堕落天使黎明最后的台词
如果你说的家卫版本的《天使》的话，内容如下（外人的对该电影的一些见解）《堕落天使》说的是在城市里五位边缘人物的故事，这五位人物就是电影中所谓的“堕落天使”，而黎明、李嘉欣、金城武、杨采妮和莫文蔚分别饰演天使12345号，接下来就是对12345号的角色介绍No.1：黎明饰演的1号是一个杀手，他自称很懒，时间地点谁该挨枪子都是2号，就是大美女李嘉欣饰演的角色安排，武器是小马哥同款手枪伯莱塔M9，他深知2号很喜欢他但他认为最好的搭档之间不应该有感情，所以一直回避2号的感情，直至2号要杀死他No.2：李嘉欣饰演的2号，整部电影的颜值担当，是一个专门为1号安排任务的线人，她负责蹲点，画地图并传真给1号，然后1号杀死目标，她与1号合作了155个星期，差不多三年的时间，慢慢他有了感情，但是她不能言表，只能默默的在他的房间里自渎，幻想着与他欢爱的快乐No.3：金城武饰演的3号是个神经病+哑巴+飙车爱好者，自从五岁吃了一罐过期的凤梨酥之后就再也不能说话，他的母亲因为救他被一辆冰淇淋车撞死，之后开始痛恨冰淇淋并且精神失常，他经常到一些已经关门的小店做无本生意，到哪都是鸡飞狗跳，他暗恋着4号，但他并不觉得这是他的一厢情愿而已No.4：杨采妮饰演的4号，小脏辫太妹，深爱着所谓的Johnny，就是1号的英文名，当知晓1号喜欢上了5号，就是莫文蔚饰演的金毛玲之后，开始疯狂的大喊大叫，在餐厅里恨不得要把金毛玲挫骨扬灰，踩的她不得翻身，3号一直暗恋着她，然而她却不自知，之后从1号的阴影中走了出来No.5：莫文蔚饰演的5号，就是剧中的金毛玲，就是让2号和4号恨不得扒皮拆骨的女人，曾经和1号有一段情，之后与1号分手之后，堕落风尘，变得神经兮兮，喜欢穿梭在大雨滂沱的夜里，之后再次遇见了1号，不过她不知道的是，她本身就是让1号惨死的导火索之一开头，2号拿着烟颤颤巍巍的问1号：我们还是不是拍档
之后就是1号的独白：我和她合作了155个星期，今天还是第一次坐在一起，1号为何堕落为杀手
因为在学生时期，他曾经和班里的一个尖子生一起追过一个女生，不过那个女生选择了那个尖子生，直到后来，1号刚刚利利索索的解决完一群人，就遇到了那个曾经的尖子生，那个尖子生虽然混的不咋地，但是他已经要和那个1号曾经追过的女生结婚了，那个尖子生递给他一张请帖，1号自知自己是杀手，自己身上的血腥味肯定会对人家婚礼造成不好的影响，他随手将这张请帖扔掉3号，上面已经介绍过，自从吃过一罐过期的凤梨酥之后就变成了哑巴，他的老爸是重庆宾馆的厨师，是3号经常逗乐的对象，而3号经常乱逛，经常在一些关门的小店出没，做无本生意，或者无理取闹，给屠宰店里的死猪做泰式按摩，叫长发龙套小哥切手指写血书，而另一家人也给他闹得够呛，他在受到打击之后变得不再讲话，自己的逻辑还停留在自己的幼年无法长大5号，金毛玲，1号曾经拍拖过的对象之一，只不过甩了她之后5号就堕落风尘，而碰巧的是1号在麦当劳碰到了5号，5号因为曾经的打击变得神经，经常喜欢冒着雨走路，相遇之后两人回到了5号的住处4号，杨采妮饰演的脏辫小太妹，电影中她的名字叫Cherry，直译为樱桃，那就先管杨采妮饰演的4号叫樱桃姐吧，4号曾经被1号甩掉过，是因为5号金毛玲才把她甩掉，4号仍然迷恋着1号，她遇到了3号，3号对她一见钟情，为她打架，但是很可惜，这只不过是3号的一厢情愿，4号因为1号为了5号甩了自己，可谓是对5号恨之入骨，恨不得要扒了她的皮，抽了她的筋，放干她的血，但是这只是4号对现实无奈的吐槽而已，但是，剧中有一个狠角色，那就是整部电影的颜值担当——2号1号喜欢5号金毛玲的事情被2号知道了，4号樱桃姐只不过骂骂而已，而2号可以调用随便哪个杀手干掉金毛玲，但是令人恐怖又令人喷饭的是，一个也叫“金毛玲”的胡茬男结结实实的躺了枪，被2号指派的杀手砍成了肉酱1号在一次受伤之后，感觉不想再干了，约了2号准备好好聊聊，不过他爽约了，后来他在酒吧留了信号给2号，终于1号和2号见面了，2号颤颤巍巍的问1号：我们还是不是拍档
