关于演戏方面的台词
老婆：老公（娇滴滴）老公：哎呀妈呀，咋跟个鬼似的（大惊）老婆：讨厌你(埋怨）老公：这么大年龄啦也不嫌害臊~
真是的~
快快 洗了去成何体统呀~
（严肃）老婆：今天是什么日子
（生气的拿着日历）老公：星期天啊~
干吗
又逛街啊? 老婆：什么呀
哪跟哪呀
老公：要去你去~
我可不带老i~
（不难烦的躺在沙发上，闭目养神）老婆沉默了。
泪水慢慢的流了下来。
老婆：今天是我们的结婚纪念日
（语重心长）你忘啦
（绝望）我知道我人老色衰啦，你看着我就烦。
今天趁着这个日子，我只想勾起你我们热恋时回忆~
（激动）看来我是错了~我吓着你了·
（伤心绝望，泪流满面）老公被妻子的话语所打动。
（慢慢欠起身走到老婆的面前）深情的好无助妻子的双手
老公：对不起，我是爱你的~
我只是····老婆：我知道你工作忙，你应酬多~
你·····老婆一把搂住老婆眼泪流出了眼眶
老公：老婆今生今世我的心里只有你
我喜欢你的自然美，你在我心里永远是最美的~
老婆我爱你~
两个人拥抱着耳边响起了《牵手》~
因为爱着你的爱 因为梦着你的梦 所以悲伤着你的悲伤 幸福着你的幸福 因为路过你的路 因为苦过你的苦 所以快乐着你的快乐 追逐着你的追逐 因为誓言不敢听 因为承诺不敢信 所以放心着你的沉默 去说服明天的命运 没有风雨躲得过 没有坎坷不必走 所以安心的牵你的手 不去想该不该回头 也许牵了手的手 前生不一定好走 也许有了伴的路 今生还要更忙碌 所以牵了手的手 来生还要一起走 所以有了伴的路 没有岁月可回头
哪位演员在演戏的时候只说数字不背台词
有很多演员都是这样的呀，有的是大腕儿太大了，不高兴背台词，有的是因为口音或者自身嗓音不合适。
总之这些念台词的最终都要靠配音来解决。
我喜欢演戏。
想要一些可以锻炼演技的剧本或台词。
女红坊白天内景 武则天拿起一枚针，送给太平。
武则天：这是什么
太平：一根银针。
武则天：谁用银针
太平：他们，宫女。
太监。
武则天：用针做什么
太平：缝衣织被，供我们使用。
武天则：我们穿上她们缝的衣，盖上她们织的被，做什么
太平：做公主，做皇帝，做皇后，做… 武则天：皇帝做什么
皇后做什么
太平：皇帝管理国家，皇后辅佐皇帝打理后宫。
皇子吗，嗯，嗯，念书，准备做皇帝。
武则天：说得对，你看这宫里几千人，其实各有各的事情做，各有各约规矩可循，宫女不能做太监的事，太监不可以做大臣们的事，而大臣们永远代替不了皇帝拟旨。
这就好像一座塔，塔尖儿上就是皇帝，地位最高贵，然后依身份、地位依次往下，于是，塔座地就越来越大，皇帝坐在顶上才会越来越安全、更稳固。
每个人都有自己的位置，长势也就有了固定的方向，一层长歪了，墩就不稳，就要塌，所以在这宫里要立许多规矩，每个人都要依规矩行事。
太平：那次在塔的第几层啊
武则天：你是公主，皇帝高贵的女儿，紧次于皇帝的一层。
你下面还有许多许多的人，都眼巴巴地望着你。
而你现在却大没规矩，所以父皇今天很生气，他今天依了你，为你做了书桌，明天就不能再依你了。
从今天开始，每天给我纫一百个针眼儿
太平：我不
你刚才说这是她们做的事，我是公主，住在第二层，我不用守她们的规矩。
武则天：你是个公主，但同时是个女孩子，女孩子要守女孩子的本分，就像弘，虽然做了太子，但他还要去马厩驯马，因为男孩子理当诸熟骑术，就像女孩子理为手巧心灵、气平心和，这就是做女孩子的规矩，你现在就不像个女孩子，莽撞，冒失，所以我要你纫针眼儿，要你先做女孩子，再做公主
上官老师不是说过，圣人设立君臣、父子、尊卑后，天下人才知道了自己的本分，世界才有了和谐（说着转脸对身旁的主事）我把太平交给你了，你要每天教她纫一百个针眼儿，不完成不许出去
说罢，向外走去。
背台词、演戏有什么技巧嘛
我要去参加一个表演，以前几乎没有经验啊求告诉〒_〒 太多了的话可
