边城中哪几组人物关系来体现爱这个主题
《边城》寄托着沈从文“美”与“爱”的美学理想，是他的作品中最能表现人性美的一部。
这部小说通过对湘西儿女翠翠和恋人傩送的爱情悲剧的描述，反映出湘西人民在“自然”“人事”面前不能把握自己命运的惨痛事实。
翠翠是如此，翠翠的母亲也是如此，她们一代又一代重复着悲痛而惨淡的人生，却找不到摆脱这种命运的途径。
沈从文通过《边城》这部爱情悲剧，揭示了人物命运的神秘，赞美了边民淳良的心灵。
关于《边城》的主旨，用沈从文自己的话说就是，“我要表现的本是一种‘人生的形式’，一种‘优美、健康、自然’而又不悖乎人性的人生形式”。
《边城》以撑渡老人的外孙女翠翠与船总的两个儿子天保、傩送的爱情为线索，表达了对田园牧歌式生活的向往和追求。
这种宁静的生活若和当时动荡的社会相对比，简直就是一块脱离滚滚尘寰的“世外桃源”。
在这块世外桃源中生活的人们充满了原始的、内在的、本质的“爱”。
正因为这“爱”才使得川湘交界的湘西小城、酉水岸边茶峒里的“几个愚夫俗子，被一件普通人事牵连在一处时，各人应得的一份哀乐，为人类‘爱’字作一度恰如其分的说明”。
《边城》正是通过抒写青年男女之间的纯纯情爱、祖孙之间的真挚亲爱、邻里之间的善良互爱来表现人性之美的。
作者想要通过翠翠、傩送的爱情悲剧，去淡化现实的黑暗与痛苦，去讴歌一种古朴的象征着“爱”与“美”的人性与生活方式。
翠翠与傩送这对互相深爱着对方的年轻人既没有海誓山盟、卿卿我我，也没有离经叛道的惊世骇俗之举，更没有充满铜臭味的金钱和权势交易，有的只是原始乡村孕育下的自然的男女之情，这种情感像阳光下的花朵一样，清新而健康。
作者不仅对两个年轻人对待“爱”的方式给予热切的赞扬，而且也热情地讴歌了他们所体现出的湘西人民行为的高尚和灵魂的美。
话剧语言节奏对人物性格有什么关系
近人在中进而指出:“一切景语皆情语。
”可见情、景确实是古典诗词中最基本的内容。
由于情与景在诗词中构建的方式不同，我们可以从以下几个方面来看唐诗中情与景的结合。
一、触景生情。
这类诗词中，诗人心中的情还处在潜滋暗生的状态，由于感触到景物而使得隐藏的情感一下子显露出来，并寓情于景中。
如的： 远上寒山石径斜, 白云深处有人家。
停车坐爱枫林晚, 。
诗中展现 一幅山林秋色图，远山、斜径、白云、人家等这些都是一般山林都有的特点，不足为奇；但是暗藏在诗人心中的对山景的愉悦使得作者停下来不走了。
直到近晚也不走,却是由于山林中的枫叶,于是“”,就触动了诗人萌生愉悦而对美追求的心情驻车欣赏,止步品味,这样诗人对秋的热烈、生气勃勃的感受,就让枫叶触发出来了。
二、寓情于景。
有一类诗词中常是情景分写的。
有的是上句写景,下句写情;有的是上联写景,下联写情;有的是前半部分写景,后半部分写情;有的是上片写景,下片写情等等。
这类诗词的情景抒写虽有侧重,但其内涵统一的,景为情作铺垫,情渗景显灵气。
如的： 风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客,百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯。
全诗通过登高所见的秋江景色，倾诉了诗人长年漂泊、老病孤愁的复杂感情，慷慨激越，动人心弦。
诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。
首联着重刻画眼前具体景物 ，好比画家的工笔，形、声、色、态，一一得到表现。
次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充 。
三联表现感情，从纵（时间）、横（空间）两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。
四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。
这样，忧国伤时的情操，便跃然纸上。
全诗风格正是“沉郁顿挫”诗风的很好体现。
情景交融，十分感人。
三、缘情布景。
这一类诗词中,由于诗人心中淤积着强烈的思想情感,他需要将这种情感宣泄出来,于是就或给自己所处环境情感化,或安排与自己情感相印合的景物,一般说来,就是将自己的主观感受明白地兑附在景物上。
如的： 东皋薄暮望，徙倚欲何依。
树树皆秋色，山山唯落晖。
牧人驱犊返，猎马带禽归。
相顾无相识，。
本诗写秋景是其染上了一层淡的感情色彩，使全诗笼罩着淡淡的哀愁，显示了诗人彷徨无依之感。
本诗首尾两联抒情言事。
中间两联写景，经过以情写景、借景言情的层层深化描写，把诗人的孤寂彷徨之情与笼罩四野的秋色暮景巧妙的联结起来，给读者带来直觉的艺术观感和美的愉悦。
诗中所蕴含的不尽之意，更使人们长久地咀嚼、回味。