2号并不想多为难1号，只交付他最后一单，然而，杀手是永远不能做最后一单，2号要他死，为何要他死
一次2号偶遇5号，2号认出了5号身上的香水味是1号的，2号要告诉4号5号，自己得不到的，你们也别想得到，他是我的，所以打电话给报社，告诉1号的死讯，还要头条，之后4号和5号看见了1号的死讯，在与1号的迷恋中走了出来2号设局要杀死1号，其实是1号自己寻死，因为又一个大雨夜，1号告别了5号，5号对1号深深的愤恨并咬了1号，最后在枪战中，1号哪怕两手都是加特林也是双拳难抗众敌，被活生生的打成了筛子3号的父亲突然去世，一直在懵懵懂懂的3号突然一夜长大，发现自己曾经做了那么多的错事深深懊悔不已，在电影的结局也找了正式的工作，而4号樱桃姐也一改之前的脏辫形象，变成了一个亭亭玉立的空姐2号虽然已经习惯了没有拍档的生活，但是她仍然感到空虚，此时她遇见了与人打架的3号，她要求3号开摩托将自己送回家，从餐馆到自己家，2号找到了属于自己的那份只有仅仅1分钟的温暖这是《堕落天使》的剧情，纯手打
如何评价堕落天使
有哪些亮点吗
听听
求经典电影台词\\\/歌词。
比如 。
我要的是一辈子，差一年一个月一天一个时辰都不算一辈子(霸王别姬)
1、：我的心分成两半，一半因为责任留给我的妻子，另一半留在新桥底下，用此一生来思念你。
2、：人生那个东西，也许只是在一段刻骨铭心之后才算是真正的开始，但有时候想想，徒留遗憾罢了。
3、：生活就像一盒巧克力，你永远不知道你会得到什么。
（励志电影） 4、：世界上总有一半人不理解另一半人的快乐。
5、：上帝会把我们身边最好的东西拿走，以提醒我们得到的太多
6、好多东西都没了，就象是遗失在风中的烟花，让我来不及说声再见就已经消逝不见。
7、：我听别人说这世界上有一种鸟是没有脚的，它只能一直飞呀飞呀，飞累了就在风里面睡觉，这种鸟一辈子只能下地一次，那边一次就是它死亡的时候。
8、：“小时候，看着满天的星斗，当流星飞过的时候，却总是来不及许愿，长大了，遇见了自己真正喜欢的人，却还是来不及。
” 9、：我觉得生命是最重要的，所以在我心里，没有事情是解决不了的。
不是每一个人都可以幸运的过自己理想中的生活，有楼有车当然好了，没有难道哭吗
所以呢，我们一定要享受我们所过的生活。
10、：有信心不一定会成功，没信心一定不会成功。
11、：有人就有恩怨，有恩怨就有江湖。
人就是江湖，你怎么退出
12、《堕落天使》：当你年轻时，以为什么都有答案，可是老了的时候，你可能又觉得其实人生并没有所谓的答案。
13、《东邪西毒》：最了解你的人不是你的朋友，而是你的敌人。
14、《2046》：爱情这东西，时间很关键，认识得太早或太晚，都不行。
15、《左走向右走》：生命中充满了巧合，两条平行线也会有相交的一天。
16、《玻璃之城》：我手上的爱情线、生命线和事业线，都是你的名字拼成的。
17、《半生缘》：我要你知道，这个世界上有一个人会永远等着你。
无论是在什么时候，无论你在什么地方，反正你知道总会有这样一个人
18、《春光乍泄》：当我站在瀑布前，觉得非常的难过，我总觉得，应该是两个人站在这里。
19、《开往春天的地铁》：我一直怀疑27岁是否还会有一见钟情的倾心。
我不知道该说什么，我只是突然在那一刻很想念她。
20、《情人》：我以经老了，在人来人往的大厅，有一位老人他向我走来，他说我认识你，那时的你还很年轻，美丽，你的身边有许许多多的追求者，不过跟那时相比，我更喜欢现在你这经历了沧桑的容颜
21、《情人》：当你不能控制别人，就要控制你自己，赛车和做人一样，有时候要停，有时候要冲。
22、《玻璃樽》：人生下来的时候都只有一半，为了找到另一半而在人世间行走。
