲突的人注定要报复他过去的所作所为。
在影片的结尾处，他所深爱的女儿，一个无辜、风华正茂的生命在他面前死去，Michael 无声呐喊的形象，仿佛古希腊的拉奥孔雕像一般，将恐惧和绝望凝固在时空之中，完整地勾勒出一个人在生活中挣扎的悲剧性结局。
这个传神的一幕，甚至是原作者 Mario Puzzo 也没有想到的，他说道，这是我在多年的电影中看到的最美的一幕。
奥斯卡·王尔德曾经说过，真正的艺术并不模仿生活，而是生活模仿艺术。
任何伟大的艺术作品所表现出来的那种强烈的真实，所塑造的那个不可磨灭的艺术形象，对人类社会都产生了巨大的影响。
电影《教父》就是这样一个作品，Corleone 家族在那个特定的历史现实中的挣扎，不仅成为当时美国社会的缩影，而且成为一个隐喻，每个人都在生活中不断演绎着自我的诠释。