四、情景互衬。
这类诗词中,情与景是相互衬托关系,情因景衬,情更真切; 景因情衬,景更深沉。
如岑参的《白雪歌送武判官归京》： 北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。
忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。
将军角弓不得控，都护铁衣冷犹著。
瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。
中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。
纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻。
轮台东门送君去，去时雪满天山路。
山回路转不见君，雪上空留马行处。
这是一首咏边地雪景，寄寓送别之情的诗作。
开篇先写野外雪景，把边地冬景比作是南国春景，可谓妙手回春。
再从帐外写到帐内，通过人的感受，写天之奇寒。
然后再移境帐外，勾画壮丽的塞外雪景，安排了送别的特定环境。
最后写送出军门，正是黄昏大雪纷飞之时，大雪封山，山回路转，不见踪影，隐含离情别意。
全诗连用四个“雪”字，写出别前，饯别，临别，别后四个不同画面的雪景，景致多样，色彩绚丽，十分动人。
虽然写雪冷，但友人间的情却是温暖的。
这样送别的情与雪景的衬托，更显得情的深重。
情与景是不可分的，写景是为了抒情，抒情是要衬托景物的环境作用。
在欣赏诗歌的时候，不能把情与景分开。
因为只有把握好情与景的关系，就能更好的理解诗歌所表达的主旨，从而体会诗人当时的心境。
不过诗歌的鉴赏还可以从其它的角度去欣赏，在这里我只是从情与景这两方面的结合来说说我的观点。
亲，问一下啊 人物描写及其作用 小说三要素的关系如何在文中体现出来 跪求了~~~~~~~
人物是小说的核心 情节是小说的骨架 环境是小说的依托 主要手段是塑造人物形象 小说中的人物，称为典型人物.可以通过人物的外貌、动作，语言，心理，神态进行描写 环境包括自然环境和社会环境 故事情节包括 开端，发展，高潮，结局 小说的三要素 小说的三要素:人物形象,故事情节和环境描写. 或人物，故事 ，环境（简写） 人物形象（人物形象的核心是人物的思想性格，人物描写的角度有正面描写和侧面描写。
正面描写包括；外貌、语言、动作、神态、心理（又叫细节描写） 侧面描写包括；以他人言行来反映人物等(又叫侧面烘托）） 故事情节（故事情节是指作品所描写的事件发展，演变的全过程，故事情节的结构：（序幕）－开端－发展－高潮－结局－（尾声）） 环境描写（环境描写是指对人物活动的环境和事情发生的背景作描写。
环境描写分为自然环境和社会环境。
自然环境描写是指对人物活动的时间，地点，季节，气候及花草鸟虫的描写。
社会环境描写是指对人物活动的具体背景，处所，氛围以及人际关系等作描写。
） 小说中 典型人物的解说 这个人物是作者根据现实生活创作出来的，他不同于真人真事，杂取种种，合成一个，通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。
小说塑造人物的手段可以是概括介绍，可以是具体的描写，可以写人物的外貌，也可以刻画人物的心理活动；既可以人物的行动对话，也可以适当插入作者的议论；既可以正面起笔，也可以侧面烘托。
小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。
小说中社会和环境的关系 故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现时生活中发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。
小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。
在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身分、地位、成长的历史背景等等。
自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等。
自然环境描写对表达人物的心情、渲染气氛都有不少的作用。
小说就是以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会生活。
“虚构性”，是小说的本质。
“捕捉人物生活的感觉经验”，是小说竭力要挖掘的艺术内容，其感觉经验愈是新鲜、细微、独特、准确、深刻，就愈是小说化。
“虚构性”与“捕捉人物生活的感觉经验”，是上述要素中最能体现小说性质的东西。