有的人幸运，很快就找到了。
而有人却要找一辈子
23、《重庆森林》：每天你都有机会和很多人擦身而过，而你或者对他们一无所知，不过也许有一天他会变成你的朋友或是知己。
24、《重庆森林》：我们最接近的时候，我跟她之间的距离只有0.01公分，57个小时之后，我爱上了这个女人。
25、《重庆森林》：不知道从什么时候开始，在什么东西上面都有个日期，秋刀鱼会过期，肉罐头会过期，连保鲜纸都会过期，我开始怀疑，在这个世界上，还有什么东西是不会过期的
26、《重庆森林》：其实了解一个人并不代表什么，人是会变的，今天他喜欢凤梨，明天他可以喜欢别的。
“ 27、《八月照相馆》：咏元：我知道爱情的感觉会褪色，就像老照片，而你却会在我的心中永远美丽，到我生命的最后一刻。
28、《东邪西毒》：其实”醉生梦死“只不过是她跟我开的一个玩笑，你越想知道自己是不是忘记的时候，你反而记得清楚。
我曾经听人说过，当你不能够再拥有，你唯一可以做的，就是令自己不要忘记。
29、《春光乍泄》：一直以为我跟他不一样，原来寂寞的时候，所有的人都一样。
30、《重庆森林》：每个人都有失恋的时候，而每一次我失恋呢，我就会去跑步，因为跑步可以将你身体里面的水分蒸发掉，而让我不那么容易流泪，我怎么可以流泪呢
在阿美的心中里面，我可是一个很酷的男人。
31、《冬日恋歌》：其它星星都换了方位，北极星依然会在原地，当别人不了解你、不原谅你，甚至离开你，只要我守在原地，你就不会迷路。
32、《水晶之恋》：爱一个女孩子，与其为她的幸福而放弃她，不如留住她，为她的幸福而努力。
33、《水晶之恋》：我爱你，不是因为你是一个怎样的人，而是因为我喜欢与你在一起时的感觉。
34、《水晶之恋》：对于世界而言，你是一个人；但是对于某个人，你是他的整个世界。
35、《水晶之恋》：在遇到梦中人之前，上天也许会安排我们先遇到别的人；在我们终于遇见心仪的人时，便应当心存感激。
36、《茜茜公主》：在你感到寂寞无助的时候，
求英雄联盟所有英雄的官方台词语音
英雄登场台剑魔—这争将成为我的杰作阿狸———我们心有灵犀是吗
阿卡利———奉均衡之命牛头———没什么可以把俺击退阿木木———我还以为你从来都不会选我呢冰鸟———冰凤展翅安妮———火焰，是我最喜欢的玩具艾希———世间万物皆系于一箭之上机器人———发动机已启动，随时可以出发火男———准备好进入火焰世界了吗
嘿嘿嘿嘿布隆———心脏，是最强壮的肌肉女警———好戏开场了蛇女———你是否觉得我很漂亮虚空恐惧———你想要所有的世界毁于一霎吗
飞机———王牌飞行员，申请出战诺手———只有我才能带领我们走向胜利皎月———一轮新月正在冉冉升起德莱文———欢迎来到德莱联盟蒙多———蒙多~蜘蛛———蛛网之内，只有蜘蛛才能安然无恙寡妇———黑夜，就是我的面纱，哈哈哈哈哈哈Ez———是时候表演真正的技术了稻草———听候您的吩咐，主人剑姬———我渴望有价值的对手小鱼人———要我吃掉它们加里奥———石像展翅船长———准备登船盖伦———人在塔在酒桶———您买单，我就来男枪———我与死亡同行人马———见识下暗引导（暗影岛）之力吧大头———确实是个明智的选择刀妹———我的剑刃愿为您效劳风女———风之化身，听候您的差遣皇子———犯我德邦者，虽远必诛武器———开打开打杰斯———为了更美好的明天而战金克斯———规则，就是用来打破的扇子妈———要永远相信你的灵魂死歌———你在，打冷颤吗