（一）、明星演戏时能做到背下那么多台词是他们真的付出了努力。
（二）、明星演戏时能做到背下那么多台词得益于拍摄流程。
（三）、后期配音为演员们减压。
但演员的基本功是什么
当演员必须会什么
基本功：最科班出身,因为在影视学校会有比较专业教你一些演戏时的技巧,怎么进入剧情、怎么马上调整心态之类的。
如果不是科班出身，要想当好演员，首先就是忘我，演员在演戏时要忘记自己的真实身份，把自己就当成是戏剧里的那个主人公。
其次就是领会剧本，要知道整个剧本中每个人物的特点和心理，而不仅仅局限于你要演的那一个人。
最后就是摆正心态，演戏时别想着通过这个角色你就能成大明星了，要想着，“戏剧就是人生，主人公就是自己，演别人，就是演自己”。
必须会：才艺是必须要有的，并且还得有一个良好的心态。
要有一个好的职业技能的掌握：每一个报考过表演专业的人都知道，演员的基本职业技能是：形体、台词、声乐、表演，但通过大量的实践考证发现，在这些技能中，最有效果的是台词和表演，那怎样才能使自己的台词功底扎实，就得从读报纸绕口令这些最基础的技能学起并练习到一个相对成熟的地步，很多人在表演的时候总会给别人留下“假”的感觉，为什么呢，因为你没有做到“忘我”，没有容入“人物”，在你扮演一个角色的时候，你就必须是他，而不再是你自己了，别再有所谓的“不好意思”，否则你很难“入戏”，永远不会有进步，同样一句话，在不同的情绪状态下一定是有着不同的表达语气和口气以及声调，不信你可以试试“我爱你”，三个字很简单，可是你在对你的父母说的时候和你对自己的恋人说的时候一定不会一样，这就叫台词。
小学生适合演戏的剧本，两个女生，多些台词
反正话（现在对口相声）甲：相声演员讲究的是说学逗唱，这相声演员啊
最擅长说长笑话，短笑话，俏皮话，反正话。
乙：这是相声演员的基本功啊 甲：相声 演员啊，脑子得聪明。
灵机一动马上通过嘴就要说出来， 乙：对对对对 甲：嘴皮子也要利索 乙：是啊 甲：像您这个 乙：我特别合适 甲：什么合适啊，这嘴唇，像鞋低子似的
乙：有那么厚嘴唇子吗
甲：像你这嘴说相声不合适， 乙：谁不合适啊，告诉你，脑袋聪明 甲：是啊 乙：嘴皮子利落， 甲：你啊 乙：说什么都行
甲：你别吹，我当着个位老师和同许我来考考你，咱们来一段反正话 乙：什么叫做反正话呢
甲：就是我说一句话，你把这句话翻过来再说一遍，能说上来就算你聪明
乙：咱们可以试试 甲：说来就来，我的桌子 乙：。
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甲：我的桌子 乙：我的桌子 甲：唉，你怎么这么笨啊，我说我的桌子，你就要说我得子桌 乙：哦，我明白了 甲：明白啦
下面我们开始。
从头说到脚
看你反映怎么样啊
乙：没问题
甲：我脑袋 乙：我呆脑，我呆头呆脑的啊
甲：我脑门子， 乙：我没脑子
甲：我眼眉 乙：我没眼
甲：我眼珠 乙：我猪眼，不像话啊
甲：我鼻子 乙：我子鼻 甲：我鼻梁子 乙：我量鼻子， 我量他干吗啊
甲：我觜
乙：。
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我咬你
甲：咬什么啊
乙：这一个字的怎么翻啊
甲：那依您的意思呢? 乙：得说字儿多的 甲：哦，字多一点，好了
我觜里又牙 乙：我牙里又觜，我成妖怪了
你换的词儿行不行啊， 甲：不说这个啊
咱们报一回小说人物
乙：哪不小说呢? 甲：咱们就报一回《西游记》里得人名。
乙：您来吧
甲：我是唐三奘 乙：我是奘三唐 甲：我是猪八戒 乙：我是戒八猪 甲：我是沙和尚 乙：我是和尚三，我怎么又成三个和尚了
甲：我是孙猴子 乙：我是猴孙子
你说点好的
甲：点好的，咱俩逛逛，报报花名 乙：逛
那好啊 甲：可在逛之前我有一个要求， 乙：什么要求
甲：速度要比刚才快一点另外要带上动作。