编辑本段来源 “小说”一词最早见于《庄子·外物》：“饰小说以干县令，其于大达亦远矣。
”(小说即“琐屑之言，非道术所在”，干，追求；县令，美好的名声。
)“琐屑之言”“浅识小道”，正是小说之为小说的本来含义。
桓谭在其所著《新论》中，对小说如是说：“若其小说家，合丛残小语，近取譬论，以作短书，治身理家有可观之辞。
”(小说仍然是“治身理家”的短书，而不是为政化民的“大道”。
) 班固认为小说是“街谈巷语、道听涂(同“途”)说者之所造”，虽然认为小说仍然是小知、小道，但从另一角度触及小说讲求虚构，植根于生活的特点。
清末民初，维新派梁启超等大力倡导“小说界革命”，小说理论面目一新。
小说地位空前提高，乃至被奉为“国民之魂”“正史之根”“文学之最上乘”，再不是无足轻重的“街谈巷语”“琐屑之言”。
小说必须要塑造人物形象，人物形象可以是反面的，也可以是正面的。
一篇小说可以塑造一个人物形象，也可以塑造多个人物形象。
情节是小说的另一个要素。
人物的性格必须在相应的活动中表现出来，而这些活动就构成了小说的情节。
小说的情节既要吸引人，又要合乎情理，安排情节不能脱离生活。
环境是小说的第三个要素。
环境分自然环境和社会环境。
环境要和人物的表现、心情、身份、时代相适应。
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来自百度。
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嘿嘿
文中划线的句子反映了人物什么的品质体现了什么的家庭关系
我觉得是两个人的情感同时交汇于男藤井树身上，对于渡边博子来说是长久牵挂的一种释怀，而对于女藤井树来说是在回忆起这段故事后对过去的缅怀……男藤井树的情感曾经归属于谁，后来又归属于谁已经不那么重要，曾经一起的记忆才是最值得怀念的。
台词是什么意思
台词(part\\\/dialog\\\/line)是戏剧表演中角色所说的话语。
是剧作者用以展示剧情，刻画人物，体现主题的主要手段。
也是剧本构成的基本成分。
台词的特点： 1.动作性 戏剧是行动的艺术。
它必须在有限的舞台演出时间内迅速地展开人物的行动，并使之发生尖锐的冲突，以此揭示人物的思想、性格、感情。
这就要求台词服从戏剧行动，具备动作的特性。
台词的动作性首先在于它能够推动剧情的进展。
剧本中每个角色的台词都应当产生于人物的性格冲突之中，成为人物对冲突的态度与反应的一种表露，并且能够有力地冲击冲突对手的心灵，促使对方采取新的行动更积极地投入冲突，从而把人物关系、戏剧情节不断推向前进。
台词的动作性更在于它能够揭示人物丰富复杂的内心活动。
一般有两种表现方式,一种是直抒胸臆,一种是“潜台词”。
直抒胸臆的台词有时通过独白来进行；潜台词包含有复杂隐秘的未尽之言与言外之意，它可以具体表现为一语双关、欲言又止、意在言外、言简意赅等多种形式。
台词的动作性还在于它能为演员在表演时寻找准确的舞台动作提供基础。
戏剧创作的最后完成必须通过舞台演出，因此，台词的写作必须考虑到表演艺术创造的需要，使演员在舞台上能动得起来。
2.性格化 剧本中人物形象的塑造只能依靠人物自己的台词和行动来完成，而且必须在有限的时空里进行，这两个因素对剧本台词的性格化提出了很高的要求。
要使台词性格化，首先必须根据人物的出身、年龄、职业、教养、经历、社会地位以及所处时代等等条件，掌握人物的语言特征。
力戒千部一腔、千人一面。
其次，台词的性格化还要求剧作者牢牢把握人物性格的发展，把握戏剧情境的变化，把握人物错综复杂的相互关系，写出此时此地、此情此景中人物惟一可能说出的话。
不仅剧本中不同人物的台词不能相互混淆，就是同一人物在不同戏剧场面中的台词也不能任意调换。
实现台词性格化的关键是剧作者熟悉生活、熟悉笔下的人物，并且在写作时深入到人物的灵魂深处，设身处地地体会人物的内心感情，揣摩人物表达内心的语言方式与特点。
3.诗化 戏剧要在有限的时空条件内通过人物的台词在观众面前树立起鲜明的艺术形象，使观众受到感染，为人物的命运而动心，这就要求剧本的台词具有诗的特质、诗的力量。
台词的诗化并不意味着都要采用诗体，而是要让诗意渗透在台词之中。
因此台词必须感情充沛，富于感染力；形象鲜明，富有表现力；精炼、含蓄，力求用最简洁、最浓缩的词句来表达丰富的内容与深远的意境。
4.口语化 要使观众清楚明了地看懂剧情，理解人物，接受剧作者对生活的解释，台词就必须明白浅显、通俗易懂，具有口语化的特点。
口语化使台词富于生活气息、亲切自然。
民间语言如成语、谚语、歇后语，乃至俚语的适当运用，有助于台词的口语化。
在注意口语化的同时,也需要注意语言的规范化和纯洁性,要注意对生活语言的提炼、加工，使之成为形象生活的艺术语言。