卡萨丁———必须维持力量的均衡卡特———我已经做出了我的选择天使———迎接审判吧凯南———均衡，存乎万物之间螳螂———改变就是好事大嘴———用餐时间到了妖姬———黑玫瑰将再次绽放盲僧———我用双手，成就你的梦想曙光女神———黎明就在眼前丽桑卓———所有人都将诚服，只是时机未到奥巴马———人终有一死，而有些人则需要一点小小的帮助璐璐———见到你很高兴光辉———真是个深思熟虑的选择石头———坚如磐石蚂蚱———等待湮灭树精———现在，让我们先打一场吧剑圣———我的剑，就是你的剑好运姐———好运，不会眷顾傻瓜猴子———俺老孙来也金属大师———我将带来巨大的痛苦莫甘娜———我会叫他们好受的娜美———我的命运，由我做主狗头———生与死轮回不止，我们生，他们死深海泰坦———大海无量豹女———狂野，将使他们感到畏惧梦魇———拥抱黑暗吧努努———该我们了，呜~狂战士———所到之处，寸草不生发条———我们会帮你杀敌，这肯定很有趣潘森———能死在我的脚下，是上天给予他们的恩赐波比———这里会和平的奎因———正义，展翅翱翔龙龟———一起找点乐子吧鳄鱼———所有人都得死狮子———今晚，猎个痛快瑞文———断剑重铸之日，骑士（其势）归来之时兰博———我们战斗吧光头———我们走，我们走猪女———值得我信赖的，只有力量小丑———来次魔术戏法，怎么样
慎———您果然深思熟虑龙女———在敌人眼里，我就是恐惧炼精———要来一杯吗
亡灵勇士———交给我吧战争女神———战斗吧蝎子———我的毒刺不会让你失望的琴女———只有你能听到我的话，召唤师，今天我们演奏哪一首曲子
星妈———只要我还活着，就不会有人遭受苦难乌鸦———早起的鸟儿有虫吃辛德拉———我的能量无穷无尽泰隆———刀下生，刀下死宝石骑士———中看又中用提莫———提莫队长，正在待命锤石———我们要怎样进行这令人愉悦的折磨呢
小炮———我好想射点什么巨魔———巨魔时间到了蛮王———我的大刀早已饥渴难耐了卡牌———胜利女神在微笑老鼠———大难不死，必有后祸兽灵行者———我们的狂怒，你驾驭不住螃蟹———永恒的生命，无尽的折磨维鲁斯———罪恶将知道，什么是痛苦薇恩———让我们来猎杀那些陷入黑暗中的人吧小法———如果我俩角色互换，我会让你看看什么叫残忍虚空之眼———知识，来源于分解蔚———先打一拳，打的时候再把问题问遍机械先驱———加入光荣的进化吧吸血鬼———血流成河狗熊———熊霸天下狼人———狩猎的时候到了泽拉斯———我将重返自由赵信———长枪依在亚索———死亡如风，常伴吾身掘墓———死亡，仅仅是个开始扎克———我，为了战斗而生劫———无形之刃，最为致命炸弹人———来，炸个痛快时光守护者———就知道你会选我婕拉———感受荆棘的拥抱吧
王家卫的电影风格、特点
（影评）
香港著名导演王家卫对爱好电影的人们来说也许并不陌生。
他的每部作品（《旺角卡门》、《阿飞正传》、《东邪西毒》、《重庆森林》、《堕落天使》、《春光乍泄》）拍得都相当出色。
正如雷诺阿指出的，“一个导演一生只拍一部影片。
”而王家卫一直在做的正是一种个人符号体系清晰可辨的个人化书写。
这六部作品可以说自成一体，构成了王家卫的感性世界。
在这我想把王家卫定位于一个“电影作者”，而与单纯的“电影导演”区别开来。
安德列·巴赞最早将“作者”一词明确提出，“奥逊·威尔斯显然是电影世界中无愧于作者称号的五、六个人之一。
他们自有一套对世界总的看法，往往成为影片全部环节的作者：剧作者、执导者。
”而法国的“作者政策”倡导者阿斯特吕克也提出了“摄影机自来水笔”的概念。
所以，从这个意义上来讲，“作者”的概念是与“导演”相抗衡的。
对于一部影片来说，导演是一个场面的调度者和现场执行者，而作者却是电影风格和个性的完整体现者。
作者个人的艺术世界观所形成的“小宇宙”使作品的风格具有了统一性，如果这种风格是有意义的，那么，他就获得了作者的称号。
而王家卫不仅仅是他自己所导作品的编剧，也不仅仅在于他的影像的风格化掩盖了其内质，更在于他有自己的一套电影符号体系，这套符号体系通过阅读是可以清晰地辨认的。
正如彼得·沃仑所说的，“作者代表了一种结构。
”也正是在这个意义上，王家卫成为了掩盖经典意义上的现代作者。