乙：带动作我会啊，是这样吗（参着甲，像恋人一样在舞台上走一圈） 甲：什么啊
我是说在逛的时候要用这两个手指头指着自己的鼻子，得美一点，得这样（动作），会吗
乙：没问题，我这人最会美了
甲：那咱们现在开始啊 乙：好 甲：我逛 乙：我逛 甲：我是牡丹花 乙：我是花牡丹 甲：我是芍药花 乙：我是花芍药 甲：我是茉莉花 乙：我是花茉莉 甲：我是狗尾巴花 乙：我是花尾巴狗
有人说当演员的基本知识就是练“形体”“台词”“声乐”（看问题补充）
呵呵，首先你要搞清楚什么是演员
演员是用自己的身体作为“原材料”，在以自己身体为体裁的基础上去进行人物塑造的。
现在上表演课，基本上都是拿演话剧作为训练嘛，当然有电视、电影，但是这些都要有机会，没有机会是演不了的，对吧
所以学校里都是排练话剧为基础的，每个人都有机会，而且话剧是对于演员来说最好的训练机会，现在每个专科演员都是有话剧基础的，也可以说，演好话剧就能演好电视，话剧是演员拥有深厚功底的来源。
话剧你应该看过，那舞台上大段的台词、说喊就喊的大嗓门、说哭就哭、说笑就笑，还有像电影《画皮》里周迅的妖精一样的行走都是怎么来的
这些也就是你说的声、台、形、表四门功课。
声乐、台词、形体它都是辅助课程，在大二结束时就一并结束的。
下面来具体给你举例说明：声乐：表演中的声乐，不是真的要你像歌唱家一样，达到它们的水平，它的主要目的是训练你的发声方法。
一个连气息都不会用的人，说话肯定没底气，去看看《康熙王朝》最后一集陈道明的独白，那底气，怎么来的
发生要对。
再看看话剧演员们，你坐在下面，跟演员有一定距离，大剧场有吊麦，而有的小剧场、实验剧场可没有，那演的时候，演员说话下面根本听不见怎么办
还不被观众骂死
再有，让你演个嘶吼怎么办
一天吼一次，演出100场，你扯着嗓子吼100次
估计3天下来，你就不演了。
不是你嗓子坏了，就是观众听不下去了。
所以学声乐就是要你学会用气息。
还有啊，万一剧本中有唱歌的情节怎么办
你跑调怎么办
就为这两句，放弃了演这个人物的机会
形体：不是让你成为舞蹈家，而是学会肢体协调，肢体都不协调的人还演戏呐
让你假摔，结果你骨折了。
你说乐不乐
让你演小孩，那肯定跟老人的形体不一样，怎么走、怎么坐，那都是不一样的对不对
再拿《康熙王朝》举例，陈道明从小演到老，那其中的改变，每一阶段都有不同。
单从肢体上，是很明显的。
再举例，演外国戏，当然是话剧，对比下《雷雨》和《哈姆雷特》看，你就知道形体上的区别了。
台词：台词就不用说了，那不是你张开嘴随便说就可以的。
像个人独白中的停顿、语气、语调、快节奏慢速度等等，都是技巧。
台词不是一时半会能说清楚的，学问很深。
像电台的广播剧，你听听看，不学怎么读
电视电影的声音相对讲比话剧简单，气息要求没有话剧高，不是没有，而是没有话剧多。
电视电影和话剧细分开来可以说是两种艺术；再细分的话，电视是一种，电影又是一种，这些都不一样。
当然这些都是艺术家的事情了，作为演员，有一定经验后，自然就明白了，没有什么深不可测的。
表演：还用说不
天天上课演戏，从基础开始学习，素质训练到观察人物再到剧本片段，整个剧本排演什么的，东西可多了，就是教你怎么演戏。
涉及到哭笑的技巧就跟声乐有关；涉及到独白，那要与台词结合；台词又和声乐有关，气息问题。
演老演小是形体问题、假摔是形体问题，国内戏国外戏的肢体语言，那是形体问题，至于真情实感，那就属于表演方面了。
这一切结合起来，为表演服务，最后才能体现出一个活灵活现的人物来。
这是客气的课程安排，说个不客气的，还涉及到心理因素，是不还要学习心理学来研究人物心理啊
呵呵，这4门课程的安排是相当合理、并有实践验证的真理总结出来的，足够表演学的了。
表演作为辅业也是不错的，可以提高个人的整体素质。
它是门深邃的艺术，很有学问，慢慢挖掘吧。