前苏联著名文艺理论家美学家巴赫金曾把文本作为人文学科的“第一现实”来对待，一切以记号形式出现的都可称作“文本”。
他说，“‘所指’文本，如果宽泛地把文本作为任何相联系的记号综合体来理解，那么，艺术学（音乐学、理论以及造型艺术）都是文本（艺术作品）。
”从这里可以看出，不但以言词形式存在的，而且以非言词形式出现的其它艺术作品，如电影等，也是文本。
下面，我将把王家卫的六部影片作为一个作者的一系列作品来进行总体上的文本分析。
在王家卫的影片中，主人公大多具有独立意识。
无论是在主人公之间，主人公与作者之间，主人公与观众之间，作者与读者之间，都存在着一种平等的对话关系，呈现出一种“多声部”现象，也就是具有巴赫金在《陀思妥耶夫斯基诗学问题》中提出的“复调”特征。
有着众多各自独立而不相融合的声音和意识，由具有充分价值的不同声音组成真正的复调枣这确实是陀思妥耶夫斯基长篇小说的基本特点，在他的作品里，不是众多性格和命运构成一个统一的客体世界，在作者统一的意识支配下层层展开；这里恰是众多地位平等的意识相连同它们各自的世界，结合在某个统一的事件之中，而互相间不发生融合。
巴赫金在对俄国作家陀思妥耶夫斯基作品的分析中，完整地提出了自己的复调理论，即文学作品中每一个人物都是依照生活中对话的本质性而成为能够表现自己独立的观念主体；它们不是或者说不仅仅是作者描写的客体，是作者思想观念的表现、转达，不仅仅是作者依照自己的统一意志安排其展开情节、展示命运，表现出性格特征。
在这里，每一个人都是独立存在的，区别于他人的，具有完整价值的人。
王家卫的影片中的主人公就具有这一特点，他们是具有独立意识的个人，他们有自己相对比较自足的精神世界，而作者缩居于他这支摄影机自来水笔下的某个人物之中，化成了他笔下的某个人物，或者干脆就消失了。
他们没有陀思妥耶夫斯基作品中人物所具有的“思想家”特征，但由于他们大多处于社会边缘，处于被主流文化排斥压挤的尴尬处境中，故而对这个世界有着独特的感受与体悟。
这就给作品抹上了一种有别于其它影片的另类的色彩。
而这种个人的完整价值如何体现
“我”与“他人”的关系如何产生
巴赫金认为，这种关系真实地存在于“我”与“他人”的对话之中。
王家卫作品中的主人公也正是过“对话”来相互碰撞，做出种种试图沟通的努力。
如在《重庆森林》中，有一幕意味深长的场景。
警探金城武与金发女郎林青霞在酒吧中对坐，金城武先后试着用粤语、日语、英语、国语与林青霞“对话”，只想问她是否喜欢吃凤梨，以求了解她。
言语在这里只是手段，对话才是目的。
王家卫以这种寓言性的方式，向我们阐明了生活的本质，即在于“对话”。
人类最基本的相互关系是一种对话关系。
在《堕落天使》一片中，金城武所扮演的哑巴，一心想与人交流，虽然这次他没有了《重庆森林》中那样的语言天赋，但我们仍能深切地感受到他发自内心的希望与他人沟通的迫切心情。
“一切莫不归结于对话，归结于对话式的对立，这是一切的中心，一切都是手段，对话才是目的。
单一的声音什么也结束不了，什么也解决不了，两个声音才是生命的最低条件，生存的最低条件。
”①而用哑巴金城武自己的话来说，就是“每一天你都会跟许多人擦身而过，而那个人呢，可能会变成你的朋友，或者知己。
所以我从来都没有放弃过任何跟人磨擦的机会。
有时候会弄到头破血流，管它呢，开心就好。
”可以说，正是为了达到这种“生命的最低条件，生存的最低条件”，《堕落天使》中的哑巴金城武才会不惜以打架这种极端的方式，以求与他人“擦出火花”。
王家卫作品中的主人公以自己的方式展现了高度现代化的当今社会中人被异化的艰难处境：人内心深处无以排遣的孤独、寂寞、空虚，渴求人与人真诚的沟通。
这也正如陀思妥耶夫斯基在其作品中所要表现的：人的存在是为了别人，通过别人肯定自己；人的存在是一种及其深刻的交往，他体察自己内心，同时也透视他人的内心，也用别人的目光来看待自己。
在王家卫的影片中，主人公往往有大段大段的个人独白，这同样是一种对话，即个人自我意识中的对话。
“个人真正的生活，只有对话渗入其中，只有它自身进行回答和自由地揭示自己时，才是可以理解的。
”②因为人的主体意识中原本就存在着矛盾性与多重性，这种矛盾性与多重性根源于人在现实中与他人的对话关系，根源于“人身上的人”。
在现实中他只有面对他人，只有同他人对话，才能揭示他人，才能把握他人内心，才能理解他人。
而当这一切进入自我意识，就必然构成自我意识自身的对话性，即个人的意识中的“我性”与“他性”的对话。
这种对话又有两种表现形式，即自己内心矛盾的冲突和把他人意识作为内心的一个对立的话语对话。
人正是通过同现实和自我的不断对话，探索并发现自我的。
而当王家卫的影片中的主人公的内心世界裸露在观众面前时，观众同样与主人公达成了一种“对话”，从中对他们及他们的处世方式或认同或提出异议。
这种“开放性”使得其作品永远处于一种“未完成”状态。
这正是王家卫的作品总能吸引人的一个重要原因。
而这种个人内心独白也构成了一种多重视角的效果。
在一般的叙述中往往会产生一种催眠作用，你见到的是谁的视角，你就容易被这种视角所带走，或者说与之发生“视角的融合”。
这几乎是人的一种本能的反应。
在阅读的大多时候（特别是影视作品），我们以为我们是在用自己的眼睛在看，实际上却是借别人的眼睛在看，我们总是不善于运用自己的眼睛，总是把别人的眼睛误以为是自己的眼睛。
弥补的一个办法就是采用多种视角，但这样又容易带来精神分裂。
王家卫的影片无疑给我们提供了一个很好的从多重视角观察的机会。
我们能从不同人物的内心独白中捕捉到他的自我意识，在不同视角的跳跃转换中把握住故事脉络，体悟到人物之间的爱恨情仇。
而王家卫的六部作品中这一手法发挥得最为淋漓尽致的，我认为当数《东邪西毒》。
影片开始，东邪带着一坛“醉生梦死”酒来找西毒，说饮了此酒以后会将痛苦往事忘得一干二净。
东邪饮了，他快乐无忧地逃离了往事，然而西毒却没有喝，因为他明白世上最好的东西总是存在于痛苦之中，因此他选择了记忆。
在西毒为他人招募杀手复仇的几条副线的交织中，通过东邪、西毒、北丐等人的视角的不断转换，才缓缓展露出故事的主线：慕容燕只因东邪的一句酒后戏言，就痴痴等待终致发狂，而东邪爱上的却是西毒的心上人，但西毒打便天下回到家中，发现的却是自己的爱人已嫁给了他的亲兄成了自己的嫂子……在这种多重视角的交替中，织出了一场爱的错位与循环的悲剧，流露出人与人最终无法沟通与交流的寂寞与失意。
在王家卫的复调式多声部全面对话的感性世界中，虽然主人公与作者之间是平等的对话关系，但我们还是能从主人公相对比较自足的精神世界中发掘出作者的母题，即枣漂泊与寻找，拒绝与回避。
王家卫的男性角色较女性角色的身份更为统一，这体现了王家卫性别自觉上的主体认同和主体投射，其男性角色大体是三种职业类型：阿飞、警察、杀手。
而且主人公大多无名无姓，有的只是绰号浑名，在王家卫看来，他的主人公有名没名都无所谓，他们只是对这个世界来说可有可无的漂泊者。
（有趣的是，在王家卫的近作《春光乍泄》中，主人公都有名有姓了，可仔细的观众会发现那竟然是摄制组剧务的名字。
） 无论是终日放荡、自我放逐、梦化生活的阿飞（《阿飞正传》中的张国荣、《旺角卡门》中的张学友、《春光乍泄》中的张国荣和梁朝伟），或是在社会规范体制中，责任与等待心境下的巡警（《阿飞正传》中的刘德华、《重庆森林》中的金城武、梁朝伟），还是用生命赌一把的杀手（《堕落天使》中的黎明、《东邪西毒》中的张国荣、梁家辉、梁朝伟、张学友），他们都具有一种不稳定性，不安全感和命运无常感。
漂泊只是他们的生活方式，寻找才是目的。
为了寻找他们才不得不漂泊，寻找爱情、亲情和友情是他们“此在（being）”的真正意义。
《旺角卡门》中刘德华所扮的黑道大哥在找寻的是一只盛有一个多情少女真心的玻璃杯，他找到了，可又在不经意中永远遗失了。
《阿飞正传》中张国荣扮演的阿飞，即使像一只无脚的小鸟一样有为所欲为、纵情欢乐的自由，也仍然逃脱不了沉重的命运感枣寻找生母。
找寻生母是他强烈的行为动机和精神走向，为此他远赴菲律宾，找寻他生命中真正的“家园”。
经历了一次真正的，也是沉重的生命之旅，小鸟回来了，他的脚终于落在了地上，但他也死去了。
在《春光乍泄》中，寻找的对象幻化成一条永远无法到达的瀑布，王家卫借他的主人公以一种寓言的方式暗示着现代人对精神家园的渴求与向往。
而在女性角色方面，其职业身份常常是舞女、女店员、女杀手或空中小姐，大部分是属于较底层和社会边缘化的无归属感的女性身份。
其中空姐是王家卫所特别钟爱的角色，空姐脚下的土地流动、变换、不稳定，不知哪一刻能像小鸟的脚落在地上，她们让人可望而不可及，可知而不可触摸，让人等待而又无望。
在王家卫的主人公身上，都浸透着现代社会个人生活的无根感与寻求感。
王家卫在1995年金马奖影展特刊的发言中说：“连续五部戏下来，发现自己一直在说的，无非就是里面的一种拒绝，害怕被拒绝，以及被拒绝之后的反应，在选择记忆与逃避之间的反应……”王家卫的另一母题就是拒绝与逃避。
在土地作品中，几乎每部讲述的都是一种情感的拒绝与被拒、逃避，以及错位与错失的爱，各种各样单向情感的流动似乎是唯一的情感可能，两个人中总是有一个背对着另一个人，万一另一个人转过身来面对对方时，对方总会选择逃避……为什么会逃避
“因为我很了解我自己，我不能对你承诺什么。
”《旺角卡门》中刘德华这样回答道。
两个故事交替而各自独立的《重庆森林》，讲述的都是单身汉的爱情故事。
在喧嚣的都市中，每个人都有很多细微可触的感情，但未必能找到对应的抒发对象。
警探金城武与女友分手在4月1日愚人节，30天后的5月1日，是他保留这份情感的最后期限，也是他的25岁生日，但他却不得不承认这一天开始的失恋。
而在另外一个5月1日，巡警梁朝伟留着空姐的信并为这段感情守候，但波音747却并未因他的默默等候而使空姐再次着陆，然而快餐店女店员王菲却在梁朝伟的漫不经心中早已闯入了他的私人生活。
在“对话”的形式下，情感试图达到交流，但几个人的情感又往往并非是相互投射，而只是单向发出。
在《阿飞正传》中，雨夜里无助的女店员张曼玉向巡警刘德华相约打电话到街角的公用电话亭，但片终时，刘德华曾夜夜守候的电话铃声终于响起，刘德华却人在天涯，失约与情感的错失是如此不可知和不可回避。
而最能涵盖这一母题并达到极致的，还当数《东邪西毒》，“不想被人拒绝，就得先拒绝别人。
”枣历经沧桑的西毒心中淌着血如是说。
片中那片荒芜凄凉的大漠，何尝不是他内心的真实写照
这又何尝不是王家卫眼中的后现代化的香港
王家卫的这一母题无疑透露出了香港这个都市所呈现出的世纪末苍凉的华丽和空洞的喧哗这种环境中，现代人的孤独无助，既渴求情感的交汇又害怕伤害彼此的两难处境。
王家卫影片中的时空观同样具有一种独特的现代性。
他习惯于把时间转化为物态，并迷恋于运用独白对时间进行精确的数字记忆。
《重庆森林》中“5月1日过期的凤梨罐头”就是时间物态化的一例。
警探金城武4月1日愚人节与女友分手，而“5月1日过期的凤梨罐头”代表了这段即将过期的爱情。
王家卫对时间的记忆方式是用数字固定的。
《重庆森林》中，警探金城武与金发女子林青霞在重庆大厦内擦身而过，“我们最接近的时候，我跟她之间的距离只有001公分，57个小时以后，我爱上了这个女人。
”用0．01公分这个精确的数字概念来衡量两个陌生体在情感空间中的距离，用57个小时的刻度来计算主体投射的感情在时间中的渐变。
同样，在《阿飞正传》中，阿飞张国荣的独白：“1963年4月16日下午3点前的一分钟，这是你无法否认的事实，因为已经过去了，过去的事是你无法否认的。
”阿飞张国荣就是以这一分钟的无赖和执着进入女店员张曼玉的梦境与情感中。
这一分钟的呼吸，这一分钟的城市，以它短暂易逝的记忆方式，而使人眷恋和无法抗拒。
在《春光乍泄》中，王家卫甚至借用现代社会的典型媒体电视，用电视报导逝世的消息，来给影片打上特定时间的烙印。
王家卫把巨大的，无法描述的时间容量用数字加以平面化和期限化了。
这与其说王家卫以一种现代生活经验改变了人物心灵的时间观，不如说他是以一种残酷和绝对的时间观来重新定义现代情感。
因为在《阿飞正传》中，爱情是可以剥离出第一个“一分钟”来预习和用后一个“一分钟”来温习的；在《重庆森林》中，爱情也是可以用一个日期来截止和阻断的，而这个日期可能恰恰是5月1日主人公的生日；在《春光乍泄》中，在与重大政治事件的强烈反差中，个人情感的迷失对个人内心的强烈冲击在对比中凸现了出来。
这是王家卫作为一个都市作者以一种情感经验来对都市时间做出的新的阐释，这或许也是作者与观众之间的一种对话。
而在影片空间的塑造时，王家卫更是以一种现代精神切入角色的生活场所。
正如伍迪·艾伦镜头下的曼哈顿，侯孝贤镜框中的台湾乡土，王家卫表现的是具有香港都市环境的空间。
封闭的、狭小的、流动性的、公众化的、阴晦而缺少阳光的、无法久留的居处，就是王家卫角色中阿飞、警察和杀手的居处。
电话亭、酒吧、雨夜的街道、电扶梯、车站、车厢、狭窄的通道、不附座位的快餐店，构成了王家卫的典型空间。
《阿飞正传》中具有社会责任感的巡警刘德华披着雨衣夜夜徘徊在路灯下的街头；《旺角卡门》中张曼玉与刘德华终于热吻的那间电话亭；《重庆森林》中金城武邂逅神秘金发女郎的那个阴晦的酒吧；《堕落天使》中金城武每夜过老板瘾而潜入的打烊的杂货铺，杀手黎明那个只能容纳一张床的巢穴般的小房间……电话亭、摩托车、波音747飞机，这一切现代交通空间以它的极其不稳定性伴随在影片中主人公的生活里。
幽闭枣自我保护，狭窄枣拒绝，流动交通枣无根感无安全感，阴晦缺光枣自我隐藏……这一组组的空间与情感对应的特征关系组成了王家卫式的寓言性的空间风格。
在影像特征上，王家卫的时空观更体现了一种现代电影的主观化时空特征，早在《旺角卡门》中就已出现的在常规叙事的剧作进程中陡然的动作升格，《重庆森林》中快餐店的前后画格速度的不同（抽格与增格）。
《堕落天使》的超广角镜头摄影和变形的空间，浮光掠影般的变格与音乐的对位颇似MTV中的视觉效果，《东邪西毒》中抽象原始的古代世界，沙漠草屋，光影变幻的转动的竹笼，这一切在影像上营造了一个主观化诠释的时空。
这种时空有时成为剧作中的参与元素，有时却根本不与人物发生联系，其功能在于使影片呈现一种个人风格的呼吸与律动，也可以说是作者与观众的一种交流。
正如斯坦尼斯拉夫斯基所说的：“天才者超越任何艺术法则之外，他本身就是我们的立法者。
”王家卫以其独特的方式，自成一体，独树一帜，代表了当今香港电影的最高成就。
我们从98年轰动一时的陈果拍摄的《香港制造》中仍能看到王家卫的影子，连陈果也不否认，对其影响最深的9部影片中，就有王家卫的《重庆森林》。
而在周星驰的《大话西游》中，我们也能看到他戏拟了《重庆森林》和《东邪西毒》中的两段精彩对话，或许这正是对经典的一种反叛。
正是复调式多声部的全面对话，漂泊与寻找、拒绝与逃避枣这两大母题，具有独特现代性的时空观，构成了王家卫极具个性化的感性世界。
但一个作者的特点不仅仅在于不断重复日趋成熟的风格特征，更在于其不相似和变异的地方，正如彼得·沃伦指出的，“差异性是每部作品存在的意义，真正的天才存在无限可能的变异性。
”因此，一个艺术家的生命力不仅仅在于创造一个经典，而且要敢于打破和违反这个经典。
真正的艺术可能都是对类型和常规的超越。
王家卫作为一个电影作者，在将他的风格发挥到极致之后，将会创作出怎样的作品，我们期待着这支摄影机自来水笔的重新书写。
